2019电影海上钢琴师镜头分析优秀范文
2019《海上钢琴师》电影影评及优秀观后感5篇
2019《海上钢琴师》电影影评及优秀观后感5篇《海上钢琴师》讲述了一个钢琴天才传奇的一生。
1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900。
1900慢慢长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。
所以关于观看《海上钢琴师》电影的观后感及影评，小编准备了以下文章内容，希望对你有所帮助。
《海上钢琴师》观后感及影评【1】不知为什么，他留给我的印象，始终是那个在风中形销骨立的样子。
不是穿着礼服演奏，不是坐在滚动的钢琴前滑过大厅，不是那个站在废墟当中仰头看着他的朋友，谈着关于两只右臂的问题。
他其实孤独的站在雾中，四周空无一物，他戴着帽子，穿马夹，站在那里，安静的，忧伤的，让心灵从他的眼睛里流淌出来……他望着你，但其实他看的并不是你，他朝你微笑，可那笑也不是为你，可是，他却一瞬间就了解的你的所思所感。
他哼着钢琴，手放在那些并不存在的琴键上，那段关于你的乐章就从他的眼睛流淌出来…是的，就是他的眼睛贯穿始终的目光，一如他那样久久的站立于浓雾之中，一如他的忧伤像雾一样环绕在他的四周，一如他的孤独像皎洁的珍珠一样在夜里发出光茫……他注定了就是孤立于世的，给你执笔的权利，你也不会往他身上加一点点俗世的幸福，因为他已经如此完美的完成了他的人生，像一部完整的作品，无法再被添加或删剪，即使是他如稀世珍宝般无法被复制的遗憾，以及象牙般光洁无暇的纯望，都是他翅膀上的羽毛，被他细细梳理。
他还是走了，从一开始就被他目光注定的孤独离去，在十九世纪的石板路上，在永远无法消散的浓雾的包围中，转过他的目光，转过他侧脸留下的弧线，一步一步，没有再留恋的，轻轻踏上云端……城市太大，没有尽头……他说。
我再也不去陆地了……他说...《海上钢琴师》观后感及影评【2】有些电影是你看过之后，心中涌动万千却无从下笔，是你满脑子的思绪却不知从何整理，《海上钢琴师》就是这样一部让我欲罢不能欲言又止的电影。
《2024年用音乐演绎生命——电影《海上钢琴师》钢琴作品赏析及其应用分析》范文
《用音乐演绎生命——电影《海上钢琴师》钢琴作品赏析及其应用分析》篇一一、引言电影《海上钢琴师》是一部讲述一个天才钢琴师传奇一生的故事。
这部电影以独特的视角，通过音乐这一艺术形式，生动地展现了主人公的一生。
本文将对电影中钢琴作品进行深入赏析，并对其在电影中的应用进行分析。
二、电影背景及钢琴作品概述《海上钢琴师》由朱塞佩·托纳托雷执导，讲述了1900年一位在海上长大的钢琴师传奇般的生平。
这位名为1900的钢琴师从未离开过大海，却以一艘巨大的客轮为舞台，用钢琴演绎了他精彩绝伦的人生。
电影中的钢琴作品充满了丰富的情感和深刻的思考，成为了电影的灵魂。
三、钢琴作品赏析1. 音乐与情感的交融电影中的钢琴作品不仅展现了精湛的技艺，更将主人公的情感世界表现得淋漓尽致。
无论是欢快的旋律还是悲伤的旋律，都能让观众感受到主人公内心的喜怒哀乐。
这些音乐在电影中起到了传递情感、烘托气氛的作用。
2. 音乐与画面的完美结合电影中的钢琴作品与画面紧密结合，相得益彰。
在关键时刻，音乐为画面增添了情感色彩，使观众更加深入地理解故事情节和人物心理。
同时，音乐也成为了电影的视觉元素之一，为观众带来了强烈的视听享受。
四、钢琴作品在电影中的应用分析1. 主题表达电影中的钢琴作品是主题表达的重要手段。
