荷兰的现代设计
浅谈荷兰风格派对现代建筑设计的影响
浅谈荷兰风格派对现代建筑设计的影响荷兰风格是一种现代建筑设计风格，它主要强调功能性、简洁性和实用性。
荷兰风格派对现代建筑设计的影响是多方面的。
荷兰风格派对现代建筑设计的影响体现在空间利用上。
荷兰是一个小国家，土地资源有限，因此他们注重在有限的空间中充分利用功能。
荷兰风格建筑通常采用开放式设计，使得室内外空间相互衔接，形成流畅的过渡。
这种设计理念能够使得室内空间显得更加宽敞明亮，同时也能够在室外空间中增加更多的功能区域，提供更多的活动空间。
荷兰风格派对现代建筑设计的影响还体现在建筑材料和色彩上。
荷兰风格建筑追求简单、朴素的外观，通常使用混凝土、玻璃和钢等现代材料。
这些材料不仅具有良好的耐久性和隔热性能，还能够为建筑带来现代感和时尚感。
荷兰风格建筑的外墙通常采用明亮的色彩，如白色、浅灰色等，使得建筑在城市环境中更加醒目和引人注目。
荷兰风格派对现代建筑设计的影响还表现在生态环保方面。
荷兰是一个非常注重环保的国家，他们致力于减少能源消耗和排放。
荷兰风格建筑通常采用太阳能、地热等可再生能源，实现节能减排。
荷兰风格建筑还注重建筑的通风和采光，利用自然光源和通风系统，减少对人工照明和空调的依赖，提高室内的舒适性和健康性。
荷兰风格派对现代建筑设计的影响还体现在社会文化方面。
荷兰风格建筑强调人们与自然环境的联系，注重自然与人文的融合。
这种设计理念反映了荷兰人对自然环境的尊重和保护，也体现了他们对生活质量的追求。
这种注重人类与自然的关系的设计理念在现代建筑设计中得到广泛的应用，不仅使得建筑更加环保可持续，也使得居住环境更加宜人和健康。
荷兰风格派对现代建筑设计的影响是多方面的，包括空间利用、建筑材料和色彩、生态环保、以及社会文化等方面。
它的简洁性、实用性和环保性的特点使得荷兰风格成为现代建筑设计的重要参考和借鉴对象。
荷兰的现代设计的发展情况
荷兰的现代设计的发展情况转载荷兰是世界上最早产生现代主义设计的国家之一，1919年的" 风格派" 运动对于全球现代设计的发展起到非常重要的促进作用。
荷兰是北欧一个经济十分发达的国家，人口众多，但领土狭窄、地势低洼，因此，荷兰人民更富有设计意识，人们常说，荷兰人的历史就是一步与大海斗争、以设计建立生存空间的历史。
1、设计的全民意识。
由于荷兰的地理状况和生存条件，荷兰很早就开始建设运河、水闸、排水设施。
荷兰建设的基础是建立在设计之上的。
荷兰鹿特丹布宁根博物馆馆长、杰出的设计家威廉.克罗威尔（Wlm Crouwel ）说：只有靠设计，我们才能使我们的国家成为一个可以日日生存的地方。
全民的设计意识造成了全民的高设计品味和素养。
因此，荷兰的设计无论是产品、建筑，还是平面设计，都具有非常高的设计水平。
2、设计的现代意识。
荷兰是现代主义设计的故乡，在荷兰现代主义并不是一种设计风格，而是民族的生活方式，因此，在荷兰并不存在像其他国家那样对现代主义产生惊喜、反感、否定的问题。
对于荷兰人民来说，现代主义是民族的、历史的组成部分。
3、设计的竞争意识。
由于荷兰领土狭窄，荷兰城市之间、设计集团之间的竞争意识非常强。
各城市都有自己的设计流派，形成本城市的形象。
一般来说，一个城市的各种设计活动均由本城市的设计师完成，从而促进以城市为中心的设计发展。
这种竞争意识也表现在设计教育方面，荷兰有两个重要的设计学院，一是阿姆斯特丹的盖里.里特维特艺术学院，另一个是德夫特技术学院。
前者是立足于荷兰现代主义的平面设计教育，而后者则立足于工业设计方面。
这种以不同的侧重点发展、竞争型的设计是荷兰设计的一大特点。
4、民间设计与政府资助项目并行发展。
二战后，民间设计与政府项目的设计并行发展。
就民间设计看，是以大企业为先导，如世界上庞大的电器企业之一的菲力普公司的设计部门，是荷兰现代设计的一个杰出代表。
私人设计事务所十分活跃，如巴顿设计事务所、克罗威尔的" 完全" 事务所，他们大部分为本国设计。
现代设计史(新)
