浅析影视动画的视听艺术语言
研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文
研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文一视听语言的内涵影视动画是一种视觉与听觉交互而产生的综合艺术形式，它通过媒体的传播向观众传达，各种故事内容及还原真实场景的再现，影视动画中的视听语言是一部作品中的灵魂，它使用带有总结性的文字内容，将画面中的各种含义传达给影片的观看者。
影视动画中的视听语言，是作为一种大众传媒体系中的特殊符号类型长久存在的，同时它也是影片创作时的一种必要的技术方法。
作为一种独特的艺术形态，影视动画中的视听语言主要利用各种镜头的取景和编制将合理的声音与画面有效的衔接起来。
其主要特征表现在以下几个方面之中：首先，视听语言是通过导演及编剧以及筹备一部影片诞生的全部剧组人员，将现实生活中的一些故事，一些事件进行节选，再通过影视动画的专业技术手段进行复现，展现在银幕上与观众进行交流。
第二，影视动画中的视听语言性质与现实生活中的语言习惯是有本质的不同的，一部影片中的视听语言由背景、音乐及画面色彩所组成，并不是像现实生活中人们谈话用到语言形式。
第三，影视动画中的视听语言利用组成影片的各种要素，如场地内容的切换，背景颜色的变化，来表现剧本中的各种情节及不同人物之间的关系和当时当境的情绪等活动。
作为一部影片中独特的语言叙事手法，其本身就是一门深刻的专业技术知识，作为一名从事影视动画创作的人员，如果不了解和重视视听语言的构成方法，是不能进行一部影片的制作何编辑的，更无从谈起去创作一部受观众喜爱的影视动画作品的。
二动画视听语言的艺术特性动画作品作为影视创作中的一个重要部分，它从诞生之初就集合了绘画艺术、音乐艺术及语言文字艺术等多种学科知识，将影视工作者想要表现的意图，通过独特的表现手法，利用电影荧幕向大众进行传播，这种表现形式深受各类观众的喜爱。
想要从事动画影视作品的创作就必须对动画视听语言的艺术特性，进行深入的了解和学习。
动画作品中的视听语言形式相较于其他影视传媒形式而言，其主要特征突显在以下几个方面：(一)动画视听元素的虚拟性多大数动画作品是针对儿童观众来进行创作的，作品中充斥着各种科幻，幻想的故事情节，其中的视听元素也是围绕着这一主题来进行编撰的，在创作风格上也依托这一中心思想来达到画面色彩夸张，人物动作形式强烈，语言文字配音怪诞，场景虚构及故事情节离奇等，促使了动画片成为了虚构影视艺术作品中的典范。
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物体上。 升：上升摄像。 降：下降摄像。 俯：俯拍，常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。 仰：仰拍，常带有高大、庄严的意味。 甩：甩镜头，也即扫摇镜头，指从一个被摄体甩向另一个被摄体，表现急剧的变化，作为场景变换的 手段时不露剪辑的痕迹。 悬：悬空拍摄，有时还包括空中拍摄。它有广阔的表现力。 空：亦称空镜头、景物镜头，指没有剧中角色（不管是人还是相关动物）的纯景物镜头。 切：转换镜头的统称。任何一个镜头的剪接，都是一次“切”。 综：指综合拍摄，又称综合镜头。它是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、悬、空等 拍摄方法中的几种结合在一个镜头里进行拍摄。 长：指长镜头。影视都可以界定在 30 秒以上的连续画面。 反打：指摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈，先从一边拍男，再从另 一边拍女（近景、特写、半身均可），最后交叉剪辑构成一个完整的片段。 变焦拍摄：摄像机不动，通过镜头焦距的变化，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。 主观拍摄：又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。
