高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第二单元第五课审美自律教学设计
高中美术湘美版美术鉴赏（选修）第二单元第五课审美自律
教学设计
【名师授课教案】
1教学目标
了解审美自律的内涵及含义;审美自律在中国书法和文人画中的体现;了解19世纪西方艺术的几个代表流派:新古典主义,浪漫主义,印象派。
2学情分析
高一学生对审美自律在中国书法和文人画中的体现了解甚少,农村中学的孩子对西方艺术的几个代表流派:新古典主义,浪漫主义,印象派几乎不知道。
3重点难点
审美自律含义的理解;美术风格发展过程中的继承和创新。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】：请同学们阅读P37的第一段文字，找出“以前的美术创作风格与现当代美术创作风格”的有何区别？
以前的美术:
美术被依附于一定的实用功能,美术家被赋予不同的任务,他的创造是为了满足不同的现实需要。
现代的美术:
美术家在作品创作中发现自己的乐趣,独立审美和个人风格便成为他们主动追求的目标。
这些“美术风格”的变化即类似于“审美自律”
“审美自律”的含义:
一是指美术家不是为某一阶段、社会团体或者其他从事创作而完全从个人兴趣出发,强调一种个性化的表达。
教学设计-美术鉴赏《2.5审美自律》
辉煌的美术历程第五课《审美自律》（美术鉴赏湘教版）一、教材及教学分析：1.使用教材：本课是湘教版美术鉴赏第二单元第五课的内容 2.教学内容：第一课时主要介绍中国古代艺术风格发展的过程和规律。
3.教材处理：本课教学主要是帮助学生认识中国古代美术风格和形式演变的规律和艺术家对个人风格和形式美的追求。
二、教学对象分析1．知识技能：高中阶段的学生对中国古代绘画只有粗略的了解。
2．学习能力：高中学生具备自主研究、鉴赏的能力。
3．学习态度：在信息化高速发展的现在，高中学生一般对中国古代绘画都没什么兴趣，因此在教学过程中应注意挖掘作品的新意，以激发学生的学习积极性。
三、格和形式的发展规律。
2．能力目标：理解美术作品是如何表达艺术家的个人感受与独特的形式之美的。
3．情感目标：感受国画的美，激发学生的爱国热情。
四、教学方法1．本课时依照教学内容，主要介绍中国古代艺术风格发展的过程及中国传统绘画的基本形式。
2．教学手段上，在欣赏中国古代山水画作品的过程中，用比较式鉴赏法使学生通过直观的认识来把握教材内容。
运用多媒体影像结合美术作品分析，更能吸引学生的自主学习积极性。
3．以郭熙的《早春图》和米友仁的《潇湘奇观图》为讲解重点，突破教学重点。
4．以王冕的《墨梅图》、徐渭的部分作品及蔡国强的《故乡》突破教学难点。
5．通过让学生尝试融入中国水墨元素的设计，来达成情感目标。
五、教具准备本课采用多媒体教学六、教学重点、难点1．重点：中国古代美术风格发展的规律和艺术家对自我风格和形式美的追求。
2．难点：中国美术风格发展过程中的继承和创新。
七、教学流程（应体现教学内容、师生活动、教学意图）教师活动学生活动设计意图一、创设情境播放周杰伦的《兰亭序》歌曲活动一、填字游戏将《兰亭序》三段局部中的两个“之”学生做好课前准备创设情境，为导入环节作铺垫字以相同大小裁切下来，请三位学生尝试将它们各自贴回原来的位置上。
并提问：为什么《兰亭序》中20几处的“之”字，字体字形都不同？如果将它们的位置进行互换，会影响整篇布局与审美和谐吗？二、导入新课展示《兰亭序》局部内容。
高中美术湘美版美术鉴赏(选修)《第五课 审美自律》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案
高中美术湘美版美术鉴赏（选修）第二单元《第五课审美自律》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课
教案
【省级名师教案】
1教学目标