1.1851年在伦敦海德公园举办了首届世界博览会，约瑟夫•帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”。
2.英国“工艺美术”运动的创始人是威廉•莫里斯。
而理论奠基人是约翰•拉斯金。
3.马克穆多设计的《玩具马》是比较早的具有影响的工艺美术风格的平面设计，它是一本季刊，其设计以流畅的黑白线条装饰插图而见长。
4.19世纪，对新古典主义风格进行挑战的主要代表风格是哥德风格。
5.莫里斯的平面设计具有浓厚的复古倾向。
6.体现新艺术运动风格的图形主要是涡旋形、曲线。
7.格拉斯哥四人设计集团的代表人物查尔斯•马金托什设计了著名的高背椅子。
8.西班牙代表设计师安东尼•高蒂设计了圣家族教堂、巴特罗公寓等闻名世界的建筑。
9.法国是“新艺术”运动的发源地，这场运动在法国的发展具有两个中心，一个是巴黎，另一个是南锡。
10.奥地利新艺术运动的代表是前卫的艺术流派维也纳分离派，其口号是为时代的艺术，为艺术的自由。
11.最极端最具有宗教气氛的新艺术运动代表的是西班牙。
12.新艺术运动的三大源泉是哥特式、罗可可式、日本浮世绘（江户时期）。
13.新艺术运动中“直线派”的代表人物是马金托什。
14.格拉斯哥四人设计集团包括赫伯特·马克奈、马金托什、麦当娜姐妹。
15.新艺术运动的风格包括：维也纳分离派、青年风格、自由风格等。
16.“工艺美术运动”与“新艺术运动”的共同特征的是反对维多利亚式的矫饰风格、反对工业化大生产、受日本的浮世绘的影响。
17.新艺术运动中非常前卫和激进的代表人物比雅兹莱是英国人。
18.充满自然主义特征的巴黎地下铁入口的设计者是“六人集团”之一的吉马德。
19.巴黎的新艺术运动设计中心影响最大的有三个，即“新艺术之家”设计事务所、“设计之家”设计事务所和“六人集团”。
20.比利时的新艺术运动在比利时设计史上被称为“先锋派运动”。
21.法国的“新艺术”运动与英国“工艺美术”运动都反对机械化的批量生产。
22.沙利文是芝加哥学派的中坚代表人物，提出了“形式追随功能”口号。
荷兰的现代设计知识点
荷兰的现代设计知识点荷兰作为一个充满创意与创新的国家，以其独特的设计风格在世界各地闻名。
荷兰现代设计融合了功能性、美学以及可持续发展的价值观，形成了独特的设计理念和技术手法。
本文将介绍荷兰现代设计的几个重要知识点。
一、功能主义设计荷兰现代设计的核心理念之一是功能主义，即设计应该以实用性和功能性为出发点。
在荷兰的现代建筑和家居设计中，我们常常能看到简洁的线条、明亮的空间和灵活的布局。
荷兰设计师注重设计物件的实用性，并通过创新的方式满足用户的需求。
二、人本主义设计除了功能性，荷兰的现代设计还强调人本主义，即将人的需求和体验放在首位。
荷兰设计师注重设计物件与人的互动，通过考虑人体工学、心理学和社会学等方面的因素，来提供更加舒适和愉悦的使用体验。
荷兰的家具设计中，常常能看到符合人体工学的座椅和桌子，为用户带来更好的舒适度。
三、可持续发展设计在荷兰，可持续发展是设计的重要考虑因素之一。
荷兰设计师致力于采用环保材料和节能技术，以减少对环境的负面影响。
他们注重产品使用寿命的延长，推崇“少即是多”的设计理念，提倡减少浪费和消费，注重产品的质量和耐用性。
四、形式与功能的平衡荷兰的现代设计追求形式与功能的平衡。
设计师们注重产品的外观美感，通过独特而简洁的造型、颜色和材质，创造出具有视觉冲击力的作品。
他们同时也注重产品的实用性和功能性，追求产品设计与功能之间的和谐统一。
五、与艺术的融合荷兰现代设计融合了艺术的元素，突出了创意和个性。
设计师们常常将设计作为一种表达自我的方式，通过独特的创意和独特的风格，来展现自己的艺术天赋。
在荷兰的建筑、室内装潢和艺术品中，我们可以看到不同领域之间的跨界融合，创造出多元且富有个性的设计作品。
荷兰的现代设计以其独特的风格和创新的理念，在国际设计界中占据重要地位。
荷兰设计师不断探索和创新，通过与功能、人性、可持续发展和艺术等因素的融合，打造出具有独特魅力的设计作品。
