晏殊蝶恋花原文鉴赏
“曲尽幽微，富于变化，境界宏阔，格调高远”是晏殊这首《蝶恋花》过人之处。
多如牛毛，那此词有何独到之处，以致能脍炙人口。因为它能融细腻与宏阔为一体，不仅写出愁之真、之深，而且写出愁之变、之动。本词中所写之愁，不管是意蕴内涵，还是其呈现方式，均在不断流动变化着，对比分析词上下片，这种变化体现得很明显。如果说词上片对愁刻画是内倾幽深，那么词下片对愁展现则是外向悲壮，这种格调变化有力地提升了词品质内涵而区别于一般写离愁别恨诗词。
词上片，作者寄愁于景，通过槛菊、兰花、月光等意象渲染离愁之苦，这种情感呈现方式是含蓄，幽微，非常真切。“槛菊愁烟兰泣露”，传神在“愁”、“泣”二字，用拟人化手法隐约透露主人公内心情感。试着将这二字改成“绕”和“滴”，就韵味全无了。“燕子双飞去”、“月光穿朱户”，这些景象触动抒情主人公内心隐秘处，使其内心愁绪弥漫扩散，彻夜难眠。
附词话三则：
1、词人须忠实，不独对人事宜然，即对一草一木，亦须有忠实之意，否则所谓游词也。——王国维《人间词话》
2、诗词鸣不平。古诗
云：“谁能思不歌？谁能饥不食”。诗词者，物之不得其平而鸣之者也。故欢愉之辞难工，愁苦之言易巧。——王国维《人间词话》
3、大家诗词脱口而出。大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出，无娇柔装束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。晏殊 Nhomakorabea恋花原文鉴赏
蝶恋花
原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”。下面是小编整理的晏殊蝶恋花原文鉴赏，希望对你有所帮助！
蝶恋花
宋·晏殊作
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
鉴赏
析晏殊这首《蝶恋花》，可着一“愁”字，这是一种什么样愁？词中已明确告诉我们了，是离别之愁。古今写离愁诗词
晏殊《蝶恋花》全诗原文我爱古诗词
晏殊《蝶恋花》全诗原文晏殊《蝶恋花》全诗蝶恋花宋·晏殊作槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
《蝶恋花》译文清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露似乎是饮泣的露珠。
罗幕之间透露着缕缕轻寒，一双燕子飞去。
明月不明白离别之苦，斜斜的银辉直到破晓还穿入朱户。
昨天夜里西风惨烈，凋零了绿树。
我独自登上高楼，望尽那消失在天涯的道路。
想给我的心上人寄一封信。
但是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。
《蝶恋花》注释⑴蝶恋花：又名“凤栖梧”“鹊踏枝”等。
唐教坊曲，后用为词牌。
《乐章集》《张子野词》并入“小石调”，《清真集》入“商调”。
赵令畤有《商调蝶恋花》，联章作《鼓子词》，咏《会真记》事。
双调，六十字，上下片各四仄韵。
⑵槛(jiàn)：古建筑常于轩斋四面房基之上围以木栏，上承屋角，下临阶砌，谓之槛。
至于楼台水榭，亦多是槛栏修建之所。
⑶罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。
⑷不谙(ān)：不了解，没有经验。
谙：熟悉，精通。
离恨：一作“离别”。
⑸朱户：犹言朱门，指大户人家。
⑹凋：衰落。
碧树：绿树。
⑺彩笺：彩色的信笺。
尺素：书信的代称。
古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古诗十九首》“客从远方来，遗我双鲤鱼。
呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”。
兼：一作“无”。
鉴赏析晏殊这首《蝶恋花》，可着一“愁”字，这是一种什么样愁？词中已明确告诉我们了，是离别之愁。
古今写离愁诗词多如牛毛，那此词有何独到之处，以致能脍炙人口。
因为它能融细腻与宏阔为一体，不仅写出愁之真、之深，而且写出愁之变、之动。
本词中所写之愁，不管是意蕴内涵，还是其呈现方式，均在不断流动变化着，对比分析词上下片，这种变化体现得很明显。
如果说词上片对愁刻画是内倾幽深，那么词下片对愁展现则是外向悲壮，这种格调变化有力地提升了词品质内涵而区别于一般写离愁别恨诗词。
晏殊蝶恋花原文鉴赏整理
晏殊蝶恋花原文鉴赏整理晏殊蝶恋花原文鉴赏在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家都接触过许多优秀的古诗吧，古诗精确地来说应当叫格律诗，包括律诗和绝句。
那什么样的古诗才是经典的呢？以下是我为大家整理的晏殊蝶恋花原文鉴赏，欢迎大家共享。
蝶恋花宋·晏殊作槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天际路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
鉴赏析晏殊这首《蝶恋花》，可着一“愁”字，这是一种什么样愁？词中已明确告知我们了，是离别之愁。
古今写离愁诗词多如牛毛，那此词有何独到之处，以致能脍炙人口。
由于它能融细腻与宏阔为一体，不仅写出愁之真、之深，而且写出愁之变、之动。
本词中所写之愁，不管是意蕴内涵，还是其呈现方式，均在不断流淌变化着，对比分析词上下片，这种变化体现得很明显。
假如说词上片对愁刻画是内倾幽深，那么词下片对愁呈现则是外向悲壮，这种格调变化有力地提升了词品质内涵而区分于一般写离愁别恨诗词。
词上片，寄愁于景，通过槛菊、兰花、月光等意象渲染离愁之苦，这种情感呈现方式是含蓄，幽微，特别真实。