通过音乐，观众可以更加深刻地理解主人公的内心世界和人生哲学。
这些音乐不仅展示了主人公的才华和情感，还体现了电影的主题——用音乐演绎生命。
2. 情节推动在电影中，钢琴作品还起到了情节推动的作用。
音乐为故事情节的发展提供了动力，使故事更加紧凑、引人入胜。
同时，音乐也成为了情节转折的信号，让观众能够提前预知到故事的发展方向。
3. 人物塑造电影中的钢琴作品还对人物形象的塑造起到了重要作用。
通过音乐，观众可以更加深入地了解主人公的性格、情感和经历。
这些音乐不仅展现了主人公的才华和魅力，还让观众对他的人生观和价值观有了更加深刻的认识。
五、结论《海上钢琴师》是一部以音乐为主题的电影，通过独特的视角和精湛的技艺，将音乐与情感、画面紧密结合，生动地展现了主人公的一生。
海上钢琴师经典镜头分析
海上钢琴师经典镜头分析文章1：大家好，今天我要和大家分享关于电影《海上钢琴师》中经典镜头的分析。
这部电影是由意大利导演朱塞佩·托纳多雷于1998年执导的，它讲述了一个钢琴家在大西洋上漂泊的故事。
在这部电影中，有许多令人难忘的场景，其中最著名的就是钢琴演奏的镜头。
钢琴演奏的镜头出现在电影的开头，当时主角在一艘大型豪华客轮上弹奏着克劳德·德彪西的《Clair de Lune》。
这个镜头能够给观众留下深刻的印象，是因为它完美地展现了音乐和视觉的结合。
音乐与画面的相互作用，营造出一种梦幻般的美感，让人们感觉自己仿佛置身于浪漫的氛围之中。
在这个镜头中，音乐比任何文字或话语都更加有效地表达出了主人公对生命的热情和梦想的追求。
通过这个镜头，导演用声音和画面构建了一个精致而浪漫的世界，为电影的主题奠定了基础。
总之，钢琴演奏的镜头是《海上钢琴师》一部电影中最具代表性的镜头之一。
它以其梦幻般的画面和完美地配合的音乐，为电影注入了活力和魔力。
这个镜头能够让观众感受到深刻的情感，以及对生命和美好的热爱。
重点分析：本文充分说明钢琴演奏的镜头在电影中的重要性，同时也从音乐和视觉的角度分析了它的魅力所在。
用词上十分准确和精细，表达了观众的感受和电影的主题。
文章2：大家好，我今天要分享一下关于电影《海上钢琴师》中“找回音乐”的经典镜头的分析。
这个镜头主要发生在影片的高潮部分，当主人公在海底舱室弹奏钢琴时。
在这个场景中，主人公终于找回了自己失去的音乐感觉。
之前，主人公在漂泊海上的过程中，失去了对音乐的热情和魅力，这个场景是他开始找回这些的过程。
这个镜头对比之前的镜头，显得更加深刻和激动人心，因为这个镜头将克服自我障碍和意识到自己的价值与美好，给予了观众一种振奋人心的感受。
此外，这个镜头还有深刻的象征意义。
当主人公弹奏钢琴时，船的底部破开，水涌进舱室，使得船逐渐沉没。
这个镜头象征着生命的脆弱性和不可预测性。
钢琴成为了主人公在生命最后一刻的陪伴，也象征着人类的艺术和文化对于生命的力量和意义。
2019电影海上钢琴师镜头分析优秀范文
2019电影海上钢琴师镜头分析优秀范文《海上钢琴师》-时长近三个小时，9.4的高分。
看完自是把众多影评也翻出来读了一通，感觉能比较接近的也是”ET"一说了。
小编整理了2019电影海上钢琴师镜头分析优秀范文，欢迎参考本文内容。
海上钢琴师镜头分析在IMDB，《海上钢琴师》的评分只有7.8，而在mtime，此片的分数却高达9.0。
如此悬殊的分数，到底是不是与西方人的浪漫细胞有关，还是欧洲人品位高。
安东尼奥尼、侯麦、特吕弗，觉得多纳托雷的电影实在太肤浅太表层，美国人都去看好莱坞商业片觉得多纳托雷太深奥太文艺，最后多纳托雷无辜的被夹杂中间。