了解审美自律的内涵及含义;审美自律在中国书法和文人画中的体现;了解19世纪西方艺术的几个代表流派:新古典主义,浪漫主义,印象派。
2学情分析
高一学生对审美自律在中国书法和文人画中的体现了解甚少,农村中学的孩子对西方艺术的几个代表流派:新古典主义,浪漫主义,印象派几乎不知道。
3重点难点
审美自律含义的理解;美术风格发展过程中的继承和创新。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】：请同学们阅读P37的第一段文字，找出“以前的美术创作风格与现当代美术创作风格”的有何区别？
以前的美术:
美术被依附于一定的实用功能,美术家被赋予不同的任务,他的创造是为了满足不同的现实需要。
现代的美术:
美术家在作品创作中发现自己的乐趣,独立审美和个人风格便成为他们主动追求的目标。
这些“美术风格”的变化即类似于“审美自律”
“审美自律”的含义:。
湘美版高中美术《美术鉴赏》课程目录与教学计划表
湘美版高中美术《美术鉴赏》课程目录与教学计划表
教材课本目录是一本书的纲领，是教与学的路线图。
不管是做教学计划、实施教学活动，还是做学习计划、复习安排、工作总结，都离不开目录。
目录是一本书的知识框架，要做到心中有书、胸有成竹，就从目录开始吧！
课程目录教学计划、进度、课时安排美术鉴赏（选修）
第一单元美术与眼睛
第一课什么是美术作品
第二课图像与眼睛
第三课我们怎样运用自己的眼睛
第二单元辉煌的美术历程
第一课原始人的创造
第二课礼仪与教化
第三课心灵的慰藉
第四课人间生活
第五课审美自律
第六课从传统到现代
第七课新的实验
第三单元灿烂的美术世界
美术与自我、社会
第一课追寻美术家的视线
第二课美术家眼中的自己
第三课托物寄情
第四课审美变化中的自我
第五课进入历史
第六课战争与和平
第七课时代的脉搏
第八课不同的歌声
第九课各异的风土人情第十课通俗的浪潮
美术与自然、环境
第一课变幻的自然万象第二课地域的永恒魅力第三课异域的憧憬
第四课走进博物馆
本册综合。
审美自律教案湘美版
审美自律教案湘美版美感是人的感官对外界事物进行评价和感受的结果，它在我们的日常生活中扮演着重要的角色。
然而，由于个人的审美观点和习惯不同，对于审美的培养和塑造都需要一定的教育和指导。
本文将介绍一种名为“审美自律教案湘美版”的教育方法，旨在帮助学生培养良好的审美品味和评判能力。
一、什么是“审美自律教案湘美版”？“审美自律教案湘美版”是湖南省美术教育学会根据当地师生的实际情况研发的一套审美教案。
这套教案以湖南省本土的美术作品和文化艺术为基础，通过系统的学习和实践，引导学生培养正确的审美观念和艺术品味。
二、教案内容及教学步骤1. 学习历史文化底蕴首先，学生需要了解湖南省的历史文化底蕴。
通过学习相关的历史和地理知识，了解湖南省的独特地理环境和多元文化背景，为后续的审美教育打下基础。
2. 学习与实践美术基础知识在学习历史文化底蕴的基础上，学生将学习一些基础的美术知识，如色彩、构图、线条等。
通过画画、雕塑等实践活动，提高学生的艺术技能和表达能力。
3. 学习欣赏和评价艺术作品接下来，学生将学习如何欣赏和评价艺术作品。
老师会给学生展示一些经典的湖南省本土作品，并引导学生注意作品中的细节和特点。
学生将学习如何从线条、色彩和构图等方面评价一幅艺术作品的价值。
4. 学习艺术批评和辨别能力除了欣赏和评价艺术作品外，学生还需要学习如何进行艺术批评和辨别。
他们将学习一些基本的艺术批评术语和方法，并通过实践活动来提高自己的辨别能力。
5. 实践与创作最后，学生将有机会进行实践和创作。
他们可以选择自己感兴趣的艺术形式进行创作，并运用之前学到的知识来指导自己的作品。
老师将提供适当的指导和批评，帮助学生进一步提升艺术水平。
三、教案的意义和价值“审美自律教案湘美版”在湖南省的实施中，将带来一系列的意义和价值。
首先，这套教案将促进学生对湘美的认识和理解。