“槛菊愁烟兰泣露”，传神在“愁”、“泣”二字，用拟人化手法模糊透露仆人公内心情感。
试着将这二字改成“绕”和“滴”，就韵味全无了。
“燕子双飞去”、“月光穿朱户”，这些景象触动抒情仆人公内心隐秘处，使其内心愁绪充满集中，彻夜难眠。
内心之愁实在无法装盛了，那就只好设法排解，于是很自然地有下片“独上高楼”举动和“欲寄彩笺兼尺素”愿望。
“望尽天际路”好像为情感宣泄找到了一个突破口，但天际路终点是什么呢？除了虚空还是虚空，这使仆人公内心之愁更深更浓了。
欲寄书信，却又是山长水阔，无处可达，更使内心之愁带上一点悲凉甚至悲壮颜色了。
“曲尽幽微，富于变化，境界宏阔，格调高远”是晏殊这首《蝶恋花》过人之处。
附词话三则：1、词人须忠实，不独对人事宜然，即对一草一木，亦须有忠实之意，否则所谓游词也。
晏殊的蝶恋花赏析
晏殊的蝶恋花赏析《蝶恋花》晏殊槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望见天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处!晏殊的《蝶恋花》赏析一此为晏殊写闺思的名篇。
词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨;下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。
王国维在《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和欧阳修、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。
全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。
起句写秋晓庭圃中的景物。
菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎在脉脉含愁;兰花上沾有露珠，看起来又象在默默饮泣。
兰和菊本就含有某种象喻色彩象喻品格的幽洁，这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。
“愁”、“泣”二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但在借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。
次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。
”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。
这两种现象之间本不一定存在联系，但在充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。
这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是在生理上感到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着因孤孑凄凄而引起的寒意。
燕的双飞，更反托出人的孤独。
这两句纯写客观物象，表情非常微婉含蓄。
接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
”从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。
明月本是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱户，原很自然;既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要怨。
这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
”过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。
蝶恋花·庭院深深深几许赏析
蝶恋花·庭院深深深几许赏析1、原文：蝶恋花·庭院深深深几许欧阳修庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
2、赏析：此词写闺怨。
词风深稳妙雅。
词上阕以“庭院深深深几许”起句，点明女主人所处环境“庭院”，而三个“深”字的叠字运用更形象地描绘出女主人所处环境之“深幽”。
这三个字不仅写出“庭院”之幽深更写出了女主人内心的幽深孤寂。
词人紧接又用“杨柳”、“堆烟”、“帘幕”这些意象将女主人内心之凄之怨刻画的淋漓尽致。
其中“堆”字尽道杨柳之密，烟雾之浓。
试想女主人在庭院独上高楼放眼遥望茂密的杨柳萦绕着浓浓的雾霭仿似一幅水墨画。
奈何如此美景却寻不见丈夫的踪迹，眼前景物狠心地阻隔了她的视线，内心无端升起无限悲凉来。
虚数“无重数”与“几许”相呼应，暗示阻隔视线的岂止是“杨柳”、“堆烟”、“帘幕”那么简单。
女主人因何望夫？丈夫到哪里去了呢？既不当兵也不从商而是“玉勒雕鞍游冶处”。
丈夫在外风流快活而自己却只能独上高楼凝眉空望，叹息楼台之高让自己看不见章台路。
后两句点名女主人内心凄婉、空怨的原因。
女主人明知丈夫在外风花雪夜，但内心还是怀有期盼，哪怕只看见丈夫离去的背影也好，奈何这点要求也难以满足，只得独自忍受着深院的冷漠寂寥。
下阕则是女主人内心世界引发的感伤。
“雨横风狂三月暮”，其中“横”和“狂”直接点破女主人那异常不平的内心世界。
