服装设计入门

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服装设计师初级知识点总结

服装设计师初级知识点总结

服装设计师初级知识点总结一、服装设计概述服装设计是一门综合性的学科,包括设计理论、美学、服装材料与工艺、服装制图、服装构图等各个方面的知识。

服装设计师要有较高的审美水平和艺术造诣,还要有扎实的美术基础和服装设计技术。

同时,服装设计师还需要对时尚潮流有敏锐的感知能力,不断进行创新和实践,才能设计出符合市场需求的优秀服装作品。

二、服装设计师的基本素质1. 艺术修养艺术修养是成为一名优秀服装设计师的基本素质之一。

艺术修养包括对美学的认识和理解、对色彩、造型、结构等艺术元素的敏感度和掌握能力。

优秀的服装设计师需要对艺术有着扎实的基础,对时尚流行趋势有敏锐的洞察力,同时还要有较高的审美能力和创新意识。

2. 专业知识服装设计师需要掌握服装设计的专业知识,包括面料的认识、款式的设计、服装制图、服装陈列等方面的技能。

此外,还需要了解服装市场的需求和动向,掌握服装生产的工艺流程和相关知识。

3. 沟通能力服装设计师需要与各种各样的人打交道,包括品牌方、生产商、销售渠道以及顾客等。

因此,良好的沟通能力是必不可少的。

能够有效沟通和协作,才能更好地将自己的创意转化为实际的服装产品。

4. 创新意识服装设计是一个不断更新、变化的领域,需要不断进行创新,寻找新的灵感和创意,才能设计出符合时代要求和市场需求的优秀服装作品。

三、服装设计的基本流程1. 看板图设计看板图设计是服装设计的起点,是设计师将自己的构思初步呈现在纸面上的过程。

设计师可以通过看板图设计,将自己的创意和灵感转化为可视化的图纸,为后续的款式设计和面料选择提供便利。

2. 款式设计款式设计是服装设计的核心环节之一,设计师需要根据自己的设计理念和市场需求,进行款式设计,包括服装的剪裁、版型、线条、轮廓等方面的设计。

3. 面料选择面料是服装的基本材料,面料的选择直接影响到服装的质感、品质和成本。

设计师需要根据服装的款式和风格,选择合适的面料,保证服装的舒适度和美观度。

4. 服装制图服装制图是将设计师的想法具体化为服装的关键环节。

服装设计应该学什么_服装设计自学入门

服装设计应该学什么_服装设计自学入门

服装设计应该学什么_服装设计自学入门1.服装制版,学习服装的型号面料款式工艺,基本服装样式的样板制作,必须要实际操作哦~可以考取教育部《服装中级制版师》或《服装高级制版师》证书,主要就是考验制定师的动手能力。

2.服装CAD,主要是运用CAD软件来出样,放码,算料,排料等,可以考取教育部《服装CAD》证书。

3.数码服装制定师,要求掌握coreldraw、illustrator、Photoshop、Painter等电脑软件来绘制服装款式及展示服装的面料辅料。

此时如果你掌握好了软件操作就可以去考取corel公司认证的《服装制定师》、教育部《高级服装制定师》证书。

4.手绘服装效果图,这个主要就是手绘,如果你有一定的基础当然好,但是如果没有的话也没有关系,重头学起也用不了多少时间,只要你有决心。

5.服装生产工艺单,这个主要使用corel软件来操作一些服装平面图、服饰搭配解剖图等。

2服装制定自学入门1、做好裁缝工作。

初学者要首先做好一个裁缝,要能够按照服装纸样把面料裁剪缝纫成踏踏实实的服装,这个环节必须准备一台缝纫机和至少一本自学裁缝的书籍,帮助你提升裁剪水平。

2、学习服装素描。

服装制定不必须要特别精通素描,但一定要能用素描准确表达服装的款式、面料、图案和色彩等等,可以自行在书店选购关于服装素描的书籍,提升绘画能力。

3、熟悉各种面料特性。

初学者一定要熟悉各种面料的舒适度、透气性以及对色彩和图案的表现力等特性,然后结合自身的裁缝知识进行创作制定,只有通过不断制定和施行,才干提升水平。

4、精通服装制定软件。

制定款式图必须要用到CorelDRAW,打版必须要用到CAD,图片后期处理必须要用到PhotoShop,这三种软件都可以在数码城购买正版光碟自行安装,通常还有配套教材可供学习。

