主题人像摄影拍摄技巧与注意事项.pdf
人像摄影技巧
五、人像摄影姿态的选择
• 站、坐、蹲、跪、卧 • 男性的阳刚 • 女性的阴柔
关于体态语言 体态是内心世界的表达 体态语言是视觉语言，摄影是视觉艺术 体态语言是有地域和人群界限的
六、人像摄影神态的抓取
• 人物摄影贵在传神 • 中国人物绘画的“神形兼备” • 无论哪类摄影、神态只能抓、不能摆
七、肤色的控制
运动会上的第四名
人像摄影技巧
人像摄影的范畴
• 人像摄影是直接以人为拍摄目标的摄影活动
人像摄影包括：
1、新闻类人像摄影 2、记录类人像摄影 3、艺术类人像摄影 4、商业类人像摄影
各类人像的价值取向不同，评判标准也不同
人像摄影是摄影的永恒主体
• • • • 人物是摄影术发明后最早的拍摄目标 人像摄影有最广泛的群众基础 人像摄影有最强的艺术表现力 人像摄影有取之不尽用之不竭的拍摄素材
• 色温的调整 • 饱和度设定 • 白平衡漂移
数码相机的人像模式
• • • •
模式盘上的人像模式选择 菜单中的人像风格 参数调整 色彩漂移
拍摄模式选择盘
.
参数可调项目
• • • • • 标准 人像 风光 自定义 锐度、饱和度、对比度、色调
八、鲜明而深化的主题
• 人像摄影主题先行 • 要单主题、不可多主题 • 主题的深刻程度决定作品的价值 赏心悦目 惟妙惟肖 张扬个性 诠释生命
垂直方向拍摄角度
按拍摄高度的不同可以将拍摄角度分为平摄（平角度）、 俯摄（俯角度）和仰摄（仰角度）。平摄时相机位置与被摄对 象在同一水平面上，高度相当，是一种平视的角度；俯摄时相 机位置高于被摄对象，是一种居高临下的拍摄角度；仰摄时相 机位置低于被摄对象，是一种仰视的角度。 不同的拍摄角度，将带来不同的视觉形象和不同的造型效果， 进而产生不同的画面心理效果。
人物摄影的技术要领
人物摄影的技术要领场景1：使背景美丽虚化的人像摄影常用技巧拍摄数据EOS 50DEF 70-200mm f/2.8L IS USM 光圈优先自动曝光（F2.8，1/800秒） 曝光补偿：+1/3EV ISO 100 白平衡：自动要点要点选择明亮的部分作为背景，并进行大幅虚化选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景，这样可以避免画面给人以沉重的印象。
需要注意的是常绿树的色彩较浓，即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。
被拍摄者的背景并不一定要是植物，也可以选择色彩鲜艳的墙壁。
利用逆光让头发产生高光效果在让被拍摄者站位的时候位置必须精心揣摩，选择合适的位置，使头发出现高光，看上去很闪亮。
头发一旦显得有光泽，被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。
如果头发看起来很黑，画面整体就会显得较暗，所以拍摄者需要有意识地加入高光。
使用反光板让较暗的脸部变得明亮有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来，让皮肤富有质感。
在拍摄人像时，原则上应当使用逆光或者侧光，而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。
所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。
在构图时可以将手臂裁剪掉有时被拍摄者的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外，这完全不会有问题。
