西方文论选

西方文论选1、柏拉图：古希腊哲学家。

讨论美学和文艺理论较多的是《大希庇阿斯》、《伊安》、《高吉阿斯》、《会饮》、《斐德若》、《理想国》、《斐利布斯》、《法律》。

《伊安》、《斐德若》主要阐述了“迷狂说”和“灵魂回忆说”。

认为诗人都是凭灵感创作，而灵感来源于“神灵凭附”和“灵魂回忆”。

当诗人获得了这种诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界，就会产生一种精神上的迷狂状态，从而创作出诗歌。

这在一定意义上否定了技艺和经验在文学创作中的作用。

《理想国》阐述的是：文艺模仿现实事物，现实事物模仿理念。

文艺的这种属性，使得它无原则的同情和滋长了人的不良心理和原始情欲，颠覆了人的理性，成为一种低贱的东西。

这正是柏拉图要在所构想的理想国中驱逐是人的理论依据。

柏拉图的“模仿说”：世界的本原不是物质，而是绝对的精神性的“理念”，宇宙中的一切都是理念的模仿或影子，这些模仿和影子既不具有永恒性和普遍性，也不具有真实性。

2、亚里士多德：古希腊哲学家、自然科学家、文艺理论家。

柏拉图高足。

文艺理论著作只有《修辞学》和《诗学》，一篇对话《格律罗斯》，一篇论文《忒俄得克忒亚》。

《诗学》中涉及诗的起源、分类、真实性、悲剧观念等。

他认为诗和艺术起源于人的模仿本能。

因模仿对象不同而有悲剧和喜剧，方式不同又分史诗、抒情诗和戏剧。

1.认为艺术模仿是创作性的，模仿出来的是可能发生的事。

艺术模仿的对象是真实的，艺术体现的“可然律和必然律”，是一种富有哲学意味的高度真实性。

2.悲剧是一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿，其效果是引起观众的悲悯和恐惧，从而使人的心灵得到陶冶。

3.悲剧成分中，情节最重要，人物性格居第二位，一个不好不坏的善良人是悲剧人物的最佳选择。

3、贺拉斯：罗马时代诗人、文艺理论家。

留《诗艺》。

《诗艺》中的文艺思想：1.诗歌应讲求“合式”，要合情合理，人物语言应与其身份相符，人物年龄应与其心理和行为方式相符。

2.创作要借鉴传统，要效仿希腊的范例。

3.要尊重天才、理智和感情。

4.文艺应能指示人生，寓教于乐，给人以益处和乐趣。

体现了贺拉斯的古典主义思想倾向。

4、郞吉弩斯：《论崇高》，主要讨论了崇高的含义和构成因素，崇高与社会文化背景等问题。

其文艺观以《诗艺》古典主义倾向相似，但《论崇高》更具批判性和超越性。

他尊重古代传统，突出天才，激情和想象，推崇强烈的艺术效果，具有浪漫主义观念的成分。

5、普罗提诺：古罗马哲学家、古希腊最后一位重要的美学家。

其理论体系被称为“新柏拉图主义”。

死后，其门徒波非利将其54篇讲稿辑为《九卷书》。

他关于美的本质在于分享了美的理式的观点成为中世纪把美的本原归于上帝的先声。

他从“太一流溢说”出发，把事物的发展变化归结为流溢与回归，于是把美的现象也做了同样的理解，否定了包括艺术在内的客观事物的现实依据，沦为唯心主义。

他将“太一“视为宇宙和艺术的本原。

6、奥古斯丁：罗马帝国末期基督教思想家，教父学代表作家。

教父神学的集成者。

著有《忏悔录》、《上帝之城》。

讲新柏拉图主义与基督教义相结合，强调人的“原罪“，为中世纪教权至上及信仰主义奠定了基础。

他对古典主义文化进行清算式的批判，他的禁欲主义和”原罪“理论发展而成堆自然和人的本能的全面排斥，他提出的人的三位一体和神的三位一体的无间契合显示了他的虔诚基督教理想，他的信仰主义的宗教激情和蒙昧主义说教相结合，给古典文化带来了巨大的灾难。

