设计素描教学计划
初中素描备课教案模板
初中素描备课教案模板课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解静物素描的基本概念和技巧。
2. 培养学生对静物素描的兴趣和创作能力。
3. 提高学生对光影、比例、构图等方面的审美能力。
教学内容：1. 静物素描的基本概念和技巧。
2. 光影、比例、构图等方面的知识。
3. 创作自己的静物素描作品。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师展示一些静物素描作品，让学生初步了解静物素描的概念和特点。
二、基本概念和技巧讲解（15分钟）1. 静物素描是指以静止的物体为主要描绘对象的素描。
2. 静物素描要注意光影、比例、构图等方面的问题。
3. 绘画工具：铅笔、橡皮、画纸等。
三、实践环节（15分钟）1. 学生分组，每组选定一个静物进行素描。
2. 教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
四、总结（5分钟）1. 教师收齐学生的作品，进行点评。
2. 针对学生的作品，讲解光影、比例、构图等方面的知识。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师简要回顾上一节课的内容。
2. 学生分享自己在回家后练习静物素描的心得。
二、深入学习静物素描（15分钟）1. 教师讲解静物素描中的细节处理，如：质感、阴影等。
2. 学生进行课堂练习，选取一个静物进行素描。
三、创作与展示（15分钟）1. 学生完成自己的静物素描作品。
2. 学生互相欣赏、交流，选出优秀的作品进行展示。
四、总结与评价（5分钟）1. 教师对学生的作品进行点评，给予鼓励和建议。
2. 学生总结本节课的学习收获，反思自己的表现。
教学评价：1. 学生对静物素描的概念和技巧的掌握程度。
2. 学生作品的质量，如光影、比例、构图等方面。
3. 学生对静物素描的兴趣和创作能力的发展。
备注：教师应根据学生的实际情况，灵活调整教学内容和过程，以达到最佳教学效果。
初中素描美术教师教案范文
初中素描美术教师教案范文课时安排：2课时（90分钟）教学目标：1. 让学生了解并掌握静物素描的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察能力、空间表现能力和线条运用能力。
3. 引导学生发现生活中的美，提高审美观念和创作热情。
教学内容：1. 静物素描的基本概念和技巧。
2. 静物素描的表现方法和组织结构。
3. 生活中的静物素描实例分析。
教学准备：1. 教师准备静物素描的示例作品。
2. 学生准备素描纸、铅笔、橡皮等绘画工具。
教学过程：第一课时：一、导入（10分钟）1. 教师展示静物素描的示例作品，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享对静物素描的认识和感受。
二、教学讲解（20分钟）1. 教师讲解静物素描的基本概念，如静物的选择、构图、比例等。
2. 教师讲解静物素描的表现方法，如线条的运用、明暗的处理、空间的表现等。
3. 教师通过示例作品讲解静物素描的组织结构，如物体的相互关系、背景的处理等。
三、实践练习（45分钟）1. 教师引导学生观察教室内的静物，如书籍、文具、植物等。
2. 学生选择一个静物进行素描练习，注意运用所学的技巧和表现方法。
3. 教师巡回指导，给予学生个别辅导和反馈。
第二课时：一、复习导入（10分钟）1. 教师回顾上一课的内容，检查学生的学习情况。
2. 学生分享自己的素描作品，交流创作心得。
二、教学讲解（20分钟）1. 教师讲解如何改进和提高静物素描的作品，如观察力的培养、细节的处理等。
2. 教师通过示例作品讲解静物素描的情感表达和审美观念。
三、实践练习（45分钟）1. 学生继续进行静物素描练习，根据教师的指导改进和提高作品。
2. 教师巡回指导，给予学生个别辅导和反馈。
四、总结与展示（15分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习收获和体会。
2. 学生展示自己的素描作品，互相评价和交流。
教学评价：1. 学生对静物素描的基本概念和技巧的掌握程度。
2. 学生在静物素描实践中的表现和创作能力。
3. 学生对静物素描的兴趣和审美观念的提升。
设计素描教案范文
设计素描教案范文教案：素描初阶教学目标：1.了解素描的基本概念和发展历史；2.掌握素描的基本构图和造型技巧；3.培养学生的观察力和表现力；4.通过素描提升学生的审美和艺术修养。
教学准备：1.教师准备黑铅笔、铅笔刀、橡皮擦等绘画工具；2.准备多幅素描作品供学生参考；3.预先准备好课堂展示屏幕。
