吉他泛音的基本原理及类型
泛音的原理
泛音的原理
泛音是指在音乐演奏中，除了主音外产生的其他音。
在乐器演奏中，泛音是一种常见的音响效果，也是音乐中的重要元素之一。
泛音的产生原理涉及到乐器的共鸣和声波的物理特性，下面我们将详细介绍泛音的原理。
首先，泛音是由乐器共鸣产生的。
当乐器发出主音时，乐器内部的共鸣腔会产生共鸣，共鸣的频率是主音频率的整数倍。
这些整数倍频率的共鸣就是泛音。
不同乐器的共鸣腔结构不同，因此产生的泛音也不同。
这也是为什么不同乐器演奏相同音高时，泛音的音色和强度会有所不同的原因之一。
其次，泛音的产生还与声波的物理特性有关。
声波是一种机械波，它在传播过程中会受到共鸣腔和乐器结构的影响。
当声波在共鸣腔内反射和干涉时，会产生泛音。
这些泛音的频率和振幅与共鸣腔的尺寸、形状和材质等因素有关。
因此，不同乐器演奏相同音高时，泛音的频率和强度也会有所不同。
此外，泛音的产生还与乐器演奏技巧和气息控制有关。
演奏者可以通过改变吹奏或弹奏的力度、气息和姿势等因素来控制泛音的产生和强度。
这些技巧在乐器演奏中起着至关重要的作用，它们可以使泛音的音色更加丰富多彩，也可以增加乐曲的表现力和感染力。
总的来说，泛音是乐器演奏中不可或缺的一部分，它丰富了乐曲的音色和表现力。
泛音的产生原理涉及到乐器的共鸣和声波的物理特性，同时也受到演奏者技巧和气息控制的影响。
了解泛音的原理不仅有助于提高乐器演奏的技巧，也有助于更好地理解和欣赏音乐。
希望本文能够为读者对泛音的原理有一个清晰的认识。
吉他上泛音列的概念与应用
吉他上泛音列的概念与应用泛音列的概念泛音列是我们经常会忽略甚至是一直搞不清，不知如何使用的一个概念。
殊不知，这个泛音列直接影响我们编曲的最终效果。
什么是泛音列？几乎所有乐器除了可发出基频音以外亦会伴随着较高频的声音，称为泛音。
通俗地说，我们弹响某个音，实际上不是一个音，他由很多个音组成，除了这个音本身，还有比它高（高频）的音，例如弦长的1/2、1/3、1/4、1/5、1/6也在震动，这些共同组成了复合音，这些不同频率的声波（音高）就组成了泛音列。
见下图：泛音列，不是人为的创造而是自然的产物，人的听觉，本来就是非常适应泛音列的。
（7）就是各分段一起同时震动的状态。
典型的倍低音DO（C音）的基音与其泛音列，如图（泛音列）必须要说明，自然界中，不是所有乐器倍低音DO的泛音列就是如此，这只是一个典型的基本的泛音列。
泛音列值得我们注意的几点是：1.一个音的泛音，只可能比它高2.泛音列中，越是低音，音程间隔越大，越高音，音程间隔越来越小，并且高音弱，低音强3.低音泛音列多，听到的效果持久，高音泛音列少，音消失的快。
泛音列的应用与引申了解那么清楚泛音列干啥？为的是什么，究竟怎么应用呢？实际上，由泛音列中可以归结出很多有用的东西。
通过泛音列的图示，我们可以看到一些规律：低音区首选8度，然后是5度，3度是要避免的，因为它不符合泛音列的规律，听起来低音区会很“脏”。
6度也是要慎用的，很不协和。
所以，我们在安排和声的指法的时候，要考虑泛音列，特别是低音区的，例如：红点的B音可以消音不出声，因为G-B是三度，在低音区会比较浑浊。
G-D是五度很好，干净紧凑。
另外，转位和弦也要小心处理，特别是扫弦时候：三音在低音尤为要注意，特别是还重复三音的时候，如图一，效果在分解和弦时还可以，但在扫弦时候，效果极差；图二，省去了低音区，并且重复了5音，是很好的转为和弦的范例，而且，这个转位和弦扫弦的效果时可以的。
这里我们可以看到，泛音列甚至影响到了演奏。
吉他演奏技巧的说明解释
吉他演奏技巧的说明解释想必每个喜欢吉他的小伙伴都想秀一把吉他技巧，那么大家知道吉他要走的技巧有哪些呢?具体是如何的呢?下面是小编为你整理的相关知识，希望对大家有帮助!吉他演奏技巧说明1颤音演奏法吉他常用的颤音方法有两种平行颤音和垂直颤音。
颤音是一个音符在高音上反复持续、稳定地上下波动。
