少年宫活动 绘画班教学说课
少年宫朝阳绘画班一(1)教案
少年宫朝阳绘画班一（1）教案萝卜教学目标用绘画的形式描绘萝卜，能较熟练地运用颜色。
教授新课一、猜迷的方法引入课题。
圆圆身子细尾巴，半截藏在地底下，别看皮辣心里甜，你们猜猜这里啥。
二、教师讲解步骤及要点。
1、先画出萝卜身。
再画出萝卜根。
注意尾巴有精神。
点上小青叶，位置要看准。
2、轮廓画好后进行修改。
3、画其它装饰物。
4、涂色，注意颜色有明暗变化。
三、学生作业，教师辅导。
四、师生欣赏总结。
变体美术字教学目标了解变体美术字，发展学生的形象思维，培养学生的再造想象力。
教学过程1、回忆黑体美术字的书写方法，请学生在黑板上书写“变”字。
2、揭示课题，阅读课文。
3、讨论“花”的书写特点及规律。
4、对汉字作形象化处理，应从实际出发，灵活处理。
5、书写变体字，对汉字的基本笔画可作灵活的变形。
6、归纳小结：变体字是一种字形美观多变，用途广泛的美术字体，字体变化的方法主要有：（1）变字体的外形。
（2）变化字的笔画。
（3）变化字的结构。
（4）装饰字的本体和背景。
千变万变，一条不能变，即要求整体和谐、统一、完美。
人的五官教学目标了解五官的位置及其形状特点，学画五官，从而培养学生敏锐的观察能力。
教学过程一、引入：1.请几位同学在黑板各画一幅人物头像，师生评议。
2．请几位同学在黑板各画一幅写生人物头像，对比评议。
二、教授新课：1．引导学生阅读课本。
2．引导学生分析人的五官，强调客观表现与想象表现的分别，并示范。
3．教师演示线描写生的画法，注意强调以眼睛观察为主。
4．请一名学生在讲台上作模特，四名同学作简短的写生，引导学生评议。
三,布置写生任务。
以眼睛观察为主进行头部的五官写生。
四,教师巡堂辅导，学生作业。
五、展览评议有代表性的作品进行优劣评议。
鞋的联想教学目的以鞋为对象，鼓励学生用创造性眼光去发现美和创造美。
教学过程一、新课引入1、出事图片，欣赏各种各样的鞋，激发学生兴趣。
2、教师出示鞋，说说鞋的作用。
（护脚、装饰、美化等）二、讲授新课1、看图片，它们是怎么被想出来的？有从鞋子的外形上想有从不同的摆放位置去想还有从被破坏的鞋子去想2、出示师画的鞋请生联想3、现在以你画的鞋进行联想，小组交流，选出好的想法集体交流学生讨论，谈谈自己的设想。
少年宫绘画兴趣班教案
少年宫绘画兴趣班教案1. 前言本教案是为深入贯彻落实国家教育方针，加强学生美育教育而编写的，目的是帮助少年儿童在校外绘画兴趣班研究过程中掌握更多的绘画技能和知识，丰富他们的艺术欣赏和表现能力，激发他们对美的热爱和追求。
2. 教学目标* 能够正确使用画笔、颜料等绘画工具进行绘画创作；* 掌握基本的造型、布局、色彩和构图等绘画技能；* 能够理解并欣赏艺术作品，提高自己的艺术表现能力；* 培养学生对美的感受、鉴赏和表现能力。
3. 教学内容本课程根据学生的年龄特点和绘画基础内容，分为以下几个内容模块：* 初级绘画基础知识教学；* 绘画色彩知识和技法教学；* 绘画创作方法教学；* 素描和速写训练；* 艺术欣赏及作品讲解。
4. 教学重点* 掌握绘画基本技能和知识；* 提高色彩运用和组合的能力；* 锻炼艺术表现和创作能力；* 培养艺术鉴赏和表达能力。
5. 教学方法本课程教学方法主要为示范和指导相结合，重点突出学生的实践训练、思维拓展和艺术表现。
同时，也将采用案例分析、课件讲授、讨论和集体欣赏等教学方式与手段，增强学生的研究兴趣和主动性，创造轻松、愉快、严谨的教学氛围。
6. 教学评价本课程将采用多种教学评价方式，如作品展览评价、作品创作过程记录评价、课堂表现评价、学生小组合作评价等，并根据学生的不同年龄和基础水平，制定不同的评价标准和要求，以保证评价的全面性、科学性和公正性。