想象、思维的质量与效率。交互式蒙太奇还有助于欣赏者在操作技能与心智技 能的同步训练中获得审美体验。 例子： 镜头运动(推拉摇移跟)与叙事蒙太奇： “两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”(李白，《早发白帝城》。 镜头运动与色彩对比、动静对比、形体对比蒙太奇： “两个黄鹏鸣翠柳，一行白鸳上青天。”(杜甫，《绝句》)。 特写与并列叠加蒙太奇： “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”(马致远点天净沙·秋思》)。 镜头叠化(或圈变)与想象蒙太奇：
“呜乎!何时眼前突见此屋，吾庐独破受冻死亦足!”(杜甫，《茅屋为秋风所破 歌》)。
几种常见的镜头语言
一、镜头 拉镜头 将摄影机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体，画面就 从一个局部逐渐扩展，使观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。 空镜头 又称“景物镜头”。指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。 常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、 象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想 等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特作用。空镜头有写景与写物之分，前者通称 风景镜头，往往用全景或远景表现；后者又称“细节描写”，一般采用近景或特写。空镜头的运用，已不只 是单纯描写景物，而成为影片创作者将抒情手法与叙事手法相结合，加强影片艺术表现力的重要手段。 跟镜头 又称“跟拍”。摄影机跟随运动着的被摄对象拍摄的画面。跟镜头可连续而详尽地表现角色在行动中的 动作和表情，既能突出运动中的主体，又能交代动体的运动方向、速度、体态及其与环境的关系，使动体 的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。 合成镜头 一般指采用“合成摄影”方法拍摄的镜头画面。有时也指电影镜头的声画合成。在影片拍摄过程中，画 面与声音是分别记录在两条载体上的，直到印制影片拷贝时，才将画面与声带合印在一条胶片上。因此， 声画俱备的镜头，也称“合成镜头”。 闪回 影片中表现人物内心活动的一种手法。即突然以短暂的画面插入某一场景，用以表现人
论述动画电影中的视听表现手法
论述动画电影中的视听表现手法1. 引言动画电影是一种特殊的艺术形式，它通过图像和声音的结合，向观众传达故事、情感和意义。
视听表现手法在动画电影中起着关键的作用，它可以帮助导演创造出独特而深刻的影像效果。
本文将探讨动画电影中常见的视听表现手法，并分析其在电影艺术中的作用。
2. 视觉表现手法2.1 色彩运用在动画彩的运用可以给观众带来视觉上的冲击和情感上的共鸣。
导演可以通过色彩的对比、明暗的变化和色彩的饱和度来表达不同的情绪和氛围。
例如，在悲伤的场景中，使用冷色调可以增加观众的共鸣和情感上的投入。
2.2 构图与镜头运动动画电影中的构图和镜头运动可以改变观众的视角和观看体验。
导演可以使用各种构图手法，如特写、全景和特技摄影等，来突出电影中的关键元素或营造特定的氛围。
镜头运动则可以通过摇镜、追焦和切换镜头等方式来增加画面的动感和节奏感。
3. 音效与配乐3.1 音效的应用音效在动画电影中起着非常重要的作用。
它可以增强观众对画面的感知和情感上的投入。
导演可以通过音效的选择、合成和处理等手法来创造出独特的声音效果。
例如，在动作场景中使用爆炸声和枪声可以增加观众的紧张感和刺激感。
3.2 配乐的运用配乐是动画电影中不可或缺的一部分，它可以为电影营造出独特的氛围和情感。
导演可以选择适合电影情节和角色特点的音乐，并通过音乐的节奏、旋律和音色等元素来突出电影的重点和情感变化。
配乐的运用可以增加观众的情感共鸣和参与感。
4. 总结视听表现手法是动画电影中不可或缺的艺术元素，它可以为电影增加深度和吸引力。
