最新基础素描石膏几何体教案
关于石膏几何体画法教案设计

一、教案基本信息教案名称:关于石膏几何体画法教案设计课时安排:2课时(90分钟)教学目标:1. 让学生了解石膏几何体的基本概念和特点。
2. 培养学生对石膏几何体的观察能力、空间想象能力和绘画能力。
3. 引导学生运用线条、明暗、色彩等绘画技巧表现石膏几何体的美感。
教学重点:1. 石膏几何体的基本形状和结构。
2. 绘画技巧在表现石膏几何体美感方面的运用。
教学难点:1. 对石膏几何体空间关系的把握。
2. 绘画技巧在表现石膏几何体质感、光线等方面的应用。
二、教学准备教具:石膏几何体模型、图片、视频、画纸、画笔、颜料等。
学具:同上。
三、教学过程第一课时:1. 导入(5分钟)教师展示石膏几何体模型、图片和视频,引导学生初步认识石膏几何体,激发学生的兴趣。
2. 讲解(15分钟)教师讲解石膏几何体的基本概念、特点和绘画方法,重点讲解线条、明暗、色彩在表现石膏几何体美感方面的应用。
3. 示范(20分钟)教师现场示范绘制石膏几何体,讲解绘画过程中的注意事项,如观察角度、线条运用、明暗处理等。
4. 练习(30分钟)学生根据教师讲解和示范,自行绘制石膏几何体,教师巡回指导。
第二课时:1. 回顾(5分钟)教师简要回顾上节课的内容,检查学生的掌握情况。
2. 深化讲解(15分钟)针对学生在练习中遇到的问题,教师进行针对性的讲解,如空间关系、质感表现等。
3. 练习(30分钟)学生在教师的指导下,绘制石膏几何体,尝试运用更多的绘画技巧。
4. 展示与评价(20分钟)学生展示自己的作品,教师和学生共同评价,给出改进意见。
四、作业布置请学生课后继续练习绘制石膏几何体,尝试运用不同的绘画技巧,提高表现力。
五、教学反思教师在课后对本次教学进行反思,总结教学过程中的优点和不足,为下一节课的教学做好准备。
关注学生的学习进度和需求,调整教学策略,提高教学效果。
六、教学评价教学评价分为过程性评价和终结性评价两部分。
过程性评价:主要评价学生在课堂练习中的表现,包括观察能力、绘画技能、创新意识等。
石膏几何体、静物素描教案

一、教案名称:石膏几何体素描1. 教学目标a. 让学生了解并掌握石膏几何体的基本形态和结构。
b. 培养学生的观察能力、空间想象能力和素描技巧。
c. 引导学生运用线条、阴影、明暗等手法表现石膏几何体的立体感。
2. 教学内容a. 石膏几何体的基本形态:立方体、球体、圆柱体、锥体等。
b. 石膏几何体的结构特点:边、角、面、洞等。
c. 素描技巧:线条、阴影、明暗、透视等。
3. 教学过程a. 展示石膏几何体实物或图片,引导学生观察其形态和结构。
b. 讲解石膏几何体的基本形态和结构特点,演示素描技巧。
c. 学生分组练习,教师巡回指导。
d. 学生展示作品,互相评价,教师总结讲评。
4. 教学评价a. 学生对石膏几何体的认识和理解程度。
b. 学生素描技巧的掌握情况。
c. 学生作品的创意和表现力。
二、教案名称:静物素描1. 教学目标a. 让学生了解并掌握静物的基本形态和结构。
b. 培养学生的观察能力、空间想象能力和素描技巧。
c. 引导学生运用线条、阴影、明暗等手法表现静物的立体感。
2. 教学内容a. 静物的基本形态:水果、蔬菜、器皿、动物等。
b. 静物的结构特点:轮廓、纹理、质感、空间等。
c. 素描技巧:线条、阴影、明暗、透视等。
3. 教学过程a. 展示静物实物或图片,引导学生观察其形态和结构。
b. 讲解静物的基本形态和结构特点,演示素描技巧。
c. 学生分组练习,教师巡回指导。
d. 学生展示作品,互相评价,教师总结讲评。