5、5分类学习制定要素。

初学者要学习服装款式、色彩、材料和图案,因为每一种款式的服装,制定的理念和风格都是不同的,要想成为一个好的服装制定师,就要博采众长,为我所用。

服装设计知识点

服装设计知识点

服装设计知识点服装设计是一门融合了艺术、手工和时尚潮流的综合性学科,具有独特的创意和审美要求。

想要成为一名优秀的服装设计师,必须具备一定的知识基础和专业技能。

下面将介绍一些关于服装设计的重要知识点,希望能对初学者有所帮助。

1. 材料与面料在服装设计中,材料与面料是非常重要的元素。

设计师需要了解各种不同材质的性能和特点,以便根据设计需求做出合适的选择。

常见的面料包括棉、麻、丝、羊毛、化纤等,它们各有特点,适用于不同的设计风格和款式。

2. 身体比例与人体工程学了解身体比例与人体工程学是每个服装设计师都需要掌握的基本知识。

不同的身体比例需要采用不同的设计技巧,以确保服装穿着舒适,并且能够展现出最佳的视觉效果。

人体工程学则是研究人体结构和动作的科学,设计师需要结合人体工程学原理来设计符合人体工学的服装。

3. 色彩与搭配色彩是服装设计中至关重要的元素,能够直接影响到整体设计的效果。

设计师需要了解色彩搭配的原理,以及不同颜色在视觉上的作用和感受。

合理的色彩搭配可以使服装更加美观大方,体现设计师的独特品味和审美观念。

4. 剪裁与款式剪裁和款式是服装设计中的核心内容,直接关系到服装的整体效果和舒适度。

设计师需要熟练掌握各种不同的剪裁技巧,灵活运用在设计中,以打造出具有个性化和时尚感的服装款式。

精湛的剪裁技术是每个设计师必备的基本功。

5. 设计流程与创意表达服装设计是一个创造性的过程,需要设计师不断进行头脑风暴,挖掘自己的设计灵感和创意。

设计流程包括从构思、设计草图、样板制作、试穿到最终成品的完善等多个环节,设计师需要有耐心和细心,不断完善自己的设计作品。

以上就是关于服装设计的一些重要知识点,希望能够对想要学习服装设计的同学们有所启发和帮助。

要成为一名出色的服装设计师,需要不断学习和提升自己的专业技能,努力实践和创新,才能在竞争激烈的时尚行业中脱颖而出。

祝愿所有热爱服装设计的人们都能够实现自己的设计梦想,创作出更多优秀的作品!。

服装设计专业相关知识点

服装设计专业相关知识点

服装设计专业相关知识点作为一门互相关联的学科,服装设计专业涉及到多个知识点。

本文将从服装设计基础、时尚趋势分析、面料与材质、流行色彩应用以及创意设计等方面进行阐述,帮助读者更好地了解服装设计专业相关知识点。

一、服装设计基础1. 服装结构与剪裁:了解服装的构造与剪裁原理,包括不同种类服装(例如连衣裙、裤子、上衣等)的基本结构和剪裁技巧。

2. 服装图案设计:学习如何在服装上设计图案,包括使用各类绘画工具和软件进行图案设计,以及在服装上的布局和应用技巧。

3. 服装样板绘制:学习如何通过手绘或计算机辅助设计软件绘制服装样板,包括服装比例、服装各部分的绘制技巧等。

4. 服装设计的色彩搭配:了解服装设计中的色彩理论以及不同颜色的搭配原则,以达到更好的视觉效果。

二、时尚趋势分析1. 时尚潮流研究:通过研究时尚行业的动向和趋势,了解不同季节、不同文化和不同消费者群体的服装喜好和需求。

2. 时尚品牌研究:分析不同时尚品牌的特点和风格,掌握品牌定位、产品设计和市场策略的关联性,从而为自己的设计提供灵感。

3. 时尚杂志阅读:通过阅读时尚杂志,了解最新的时尚趋势、前沿设计以及明星时尚穿搭,与时俱进并丰富自己的时尚触觉。

三、面料与材质1. 面料纹理与特性:了解不同类型的面料纹理,如棉、丝、毛等,以及它们的特性和适用场合。

2. 面料颜色与印花:了解不同面料的颜色特点和印花工艺,通过合理选择和运用,使服装设计更富时尚感和美观度。

3. 面料采购与质量控制:学习如何选择质量优良的面料供应商,控制面料的质量和成本,确保服装制作的可行性和可持续性。

四、流行色彩应用1. 色彩搭配原则:掌握不同颜色的搭配原则和技巧,运用颜色的明暗、冷暖等属性,创造出独特而和谐的色彩效果。

2. 流行色彩趋势:了解每年的流行色彩趋势,掌握潮流及市场需求,为服装设计提供合适的色彩参考。

3. 色彩表达与情感传递:学习如何通过色彩表达情感、传递信息,在服装设计中准确地表达品牌或设计者的设计理念。

服装设计基础入门

服装设计基础入门
灵感来源:观察生活,发掘日常生活中的美好元素 创意激发:参加设计比赛、展览,与同行交流,汲取灵感 创意实践:勇于尝试,不断试验,将创意转化为实际作品 创意拓展:持续学习,提升自己的设计理念和技能
设计中的创新思维
创新思维在服装设计中的重要性 如何培养创新思维:观察、想象、实践 创新思维在服装设计中的应用:材料、色彩、结构、图案等方面 创新思维在服装设计中的实践案例
了解不同场合的配饰选择 与搭配
服装设计的风格与流派
古典主义风格
特点:注重线条 的流畅和优美, 强调对称与平衡
代表人物:法国 的Charles Worth
代表作品:《红 颜血泪》
影响:对现代服 装设计产生深远 影响
浪漫主义风格
特点:强调个性、追求自由、富 有想象力
代表作品:《巴黎圣母院》、 《红与黑》
学习基本针法:掌握基本的针法,如平缝、卷边缝、扣眼缝等,是服装制 作的基础。
熟悉面料特性:了解不同面料的特性,如质地、纹理等,有助于选择合适 的缝纫方法和工具。
掌握缝纫技巧:如拼接、缝合、收边等,能够提高服装的品质和外观。
配饰搭配技巧
了解配饰的种类和功能
掌握配饰与服装的搭配原 则
学会利用配饰提升服装的 整体效果
服装设计的材料选择
面料的选择与运用
面料种类:棉、 麻、丝、毛、 化纤等,不同 面料有不同的
特性
面料质感:面 料的纹理、质 地影响服装的
外观和触感
面料色彩:色 彩搭配要根据 设计主题和流 行趋势进行选

