浅析影视动画的视听艺术语言
研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文
研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文一视听语言的内涵影视动画是一种视觉与听觉交互而产生的综合艺术形式，它通过媒体的传播向观众传达，各种故事内容及还原真实场景的再现，影视动画中的视听语言是一部作品中的灵魂，它使用带有总结性的文字内容，将画面中的各种含义传达给影片的观看者。
影视动画中的视听语言，是作为一种大众传媒体系中的特殊符号类型长久存在的，同时它也是影片创作时的一种必要的技术方法。
作为一种独特的艺术形态，影视动画中的视听语言主要利用各种镜头的取景和编制将合理的声音与画面有效的衔接起来。
其主要特征表现在以下几个方面之中：首先，视听语言是通过导演及编剧以及筹备一部影片诞生的全部剧组人员，将现实生活中的一些故事，一些事件进行节选，再通过影视动画的专业技术手段进行复现，展现在银幕上与观众进行交流。
第二，影视动画中的视听语言性质与现实生活中的语言习惯是有本质的不同的，一部影片中的视听语言由背景、音乐及画面色彩所组成，并不是像现实生活中人们谈话用到语言形式。
第三，影视动画中的视听语言利用组成影片的各种要素，如场地内容的切换，背景颜色的变化，来表现剧本中的各种情节及不同人物之间的关系和当时当境的情绪等活动。
作为一部影片中独特的语言叙事手法，其本身就是一门深刻的专业技术知识，作为一名从事影视动画创作的人员，如果不了解和重视视听语言的构成方法，是不能进行一部影片的制作何编辑的，更无从谈起去创作一部受观众喜爱的影视动画作品的。
二动画视听语言的艺术特性动画作品作为影视创作中的一个重要部分，它从诞生之初就集合了绘画艺术、音乐艺术及语言文字艺术等多种学科知识，将影视工作者想要表现的意图，通过独特的表现手法，利用电影荧幕向大众进行传播，这种表现形式深受各类观众的喜爱。
想要从事动画影视作品的创作就必须对动画视听语言的艺术特性，进行深入的了解和学习。
动画作品中的视听语言形式相较于其他影视传媒形式而言，其主要特征突显在以下几个方面：(一)动画视听元素的虚拟性多大数动画作品是针对儿童观众来进行创作的，作品中充斥着各种科幻，幻想的故事情节，其中的视听元素也是围绕着这一主题来进行编撰的，在创作风格上也依托这一中心思想来达到画面色彩夸张，人物动作形式强烈，语言文字配音怪诞，场景虚构及故事情节离奇等，促使了动画片成为了虚构影视艺术作品中的典范。
影视动画相关论文论视听语言 镜头语言毕业论文【VIP专享】
物体上。 升：上升摄像。 降：下降摄像。 俯：俯拍，常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。 仰：仰拍，常带有高大、庄严的意味。 甩：甩镜头，也即扫摇镜头，指从一个被摄体甩向另一个被摄体，表现急剧的变化，作为场景变换的 手段时不露剪辑的痕迹。 悬：悬空拍摄，有时还包括空中拍摄。它有广阔的表现力。 空：亦称空镜头、景物镜头，指没有剧中角色（不管是人还是相关动物）的纯景物镜头。 切：转换镜头的统称。任何一个镜头的剪接，都是一次“切”。 综：指综合拍摄，又称综合镜头。它是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、悬、空等 拍摄方法中的几种结合在一个镜头里进行拍摄。 长：指长镜头。影视都可以界定在 30 秒以上的连续画面。 反打：指摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈，先从一边拍男，再从另 一边拍女（近景、特写、半身均可），最后交叉剪辑构成一个完整的片段。 变焦拍摄：摄像机不动，通过镜头焦距的变化，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。 主观拍摄：又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。