4. 教学评价a. 学生对静物的认识和理解程度。
b. 学生素描技巧的掌握情况。
c. 学生作品的创意和表现力。
三、教案名称:石膏几何体与静物素描的综合练习1. 教学目标a. 让学生综合运用所学的石膏几何体和静物素描技巧,提高素描能力。
b. 培养学生的观察能力、空间想象能力和创造力。
2. 教学内容a. 石膏几何体与静物的组合。
b. 综合运用线条、阴影、明暗等手法表现石膏几何体和静物的立体感。
3. 教学过程a. 展示石膏几何体和静物的组合实物或图片,引导学生观察其形态和结构。
素描教案石膏几何形体组合写生

素描教案-石膏几何形体组合写生教案章节:一、课程导入二、教学目标三、教学内容四、教学步骤五、作业布置与评价一、课程导入本节课我们将学习石膏几何形体组合的素描技巧。
石膏几何形体组合是素描学习中非常重要的一部分,通过学习石膏几何形体组合,可以培养学生的观察力、空间感和造型能力。
在学习本节课之前,学生需要掌握基本的素描技巧和一定的造型能力。
二、教学目标1. 让学生掌握石膏几何形体组合的基本素描技巧。
2. 培养学生的观察力和空间感。
3. 提高学生的造型能力和创造力。
三、教学内容1. 石膏几何形体组合的基本知识。
2. 石膏几何形体组合的素描技巧。
3. 不同角度和透视关系的石膏几何形体组合的表现方法。
四、教学步骤1. 讲解石膏几何形体组合的基本知识,包括各种形体的特点和组合方式。
2. 示范石膏几何形体组合的素描技巧,包括线条、明暗、质感等的表现方法。
3. 让学生进行石膏几何形体组合的写生练习,教师巡回指导。
4. 讲解不同角度和透视关系的石膏几何形体组合的表现方法。
5. 让学生进行不同角度和透视关系的石膏几何形体组合的写生练习,教师巡回指导。
五、作业布置与评价1. 作业要求:学生完成一幅石膏几何形体组合的写生作品,要求表现准确、线条流畅、明暗关系明确、质感突出。
2. 作业时间:课后一周内完成。
3. 评价标准:准确性、线条流畅性、明暗关系明确性、质感表现突出性。
4. 评价方式:教师评价和学生互评相结合。
六、教学资源1. 石膏几何形体组合实物或图片。
2. 素描纸张、画笔、橡皮等绘画工具。
3. 几何形体组合的范例作品。
4. 投影仪或白板用于展示示范作品和教学内容。
七、教学重点与难点教学重点:1. 石膏几何形体组合的基本素描技巧。
2. 不同角度和透视关系的石膏几何形体组合的表现方法。
教学难点:1. 准确地表现石膏几何形体组合的线条、明暗和质感。
2. 处理复杂构图和空间关系。
八、教学方法与手段1. 讲授法:讲解石膏几何形体组合的基本知识和素描技巧。
《石膏几何体教案》课件

一、教案基本信息教案名称:《石膏几何体教案》PPT课件课时安排:2课时教学目标:1. 让学生了解石膏几何体的基本概念和特点。
2. 培养学生对石膏几何体的观察能力、动手能力和创新能力。
3. 提高学生对三维空间的认识和表现能力。
教学重点:1. 石膏几何体的基本概念和特点。
2. 石膏几何体的观察和表现方法。
教学难点:1. 石膏几何体的空间结构和比例关系的把握。
2. 石膏几何体在绘画和雕塑中的表现技巧。
教学准备:1. PPT课件。
2. 石膏几何体模型或图片。
3. 绘画或雕塑材料。
二、教学过程第一课时:1. 导入(5分钟)利用PPT课件展示石膏几何体的图片,引导学生观察和欣赏。
2. 基本概念和特点(10分钟)讲解石膏几何体的基本概念,如立方体、球体、圆柱体等,以及它们的特点和构成要素。
3. 观察和表现方法(10分钟)引导学生观察石膏几何体的外部特征,如轮廓、线条、比例等,并进行绘画或雕塑实践。