面料运用:根 据服装款式和 功能需求,合 理运用不同面 料进行组合搭

辅料的种类与运用
纽扣:用于固 定和装饰,常 用在衣服的前 襟、袖口、裤

服装设计入门

服装设计入门

服装设计入门服装设计入门服装设计是一门以创造出时尚、高质量、好品位的服装为目的的艺术。

作为一名服装设计师,除了拥有艺术才能、美学眼光以及良好的想象力,还需要了解相关的技术和知识,如面料、织造、裁剪、缝纫、版型设计等等。

初学者在追求时髦与美观的同时,也需要重视实用性和可行性。

为帮助这些新手快速进入这个领域,以下是一些中肯的建议。

1. 基础知识了解面料的品质和用途是服装设计的基础。

不同类型的面料包括天然纤维、化学纤维和混纺面料。

初学者可以通过仔细观察和触摸每种面料来分辨它们之间的差异,研究面料的特性、弹性和透气性等方面的知识,有助于更好地选择面料,设计出质量更好、更实用的服装。

2. 展开版型为准确裁剪出服装,初学者需要掌握展开版型的技巧。

展开版型是服装设计中的一个重要步骤,可以使用普通曲尺和图钉来进行实际操作。

通过这一技能,设计师可以将设计图转换成有形的服装,这将为后续的裁剪、缝制、剪裁等环节奠定基础。

3. 成本控制初学者通常对成本控制并不敏感,但它是决定服装设计成败的关键因素之一。

要充分了解面料的价格、裁剪效率、缝制和人力成本、加工费用等成本因素,合理控制成本,降低产品售价,使更多的人可以购买到自己喜欢的服装。

4. 市场研究要想设计受欢迎的服装产品,初学者需要了解目标市场的需求和趋势。

了解市场趋势,将参考创意和设计方向。

要留意潮流流行趋势,那么多的时装杂志和时尚网络资料可以作为参考,帮助初学者了解新的时尚风向,并将其用于自己的设计并结合创新,以吸引更多消费群体。

5. 必须学习的技能除了以上基础知识外,设计师还需要掌握裁剪、缝纫、绣花、人体构造、人体比例和人体轮廓等技能。

初学者要构思自己的设计并使其变为现实,还需要学习怎样制作样板、参与服装生产和管控质量等方面的技能。

6. 学习资料初学者可以利用网络、书籍、短期课程和服装设计实践等资源来获取学习资料。

特别是在线课程和其他在线资源,非常便捷,操作简单,可以根据自己的兴趣所学。

服装设计的入门基本知识

服装设计的入门基本知识
错误判断,这种现象称为视错。
例如:
(1)两根同样的直线,水平与垂直相交,垂直线会错感觉比水平线
长。
(2)取三个大小相同的长方形,如图进行分割,人的视错会认为竖
线多的长方形比一条竖线的长方形长。
将视错的认识运用于服装设计中,可以弥补或修补整体缺陷。例
如利用增加服装中的竖条结构线或图案来掩盖较胖的体型。视错在服装
的呆板与严肃,追求活泼、新奇的着装情趣,不对称平衡则更多地应用
于现代服装设计中,这种平衡关系是以不失重心为原则的,追求静中有
动,以获得不同凡响的艺术效果。
3.节奏、韵律节奏、韵律本是音乐的术语,指音乐中音的连
续,音与音之间的高低以及间隔长短在连续奏鸣下反映出的感受。在视
觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列,并由于连续
的统一和协调,被称为比例美。
2.平衡在一个交点上,双方不同量,不同形但相互保持均衡的
状态称为平衡。
其表现为对称式的平衡和非对称性平衡两种形式。
对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持相等状态下
