人民美术出版社五年级美术教案集
2.画人像教学目标：1．培养学生的观察能力和表现人物头像的能力。
2．学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。
教学重点：引导学生观察分析人物头像的特点。
教学难点：画出人物头像的基本特征。
教学准备：照片、图片等。
教学过程：一、导入、揭题师出示一幅人物头像，同学们你们猜猜她是谁吗？你们说画的象不象？这幅画用了一些简单、流畅的线条就画出了老师的形象，你们想试着画一画吗？其实这就是我们今天要学习的用速写的方法画人像。
二、新授1．观察头像特征速写是写生的一种方式，要通过观察，在短时间里用流畅的线条画出事物的大体形状、基本特征。
而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。
请你们来观察这位同学的头像，说说有些什么特征？2．学生练习请同学们仔细观察后，在准备好的白纸上画一画，直接用笔来画这同学的头像，并结合用流畅、简捷的线条，看谁画的又快又好！（学生试练习，时间10分钟左右）3．展评作品我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？这些作品还有哪些不足？需要怎样修改？学生答（略）4．初步了解人物的基本脸型及五官特征你们说的很好，我们在画人物速写时，还应注意人的基本脸型和五官特点。
（让学生拿出自己的照片，共同归纳一下脸型）有：椭圆形的，瓜子形的，方形的，圆形的等。
我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛，眉毛到发际线之间的距离大体相同。
这是人的脸型、五官的基本情况。
但每个人豆油自己的特征，我们在画之前都要仔细观察，抓住人物的特征。
三、示范1．要先仔细观察（板书：观察）那观察写什么呢？学生回答，师板书（脸型五官特征）2．画（板书：画）速写同学，我们可以从最明显的部位开始画，注意各部位的位置、大小、特征。
（板书：大小适当、比例准确）并用流畅、概括的线条画。
（板书：线条流畅，概括）3．学生练习，师巡回指导四、学生练习请大家再取一张纸，选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。
（提示：注意脸部特征，线条要流畅，速度要快一点）五、讲评作业1．学生自评2．我们来看这些速写作品，对照第一次的作品，你是否进步了？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？（1）线条（2）形体特征（3）五官特征（4）布局3．修改调整4．展评。
教学反思：收获：这节美术课，相信学生一定有了新的收获，因为学生学得认真，一部分学生的作业做得也比较理想。
抓住了特征，线条也非常的流畅、画出了人物的神态，真希望我们每个同学多画多练，提高自己的速写能力。
不足：学生特别对作业要求、作业时间性这个基本要求还不大明白。
第一轮作业有的明显达不到要求，作业也有拖拉现象。
改进措施：反复提示，进行一个周期的强化训练。
在生活中常常会出现这样的现象：同样的物体处在不同位置时，在观者眼里会出现近大远小，而且越远越小的变化，这种变化用绘画上的法则来解释就叫透视。
(3)出示课题：绘画中的透视现象。
那么，我们画风景画时运用什么方法表观景物的空间感呢?(4)打开书，提出问题：①第7页左上图片中木柱由近至远产生了什么变化?②你还发现了什么?③请你用直尺将两边木柱的变化画下来，你又有哪些发现?(5)讲解视平线和消失点。
(6)分析作品：展出几幅学生作业，请学生分析是否符合透视规律。
学生回答问题：运用近大远小的透视现象。
学生打开课本，交流、讨论。
学生回答问题：①近的高，远的矮。
②近的粗，远的细。
③由近至远，它们之间的密度也在加大。
④两边由近至远缩小的木柱，最终都集中到一个点上。
学生学习认识新知识。
学生通过观察、比较找出作品中不对的地方，提出正确的意见。
学习，领会本课知识的重点。
提高学生的观察能力和分析问题、解决问题的能力。
巩固新知识，了解学生对新知识的掌握情况。
4.学生作业(老师指导)作业要求：带领学生选择适合的角度，将这些理论知识运用到实际绘画中，表现我们美丽的校园。
学生作业。
通过实践，学生学会了以近大远小的原理观察景物，并能运用这一原理，表现校园一角的透视现象。
5.小结交流作业：其他学生的作品哪些值得你学习和借鉴？学生展示、交流。
欣赏其他学生的作品，交流经验。
培养学生的欣赏能力、评价能力，增添生活的乐趣。
5.偶戏教学目标:1.通过学习偶戏，了解偶戏是我国戏剧宝库中的组成部分，由此培养学生热爱民间传统艺术的情感。
2.欣赏偶戏图片，了解偶戏的种类。
3.利用各种材料，制作偶戏人物，并自编偶戏故事，进行偶戏表演，激发学生喜爱民间艺术的情感。
教学重点：了解偶戏是我国民间艺术中的魂宝及偶戏的种类。
教学难点：制作偶戏人物并利用偶戏人物表演。
课前准备：教具：偶戏作品图片及偶戏人物范作学具：疲旧布料、手套、剪刀、胶水、彩纸教学过程：一、组织教学:1.你们喜欢看偶戏吗?2.你知道偶戏是怎衫动起来的吗?3.请一学生上台说出或表演出来。
4.师小结:偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，是各民族共同创造的民间艺术魂宝。
板书:《偶戏》二、讲授新课:1.出示作品:《木偶戏演出图》(1)这些人在看什么?(2)上面的木偶是怎么动起来的?(3)还有什么办法使木偶人也能动起来?2.出示示范作品:(1) 提线偶(2)扙头偶(3)布袋偶(4)皮影师:你有办法让它们动起来吗?(请学生表演)3.我们玩的这些木偶你知道它们分别是什么名称吗?(请学生翻开课本填空)4.师出示学生的创作作品:(1)这些木偶是用什么材料制作的?(2)怎样才能让它们动起来呢?(3)你能把它放在一起编成一个故事吗?5.引导学生小组讨论(1)讨论喜欢的童话故事(2)用带来的材料怎样制作故事人物?(3)怎样去表演?三、作业练习:与小组同学选一个喜欢的童话或寓言故事，跟据内客制作一组布袋偶。
四、作品展示:展示并表演，小组根据布袋偶戏的角色，大家一同表演展示。
7.动物的脸教学目标1.显性内容与目标应知：了解艺术家的作品怎样来源于生活又高于生活，认识中国画表现的特殊效果。
应会：能用国画的表现方法，大胆地对动物的脸部特征进行创作；能较熟练地掌握用笔方法，控制墨色；能将动物的脸进行夸张、再现；能够自主探索绘画创作。
2.隐性内容与目标通过自主学习，培养学生自主探究的精神，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。
培养学生形成与动物、人与自然和谐，平等发展的意识。
教学重点通过欣赏画家的作品，了解国画艺术表现的方法及魅力。
学习用国画形式大胆地对动物的脸部进行表现。
教学难点：在创作中如何抓住动物脸部特征以及对绘画方法的探索。