三月的春风细雨原本极其温柔，然而这里雨不是“斜雨”而是“横雨”，风不是“煦风”而是“狂风”，原本美丽的“三月”却饱含着一份无情。
“暮”字足见女主人等待之久，或许一天，或许一年，或许一辈子。
多情的等待换来的却是无情的深深庭院里的不尽的黑夜。
“夕阳无限好”，女主人已无意黄昏，一个“掩”诉尽她内心的凄凉。
“无计留春住”看似“无计留春”实则是感叹女子容颜易逝。
“士为知己者死，女为悦己者容”，青春未逝况且如此，青春流逝那还有什么盼头呢？此情此景我们完全可以想象得出：一位独处深闺的女子日日期盼着良人，奈何良人却无意家中，成天风花雪夜在外头鬼混；日子一天天过去，自己的青春也一天天消逝，自己又凭什么期盼良人回心转意呢？内心油然升起无限寂寥、感伤、无奈之情来。
蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露(晏殊)赏析-全诗-原文翻译
蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露（晏殊）赏析|全诗|原文翻译槛菊愁烟兰泣露（晏殊）原文蝶恋⑴槛菊愁烟兰泣露⑵，罗幕轻寒⑶，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦⑷，斜光到晓穿朱户⑸。
昨夜西凋碧树⑹，独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素⑺，长水阔知何处？注释⑴蝶恋花：又名凤栖梧鹊踏枝等。
唐教坊曲，后用为词牌。
《乐章集》《张子野词》并入小石调，《清真集》入商调。
赵令畤有《商调蝶恋花》，联章作《鼓子词》，咏《会真记》事。
双调，六十字，上下片各四仄韵。
⑵槛（ji n）：古建筑常于轩斋四面房基之上围以木栏，上承屋角，下临阶砌，谓之槛。
至于楼台水榭，亦多是槛栏修建之所。
⑶罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。
⑷不谙（ān）：不了解，没有经验。
谙：熟悉，精通。
离恨：一作离别。
⑸朱户：犹言朱门，指大户人家。
⑹凋：衰落。
碧树：绿树。
⑺彩笺：彩色的信笺。
尺素：书信的代称。
古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古十九首》客从远方来，遗我双鲤鱼。
呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。
兼：一作无。
[2-3] [4]清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露似乎是饮泣的露珠。
罗幕之间透露着缕缕轻寒，一双燕子飞去。
明月不明白离别之苦，斜斜的银辉直到破晓还穿入朱户。
昨天夜里西风惨烈，凋零了绿树。
我独自登上高楼，望尽那消失在天涯的道路。
想给我的心上人寄一封信。
但是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。
[3]鉴赏婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。
它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。
它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。
起句槛菊愁烟兰泣露，写秋晓庭圃中的物。
菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又像默默饮泣。
兰和菊本就含有某种象喻色彩（象喻品格的幽洁），这里用愁烟泣露将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。
愁泣二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。
蝶恋花晏殊诗词鉴赏
蝶恋花晏殊诗词鉴赏蝶恋花晏殊诗词鉴赏《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》是宋代词人晏殊的作品。
此词写深秋怀人，是宋词的名篇之一，也是晏殊的代表作之一。
以下是小编整理的《蝶恋花》诗词鉴赏，欢迎阅读！原文：《蝶恋花》宋·晏殊作蝶恋花槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
鉴赏：晏殊的这首《蝶恋花》，可着一“愁”字，这是一种什么样的愁？词中已明确告诉我们了，是离别之愁。
古今写离愁的诗词多如牛毛，那此词有何独到之处，以致能脍炙人口，因为它能融细腻与宏阔为一体，不仅写出愁之真、之深，而且写出愁之变、之动。
本词中所写之愁，不管是意蕴内涵，还是其呈现方式，均在不断流动变化着，对比分析词的上下片，这种变化体现得很明显。
如果说词的上片对愁的刻画是内倾的幽深的，那么词的下片对愁的展现则是外向的悲壮的，这种格调变化有力地提升了词的品质内涵而区别于一般写离愁别恨的诗词。
词的上片，作者寄愁于景，通过槛菊、兰花、月光等意象渲染离愁之苦，这种情感呈现方式是含蓄的.，幽微的，非常的真切。
“槛菊愁烟兰泣露”，传神在“愁”、“泣”二字，用拟人化手法隐约透露主人公内心情感，试着将这二字改成“绕”和“滴”，就韵味全无了。
“燕子双飞去”、“月光穿朱户”，这些景象触动抒情主人公的内心隐秘处，使其内心愁绪弥漫扩散，彻夜难眠。
内心之愁实在无法装盛了，那就只好设法排解，于是很自然地有下片“独上高楼”的举动和“欲寄彩笺兼尺素”的愿望，“望尽天涯路”似乎为情感宣泄找到了一个突破口，但天涯路的尽头是什么呢？除了虚空还是虚空，这使主人公内心之愁更深更浓了。