通过学习湖南省本土的艺术作品和文化传统，学生可以更好地了解和感受湖南的独特魅力。
其次，教案将培养学生的艺术品味和审美能力。
审美自律教案湘美版
审美自律教案（湘美版）一、教学目标1.知识目标：了解“审美自律”的内涵，即美术风格和形式的发展规律。
2.能力目标：理解美术作品是如何表达艺术家的个人感受与独特的形式之美的。
3.情感目标：感受国画的美，激发学生的爱国热情。
二、教学内容1.审美自律现象和个人风格的出现。
2.审美自律在中国书法和文人画中的体现。
三、教学重点与难点重点：理解审美自律的内涵，掌握中国书法和文人画中体现审美自律的特点。
难点：运用审美自律理论分析具体的美术作品。
四、教学方法1.多媒体影像结合美术作品分析法：通过多媒体展示美术作品，引导学生观察、分析作品中的审美自律现象和形式美。
2.案例分析法：选取中国书法和文人画的作品进行案例分析，让学生了解审美自律在中国传统美术中的表现。
3.小组讨论法：分组进行讨论，让学生自主探究审美自律的内涵及其在美术作品中的表现。
五、教学过程1.导入：展示一系列中国书法和文人画的作品，引导学生观察这些作品中的共同点和差异点，从而引出审美自律的概念。
2.新课讲解：介绍审美自律的内涵，包括美术风格和形式的发展规律，以及艺术家对个人风格和形式美的追求。
同时，结合中国书法和文人画的作品进行案例分析，让学生深入理解审美自律在这些传统美术中的表现。
3.实践活动：分组进行讨论，让学生运用所学的审美自律理论分析具体的美术作品，加深对理论的理解和应用。
4.小结与作业：总结本节课的内容，布置相关作业，让学生进一步巩固所学的知识。
六、教学评价1.课堂参与度评价：观察学生在小组讨论中的表现，以及提问和回答问题的积极性，以此评价学生的课堂参与度。
2.案例分析能力评价：选取一些美术作品，让学生运用所学的审美自律理论进行分析，以此评价学生的案例分析能力。
3.知识掌握情况评价：通过测试或提问的方式，了解学生对“审美自律”内涵和理论的理解情况，以此评价学生的知识掌握情况。
湘版《美术鉴赏》第二单元第五课审美自律教学案例.docx
湘版《美术鉴赏》第二单元第五课审美自律教学案例一、教材分析教材主要包括三个方面的内容：（1）审美自律现象和个人风格的出现。
（2）审美自律在中国书法和文人画中的体现。
（3）欧洲19世纪几个有代表性的美术流派的创作观念和风格特征。
这节课主要选取前面两块内容讲解鉴赏。
二、教学目标1.了解“审美自律”的内涵，即美术风格和形式的发展逻辑，美术作品是如何表达艺术家的个人感受与独特的形式之美的；2.了解中国的书法和文人画的主要观念和基本的发展规律。
三、教学重点与难点1.美术作品中的纯形式因素；2.美术风格发展过程中的继承和创新。
四、教学设计鉴于简单的绘画鉴赏会让学生感觉枯燥，我尝试把一些新的元素融入课堂，以调动学生学习的积极性，在课程导入的时候，用比较新颖的时装秀视频，展示不合乎寻常的服装设计，新鲜而直观的让学生了解审美自律的概念。
五、教具：多媒体、媒体播放工具六、教学过程1•视频导入，引出课题（5分钟）时装秀视频欣赏，通过现代不合乎寻常的时装秀引出课题。
用视频的方式导入，可以调度学生的学习兴趣。
（1）教师讲述：大家所看到的是属于美术领域的时装秀，同学们喜欢这样的服装吗？怎么理解这种设计？（2）学生觉得比较新奇，情绪也比较高昂，争先回答。
学生一：喜欢，有个性，特别。
这样设计很新颖可以引起别人的注意。
学生二：不喜欢，没法穿，像外星人。
不能理解为什么这样设计。
教师总结：服装设计师大胆的表现着自己的创意，完全从个人的兴趣出发，强调个性化的表达，不受外界社会的干扰。
这种个性化的表达及不受外界因素干扰的表现方法，我们称之为“审美自律”。
2.体验与观察（15分钟）教师：“审美自律”其实很早就出现在美术作品中，当然具体追溯到什么年代也无从考证。
我们现在就联系中国古代美术作品，具体了解什么是“审美自律”。
