达芬奇《最后的晚餐》
达芬奇《最后的晚餐》赏析
达芬奇《最后的晚餐》赏析
《最后的晚餐》是由达·芬奇（Leonardo da Vinci）于1495-1498年之间创作的一幅壁画，也是他的代表作品之一。
整幅画长约15米，宽约4.2米，在位于意大利米兰圣安东尼大教堂的“宗徒堂”中，占据着一面墙的正中央。
《最后的晚餐》描绘了耶稣在伯达尼旅店与十二个门徒共进晚餐前，对十二个门徒说出的“今晚你将会离开我”的情景。
画中有耶稣坐在中央，左右围绕着十二个门徒，他们都在把手和杯子伸向耶稣，表达着他们的不舍，耶稣也在深情的看着门徒们。
画中使用了淡雅的色调，而且色彩的分布上突出了耶稣的神圣形象，他的身上穿着金色的外衣，背景中还有浅绿色的天空，再加上耶稣周围门徒们的投射光，给人一种神圣、宁静的感觉。
《最后的晚餐》融合了达·芬奇的绘画技法和他的科学观点，它不仅表现出精确的细节，而且能够表达出强烈的思想和情感，这也是达·芬奇艺术风格的特点。
达.芬奇名画《最后的晚餐》赏析
达芬奇名画《最后的晚餐》赏析莱昂纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci，1452 ——1519 ）是文艺复兴鼎盛时期意大利的三大代表性人物，达·芬奇是集数学家、科学家、工程师、发明家、解剖学家、画家、雕塑家、建筑师、植物学家、音乐家于一身的博学家和艺术家，可以说是人类历史上少有的天才型通才。
他与米开朗琪罗、拉斐尔并称“文艺复兴三杰”。
达·芬奇的艺术作品是世界上最受欢迎的杰作之一，其中包括著名的《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》，今天我们来详解一下联合国世界文化遗产《最后的晚餐》这件旷世杰作的创作、保护、构图及人物背后的故事。
《最后的晚餐》无可争议地成为世界美术宝库中最完美的典范杰作。
这幅画，是画家达·芬奇直接画在米兰一座修道院的餐厅墙上的。
沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的中央。
他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。
该画尺寸是421X903厘米，画面利用透视原理，使观众感觉房间随画面作了自然延伸。
为了构图使图做得比正常就餐的距离更近，并且分成四组，在耶稣周围形成波浪状的层次。
越靠近耶稣的门徒越显得激动。
耶稣坐在正中间，他摊开双手镇定自若，和周围紧张的门徒形成鲜明的对比。
耶稣背后的门外是祥和的外景，明亮的天空在他头上仿佛一道光环。
他的双眼注视画外，仿佛看穿了世间的一切炎凉。
在众多同类题材的绘画作品里，达·芬奇的作品《最后的晚餐》被公认为空前之作，尤其以构思巧妙，布局卓越，细部写实和严格的体面关系而引人入胜。
构图时，达·芬奇将画面展现于饭厅一端的整块墙面，厅堂的透视构图与饭厅建筑结构相连结，使观者有身临其境之感。
画面中的人物，其惊恐，愤怒，怀疑，剖白等神态，以及手势，眼神和行为，都刻画得精细入微、惟妙惟肖。
这些典型性格的描绘与画题主旨密切配合，与构图的多样统一效果互为补充。
《最后的晚餐》题材取自圣经故事。
最后的晚餐达芬奇油画解说词
最后的晚餐达芬奇油画解说词《最后的晚餐》是达·芬奇毕生创作中最负盛名之作。
以构思巧妙，布局卓越，细部写实和严格的体面关系而引人入胜。