7. 教学安排本课程的教学安排将根据学生的研究需要和班级实际情况而定，形式上主要为每周一次2小时的课程授课及课下巩固、作业等。
8. 教学资料本课程的教学资料主要包括教材、教具、案例、作品和相关书籍、影像等，其中教材为重要的教学依据，教具为学生学习绘画所需的具体工具和材料，案例、作品为教学实践的重要内容和教学资源，相关书籍和影像等为辅助教学的支撑和延伸。
同时，还可根据具体教学需要，采取其他教学手段和工具，以促进教学的效果和质量。
少年宫美术教案(
少年宫美术教案(一、教学内容本节课选自《少年宫美术教学指导》第四章第一节，详细内容为《色彩的认识与应用》。
通过本节课的学习，学生将了解色彩的基本概念、分类和搭配原则，掌握色彩的运用技巧，培养审美观和创造力。
二、教学目标1. 让学生掌握色彩的基本知识，如色相、明度、纯度等。
2. 培养学生运用色彩进行创作的能力，提高审美素养。
3. 激发学生的创新意识，培养其观察、想象和表达能力。
三、教学难点与重点1. 教学难点：色彩搭配原则的运用，以及色彩的情感表达。
2. 教学重点：色彩的基本概念、分类和运用技巧。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、画纸、画笔、水彩颜料、调色板等。
2. 学具：画纸、画笔、水彩颜料、调色板、抹布等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一组色彩丰富的美术作品，引导学生关注和讨论色彩的魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 理论讲解：讲解色彩的基本概念、分类和搭配原则。
过程：教师通过PPT展示，结合实际操作，详细讲解相关知识点。
3. 实践操作：学生分组进行色彩搭配练习，教师巡回指导。
过程：学生根据所学知识进行搭配，教师针对学生遇到的问题进行解答和指导。
4. 创作环节：学生以“我的梦想家园”为主题，运用色彩进行创作。
过程：学生构思并绘制草图，教师点评并提出建议。
5. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师和同学共同评价。
过程：学生展示作品，教师点评，同学互相评价，共同提高。
六、板书设计1. 色彩的基本概念2. 色彩的分类3. 色彩搭配原则4. 创作主题：“我的梦想家园”七、作业设计1. 作业题目：以“我的梦想家园”为主题，运用色彩进行创作。
答案：学生根据个人喜好和创意，完成一幅色彩丰富的画作。
2. 课后拓展：收集生活中的色彩搭配实例，进行分析和讨论。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对色彩的基本知识和运用技巧掌握程度，以及创作过程中的表现。
2. 拓展延伸：引导学生关注生活中的色彩搭配，提高审美素养，激发创新意识。
少年宫活动绘画班教案
少年宫活动绘画班教案一、教学内容本节课选自《少年儿童绘画启蒙与实践》教材第四章“色彩的世界”，详细内容为：色彩的调配原理、色彩的情感表达、简单的色彩运用。
二、教学目标1. 让学生掌握基本的色彩调配方法，理解色彩的情感表达。
2. 培养学生对绘画的兴趣，提高他们的观察能力和创新能力。
3. 培养学生之间的合作精神，提高他们的团队协作能力。
三、教学难点与重点教学难点：色彩的调配原理及情感表达。
教学重点：简单色彩运用，创作出具有个性的绘画作品。
四、教具与学具准备教具：画笔、颜料、调色板、画纸、教学PPT、实物展示。