教学过程：第一步：引入（10分钟）1.教师向学生简要介绍素描的概念和发展历史；2.通过展示多幅素描作品，引导学生观察和感受素描的特点和魅力。
第二步：构图与造型（30分钟）1.教师通过示范和讲解，向学生介绍素描的构图和造型技巧；2.学生根据教师的指导，用简单的几何图形，练习构图和造型；3.教师组织学生进行互评，鼓励他们表达对同学作品的认可和建议。
第三步：素描实践（50分钟）1.教师向学生讲解素描的基本步骤和技巧；2.学生选择一幅图片或实物进行素描实践；3.教师逐个指导学生的绘画过程，帮助他们解决遇到的问题；4.教师鼓励学生在绘画过程中自由发挥，展现个人风采。
第四步：作品展示与评价（20分钟）1.学生将自己的作品展示给全班同学观看；2.教师带领学生观看和评价同学的作品，鼓励他们提出建设性的意见和建议；3.学生可以自由发表对自己作品的感受和反思；4.教师鼓励学生互相欣赏和学习，提升艺术修养。
第五步：总结与展望（10分钟）1.教师与学生共同总结和回顾本节课的学习内容；2.学生对素描的认识和技巧进行总结和展望；3.教师可以鼓励学生给出自己对今后学习的期望和建议。
教学延伸：1.学生可以在家中继续练习素描技巧，提高自己的绘画水平；2.教师可以引导学生去美术馆观赏大师的素描作品，进一步提高他们的审美水平；3.学生可以利用素描技巧创作自己的艺术作品，并参加校内的展览活动。
美术素描课程教学计划
美术素描课程教学计划美术素描课程教学计划（精选7篇）教学计划（课程计划）是课程设置的整体规划，它规定不同课程类型相互结构的方式，也规定了不同课程在管理学习方式的要求及其所占比例，下面是店铺收集整理的美术素描课程教学计划（精选7篇），希望大家喜欢。
美术素描课程教学计划篇1素描教案教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。
教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。
了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。
在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。
第一章:素描几何形体、素描石膏像教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。
并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。
为今后真人写生打下基础。
教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。
教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。
2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所：1、专业画室2、教室授课方式：课堂讲授、写生实践教学用具：几何模型、石膏人物模型教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解2、结构的表现方法3、线的表现方法4、全因素的表现方法复习思考题：整体感在素描写生中的作用。
初中素描课集体备课教案
初中素描课集体备课教案课时安排：2课时教学目标：1. 让学生掌握素描的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
3. 引导学生通过素描表达自己的情感和思想。
教学内容：1. 素描基本技巧：线条、明暗、质感等。
2. 素描表现方法：比例、构图、透视等。
3. 素描练习：静物、风景、人物等。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师通过展示优秀素描作品，引导学生对素描产生兴趣，激发学生的创作欲望。
二、基本技巧学习（15分钟）1. 线条：讲解线条的种类、用法和表现力。
2. 明暗：讲解明暗的产生、处理方法及其表现力。
3. 质感：讲解质感的体现方法，如线条、明暗、色彩等。
三、表现方法学习（10分钟）1. 比例：讲解比例的概念、重要性及调整方法。
2. 构图：讲解构图的原则、美感及调整方法。
3. 透视：讲解透视的基本原理、种类及表现方法。
四、素描练习（10分钟）1. 教师示例：教师现场作画，展示素描过程。
2. 学生练习：学生根据所学内容，选择静物、风景或人物进行素描练习。
第二课时：一、复习导入（5分钟）教师简要回顾上节课的内容，引导学生进入本节课的学习。