的平衡,这种平衡关系应用于服装中可表现出一种严谨、端庄、安定的
风格,在一些军服、制服的设计中常常加以使用。为了打破对称式平衡
3.主体、着装者(Object)人是服装设计的中心,在进行设计前我
们要对人的各种因素进行分析、归类,才能使人们的设计具有针对性和
定位性。服装设计应对不同地区、不同性别和年龄层的人体形态特征进
行数据统计分析,并对人体工程学方面的基础知识加以了解,以便设计
出科学、合体的服装。从人的个体来说,不同的文化背影、教育程度、
和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽与多样化的风格。在我国古
代漫漫的历史长河中,唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态,那一

服装设计基础知识

服装设计基础知识

服装设计基础知识服装设计是一门充满创意与实用的艺术,它不仅关乎时尚潮流,更与人们的日常生活息息相关。

无论是日常穿着还是舞台表演,服装设计都在其中发挥着重要作用。

接下来,让我们一起深入了解服装设计的基础知识。

一、服装设计的概念与范畴服装设计简单来说,就是根据不同的需求和目的,设计出美观、实用、适合特定人群和场合的服装。

它涵盖了从构思、草图绘制、选择面料和辅料,到制作样板、裁剪、缝制等一系列的过程。

服装设计的范畴非常广泛。

它包括了时装设计,也就是我们在时装秀上看到的那些引领潮流的创新设计;职业装设计,为各种职业人士提供既符合工作需求又体现专业形象的服装;运动装设计,注重功能性和舒适度,以满足运动时的各种需求;休闲装设计,强调舒适与个性,适合日常生活中的各种场景;还有童装设计、内衣设计等等。

二、服装设计的要素1、款式款式是服装设计的核心要素之一。

它包括服装的外形轮廓、局部造型以及结构线等。

外形轮廓如 A 型、H 型、X 型等,不同的轮廓能给人不同的视觉感受和风格印象。

局部造型则有领口、袖口、裙摆等的设计,它们能够为服装增添细节和特色。

2、色彩色彩在服装设计中具有强烈的视觉冲击力。

不同的颜色能传达不同的情感和氛围。

例如,红色代表热情和活力,蓝色给人冷静和稳重的感觉,黑色显得神秘和高雅。

设计师需要根据服装的风格、目标受众以及季节等因素来选择合适的色彩组合。

3、面料面料是服装的物质基础,直接影响着服装的质感、舒适度和外观效果。

常见的面料有棉、麻、丝、毛、化纤等。

每种面料都有其独特的性能,如棉质面料柔软透气,适合制作日常穿着的服装;丝绸面料光滑细腻,常用于高档礼服的制作。

4、图案图案可以为服装增添装饰性和个性。

图案的种类繁多,有印花、绣花、提花等。

几何图案简洁明快,花卉图案优雅浪漫,卡通图案则充满童趣。

三、人体与服装的关系服装设计必须充分考虑人体的形态和比例。

了解人体的结构、关节活动范围以及身体的曲线等对于设计出舒适、合身的服装至关重要。

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第一章服装结构设计基础知识何为服装结构设计?为何学习服装结构设计?服装结构设计的性质和任务是什么?人体对服装结构设计有何重要关系?服装的加放松度如何掌握?等等……我们只有将这些问题探讨清楚后,才能主动地将结构知识学好,使其为服装设计服务。