学具：画笔、颜料、调色板、画纸。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用PPT展示各种色彩鲜艳的绘画作品，引导学生观察并说出自己的感受，从而引出本节课的主题。
2. 理论知识讲解（10分钟）讲解色彩的调配原理、色彩的情感表达，结合实物展示，让学生直观地了解各种颜色。
3. 例题讲解（15分钟）以一幅简单的风景画为例，现场演示如何进行色彩调配，并讲解绘画技巧。
4. 随堂练习（25分钟）学生分组进行绘画练习，教师巡回指导，解答学生疑问。
5. 小组作品展示与评价（10分钟）各小组展示自己的作品，教师进行点评，引导学生相互学习、相互鼓励。
六、板书设计1. 色彩调配原理2. 色彩情感表达3. 绘画技巧七、作业设计1. 作业题目：以“我的梦想”为主题，运用所学色彩知识，创作一幅绘画作品。
2. 答案：学生需在作品上标注所用色彩的名称，并简述创作思路。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：引导学生关注生活中的色彩，鼓励他们尝试不同的绘画风格和技巧，提高绘画水平。
重点和难点解析1. 教学难点与重点的确定3. 作业设计一、教学难点与重点的确定（1）色彩的调配原理及情感表达：这是绘画的基础知识，学生需要掌握色彩的调配方法，理解不同色彩的情感表达，为创作奠定基础。
（2）简单色彩运用：在教学过程中，要注重引导学生将所学知识运用到实际绘画中，创作出具有个性的作品。
美术少年宫活动教案
美术少年宫活动教案一、教学内容本节课选自人美版小学美术教材四年级上册第9课《我们的少年宫》，详细内容为引导学生了解少年宫的功能和作用，通过观察、讨论、实践等方式，学会用线描和色彩表现少年宫的建筑特色和活动场景。
二、教学目标1. 让学生了解少年宫的基本概念、功能和作用，培养学生的社会责任感。
2. 培养学生运用线描和色彩表现建筑和场景的能力，提高学生的绘画技巧。
3. 培养学生的观察能力、创新意识和团队协作精神。
三、教学难点与重点教学难点：如何引导学生运用线描和色彩表现少年宫的建筑特色和活动场景。
教学重点：培养学生观察、表现、创新及团队协作能力。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、教学课件、黑板、粉笔、示范画。
学具：铅笔、橡皮、彩色铅笔、水粉颜料、画纸。
五、教学过程1. 导入（5分钟）通过图片和视频，让学生了解少年宫的各类活动，引发学生对少年宫的兴趣。
2. 走进少年宫（10分钟）（1）组织学生讨论少年宫的功能和作用。
（2）引导学生观察少年宫的建筑特点，了解建筑风格。
3. 实践活动（10分钟）（1）示范：教师现场示范如何用线描和色彩表现少年宫的建筑特色。
（2）练习：学生分组进行线描和色彩练习，表现少年宫的场景。
4. 课堂讨论（10分钟）学生展示自己的作品，大家互相评价、讨论，教师进行点评和指导。
5. 创作环节（30分钟）学生根据所学知识，独立完成一幅以“我们的少年宫”为主题的绘画作品。
六、板书设计1. 课题：《我们的少年宫》2. 教学目标：（1）了解少年宫的基本概念、功能和作用。
（2）学会运用线描和色彩表现建筑和场景。
（3）培养学生的观察能力、创新意识和团队协作精神。
3. 教学重难点：（1）运用线描和色彩表现少年宫的建筑特色和活动场景。
（2）观察、表现、创新及团队协作能力的培养。
七、作业设计1. 作业题目：以“我们的少年宫”为主题，创作一幅绘画作品。
2. 答案：见学生完成的作品。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：（1）组织学生参观少年宫，深入了解少年宫的活动。
少年宫美术活动教案
少年宫美术活动教案一、教学内容本节课的教学内容选自《美术》教材第七章《色彩的世界》中的第一节“色彩的认知”。