弹奏颤音的是为了增加声音的生动性，音符的感染力，颤音的持续也是由歌手决定的。
平行颤音是木吉他中常用的演奏方法，用左手挑选的手指在纸板上沿着琴弦的长度方向快速地、小范围低反复摆动。
垂直颤音是吉他中使用标准颤音的方法被吉他演奏中广泛的应用，在纸板上急促、交替、小幅度地把琴推起，下拉使声音产生微小的升高后快速的还原。
2推弦技术推弦的使用不如颤音、滑音、连音等技术那样频繁，但是很多吉他手仍在木吉他演奏中应用。
最常见的推弦方式有单音推弦和双音推弦两种。
单弦音是在一根弦上推响一个非空弦音，接着用按弦的手指将向品柱平行的方向推起，是该音升高。
推弦的同时要注意用左手的其他手指辅助推弦和对临弦消音，并仔细的听以掌握音高的变化。
还有一种预推弦的技巧：先把一个音推到期望的高音，然后再弹这个音使其快速的还原到原来的音高。
3消音技术消音主要在震动的琴弦使弹响的音消失。
通常是需要左手和右手来完成。
右手消音是用手掌的小鱼际放在琴桥附近进行消音。
左手消音时要将按弦手指的压力放松，使琴弦离开品柱，用来消音。
4泛音技术泛音是一种富有穿透力的音，听起来像钟声。
开放式泛音是在空弦状态下用你的左手直接在某一个泛音点上轻触，同时右手拨弦产生的。
人工泛音是指在左手按弦的情况下产生的，人工泛音比自然泛音难些，需要右手指在按弦品之外的一定距离轻触点，用拇指、无名指或拨片拨响该弦产生的泛音。
5连音技术连音是指圆滑和连贯性。
用手指或拨片拨响一系列音符中的第一个音，然后用左手使用击弦、勾弦和滑音等技巧在指板上弹奏，形成音乐片段，通常应用的方法有击弦和勾弦两种。
在连音法的技巧中还有一个重要的技巧是滑音。
关于泛音的产生介绍与实际使用
关于泛音的产生介绍与实际使用这段仔细研究了一下延音问题自己想了想加上上网查查资料得出一些结论和大家分享这里不说效果器对延音的影响，延音就是使琴弦的震动能保持的时间更常！换句话说就是如何能使琴弦的动能一直用在——震动转化成电信号的过程上弦上的震动的动能到底转化到哪里去了呢？1 转化到空气中了这是自然原因，无论你的琴好坏都会发生这一转化，人为无法避免，所以不讨论。
2 木头的问题，声学好的木头具有能吸收某种频率的声音，但是如果木头吸收的是我们琴弦发出的声音，就会使木头产生共振从而使弦传递到空气中的动能转化到木头上由于琴体和我们身体是直接接触的，最终琴弦震动产生的动能很多就直接传到我们身上从而使延音大副缩短！我的IB 4弦空弦琴身就会震动，4弦的延音就比别的弦小很多。
大家可以拿自己的琴试试。
3 接合处，琴身上有很多接合处，我所知除了早期的大G琴是由一块板制成的，别的牌子很多都是由多块板粘和成的如过粘的不好，中间有空隙，即使是很小的空隙也会使琴身震动就和上面说的一样，使延音减小。
还好这些地方很多都是做的很仔细的，品质差的琴，琴颈和琴身的接合处会有间隙，这也是造成延音短的原因，另外琴上小件的固定要牢固，如果不牢固不仅会使延音短，更会使弹奏时出现杂音！4 带摇的琴的延音差是大家共认的，是由于背板上的弹簧把震动的动能吸收走的原因。
不再阐述。
5 拾音器高度，拾音器如果离弦太进，由于震动动能过多的转换成电信号，琴的功率大了，但是琴的杂音也大了同时延音小了。
所以拾音器位置要调的低一点，延音会增加很多。
位置根据环境和器材不同而不同了，这就需要各位慢慢的摸索了。
不要担心拾音器低了音就小了，好的效果器和音箱可以很好的加工，还原，放大你的声音，让你的器材容为一体才是你要做的。
弹电吉他不是一味的提高演奏技术，综合素质的提高才是日后成材的关键！！关于延音的原因还有很多，大家还需要自己的摸索才会进步。
吉他指弹入门——双手泛音
吉他指弹入门——双手泛音笔者曾经有一段时间在琴行工作，曾经遇到很多人来试琴，而那段时间听到最多的曲子就是郑成河的《Flaming》，直译过来就是热情的意思。
这首曲子里面有很多泛音存在，吉他泛音类似于钟鸣或者摇铃的声音，是一种令人耳很舒服的声响，所以弹得好特别能炫技。