欲寄书信，却又是山长水阔，无处可达，更使内心之愁带上一点悲凉甚至悲壮的色彩了。
“曲尽幽微，富于变化，境界宏阔，格调高远”是晏殊这首《蝶恋花》的过人之处。
附词话三则：1、词人须忠实，不独对人事宜然，即对一草一木，亦须有忠实之意，否则所谓游词也。
赏析宋词《蝶恋花》
赏析宋词《蝶恋花》
《蝶恋花》是宋代词人晏殊的作品，词牌名为蝶恋花，全词如下：
蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？
赏析：
这首词是晏殊写给他的侍妾张氏的。
词人通过描绘秋天的景色，表达了他与张氏离别的伤感和思念之情。
首句“槛菊愁烟兰泣露”描绘了一幅秋天的景象，菊花在烟雾中愁苦，兰花在露水中哭泣，用以象征词人的心情。
接着，词人通过“罗幕轻寒，燕子双飞去”，表达了他的孤独和寂寞，燕子双飞，而他却独自一人。
“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”两句，词人把明月拟人化，说它不理解离别的痛苦，直到破晓还在穿透朱户，这里表达了词人对离别的深深无奈。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，通过描写秋天的凄凉景象，词人表达了他对张氏的思念之情。
“独上高楼，望尽天涯路”，表明词人渴望张氏能回到他的身边。
“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处”，词人想要寄一封信给张氏，但是山长水阔，不知张氏在何处。
这里表达了词人对张氏的深深思念和无奈。
总的来说，这首词以秋天的景象为背景，通过描写词人的孤独、寂寞、思念和无奈，表达了他对张氏的深深思念之情。
词人通过巧妙的比喻和拟人化，使得词的意境更加深远和感人。
晏殊《蝶恋花》赏析
晏殊《蝶恋花》赏析引言：《》此词牌作者一般以抒写多愁善感和缠绵悱恻或心中愁的情感为多。
虽有部分山水，但还是寄情于物的表现。
自宋代以来，产生了不少以《蝶恋花》为词牌的优美词章，像后主李煜、宋代柳永、苏轼、晏殊等人的《蝶恋花》，都是成为经久不衰的绝唱。
下面，小编整理了一篇关于晏殊的蝶恋花的赏析。
蝶恋花晏殊槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望见天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处!此为晏殊写闺思的名篇。
词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨;下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。
王国维在《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和欧阳修、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。
全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。
起句写秋晓庭圃中的景物。
菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎在脉脉含愁;兰花上沾有露珠，看起来又象在默默饮泣。
兰和菊本就含有某种象喻色彩(象喻品格的幽洁)，这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。
“愁”、“泣”二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但在借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。
次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。
”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。
这两种现象之间本不一定存在联系，但在充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。
这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是在生理上感到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着因孤孑凄凄而引起的寒意。
燕的双飞，更反托出人的孤独。
这两句纯写客观物象，表情非常微婉含蓄。
接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
”从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。
明月本是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱户，原很自然;既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要怨。
晏殊蝶恋花原文
晏殊蝶恋花高中课本_晏殊蝶恋花原文原文：槛菊愁烟兰泣露。
罗幕轻寒,燕子双飞去。
明月不谙离恨苦。
斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。
独上高楼,望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素。
山长水阔知何处。