我们知道美术依附于一定的实用功能存在。
随着历史的发展，美术家在作品中发现了自己的乐趣，独立审美和个人风格成为他们主要追求的目标。
湘美版高中美术 第五课 审美自律 教学设计 (3)
第五课审美自律教学设计1教学目标1.了解“审美自律”的内涵,即美术风格发展的逻辑规律和艺术家对个人风格和形式美的追求。
2.了解中国文人画的一些主要观念和发展线索。
3.领悟美术创作的继承与创新的关系。
2学情分析高一学生在语文、历史学科接触过相关知识,对本课内容的学习有一定基础。
3重点难点欣赏中国文人画,理解审美自律在中国山水画中的体现。
4教学过程活动1【导入】谈话导入师生谈话导入新课:山水活动2【讲授】新授一、作品赏析:1.展示作品《洛神赋图》,学生看图并回答问题:(1)、作品的内容是什么?(2)、你认为这幅画是以表现人物为主,还是以山水为主?(3)、你认为作品的形式是不是很好的表达了作品的内容?(4)、老师小结:展示局部图:画面人与山的大小关系,得出“人大于山”。
山水还只是作为人物的背景,没有形成独立的画科。
2.展示《游春图》图片,提问:作品中的色彩有何特点?与《洛神赋》相比较,哪一幅画更好的表现了自然生活?老师小结:它是我国目前发现最早的一幅山水画,画面以青绿色为主,表现出春天生气勃勃的景象,并形成了一种绘画的风格:青绿山水。
3.展示王维的《雪溪图》,学生看图回答问题:(1)、作品有一种怎样的意境?(2)、你认为用青绿表现好一些,还是水墨好一些?(3)、你能猜出画家的意图是什么?(4)、老师小结:王维为了表达自己所追求的“空、寂、清、净”的意境,而采用水墨来进行表现,并大力提倡水墨画,成为水墨画的始祖。
二、比较作品:范宽的《溪山行旅图》和董源的《潇湘图》,作品分别反映了画家怎样的创作目的?1、学生阅读课文并回答问题。
A、作品描写的内容是什么?B、画面构图布局有什么特点?C、作品体现了怎样的风格特点?D、作品的表现技法有何不同?2、教师小结:山水画发展到五代、两宋时期,出现了“南方派”和“北方派”两种风格。
“北方派”刚健雄浑,“南方派”典雅含蓄。
范宽开创“雨点皴” ,董源开创“披麻皴” 。
3、董源的《潇湘图》和米友仁的《潇湘奇观图》进行比较,题材相同,表现技法不同,米有仁创造了以横点为主的“米点皴” ,而董源采用的是传统的写实主义的手法再现了洞庭湖周围山水的特点。
第五课 审美自律-湘美版美术鉴赏教案
第五课审美自律-湘美版美术鉴赏教案一、教学目标1.让学生理解审美自律是什么，为什么要有审美自律；2.培养学生正确的审美观念，提高审美水平；3.能够用正确的方式去欣赏不同类型的艺术作品。
二、教学内容1. 审美自律1.1 什么是审美自律审美自律是指在欣赏艺术作品时拥有自己的判断力和鉴赏能力，并且能够控制自己的情绪，不被艺术作品所左右。
1.2 为什么要有审美自律审美自律可以帮助我们正确地理解和欣赏艺术作品，避免盲从和被动接受，同时也可以减少对艺术家和作品的不公平评价。
2. 湘美版美术鉴赏教案2.1 教学目的通过引导学生分析和欣赏不同类型的艺术作品，提高学生的鉴赏能力和创造能力，培养学生美感、审美和创造的素养。
2.2 教学方法•以学生为中心，采用“示范、引导、启发、实践”的教学方式；•通过演示、互评等方式互动式教学；•遵循“观察-分析-评价”的教学模式。
2.3 教学内容与要求•了解不同艺术类型；•熟练掌握不同艺术语言的表达方式；•培养分类、分析和评价艺术作品的能力；•学会用合适的词汇和描述方式评论艺术作品。
三、教学流程1. 导入（10分钟）•介绍本节课教学内容；•提出审美自律的概念和意义；•引出湘美版美术鉴赏教案。
2. 学习和实践（75分钟）•分别以绘画、雕塑、建筑等不同艺术类型为例，教授不同艺术语言；•使用具体的艺术作品进行分类、分析、评价；•引导学生用合适的词汇描述艺术作品，展示学生的艺术创作作品。