以主题与来看，影片的主题中，包含了一个人的成长，包含了爱情、友情，包含了寂寞与漂泊，包含了命运，包含了一种强烈的归属感，包含了人的纯性，包含了人生观、世界观，包含了哲学。
当然不仅仅是如此这般，导演要讲得有很多，或者说其实他根本没有想要特别刻意的讲什么东西。
一些东西讲出来都是顺其自然的。
最后1900说的那段经典台词，也就是他应该说的。
整个儿影片就像是一首诗，一首极端浪漫的诗歌，一首甜美的、又夹杂着淡淡忧伤的爱情诗，一首不朽的传奇史诗，讲述着从生到死的人生，一个纯洁的人性闪着璀璨的光芒，从生，到死。
但其实这又是一首不存在的诗，因为它浪漫到了极致。
浪漫到极致的东西，看起来就似乎很遥远，像是隔着浓浓的雾，你伸手去抓，极其渴望得到它，却总是差上那么一段距离，无论如何也触碰不到。
最后带给你的，只有无限的感慨，无限的失落，无限的缅怀。
多纳托雷一定应该是一个浪漫的人，他的极致浪漫气氛，造就了一种极美的氛围和感觉，然后就像是化成一股巨浪扑向你，让你完全浸润在浪漫的海洋中，让你体内每一个细胞都喝足了浪漫的水。
影片中经常看见“自由女神像”，见到人们对着她激动的喊叫。
但是真的是到了美国就自由了吗?导演给出的解释都在1900最后那一段话中：“陆地?陆地对我来说是一艘太大的船，太漂亮的女人，太长的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。
《2024年视觉艺术与听觉艺术的完美结合——简析电影《海上钢琴师》中的画面与音乐》范文
《视觉艺术与听觉艺术的完美结合——简析电影《海上钢琴师》中的画面与音乐》篇一电影《海上钢琴师》是一部以音乐与大海为背景的经典之作，由才华横溢的导演朱塞佩·托纳托雷执导。
影片通过细腻的画面与音乐，将视觉艺术与听觉艺术完美结合，给观众带来了强烈的艺术感染力。
本文将从电影的视觉艺术和听觉艺术两个方面，对这部作品进行简析。
一、视觉艺术电影的视觉艺术主要体现在画面的构图、色彩运用以及镜头语言等方面。
在《海上钢琴师》中，导演运用了大量的特写镜头、远景镜头以及航拍等手法，将大海的壮阔与钢琴家的内心世界巧妙地融合在一起。
1. 画面构图电影中的画面构图极具艺术性。
导演通过精心的构图，将大海、轮船、人物等元素巧妙地组合在一起，形成了一幅幅美丽的画面。
例如，在钢琴家演奏时，镜头会捕捉到他手指在琴键上跳跃的画面，同时也会展现出大海的波涛汹涌，两者相互呼应，形成了强烈的视觉冲击力。
2. 色彩运用电影中的色彩运用也是一大亮点。
导演通过运用不同的色彩，表现了不同的情感和氛围。
例如，在悲伤的场景中，画面常常呈现出灰暗的色调；而在欢乐的场景中，色彩则更加鲜艳明亮。
这些色彩的运用，使得观众能够更加深入地感受到角色的情感变化。
3. 镜头语言电影中的镜头语言也是导演表达情感和主题的重要手段。
通过运用推拉、旋转、跟拍等镜头手法，导演将观众带入了角色的内心世界，使得观众能够更加真实地感受到角色的情感变化。
二、听觉艺术电影的听觉艺术主要体现在音乐、音效以及配音等方面。
在《海上钢琴师》中，音乐成为了影片的灵魂，与画面相互映衬，共同营造了影片的氛围和情感。
1. 音乐电影中的音乐由著名作曲家埃尼奥·莫里康恩创作，音乐与画面的结合堪称完美。
音乐在影片中起到了推动情节发展、表现角色情感以及营造氛围等作用。
例如，在钢琴家演奏时，音乐能够准确地表达出角色的内心情感，使得观众能够更加深入地了解角色的内心世界。
2. 音效除了音乐之外，电影中的音效也是听觉艺术的重要组成部分。
电影《海上钢琴师》特写镜头分析