无论是建筑、家居还是工业设计，荷兰现代设计都在全球范围内产生了深远影响。
荷兰风格派对现代设计的影响
荷兰风格派对现代设计的影响摘要：本文主要阐述荷兰风格派的形成和发展、主要的发展背景以及发展的过程，对荷兰风格派的主要人物的主张进行阐述和概括。
荷兰风格派运用了简单明了的几何图形，追求简化和抽象的新造型主义，通过运用红、黄、蓝三原色和黑、白、灰三非色的色彩，以及以直线和矩形为艺术支柱的结构特征来表现人们内心的活动，也从中能发现现代主义设计的某些设计灵感来源。
荷兰风格派区别于十九世纪以前的写实造型主义和画派，因此在20世纪5.60年代，荷兰风格派逐步成为国际主义风格的新标准。
在此基础上进行初步讨论荷兰风格派对现代主义设计（建筑、家具、服装、平面设计方面）的运用和影响。
关键词：荷兰风格派；现代主义；抽象和简化一、荷兰风格派的发展荷兰风格派是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1917年到1928年之间组织形成的一个集体。
风格派正式成立于1917年，在多方的支持下创办了艺术杂志《风格》（De Stijl），并以其杂志以为中心，其核心人物是蒙德里安和凡·杜斯伯格，其中杜斯伯格为其创始人，主要领袖为蒙德里安，其他参与的合作者包括画家列克、雕塑家凡东格洛、建筑师欧德、里特韦尔德等人，他们关心美学，努力将生活和艺术相联系，希望创造出一种新的生活方式，同时将古装、雕塑、建筑和家具紧密联系在一起。
荷兰风格派从一开始追求艺术的“抽象和简化”，以蒙德里安为首，这些艺术家们共同关心的问题是：简化物象直至本身的艺术元素，完全拒绝使用任何具象元素，单纯的色彩和纯粹的几何形象是他们的设计语言，所以他们为了避免事物的个体特殊性，所以要舍弃对具体的事物形象的描述，拒绝使用任何具体的形象元素，并且省略细节部分，他们相信，只有纯粹的抽象才能表现纯粹的精神。
因而，平面、直线、矩形成为艺术中的支柱，色彩亦减至红、黄、蓝三原色及黑、白、灰三非色。
并且，在二十世纪20年代，荷兰风格派已经不仅再局限于荷兰本土，而要走出国门，并且在欧洲的设计艺术市场上占据领先的地位，同时对现代主义设计产生了巨大的影响，尤其是对二十世纪的建筑领域，产生了巨大的影响力。
荷兰现代设计
荷兰现代设计荷兰是欧洲西部一个经济高度发达的国家，领土狭窄，人口众多，这个国家具有非常悠久的设计传统。
特别是20 世纪以来，荷兰是世界最早发展出现代设计的国家之一，1918 年荷兰出现的“风格派”运动（De Stijil）是世界最重要的现代主义设计运动之一，对干全世界的现代设计发展，起到重要的促进作用。
荷兰因为地势低洼，必须建立排水系统，因而很早就开始建设运河、水闸和其它排水设施，这个国家就是建立在设计的基础上的。
没有设计，也就没有荷兰。
荷兰人的历史就是一部与大海斗争、以设计建立生存空间的历史。
荷兰鹿特丹布宁根博物馆馆长、杰出的设计家威廉?克罗威尔说：只有依靠设计，我们才能使我们的国家成为一个可以日日生存的地方（见：Hugh Aldersey-Williams : Natinalism and Globalism in Design , RizzOli , 1992 , P . 40）。
全民的设计意识造成了全民的高设计品味和素养，荷兰的设计，无论是产品、建筑还是平面，都具有非常高的国际水平。
这一点是非常显著的。
在某种程度上看，荷兰的设计状况与丹麦的设计状况颇为相似。
两个都是非常富裕的国家，两个国家都有高度设计意识和水平的人民，两个国家都只有很狭窄的生存空间，领土并不广阔，因此，他们的人民对于设计的细节具有比其他欧洲国家更加关切的态度。
如果与德国比较，就可以看出这种区别。
德国虽然在理性化、功能主义化的原则上与荷兰、丹麦非常相类似，但是由于德国领土辽阔，因而德国人并没有荷兰人、丹麦人那种对细节的精益求精的态度。
从历史发展角度来看，荷兰是现代主义设计、国际主义风格的故乡。
在荷兰，现代主义设计和国际主义风格不是一种风格，而是一种民族的生活方式。