下面是给大家的最后的晚餐解说词，仅供参考。
1495年-1497年在有公爵庐多维科王徽装饰的主窗下，达·芬奇选择了大厅北墙绘制他打稿已久的油画“最后的晚餐”，就连颜料也是他自己的发明，是一种油彩与蛋彩的混合颜料。
而非中世纪时期广被运用的湿壁画颜料。
此颜料因混合了有机物，据知是鸡蛋与牛奶，而且达·芬奇涂的很薄，导致“最后的晚餐”在五十年后就因湿气而开始严重剥落，修道院费尽心力修补此画多次。
达·芬奇，意大利文艺复兴时期画家，科学家。
1452年，4月15日出生于佛罗伦萨附近的芬奇镇，1519年5月2日卒于法国昂布瓦斯附近。
小时候的达·芬奇聪颖好学，对任何事都感兴趣，在学习数学时经常提出一些疑难问题。
在音乐方面，达·芬奇善吹笛子，能创作，不仅作词，还会作曲，又有一副好嗓子，能自弹自唱，在为米兰公爵演奏竖琴时，还自制乐器，表演完全超出了其他乐师。
达·芬奇体格健壮，爱好各种体育活动，善训马，曾力挽狂奔之马，。
在辩论中，能使最强的对手甘拜下风，他左右手均能书写作画。
达·芬奇爱好颇多，但绘画在他的心目中的地位却无与伦比，每日放学回家扔下书包，便拿起画笔，不吃不喝，完全沉浸在画面上，被人称为小画家。
达?芬奇15岁开始在画家A·del韦罗基奥的作坊学艺。
1472年入画家行会。
15世纪70年代中期个人绘画风格逐渐成熟。
1482～1499年居留法国，除为米兰公爵服务外，还从事其他艺术和科学活动。
这期间他的绘画作品不多，但《岩间圣母》、《最后的晚餐》则是他的代表作。
1500年出游曼图亚和威尼斯等地。
1506年回到佛罗伦萨，创作《圣母子与圣安娜》和《蒙娜丽莎》，还着手为市政厅绘制壁画。
1507年再去米兰，并服务于法国宫廷。
达芬奇最后的晚餐作品简介及背景故事
达芬奇最后的晚餐作品简介及背景故事摘要：一、达芬奇简介二、最后的晚餐创作背景三、作品意义及艺术价值四、最后的晚餐故事概述五、作品解析正文：【一、达芬奇简介】达芬奇（Leonardo da Vinci，1452-1519年），全名莱昂纳多·迪·塞尔·皮耶罗·达·芬奇，意大利文艺复兴时期的著名画家、雕塑家、建筑师、科学家。
他的才华横溢，被誉为“文艺复兴的典范”，在艺术和科学领域取得了举世瞩目的成就。
【二、最后的晚餐创作背景】《最后的晚餐》创作于1495年至1498年间，这幅壁画位于意大利米兰的圣玛丽亚·格拉齐（Santa Maria delle Grazie）修道院的食堂墙壁上。
当时的意大利正处于政治动荡和宗教改革的时期，达芬奇通过这幅作品，展现了耶稣基督和十二使徒在预言即将到来的悲剧时刻的场景。
【三、作品意义及艺术价值】《最后的晚餐》是达芬奇的代表作之一，堪称文艺复兴时期绘画艺术的瑰宝。
这幅作品通过对人物情感和肢体语言的细腻刻画，展现了耶稣和十二使徒在耶稣预言即将受难时的心理变化。
达芬奇运用了线性透视法，使画面具有强烈的立体感和空间感，呈现出一种震撼人心的视觉效果。
【四、最后的晚餐故事概述】画面描绘了耶稣在晚餐上宣布：“你们中有一个人要出卖我。
”这句话使得十二使徒的情绪瞬间波动，纷纷询问：“主啊，是我吗？”耶稣却没有明确回答，只是指出叛徒将在他们之间。
达芬奇通过细腻的笔触，展现了使徒们震惊、怀疑、恐慌的心情。
【五、作品解析】《最后的晚餐》采用了紧凑的构图，使观众能够充分感受到紧张气氛。
达芬奇巧妙地运用了光线和色彩，突显了人物性格特点。