电影《海上钢琴师》特写镜头分析
特写镜头在影片中的作用不容小觑。
特写镜头可以说是导演思想与感情最明显的传递与表达。
既然是特写，肯定就是强调。
在《海上钢琴师》中，特写镜头出现了多次，增强电影表现力、冲击力，用于感受更多的心灵信息。
比如：“斗琴”场景给了爵士乐师嘴部大特写，导演暗示爵士乐师在物欲横流的社会被金钱腐蚀的丑陋嘴脸。
男主准备下船登陆走下船梯时，把自己的黑礼帽抛向大海，最终返回了船上，影片给帽子来了个大特写。
这个特写象征男主与文明社会决裂，鄙视尔虞我诈的现实。
男主爱上小女孩，趁她熟睡时去偷看她，影片给小女孩唇部一个大特写，这个唇部特写可以算是电影史上最美唇部特写，娇艳欲滴的嘴唇象征情欲初开，美好的青春。
影片末尾轮船既将炸开时，男主空中弹钢琴的手部特写象征男主对钢琴的执着，内心世界的纯粹。
《2024年视觉艺术与听觉艺术的完美结合——简析电影《海上钢琴师》中的画面与音乐》范文
《视觉艺术与听觉艺术的完美结合——简析电影《海上钢琴师》中的画面与音乐》篇一电影《海上钢琴师》是一部充满艺术气息的经典之作，它不仅以独特的叙事手法和深刻的主题内涵吸引了无数观众，更在视觉艺术与听觉艺术方面达到了完美的结合。
本文将从电影的视觉艺术和听觉艺术两个角度出发，深入分析这部作品中的画面与音乐。
一、视觉艺术：画面之美《海上钢琴师》的画面设计具有独特的风格和韵味。
影片通过摄影师的精心拍摄，展现了19世纪海上漂泊的客轮以及生活在船上的人们的生活。
在画面上，既有宽阔的海洋、摇曳的帆布、烟囱的袅袅白烟等壮丽的自然景观，又有细腻的特写镜头，将人物的喜怒哀乐展现得淋漓尽致。
画面运用了大量的对称、构图等艺术手法，使得整部电影在视觉上具有极高的审美价值。
例如，在钢琴演奏的场景中，画面常常以钢琴为中心，通过巧妙的构图和光影的运用，将演奏者的专注、投入以及音乐的美妙表现得淋漓尽致。
此外，电影还通过画面的变化和色彩的运用，将故事情节和人物情感生动地展现出来，使得观众在欣赏画面的同时，也能深刻感受到故事的情感内涵。
二、听觉艺术：音乐之魂《海上钢琴师》的另一大亮点是音乐。
电影中的音乐既具有强烈的情感表达力，又与画面紧密结合，形成了完美的视听体验。
影片中的音乐以古典钢琴曲为主，通过主人公“1900”的演奏，将音乐与故事情节紧密地联系在一起。
音乐在电影中扮演了重要的角色。
它既能够表达人物的情感，又能够推动故事情节的发展。
在电影的高潮部分，1900在船上举行的钢琴演奏比赛中，他通过精湛的琴技和深情的演绎，将音乐的魅力展现得淋漓尽致。
此外，电影中的配乐也十分出色，无论是轻柔的旋律还是激昂的节奏，都能够与画面的变化和情节的发展相得益彰，为观众带来极佳的视听享受。
三、画面与音乐的完美结合在《海上钢琴师》中，画面与音乐的结合达到了完美的境界。
电影通过精美的画面和动人的音乐，将观众带入了一个充满情感的世界。
无论是壮丽的自然景观还是细腻的人物特写，都能够在音乐的衬托下更加生动地展现出来。
电影《海上钢琴师》观后感精选范文5篇
电影《海上钢琴师》观后感精选范文5篇《海上钢琴师》观后感精选范文【一】本片讲述了一个钢琴天才传奇的一生。
1900年，Virginian 号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900。
1900慢慢长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。
爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，最后自叹弗如，黯然离去。
可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。
他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界?但这一切却在1900看到城市后都变成了幻想，他又回到船上，直到工程队用600吨炸药将巨轮炸毁，他也没上大陆一步。
影片中有几个镜头让我十分影响深刻。
第一个镜头，当1900从甲板上缓缓走下舷梯时，画面选择了一种处理方式——当1900一步一步的捱下舷梯时，镜头以同样的缓慢和凝重由远及近，最后渐渐定格，转而我们看到的是从舷梯后方的角度拍摄的1900沉重的脚步，以及透过舷梯的缝隙和1900双脚展示给观者的纷繁而凌乱的城市。
而后，我们从1900的眼眶中看到了一个别样的城市——张牙舞爪的炫耀和叫嚣着自己的浮躁，扬扬自得的伸展着栉比的高楼和烟囱。
很特别的表现手法，当影片行进到最后，Max问及1900为何不愿意离开Virginian的那一瞬间，我们就不难理解1900的答案了——琴键太大，音乐无从而生;城市太大，我们无从而生……第二个镜头:当1900与Max分离时，二人拥抱时，这里用了一个十分经典的仰拍镜头，在这一刻，我看到了三层意思，第一层，人格的高大。
1900的人格在这一刻无疑是高大的，他拥有一个对音乐十分虔诚的灵魂，他不想下船的原因几乎全部都是从自己的音乐里悟出的，所以说，用一个仰拍来突出一个虔诚的灵魂;第二层是Max,他对1900的成全与尊重。
自己的朋友选择了死亡，他并没有选择强行带走，而是尊重与理解，这是，仰拍镜头将这种高尚的做法表现出来;第三层，是两个人的友谊。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
2019电影海上钢琴师镜头分析优秀范文
《海上钢琴师》-时长近三个小时，9.4的高分。
看完自是把众多影评也翻出来读了一通，感觉能比较接近的也是”ET"一说了。
小编整理了2019电影海上钢琴师镜头分析优秀范文，欢迎参考本文内容。
海上钢琴师镜头分析
在IMDB，《海上钢琴师》的评分只有7.8，而在mtime，此片的分数却高达9.0。
如此悬殊的分数，到底是不是与西方人的浪漫细胞有关，还是欧洲人品位高。
安东尼奥尼、侯麦、特吕弗，觉得多纳托雷的电影实在太肤浅太表层，美国人都去看好莱坞商业片觉得多纳托雷太深奥太文艺，最后多纳托雷无辜的被夹杂中间。
以主题与来看，影片的主题中，包含了一个人的成长，包含了爱情、友情，包含了寂寞与漂泊，包含了命运，包含了一种强烈的归属感，包含了人的纯性，包含了人生观、世界观，包含了哲学。
当然不仅仅是如此这般，导演要讲得有很多，或者说其实他根本没有想要特别刻意的讲什么东西。
一些东西讲出来都是顺其自然的。
最后1900说的那段经典台词，也就是他应该说的。
整个儿影片就像是一首诗，一首极端浪漫的诗歌，一首甜美的、又夹杂着淡淡忧伤的爱情诗，一首不朽的传奇史诗，讲述着从生到死的人生，一个纯洁的人性闪着璀璨的光芒，从生，到死。
但其实这又是一首不存在的诗，因为它浪漫到了极致。
浪漫到极致的东西，看起来就似乎很遥远，像是隔着浓浓的雾，你伸手去抓，极其渴望得到它，却总是差上那么一段距离，无论如何也触碰不到。
最后带给你的，只有无限的感慨，无限的失落，无限的缅怀。
多纳托雷一定应该是一个浪漫的人，他的极致浪漫气氛，造就了一种极美的氛围和感觉，然后就像是化成一股巨浪扑向你，让你完全浸润在浪漫的海洋中，让你体内每一个细胞都喝足了浪漫的水。