教学设计一、导入1.师：同学们，今天我们来进行一个考验，比一比大家的观察力，欣赏一段短片。
（课件：迅速的出示各种不同种类的动物的脸）2.师：同学们，你们记住短片里都有什么了吗？让我们再来比比快速动手能力，请你选择刚刚短片里给你印象最深的一种动物，在两分钟内把这种动物的脸画出来（画完后要将作品展示在实物投影仪上）。
我们共同来检验“眼疾手快”的比赛结果，看那组同学在两分钟内体现的动物多、样子形象。
学生作画3.学生将作品贴在小组栏中，并选择几张展示在实物投影仪中讲评。
（1）比较哪组的作品动物种类多、样子形象（2）再比较为什么同样的动物，有的象有的不象？（课件——出示所有图片对照）学生总结：抓住动物脸部特征的同学体现的形象4.我们用线条体现了动物的脸，其实在美术中有很多的表现方式，今天来学习用中国画的方式体现的——动物的脸出示课题——《动物的脸》二、新授1.师：老师给大家带来一些用中国画体现的动物，看看这些作品里是如何体现的形形色色的动物的脸，同时你要考虑：中国画作品在笔墨有什么特点？（课件：画家体现的各种国画作品其中有黄永玉的猫头鹰）生：国画作品体现的墨色变化多能体现出以前学过的用墨（焦、浓、重、淡、清）的方法2.同学们来欣赏一下这张《猫头鹰》，这是我国著名画家黄永玉的作品（思考）（1）这只猫头鹰体现得怎么样？——生：夸张、形象（2）猫头鹰脸上的哪部分最突出、最能体现猫头鹰的特点？——生：眼睛、眉毛师：看来画家之所以画的作品形象、生动，很重要的一点是他们能够抓住动物的特征。
3.师：下面老师也要来画一种动物，请你仔细观察，看看老师是怎样来体现动物的脸的。
——教师作画（边画边讲，讲动物特征和绘画技法），屏幕显示动物图片，学生说出特征，教师绘画表现。
课件——作品欣赏4.师：欣赏完了优秀的作品，我们也知道了绘画方法与动物特征是有着密切的关系的，只有根据动物的特征去选择合适的方法来体现，我们的作品才会更形象。
你想画什么？准备抓住它的什么特点？三、学生作业：请你结合你最想体现的那种动物的面部特征，创作合适的方法去体现动物的脸。
四、评价：1.学生评价（那你认为哪张作品都用的方法与的脸部特征结合好，体现的动物形象）2.教师评价：从同学们的作品中老师看到大家将动物的脸部特征与绘画方法结合的很巧妙，体现的很生动，而且从一张张生动、形象的动物的脸中看到了动物们也有喜怒哀乐。
（看这只怒吼的狮子正在警告人们，我们家族成员的数量越来越少，大家应该共同保护我们，让人与动物人与自然和谐相处）五、延伸：同学们，今天我们用国画方式体现了的动物的脸，其实对于动物的脸还有很多体现形式，体现出的作品也是千姿百态，下面就让我们去看看用其他方式体现的动物的脸，如果你认识这种体现方式可以大声说出这种体现方式的名称。
课件——不同方式体现的动物的脸感兴趣的同学可以利用课余时间去尝试用不同方式体现动物的脸，同时老师希望下次再来到我们班级时能看到更精美的美术作品。
11.色彩的明度教学内容与目标认知：对“明度”一词有较准确的了解。
情意：培养学生自主探究意识，进一步激发他们对色彩的兴趣，充分感受色彩的艺术魅力。
能力：能够识别基本颜色的明度变化。
能用水粉工具及明度变化表现一幅作品。
教学重点与难点：重点：感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。
难点：用水粉或其他美术用具表现一张明度变化的美术作品。
教学准备：作品、水粉用具、水杯等。
教学过程：一、复习导入：1.复习色彩知识：三原色、三间色以及色相的知识。
谈话导入：今天我们了解研究色彩的明度。
板书课题：色彩的明度教学意图：回顾旧知识。
二、明确明度定义：1.引导学生理解名词，色彩的明度：色彩的明度是指的色彩的明暗、深浅、浓淡的程度。
如果我们用黑与白的眼光看世界，就会发现色彩是有深有浅的，浅的是指色彩明度高，深的是指色彩明度低。
教学意图：让学生了解色彩的明度知识。
三、探究学习1.出示三杯不同蓝色的水。
2.让学生讨论三杯有什么不同?哪一杯的明度高?哪一杯的明度低?（启发谈话：哪一个浅，哪一个深？）3.师生合作调色练习：将一种色彩调出不同的明度。
选择一种颜色，通过加黑或者加白画几个色阶，使颜色有明度的变化。
教学意图：引导学生进一步理解色彩的明度知识,培养学生观察能力，了解明度变化这一现象。
在操作中体会明度的变化。
4.欣赏图片，体验不同明度的色彩带来的视觉感受。
5.让学生举例生活中不同明度的色彩。
人教版五年级美术教案(精选5篇)
人教版五年级美术教案(精选5篇)人教版五年级美术教案精选篇1课题：第1课色彩的和谐课时：2课时课堂类型：造型表现教学目标：1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重难点：1、认识邻近色并掌握其调色方法。
2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。
教学过程：一、组织教学：二、讲授新课：1、引导欣赏：(1)欣赏生活中的邻近色画面(2)出示课题——“色彩的和谐”。
(3)复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：(1)什么是邻近色?(出示色轮)在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。
如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙(2)寻找邻近色(师生互动)A、家居图片B、生活图片C、建筑图片(3)欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐(4)师示范邻近色的调配方法3、作业：用邻近色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业展评五、课后拓展：寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。
人教版五年级美术教案精选篇2教材分析：本节课，我主要以椅子功能、造型、材质为入手点，进行课程设计。
因为对于设计课程，很多小学生的眼界和思维水平比较低，思维比较狭隘，所以在课程设计上，主要注重学生眼界的扩展，和思维水平的提高。
教学目标：1.知识与技能：了解椅子的相关知识及设计的基本内涵，培养学生的设计及动手操作能力。
2.过程与方法：通过运用多媒体演示，分析讲解、探究等方法培养学生的观察能力、分析能力、创新思维能力以及设计能力。
创作出造型新颖、美观、大方、实用性强的作品。
3.情感态度价值观：培养学生关注生活、热爱生活的情感，通过设计和动手操作体验椅子的造型艺术。
教学重点：椅子的结构、功能等相关知识。
教学难点：如何设计一款造型别致的椅子。
教具准备：课件、水彩笔、油画棒等绘画工具。
人美版小学美术五年级上册全册教案