耶稣位于画面中央，头部光环强调了他的神圣地位。
周围使徒的表情各异，生动地揭示了他们内心的挣扎。
画面下方，犹大与其他使徒分开，与耶稣对立，暗示了他背叛耶稣的罪行。
总之，《最后的晚餐》是一部具有极高艺术价值和历史意义的作品，展现了达芬奇在绘画领域的卓越才华。
最后的晚餐的赏析
最后的晚餐的赏析《最后的晚餐》是意大利著名艺术家达芬奇的一幅油画作品。
该作品于1495年至1498年间，由达芬奇为米兰主教座堂创作完成。
这幅画作用壁画的形式出现，被放置在主教座堂的修道院餐厅内，因此也被称作《最后的晚餐》。
在这幅画作中，达芬奇将基督及他的十二门徒描绘成了具有人物深度和精致生动的形象。
画作表现了当时基督宣告自己将有门徒背叛他和抛弃他的事件，画面上人物的表情和身体语言都非常传神，突显出故事的戏剧性。
在画面中，基督端坐在一张大桌子的中央，他的姿态非常挺拔，仿佛在宣告一种宏伟的真理。
十二位门徒被绘制成为一群相互依靠的人，他们的表情和手势都在表现着不同的情感。
其中，耶稣左右两侧的门徒表现出惊恐和困惑的神情。
在耶稣的远右边，则是勃勃生机的使徒约翰，他的身体倾斜着，并在靠着耶稣的肩膀。
以彼得为代表的三门徒，则展现着愤怒和燃眉之急的情绪。
达芬奇的绘画技巧在这幅作品中也得到充分的展现。
他运用透视原理和光线效果，使得人物在空间上有了明显的层次感。
画面的背景中，描绘着高耸的建筑和丰富的装饰，这些细节的加入使得画作更加富有深度和厚重感。
《最后的晚餐》是一幅艺术史上极具代表性的作品，不仅博物馆、教堂等文化机构广泛收藏，更被誉为西方艺术史上的经典之作。
其表现故事情节的方式，若隐若现但又恰到好处，使得观赏者能够更容易地投入到画作所表达的情感和气氛之中。
其深刻的主题和凝练的表达方式，使得《最后的晚餐》成为一个永恒的艺术绝唱，传递着基督教思想的高尚与人性的真谛。
达芬奇的这幅画作，不仅是文化历史上的重要遗产，更具有超越时间和空间的智慧和善意。
最后的晚餐艺术鉴赏简短
最后的晚餐艺术鉴赏简短《最后的晚餐》（The Last Supper）是意大利文艺复兴时期艺术家列奥纳多·达·芬奇的杰作，被誉为世界上最伟大的绘画之一。
这幅油画描绘了耶稣在彼得的忠诚和背叛中临终前的最后晚餐时刻。
通过对这幅作品的分析和观察，我们可以欣赏到达芬奇杰出的艺术才华和细腻的描绘技巧。
《最后的晚餐》于15世纪末至16世纪初期创作，是一幅壁画作品，悬挂于米兰圣玛利亚善良教堂（Santa Maria delle Grazie）修道院的修士饭堂。
整幅画的尺寸为460厘米×880厘米，由达芬奇使用油彩在墙上进行描绘，与传统的湿壁画有所不同，因此在保存方面具有一定的挑战。
画面的中心是耶稣坐在桌子的中央，他的形象被放大，并向观众投以平静而神圣的目光。
他的手指轻轻地触摸着桌子上的杯子，这象征着即将举行的圣餐，同时也代表着他的身体将作为教会的祭品而被献祭。
耶稣的形象被放置在画面的黄金分割线上，这表现了达芬奇对构图和比例的精确追求。
耶稣周围共有12个门徒，他们分成小组或单独站在背景中。
根据《圣经》的记载，最后的晚餐发生在耶稣被出卖之前，但达芬奇选择在画面中描绘耶稣宣布自己将被出卖的瞬间。
这种艺术上的决策使得画面融入了更多的戏剧性和紧张感。
通过细致入微的绘画技巧，达芬奇生动地描绘了每个门徒的表情和姿势。
他们的形象栩栩如生，根据个人特点和情感状态进行了刻画。