第一节服装结构设计概况服装结构设计是服装设计专业中一门独立的重要学科,也是服装生产制作中一个不可分割的组成部分。

它是研究以人为本的服装结构平面分解和立体构成规律的学科,其知识结构涉及到人体解剖学、人体测量学、服装造型设计学、服装工艺学、服装卫生学、美学及数学等,是艺术和科技相互融洽,理论和实践密切结合的实践性较强的学科。

服装结构设计位于服装设计的中间环节,前有服装造型设计,后有服装工艺设计。

造型设计蕴含着服装外形的审美性,结构设计蕴含着款式构成的合理性,工艺设计蕴含着结构关系的可行性。

服装结构设计它将造型设计所确定的立体形态的服装轮廓造型和细部造型分解成平面的衣片,揭示出服装细部的形体、数量吻合关系、整体与细部的组合关系,修正服装造型设计中不可分解的部分,改正费工费料及不合理的结构关系,从而使服装造型更趋于合理与完美,它是服装造型设计的继续与补充,是将服装造型设计的构思及形象思维结果变化成服装平面结构图的整个工作过程。

它即忠实于“原作”,又包含了再创作。

同时,服装结构设计还为服装缝制加工提供了成套的规格齐全、结构合理的系列样版,为部件的吻合提供了数值依据和实物保障,有利于制作出能充分体现设计风格的服装。

因此,服装结构设计既是服装造型设计的延伸和发展,又是服装工艺设计的准备和基础,在整个服装设计中起着承上启下的作用。

服装结构设计的主要任务在于能系统地掌握服装结构的内涵,包括整体与局部的解析方法、相关结构线的吻合、功能性与结构设计的关系、整体结构的平衡、平面与立体构成的各种设计手法、工业用版的制定及计算机辅助设计的运用等等。

服装结构设计是一门与生产实践有着密切关系的实用性学科,是严密的科学性与高度的实用性的统一。

服装结构的设计方法具有很强的技术性,因此,必须通过一定数量的实践才能理解和牢固的掌握。

掌握了服装结构设计技法后,对任何高难度的、复杂多变的服装款式,都可以随心所欲地进行裁剪。

第二节服装与人体服装与人体有着十分密切的关系,如:人体的长度和围度将决定服装规格的大小;人体体表的高低将制约收省的大小及工艺归拔的程度;人体的运动将控制服装最低放松量的多少等。