对于许多国家来说，现代主义是外国的、舶来的、非本民族的，而对于荷兰人来说，现代主义是他们民族的、历史的组成部分，因而，荷兰人对现代主义并没有其他国家那种认识接受的问题，他们从出生以来，就生活在现代主义设计的空间中，所以荷兰没有其他国家存在的对现代主义和国际主义的那种强烈的反感或者否定的问题。
现代设计史试题
世界现代设计史试题命题人：雷乐一、填空题(每题1 分，共10 分)1.英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”提倡的。
〔威廉·莫里斯〕2.作为“艺术”发源地的法国，在开头之初就形成了两个中心：一是首都巴黎；另一个是。
〔南斯市〕3.在现代主义设计运动中，表现最突出的是德国，其次是和荷兰。
〔俄国〕4.是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。
〔穆特修斯〕5.20 世纪初，就在德国现代主义设计快速进展时，荷兰也消灭了具有一样设计风格特征的运动------- 。
〔“风格派”运动〕6.美国于20 世纪30 年月制造性地形成了一种风行美国乃至世界的设计风格——。
〔“流线型风格”〕7.装饰艺术的历史渊源：对、从传统艺术的创中获得创作灵感、舞台艺术的影响、汽车设计样式的影响。
(对埃及古代装饰风格的借鉴)8.被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。
〔罗伯特·文杜里〕二、单项选择题。
1、〔②〕是现代设计运动的发起国之一。
①法国②德国③日本④俄国2、艺术运动的风格不具有〔④〕特征。
①植物和动物纹样②承受曲线③避开之线④反对机械化提倡手工艺3、装饰艺术运动具有的艺术特征是〔③〕4、①强调对称②矫饰主义③反对古典主义④哥特风格5、现代主义设计特点包括〔①〕① 功能主义②猛烈装饰风格③简单的几何造型④少数贵族化三、多项选择题。
1、德国包豪斯经受了哪几个时期〔①② ④ 〕①迪索时期②魏玛时期③米斯时期④柏林时期2、日本的现代设计的特征是〔①②③④⑤⑥〕①民族化的②传统的③历史的④国际的⑤现代的⑥进展的3、荷兰的现代设计具有明显的〔① ③ 〕特征。
①理性主义②折衷主义③功能主义④国际主义4、1925 年，德国工业同盟在斯图加特四周的威森豪夫组织的建筑大展表达了现代主义建筑的〔① ② ③ ④ ⑤ 〕的特征。
①功能主义②非装饰化③削减主义④六面构造⑤人行通道⑥古典主义5、波普艺术的特点包括〔② ③ ④ ⑤ ⑥〕①时尚②商业性③消遣性④消费性⑤纯粹客观性⑥群众化四、推断题。
荷兰风格派
荷兰风格派●荷兰现代主义设计运动，产生于20世纪初,是早期国际现代主义设计运动的重要组成部分。
风格派本源于荷兰绘画艺术风格(见风格派),但它对设计界的影响巨大,设计界的风格派被看做是现代主义设计中的重要表现形态之一。
因风格派创始人、画家蒙德里安曾以“新造型主义”(Neo-plasticism)为题发表论文,以新造型主义来形容其创作风格,故人们又把风格派称为新造型主义。
设计的代表作有《风格》杂志的封面设计和斯拉拉斯堡的奥伯蒂咖啡馆的室内设计:里特维德设计的施罗德住宅、红蓝椅子:奥德设计的乌尼咖啡馆等。
风格派画家蒙德里安和杜斯伯格有关风格派的理论著述,是风格派设计的理论依据。
●风格派主张从理性出发,用抽象的几何结构来表达宇审和自然的普遍的和谐与秩序,探索被事物的外貌所掩盖的规律,这些规律表现了科学理论、机械生产和现代城市的本质和节奏。
其设计界的主要代表人物有设计师里特维德、建筑师奥德等人。
他们主张把纯艺术的风格派原则运用在建筑、家具、其他产品和平面设计中,渗透世界,以创造新的世界秩序。
他们注重使用和表现新材料、新技术,指出建筑的空间是由功能与和谐两个方面构成,其外观是由其内部空间决定的。
他们把风格派绘画艺术的极其简洁有序的造型、色彩和线条的形态,应用到建筑、服装、家具等方面的设计中,并设计了新的字体和非对称均衡的印刷版面。