具体内容包括色彩的分类、色彩的基本属性、色彩的感觉与表达，以及色彩在美术创作中的应用。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，提高他们对色彩的感知和运用能力。
2. 培养学生的审美情趣，激发他们对美术创作的兴趣。
3. 培养学生的团队协作精神，提高他们的实践操作能力。
三、教学难点与重点1. 教学难点：色彩的基本属性及其在美术创作中的应用。
2. 教学重点：色彩的认知、感受和表达。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、彩色粉笔、画纸、画笔、调色盘等。
2. 学具：画纸、画笔、水彩颜料、调色盘等。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用多媒体展示一组色彩丰富的美术作品，引导学生观察和讨论，激发他们对色彩的兴趣。
2. 理论知识讲解（15分钟）介绍色彩的基本知识，包括色彩的分类、基本属性、感觉与表达等。
3. 例题讲解（10分钟）以一幅美术作品为例，分析作品中色彩的运用，讲解色彩搭配的技巧。
4. 随堂练习（10分钟）学生分组进行色彩搭配练习，教师巡回指导。
5. 创作实践（15分钟）学生根据所学知识，自行创作一幅色彩丰富的美术作品。
6. 作品展示与评价（5分钟）7. 课堂小结（5分钟）六、板书设计1. 《色彩的世界》2. 内容：色彩的分类：原色、间色、复色色彩的基本属性：色相、明度、纯度色彩的感觉与表达：冷暖、远近、大小色彩搭配技巧：对比、互补、邻近七、作业设计1. 作业题目：以“我的梦想”为主题，创作一幅色彩丰富的美术作品。
2. 答案要求：作品要求色彩搭配合理，具有创意和想象力。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生课后参观美术馆、画廊等，欣赏更多优秀的美术作品，提高自己的审美能力。
同时，引导学生关注生活中的色彩，尝试运用所学知识进行创作。
重点和难点解析1. 教学难点：色彩的基本属性及其在美术创作中的应用。
少年宫美术创意绘画教案
少年宫美术创意绘画教案教案标题：少年宫美术创意绘画教案一、教案背景和目标：少年宫是培养青少年综合素质的重要场所之一，美术创意绘画作为一门艺术形式，对于培养学生的创造力、想象力和审美能力有着重要的作用。
本教案旨在通过创意绘画课程，引导学生培养对艺术的兴趣和热爱，并提升学生的艺术创作和表达能力。
二、教学目标：1. 培养学生的艺术创造力和想象力；2. 提升学生的美术表达能力；3. 引导学生欣赏和分析艺术作品，培养审美能力；4. 培养学生合作意识和团队合作能力；5. 通过创造性绘画实践，培养学生自信心和自我表达能力。
三、教学内容和教学步骤：1. 主题介绍：- 向学生介绍美术创意绘画的概念和意义；- 引导学生思考并确定本节课的创意绘画主题。
2. 资料整理和准备：- 教师收集相关的文献资料和美术作品，以便向学生展示和引导讨论；- 教师准备美术材料和工具，确保课堂上的创意绘画实践顺利进行。
3. 欣赏与分析：- 向学生展示一些与本节课主题相关的艺术作品，并引导学生进行观察和分析；- 引导学生提出自己对于艺术作品的看法和感受，培养学生的审美能力和表达能力。
4. 创作实践：- 按照课程主题，给予学生创作任务；- 引导学生自由发挥想象力和创造力，用自己的方式完成作品；- 鼓励学生勇于尝试，不拘泥于传统的绘画技法和形式。
5. 作品展示和评价：- 学生作品展示环节，供学生相互欣赏和交流；- 老师给予学生鼓励和建议，指导学生对自己的作品进行分析和评价；- 学生互相负责，合作进行作品评选或选出代表作品进行展览。