因此,要学好服装结构知识,必须对人体与服装的关系有一个较清醒的认识,弄清和掌握人体的基准点和测量的基准线。

一、基准点根据人体测量的需要,将人体外表明显、易定的骨骼点、突出点设置为基准点,为服装主要结构点的定位提供可靠的依据。

如图1——2——1。

(1——2——1)1、颈窝点:位于人体前中央颈、胸交界处,是领口深定位的参考依据。

2、颈椎点:位于人体后中央颈、背交界处,即第七颈椎点,是测量背长和上衣长的起点。

3、颈肩点:位于人体颈侧根部至肩部的转折点,是确定领宽的参考依据,也是测量小肩宽的依据。

4、肩端点:位于人体肩关节峰点处,是肩线外端点和袖山顶点的对应点,也是测量人体总肩宽和臂长的参考点。

5、胸高点:位于人体胸部最高点,即乳点,是确定胸围线和胸省省尖方向的参考点。

6、背高点:位于人体背部最高点,即肩甲骨点,是确定后肩省省尖方向的参考点。

7、前腋点:位于人体胸部与臂根的交点处,是测量胸宽的参考点。

8、后腋点:位于人体背部与臂根的交点处,是测量背宽的参考点。

9、肘点:手臂弯曲时肘部最突出的点,是制定肘线及肘省省尖方向的参考点。

10、手腕点:位于人体尺骨最下端处的一明显凸点,是测量袖长的参考点。

11、前腰节点:位于人体前腰部正中央处,是确定前腰节长的参考点。

12、后腰节点:位于人体后腰部正中央处,是确定后腰节长,即背长的参考点。

13、臀突点:位于人体后臀最高处,是确定臀围线和臀省省尖方向的参考点。

14、膝骨点:位于人体膝关节的中心处,是确定裤子的膝围线和测量裙长的参考点。

15、踝骨点:位于人体的踝关节向外突出点,是测量裤长和裙长的参考点。

二、基准线除了对人体设置基准点以外,还需要设置基础线,为服装主要结构线的定位提供可靠的依据。

如图1——2——2。

1、颈根围线:位于人体颈部与躯干的交接处,前面经过颈窝点,侧面经过颈肩点,后面经过第七颈椎点,是测量领围尺寸的参考线。

2、肩斜线:颈肩点与肩端点的连线,是小肩宽的参考线。

3、臂根围线:位于人体上肢与躯干的交接处,前面经过前腋点,上端经过肩端点,后面经过后腋点,是测量人体臂根围尺寸的参考依据。

4、胸围线:通过乳点的水平围线,是测量人体胸围尺寸的参考线。

5、腰围线:通过腰节点的水平围线,即人体腰部最细处,是测量人体腰围尺寸的参考线。

Array 6、臀围线:通过臀突点的水平围线,是测量人体臀围尺寸的参考线。

7、中臀围线:通过腰线与臀线中点处的水平围线,即腹围线,是测量人体中臀围尺寸的参考线。

8、股上线:腰节点与臀下线的连接线,是测量上裆尺寸的参考线。

9、前中心线:颈窝点与前腰节点的连线,即前身的对称轴线,是服装前中心线定位的参考线。

10、后中心线:第七颈椎点与后腰节点的连线,即后身的对称轴线,是服装后中心线定位的参(1——2——2)考线,也是背长尺寸的参考线。

第三节体型观察与测体人体测量是进行服装结构设计的前提,只有通过人体测量,掌握有关部位的数据,设计服装结构时才有可靠的依据,才能保证服装适体、美观。

要做到测量准确,必须对人体的构成有一定的了解。

只有了解人体的比例,掌握了人体测量时的基准点和基准线,才能真正做到“量体裁衣”。

一、测量要求与注意事项测量要做到准确、全面,首先必须掌握和了解测量时的要求及注意事项。

(一)测量要求1、要了解人体的体型结构,熟悉跟服装有关的人体部位,只有熟悉人体,才能做到测量准确。

2、要熟悉了解服装的品种和款式的区别。

首先,不同种类的服装,测体的部位不同。

如上衣测体时只涉及躯干和上肢,而马夹也是上衣,但与上肢无关;裤子、裙子只与腰节以下的下肢有关,而裙子又无需考虑上裆的长短。

其次,服装的款式和造型,也影响量体。

如牛仔裤比一般裤子的腰围、臀围紧凑,量体时,腰、臀尺寸不宜过松。

茄克衫多用于运动、劳动穿着,因此测体时要肩部加宽,胸围加肥,衣摆要短而贴身,袖横肥而口紧等。

这些都涉及到服装的造型和款式。

3、要了解被测者的姓别、年龄、体型、性格、职业、爱好及习惯。

一般说,男服较宽松,易活动;女服较紧凑、合体;儿童服宜宽大;老年人要求宽松、舒适。

4、要了解穿用条件,掌握一般的衣料知识,掌握服装的加放松度。

(二)测量注意事项1、量体时要留心观察体型特征,如有特殊部位,应做好体型符号记载,以备裁剪时参考。