例如，耶稣旁边的约翰（John）被描绘为一个稳重而平静的人，而彼得（Peter）则表情激动，举起手臂表达自己的质疑和困惑。
画面的背景景深和透视效果也是达芬奇的杰作之一。
他通过精确的细节刻画，使每个元素在空间中具有明确的位置和形状。
通过墙壁的拱形结构和石砖的铺设，达芬奇有效地创造了一种深度感。
这种远近之间的对比使观众感到画面呈现出了立体感。
除了构图和绘画技巧之外，达芬奇还通过使用自然光和阴影的巧妙处理，赋予画面以现实感和细腻的触感。
达芬奇的《最后的晚餐》
达芬奇的《最后的晚餐》达芬奇的《最后的晚餐》是文艺复兴时期意大利艺术家莱昂纳多·达·芬奇创作的一幅著名壁画作品，描绘了耶稣与十二门徒共进最后一次晚餐的场景。
这幅作品不仅在艺术史上具有重要地位，更是基督教艺术中的经典之作，深受人们的喜爱和推崇。
本文将从不同角度对达芬奇的《最后的晚餐》进行解读，探讨其艺术价值、历史背景以及艺术家的创作意图。
首先，从艺术角度来看，《最后的晚餐》展现了达芬奇卓越的绘画技巧和艺术表现力。
作品中的人物形象栩栩如生，神情各异，每个人物都展现出独特的个性特征，使整幅画面更加生动和具有表现力。
尤其是耶稣的形象更是达芬奇精心描绘的焦点，他的神圣与慈爱在作品中得到了完美的表现，给人以深刻的震撼和感动。
此外，达芬奇巧妙运用透视原理和光影效果，使画面更加立体和具有深度感，为观者呈现出一幅栩栩如生的画面。
其次，从历史背景来看，《最后的晚餐》是在15世纪末期文艺复兴时期创作的，这一时期是欧洲艺术史上的黄金时期，艺术家们开始追求真实主义和人文主义的表现方式，达芬奇正是这一时期的杰出代表之一。
在这一时期，宗教题材的绘画作品占据了重要地位，而《最后的晚餐》作为一幅具有宗教内涵的壁画作品，不仅展现了达芬奇对基督教故事的理解和表现，更体现了当时人们对宗教信仰的虔诚和崇敬。
此外，达芬奇在创作《最后的晚餐》时的创作意图也是我们值得探讨的一个方面。
通过这幅作品，达芬奇试图表现耶稣与门徒共进晚餐的场景，展现出耶稣对门徒的慈爱和宽恕，以及他对人类的牺牲和拯救。
作品中每个人物的神情和动作都充满了寓意，通过细致入微的描绘，达芬奇成功地传达了他对基督教故事的理解和表达，使作品更具有思想性和感染力。
总的来说，达芬奇的《最后的晚餐》是一幅具有深刻内涵和高度艺术价值的作品，它不仅展现了达芬奇卓越的绘画技巧和艺术表现力，更体现了文艺复兴时期艺术家们对宗教题材的理解和表现。
通过对这幅作品的解读，我们不仅可以欣赏到达芬奇的艺术才华，更可以感受到他对人类情感和信仰的深刻思考，使我们对这幅作品有了更深层次的理解和认识。
达芬奇的《最后的晚餐》
达芬奇的《最后的晚餐》达芬奇的《最后的晚餐》是一幅举世闻名的艺术作品，被誉为文艺复兴时期的杰作之一。
这幅壁画描绘了耶稣和他的十二个门徒在最后的晚餐上的场景，展现了达芬奇卓越的绘画技巧和对人物情感的深刻描绘。
本文将介绍《最后的晚餐》的背景、构图和艺术价值，并探讨它对后世艺术的影响。
《最后的晚餐》创作于15世纪末，是达芬奇在米兰圣玛利亚大教堂修道院的修道士餐厅内进行的。
这幅壁画长约4.6米，高约8.8米，占据了整个餐厅的一面墙壁。
达芬奇在创作过程中采用了湿壁画技法，即在湿润的灰泥墙上绘制，使得作品更加持久耐用。
作品的构图非常精妙，画面中的人物被安排在一张长桌前，耶稣坐在中央，十二个门徒分列两侧。
达芬奇通过精确的透视和光影处理，使得画面具有强烈的空间感和立体感。