做风筝1课时教学目的：１．通过制作风筝，培养学生制作科学玩具的能力；２．在装饰风筝图案的过程中，提高学生的绘画能力。
作业要求：制作一个能够放飞的风筝。
课业类别：工艺制作课。
教学重点：完成风筝外形的制作。
教学难点：使风筝能够放飞。
用具准备：１．教师：风筝成品三个刀子胶水棉线方纸彩纸书２．学生：学具配套材料胶水彩纸铅笔书教学过程：第一节一、组织教学：检查用具准备情况二、导入新课：板书课题——做风筝三、讲授新课：１．风筝的构造：利用风筝的成品演示讲解（１）骨架：支撑整个风筝的架子（２）蒙面：承受升力的部分，大多用纸做成，也有用绢作的。
（３）尾巴：起平衡稳定的作用。
也有风筝没有尾巴，靠蒙面本身起作用。
（４）提线：风筝和放飞的连线，也有调整风筝角度的作用。
（５）放飞线：起两个作用，一是产生拉力，是风筝和空气产生相对运动；二是牵引风筝升高，上升的高度取决于线的长度。
２．风筝起飞的原理：３．风筝的种类：立体风筝几何形风筝软翅风筝硬翅风筝分带风筝４．带领学生制作几何形风筝的制作：（１）制作骨架（２）糊裱蒙面纸（３）安装提线（４）安装尾巴和左右平衡条（５）连接放飞线５．调试风筝的问题：（１）风筝的中心影响平衡（２）左右对称（３）提线的位置第二节一、组织教学：检查用具准备情况及制作情况二、讲授新课：风筝的装饰及美化１．图案的选择：选用对称的纹样，如金鱼、蝴蝶、青蛙等动物或几何形图案等２．起稿方法：因蒙面纸与竹条粘结处不平，所以不要用铅笔起稿，而是用毛笔蘸浅色。
３．着色的注意事项：选择鲜艳及富有装饰性的色彩，由浅入深。
可多是用暖色，适当加以黑、白、灰、金、银等协调色。
三、布置作业，提出要求：１．形象找准，主意左右对称。
２．充满画面，不要过小。
３．颜色稍稠些，使蒙面纸不至于起皱。
四、学生绘制，教师辅导五、课堂小结：１．展示作业成果，赏析；２．收拾用具。
课后小结：比例与美感２课时教学目的：１．通过本课的学习使学生感受比例的形式美感；２．了解认识比例美感的规律；３．提高学生的审美能力作业要求：用剪贴的方法表现器皿陶瓷瓶的比例变化。
人美版小学五年级上册美术教案
人美版小学五年级上册美术教案小学美术教案一：偶戏教材分析：本课属于“综合•探索”学习领域，本课编辑的意图是通过学习，了解偶戏的开展历史、丰富多彩的表演形态和千变万化的物造型，吸引学生，引发学生的学习兴趣，了解民族文化的多姿多彩。
学生通过欣赏、感受、设计、制作、表演等过程，充分发挥想像力和创造力，体验设计制作活动的乐趣，感受民族艺术的魅力。
教学目标：1.学习纸偶的装饰方法。
2.培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3.采用造型的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
教学重点：教学难点：偶戏道具的装饰方法(:美版小学五年级上册美术教案)。
教具准备：各种废旧材料、线绳教学课时：1课时教学过程：一、欣赏导入：1.偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成局部，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。
偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。
偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。
二、新授课1.欣赏课文图片:请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏学生答复。
教师总结发言。
2.了解一些制作木偶的方法。
师：看!有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。
生：(按组装饰小纸偶。
)师：噢，上来了那么多的小朋友。
谁来说说：你最喜欢哪一个为什么你有更好的方法去装饰它吗三、学生制作，教师巡视指导。
教学环节说明及反思：这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。
更进一步地表达学生的学习主动性。
四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。
现在，开始装饰我们的纸偶。
注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。
看哪个组做得又快又好。
现在开始。
五年级上册美术全册完整教案(湘教版)
五年级上册美术全册完整教案(湘教版)第一章：美术基础知识1.1 美术的基本概念介绍美术的定义和分类：绘画、雕塑、设计、建筑等。
解释美术作品的风格和流派：写实、抽象、浪漫、印象派等。
1.2 美术作品的欣赏方法引导学生观察美术作品的主题、构图、色彩、线条等元素。
教育学生如何理解和解读美术作品的含义和表达。
1.3 美术材料和工具的使用介绍常用的美术材料和工具：画纸、画笔、颜料、铅笔等。
演示正确的使用方法和注意事项。
第二章：绘画技巧与创作2.1 素描基础讲解素描的基本概念和技巧：光影、比例、构图等。
练习绘制简单的静物、人物和风景素描。
2.2 色彩理论与运用介绍色彩的基本概念：色相、明度、饱和度等。
学习色彩的调配和运用，练习绘制彩色绘画作品。
2.3 创作自己的绘画作品鼓励学生发挥创意，选择自己喜欢的主题进行绘画创作。
指导学生构图、配色和表现技巧，完成个人绘画作品。
第三章：雕塑与立体创作3.1 雕塑基础介绍雕塑的定义和分类：泥塑、木雕、石雕等。
学习雕塑的基本技巧：塑造、刻画、打磨等。
3.2 立体创作的技巧与方法讲解立体创作的基本概念和技巧：构图、空间感、透视等。
练习制作简单的立体作品，如纸雕、泥塑等。
3.3 创作自己的立体作品鼓励学生发挥创意，选择自己喜欢的主题进行立体创作。
指导学生构图、材料选择和制作技巧，完成个人立体作品。
第四章：设计与工艺4.1 设计的基本概念与原则介绍设计的定义和分类：平面设计、产品设计、空间设计等。
讲解设计的基本原则：美观、实用、创新等。
4.2 工艺的基本概念与技巧介绍工艺的定义和分类：剪纸、布艺、陶艺等。
学习工艺的基本技巧：剪切、缝制、塑造等。
4.3 创作自己的设计作品鼓励学生发挥创意，选择自己喜欢的主题进行设计创作。
指导学生构图、材料选择和制作技巧，完成个人设计作品。
第五章：美术欣赏与批评5.1 美术欣赏的方法与技巧介绍美术欣赏的方法：观察、体验、解读等。
教育学生如何评价和欣赏美术作品的审美价值。
人美版五年级下册美术全册教案