四、教学评价和反思：1. 教师根据学生的创作成果和表现，进行评价和反思；2. 教师收集学生的反馈意见，不断改进教学内容和方法；3. 教师对于本节课的教学效果进行总结，并为下一次课程做好准备。
以上为美术创意绘画教案的初步框架，你可以根据具体学情和教学需求，调整教学步骤和内容，确保教学过程的有效性和吸引力。
少年宫绘画兴趣班教案
少年宫绘画兴趣班教案一、教学内容本节课的教学内容选自《青少年绘画基础教程》第四章“色彩的认识与运用”，具体包括色彩的三大属性：色相、明度、饱和度，以及色彩搭配的基本原则。
通过本章学习，学生将掌握色彩的基本知识，并能在实际绘画中灵活运用。
二、教学目标1. 知识与技能：使学生理解并掌握色彩的三大属性，学会运用色彩搭配原则进行绘画创作。
2. 过程与方法：培养学生观察、思考、实践的能力，提高他们的绘画技能和审美水平。
3. 情感态度与价值观：激发学生对绘画的兴趣和热情，培养他们积极向上的审美情趣。
三、教学难点与重点教学难点：色彩的三大属性及其在实际绘画中的应用。
教学重点：色彩搭配原则的掌握以及在实际绘画中的运用。
四、教具与学具准备教具：画笔、画纸、颜料、调色板、教学PPT等。
学具：画笔、画纸、颜料、调色板等。
五、教学过程1. 导入（5分钟）利用PPT展示一组色彩丰富的绘画作品，引导学生观察并讨论作品中色彩的应用，激发学生对本节课的兴趣。
2. 知识讲解（15分钟）（1）介绍色彩的三大属性：色相、明度、饱和度。
（2）讲解色彩搭配原则：对比色、互补色、类似色等。
3. 例题讲解（10分钟）以一幅简单的风景画为例，讲解如何运用色彩搭配原则进行绘画创作。
4. 随堂练习（15分钟）学生根据所学知识，自行选择主题进行绘画创作，教师巡回指导。
5. 展示与评价（5分钟）学生展示自己的作品，教师进行点评，引导学生互相学习、交流。
六、板书设计1. 色彩的三大属性：色相、明度、饱和度2. 色彩搭配原则：对比色、互补色、类似色七、作业设计1. 作业题目：以“我的家乡”为主题，运用色彩搭配原则完成一幅绘画作品。
2. 答案：学生作品。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对色彩的三大属性及搭配原则掌握程度较好，但部分学生在实际绘画中运用不够熟练，需要在今后的教学中加强指导。
2. 拓展延伸：引导学生课后关注生活中的色彩搭配，提高审美水平。
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精心整理
《快乐刮画》教学设计
刘忠华
教学活动目标：
知识与技能：通过学习，了解刮蜡画的特点、掌握刮蜡画的技法。
情感目标：感受刮蜡画带来的意外效果，享受制作中的新奇感和快乐，提高绘画兴趣，培养学生发现美和感受美的能力。
动作技能目标：使学生的想象能力，创新思维能力，动手操作能力得以发展和提高。
1
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师：大家想
生1
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1）、起稿：刮蜡纸的表面可以用铅笔在上面轻轻地起稿，但注意不要太用力，以免破坏表面的黑色。
2）、轮廓线：用尖状的一头把画稿的轮廓线刻出，线条注意要圆润流畅。
3）、刻画大色块：用刮蜡笔扁平的一头来刮出画稿中的大色块。
4）、调整：由于刮蜡纸特殊的制作工艺，一笔刻下以后不能够修改，所以在刻画的过程中一定要做到心中有数，胸有成竹。
在完成创作后，可以根据画面的需要增加线条或色块。
2、学生实践，师巡视辅导。