耶稣的形象被放大，身体呈三角形状，突出了他的重要性和威严。
而门徒们的表情和姿态各异，生动地展现了他们对耶稣即将离世的不同反应。
画面的背景是一扇开着的窗户，通过窗户可以看到远处的风景，增加了画面的深度和开放感。
《最后的晚餐》不仅在构图上独具匠心，还展现了达芬奇卓越的绘画技巧。
他运用了细腻的线条和柔和的色彩，使得人物形象栩栩如生。
他对光影的处理也非常精细，通过明暗的对比和光线的投射，使得画面更加生动和立体。
此外，达芬奇还注重细节的描绘，如人物的手势、表情和服饰等，都展现了他对人物情感的深入观察和描绘。
《最后的晚餐》被认为是文艺复兴时期绘画的巅峰之作，具有重要的艺术价值。
它不仅展现了达芬奇卓越的绘画技巧，还通过人物的表情和姿态，传达了耶稣即将离世的悲壮氛围。
作品中的每个细节都充满了象征意义，如耶稣手中的面包和酒杯，分别象征着他的身体和血。
这些象征意义的运用使得作品更加富有内涵和深度。
《最后的晚餐》对后世艺术产生了深远的影响。
它的构图和绘画技巧成为了后来艺术家们学习和模仿的对象。
同时，作品中的象征意义也启发了后来艺术家们对主题和意义的思考。
许多艺术家在自己的作品中都借鉴了《最后的晚餐》的元素，使得这幅壁画成为了艺术史上的经典之作。
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这幅画的创作背景 这幅画的创作背景 画中的故事情节 画中的故事情节 画中人物的表情动作 画中人物的表情动作 画的背景和空间处理 画的背景和空间处理 作者资料积累的过程 作者资料积累的过程 画家在画中所表达的主旨 画家在画中所表达的主旨 画的遭遇
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朱伯雄
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后藏了人类智慧的终极---奥斯卡王尔德 这颗头颅中蕴藏了人类智慧的终极---奥斯卡 王尔德 ---奥斯卡 列昂纳多巨人般的声音永远可望而不可及.---雅各布 列昂纳多巨人般的声音永远可望而不可及.---雅各布 世界上没有比达芬奇更伟大的人了. --弗朗索瓦一世 世界上没有比达 芬奇更伟大的人了. --弗朗索瓦一世 芬奇更伟大的人了 只有一个达芬奇走在时代之前, 只有一个达 芬奇走在时代之前,……他的思索的触角远 芬奇走在时代之前 他的思索的触角远 远超越了他的时代,有的竟然能够和我们的时代会合. 远超越了他的时代,有的竟然能够和我们的时代会合. 芬奇是大海, 达芬奇是大海,深不可测;拉斐尔是草原,甜美祥和; 芬奇是大海 深不可测;拉斐尔是草原,甜美祥和; 米开朗基罗是山峰,巍峨壮阔.(----与文艺复兴三杰 .(---米开朗基罗是山峰,巍峨壮阔.(----与文艺复兴三杰 同时代的人对他们作品的评价 )
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阅读本文第三到八节,思考其说明顺序是 阅读本文第三到八节, 怎样的?又采取了怎样的表达方式? 怎样的?又采取了怎样的表达方式?为什 么这样处理? 么这样处理? 按照空间的顺序进行说明, 按照空间的顺序进行说明,使之条理井 结合了说明和描写的表达方式, 然.结合了说明和描写的表达方式,使 文章既栩栩如生又准确具体. 文章既栩栩如生又准确具体.