影片中经常看见“自由女神像”，见到人们对着她激动的喊叫。
但是真的是到了美国就自由了吗?导演给出的解释都在1900最后那一段话中：“陆地?陆地对我来说是一艘太大的船，太漂亮的女人，太长
的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。
你看到那数不清的街道吗?如何只选择其中一条去走?你甚至不知道什么时候才是尽头。
一想到这个，难道不会害怕、不会崩溃吗?”看见这个，你还会觉得自由女神会给你自由吗?城市太大了，自己在命运的笼罩下还谈何自由。
在现实的社会，每个人想要生活在社会里面，就一定得穿着一个不属于自己的外套，带着面具，蒙住自己的脸，说违心的话。
在参议员给1900做完采访后，1900的一个回答正强调了此点：“如果我回家，我会在巴黎埃菲尔铁塔的下面，等待日落余晖，看路上的行人褪去自己的面具……”何尝不是，我们每个人一定得伪装自己，让自己圆滑，才能过活。
每个人都在无时无刻的提防着对方。
家里的门换成了铁门，观察外面用猫眼，邻居接触少得可怜。
这样活着可真累。
不知道世界到底能不能变成1900心中期望的那个样子。
主题与是电影的灵魂，而从另一个方面来看，视听语言对于电影来说也是至关重要的一个点，所以从本片的叙事层次来解读影片。
本片使用的是两条线，一条线是麦克斯自己的回忆，一条线是麦克斯要去船上救人。
所以此片的带入感并不像好莱坞那样强烈，而是带有一些欧洲电影的痕迹。
因为整片有很多部分是麦克斯用解说词的方式来解说的，更多的像是观众在听一个人讲述一个故事，而不是与主角亲身经历每一件事。
多纳托雷在这两条线的叙事上表现得非常清楚和流畅。
此片的主题曲，是最精彩的，简直与1900的灵魂融为一体，与那浪漫又纯洁的爱情交相呼应。
而且这个曲子的叙事功能也很强。
从1900看到了那个女孩之后，我们甚至可以完全凭借想象，来走进1900的内心。
这一段旋律很简单，但是却美得摄人心魄，浪漫的让人窒息。
而且在1900用音乐来阅读每一个路人那个片段的时候，ennio的配乐更是惟妙惟肖。
无论是那个和情人串通起来谋杀亲夫，携家中珠宝外逃的德国女人，还是那个无法忘记过去的男人，无论是要坠为妓女的女人，还是那个从低等舱混入高等舱猎艳的偷渡客，每一个的配乐都是如此贴切。
1900用自己最富有的想象力，通过音乐洞穿每一个
人的内心。
他的心最纯洁，所以看得也都是每个人最本质的东西。
音乐的情绪渲染和表意功能，在此处是最明显的。
再比如说1900站在通往城市的阶梯上犹豫着要不要下去,还有最后结束1900与船同沉等片段中用宏伟的交响乐非常气魄地渲染了场景,让人们觉得他当初选择海洋和选择死亡都是那么的震撼感人。
再来说叙事素材的选定，导演在极力营造唯美的感觉，所以在镜头的运动上，画面的构图上是下足的功夫，剪辑流畅，舒缓而充满诗意。
首先镜头的运动上，导演是用缓缓的运动镜头，而且每个镜头的时长相对很长，所以就创造出了一种诗一般的、舒缓的、优美的情绪。
影片最开头就是一连串这样的缓慢移动镜头。
开始是给一个小号的特写镜头，然后缓缓拉出来，一个叠画，切到台阶，然后向下移动，当麦克斯在画面中位置正确了之后，又开始缓缓的推进;再看另外一段，小1900失踪30天后，突然出现的那个晚上，他在金色大厅弹奏美妙的曲子，船上的人们争相走进金色大厅的时候，镜头并没有直接给到1900在弹琴，而是采用声画分离的方法，然后镜头缓缓的摇，最后，停在了1900身上。