色彩运用、构图与镜头运动以及音效与配乐是常见的视听表现手法，它们在动画电影中起着关键作用。
导演通过巧妙运用这些手法，可以创造出独特而震撼人心的视听效果，给观众带来强烈的感官体验。
动画视听语言(全)
动画视听语言领会：发展史（看另一份上的）简答：视听语言的基本规律：（1）视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验（2）视听语言的传播是单向的（3）视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的（镜头不等同于词语，它没有最小信息单位）（4）视听语言是一种创造性的语言。
世界两大动画电影王国—美国和日本，一直在市场经济体制中运作，形成了成熟的商业动画电影文化。
欧洲与加拿大强调动画电影的艺术探索，形成了艺术动画电影中极具自由精神的一支，而中国与苏联在计划经济体制中发展了非商业化的、具有浓郁名族风格的社会主义动画电影风格。
掌握：动画视听语言的特点及分类。
（1）“动”是动画之本。
（2）实验动画。
1924年，瑞典画家维京·伊格林完成《斜线交响曲》。
20世纪60年代以后，其形式越来越多，内涵也越来越丰富复杂，声音不再单纯作为动作的伴奏。
（3）叙事动画。
以视听语言的语法系统为原则可以分为 1.文学性叙事方式 2.戏剧性叙事方式 3.纪实性叙事方式从播放媒介看，动画片可以分为电影动画片和电视动画片从画面效果和制作手段来看，动画片又可分为二维动画片和三维动画片。
熟练掌握：视听语言构成元素：影像、声音、剪辑。
影像的基本单位是镜头，一般一部故事片由400-800个镜头组成。
声音主要包括三个方面的内容：语言、音响、音乐。
剪辑包括影像的剪辑和声音的剪辑。
相互关系：电影是视、听结合的艺术。
电影首先是“视”（影像），然后是“听”（声音），这些“视”、“听”（影像、声音）最后通过剪辑，构成一部完整的电影。
第二章影像掌握：二维动画中影像的形成通常二维动画电影中影像的构成因素是分镜头设计、画面设计、场景设计、角色设定、原画、动画、色彩设定、色指定、上色、上色检查、摄影、后期特效编辑等。
三维动画中影像的形成绘制分镜头画面、场景设计及模型制作、角色设定、制作角色的模型和动画、渲染画面电影镜头是影片影像结构的基本组成单位，是电影造型语言的基本视觉元素。
浅析影视动画的视听艺术语言
浅析影视动画的视听艺术语言影视动画作为影视的一个独立分支或者门类，具有自己的许多独特之处。
影视动画视听语言完全具有一般影视视听语言的表意特性，不仅如此，影视动画的艺术特色越来越明显，并且形成了自身所特有的视听语言规律，较一般影视视听语言更集中、更单纯、更强烈、更富有形式感和视听美感。
每一种艺术，包括文学、美术、摄影、音乐、舞蹈、戏剧等都有自己的表达方式，我们称之为艺术语言。
影视艺术也不例外，不仅如此，影视艺术还以上述多类艺术语言为参照体系，将众多艺术门类容纳其中，成为公认的最具表现力的艺术形式。
作为艺术的一个大类品种，电影电视使用的语言与其他艺术形态有很大的区别。
电影电视技术发展成熟的时候，也就是画面语言和声音语言已经能够完美结合，能够真实准确地在银幕和屏幕上再现客观事物的时候，正因如此，我们说影视艺术是真正意义上的视听艺术。
谷克多认为“电影是运用画面写的书法”，亚历山大·阿尔诺认为“电影是一种画面语言，它有自己的单词、名型、修辞、语型变化、省略、规律和语法”，让·爱普斯坦认为“电影是一种世界性语言”。
综合这些理论，我认为视听语言是影视艺术独特的思维方式和表现手段，同时也是全球化的艺术语言。
动画既不是简单的美术与影视的叠加，也有别于一般的影视思维方式。
一般的影视创作是由摄像机直接地记录物质世界的现实状况，具有很强的生命性和逼真性。
而影视动画的基本创作，完全是由创作者运用无生命的物质材料去建构一个具有极强变调性质的物质世界，因此虚拟现实与虚拟非现实是动画创作思维的基本点。
影视动画不追求逼真性，而是运用虚构、幻想、神似、变形、夸张等手法反映人们的生活、理想和愿望。
在动画作品中，神话、童话以及民间故事占据了很大的比例，这些题材本身带有浓厚的梦幻色彩，为创作者提供了丰富的发挥想象的空间。