4. 课堂练习(10分钟)学生根据自己对石膏几何体的观察和理解,进行绘画或雕塑创作。
5. 总结与评价(5分钟)对学生的作品进行评价,总结本节课的学习内容。
第二课时:1. 复习导入(5分钟)回顾上节课的学习内容,展示学生的作品,引导学生进一步思考。
2. 深入学习(10分钟)讲解石膏几何体的空间结构和比例关系,引导学生掌握观察和表现技巧。
3. 创作实践(15分钟)学生进行绘画或雕塑创作,运用所学知识表现石膏几何体的空间感和立体感。
4. 课堂练习(10分钟)学生根据自己对石膏几何体的理解,进行更加深入的创作。
5. 总结与评价(5分钟)对学生的作品进行评价,总结本节课的学习内容。
三、教学反思本教案通过讲解石膏几何体的基本概念、特点和观察表现方法,引导学生掌握观察和表现技巧,提高学生对三维空间的认识和表现能力。
在教学过程中,要注意关注学生的学习情况,及时进行指导和评价,确保教学效果的达成。
可以根据学生的实际水平,适当调整教学内容和难度,使教学更具针对性和实效性。
基础素描石膏几何体教案

一、教案基本信息教案名称:基础素描石膏几何体教案课时安排:共5课时,每课时45分钟教学目标:1. 让学生了解石膏几何体的基本结构和特点;2. 培养学生对线条、形状、比例、空间等方面的观察力和表现力;3. 引导学生运用简单的绘画技巧,表现石膏几何体的立体感和质感;4. 培养学生的创新意识和审美能力。
教学内容:1. 石膏几何体的基本结构;2. 石膏几何体的比例和透视;3. 线条、形状、明暗的处理;4. 立体感和质感的表现;5. 创新设计和审美评价。
教学准备:1. 石膏几何体模型或图片;2. 素描纸、铅笔、橡皮、画笔等绘画工具;3. 投影仪或白板等教学设备。
二、第一课时:石膏几何体的基本结构教学重点:让学生了解石膏几何体的基本结构教学难点:如何引导学生观察和表现石膏几何体的基本结构教学过程:1. 导入:展示石膏几何体模型或图片,引导学生观察和描述其特点;2. 讲解:讲解石膏几何体的基本结构,如立方体、球体、圆柱体等;3. 示范:教师示范如何绘画石膏几何体的基本结构;4. 练习:学生根据教师讲解和示范,自行绘画石膏几何体的基本结构;5. 点评:教师点评学生的练习作品,指出优点和需要改进的地方。
三、第二课时:石膏几何体的比例和透视教学重点:让学生掌握石膏几何体的比例和透视原理教学难点:如何引导学生运用比例和透视原理绘画石膏几何体教学过程:1. 复习:回顾上一课时所学的内容,引导学生思考石膏几何体的比例和透视关系;2. 讲解:讲解石膏几何体的比例和透视原理,如平行透视、成角透视等;3. 示范:教师示范如何绘画石膏几何体的比例和透视;4. 练习:学生根据教师讲解和示范,自行绘画石膏几何体的比例和透视;5. 点评:教师点评学生的练习作品,指出优点和需要改进的地方。
四、第三课时:线条、形状、明暗的处理教学重点:让学生学会处理石膏几何体的线条、形状和明暗教学难点:如何引导学生运用线条、形状、明暗表现石膏几何体的立体感和质感教学过程:1. 复习:回顾前两课时所学的内容,引导学生思考如何运用线条、形状、明暗处理石膏几何体;2. 讲解:讲解线条、形状、明暗在素描中的作用,以及如何运用这些元素表现石膏几何体的立体感和质感;3. 示范:教师示范如何处理石膏几何体的线条、形状和明暗;4. 练习:学生根据教师讲解和示范,自行处理石膏几何体的线条、形状和明暗;5. 点评:教师点评学生的练习作品,指出优点和需要改进的地方。
基础素描石膏几何体教案

一、教案基本信息教案名称:基础素描石膏几何体教案课时安排:45分钟教学目标:1. 让学生了解并掌握石膏几何体的基本结构和画法。
2. 培养学生的观察能力和空间想象力。