想象、思维的质量与效率。交互式蒙太奇还有助于欣赏者在操作技能与心智技 能的同步训练中获得审美体验。 例子： 镜头运动(推拉摇移跟)与叙事蒙太奇： “两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”(李白，《早发白帝城》。 镜头运动与色彩对比、动静对比、形体对比蒙太奇： “两个黄鹏鸣翠柳，一行白鸳上青天。”(杜甫，《绝句》)。 特写与并列叠加蒙太奇： “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”(马致远点天净沙·秋思》)。 镜头叠化(或圈变)与想象蒙太奇：
“呜乎!何时眼前突见此屋，吾庐独破受冻死亦足!”(杜甫，《茅屋为秋风所破 歌》)。
几种常见的镜头语言
一、镜头 拉镜头 将摄影机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体，画面就 从一个局部逐渐扩展，使观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。 空镜头 又称“景物镜头”。指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。 常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、 象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想 等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特作用。空镜头有写景与写物之分，前者通称 风景镜头，往往用全景或远景表现；后者又称“细节描写”，一般采用近景或特写。空镜头的运用，已不只 是单纯描写景物，而成为影片创作者将抒情手法与叙事手法相结合，加强影片艺术表现力的重要手段。 跟镜头 又称“跟拍”。摄影机跟随运动着的被摄对象拍摄的画面。跟镜头可连续而详尽地表现角色在行动中的 动作和表情，既能突出运动中的主体，又能交代动体的运动方向、速度、体态及其与环境的关系，使动体 的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。 合成镜头 一般指采用“合成摄影”方法拍摄的镜头画面。有时也指电影镜头的声画合成。在影片拍摄过程中，画 面与声音是分别记录在两条载体上的，直到印制影片拷贝时，才将画面与声带合印在一条胶片上。因此， 声画俱备的镜头，也称“合成镜头”。 闪回 影片中表现人物内心活动的一种手法。即突然以短暂的画面插入某一场景，用以表现人
论述动画电影中的视听表现手法
论述动画电影中的视听表现手法1. 引言动画电影是一种特殊的艺术形式，它通过图像和声音的结合，向观众传达故事、情感和意义。
视听表现手法在动画电影中起着关键的作用，它可以帮助导演创造出独特而深刻的影像效果。
本文将探讨动画电影中常见的视听表现手法，并分析其在电影艺术中的作用。
2. 视觉表现手法2.1 色彩运用在动画彩的运用可以给观众带来视觉上的冲击和情感上的共鸣。
导演可以通过色彩的对比、明暗的变化和色彩的饱和度来表达不同的情绪和氛围。
例如，在悲伤的场景中，使用冷色调可以增加观众的共鸣和情感上的投入。
2.2 构图与镜头运动动画电影中的构图和镜头运动可以改变观众的视角和观看体验。
导演可以使用各种构图手法，如特写、全景和特技摄影等，来突出电影中的关键元素或营造特定的氛围。
镜头运动则可以通过摇镜、追焦和切换镜头等方式来增加画面的动感和节奏感。
3. 音效与配乐3.1 音效的应用音效在动画电影中起着非常重要的作用。
它可以增强观众对画面的感知和情感上的投入。
导演可以通过音效的选择、合成和处理等手法来创造出独特的声音效果。
例如，在动作场景中使用爆炸声和枪声可以增加观众的紧张感和刺激感。
3.2 配乐的运用配乐是动画电影中不可或缺的一部分，它可以为电影营造出独特的氛围和情感。