影视动画紧紧握住它的这些优势，不断地进行艺术加工和思考，探索出了一条属于自己的视听语言规律，不论是自由变幻的蒙太奇叙事方式还是夸张主观的画面蒙太奇造型，以及经过特殊处理和艺术加工的声音蒙太奇，都充满了“与众不同”的艺术元素。
当代语境下的影视动画视听语言研究
当代语境下的影视动画视听语言研究在当代社会中，影视动画已经成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。
影视作品和动画片不仅引领着人们的审美趋势，也是文化传承和交流的载体。
而影视动画中的视听语言也越来越重要，对于影片的观感和情感表达都有着至关重要的作用。
随着全球化进程不断加速，不同国家、不同文化的影视动画也在全球范围内得到了广泛传播和影响。
因此，对于视听语言的研究也越来越受到关注。
视听语言包括影像、音乐、声音效果等元素，是影视动画中最基本的语言表达方式，是影片中创造情感、传递信息和展现故事的重要手段。
视觉语言是影片最直观的表达方式，同样也是最具有代表性的元素之一。
影片的画面语言可以通过影像构图、颜色运用、特效设计等方式来为观众营造不同的感觉和情绪氛围。
例如，一些喜欢独特特效和酷炫画面的影片，如《变形金刚》、《复仇者联盟》等，通过运用高科技手段，营造出震撼人心的视觉效果，引起了年轻观众的强烈共鸣。
而一些讲究艺术性和细节的影片，如《布达佩斯大饭店》等，通过运用复古色彩和光影表现，构建出独特的美学风格，为观众呈现出一幅幅艺术画卷。
音乐也是影片视听语言中不可或缺的元素之一。
影片中的音乐可以传递情感、烘托气氛、强化人物内心世界等，是影片情感表达和情绪调动的重要手段。
比如，在《泰坦尼克号》中，音乐的巧妙运用为观众呈现出了一幅幅感人至深的画面，使得观众对影片中的故事和人物产生共鸣。
而在《疯狂动物城》中，音乐的活力和节奏感为影片营造了轻松幽默的气氛，使得观众能够更好地理解和接受影片中传递的价值观。
声音效果是影片中视听语言的重要组成部分之一，也是观众可以直接感受到的元素之一。
影片的音效可以通过各种声音元素的组合和处理，为观众制造出真实、立体的感觉，帮助观众更加深入地融入到影片中，产生身临其境的感觉。
例如，在《星球大战》系列中，声音效果被赞为影片的一大亮点，各种擂鼓、喷气、能量光和激光声音的组合，让观众穿越到一个华丽的外星世界中。
影视动画鉴赏课程教学之浅见
传统的《 大 闹天宫》 、 《 三个 和尚》 等就是采用顺序式叙事结构 ； 倒叙 式叙 事结 构的代表作分别有《 卑 鄙的我》 和《 萤火虫之墓 》 （ 导演高 田勋 ） 。当然 ， 人物之间的相互关系 、 情节 之间的矛盾 冲突 、 细节之 间的艺术处理都是依靠和围绕剧本展开 ， 因此剧 本的重要性是影视 动画的文学 因素 的核心 ， 没有 了剧本 ， 所谓 的影视动 画形 式 、 语言、 内容 、 画面 、 音乐 都失去 了价值 ， 没有 了前提 ， 没有 了依靠 。 三、 影视动画鉴赏的视听语言 １ 、 视觉语言 。传统影视动 画画面的角色 、 动作 、 道具、 服 饰、 场景都是 由动 画师们 一张张绘 画出来 ， 再 逐格拍摄 而成 。 因此， 作品的画面视觉要素绘画性要求特别强烈 ， 同时， 每个 画面镜头语 言的构 图、 景别 、 拍摄角度 、 拍摄手 法都要虚 拟成 同正常的影视作品一样 ， 是综合视觉语言的运用。 （ １ ） 、 绘 画风格 。绘 画风格是指画面整体 的表现特征 与形 式手法 ， 可分为影 片的风格（ 写实 、 装饰 、 漫画 、 符号型 ） 、 人 物 设定 、 色彩 、 色调 、 光影 、 服饰道具 、 场 景设定等 。 欧美的英 雄动 画， 采用 的是写实风格 ， 强调 肌 肉解剖 的真实 性和夸张性 ， 人 物头身 比例为 １ 比９ ， 甚至 １ 比１ ２ 或更 多 ， 色彩单 纯明朗 ， 经 常用 大的对 比色来强调和活跃画面气氛 ，多采用对 比鲜 明的 色调 。装饰性风格典型 的代表是 国产传统动 画 《 大 闹天 宫》 、 《 天书奇谭》 、 《 骑驴》 、 梦工厂的《 埃及王子》 等， 符号化风格的 代表是《 南方公园》 、 《 辛普森一家》 等， 漫画风格的有 日 本的 《 七龙珠》 、 中国的《 三个和尚》 、 迪斯尼的《 星银岛》 、 《 小飞侠》 等等 。 （ ２ ） 、 画面构 图。 构图要有 自己的特点 和形式美感 ， 无论是 主次式构 图、 全景式构图 、 满幅式构 图还是封 闭式构 图等其他 形式 的构 图， 都要给人 以不 同的视觉美感 和享受 。 在传统 漫画 风格 的影视动 画《 三个 和 尚》 中， 如 同传 统篆刻 的方形印章外 框， 画面的人物 、 景物也仿佛 同篆刻艺术一样被放到看似 随意 实则精巧的构图位置， 并且画中人 、 物、 景都有独立而完整的 外形 ， 不 同其 他 的人 、 物、 景重 叠 ， 有强 烈的汉 画像砖 粗粝浑 厚、 大气 稚拙 的风格。 试想 ， 因其 背景采用大范 围的留白， 如果 不采用方形画面构 图， 整个 场景会使 人感 觉特别空 ， 缺乏 了传 统 国画小 品的灵性和味道 。 （ ３ ） 运动方式及景别 变化 。 片 中角色的运动性和虚拟摄像 机推 、 拉、 摇、 移 的运 动性来传 达运 动和调度 的过程 ， 通过特 写、 中景 、 全景 、 远景等不同的景别表 现不同的功能和 内容 ， 会 创造 出更 富于多样性 、 表现性 、 充满张力和想象力 的情节 的动
中国动画视听语言的风格分析
化 创 作 出具 有 中 国特 色 的艺 术作 品。传 统 文 化 已经成 为 民族 符号 的代 表 ，各种
历 史文化元素 ，如戏 曲艺术 、服装文化 、
历史 故事 、人 物传 说 等都 能给 动 画艺术 家创 作灵 感 ，拓宽 创作 者 的艺 术想 象 空
间 ，民族 特色 文化 与影 视 动画 的结合 使 中 国动画具有独特 的民族 风格 。
五方 、五 日才 ：东 方 （ 青 主木 ）、南方 动画 创作 有着 巨 大的启 示作 用 。首先 戏 （ 赤主火 ）、中央 （ 黄主土 ）、西 方 （白 曲艺 术节 奏感 强 ，各个 传统 乐器 结合 起 上呈 现出完美 的统 一。
文资源 ，这些传统元 素并不是孤立 的，它 们更应该相互配合灵活地运用到 国产动画 的创作 中，形成具有中华 民族特色 的动画 视听语言风格 。例如 ，动画片 《 梁 山伯与 祝英台 》中就以同名 的二胡协奏曲 《 梁祝 》 为背景和主题音乐。同时动 画工作者在创 作 中，不仅运用了中国民族音乐 ，还采用 了一些 民间美术形式 ，在造 型上有皮影 、 剪纸等艺术形式的身影 ， 在 色彩运用上 ， 整体呈现浓重 、强烈的民间风格 。 在动 画作 品创 作 中要呈 现视 听效 果 的完美 盛宴 就需 要巧妙 融人 中华 民族 传 统 文化 元素 ，使 画面 和声音 在风 格搭 配
风格 方面也不 断尝试运 用 多元化 的艺术元素 。动 画作品是具有 高度假 定性的影视 艺术形式 ，其发展 风格受到 中华民族传统文化 的
深刻影 响。本文对我 国动 画视 听语 言的 艺术风格进 行 了分析 ，希望能从 大体上 分析 国产动 画影视 与 民族文化 、传统 艺术、思 想观 念等方 面的联 系，从 而探 求创建我 国动画影视 民族风格 的可能途 径。
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浅析影视动画的视听艺术语言
作者：李玉茹
来源：《文艺生活·文艺理论》2015年第10期
摘要：影视动画是绘画艺术与影视艺术有机结合的产物，它的创作集美术、文学、音乐和影视于一体。
影视动画的艺术从绘画艺术和影视艺术中独立出来，形成了自身所特有的视听语言规律，在艺术的殿堂里绽放出异样的光彩。
影视动画视听语言的蒙太奇叙事、蒙太奇造型以及声音蒙太奇等方面具有创新性质的特色和规律，突出其“自由”和“夸张”的本质特点，探索影视动画独特的艺术魅力。
关键词：影视动画；视听艺术语言；蒙太奇语言
中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）29-0115-01
影视动画作为影视的一个独立分支或者门类，具有自己的许多独特之处。
影视动画视听语言完全具有一般影视视听语言的表意特性，不仅如此，影视动画的艺术特色越来越明显，并且形成了自身所特有的视听语言规律，较一般影视视听语言更集中、更单纯、更强烈、更富有形式感和视听美感。