人美版小学五年级下册美术教案教学计划一、教材分析一教学重点1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力并能有目的地加以运用.2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感用各种瓶子及其它塑造材料大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型.二教学难点1．利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品.2．欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点.3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望.4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计.5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型并用水粉颜料加工、装饰.二、教学任务、目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程.学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法.表达自己的情感和思想,美化环境与生活.在美术学习过程中激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格三、教学资源的开发1、充分利用教材资源教材中设计了许多的插图形象、直观切合教材内容,能很好地帮助学生理解课文内容在教学中应当充分利用好2、合理利用网络资源教学中围绕教学内容合理地设计安排指导学生在网络上查找资料帮助学生理解课文丰富知识拓展视野.3、积极调动社会资源提示指导学生进行社会调查,有助于对知识的理解加强与家长的联系,在家长的指导和帮助下提高预习能力巩固知识.四、提高教学质量的具体措施1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用使学生在实际生活中领悟美术的独特价值2．多种形式组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性人类社会的丰富性并在一种广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献.同时培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重.3．采用多种办法使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展最大限度地开发学生的创造潜能并重视实践能力的培养使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力通过综合学习和探究学习引导学生在具体情境中探究与发现找到不同知识之间的关联培养学生的创新意识与解决问题的能力4教师的评价要体现多维性和多级性适应不同个性和能力的学生的美术学习状况1.人民艺术家--齐白石教学目标：1.通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等,能运用艺术语言如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受.2.体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活,才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情.教学重点：通过学习欣赏齐白石的作品,了解他的艺术成就、艺术特色和艺术表现.教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受.教学准备：师生课前收集的相关文字和图片资料.第一课时教学过程一、组织教学：检查工具的摆放.二、设问引入1．上个世纪,我国涌现出了一大批优秀的艺术家,其中有一位着名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号,你知道他是谁吗生答2．出示课题,板书：人民艺术家——齐白石3．谁能用自己的语言简单地向大家介绍你所了解齐白石4．请2～3位同学介绍收集到的齐白石的信息.5．师小结：小故事——从木匠到人民艺术家.齐白石1863年生于湖南湘潭,出生贫苦家农家,幼而好学,读过半年私塾,12岁始学木匠,善雕花.27岁时才正式拜当地文人拜少蕃、胡沁园为师,学习诗文、书画、篆刻.40岁后,五次出远门游历,助长了技艺.60岁在陈师曾的支持下,进行“衰年变法”,闭门专攻写意花鸟,借鉴诸家之长,再结合自己的气质修养,形成自己独特的绘画风格,画风、境界有了质的飞跃,成为一位诗书画印全才的艺术家.三、欣赏感悟畅想1.欣赏P2右下：齐白石花鸟鱼虫作品,小组交流：1你最喜欢哪幅2画家是怀着怎样的心情表现的3怎样才能表现得这样生动生汇报,师小结：齐白石十分热爱身边的花鸟虫鱼,所以把它们都当作有感情的生命来画.它笔下的这些花鸟鱼虫是他长期观察和写生的结果,因此生动、亲切而又质朴.在众多的花鸟鱼虫作品中,白石老人所画的虾、蟹堪称一绝.接下来让我们看看齐白石最擅长画的虾吧2.欣赏P2左上群虾,小组交流：1你觉得白石老人的虾画得如何鲜活、有生命力2他是怎样把虾表现得如此鲜活的生汇报,师小结：白石老人潜心钻研画虾几十年,他画的虾源于生活而高于生活.最初,齐白石画的虾,长臂和躯干变化不多,长须也大多画成平摆的6条长线.他自己很不满意.于是,他在家中案头摆了一只大海碗,碗里养着几只活蹦乱跳的小虾.齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动.从此,他画的虾就更加神态多变,活灵活现了.河虾与对虾的结合,创造了艺术中的“虾”.课后反思：第二课时1齐白石笔下的绚丽世界白石老人一生作品丰富,有但擅长花鸟,还有大量的山水和人物作品.下面分组欣赏以下几幅画,讨论后汇报：1P3下荷花蜻蜓①荷花和蜻蜓的表现方法有什么不同写意与工笔结合.师简介：工虫花卉,即兼工带写,乃白石晚年独创,前无古人.即虫以工笔而花卉用写意的方法.②这样的画面有什么样的效果粗与细、虚与实的强烈对比,豪放与细腻、动静结合,妙夺天工,奇趣盎然.2P3右蛙声十里出山泉①画作是如何表现诗句的看着蝌蚪,仿佛随着流水,听到了蛙鸣,使人产生联想.②说说你看画的感受.展现了画家丰富的想象力和创造力,笔简意远.师补充简介：这是51年老舍持清人查初白诗句“蛙声十里出山泉”请白石老人作的一幅画.3P3左竹楼荷塘①看到这幅画,你有什么感受宁静、朴实、深远,诗一般的意境.②读一读P3中的这首诗,结合起来理解这幅画.2．诗书画印的全才刚才第三组读到的诗也是出自齐白石之手.他不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人.