译文：清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露似乎是饮泣的泪珠，罗幕之间透露着缕缕轻寒，燕子双飞而去。
皎洁的月亮不明白离别之苦﹐斜斜的银辉直到破晓都穿入红红的门户。
昨夜西风惨烈，凋零了绿树，我独自登上高楼，望尽了天涯路。
想给我的心上人寄封信，可是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。
赏析：蝶恋花晏殊槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望见天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！此为晏殊写闺思的名篇。
词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。
王国维在《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和欧阳修、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。
全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。
起句写秋晓庭圃中的景物。
菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎在脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又象在默默饮泣。
兰和菊本就含有某种象喻色彩（象喻品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。
“愁”、“泣”二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但在借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。
次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。
”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。
这两种现象之间本不一定存在联系，但在充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。
这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是在生理上感到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着因孤孑凄凄而引起的寒意。
晏殊《蝶恋花》内容鉴赏
晏殊《蝶恋花》内容鉴赏《·槛菊愁烟兰泣露》是宋代词人晏殊的作品。
【原文】槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处!【翻译】清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露似乎是饮泣的露珠。
罗幕之间透露着屡屡轻寒，一双燕子飞去。
明月不明白离别之苦。
斜斜的银辉直到破晓还穿入朱户。
昨天夜里西风惨烈，凋零了绿树。
我独自登上高楼，望尽那消失在天涯的道路。
想给我的心上人寄一封信。
但是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。
【作品鉴赏】婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。
它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。
它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。
起句“槛菊愁烟兰泣露”，写秋晓庭圃中的景物。
菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁;兰花上沾有露珠，看起来又像默默饮泣。
兰和菊本就含有某种象喻色彩(象喻品格的幽洁)，这里用“愁烟”“泣露”将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。
“愁”“泣”二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。
次句“罗幕轻寒，燕子双飞去”，写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。
这两种现象之间本不一定存联系，但充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。
这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是生理上感到初秋的轻寒，而且心理上也荡漾着因孤孑凄凄而引起的寒意。
燕的双飞，更反托出人的孤独。
这两句纯写客观物象，表情非常微婉含蓄。
接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”，从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。
明月本是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱户，原很自然;既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要怨。