3. 提高学生的素描技巧和审美能力。
教学重点:1. 石膏几何体的基本结构。
2. 石膏几何体的画法。
教学难点:1. 石膏几何体的空间表现。
2. 素描技巧的运用。
二、教学准备教师准备:1. 石膏几何体实物或图片。
2. 素描纸、铅笔、橡皮等素描工具。
3. 教学PPT或黑板。
学生准备:1. 素描纸、铅笔、橡皮等素描工具。
2. 笔记本用于记录。
三、教学过程1. 导入(5分钟)教师展示石膏几何体实物或图片,引导学生观察并说出它们的名称。
提问:“你们知道这些石膏几何体是如何画出来的吗?”激发学生的学习兴趣。
2. 基本概念(10分钟)教师讲解石膏几何体的基本结构,包括立方体、球体、圆柱体、锥体等。
并通过PPT或黑板展示各个几何体的结构图,让学生清晰地了解其内部结构。
3. 绘画方法(10分钟)教师讲解石膏几何体的画法,包括线条、阴影、透视等。
并结合实物或图片进行演示,让学生直观地掌握绘画技巧。
4. 实践练习(10分钟)学生根据所学内容,选择一个石膏几何体进行素描练习。
教师巡回指导,解答学生疑问,并给予鼓励性评价。
5. 作品展示(5分钟)学生展示自己的素描作品,让大家共同欣赏和学习。
教师对学生的作品进行点评,指出优点和不足之处,并提出改进意见。
四、课后作业1. 学生回家后,自行选择一个石膏几何体进行素描练习,要求画出阴影和透视效果。
2. 家长签字确认,监督学生的完成情况。
五、教学反思教师在课后对本次教学进行反思,总结教学过程中的优点和不足,以便在今后的教学中进行改进。
关注学生的学习进度和反馈,调整教学策略,提高教学效果。
六、教学延伸1. 教师引导学生思考:石膏几何体在现实生活中的应用,如建筑、设计等领域。
2. 学生进行小组讨论,分享各自的发现和见解。
3. 教师总结,强调石膏几何体在实际应用中的重要性。
几何石膏体物临摹教案

一、教案基本信息教案名称:几何石膏体物临摹教案课时安排:45分钟教学目标:1. 让学生了解并认识几何石膏体物的基本特征和结构。
2. 培养学生对美术作品的欣赏能力和审美观念。
3. 提高学生的绘画技巧和创作能力。
教学重点:1. 几何石膏体物的基本特征和结构。
2. 绘画技巧和创作能力的培养。
教学难点:1. 几何石膏体物的结构理解和表现。
2. 绘画技巧的运用和创作能力的提升。
教学准备:1. 几何石膏体物的图片或实物。
2. 绘画材料(如铅笔、橡皮、画纸等)。
二、教学过程Step 1: 导入(5分钟)1. 向学生展示一些几何石膏体物的图片或实物,引导学生观察和欣赏。
2. 提问学生对几何石膏体物的了解和认识,引导学生思考和回答。
Step 2: 基本特征讲解(5分钟)1. 向学生介绍几何石膏体物的基本特征和结构,如线条、形状、比例等。
2. 通过示例或讲解,让学生了解几何石膏体物的线条和形状是如何构成的。
Step 3: 绘画技巧指导(10分钟)1. 向学生讲解绘画几何石膏体物的方法和技巧,如线条的运用、透视的掌握等。
2. 分步骤地进行绘画演示,让学生跟随老师一起动手实践。
Step 4: 创作练习(10分钟)1. 让学生选择一张几何石膏体物的图片或实物,进行临摹创作。
2. 引导学生运用所学的绘画技巧和方法,仔细观察并准确表现几何石膏体物的结构和特征。
Step 5: 展示和评价(5分钟)1. 让学生展示自己的作品,并分享创作过程中的体会和感受。
2. 引导学生互相欣赏和评价,给予肯定和建议。
三、教学延伸1. 邀请学生将自己的作品进行展示,可以是班级内部的小展览,也可以是学校的美术作品展览。
2. 鼓励学生尝试不同类型的几何石膏体物临摹,如动物、人物等,提高学生的创作能力。