欣赏P3书法、诗文、篆刻作品,说说欣赏后的感受.书法：气象雄浑、自然纯朴、稚拙而富有情趣诗文：清新质朴,感情真挚篆刻：布局奇特、雄奇奔放、气势纵横宏大、用刀如笔、下刀肯定、一气呵成. 3．欣赏了齐白石的诗书画印,我想问问大家,他如何能从普通的木匠变成艺术大师他一生又为什么会留下大量的作品勤奋刻苦小故事：一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的芥子园画谱,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去.回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来.白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了.半年后,一部芥子园画谱全部被他临摹了下来.从此,这本画册成了他的美术教科书.在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅.他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力,于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫,但是并不添加其他内容.年纪大了以后,只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量.4．你知道白石老人最喜欢表现什么吗花鸟虫鱼等生活中最常见的事物7．他的作品主要有什么特点画简意深、生动质朴、鲜活而有情趣四、运用色彩体验创新1．作业要求：选择书中你最喜欢的一幅作品,写写自己独特的观后感可从意境、表现方法、画面效果、感受等方面入手或者谈谈你学完本课后的收获.2．生作业,师巡视指导五、总结延伸1．请部分学生读一读自己的观后感或收获.2．齐白石一生有上万幅作品,如果你感兴趣,可以通过上网等方式查阅了解更多相关知识.六、教学反思：20世纪的艺术大师——马蒂斯教学目标：1．通过欣赏,感受马蒂斯的艺术他色,通过收集资料,了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯,尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品.2.感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸,体会马蒂斯的艺术风格,乐于了解人类多元文化艺术的成就.教学重点：了解马蒂斯的艺术特色如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等,区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸.教学难点：用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸.教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具.教学时间：一课时教学过程：一、组织教学：检查工具的准备情况.二、欣赏与比较：猜猜看：哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸哪一幅是马蒂斯的作品为什么这样区分说说你的理由.三、介绍马蒂斯马蒂斯擅长什么他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就.观察与比较：课件出示1.马蒂斯的画在造型上有什么特点简练比较马蒂斯的金鱼、毕加索的多拉玛尔肖像、高更的静物.2.马蒂斯色彩上注重什么比较马蒂斯的蓝衣女人、蒙德里安的百老汇的爵士音乐、拉菲尔的椅中圣母.你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸.四、通过本课的欣赏,你对马蒂斯印象最深刻的是什么五、试一试,用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品.六、课堂小结.讲评作业课后反思：精细的描写教学目标：1通过观察,发现平时不注意的细节,能用线条精细的表现物象.2通过欣赏与表现,感受我国传统的绘画技法,体会线描画的精美、细致,激发对我国传统文化的热爱.教学重点：组织线条精细的表现物象的方法.教学难点：组织线条的方法,观察与表现的方法.教学准备：课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔.教学时间：一课时教学过程：一、组织教学：检查工具的摆放,检查作业完成情况.二、欣赏分析：1.出示门采尔的素描两个中国香炉简单解释素描的含义,区分结构素描与光影素描.解释素描、速写、线描画的关系.2.对比：出示图片：葵花及修改图.那一幅更精美为什么回忆：在用线条作画时,应该注意什么3.通过欣赏这些精细地描写,你注意到那些细节这些细节用什么样的线条来表现为什么用这样的线条呢你能给它换另一种形式的线条吗4.你认为,用什么样的线条,如何组织,才能更精细的表现物象教师示范两种线条的组织形式,请学生再画出几种.能否对物体的细节使用想象中的线条三、安排静物写生教师指导作画.学生完成写生.四、展评与小结：教学反思：色彩的钝度教学目标：1.通过色彩对比练习,复习巩固素色彩搭配知识和色彩搭配的技巧,提高学生的观察能力和审美能力.2.学习色彩的象征性,表情性等.教学重点：色彩中色相的对比.教学难点：色彩之间微妙的变化,以及色彩对比的运用搭配.教学准备：图画纸、水笔钢笔、铅笔、色卡纸、胶水、圆规,水粉等教学时间：一课时教学过程：一、组织教学,引出课题1.检查教具,稳定情绪.2.引出课题：色彩对比3.放影幻灯片,板书课题二、艺术研究：1.教师：我们生活在什么样的世界,生存环境又是怎样的呢请学生用形容词还形容一下.学生：五颜六色,五彩缤纷,色彩斑斓等教师：说明我们的世界充满了色彩,色彩无处不在,色彩是我们的生活更有生机,活力.2、但如果世界上没有了色彩又会怎样暗淡无光,没有生机,死气沉沉伊顿着名的色彩大师：色彩就是生命,因为没有色彩的世界在我们看来象死的一般3、色彩的来源色彩是如何产生的1666年英国牛顿在剑桥大学实验室做了实验：将一束阳光通过三棱镜形成七色光谱色彩是光刺激眼睛产生的视知觉教学反思：第二课时4、光源有那些：太阳光,灯光,火光5.色彩三要素：色相,纯度,明度6．色彩对比：A：同类色对比：同一色相的颜色对比如：大红、深红、朱红、粉红等特点：色相相同,个性差异小,对比效果极弱.画面比较柔和,不刺眼.举例：幻灯片,图片-------学生们的衣服等B：邻近色对比：在色环0---40度的颜色如：红---橙橙---黄黄---绿绿---蓝蓝---紫紫---红特点：统一,色彩富于变化、柔和、过渡自然举例：幻灯片,图片-------学生们的衣服,生活中的用品等C：对比色对比：在色环上0---180度的颜色对比.