如图1——3——1。

2、(1——3——1)2、软尺不能拉得太紧或太松,以顺势贴身为宜。

测量长度时,应要求被测量者取直立或静坐两种姿势。

直立时两脚要合并,且成60度分开,全身自然伸直,头放正,双眼正视前方,两臂自然下垂贴于身体两侧。

静坐时,上身自然伸直与椅面垂直,小腿与地面垂直,上肢自然弯曲,两手平放在大腿上。

3、进行人体测量时,长度测量一般随人体起伏,通过所需经过的基准点而进行测量。

围度测量时右手持软尺的零起点一端紧贴测量点,左手持软尺沿基准线水平围测一周,以放入两指松度为宜,不能过紧或过松。

测量尺寸时应在内衣上进行,测量的尺寸为净尺寸。

4、测量时要顺序进行,以免有部位漏掉。

上衣一般以测量衣长、背长、胸围、腰围、臀围、肩宽、袖长、领围等为序。

裤子的测量顺序为:裤长、股上长、腰围、中臀围、臀围、大腿根围、脚口。

5、认真听取被测者的意见和要求,尤其要问清楚款式的特点和穿着的习惯。

二、基本部位的测量方法先测量长度,再测量围度,最后测量宽度。

如图1——3——2。

、衣长2、背长3、前腰节长4、袖长5、裤长6、腰长、股上长8、胸围9、腰围10、臀围11、中臀围12、颈围、肩宽14、胸宽15、背宽(1——3——2)(一)长度测量1、衣长:从第七颈椎点垂直向下量至所需要的长度。

2、背长:从第七颈椎点随背形向下测量至腰围线。

3、前腰节长:从颈肩点,通过乳点量至腰围线。

4、袖长:从肩端点沿手臂量至所需要的长度。

5、裤长:从腰部最细处向下量至所需要的长度。

6、腰长:即臀长,从后腰节点沿臀部体型量至臀突点。

7、股上长:从后腰节点量至臀下线。

通常被测者坐在登子上,然后从腰线随体量至登子平面,也称为“坐高”。

(二)围度测量1、胸围:经过乳点,在胸部最高处水平测量一周。

2、腰围:经过腰节点,在腰部最细处水平测量一周。

3、臀围:经过臀突点,在臀部最丰满处水平测量一周。

4、中臀围:在腰围线至臀围线的1/2处水平测量一周。

5、颈围:经过喉节下方,沿颈根部围量一周。

(三)宽度测量1、肩宽:经过第七颈椎点,从左肩端点量至右肩端点。

2、胸宽:经过胸部,从左腋点随体量至右腋点。

3、背宽:经过背部,从左腋点随体量至右腋点。

从以上的基本测量中我们可以得知,只要把人体测量的基准尺寸在人体模型上呈现出来,就可以得到服装的基本结构。

只有熟练地掌握了其基本结构,才能通过创造性设计,来丰富结构本身的表现力,增强服装的艺术性。

第四节常用术语解释服装制图术语的作用是统一服装制图中的裁片、零部件、线条、部位的名称,使各种名称规范化、标准化,以便于交流。

其来源大至有几方面,(1)约定俗成;(2)零部件的安放位置;(3)本身的形状;(4)零部件的作用;(5)外来语的译音等。

因此,我们仅选常用的术语作简要的介绍。

常用术语名称:净样:服装实际尺寸,不包括缝份、贴边等。

毛样:裁剪尺寸,包括缝边、贴边等。

画顺:光滑圆顺地连接直线与弧线、弧线与弧线。

劈势:直线的偏进量,如上衣门襟、里襟上端的偏进量。

翘势:水平线的上翘量,如裤子后翘,指后腰缝线在后裆缝线处的抬高量。

困势:直线的偏出量,如裤子侧缝困势是指后裤在侧缝线上端处的偏出量。

门襟:衣片的锁眼边。

里襟:衣片的钉扣边。

叠门:又称交门,是门襟和里襟相叠合(相交)的部分。

止口:指衣片边缘应做光洁的部位。

如叠门与挂面的连接线。

挂面:上衣门襟、里襟反面的贴边。

过肩:也称复肩、复势或育克,一般常用在上衣肩部上的单层或双层面料。

驳头:挂面第一粒纽扣上段向外翻出不包括领的部分。

省:又称省缝。

根据人体的曲线形态所需去掉的部分。

褶:又称裥。

根据人体曲线所需,有规律折叠或收拢的部分。

克夫:又称袖头。

缝接于袖子的下端,一般为长方形袖头。

分割:根据人体曲线形态或款式要求而在上衣片或裤片上增加的结构缝。

缝份:又称缝头,指制图轮廓线以外另加的缝份部分。

刀口:又称剪口,在裁片的缝边某部位剪一个小缺口,缝制时起定位作用。

第五节服装结构制图符号介绍服装结构图俗称裁剪图,是根据人体主要部位尺寸及服装成品规格所绘制的服装结构平面图,是制定标准样板的依据。

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