反而能让画面产生变化，给人以大胆的感觉，所以不要犹豫继续拍。
如果勉强将被拍摄者的全部都收入画面，照片反而会显得平庸。
试着大胆地构图吧。
回顶部技巧1-选择明亮的镜头选择最大光圈明亮的镜头是拍摄背景虚化的照片最简单的方法。
还有，焦距越长，虚化效果就越强。
这张照片是采用EF 70-200mm f/2.8L IS USM 所拍摄的。
它的明亮光圈和焦距都适合拍摄人像。
技巧2-将自动旋转功能关闭拍摄人像时大多采用竖拍，所以应当将“自动旋转”选项设置为不在相机液晶监视器上自动旋转。
特别是将相机安装在三脚架上竖拍的话，回放照片时自动旋转90度会让拍摄者难以确认画面，而且画面本身会被显示得较小，这一点需要注意。
人体摄影的基本技巧
人体摄影的基本技巧人体摄影是一门独特而富有挑战性的艺术形式，它需要摄影师具备敏锐的观察力、精湛的技术以及对人体美的深刻理解。
在这篇文章中，我们将探讨一些人体摄影的基本技巧，帮助您创作出令人惊叹的人体摄影作品。
一、前期准备1、与模特建立良好的沟通在拍摄前，与模特进行充分的交流至关重要。
让模特了解您的拍摄意图、风格和主题，同时也要倾听模特的想法和感受。
建立起信任和尊重的关系，能让模特在拍摄中更加放松和自信，从而展现出最自然、最美丽的姿态。
2、确定拍摄主题和风格在开始拍摄之前，您需要明确自己想要表达的主题和风格。
是追求古典的优雅，还是展现现代的时尚；是强调线条的简洁，还是突出肌肤的质感？确定了主题和风格，就能为后续的拍摄工作提供清晰的方向。
3、选择合适的拍摄场地拍摄场地的选择会对作品的氛围和效果产生很大的影响。
室内可以选择简洁的工作室，利用灯光营造出不同的氛围；室外则可以选择自然风光优美的地方，如海滩、森林等，让人体与大自然相融合。
4、准备必要的拍摄设备对于人体摄影，一台高质量的相机和合适的镜头是必不可少的。
一般来说，中长焦镜头（如 70 200mm）可以在保持一定距离的情况下捕捉到模特的细节，同时避免产生透视变形。
此外，三脚架可以保证相机的稳定性，灯光设备（如闪光灯、柔光灯箱等）则能帮助您更好地控制光线。
二、光线运用1、自然光自然光具有独特的魅力，它可以营造出柔和、自然的氛围。
在早晨或傍晚时分，光线角度较低，会产生温暖而迷人的光影效果。
您可以让模特面向窗户或在户外的阴影处拍摄，利用自然光勾勒出模特的轮廓。
2、人工光如果在室内拍摄或需要更精确地控制光线，人工光则是不错的选择。
闪光灯可以提供强烈的光源，而柔光灯箱则能使光线更加柔和均匀。
通过调整灯光的位置、角度和强度，可以塑造出不同的光影效果，突出模特的身体曲线和肌肉线条。
3、侧光和逆光侧光能够突出模特的立体感，使身体的轮廓更加清晰；逆光则可以营造出神秘、梦幻的氛围，让模特的头发和身体边缘产生明亮的轮廓光。
摄影基础知识(摄影入门摄影教程摄影技巧)pdf
参加摄影课程或工作坊
参加专业的摄影课程或工作坊，接受系统的指 导和培训。
加入摄影社群
加入摄影社群，与其他摄影爱好者交流经验、分享作品，互相学习和进步。
摄影技巧：用光、构图与色彩
04
表现
用光技巧：自然光与人造光的运用
自然光运用
充分利用日光、月光、星光等自然光源，掌握不同时间、不同季节、 不同天气条件下的光线变化，创造出丰富的光影效果。
调色技巧
熟悉后期调色工具和方法，通过调整色相、饱和度、 明度等参数，优化画面色彩表现，提升照片的艺术感 染力。
情感表达
运用色彩的情感属性，如冷暖色调、鲜艳与柔 和等变化，表现照片所传达的情感和氛围。