导演可以选择适合电影情节和角色特点的音乐，并通过音乐的节奏、旋律和音色等元素来突出电影的重点和情感变化。
配乐的运用可以增加观众的情感共鸣和参与感。
4. 总结视听表现手法是动画电影中不可或缺的艺术元素，它可以为电影增加深度和吸引力。
色彩运用、构图与镜头运动以及音效与配乐是常见的视听表现手法，它们在动画电影中起着关键作用。
导演通过巧妙运用这些手法，可以创造出独特而震撼人心的视听效果，给观众带来强烈的感官体验。
浅析影视动画的视听艺术语言
浅析影视动画的视听艺术语言影视动画作为影视的一个独立分支或者门类，具有自己的许多独特之处。
影视动画视听语言完全具有一般影视视听语言的表意特性，不仅如此，影视动画的艺术特色越来越明显，并且形成了自身所特有的视听语言规律，较一般影视视听语言更集中、更单纯、更强烈、更富有形式感和视听美感。
每一种艺术，包括文学、美术、摄影、音乐、舞蹈、戏剧等都有自己的表达方式，我们称之为艺术语言。
影视艺术也不例外，不仅如此，影视艺术还以上述多类艺术语言为参照体系，将众多艺术门类容纳其中，成为公认的最具表现力的艺术形式。
作为艺术的一个大类品种，电影电视使用的语言与其他艺术形态有很大的区别。
电影电视技术发展成熟的时候，也就是画面语言和声音语言已经能够完美结合，能够真实准确地在银幕和屏幕上再现客观事物的时候，正因如此，我们说影视艺术是真正意义上的视听艺术。
谷克多认为“电影是运用画面写的书法”，亚历山大·阿尔诺认为“电影是一种画面语言，它有自己的单词、名型、修辞、语型变化、省略、规律和语法”，让·爱普斯坦认为“电影是一种世界性语言”。
综合这些理论，我认为视听语言是影视艺术独特的思维方式和表现手段，同时也是全球化的艺术语言。
动画既不是简单的美术与影视的叠加，也有别于一般的影视思维方式。
一般的影视创作是由摄像机直接地记录物质世界的现实状况，具有很强的生命性和逼真性。
而影视动画的基本创作，完全是由创作者运用无生命的物质材料去建构一个具有极强变调性质的物质世界，因此虚拟现实与虚拟非现实是动画创作思维的基本点。
影视动画不追求逼真性，而是运用虚构、幻想、神似、变形、夸张等手法反映人们的生活、理想和愿望。
在动画作品中，神话、童话以及民间故事占据了很大的比例，这些题材本身带有浓厚的梦幻色彩，为创作者提供了丰富的发挥想象的空间。
影视动画紧紧握住它的这些优势，不断地进行艺术加工和思考，探索出了一条属于自己的视听语言规律，不论是自由变幻的蒙太奇叙事方式还是夸张主观的画面蒙太奇造型，以及经过特殊处理和艺术加工的声音蒙太奇，都充满了“与众不同”的艺术元素。
当代语境下的影视动画视听语言研究
当代语境下的影视动画视听语言研究在当代社会中，影视动画已经成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。
影视作品和动画片不仅引领着人们的审美趋势，也是文化传承和交流的载体。
而影视动画中的视听语言也越来越重要，对于影片的观感和情感表达都有着至关重要的作用。
随着全球化进程不断加速，不同国家、不同文化的影视动画也在全球范围内得到了广泛传播和影响。
因此，对于视听语言的研究也越来越受到关注。
视听语言包括影像、音乐、声音效果等元素，是影视动画中最基本的语言表达方式，是影片中创造情感、传递信息和展现故事的重要手段。
视觉语言是影片最直观的表达方式，同样也是最具有代表性的元素之一。
影片的画面语言可以通过影像构图、颜色运用、特效设计等方式来为观众营造不同的感觉和情绪氛围。
例如，一些喜欢独特特效和酷炫画面的影片，如《变形金刚》、《复仇者联盟》等，通过运用高科技手段，营造出震撼人心的视觉效果，引起了年轻观众的强烈共鸣。
而一些讲究艺术性和细节的影片，如《布达佩斯大饭店》等，通过运用复古色彩和光影表现，构建出独特的美学风格，为观众呈现出一幅幅艺术画卷。
音乐也是影片视听语言中不可或缺的元素之一。
影片中的音乐可以传递情感、烘托气氛、强化人物内心世界等，是影片情感表达和情绪调动的重要手段。