7、波伊修斯：意大利哲学家、政治家。

涉嫌谋叛，在狱中作《哲学的安慰》。

另促进了亚里士多德学说在欧洲的传播。

《哲学的安慰》通过问答形式阐发了摒弃现实名利，追求神所恩许的永恒幸福的主张。

1.认为自然和人所陈设的美并不能增加人的价值，人的真正价值在于对上帝的认同，以及按照上帝所启示的哲学生活。

2.谴责世间的追名逐利和争权夺势，厚古非今的鼓励反朴归神，赞美爱的力量。

3.人要保持自身的尊严和地位，努力提高人的主体意识。

8、安瑟伦：中世纪欧洲神学家、经院哲学家，厄里根那之后第一个重要思想家。

著《论道篇》、《独白》。

《论道篇》中力图通过主观演绎推理出上帝的存在，认为主观和客观之间并无根本的区别，不讲抹杀了主客观之间的根本性区别，在思想方法上也陷入了混淆概念的境地。

把人的主观对象人为地客观化和人格化，暴露出了“主观上存在客观上必存在”的荒谬。

9、高尼罗：批评著作《作为愚人申辩》。

《以愚人的的名义答安瑟伦的本体论》揭露了安瑟伦逻辑错误，1他首先.指出人的头脑中可以产生关于实存之物和非实存之物的认识，因此头脑中的上帝还不就是实存的上帝。

甚至暗示上帝根本不存在。

2.指出观念中的存在实际是一种精神产物。

10、托马斯·阿奎那：法国中世纪重要的神学家和哲学家著《神学大全》，其神学成为基督教的正统理论。

阿奎那的美学文艺学观点是作为他的神学体系的一部分产生的：1.首先，他的文艺思想是以神学的本体论为前提的，在《神学大全》阐述了神学的地位和上帝的地位。

2.认为神学之所以必要，是出于人要得救的缘故，知性和理性并不代表善，也不足以解决信仰的问题.3.把善于美联系起来，把人的情感和上帝联系起来，认为最高的美和善都属于最高的神。

4.对人区别于动物的能力给予肯定，体现了人主体意识的萌发。

11、阿伯拉尔：法国神学家、哲学家。

在神学上主张信仰要以理性而非宗教信条为基础其诗显示出人文主义和唯情论倾向。

著《神学导论》、《是与非》、《认识你自己》、《我的苦难史》。

中看出他对自己和人类的苦难有着独特的体验和理解，认为苦难具有安慰他人、净化自己的作用，只有经历过苦难的人才能体会并同情别人的苦难，旨在教谕后人。

12、但丁：意大利诗人、文艺复兴的先驱者。

著《神曲》、《飨宴》、《致斯加拉大亲王书》、《论俗语》、《论帝制》。

《神曲》中 1.大力倡导俗语。

2.充分估价了语言文化的社会改造意义，在建设新的社会及其文化中的伟大作用。

3.文学应表现三个重要主题——安全、爱情和美德。

13、锡德尼：英国诗人、文学理论家。

著十四行诗集《阿斯特罗菲尔与斯苔拉》、戏剧《五月女郎》，传奇小说《阿刻底亚》、文学理论《为诗辩护》（英国近代诗学和美学的开端）。

在《为诗辩护》中，锡德尼从人文主义的美学立场批驳了高森对诗的谴责，其中包含以下几方面： 1.针对当时有人对诗和诗人的指责和贬斥，肯定诗人是预言家和创造者，而非“说谎的母亲”，“腐化的保姆”。

2.从文化历史、诗本身愉悦性情和诗的形象兼有一般性与个别性的特点等几方面论证诗对人类文化的贡献，高度肯定时高于其他学术，是学术之父。

3.认为诗的目的在于引人向善、导致德行、并能完善人的灵魂、智慧和勇气，使人居住在“最”上。

4.诗的本质特征是诗人凭借才能通过创造性虚构而成的“完美的图画”，诗模仿自然但却胜过自然而与自然并立。

14、列奥纳多·达·芬奇：意大利画家，自然科学家。

恩格斯称他为文艺复兴时代的巨人之一。

著《笔记》、《画论》中的诗学思想：1.在探讨绘画与自然的关系时，认为绘画模仿自然，又胜出自然。

文学亦是如此，这既看到了文学师法自然，又注意到了其创造性特征。

2.在对诗画做比较式，虽扬诗抑画，但却开创了对各门艺术进行比较研究的先河。

在比较中，从多角度准确的揭示了文学的特点。

本书所选部分涉及如下三点：一、达芬奇主张绘画是一门科学，其理由是绘画涉及明亮、阴暗、色彩、体量、形状、位置、远近、运动、静止等自然科学的问题；而且从功用性角度看，绘画通过视觉来传达，这比通过听觉来传达的文字更有好处；从与自然的关系来看，回话是自然界可见事物的唯一模仿者，是自然的合法的女儿。