不过问题是，有几个泛音点没弹响，作为听众往往会非常不爽。
这一期文章讨论的问题是泛音，我们就使用郑成河老师的《Flaming》等几个谱例来讲解一下双手泛音。
图1：《Flaming》部分乐句首先，我们来说一下吉他的泛音点以及他们的音高。
笔者用泛音点处于全弦的位置来说明。
一、1/2处，在第12品，会发出空弦的高八度音；二、1/3处，在第7品和第19品，会发出比12品泛音高纯五度的音；三、1/4处，在第5品，会发出比12品泛音再高八度的音。
以上的点都是和品柱重叠的，可以在品柱的正上方弹出来。
（位置如下图）图2：第5、7、12、19品泛音点以下是不在品线的正上方的泛音。
一、1/5处，在第4品、第9品和第16品，泛音点在品线稍微靠左的地方。
会发出比第5品泛音高大三度的音；二、1/6处，在第3品，泛音点在品线稍微靠右的地方，几乎是三又三分之一品的位置，会发出比第5品泛音高纯五度的音。
再细分就需要质量非常高的吉他了，而且那些泛音点也难以弹出符合要求的音量，笔者在此不再赘述。
图3：第3、4、9、16品泛音点看到这里是不是觉得很难呢？其实上面这些内容了解就可以了。
我们经常用到的泛音也就一下这几个而已。
大家可以背一下它们的音高。
图4：常用泛音点音高理论说完，我们讲讲双手泛音的技巧。
在表现力方面，左手虚按，右手拨弦的双手泛音比右手点泛音、拍泛音，在稳定性和速度上都有很大的优势。
图5：《Flaming》部分乐句相信在看文章的琴友，也有还不熟悉这个操作的。
笔者认为，弹好双手泛音的关节在于时间差。
比如说左手虚按十二品，仅仅需要触碰到琴弦就可以了。
然后在右手拨弦的瞬间，左手松开，就会形成泛音。
吉他的发声原理应该如何发声
吉他的发声原理应该如何发声吉他是我们在日常生活中接触最为频繁的一种乐器，那是我们有想过吉他是怎么发出声音的吗？下面是店铺给大家带来的吉他的发声原理的相关内容，欢迎阅读!吉他的发声原理1、手指拨动琴弦，琴弦开始振动。
2、吉他琴弦振动时，这种振动会传给琴码。
3、琴码将振动传给面板。
4、面板与琴身的共振压缩箱体里的空气振动产生声波。
5、声音通过背板的反射从音孔传出。
6、这个振动的传递过程我们可以看出，对于一把成品吉他，我们在这一过程中唯一能影响吉他音色的步骤就是第一步，控制琴弦的振动。
7、我们拿起吉他，观察一下吉他的琴码与琴弦的连接方式。
发现了什么?琴码处对于琴弦的固定就是两点!一个是支撑琴弦的琴桥，另一个就是固定琴弦的琴码。
他们通过一上一下两个方向固定住琴弦，其中，支撑琴弦的琴桥负责传递琴弦振动产生的向下的压力，而琴码则负责传递向上拉力。
8、当弦振动时，弦会在沿着弦的方向产生张力的松紧变化。
当张力变紧时通过琴桥产生向下对面板的压力，以及通过琴码产生扯动面板向上的拉力，于是琴桥之前的面板会向下运动，琴码之后的面板会向上运动。
当张力恢复时，面板状态还原，于是产生了不停的上下扭曲振动。
吉他演奏技巧1颤音演奏法吉他常用的颤音方法有两种平行颤音和垂直颤音。
颤音是一个音符在高音上反复持续、稳定地上下波动。
弹奏颤音的是为了增加声音的生动性，音符的感染力，颤音的持续也是由歌手决定的。
平行颤音是木吉他中常用的演奏方法，用左手挑选的手指在纸板上沿着琴弦的长度方向快速地、小范围低反复摆动。
垂直颤音是吉他中使用标准颤音的方法被吉他演奏中广泛的应用，在纸板上急促、交替、小幅度地把琴推起，下拉使声音产生微小的升高后快速的还原。
2推弦技术推弦的使用不如颤音、滑音、连音等技术那样频繁，但是很多吉他手仍在木吉他演奏中应用。
最常见的推弦方式有单音推弦和双音推弦两种。
单弦音是在一根弦上推响一个非空弦音，接着用按弦的手指将向品柱平行的方向推起，是该音升高。
吉他的人工泛音技巧
吉他的人工泛音技巧对于吉他爱好者来说，掌握人工泛音技巧无疑是提升演奏水平和表现力的重要一环。
人工泛音能够为吉他演奏增添独特的魅力和丰富的音色变化，使音乐更加生动和引人入胜。