比如，在《泰坦尼克号》中，音乐的巧妙运用为观众呈现出了一幅幅感人至深的画面，使得观众对影片中的故事和人物产生共鸣。
而在《疯狂动物城》中，音乐的活力和节奏感为影片营造了轻松幽默的气氛，使得观众能够更好地理解和接受影片中传递的价值观。
声音效果是影片中视听语言的重要组成部分之一，也是观众可以直接感受到的元素之一。
影片的音效可以通过各种声音元素的组合和处理，为观众制造出真实、立体的感觉，帮助观众更加深入地融入到影片中，产生身临其境的感觉。
例如，在《星球大战》系列中，声音效果被赞为影片的一大亮点，各种擂鼓、喷气、能量光和激光声音的组合，让观众穿越到一个华丽的外星世界中。
戏剧影视文学中的影视语言与视听美学
戏剧影视文学中的影视语言与视听美学影视作品是当代社会中广泛存在的一种文化媒介，通过影像和声音的交融，传达着丰富的故事和情感。
而在实现这种艺术传达的过程中，影视语言和视听美学起到了至关重要的作用。
本文将探讨戏剧影视文学中的影视语言与视听美学，并分析它们在塑造故事情节、创造艺术效果以及观众体验方面的重要性。
一、影视语言的表达与传达在戏剧影视作品中，影视语言是通过视觉和听觉两个维度来表达并传达作品所要表达的意义。
视觉语言主要通过画面、布景、服装以及摄影等手法来表达，而听觉语言则通过对白、配乐、音效等手法来传达。
这两者的结合相辅相成，共同构建起作品的氛围和情感。
在视觉语言方面，作品的摄影手法和电影美术设计是非常关键的因素。
摄影师运用不同的镜头、角度和色彩等手法，将故事情节和角色的内心世界具象化，从而引导观众的情感投入。
同时，电影美术设计通过场景的搭建、布景的安排以及服装的设计等方面，为观众提供一个更加真实和具体的视觉体验。
而听觉语言方面，对白和配乐是最为重要的元素之一。
对白能够表达角色的心理活动、情感变化以及故事的发展，是观众了解角色和情节的重要途径。
配乐则通过音乐的旋律、节奏以及音色等方面，加强了作品的节奏感和情感共鸣。
二、视听美学的创作与享受视听美学是指在影视作品中，通过影像和声音的结合，创造出独特的艺术效果和观赏体验。
它通过对影像的概念化、象征化以及声音的节奏化、抽象化，提高了作品的审美价值和艺术感染力。
在影视作品中，视听美学能够通过多种手法来实现。
例如，运用图像的速度、对比度以及光影等元素来表达情感和氛围。
快速的剪辑和瞬间切换的画面能够营造紧张、激烈的氛围，而缓慢细腻的镜头可以表达出内心情感的变化。
同时，音效和配乐的运用也能够加强作品的情感共鸣。
比如，通过柔和的音乐和轻声细语的对白，可以塑造温馨、浪漫的氛围；而高亢激昂的音乐和大声疾呼的对白，则能够传递紧张、惊险的感觉。
观众在享受影视作品时，也能够充分感受到视听美学所带来的艺术魅力。
影视动画视听语言相关问题分析
的许多独特之处。 本篇论文的主 旨就是研 究 和 总 结 作 为 影 视 片 重 要 分 支 的 影 视 动 画在视听语 言运用方面 的特殊规律 ， 以及 所 具 有 的独 特 艺术 魅 力 。 １独 具 特 色 的影 视 动 画 视 听 语 言 ． 每一种艺术 ， 包括 文学 、 美术 、 影、 摄 音乐、 舞蹈 、 剧 等 都 有 自 己的 表 达 方 式 ， 戏 我们 称 之 为艺 术 语 言 。从 动 画 诞 生 以 来 ， 针 对 影 视 动 画视 听 语 言 的 研 究 都 借 用 了 般影视视听语言的研 究模 式。但是 ， 影 视动 画作为影视 的一个独 立分支或 者 门 类 ， 具 有 自己 的许 多 独 特 之 处 。 又 动 画既不是简 单的美术 与影视 的叠 加 ， 有 别 于 一 般 的 影 视 思 维 方 式 。 一般 也 的 影 视 创 作 是 由摄 像 机 直 接 地 记 录 物 质 世 界 的现 实状 况 ， 有 很 强 的 生 命性 和 逼 具 真 性 。而 影视 动 画 的基 本 创 作 ， 完全 是 由 创作者运用无 生命的物质 材料 去建构一 个 具 有 极 强 变 调 性 质 的 物质 世 界 ， 因此 虚 拟 现 实 与 虚 拟 非 现 实 是 动 画 创 作 思 维 的 基 本 点 。 国 著名 的动 画之 父 科 尔 曾说 过 美 “ 动 画 的人 ， 像 上 帝 一样 在 创 造 世 界 ， 做 是 因为 他 面对 的 只 是一 张 白纸 。 实 拍 的 电 而 影其本质在 于对现 实的记录和捕捉 ， 更接