风格派设计所强调的艺术与科学紧密结合的思想和结构第一的原则,为以包豪斯为代表的国际现代主义设计运动奠定了思想基础。
●风格派从一开始就追求艺术的“抽象和简化”。
它反对个性，排除一切表现成分而致力探索一种人类共通的纯精神性表达，即纯粹抽象。
艺术家们共同关心的问题是：简化物象直至本身的艺术元素。
对非对称性设计进行深入的研究和运用。
因而，平面、直线、矩形成为艺术中的支柱，色彩亦减至红黄蓝三原色及黑白灰三非色。
艺术以足够的明确、秩序和简洁建立起精确严格且自足完善的几何风格。
主要人物杜斯伯格、蒙德里安、莱克、里特韦尔杜斯伯格Theo Van Doesburg设计主张：以数学式达到艺术的抽象简化设计元素：直线、矩形、方块（斜线构图原理）蒙德里安Piet Mondrian设计主张：线条和色彩是绘画的本质，应该允许独立存在。
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《灰 树》， 蒙德里 安作， 1912 年，布 上油画，
• 在1912年10月阿姆斯特丹的“近代美术联展”中， 蒙德里安送展了这幅《开花的苹果树》。依然是 树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被 进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。我 们可以看到，树干与枝杈变成了直线和弧线，它 们相互交错，产生某种特别的律动感。色彩则采 用了柔美的淡绿、淡黄色系，给人轻快和愉悦之 感。画面上，树的基本形态其实已经消失在一种 黑色线条的网格之中。整个画面都被网格笼罩着。 这种网格的结构，显示出中间稠密而四周逐渐疏 松的构成秩序。这种所谓集中式的结构，在蒙德 里安以后的作品中经常出现。
《开花 的苹果 树》， 蒙德里 安作， 1912年， 布上油 画，
• 在1912年10月阿姆斯特丹的“近代美术联展”中，蒙德 里安送展了这幅《开花的苹果树》。依然是树的主题，但 几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而 几乎成为图案的象征。我们可以看到，树干与枝杈变成了 直线和弧线，它们相互交错，产生某种特别的律动感。色 彩则采用了柔美的淡绿、淡黄色系，给人轻快和愉悦之感。 画面上，树的基本形态其实已经消失在一种黑色线条的网 格之中。整个画面都被网格笼罩着。这种网格的结构，显 示出中间稠密而四周逐渐疏松的构成秩序。这种所谓集中 式的结构，在蒙德里安以后的作品中经常出现。
荷 兰 的 现 代 设 计
简介
荷兰的现代设计在第二次世界大战之后 开始发展起来，1918年荷兰出现的“风格 派”，对世界的现代艺术运动起了很大的 促进作用。
特点
• 1.高度次序性 • 2.功能性和理性 • 3.精密的细节理解处理，巧妙的色
• 代表人物：凡杜斯堡、蒙德里安——核心 人物 • 画家：列克、胡札 • 雕塑家：万东格洛 • 建筑师：欧德、里特维尔德
《百老汇爵士乐》，蒙德里安作，1942--43年，布 上油画，
• 《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要 作品，也是其一生中最后一件完成的作品，它明 显地反映出现代都市的新气息。依然是直线，但 不是冷峻严肃的黑色界线，而是活泼跳动的彩色 界线，它们由小小的长短不一的彩色矩形组成， 分割和控制着画面。依然是原色，但不再受到黑 线的约束，它们以明亮的黄色为主，并与红、蓝 间杂在一起形成缤纷彩线，彩线间又散布着红、 黄、蓝色块，营造出节奏变换和频率震动。看上 去，这幅面比以往任何一件作品更为明快和亮丽。 它既是充满节奏感的爵士乐，又仿佛夜幕下办公 楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。
• 涉及的领域：绘画、雕塑、设计、建筑
风格派的画作
奥 贝 特 餐 厅 设 计
风格派的建筑
里 特 维 尔 德 的 设 计
里特 维维 尔的 设计