如：黄--紫红--绿蓝--橙特点：对比效果极为强烈,给人强烈的刺激,容易引起人们的注意.举例：幻灯片,图片------学生们的衣服,生活中的用品等红绿灯,警示牌,舞台服等等.7.对比色对比如何取得协调、搭配1利用面积的不等2加中性的灰色黑加白3加装饰边金、银、白边三、艺术实践：让学生自主制作一幅几何图形的的画面要求：1.规格：2020厘米-----运用色彩对比的方式------老师辅导.四、总结：回顾本堂课的主要内容教师强调教学反思：让色彩动起来教学目标：1、学习和了解色彩的视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感,运用色彩的对完成一幅有动感的作业.2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比,培养学生的审美能力,提高色彩造型能力.3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣.教学重点：如何用色彩的对比关系表现动感.教学难点：对比色的运用及画面动感的表现.教学准备：图画纸或彩色复印纸、水粉工具材料等.教学时间：二课时第一课时教学过程：一、欣赏导入展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品.提问：这些作品有什么相同的地方出示课题二、讲授新课出示课题：让色彩动起来1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品查灵克罗大桥.1介绍画家野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷.这幅作品正是画家时断时续的追随野兽派这一时期的代表作.2组织小组探究以下问题：作品中运用了哪些颜色对比给你什么感受这幅画表达了作者什么样的情感分组讨论小组反馈课后反思：第二课时2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品.3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的我们用对比色作贴画可以怎样利用彩纸学生讨论：如表现风景,可以选择红色的底.安德烈·德兰1880年生于沙东,1954年逝于加尔什.他聪明好学,受过严格的教育,甚至打算报考中央高等工艺制造学校.后来,他突然决定献身绘画,与弗拉芒克结为好友.在沙东,他与弗拉芒克共用一间画室.1899年,德兰在卡里耶尔的工作室第一次见到马蒂斯,他与马蒂斯一起作画,并和布拉克、毕加索一样,经常去巴黎拉维尼昂街的“洗衣船”,也是在这个时期,他结识了纪尧姆·阿波利奈尔.1905年夏天,他和马蒂斯在法国南部靠近西班牙边境一带一起画风景.出自对高更和凡高的推崇,德兰在风景写生中直接使用高纯度的色彩作大笔触的平涂,从而逐渐摆脱了青年们当时都十分热衷的点彩画法.没有任何新思想和在20世纪初流行的敏感的新潮会使他感到陌生.毫无疑问,是德兰首先发现了黑人艺术,认识到民间想象的浓郁味道和民间艺术的丰富,也是他找到了欣赏古代西耶纳画家和阿维尼翁画派画家的理由.不过,安德烈·德兰首先是野兽派的先驱.如同他的朋友弗拉芒克一样,他当时使用的是分段的色块,快速的曲线和生硬的颜色.不过,他的手法不那么粗野,笔下的曲线更为典雅,色彩也更为和谐.他所采用的主要颜色是绿、兰,以及从玫瑰红到深紫的所有紫色.在他的油画中,人们看不到由于反映强烈本能而疏忽相撞的笔触,看到的是证明深思熟虑的精湛技巧的比例、色彩关系.1906年,他接受画商安布鲁瓦兹的委托,到伦敦画莫奈曾经画过的泰晤士河风景.德兰使用明亮而鲜艳的纯色去画多雾的泰晤士河,但却使人毫不怀疑：“这就是伦敦”.在装饰画方面,德兰也具有非凡的才能,曾经为俄国芭蕾舞团画过舞台设计.他懂得颜色的全部魅力,但他始终关心着形和结构.他创作过几幅野兽派最杰出的作品:威斯明斯特大桥,海德公园一角以及科利乌尔和埃斯塔克风景,大西洋渡轮上的妇女.三、学生作业,教师指导.学生明确作画方法.辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,给予指导和帮助.四、作品展示,评价1、自评.2、小组互评.3、展示作品.课后反思：提袋的设计教学目标：1、了解台历和挂历设计方面的知识,学习制作方法.2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历.3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动,增强学生关注生活与设计的意识,培养审美情趣.教学重点：了解台历和挂历设计的基本方法.教学难点：启发学生结合生活实际,将设计的美观性与实用性相结合.教学准备：教具：课件、电脑、电视机.学具：彩纸、各种工具和材料.教学时间：一课时教学过程：一、欣赏导入.展示一款挂历,提出问题：这是什么它的作用是什么出示课题二、讲授新课1、小组探究学习演示课件或对比观看各种新旧挂历.2、通过新旧台历、挂历的对比,你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料方面发现有什么不同学生观看,以组为单位探究学习,并回答问题.总之,随着生活的不断进步,台历和挂历的外观设计装饰性越来越强,在功能上也越来越讲究多用性,表达了人们对美好生活的追求.3、深入研究以组为单位,把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家.小结：从以上同学们的介绍中.我们了解到,挂历和台历不仅是记录时间的工具,而且还能美化我们的生活,为我们的生活增添乐趣.4、提问：1台历和挂历最基本的结构包括哪些2仔细观察你们带来的日历,看看在日期的设定上有什么不一样3如果让你们在日历上来注明时间,你们会有哪些创新4如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历,那么你认为哪些时间应当强调出来三、布置作业1、根据奥运会运动员的需要,以组为单位,设计一件台历或日历.2、利用现有的纸材,用自己喜欢的方法,大胆进行创新设计.3、解决问题：1创作构思2互相启发拓展思路,避免作品千篇一律.3确定制作方案四、小结1、自评.2、小组互评.3、展示作品.奇思妙想教学目标：1、知识与技能：根据衣架产生自己的独特联想,并用学过的方法表现创意.2、过程与方法：观察、交流与表现,在合作过程去寻找创意和表现的方法.3、情感态度价值观：学习用艺术创造的目光对待生活中的每一件普通事物,领略创造的魅力,体验创造的乐趣.教学重点：根据衣架的原造型启发联想,激发创造的欲望和热情.