浅析动画电影中的视听语言
浅析动画电影中的视听语言在动画视听语言中，要分析和认识视听语言中的元素，人们就要分析出动画电影与普通电影的区别。
动画电影是一种特殊的表达方式，视听语言是动画电影中最为直接的表达方式，而视听语言主要从动画的预设性与剪辑性两方面来展现。
本文从视听语言的视角来探析《飞屋环游记》，主要阐述了动画视觉元素和视听语言对动画电影的影响。
动画从传统意义上来讲，就是一种讲故事的手法，通过将里面的元素进行拼接，最后组成一个整体。
视听语言是动画电影的核心内容。
动画电影的特殊性在于需要人们对动画进行预设分析，同时将其中的人物布景进行虚拟化。
最后制作出的动画电影成片往往会跟人们预设的差别不会很大，前期人们已经计算好，所以成本可以大概预算。
随着时代的飞速发展，动画工作者要不断更新理念，人与机器的配合显得更加重要。
人们不再简单地满足于过去单一的拍摄手法，动画工作者要以原手法为基础不断创新。
本文通过解读《飞屋环游记》，说明动画电影中的视听语言对当代影视传播的影响。
一、动画的预设性分析动画电影的导演通过提前绘制脚本，后期分析镜头、景别、大中小场景，连音乐与运动轨迹也是根据脚本用文字提前写好，以规范动画最后的实现。
提前预设好镜头数、场景数、舞台搭建和演员人数等，后期可以让拍摄更加有效率，同时避免浪费时间，人们要最大程度地规划好一切，节约成本。
动画电影的预设性分析主要存在于前期的工作?时福?如录音录像、人物分析、场景布置、摄影方向、灯光使用和位移轨道镜头。
动画电影前期脚本的绘制，除了平面的画面，还要考虑后期拍摄时镜头的拼接、景与人的配合。
动画电影的前期筹备工作非常庞大，但又必须是细致的。
人们不仅要完成前期重头戏脚本的绘制与调整，也要准备开拍的各项工作。
其主要包括动画的前期准备、中期后期原画、中间帧的衔接、原画表达、人物运动以及后期的配音调色剪辑。
《飞屋环游记》开头用了一系列蒙太奇手法，突出老夫妻的恩爱，为以后老先生实现妻子的愿望埋下伏笔。
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中、 更单纯 、 更强烈 、 更 富有形 式感 和视 听美 感。 每一种艺术 ， 包括文 学、 美术 、 摄影 、 音乐 、 舞蹈 、 戏剧等都有 自己的表达方式 ， 我们称之为艺术语 言。影视艺术也不例外 ， 不
客观事物 的时候 ， 正因如此 ， 我们说影视艺 术是真正意义上 的视 追求 与探索的 目标。 好 的艺术总是表现 自己的文化特征 ， 从特
情绪 、 表达角色的内心世界 。综观当代动画片 ， 声 音这一重要的 造型元素 已经越来越得到重视 。从最初 的《 米老 鼠和唐 老鸭》 开
始 ，米 老鼠和唐老鸭那独特的语音 腔调 就给观众 留下 了深刻的
绘 画艺术和影视 艺术 中独 立出来， 形成 了 自身所特有的视 听语 言规律 ， 在 艺术的殿 堂里绽放 出异样 的光彩。影视动画视听 语 言的 蒙太奇叙事 、 蒙太奇造型以及声音蒙 太奇等方面具有创新性质的特 色和规律 ， 突出其“ 自由” 和“ 夸 张” 的本质特 点，
探 索影 视 动 画独 特 的 艺术 魅 力 。
２ ０ １ Ｓ一 １ Ｏ
文 艺生活 Ｌ Ｉ Ｔ ＥＲ Ａ ＴＵＲＥ Ｌ Ｉ Ｆ Ｅ
光 影 艺 术
浅析 影视动 画的视 听艺术语言
李玉茹
（ 武 汉理 工大学 ， 湖北 武汉 ４ ３ ０ ０ ７ ０ ）
摘 要： 影视动 画是 绘画艺术与影视 艺术有机 结合的产物 ， 它的创作集美术、 文学 、 音 乐和影视 于一体。影视动画的艺术从
仅如此 ， 影 视艺术还 以上 述多类艺 术语 言为参照体系 ， 将众多艺
动和 自由的组接 ， 因此 ， 影 视动 画蒙太奇叙事较一般影 视蒙 太奇