四、教学反思本节课通过让学生临摹几何石膏体物,培养了学生的绘画技巧和创作能力。
在教学过程中,要注意引导学生观察和理解几何石膏体物的结构和特征,以及运用绘画技巧进行准确表现。
石膏像素描(教案)

石膏像素描(教案)一、教学目标:1. 让学生了解石膏像素描的基本概念和技巧。
2. 培养学生对石膏像素描的兴趣和审美能力。
3. 提高学生运用线条、明暗、质感等绘画元素表现石膏像素描的能力。
二、教学内容:1. 石膏像素描的基本概念:石膏像素描是指以石膏模型为对象进行的素描训练,通过石膏像素描可以锻炼画者的观察力、表现力和造型能力。
2. 石膏像素描的工具材料:铅笔、橡皮、炭笔、画纸等。
3. 石膏像素描的基本技巧:线条、明暗、质感等。
4. 石膏像素描的步骤:起稿、勾线、加深、细化等。
5. 石膏像素描的欣赏与分析:欣赏经典石膏像素描作品,分析其艺术特点和技巧。
三、教学重点与难点:1. 教学重点:石膏像素描的基本技巧和步骤。
2. 教学难点:如何运用线条、明暗、质感等元素表现石膏像素描。
四、教学方法:1. 讲授法:讲解石膏像素描的基本概念、技巧和步骤。
2. 示范法:教师现场演示石膏像素描的过程。
3. 练习法:学生分组练习,教师个别指导。
4. 欣赏法:组织学生欣赏经典石膏像素描作品。
五、教学准备:1. 教师准备:石膏模型、画纸、铅笔、橡皮、炭笔等绘画工具材料。
2. 学生准备:笔记本、水杯等个人用品。
六、教学过程:1. 导入:教师展示石膏像素描作品,引导学生关注石膏像素描的美感,激发学生的学习兴趣。
2. 新课讲解:讲解石膏像素描的基本概念、技巧和步骤。
3. 示范演示:教师现场演示石膏像素描的过程,让学生直观地了解绘画技巧。
4. 学生练习:学生分组练习,教师个别指导。
5. 作品展示与评价:组织学生展示自己的作品,互相评价,教师进行总结性评价。
七、教学反思:教师在课后对自己的教学过程进行反思,分析教学效果,找出需要改进的地方,为下一节课的教学做好准备。
八、课后作业:1. 学生回家后,继续练习石膏像素描,提高自己的绘画技巧。
2. 家长签字确认,监督学生的学习进度。
九、课程进度安排:本节课的教学内容分为两个课时,第一课时主要讲解石膏像素描的基本概念、技巧和步骤,第二课时进行示范演示和学生练习。
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基础素描石膏几何体教案基础素描教案撰写人:适用班级及课程:13高职动画《素描石膏几何体》该课程总学时:64学时;理论教学:14学时,实践教学:48学时;留2学时机动(课程小结);课程分析:本课程属于艺术设计专业基础课程,是培养学生正确的观察方法,理解和掌握物象透视、结构和造型的基本规律,训练学生对形象的分析能力、综合表现能力、审美能力、想象能力和创造能力。
该部分的教学内容,分二个阶段教学;第一阶段教学,以讲基本原理和基础知识为主并要求学生通过实践验证,消化理论知识,理解掌握正确的观察方法、造型要素、构成关系、写生的一般步骤等。
第二阶段,以全因素明暗光影式素描长期作业,进行知识运用和筑固,提高学生综合的造型能力。
为下学期设计素描奠定基础。
目的和要求:通过理论和实践学习,掌握素描造型原理和一般规律,能够熟练的利用素描语言塑造物象。
第一章素描概述第一节静物素描写生学习目的和任务静物素描写生优秀作品赏析课时:2学时教学目的:理解素描静物写生学习目的和任务。
学习、赏析优秀静物素描作品的表现手法,丰富、开拓学生素描写生领域的视野、激发学习动力。
