论王维山水田园诗的意境美

论王维山水田园诗的意境美
摘要：王维作为盛唐山水派的主要代表人物，以其语言的高度清新洗炼，诗歌意境的空灵、深远，创造出“诗中有画，画中有诗”的独样意境，情景交融，意境深远，巧妙将诗作与美景融为一体，深具禅意。

本文将从王维诗歌作品中品味这种独特意境。

关键字：王维山水田园诗意境诗中有画画中有诗
正文：王维（701-762），字摩诘，祖籍太原祁（今山西祁县）人，其父官居汾州司马，故徙家于蒲（今山西永济县），遂为蒲州人。

母亲崔氏，是个虔诚的禅宗弟子，这对王维日后接受禅学思想有着较深的影响。

王维多才多艺，于音乐、绘画方面造诣尤深。

王维跟许多唐代诗人一样年轻气盛，积极进取，颇有政治抱负。

受张九龄提携出仕，后因张九龄罢相李林甫上台，政局出现很大变动，王维思想也因此出现很大转折。

他从此“无可无不可”“万事不关心”，亦官亦隐，逍遥度日。

隐居在蓝田辋川别墅，常与友人弹琴赋诗，萧吟终日。

后来天宝十五年，安禄山入兵长安迫其接受伪职。

当时，王维在被囚禁关键字：王维山水田园诗意境诗中有画画中有诗的菩提寺中作诗抒发对帝京沦陷的悲痛和对唐王朝的思念。

唐军收复长安和洛阳以后，王维虽因接受伪职被论罪，但因上述的诗以及他弟弟的平叛之功，所以不久就得到赦免，而且官职升迁，最后官至尚书右丞。

但晚年的王维，早已无意于仕途，退朝之后，常以礼佛为事。

上元二年（761），卒于蓝田辋川别业，年六十一岁。

王维的创作与其心路历程相应，以开元末天宝初为界分为前后两个时期。

前期他思想自豪自信、乐观进取，创作中关心现实抨击黑暗，表现了唐代文人特有的精神风貌。

这个时期主要创作边塞诗和游侠诗，如《少年行》、《老将成》等。

这些诗笔力雄健，风格豪放。

王维后期因政治挫折，生活上半官半隐，王维又是从小生活在一个宗教气氛浓郁的家庭里。

所以他思想中又表现出遁世、隐居、万事不关心的消极面，“一生几许伤心事，不向空门何处销”（《叹白发》），正是他这种心态。

这一时期他大力创作山水田园诗，并创造出独特的艺术风格，他的山水田园诗歌代表了唐代山水田园诗的最高成就，不仅在唐代诗坛上盛誉空前，而且对后世产生了深远影响。

苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。

”这个评语主要是针对王维的山水田园诗。

王维山水田园诗最大的价值，在于他对山水艺术美的创造。

为了取得“诗中有画”的艺术效果，王维调动了他作为画家、音乐家、诗人的一切艺术手段，善于发现并把握那些特定的客观景物，艺术再现并创造独特的意境。

王维的山水田园诗体现了浓郁的诗情和画意的互相渗透和生发。

他的山水田园诗，主要是描写自然山水和农村风光的幽美以及隐居生活中的情怀。

如《山居秋暝》：
空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留
从这首诗可看出王维擅长借景物创造意境。

寻常的风景寻常的人物一经王维的简笔勾勒，便具有一种只可意会不可言传的意味。

山村秋天的黄昏，空明澄净、清新纯美：一阵秋雨过后，空气格外清爽，月光透过松枝，斑斑点点洒落地上，山泉叮咚作响，水底沙石历历可见。

翠绿的竹林里忽然传来清脆的笑声，原来是浣纱的姑娘要回家了；莲叶晃动，原来是打鱼的人们晚归了。

作者遣词用语不着意经营却构成这样一幅清新而宁静、生机盎然又祥和优美的山居秋暝图。

“明月松间照，清泉石上流”一句对仗工整又不留痕迹，原原本本经王维一写仿佛散发出精神的魅力。

王维如何作到仅以白描手法，不用词藻雕饰，就描写出了环境的优美，秋光的可爱呢？因为作者通过精心取景和别具匠心的安排，刻划景物既能形神俱似，整首诗又能浑然一体，使画面既生动活泼，又有动有静，才具有了完整融合的境界。

沈德潜说此诗“佳处不在语言”（《唐诗别裁》），正言其妙在有意境。

先让我们来看看何为“诗的意境”吧，“诗的意境”又称“诗境” 是诗人在反映生活时从现实生活中提取最能激起人们感情的要素，进行高度的集中和概括，形成的饱含思想感情，极富感染力的具体境界。

诗的意境是诗的灵魂所在，也是诗人“情动与中而形于外”自然宣泄，是感染读者共鸣的关键。

由于篇幅所限，诗总是以情动人，以情感人的，故而诗的语言要求简炼而生动，要在廖廖数字中包孕深刻的感情，以达到“以约总博，寓万里与尺幅间”的艺术效果。

明确提出“意境”说的是王国维，他指出：“境非独谓景物也，喜怒
哀乐亦人心中之一境界。

”王国维以“意境”来衡量一切文学作品艺术的高下，说：“文学之工与不工，亦视其意境之有无与其深浅而已。

”迄今为止，这仍然是评价文学尤其是抒情作品的一条重要标准。

根据这条的标准我们再来读读王维的诗：
雨中山果落，灯下草虫鸣。

（《秋夜独坐》）
声喧乱石中，色静深松里。

（《青溪》）
人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中
（《鸟鸣涧》）
木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落
（《辛夷坞》）
这几首诗描写的地点和时间并不相同：有古木参天的野径，有乱石丛中的小溪，有寂寥无人的深涧，有万籁俱寂的空山；有雨夜，有白昼，有日照，有月出。