（停下来）部分完成了的学生展示作品，评议：你觉得他刮的怎么样？你还有更好的建议吗？
3、刮好的同学演示刮蜡画过程，集体交流制作技巧。
4、质疑解难：没有完成的同学，你们在制作的过程中有什么困难，需要大家的帮助吗？
生1：为什么我刮画出来的线条会断断续续的？
生2：我用小刀一刮、一涂，纸就破了。
小结：刮蜡画在刻画方面应细心且把握的力度也要恰到好处，用刻刀尖状的一头轻轻把画稿的轮廓线画出，线条注意要圆润流畅这样画出来的线条才不会断断续续的。
（出示电脑课件，让学生观察，拓展思维。
）
师：大家觉得美吗？其实美就在我们身边，请联系生活中的一些事物，看看哪些内容或物体可以用在刮蜡画中？动手试试吧！
5、鼓励创造，体现个性。
师：在刚上课时，有同学想要在纸上刮各种内容，现在动手试试，看看谁能把作品刮得更漂亮？通过想象，你还能把自己的作品变成什么样子？
结果：有的学生根据想象刮出了鲜花、人物、建筑、小故事等。
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培
作为初一学生，他们仍然具有极强的好奇心和求知欲。
如果单从知识方面入手，势必会造成枯燥乏味。
其次学生的好动心很强，在广泛的点线变化的作品中，根据学生的喜好选择自己能够完成的绘画作品形式进行创作，从而体会点线的无穷韵味，接触对线的了解。
三、教学目标
1．知识与技能：掌握吹墨画的定义；吹墨画中点线的无穷变化，锻炼学生表现技能。
2．过程与方法：通过对吹墨作品的欣赏，使其掌握不同的表现形式，从而有选择的进行创作。
3．情感态度与价值观：体验吹墨作品的乐趣，激发学生的学习兴趣，陶冶高尚的审美情操，提高艺术修养。
四、教学重点与难点
1．教学重点：吹墨的表现形式。
2．教学难点：画面布局的整体把握和美的体现
五、教学准备
学生：毛笔、墨、宣纸（素描纸或A4纸）、中国画（水粉）颜料、调色盘、吸管等。
教师：多媒体课件、演示用作画材料。
六、教学课时：2课时
七、教学过程
第一课时
（一）欣赏导入
课件出示吹墨优秀作品。
先请学生欣赏大师吹墨作品，再请同学们欣赏学生优秀作业，分析作品中画面效果的不同之处，了解吹墨画的特色和趣味。
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3、各组推选优秀作品进行展示。
4、教师作总结性评价，以鼓励为主，肯定学生的创造性思维和扩展性思维，以此来激发学生的学习兴趣。
（七）课外延伸拓展
点线的形式表现方法很多，为拓宽学生的绘画领域与视觉领域，可将这一内容延伸到课外，让学生去发现去创造新的点线画法。
海底世界教学设计
课时安排：一课时
教学目标：
1、认识、了解鱼的基本特征和形状、花纹，并能画出各式各样的鱼；
2、认识涂色的表现形式
3、完成一幅完整的海底世界的画作。
教学难点：
画出鱼的形状和涂色的方法。
教学设计：
在教学本课时，教师遵循学生认知发展规律，把握“以学生发展为本”的教学理念，运用1、情景体验法2、激励评价法等进行设计。
教学过程：
（一）、导入课题
1、看图片，教师以提问的方式引出课题《海底世界》
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情感目标：通过学习活动，培养学生审美情感以及对美术学习的兴趣。
教学重点与难点：
重点：线描画中的黑白对比知识及造型手法。
难点：如何以线为主画一幅有黑白对比效果的画。
教学过程：
一、组织教学：稳定秩序，检查用具
二、导入：
美术中的图形是由点、线、面组成的。
线有两类，即直线和曲线，直线有横线、竖线、斜线、放射线等。
曲线类常见的有：弧线、波浪线等。
（边问答，边在黑板一侧画出来。
）这节课我们学习的内容与线有关——《线描画中的黑白对比》。