二、深入学习表现方法（15分钟）1. 比例：讲解比例在素描中的应用，如人物比例、物体比例等。
2. 构图：讲解构图在素描中的应用，如画面布局、重心等。
3. 透视：讲解透视在素描中的应用，如空间感、深度等。
三、素描练习（10分钟）1. 教师示例：教师现场作画，展示素描过程。
2. 学生练习：学生根据所学内容，选择静物、风景或人物进行素描练习。
四、课堂总结（5分钟）教师引导学生总结本节课所学内容，鼓励学生分享自己的创作心得。
教学评价：1. 学生对素描基本技巧的掌握程度。
2. 学生对素描表现方法的应用能力。
3. 学生创作的素描作品的创意和表现力。
备注：教师应根据学生的实际情况，适当调整教学内容和教学过程。
初中美术教学的素描基础(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中美术教学的素描基础第一篇范文：初中美术教学的素描基础素描作为美术的基础，是培养学生审美情趣和美术素养的重要途径。
在初中阶段，引导学生掌握素描基础，不仅有助于提高他们的美术技能，还能培养他们的观察力、想象力和创造力。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法和教学评价四个方面，探讨初中美术教学中的素描基础教学策略。
教学目标1.让学生掌握素描的基本技巧，如线条、阴影、透视等。
2.培养学生的观察能力和表现能力，提高他们的审美素养。
3.引导学生通过素描表达自己的情感和思想，培养创新精神。
教学内容1.素描基本概念：介绍素描的定义、分类和作用。
2.线条训练：教授各种线条的画法，如直线、曲线、弧线等，以及线条的力度、方向和节奏。
3.阴影与透视：讲解阴影的基本画法，如光影原理、明暗对比等，以及透视的基本知识，如一点透视、两点透视等。
4.构图与比例：教授构图的基本原则，如平衡、对比、层次等，以及比例的掌握，如人物比例、物体比例等。
5.素描素材：介绍常见的素描素材，如铅笔、炭笔、橡皮等，以及各自的特点和适用场景。
教学方法1.示范教学：教师通过现场示范，让学生直观地了解素描技巧。
2.练习指导：教师引导学生进行课堂练习，及时纠正错误，提高学生的动手能力。
3.小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享彼此的成果和心得，促进互动交流。
4.作品欣赏：定期组织学生欣赏优秀素描作品，激发学生的创作灵感。
教学评价1.过程评价：关注学生在素描过程中的态度、兴趣和参与程度。
2.作品评价：评价学生的素描作品，从技巧、构图、创意等方面进行综合评价。
3.自我评价：鼓励学生进行自我评价，反思自己的学习过程和成果。
4.同伴评价：组织学生互相评价，培养学生的评价能力和团队精神。
素描基础教学是初中美术教学的重要组成部分，教师应关注学生的个体差异，因材施教，创设良好的教学环境，激发学生的学习兴趣。
通过以上教学策略，有助于提高学生的素描能力，培养他们的审美素养和创新精神。
静物素描教学计划
静物素描教学计划篇一：静物素描教学计划《素描》教案教师金明峰第一部分：石膏几何体、静物素描教案课程名称：石膏几何体、静物素描教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：静物、石膏几何体写生的意义。
掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。
为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。
教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。
教材：《素描》参考书目：《素描石膏几何体》i《素描静物》张路光著河教学工具准备：1教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。
2学具---素描纸、中华绘图铅笔、hb、b、2b、4b、削笔刀、橡皮。
学时：6╳10课时分配：一理论部分6课时。
1概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时作业1：立方体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。
简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。
（要求同上）作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。
要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。