叙事更 精彩 、 更 丰富 、 更 富有形式感 和视听美感 ， 这是影视动 画 在艺术上独具的特色。 通过对影视动画视听语 言规律 的研究 ，我们 可以看到一般
影 视动画不追求 逼真性 ， 而是运 用虚构 、 幻想 、 神似 、 变形 、
夸张等手法反 映人们 的生活 、 理想和愿望。 在 动画作 品中 ， 神话 、
童话 以及 民间故事 占据 了很大 的比例 ，这 些题材本身带有浓厚 的梦幻色彩 ， 为创作者提供 了丰富的发挥想象的空间 。
影视动 画紧紧握住它 的这些优势 ，不 断地进行艺术加工 和 思考 ， 探索出了一条属于 自己的视听语言规律 ， 不论是 自由变幻 的蒙太奇叙事方式还是夸张 主观 的画面蒙太 奇造型 ，以及经过 特殊 处理和艺术 加工 的声音 蒙太奇 ， 都充满 了“ 与众 不同 ” 的艺
同时 ， 我们更应该 术门类容纳其 中， 成 为公认 的最具 表现力 的艺术形式 。 作为艺术 影视视 听语言对于影视动画视 听语 言的影 响 ， 的一个大类 品种 ，电影 电视使用 的语 言与其他艺术形态有很大 看 到影视动画视 听语 言的独特性和它所带 来的新 的审美 要求 。 的区别 。 电影电视技术发展成熟的时候 ， 也就是 画面语 言和声音 语言 已经能够完美结合 ，能够真实准确地 在银幕和屏幕上再现 听艺术 。 谷克多认为 “ 电影是运用画面写的书法 ” ， 亚历 山大 ・ 阿尔诺 认为 “ 电影 是一种 画面语 言 ， 它有 自己的单词 、 名型 、 修辞 、 语 型 变化 、 省略 、 规律和语法 ” ， 让・ 爱普斯坦认为 “ 电影是一种世界性 语言 ” 。综 合这些理论 ， 我认为视 听语 言是 影视艺术独特 的思维 方式 和表现手段 ， 同时也是全球化的艺术语言 。 动 画既不是简单 的美术与影视 的叠加 ，也有别于一般 的影 视思维方式 。一般 的影视创作是 由摄像机 直接地记录物质世界 如今动 画片在影视片 中的地位 与 Ｅ ｌ 俱增 ，如何创 造出具更 有吸
引力 、更具观赏性和艺术造诣 的优秀动 画片已成为各国动画界
有 的文化视角表现对生活 、 对世界的认识。 视听效果离不开 “ 听” ， 只有 好的画面而没有 好的 听觉 效果 的 动 画 片是 让 人 感 到 遗憾 的 。 影视 动 画 中 的 声音 对 全 片 的 质 量 起 着举 足轻重 的作用 ， 它能把握节奏 、 增 添情趣 、 烘托气氛 、 渲染
关键词 ： 影视 动画 ； 视 听艺术语 言； 蒙太奇语言 中图分类号 ： Ｊ ９ ５ ４ 文献标识码 ： Ａ 文章编号： １ ０ ０ ５ — ５ ３ １ ２ （ ２ ０ １ ５ ） ２ ９ — ０ １ １ ５ 一 Ｏ １
影视动画作为影视的一个独立分支或者 门类 ，具有 自己的
叙事的独特性首先在 于高度 的假定性 ， 它更 接近于神话和童话。
许 多独特之处。影视动画视听语言完全具有一般影 视视听语言
的表意特 性 ， 不 仅如此 ， 影视 动画的艺术 特色越来越 明显 ， 并且 形成 了自身所特有的视听语言规律 ，较一般影视视 听语言更集
由于动 画“ 非实拍 ” 的制作 原理 ， 它主要依靠创作者 的想象力和 创造力来 完成 ， 所 以影视动画 的蒙太 奇叙事是建立在 “ 自由” 基
印象 。
的现实状况 ， 具 有很 强的生命 性和逼真性。 而影视 动画的基本创 作 ，完全是 由创作者运用无生命 的物质材 料去建构一个具有极
强变调性质 的物质世界 ，因此虚 拟现 实与虚拟非现实是动 画创
作 思 维 的基 本 点 。
当下 ， 仅仅将影视美学特性 、 影 视思维与影视镜头技巧运用 到动画片 中， 已是一种不合 时宜 、 固步 自封 的表现 ， 也满足 ，应 该扎实掌握影视美学特 性、 影视思维与影视镜头运用等知识 。 同时 ， 更要立足本 土文化 ， 放 开思路 ， 大胆想象和实践 ， 充分认 识到 影视 动画“ 高度假定性 ”
的特征 ， 尽情发挥影视动 画视 听语 言“ 表现形式 自由 自在 ”、 “ 夸