三、出示学习目标:
以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
四、探究：
1、课件展示图片，欣赏古代壁画及农民画，简要了解线描画有的线条优美柔和，有的线条古朴稚拙。
2、欣赏绘画作品提出问题，引导学生观察线条疏密变化和形状变化。
a、观察绘画中如何表现的黑白？
b、他们是怎么区分一个物体的不同部分的。
c
d
照片、1
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三、教学要求：掌握水彩画色彩的基本概念。
四、教学重点和难点：
1、色彩的要素和相互关系；
2、色彩的一般变化规律。
五、学时分配：1学时
六、教学方法：讲授法
七、教学手段：以理论讲授为主，并联系实际，辅于范画、图片、录相带、多媒体教学。
八、教学内容：
色彩的三元素指的是色相，明度与纯度
就是指色与色之间的区别，又称为色调，例如，黄色、红色与兰色，当一种色相与另一种色相混合，又会产生另一种色相，因此，世界上的色相是千变万化的。
原色，指的是不能够以其它色相调出的基本色，如：红、蓝、黄等。
间色，等量的两种原色混合而成的色相。
如：橙、绿、紫等。
色环，将色彩以三原色做环状衍生形成色环，常见的有六、八、十、十二、十八、二十四色环等。
充分利用色环的原则，可以使我们对色彩的掌握更得心应手。
明度
色彩的明暗度而言色彩越接近白色，明度越高；越接近黑色，暗调越高。
纯度
也称为彩度，指色彩本身的纯度或强弱程度。
换言之，色彩含色素越高，即饱和度越高，彩度越高。
色彩的感觉教学设计
??1
暖色
冷色
??2
??3
1
2
世界
水彩画同其他画种一样，因为使用的工具、材料的不同，有其特长，也有其局限，从而形成了能够独立存在的艺术特点。
（一）工具性能
学习水彩画必须首先了解和熟悉水彩的工具性能，然后才能更好地掌握与运用它。
1、水彩颜料
水彩颜料色粒很细,与水溶解可显示其晶莹透明;把它一层层涂在白纸上,犹如透明的玻璃纸迭落之
效果。
水彩浅色不能覆盖底色，不象油画、水粉画颜料有较强的覆盖力。
水彩颜料的群青、赭石、士红等色属矿物性颜料，单独使用或与别的色相混都易出现沉淀现象，巧妙运用可产生新颖的效果。
水彩画用纸比较讲究，它对一幅画的效果影响很大，同样的技巧在不同的画纸上的效果是不大一样的。
理想的水彩画纸，纸面白净，质地坚实，吸水性适度，着公后纸面比较来整，纸纹的粗细根据表现的需要和个人习惯选择。
不要以为初学不管什么纸都可以作水彩练习，太薄的纸着色后高低不平，水色淤积，影响运笔；吸水太快的纸（如过滤纸），水色不易渗化，难以达到表现意图；太光滑的纸水色不易附着纸面，都不适合画水彩之用。
应熟悉自己使用的画纸性能物点，善于巧妙地掌握它。
3、画笔
水彩画笔需有一定弹性和含水能力，油画笔太硬且含不住水分，不宜用来画水彩（但有时可以用来追求某种特殊的效果）。
狼毫水彩笔、扁头水粉笔、国画白云笔、山水笔等都可用来画水彩。
准备一支大号的涂大色块用，具体塑造与细节描绘有两三支中、小画笔即可。
(二)
又以薄
教学
二、
胶粘上。
系上绳子2、作品欣赏讨论
三、巩固复习，学生动手实践1、注意：构图要合理；先涂深颜色再涂浅颜色；颜色与颜色之间过度要协调；颜色与颜色之间对比要强烈些。
2、学生运用渐变技法练习在卡纸上绘制人物，教师个别辅导。
四、作业点评常见的问题：1、颜色之间过度的不自然2、画面颜色不够丰富3、构图上部分同学还存在问题
五、教师总结1、渐变技法：单色、双色、多色2、画面要求：构图合理，颜色丰富多变，两种颜色之间的过度要自然
六、作业布置课后继续完成一个纸筒小人再将其与本节课制作的纸筒小人合并一起。