评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。
明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。
写实素描-----静物、石膏体几何写生课一概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。
素描美术课堂学习计划
素描美术课堂学习计划首先，我将通过与学生的沟通了解他们对美术的兴趣和了解程度。
然后在此基础上设计符合学生需求的教学计划。
在教学目标上，我将注重培养学生的艺术修养和绘画技能，让他们在绘画过程中体验到快乐和成就感，并培养他们对美术的兴趣和热爱。
其次，我将通过多种形式的教学活动来引导学生学习美术，培养他们的审美情趣和美术修养。
在教学方法上，我将采取讲解、示范、练习、创作等多种教学方式，让学生在不同的环境中获取知识和技能，培养他们的审美情趣和美术修养。
在教学内容上，我将以学生的实际需求和兴趣为基础，结合国内外的美术作品，设计以绘画、色彩、造型等为主要内容的教学课程，让学生了解各种美术形式，激发他们的创造力和表现力。
同时，我将引导学生通过绘画作品了解社会、了解历史、了解文化，培养他们的综合素养和批判思维能力。
在教学环境上，我将注重创设美术教学的良好学习氛围。
在教学过程中，我将通过布置美术作业、组织美术比赛、举办美术展览等形式，激发学生创造力和表现力，让他们在艺术实践中享受快乐和成就感。
在教学评价上，我将紧密结合教学目标和教学实践，设计符合学生需求和特点的评价标准和方式，对学生的学习成绩和表现进行全面评价。
在教学过程中，我将注重对学生的交流和讨论，对学生的学习情况进行及时和全面的评价，及时反馈学生的学习情况，引导他们进行艺术实践，培养他们的创造力和表现力。
在教学结果上，我将努力营造一种积极向上的学习氛围，让学生学习到知识、技能和情感体验，并培养他们对美术的兴趣和热爱。
综上所述，美术课是一门让学生发挥自己的想象力和创造力，通过绘画、色彩和造型等手法表现自己的课程。
作为一名美术老师，我将通过丰富多彩的教学方式和活动设计，引导学生认识和了解各种美术形式，激发他们的创造力和表现力，培养他们的审美情趣和美术修养。
希望我的美术课堂学习计划能够为学生提供一个艺术创作和表现的平台，让他们在美术的世界里感受快乐和成就感。
中职《素描》教学大纲
中职《素描》教学大纲学时：64使用专业：计算机平面设计汽车美容与装潢一、本课程在教学计划中的地位、作用和任务培养学生健康的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏能力，使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能，训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言，达到准确、生动、深刻地表现对象。
1、通过本课程的教学、训练学生对构图、形体、结构、空间、色彩、光感、质感、量感等视知觉要素方面的敏感感受与把握。
2、在写生训练中掌握技术性表现方法的基础上，积极培养学生创造精神的造型能力素质，在形象中寄托个人造型理想。
3、通过写实素描、设计素描、意象素描内容的进行，解决学生在设计范围内的造型意图。
注重理性认识、结构认识、形式法则的认识。
开拓学生的创造性思维能力，使学生能够从素描的造型过程中去发现设计，为后面的专业课学习奠定基础。
二、理论教学内容与教学基本要求1．概述(1学时)素描及设计素描概念;素描及设计素描的要素、方法;构图基本法则;绘画透视种类与基本画法.1.1明确素描的基本概念，了解素描艺术发展与演变。
1.2学习正确的观察方法、思维方法和表现方法，培养正确的审美感受和审美表达能力。
2．几何体结构写生（15学时）内容：单体，复合体（5学时）简单组合，复杂组合（10学时）难点：对形体被遮挡处的准确判断和表现。
重点：整体地分析。
3．静物类结构写生（25学时）内容：简单静物，复杂静物（15学时）五金、生活用品（10学时）难点：对于透视的应用。
重点：将主次关系秩序化。
4．静物与生活用品全因素的敏感写生（20学时）内容：静物与几何体（10学时）生活用品（10学时）难点：明暗调子的整体性。
重点：表现过程的步骤性。
5．其他（3学时）内容：形态创意、意象造型（3学时）难点：与客观写实观念的剥离。
重点：抽象构成关系。
三、考核方式学生必须参加听课，独立，按时完成素描作业。
自选出不同阶段的每类作业中的若干张（如5选3、3选2），同时侧重于后阶段的作业打分，加上平时出勤和学习表现、进步幅度，综合打分。
速写教学计划