在构图与取景上，多纳托雷以前是搞摄影的，所以他的电影中，画面构图更加的有特点。
最明显的是在1900第一次弹奏主题曲的那场戏。
女孩子从舷窗外出现，一个巧妙的框式构图，然后镜头缓慢的摇，女孩子从第一个圆形的窗户，走到第二个，光线从她的侧后方打来形成侧逆光，由于是白天，她的背后并没有形成太明显的轮廓光，但是倒是形成了另一种情况，那就是女孩子的头部正后方恰好形成了一片纯白色的光晕，加上右边侧脸的光，好像是已经与后面的大海融为一体，美得好像是天使。
影片中，叠画的使用也形成了一种独特风格。
在1900初次见到麦克斯，在金色大厅为他弹奏华尔兹的时候，几次叠画，将大海的汹涌风浪与弹琴的画面相叠在一起，产生明显的对比。
在斗琴那一段，手部与脸部叠画的出现，则表现了1900技艺的高深。
在电影节奏上，虽然中间穿插了一些快节奏的地方，比如警察追逐戏，1900被两个黑人追的戏，钢琴漂移那场戏，以及最明显的斗琴
那场戏。
这部电影节奏应该是很舒缓的，然而有了这几个快节奏的插入，他们让电影充满了起伏与波澜。
生命像极了一场茫无头绪的冒险，所以我们往往会敬佩那些流连于同一个地方，专注于同一件事情的人。
被无常的命运折磨的时候，拒绝改变有时候能提供给人一种安全感。
所以《海上钢琴师》从一开始便给了我们很多期待。
一个被遗弃在巨型渡轮上的孤儿突然间成了天才的钢琴师，他一辈子都不曾下过这艘船。
海、船、来来往往的两千名乘客和他的钢琴构成了他唯一的世界。
这部根据意大利作家亚历山德罗-巴里柯的独白体小说改编的电影原本可以成为一个非常丰富有趣的寓言，无论它是用来表现世事沧桑间闪现出的纯真与灵感，还是那些勇敢自信、充满梦想的移民，还是音乐给人的力量，还是一点点过了时的英雄主义……只不过，影片想告诉我们的太多了，结果倒好像什么也没有说清楚。
有人觉得1900的身世太过神秘而无法对他产生同情感导致影片失色，但是因为这个片子是一首诗歌，而不是叙事文学，不是历史传记，不是纪录片。
如果真的要细细得什么都讲，可能多纳托雷的极端浪漫主意是无法实现的。
2019电影海上钢琴师镜头分析优秀范文《海上钢琴师》-时长近三个小时，9.4的高分。
看完自是把众多影评也翻出来读了一通，感觉能比较接近的也是ET一说了。
小编整理了2019电影海上钢琴师镜头分析优秀范文，欢迎参考本文内容。
海上钢琴师镜头分析在IMDB，《海上钢琴师》的评推荐度： g z c l 9 9 9 . c o m / s t a t i c / d o c / i m a g e s / p c / i c o n _ s t a r . p n g " a l t = " " b d s f i d = "
1 7
2 " > i m g s r c = " / / l h p a y . g z c l 9 9 9 . c o m / s t a t i
c /
d o c / i m a g
e s / p c / i c o n _ s t a r . p n g " a l t = " " b d s
f i d = " 1 7 3 " > / d i v > d i v c l a s s = " d o w n l o d _ b t n _ r i
g
h t d e m o _ t c d o w n l o d _ b t n _ r
i g h t _ l b " b d s f i d = " 1 7 4 " > e m c l a s s = " d o w n l o d _ i c o n " b d s f i d = " 1 7 5 " >。