3. 总结（15分钟）•汇总所有学生的作品；•学生自我评价和互评。
四、教学评估1. 测验评估•开课前对学生进行一次测试，了解学生在艺术鉴赏方面的基础程度；•课后进行测验，并进行分析和总结。
2. 实践评估通过学生的创作作品和课堂表现评估学生的艺术鉴赏和创造能力。
五、教学反思本节课针对不同的艺术类型进行了详细的讲解和实践，其中实践环节带给学生了很好的学习体验。
但是整个教学活动还可以进一步完善，例如引入更多互动环节，加强学生之间的合作，提高课堂效果。
高中美术_第五课 审美自律教学课件设计
中国古代山水画发展到北宋中期，产生了巨大变化。
北宋中期，不是职业化家，但有很高文化修养 的文人、官员成为美术的参与者，凭着自己的 喜好也加入到美术创作与收藏行列中来了。他 们的出现，使美术标准和趣味发生变化。
这对绘画有什么影响呢？
米友仁（南宋）《潇湘奇观图》
画烟山峦水飘多渺用，水树墨影点迷染，离不，拘淋形漓色尽勾致皴，生动有趣
我们要从 文化角度 分析和理解美 术作品，认同并弘扬中华优秀传统文 化，尊重 人类文化的多样性。
谢谢
高中美术鉴赏第二单元
第五课 审美自律
第一课时
曹全碑（东汉） 记载了东汉末年曹全镇压黄巾起义的事件
礼器碑（东汉）记述了鲁相修饰孔庙、造加孔庙礼器等的功绩。
在历史的长河中，美术其实总是依附于一 定的实用功能而存在的。美术家被赋予这 样或者那样的任务，美术作品的创作也是 为了满足不同的现实需要。
艺术家通常只能在符合“规定”的前提下 体现自己的个人特色。
早春图（北宋）郭熙
宫廷御用画家
林
春山淡冶而如笑
泉
夏山苍翠而如清
高
秋山明净而如妆
致
冬山惨淡而如睡
“山有三远，自山下仰山巅谓之 高远，自山前而窥山后谓之深远， 自近山而望远山谓之平远。高远 之色清明，深远之色重晦，平远 之色有明有晦。
平远，就是自近山而望远山，反映的是一种平视的境界，塑造的是 “山随平视远”的那种艺术效果。
在笔墨运用、 构图章法及 表达意图有 何不同？
对比与总结
《早春图》
《潇湘奇观图》
作者 （身份） 绘画目的
服务对象
郭熙（北宋）
宫廷画家
米友仁（南宋）
有艺术修养的文人
美术鉴赏《审美自律》优秀教学案例
（一）情景创设
在本章节的教学中，我将充分利用多媒体资源，为学生创设一个充满艺术氛围的情境。通过展示经典美术作品的高清图片、播放艺术家创作过程的视频以及相关的背景音乐，让学生仿佛置身于艺术的殿堂，激发他们对美术鉴赏的兴趣。同时，结合课本内容，设计富有启发性的问题，引导学生主动探究，使他们在情境中感知审美自律的魅力。
四、教学内容与过程
（一）导入新课
在导入新课环节，我将以一段富有感染力的导语引起学生的兴趣：“同学们，美是无处不在的，它存在于我们的生活、学习和工作中。今天，我们将开启一段关于审美自律的旅程，学会如何发现生活中的美，感受艺术作品中的魅力。”接着，通过展示一组对比鲜明的美术作品，让学生直观地感受到审美自律的重要性。
（二）问题导向
以问题为导向的教学策略，能够激发学生的思考，培养他们独立解决问题的能力。在本章节的教学中，我将设计一系列由浅入深的问题，引导学生从不同角度分析美术作品。这些问题将涉及作品的创作背景、艺术风格、表现手法等方面，旨在帮助学生掌握审美自律的基本原则，并运用到实际鉴赏过程中。
（三）小组合作
小组合作是一种有效的教学策略，有助于培养学生的团队协作能力和沟通能力。在本章节的教学中，我将组织学生进行小组讨论，让他们在交流中碰撞出思维的火花。每个小组针对指定的美术作品进行鉴赏分析，提出自己的观点和见解。通过小组合作，学生能够取长补短，共同提高审美能力。
二、教学目标
（一）知识与技能
1.让学生了解并掌握审美自律的概念，理解其ห้องสมุดไป่ตู้美术鉴赏中的重要性。
2.引导学生学会分析美术作品的主题、形式、色彩、构图等方面，提高对美术作品的鉴赏能力。
3.培养学生运用所学知识，独立评价美术作品，并提出自己的观点和见解。