专题摄影：风光、人像、纪实 05 等题材探讨
风光摄影：捕捉大自然的壮丽景色
1 2
选址与构图 选择具有独特自然风光和良好光线的拍摄地点， 运用合理的构图技巧，如三分法、黄金分割等， 突出主题并引导观众视线。
艺术性与审美价值 评价作品是否具有艺术感染力和审美 价值，能否给人以美的享受和启迪。
提高自身审美能力和创作水平
学习摄影史和美学理论
了解摄影的发展历程和各种美学流派，培养 自己的审美眼光和艺术素养。
多看优秀的摄影作品
通过欣赏优秀的摄影作品，提高自己的审美 水平和创作灵感。
掌握基本的摄影技巧
学习基本的摄影技巧，如曝光、构图、用光 等，为创作打下基础。
实践拍摄与后期处理
通过实际拍摄和后期处理，不断积累经验和 技术，提高自己的创作水平。
谢谢聆听
光线与影调 充分利用自然光，捕捉清晨、黄昏等金色时刻的 魅力。运用影调表现景物的立体感和质感。
3
天气与季节 关注不同天气和季节对风光的影响，如雨雾、雪 景等，创造出独特的氛围和视觉效果。
拍出绝世美资-人像摄影摆姿技巧
男性手势
手势技巧
关节和直⻆
90º⻆，强劲有力
手臂
锐⻆，冲击力强 钝⻆，平静优雅，展现腰线
弯曲关节，避免僵直
避免将手臂放在不想引起注意的部位
手腕
避免与手指90º弯曲 拇指与⻝指近一些，避免手枪姿势
避免紧扣，可以轻松放开 牵手 情侣手势
利用手部遮挡双下巴
单手手臂摆姿势
搭放或倚靠，架构，拿、握，指示，连接
个人独照中双手不等高 情侣照中双手不等高 避免集体照中的绝对对称
避免姿势对称或一致
两人搂抱时，将露出的手往后收，彻底挡住 彻底隐藏 使两人身体保持适当距离，露出身后的手臂部分 明确手部出处
避免手部突兀
脊椎
颈椎 胸椎
尽可能拉伸
腰椎 弧度
吸气收腹 露出锁⻣
手应修⻓、优雅且放松
展现手指的关节到指尖，优雅的弯曲
动态美
兼顾亮度以突出其姿势
通过光照⻆度调整人物姿势 边化框大定小位、视觉引导线、分离、对比、重复、变
突出拍摄对象
避免突出肘部 避免突出肩部 避免突出腿部
检查第一接触点
男性手在女性腰间，女性手在男性背部或肩膀
避免肘部贴近肩膀 避免肘部贴近腹部
手背面向镜头，欢迎 手掌面向镜头，防备
双手手臂摆姿势 手势表达欢迎和防备
手∕臂
拿
倚靠 搭放
避免双手空闲
手臂和腰部保持距离，避免增加腰宽
轻抚身体
利用光线勾勒轮廓 保持腰身一侧清晰即可
间距
背部臀部接触墙壁，腰部与墙壁保持距离
S曲线
头部端正：第一视⻆，有交流感 头部向较低肩膀倾斜：阳刚 锁⻣，下巴，双眼正对镜头
特别关注高⻛险区域 不应使拍摄对象保持同一姿势超过3秒
人物拍摄方案
人物拍摄方案在摄影领域中，人像摄影是非常重要的一个方向。
拍摄一个出色的人物照片，不仅需要摄影师的技术技巧，还需要多方面的准备工作。
下面是一个人物拍摄方案，希望能对您有所帮助。
1.拍摄前准备拍摄人物照片之前，摄影师需要做好充分的准备工作。
准备要素包括：1.1 摄影器材拍摄人物照片最基本的器材就是相机，但是相机种类繁多，摄影师需要根据自己的风格和需要选购适合自己的相机。
另外，还需要搭配不同的镜头和三脚架等辅助器材。
1.2 品质保障拍摄人物照片所需的视觉品质是良好的，需要保证摄影器材长期维护，进行干净整洁的保管和使用，避免出现各种问题。
在保证人物画面高品质的同时，保证人物本身也能呈现出最好的状态。
1.3 拍摄场地摄影师需要选择一个拍摄人像的场地。
合适的场地，可以提高拍摄人像照片的质量，营造出适合人物的氛围和文化感。