教具:教材、范画重点:赏析作品的优点和处理方法教学过程:一、组织教学:稳定情绪;点名考勤;二、导入新课经验表明,写实素描或者说具象素描对于学习者发展与提高造型能力,培养和建立科学的观察及认知方法,提高与之相应的艺术表现技能,是极为有效的。
其中静物写生的练习是提高学生综合造型能力的重要内容之一。
三、转入新课(一)素描的概念及工具材料素描在绘画艺术中是相对于色彩而言的,从广意上讲它泛指一切手绘的单色图画,素描有着多姿多彩的风格样式,方法流派和理论体系,具体讲它可概括为两方面的内容:1、素描是绘画艺术造型语言的基础,除了色彩方面的内容外,素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素,因而对于造型基础,素描可提供认识论和方法论的研究内容。
(结合素描作品分析1、认识2、造型3、空间等方向的内容)2、素描是绘画艺术领域中一种独立的表现手段和艺术样式,是一个独立的画种。
(欣赏三幅代表作品、感受素描作品高雅、独立艺术的一面)(二)素描的工具材料素描通常使用纸本,其常用工具主要有以下几种:铅笔、炭笔、炭精条、木炭条、钢笔、橡皮擦和纸笔等。
随着艺术表现形式的发展,素描使用的工具材料已走向更为广泛的表现领域。
(介绍二幅现代素描作品)(三)素描静物写生学习目的和任务静物以其静止不动、色调和质感单纯的特性,使初学者可以非常从容地深入观察和理解对象,研究和分析物象的造型原理诸因素,为表现更复杂的物象作好知识和经验的铺垫、准备与过渡。
(四) 素描静物作品赏析第一幅《》基本欣赏点:1、造型的基本语言------面;2、基本表现特征:将一切对象理解为各种不同的透视斜面组成;3、作者关注点:结构及体面转折;4、形式:体面式素描;5、效果:主观概括能力强。
学生讨论、谈对作品的感受。
第二幅《》基本欣赏点:1、造型的基本语言:明暗调子;2、基本表现特征:光和影的模仿及利用;3、作者关注点:色调的层次和空间氛围;4、形式:光影式素描;5、效果:逼真、视觉空间立体感受、画面完整;学生讨论、谈对作品的感受。
第三幅《》基本欣赏点:1、造型的基本语言:线;2、作者关注点:解剖构造及其组合原理;3、基本表现特征:结构特征,几何化特征,线的穿透及分解、主观造型意识强烈;4、形式:结构式素描;5、效果:分解透彻、线条虚实、轻重、强弱的运用有效得的制造了视觉方向空间。
学生讨论、谈对作品的感受。
四、小结素描的表现,取决于作者表现目的及观察方式和关注点,体面式素描可以帮助我们加强对立体结构的理解和表现;结构素描,可以使我们由表及里地看待和表现形象;光影素描则可丰富我们关于明暗色调规律的知识,提高视觉诸多因素再现对象的写实能力。
初级阶段的我们应该从对多形态素描的了解和学习入手,以帮助我们活跃思维和想象,提高感知和认知事物的敏锐度,全方位、多视角地研究和掌握造型规律和手段,从而更有效地提高绘画艺术表现能力,而不是陷入某种单一的方法和套路,并可在多形态的学习掌握中了解自己所敏感的艺术表现方式,逐渐确认和趋近自己艺术风格和雏形,或在需要时与自己专业的造型需求接轨。
五、作业及要求1、思考:学习素描对艺术设计专业的作用?2、结构式素描写生练习要求:1)以线为主,不考虑明暗调子2)利用线的虚实、强弱、轻重表现物体空间关系。
3)构图均衡、而有节奏4)比例、结构、透视无大的差错5)铅笔、炭笔均可、四开纸6)4学时完成第二章素描造型的基本要素第一节素描静物写生的造型要点课时:6学时教学目的:了解素描造型的基本要点,基本概念,掌握形体与结构的关系和造型要素,提高学生理性认知能力。
重难点:形体结构与透视教具:静物、范画教学过程:一、组织教学:按常规进行二、引入新课在素描学习过程中,无论我们面对什么课题,需要解决的形与体问题和把握的概念都是共同的,因此,我们必须要首先了解它们、掌握造型的要素。