但它们都与尘世迥然不同，既没有人事的纷扰，也听不到车马的喧嚣，山水、木石、花草、虫鸟就是这个世界的主人。

在这个境界里，一切都是那么静谧和平，月出竟会惊动山鸟，花儿都是自开自落，甚至能在雨声中分辨出山果落地、草虫低吟，连通常给人带来温暖和光明的阳光也因山幽林密而呈现出冷色。

这样的境界不是作者刻意为之，而是他思想感情的形象化的体现。

更其难得的是王维不只力求每一首诗写得有意境，而且以他的许多诗创造了一个共同的意境。

就这一点而言，很少有人能同他相比，唯有陶渊明与其相仿佛。

德国著名诗人歌德曾经说过：“艺术的真正生命正在于对个别特殊事物的掌握和描述。

此外，作家如果满足于一般，任何人都可以照样摹仿；但是如果写出个别特殊，旁人就无法摹仿，因为没有亲身体验过。

”（《歌德谈话录》）王维正是不“满足于一般”，而是怀着独特的情趣，立足于观察大自然的独特的角度，通过对“个别特殊事物的掌握和描述”，表现出他鲜明的个性。

他的山水诗数量不少，题材也不狭窄，除了对他隐居过的终南山、辋川景色的描写，还有他一生历经的山川河流风光的记载。

他的诗再现了大自然丰富多彩的面貌，一首小诗就像一幅精美的山水条屏，但当你把它们放在一起时，你会惊异地发现，这许多诗的风格竟是那样和谐统一，它们共同创造了一个幽美恬静的境界。

以意境为标准，更容易看出王维诗比前人高明的所在。

不错，谢灵运也写过“池塘生春草，园柳变鸣禽”（《登池上楼》），“明月照积雪，朔风劲且哀”（《岁暮》）这类景中含情的名句，但这在他全部诗中实在是屈指可数。

更多的时候，他只是客观地描写山水之美，由景物触发的感受则另借玄理写出。

谢朓比谢灵运进了一步，他不仅丢掉了谢灵运诗中那个玄言的尾巴，而且注重情韵，创造出清新淡远、工丽含蓄的风格。

他的“天际识归舟，云中辨江树”（《之宣城郡出新林浦向板桥》）、“余霞散成绮，澄江静如练”（《晚登三山还望京邑》）都写得新鲜动人，颇有情韵，但谢朓诗也存在“有句无篇”的不足，一首诗中，往往其中几句特别精彩，余者平平，难免相形见绌，不似汉魏诗气象浑成，难以句摘。

而王维的诗整首诗创造一个完整意境，浑然一体，如“人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

”诗人寥寥几笔把月出鸟鸣刻画生动有趣，桂花，月夜，春山，小鸟，山涧形成一幅美丽的画面。

诗人以动写静“鸟鸣山更幽”的艺术辨证法与桂花清香融合成了清空旷远的意境。

王维的诗可见不仅句句见景，全篇更是多彩缤纷。

王维诗的意境单纯优美而不寒俭枯涩，恬静和平而不死气沉沉，绝少人迹却不孤独寂寞，用通常的表现手法是不能奏效的。

柳宗元的《江雪》意在惜景表现自己的孤独苦闷，不仅明白点出“鸟飞绝”、“人踪灭”，而且直接使用了“孤”、“独”等字眼，使人感到压抑沉闷。

王维所写的也常常是无人之境，但他要表现的却是与大自然为伴的自得其乐。

所以手法也自不同。

他“寓静于动”，“寓无声于有声”，不仅创造出静谧的意境，而且使之充满了情趣和生机。

如“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。

”（《积雨辋川庄作》）。

丝毫看不出作者孤寂苦闷的心情，相反是那样的开阔，明亮。

不仅完美地表现出生动的境界，也恰到好处地传达出作者对自然的热爱和陶醉。

王维的诗把客观的观察和思考到融入全部主观身心的生命感悟，使山水景物的形象与自身的形象融为一体，是王维山水诗独特的艺术成就。

现代的人们在积极进取的时代和高度紧张的生活节奏下感到疲惫的时候，
不妨读读王维的诗，体会那富有诗意带着原始山林野味的意境来松弛一下绷得太紧的神经。

王维诗中那清幽静清爽的自然，逍遥自在的飘逸，也正是许多人的美学追求和理想所在。

真正的艺术具有超时性，所以千年之后，我们仍能感受到王维挥洒自如的生花妙笔，带来超越时代历久弥新的美的意境和魅力。

提纲
1 介绍王维生平，其诗歌创作心路历程
2 就一首诗总体评价其山水田园诗的意境
3 引出什么是意境
4 由此谈王维山水田园诗意境美
5 与其他诗人诗歌相比较
6 王维诗歌的意境给现代人带来美的享受。