速写教学计划以下是一份深刻认真的速写教学计划的具体安排：第一阶段：基础知识与技巧学习1. 课程名称：速写基础与素描技巧-课时安排：4周-内容：-介绍速写的定义、意义和应用领域-学习正确的握笔姿势和手眼协调训练-练习基本的线条、阴影和明暗的表现技巧-学习基本的构图和透视原理-教学方法：-示范演示和手势示范速写技巧-学生模仿和练习基本的素描动作-通过简单的静物和人物速写巩固基础技能2. 课程名称：素描对象与材料运用-课时安排：4周-内容：-学习观察和捕捉不同对象的特征和细节-探索不同素描材料的使用方法和效果-练习运用素描材料进行速写创作-学习素描技法的综合运用和创新-教学方法：-分析和解析不同对象的结构和特点-练习运用不同材料进行速写创作-引导学生进行自主创作和尝试第二阶段：主题与创作实践3. 课程名称：速写主题与构图设计-课时安排：8周-内容：-学习选择和确定速写的主题和场景-探索不同构图原则和设计方法-练习运用构图技巧进行速写创作-培养对主题的理解和表达能力-教学方法：-分析和解析不同主题的特点和表现方式-练习构图设计和实践-通过速写作品展示和讨论促进学生的创作思考4. 课程名称：速写创作与风格发展-课时安排：8周-内容：-学习不同速写风格和艺术家的作品欣赏-探索个人速写创作风格和表现方式-练习创作个人风格的速写作品-学习速写作品的展示和评估-教学方法：-学习和分析不同速写风格的经典作品-练习速写创作和风格发展-组织速写作品展览和评估第三阶段：展示与反思5. 课程名称：速写作品展示和分享-课时安排：4周-内容：-组织学生进行速写作品的展示和分享-进行作品评选和评价-学生之间的交流和互动-教学方法：-组织速写作品的展览和展示活动-鼓励学生讲解和分享作品的创作思路和灵感来源-进行同学间的评价和反馈6. 课程名称：学习总结与个人反思-课时安排：2周-内容：-学生进行速写学习的总结和回顾-进行个人的反思和自我评价-提供教师的评估和指导-教学方法：-学生撰写速写学习总结和心得体会-进行个人反思和自我评价-教师提供评估和指导意见通过以上的教学计划，学生可以逐步学习和掌握速写的基础知识、技巧和创作能力。
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设计素描教学计划
素描教学由来已久，“素描”的概念则更久远，它一般都泛指铅笔、炭笔、毛笔、钢笔等工具所做的单色画或用墨水、淡彩等几个颜色所做的绘画。
设计素描以设计艺术活动为目的，根据素描造型规律和设计艺术需要所描绘的单色绘画。
是设计专业的造型基础。
设计素描是现代设计艺术前沿基本课程，是造型表现能力和创意思维能力的基本训练方法。
它是表达设计创意，收集设计素材，交流设计方案的手段和语言，是设计师必备的专业设计表现技能。
设计素描就是以设计概念为先导的素描造型形式，是以艺术设计为目的而进行的各种素描写生和素描创作的实践活动，它是一种艺术设计过程，是以意象形态和造物构想为目的的素描，它是以设计为最终目的而进行的素描基础训练，所以也有人把设计学科的素描称之为设计素描。
它从工具的运用到绘画意念的形成都不应是单一的、概念的，它会加入多元化的设计元素，它应是活泼的、大胆的、有创意的、丰富的精神活动过程。
因此，设计素描带有很强的目的性与特殊性，从而使设计素描具备了准确性、科学性、目的性、审美性、创造性的特征。
湖南工艺美术职业学院
一、基本情况
二、具体项目（附后）
（一）授课内容及教学参考书目
（二）教学目的要求、重点和难点分析及教学设计
（三）实训要求与评分标准
（四）教学进度安排
（五）教具目录
（六）学生学习参考书目、必备学习用品及授课通知
三、审批意见
教研室负责人签名日期
系（部）负责人签名日期
教务处负责人签名日期
【此计划一式四份，任课教师、教研室、系部、督导室（期末转教务处）各一份】（注：实践课时：实习、实训、考察、讲评、考核。
）
（一）授课内容及教学参考书目
1、授课内容（简要描述）
2、教学参考书目
（二）教学目的要求、重点和难点分析及教学设计
教学目的要求含必备知识职业能力基本素质教学设计含教学方法教学流程
（三）实训要求与评分标准1、作业要求
2、评分标准
实训要求含编号、项目、规格、数量和完成时间（四）教学进度安排
（五）教具目录
说明：1）、“类别”指：A范画、B资料、C模型、D实物、E仪器、F其他（表内填写英文字母代号即可）；
2）、“编号”可填写在“授课讲义”相应内容的右侧，作为教学时使用教具的提示。
（六）授课通知、学生参考书目及必备学习用品
授课通知
电美1001 班全体同学：
你们班设计素描课，定于第 1 周星期 1 （ 2 月 28 日）
开始教学，请提前选择好参考书，购齐教学用品，做好上课准备。
视觉传达系（部）授课教师肖育
2011年2 月 25 日
1、学习参考书目
2、必备学习用品。