每一种艺术，包括文学、美术、摄影、音乐、舞蹈、戏剧等都有自己的表达方式，我们称之为艺术语言。
影视艺术也不例外，不仅如此，影视艺术还以上述多类艺术语言为参照体系，将众多艺术门类容纳其中，成为公认的最具表现力的艺术形式。
作为艺术的一个大类品种，电影电视使用的语言与其他艺术形态有很大的区别。
电影电视技术发展成熟的时候，也就是画面语言和声音语言已经能够完美结合，能够真实准确地在银幕和屏幕上再现客观事物的时候，正因如此，我们说影视艺术是真正意义上的视听艺术。
谷克多认为“电影是运用画面写的书法”，亚历山大·阿尔诺认为“电影是一种画面语言，它有自己的单词、名型、修辞、语型变化、省略、规律和语法”，让·爱普斯坦认为“电影是一种世界性语言”。
综合这些理论，我认为视听语言是影视艺术独特的思维方式和表现手段，同时也是全球化的艺术语言。
动画既不是简单的美术与影视的叠加，也有别于一般的影视思维方式。
一般的影视创作是由摄像机直接地记录物质世界的现实状况，具有很强的生命性和逼真性。
而影视动画的基本创作，完全是由创作者运用无生命的物质材料去建构一个具有极强变调性质的物质世界，因此虚拟现实与虚拟非现实是动画创作思维的基本点。
影视动画不追求逼真性，而是运用虚构、幻想、神似、变形、夸张等手法反映人们的生活、理想和愿望。
在动画作品中，神话、童话以及民间故事占据了很大的比例，这些题材本身带有浓厚的梦幻色彩，为创作者提供了丰富的发挥想象的空间。
影视动画紧紧握住它的这些优势，不断地进行艺术加工和思考，探索出了一条属于自己的视听语言规律，不论是自由变幻的蒙太奇叙事方式还是夸张主观的画面蒙太奇造型，以及经过特殊处理和艺术加工的声音蒙太奇，都充满了“与众不同”的艺术元素。
当神奇虚幻的故事借助于动画特有的假定性表达方式，便创造出了具有独特魅力的艺术表现形式。
蒙太奇思维是影视艺术独特的形象思维方法，它贯穿于整个视听语言体系。
影视动画的蒙太奇叙事方式较之一般影视的蒙太奇叙事方式，具有自己的许多独特之处。
影视动画蒙太奇叙事的独特性首先在于高度的假定性，它更接近于神话和童话。
由于动画“非实拍”的制作原理，它主要依靠创作者的想象力和创造力来完成，所以影视动画的蒙太奇叙事是建立在“自由”基础上的，它拥有自由的时空、自由的调度、自由的机位、自由的运动和自由的组接，因此，影视动画蒙太奇叙事较一般影视蒙太奇叙事更精彩、更丰富、更富有形式感和视听美感，这是影视动画在艺术上独具的特色。
通过对影视动画视听语言规律的研究，我们可以看到一般影视视听语言对于影视动画视听语言的影响，同时，我们更应该看到影视动画视听语言的独特性和它所带来的新的审美要求。
如今动画片在影视片中的地位与日俱增，如何创造出具更有吸引力、更具观赏性和艺术造诣的优秀动画片已成为各国动画界追求与探索的目标。
好的艺术总是表现自己的文化特征，从特有的文化视角表现对生活、对世界的认识。
视听效果离不开“听”，只有好的画面而没有好的听觉效果的动画片是让人感到遗憾的。
影视动画中的声音对全片的质量起着举足轻重的作用，它能把握节奏、增添情趣、烘托气氛、渲染情绪、表达角色的内心世界。
综观当代动画片，声音这一重要的造型元素已经越来越得到重视。
从最初的《米老鼠和唐老鸭》开始，米老鼠和唐老鸭那独特的语音腔调就给观众留下了深刻的印象。
当下，仅仅将影视美学特性、影视思维与影视镜头技巧运用到动画片中，已是一种不合时宜、固步自封的表现，也满足不了观众的观赏需求。
作为动画创作者，应该扎实掌握影视美学特性、影视思维与影视镜头运用等知识。
同时，更要立足本土文化，放开思路，大胆想象和实践，充分认识到影视动画“高度假定性”的特征，尽情发挥影视动画视听语言“表现形式自由自在” 、“夸张变形无拘无束”的艺术特点。
只有这样，才能创作出经久不衰的优秀动画作品，才能使我国动画进入世界优秀动画领域，再现“中国动画学派”的辉煌！
参考文献：
[1]彭玲.动画导论[M].上海：上海交通大学出版社，2007.
[2]严定宪，林文肖.影视动画设计教程[M].北京：电子工业出版社，2005.
[3]彭吉象.影视美学[M].北京：北京大学出版社，2002.
[4]徐志祥.影视艺术论说[M].武汉：湖北人民出版社，2002.
[5]孙立军，李捷.现代动画设计[M].石家庄：河北美术出版社，2001.。