要选择光线充足的地方，让人物的形态能够得到更好的体现。
场地要卫生整洁，本身具备较好的背景条件。
1.4 模特儿选择在拍摄人物照片时，还需要选择一个好的模特儿。
模特儿的选择要根据拍摄主题和需要进行选择，选择到合适的模特儿，摄影师就可以更快地获取到理想的画面效果。
1.5 化妆造型化妆造型对于人物拍摄来说，是非常重要的一部分。
只有拍摄时，模特儿的样子才能完美地呈现出来。
化妆造型需要根据拍摄主题和氛围进行合理搭配，使模特儿更加精神饱满，接受光线时，能够更好地反射人类的美。
2.拍摄技巧和注意事项2.1 光线利用人像拍摄，光线利用非常重要。
不同的时间、不同的光线，会形成差异化的照片，摄影师需要利用氛围和光线，营造出适合人物的感觉。
如果场地光线不足时，可以加入灯源，提高画面质量。
2.2 构图选择构图选择是人物拍摄中的基本技巧之一。
在构图时，需要把握好人物的位置、姿势等因素，使得整个画面能够产生冲击力。
同时，还要考虑到图像内容、格式等视觉效果因素，对长短比例、对呼吸空间等进行注意的调整。
2.3 焦点选择在人物拍摄时，动态模式和静态模式都可以使用。
摄影构图技巧完美人像摄影摄影作品欣赏课件
选择适合主题和风格的模特， 了解模特的气质和特点，以便 更好地捕捉其优点和展现其个 性。
场景选择与布置
选择与主题和风格相符合的场 景，并布置合适的道具，以营 造出理想的氛围。
服装与妆发
根据主题和风格选择合适的服 装和妆发，以突显模特的优点
和气质。
实际拍摄技巧
01
02
03
04
光线的运用
性和情感表达。
拍摄后的总结与反思
后期修图与调整
对拍摄后的照片进行后期 修图和调整，如调整色彩 、对比度、明暗等，以提 升照片的质量和表现力。
总结拍摄经验
回顾拍摄过程，总结经验 和教训，以便在未来的拍 摄中不断改进和提高。
与模特沟通交流
与模特进行沟通和交流， 听取模特的建议和意见， 以便更好地捕捉其优点和 展现其个性。
通过模特的表情、姿势和眼神来传达情感 ，使观众能够更好地理解照片的主题和情 感基调。
人像摄影发展与展望
01
技术进步
随着摄影技术的不断进步，人像摄影的拍摄方式和效果也在不断演变和
创新。例如，使用无人机进行空中拍摄、利用后期制作技术进行更加精
细的修图和色彩调整等。
02
多元化和个性化
现代人像摄影越来越注重多元化和个性化，不同的摄影师有不同的风格
详细描述
创意人像摄影通常运用独特的视角、光影效果和后期处理，将人物与环境相结 合，呈现出具有艺术性和创意性的作品。这类摄影作品通常具有鲜明的主题和 风格，能够吸引观众的眼球。
自然人像摄影
总结词
捕捉自然状态下的被摄者，展现出其真实、自然的美感。
详细描述
自然人像摄影强调被摄者的自然状态和真实情感，通过摄影师的观察和捕捉，将 人物形象以最真实的方式呈现出来。这类摄影作品通常需要摄影师与被摄者建立 良好的沟通和信任，以捕捉到最佳的自然状态。
人像摄影教程课件
拍摄技巧
运用浅景深突出人物主体，适当使用反光板补光。捕捉人物自然、轻 松的表情和姿态，营造梦幻般的画面效果。
时尚杂志封面人物拍摄
主题与概念
场地与布景
服装与造型
拍摄技巧
明确拍摄主题和风格，如复古、 未来感、运动风等。进行头脑 风暴，构思独特的视觉元素和 符号。
创意构图
打破常规，尝试不同的 角度和构图方式，创造
独特的视觉效果。
实例分析：优秀人像作品构图解析
作品一：《微笑》 构图方法：规则三分法，将人物眼睛置于交点处。
构图技巧：利用浅景深突出人物主体，背景虚化处理。
实例分析：优秀人像作品构图解析