教学难点：通过合作的方法,运用多种辅助材料表现美观、有趣的创意造型.教学准备：教师：课件、衣架若干、辅助材料若干学生：每人1-2个不同衣架,辅助材料、美术工具教学时间：二课时第一课时教学过程：一、欣赏与感受1、打开课件：欣赏一组由日常生活中的常见物品创造的艺术品.2、对话：看了之后你有什么感想——创意能使普通的物品焕发艺术生命的光彩.3、欣赏毕加索的作品：牛头猴子4、谈话：仔细观察作品,你发现了什么——分析作品.5、小结：毕加索这样的艺术大师,也常常被生活中各种形状打动,由此萌发创意,创造了如此生动有趣的作品.今天,你是否也想来尝试一下呢二、观察与想象1、猜猜是什么课件逐步出事衣架、裤架,每一个局部请学生猜猜是什么——板书：衣架2、简单说说衣架的作用,观察衣架的结构,理解衣架的设计设计服务与生活.课后反思：第二课时1、想象第一步：出示一个衣架,在投影上演绎各种角度造型,“测试一下你的创意指数”说出你的联想.2、想象第二步：两个衣架组合教师组合——学生组合——共同联想.3、想象第三步：不同衣架组合,各组拿出自己的衣架,小组内活动,每组选出一个最佳创意交流.4、想象第四步：添加辅助材料后又有什么新的联想看看小组内带了哪些辅助材料寻找一下新的创意.一、创造表现1、课件展示各种学生作品,说说你喜欢哪一件作品的表现方法你还受到了哪些启发2、猜猜其中有些作品是怎么做的你有什么更好的方法3、你准备做什么有什么困难4、学生创作：要求：2-3人为一组合作寻找最简单的方法分工合理,合作有效5、教师参与和辅导二、展示和评价1、自评,介绍自己的作品.2、参观展示,评价他人作品.3、师评：被忽视的作品、制作过程中方法特殊的作品、失败作品等教学反思拼贴添画教学目标：1、通过思考、比较、想象与讨论,学生感知绘画与拼贴画的不同效果,了解拼贴画的艺术形式美,提高审美趣味.2、学会拼贴画的基本方法,尝试剪纸方法和粘贴的方法.3、培养学生的造型能力和动手能力,在制作中感受创造活动的乐趣.教学重点：利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴画创作.教学难点：纸材的巧妙利用,创新的表现内容.教学准备：教具：课件、挂历、广告纸、彩纸等.学具：挂历、广告纸、彩纸、胶水、剪子等.教学时间：一课时教学过程：一、导入新课播放教学课件1、出示各种纸材.2、据纸材设计拼贴内容3、拼贴方法.二、讲授新课1、组织小组讨论.引导学生分析纸材的肌理和花纹图案.2、组织欣赏交流.1书中第16页毕加索的作品拼贴画吉他.2学生优秀作品.3分析拼贴方法和添画方法.每组重点分析一幅作品.3、师演示剪纸添画和撕纸添画.。
人美版小学五年级美术下册全套教案
人美版小学五年级美术下册全套教案第1课人民艺术家——齐白石一、教学内容及目的1、通过对人民艺术家——齐白石的专题观赏学习，初步理解齐白石的生平。
2、知道齐白石的代表作是什么，他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。
3、通过观赏齐白石的诗歌、书法、篆刻、绘画作品，知道齐白石是一位全能型的艺术家。
4、在老师的指导下，学生通过对书是提出问题的思索和探讨，可以表达自己的看法。
5、通过本课学习，学生对中国画有进一步的相识，增加了对中国画的爱好。
6、用齐白石老人一生对艺术的不懈追求精神，激励学生做事要擅长视察、持之以恒。
二、教学重点及难点重点：理解并学习观赏齐白石作品的独特艺术风格。
难点：以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。
教学过程一、课前打算搜集有关齐白石的背景资料，初步理解齐白石。
二、引入以齐白石纪念馆要聘请小讲解员为由，请同学们介绍自己查找的有关资料。
老师有意识地进展分类，归纳和总结。
三、讲授新课通过简洁的介绍，让学生理解了闻名艺术大师齐白石老爷爷的一些事例，齐白石是一位诗、书、画、印无所不精的全能型艺术家。
大家想更全面地理解这们在我国现代美术史中极负盛名的艺术大师呢，就请到这看看。
四、自主学习解决教学重点〔介绍页面的运用方法。
分为生平简介、绘画题材、艺术修养、绘画风格、生活情趣、留言簿等方面〕在前五个区域，根据自己宠爱的内容进展网上学习，并答复有关题目。
然后我们比一比，哪位同学获得的樗最多，他就被聘为艺术馆的讲解员。
五、教学反响竞赛规那么：1、听清题目，待老师宣布开始后举牌抢答，答对加一枚标记。
答复不全面的，本组其他同学可以补充，补充的同学也可得到一枚标记。
2、在答复下列问题时其他同学腐倾听，能扶植别组同学答复出正确答案的同学，可获得两枚标记。
竞赛开始评比出优秀的同学，佩戴“特聘讲解员〞胸卡。
六、解决教学难点集体观赏?群虾?，从笔墨技法、姿态表现等方面进展观赏，并谈谈自己的感受。
七、完成作业对自己最宠爱的一幅作品进展评述。
人民美术出版社五年级美术上册教案
人民美术出版社五年级美术上册教案第1课肖像艺术教学目标要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。
教学重点了解人物动态变化的特征及动态线的确定。
教学难点使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。
教学准备人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。
教学过程组织教学。
检查学生的常规。
二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。
速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。
人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。
速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。
在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。
指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析四、分析人物特征的表现手段1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。
人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
3、脸型你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）教师出示几种常见的脸型，请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。
人美版五年级上册美术全册教案
人美版五年级上册美术全册教案教学内容：本册美术教材共分为16个单元，涵盖了绘画、手工、欣赏等多个领域，旨在培养学生的美术素养和创新能力。