首先，我们来了解一下什么是人工泛音。
简单来说，人工泛音是通过特定的指法和拨弦方式，在吉他弦上产生高于实际音高的泛音效果。
与自然泛音不同，人工泛音的位置可以更加灵活多变，从而为演奏者提供了更广阔的创作空间。
要掌握人工泛音技巧，正确的持琴姿势和手部位置非常关键。
保持身体放松，吉他平稳地放在腿上或用背带挂在身上，以确保能够自如地操作。
左手按弦的手指要保持垂直于指板，按弦的力度要适中，既不能太轻导致音不实，也不能太重影响手指的灵活性。
在拨弦方面，通常使用拨片来进行人工泛音的演奏。
拨弦的动作要干净利落，力度和速度的控制需要通过不断的练习来掌握。
一般来说，拨弦的位置靠近琴桥附近，这样能够产生更加明亮和尖锐的音色。
接下来是人工泛音的指法。
常见的人工泛音指法有 5 品、7 品、12品等位置。
以5 品人工泛音为例，左手手指轻轻按在弦上的5 品位置，右手用拨片拨弦的同时，左手立即松开按弦的手指，并轻轻触碰琴弦在 12 品的位置。
这个触碰的动作要非常迅速和轻盈，就好像蜻蜓点水一般。
在触碰的瞬间，就能够产生出清晰的人工泛音。
练习人工泛音时，需要从慢到快，逐步提高速度和准确性。
一开始，可以选择在一根弦上进行单独的练习，熟悉指法和拨弦的配合。
当能够稳定地在一根弦上产生清晰的人工泛音后，再逐渐扩展到其他弦上。
同时，要注意音准的控制，确保产生的泛音是准确的音高。
在实际演奏中，人工泛音可以用于丰富旋律线条、增加和声效果以及营造特殊的氛围。
比如，在一段快速的独奏中，适时地加入人工泛音可以让旋律更加华丽和富有变化；在舒缓的乐曲中，运用人工泛音则能够营造出空灵、悠远的氛围。
此外，还可以结合不同的演奏技巧来发挥人工泛音的效果。
例如，与滑音、推弦、揉弦等技巧相结合，创造出更加独特和个性化的音乐表达。
泛音的原理
泛音的原理
我们每天都会接触到各种各样的声音，有的好听，有的难听。
但我们也许不知道，声音也有好坏之分。
泛音就是我们常说的“杂音”。
如果你想要吹出一首乐曲，
而你又想把这首乐曲的音色完美的演奏出来，那么你就要先学会
泛音。
泛音的意思是：乐器演奏出的音色能够被乐器所共鸣，这
样就能演奏出各种音色。
泛音其实很好理解，它就是我们在乐谱上看到的音高。
这样
一听就是一首完整的曲子了。
我们通常将一个音高标记为“F”，我们把它称为“基音”；
另一个音高标记为“E”，我们把它称为“泛音”。
要想吹出泛音
需要演奏者能很好地控制两个音高之间的差距：基音和泛音之间
的差距。
在一个音符上，如果基音和泛音相差一个单位（即半个八度），那么这个音符就被称为“半个音符”。
例如：G=2/3（基音-
泛音半个音符）；C=2/3（泛音半个音符）。
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吉他泛音的基本原理及类型
吉他的泛音是指在弹奏吉他时，除了弹奏的音符外，还会产生其他高频音符的现象。
吉他泛音的基本原理是共鸣。
当吉他弦被弹奏时，不仅会发出弹奏音符的声音，还会引发弦和吉他的其他部分共鸣，产生一系列高频音符，即泛音。
这是因为吉他的共鸣室和琴头会增强特定频率的音波振动，使其变得更响亮，并形成特定的泛音。
吉他的泛音可以分为两类：自然泛音和人工泛音。
1. 自然泛音：吉他的自然泛音是指在弹奏时，琴弦和全音琴头所产生的共鸣音。
当琴弦被按下时，不被弦所垫出来的部分称为长度节点，而节点之间的区域就会产生共鸣音。
这些自然泛音的频率是按照特定的倍数关系排列的，即第一个泛音的频率是弦发出的基音频率的一半，第二个泛音的频率是基音频率的1/3，第三个是1/4，以此类推。
2. 人工泛音：吉他的人工泛音是通过特定的技巧制造出来的。
这些技巧包括使用左手轻触琴弦而不按下，用右手拨弦时用拇指触碰琴弦等。
通过这些技巧，可以创造出各种丰富多样的泛音效果。
通过掌握吉他的泛音原理和技巧，吉他手可以丰富吉他演奏的音色和效果，使其
更加精彩和多样化。