二、绘画与自然的关系。

在他看来，绘画反映自然，在此基础上，成为第二自然。

那么如何做到的呢？首先，他要求画家的心应该像一面镜子一样把自然事物摄取进来；其次，画家应该广泛地观察自然，研究自然，通过思索对事物有所选择、有所创造。

三、诗与绘画的比较。

诗人是通过耳朵来服务于知解力，二画家是通过眼睛来服务于知解力；诗所处理的是精神科学，回话所处理的是自然科学；诗诉诸想象，回话诉诸实体。

他认为无论是在效用还是在美方面，绘画都胜过诗歌。

15、卡斯特尔维屈罗：意大利文学批评家，研究亚里士多德的权威。

著《亚里士多德<诗学>的诠释》。

依据古希腊、罗马的文艺思想和创作经验诠释了亚里士多德的文艺思想，但在诠释的过程中能独立思考，对亚里士多德的理论进行了大量的个人发挥，提出了一些新的理论见解。

主要包括：1、诗的目的和公用，2、诗的本质特征，3、“三一律”的初步主张，4、悲剧精华说心解。

涉及以下几个方面：在诗的功用上取消了教化而只强调其娱乐的作用；他就有强烈的平民意识，把文艺的对象重点放在平民大众上；把亚里士多德的悲剧净化说做出了新的解释，即“净化”只是快感，但它又是实用的；指出诗的特点是想象的创造性虚构，但这种虚构又是具有其现实基础和合理性的；在对悲剧是史诗比较研究时，对亚里士多德的悲剧定义作了极大的发挥，初步透露出“三一律”的倪端，为法国新古典主义明确提出“三一律”的艺术法则作了理论铺垫。

15、布瓦洛：法国文艺理论家、美学家和诗人。

著有《书信诗集》、《讽刺诗集》、《唱诗台》、等诗作，翻译了朗吉弩斯的《论崇高》。

文艺理论著作《诗的艺术》、《关于朗吉弩斯的思考》。

《诗的艺术》（新古典主义的法典）共四章，第一章总论，论述文艺创作的基本原则和要求；第二章论述牧歌、悲歌、颂歌、讽刺诗等次要文体的特点和创作规律；第三章论述悲剧、喜剧、史诗等主要文体特点和创作规律；第四章结论，论述诗人的人格修养和艺术使命。

《诗的艺术》的核心思想是理性和自然。

选文出于第四章，展现了布瓦洛对新古典主义的理论原则和理想的概括：1.崇尚理性；2.模仿自然；3.皈依古典，人物塑造类型化，戏剧创作遵守三一律；4.诗人要加强人格修养，肩负起教化社会的使命。

16、蒲柏：英国诗人，成名作《论批评》，讽刺诗《夺发记》、《致阿伯死了诺特医生书》、《群愚史诗》，哲理诗《人论》等与人合作翻译作《伊利亚特》、《奥德赛》。

在英国文学史上，他将英雄双韵尸体发展的近于完美，讲英语讽刺文学推向了新的高度，并开创了英诗中的口语传统。

《论批评》：（它的观点来自维达的《科学》、布瓦洛的《诗的艺术》）。

它的核心观点：追随自然，模仿古典，崇尚理性。

1.文艺创作和批评的首法则就是追随自然，模仿古典。

2.强调艺术创作和批评中的某些复杂性，指出美是高于训诫的，艺术创作不仅仅是理性活动，并不能通过传授全然把握。

3.重视“才情”，“才情”在文中常与创造力、想象力、才能同义，运用好才情对文艺创作和批评都是很重要的。

17、狄德罗：法国思想家、文学家，欧洲启蒙运动的重要代表，继亚里士多德之后一位行使更加渊博的学者。

1746年发表第一部哲学著作《哲学沉思录》，又发表《谈盲人的信》、《对自然的解释》、《关于物质和运动的哲学原理》等著述，明确表达了他的怀疑上帝、指责上帝的立场和唯物论的思想。