教学内容包括人物画、风景画、静物画、动植物画、设计应用、民间艺术、欣赏评述等，通过不同的教学活动，让学生了解和掌握各种美术知识和技能。
教学目标：1. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高学生的审美能力。
2. 让学生了解和掌握各种美术知识和技能，培养学生的美术素养。
3. 培养学生的观察能力、创造能力和实践能力，提高学生的综合素质。
教学难点：1. 人物画的表情、动态和比例关系的处理。
2. 风景画的透视关系和色彩搭配。
3. 静物画的构图和质感表现。
4. 设计应用中的创意和实用性。
教具学具准备：1. 画纸、画笔、颜料、橡皮等绘画用品。
2. 剪刀、胶水、彩纸、绳子等手工用品。
3. 美术教材、教学PPT、图片等教学资源。
教学过程：1. 导入：通过图片、故事、游戏等方式引起学生的兴趣，导入新课。
2. 新课：讲解美术知识和技能，示范绘画或制作过程，引导学生观察、思考和创作。
3. 练习：让学生进行绘画或手工制作练习，教师巡回指导，解答学生的问题。
4. 展示：让学生展示自己的作品，进行自评和互评，教师给予评价和反馈。
5. 总结：总结本节课的学习内容，强调重点和难点，布置作业。
板书设计：1. 人美版五年级上册美术全册教案2. 目录：教学内容、教学目标、教学难点、教具学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3. 正文：按照教学内容、教学目标、教学难点、教具学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思的顺序进行板书设计，每个部分用不同的颜色或字体进行区分。
作业设计：1. 绘画作业：根据本节课的学习内容进行绘画练习，如人物画、风景画、静物画等。
2. 手工制作作业：根据本节课的学习内容进行手工制作练习，如剪纸、泥塑等。
3. 欣赏评述作业：选择一幅美术作品进行欣赏评述，写出自己的感受和理解。
人美版五年级上册美术教案(完整版)
人美版五年级上册美术教案(完整版)教师出示不同特征的人物肖像画和摄影作品，让学生猜测这些人物的社会属性和性格特点，引导学生认识人物特征的重要性。
二、讲授新课。
1、讲解人物的脸型和表情对人物特征的影响。
脸型是人物特征的重要组成部分，不同脸型能够表现出不同的性格特征。
表情也是人物特征的重要表现形式，能够表达人物内心的情感和性格特点。
2、介绍人物肖像画的表现方法。
人物肖像画需要通过准确的线条和色彩表现出人物的特征和气质，需要注意人物的比例、轮廓和细节的表现。
3、引导学生通过观察和分析同学的特征，大胆地运用某种造型方法表现出同学的特征。
三、学生练。
教师指导学生进行人物肖像画的练，让学生通过观察和分析同学的特征，运用所学的表现方法进行绘画。
四、讲评。
教师对学生的绘画进行评价，重点关注学生是否准确地表现了人物的特征和气质，同时引导学生互相欣赏和尊重他人的品质。
同学们，今天我们要玩一个游戏，叫做“猜猜‘他’是谁”。
请看这张图片，看看你们能否猜出这个人是谁。
现在让我们仔细观察一下这张图片，看看这个人有哪些明显的特征，比如脸型、五官、发型等等。
接下来，请同学们用简单的语言描述一下自己的特征，比如脸型、五官、性格等等。
现在，让我们来看一些艺术作品中的典型人物，比如XXX的《蒙娜丽萨》和凡高的自画像。
请同学们观察、体验、讨论这些人物的特征，并说出自己的感受。
我们可以发现，肖像画的起源和最初作用是为了逼真地再现人物肖像，但是随着摄影术的发明，画家们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。
接下来，让我们来分析一下人物特征的表现手段。
我们可以发现，人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌、精神状态和性格特征。
而脸型、五官和发型则是表现人物头部特征的主要手段。
在画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官和表情。
最后，让我们来表演一下不同的表情，比如哭、笑、怒、乐、惊喜等等。
请同学们仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？然后每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
人美版五年级美术上册教案【五篇】
【导语】教育要使⼈愉快，要让⼀切的教育带有乐趣。
⽆忧考为⼤家准备了⼈美版五年级美术上册教案【五篇】，希望对⼤家有所帮助！飞天教学⽬标：通过学习飞天的艺术作品，飞天让学⽣感受我国民间丰富多彩的飞天的艺术特点。
增强学⽣对民间⼯艺美术的兴趣，培养学⽣热爱乡⼟⽂化、学习乡⼟⽂化、保护乡⼟⽂化、发扬乡⼟⽂化的意识。
教学重点了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着⽤线条临摹或创作⼀幅飞天作品，表现出飞天的动势。
教学难点⽤线条临摹或创作⼀幅飞天作品，表现出飞天的动势。
课前准备课件、⽔彩笔等。
教学过程：⼀、导⼊新课1、出⽰课件介绍：飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。
飞天在我国⽯窟艺术中，他们是优雅、美好的化⾝，千百年来⼀直为⼤家喜闻乐见。
敦煌飞天，经历了千余年的岁⽉，展⽰了不同的时代特⾊和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术⽣命⼒⾄今仍然吸引着⼈们，不断地给⼈们以启迪和美的享受。
⼆、欣赏和思考：1、课本中的飞天有什么共同的特点？2、画中⼈物飞翔的姿态是如何表现的？3、飘带与⼈物动势有什么关系？三、⼩组交流：1、飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪⼀件飞天作品？2、和同学说⼀说你的看法。
四、学⽣做业，教师巡视指导。
⽤线条临摹或创作⼀幅飞天作品，表现出飞天的动势。
五、课堂⼩结：师⽣共同欣赏学⽣作品，感受飞天的美感以及线条的感染⼒，⿎励学⽣继续练习，画出更好的作品。
⾊彩的⾊相教学⽬标：1、引导学⽣寻找⾊彩，认识⾊彩，表现⾊彩。
⼈美版第九册教案第⼗课⾊彩的⾊相⾊彩的⾊相体验不同⾊彩所表达的不同感觉2、学习⾊彩的知识，认识什么是原⾊，什么是间⾊。
了解⾊彩在⽣活中的作⽤，⼤胆运⽤喜爱的⾊彩，培养运⽤⾊彩的能⼒。
3、学会⾊彩的调配，能⽤原⾊调配间⾊。
教学重点：学会⾊彩的调配，能⽤原⾊调配间⾊。
教学难点调配时⽔和⾊彩的分量教学准备：颜料，⽔，⽑笔，调⾊盘等教学过程：⼀、导⼊。
⼤⾃然是美妙的。
五彩缤纷的花草树⽊，世界是彩⾊的，⾊彩的⾊相有千变万化的⾊彩。