作品二：《回眸》 构图方法：对角线构图，将人物身体沿对角线放置。
色调与风格
根据需求调整照片的色调和风格，如清新、复古、黑白 等。
输出与备份
将处理完成的照片导出为JPEG或TIFF格式，并备份原始 文件和后期文件。
作品展示方式及平台选择
01
02
03
04
线上展示
将作品上传至个人网站、社交 媒体、摄影论坛等线上平台，
以便更多人欣赏和交流。
线下展示
将作品打印成照片或制作成相 册，参加摄影展览、比赛等活
1 2 3
Adobe Lightroom
提供照片管理、编辑、导出等功能，支持RAW 格式处理，适合摄影师进行批量处理和快速调整。
Adobe Photoshop
专业的图像编辑软件，提供丰富的工具和滤镜， 可以实现复杂的合成和特效处理，适合高级用户 和精细处理需求。
Capture One
专业的RAW处理软件，提供高质量的图像处理 和色彩管理功能，适合对色彩和细节要求较高的 摄影师。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
主题人像摄影拍摄技巧与注意事项
在做许多事情之前，良好的构思企划十分重要，对于摄影来说也是如此！特别在于可创作
性较大的人像摄影中，摄前企划更显必要，包括主题发想、拍摄风格、模特儿挑选到场
地和造型等内容，每个环节都是关键，再这过程中，有什么需要特别注意的地方或是小技巧
呢？
构思明确的主题
拍摄人像摄影，除了基本的摄影技法，还需要一个明确的主题。对于初学者来说，一般会首
先确认拍摄地点，然后再确定拍摄内容，等拍摄完成后，才发现根本没有一个明确的主题，
这种方式通常都是盲目而且错误的。
我们在拍摄之前，就要做好充分的拍摄准备和计划，例如拍摄主题的确定、模特儿的挑选、
拍摄地点的选择等。摄影师不应该在毫无准备的情况下就进入拍摄状态，除非是纪实摄影，
但那却需要有极佳的反应速度。
首先，我们要确定一个明确的拍摄主题，使整个拍摄过程围绕这个主题进行。可以从以下几
个方面来决定拍摄主题。
1. 概念性主题
这是一个很广泛的含义，摄影师可以根据多方面的因素来表达某种特殊的含义，例如模特儿
的表演、服装的分类、化妆造型的不同。这类主题的视觉性很强，是我们从画面上可以明确
区分出来的。我们还可以给它取一些好听、令人印象深刻、有联想力的名字，例如梦境、天
使、幻想等。
2. 故事性的主题
这种主题是以一段故事为主线来表达的。故事性主题的拍摄难度稍微大一点，摄影师在拍摄
的同时，还要担任导演的工作，这也是现在比较流行的一种方式，很多婚纱照也会采用这种
方式，阐述俩人的爱情。这种主题拍摄在布景选景的同时，也需要加入模特儿的表演。
3. 拍摄手法为主题
这也是现在比较流行的一种拍摄主题，摄影师自己可以有很强的主观能动性，比较常见的是
利用短焦结合广角镜头的拍摄方式。利用广角镜头的特性，可以营造出主体人物突出、环境
透视感强烈的作品，这类作品也具有很强的形式感。
▲光圈F6.3，快门1/160s，焦距24mm，ISO 100。这是一张以性感媚态为主题的照片。
确定主题的内容和风格
主题确定好了，接下来要做的就是构思拍摄内容。如最常见的摄影棚写真系列，大多都是青
春亮丽的写真形式，它的风格大多以明快、靓丽、活泼、青春为主，是大部分人接受并喜欢
的方式，拍摄手法简单，比较容易操作，这类写真多用明快的色调，结合当下的流行元素进
行拍摄。
还有一种就是时尚风格的人像，这种时尚可以是新潮，也可以是流行，更可以是模仿，这种
主题一般要紧扣当下的流行时尚，可以模仿电影海报、流行杂志或者是电影大片来进行创作。