风 格 派 领 袖 杜 斯 堡
《 玩 牌 者》 杜 斯 堡 19 17 年
《构图》 杜斯堡 1929年
杜斯堡 1917年
• 这幅《玩牌者》的母题来源于塞尚的 同名作品，杜斯堡将塞尚画中的那种 几何构成的处理，进一步引向抽象。 我们看到，玩牌者的形象已被抽象成 为无法辨认的直线和矩形。那些不同 的矩形，形成了一个疏密聚散变化有 致的网格结构。在这一网格结构中， 所有造型要素均被水平线和垂直线控 制着，形成某种节奏和韵律。这种图 式令我们想起蒙德里安的作品。其实， 在这件作品之前，杜斯堡已就塞尚的 《玩牌者》作过抽象探索。
里特维尔德的红蓝椅
里 特 维 尔 德 的 Z字 椅
扶手椅 里特维尔德 1918年
蒙 德 里 安 的 红 黄 蓝 家 具
蒙德里安德红黄蓝家具
现代家具设计——经典座椅
几何形态家具风格的成长阶段
几何形态家具风格的成熟阶段
几何形态家具风格的发展阶段
荷兰的现代建筑
• 阿姆斯特丹学派、风格派、结构主义，解 构主义的演变发展
《红、 黄、蓝的 构成》， 蒙德里安 作，1930 年，布上 油画，
• 这幅作于1930年的（红、黄、蓝的构成） 是蒙德里安几何抽象风格的代表作之一。 巧妙的分割与组合，使平面抽象成为一个有 节奏、有动感的画面，从而实现了他的几 何抽象原则，“借由绘画的基本元素：直 线和直角（水平与垂直）、三原色（红黄 蓝）和三个非色素（白、灰、黑），这些 有限的图案意义与抽象相互结合，象征构 成自然的力量和自然本身。”
《海堤与海构成十号》，蒙德里安作，1915年，布 上油画
• 在《海堤与海》中，海面重复的波浪，以 及波光的闪烁变化，被提炼为诸多由水平 和垂直的短线交叉而成的十字形。这些十 字形，朝着上下左右四方连续地排列。线 的长短不一；使其排列的密度及画面的色 调也相应地起着变化。在这里，传统的透 视法已荡然无存，取而代之的是一种全新 的空间概念。在这种新的空间中，大气的 效果被彻底消除，画面呈现出线状图形的 充满节奏的颤动。
荷兰贵 族的服 装
荷 兰 的 民 族 服 装
荷兰的现代家具设计
• 荷兰的家具设计强调自然资料与人工资料 的有机结合，通过不同资料的视觉反差， 让观赏者品味到不同材料的各自细节，以 及呈现出家具设计的材质之美。 • 其主要特点是对功能的高度重视,具有简洁 我外形,合理的结构,多样的材料以及淡雅的 装饰,甚至不用任何装饰。
阿姆斯特丹河畔的房屋（17世纪， 荷兰）
建于17世纪、具有欧洲巴罗克建筑风格的市政厅和
现代艺术博物馆等。
杜斯堡早期作品
彼埃· 蒙德里安（Piet Cornelies Mondrian； 1872年3月7日-1944 年2月1日），荷兰画 家，风格派运动幕后 艺术家和非具象绘画 的创始者之一，对后 代的建筑、设计等影 响很大。
《进化》，三联画，蒙德里安作，1909— 1911年，布上油画，
• 这幅作于1910—1911年的三联画《进化》，可以说是一 幅通神论的祭坛画。画中站着的人物处于恍惚沉思的状态， 似乎已经获得了某种精神的启示。画面以蓝色为主调，点 缀着黄色的星星和红色的西蕃莲花朵。独特的造型和对比 鲜明的色彩使画面发散出某种患惑人心的力量。该画有一 个颇为神秘的标题：《进化》。对于这一标题的选择，蒙 德里安在其1914年的笔记中是这样解释的： • “有两条路通往精神的层次：一条是学理上的教导以 及直接的实践(如沉思等)；另一条则是漫长却必然的进化 之路，人们在艺术中看到精神性的缓慢成长，这是艺术家 自己所未能意识到的。去接近艺术中的精神性吧尸
荷兰的平面设计
荷兰的服装设计
• 荷兰风主张节约是美德，巨大的车轮形的 “拉夫”被抛弃了，填充物被取掉了，蕾 丝作为装饰大量出现在领子、袖口和裤角， 这个时代的衣服一改贵族风貌，以市民式 的实用为主，可说是现代服装的直接始祖。 十九世纪中期到二十世纪初，她们都身穿 维多利亚时代的时髦装束，温婉典雅的荷 叶边，考究精致的包扣，闪亮飘逸的蝴蝶 结，繁复华丽的褶皱，将年轻的身姿装点 得分外婀娜多姿。