三、转入新课(一)构图避免构图上盲目和无想法状态,看到什么画什么,要以敏锐的观察态度,发现和充分反映形象组合构成中的形式美感。
有必要在正式落幅之前,多观察几个角度,寻找到能充分展示物象特征、面貌和生动写生位置,先画几个构图设计草稿,从中选出一个最佳方案。
必须从一开始就建立起对构图的审美和设计意识。
切忌不动脑筋地从上到下、从左到右直接勾画。
构图是形式美的集中表现,构图的因素包括线条、明暗,色彩对比,形状的对比等,我们做画时要充分研究构图因素表现出来的对比关系。
(结合作品进一步讲解)(二)线与面要三维立体的对象世界,线本是不存在的,而在画面这个二维平面上,我们实际是用线来表现与视线平行方向的体面,即物体的边缘,它因透视的极度缩窄形而窄缩为线、成为轮廓线。
线与面是相生相依的,形体的任何一个面,都可以在方向的变换中窄缩成线,而线也随时会在形体的转动时扩展还原为面。
(二)空间往往被人视而不见,因为人们的视觉注意通常是跟着对象的形走的。
空间在画面上是什么也没有的部分,但是在画面边缘的制约下空间被赋予形的意义,它是相对于正像形体的负像,是正像形体与界缘共有的形。
“空间知觉”对于构图的把握具有重要的意义。
因为是决定构图的要素之一,构图首先取决于画面规格再就是互为正负的形体与空间的构成。
事实上,“空间知觉”的障碍在于对表现对象过于专注,以至于忽视了画面与现实空间共有的“界缘”。
界缘知觉使我们学会了在画纸上正确地表现对象的形体,而从对象形体的界缘再出发,向外侧寻找它与画纸界缘会合的接点,就可以“看”到你所拥有的画面空间,获得“空间知觉”,领悟构图的奥秘。
具体的训练方法是做一个取景框,宽大的边框可以使你在“画面”边界十分清晰的视觉条件下观看对象形体的界缘。
把你所看到的界缘描画在纸上,你就会发现,界缘内侧的形与外侧的形,或是界缘内侧的空间与外侧的空间同在,它们共有一条界缘,彼此界定着对方的形,共存于一个画面。
将界缘外侧的形涂黑,就得到了正形的负像图,正形的形依然分明,却有着与日常所见不同的表情。
这个训练提示了视知觉中对于正像与负像的“意识转换”是“看”的技能之一,只有这样才能“看”到完整的画面。
画面,是从现实的空间中截取的空间,是一个“有境界的空间”。
(三)体面即形体外表的面向。
体面方向的衔接与组合关系即为体面关系,体面的转折连接处,呈现为轮廓线或结构线。
静物的结构线不像几何形那样明了,得靠我们从结构的角度分析概括建立一个完整体面转折关系。
如图《》图中结构线反映了体面的方向,增强了体积的视觉效果,因此,结构线的建立和把握,对造型至关重要。
形与体形,即物体的平面形状。
它呈现于物体的外轮廓或剪影影像。
在我们的视知觉中,任何物象都有其形状。
形是素描造型中的平面视觉因素。
体,即物体的体积。
再小的物体都有体积,它以物体不同方向的三个维度:长度、高度、厚度的格局占有空间。
体是素描造型中的立体视觉因素。
(四)结构点三个以上的体面汇集交接成的尖角称为点,凸起的为“高点”或骨点。
写生中结构点的确定,会带来诸多造型因素的形成,因此,显得非常重要。
如图《》(五)结构与形体结构在造型艺术中,是指物象外在形态之中的内部构造,结构是形体的内在本质,形体是结构的外部呈现。
通俗的说,有什么样的结构,就呈现什么样的形体,显示出单纯的几何形特征。
如图《》(六)“三大面”物体在空间中呈现出长宽高的三维立体特性,复杂的形体可以无限地分解为若干不同方向的透视面,但要作最大限度的概括,故有古有“石分三面”的说法,便函于把握事物之大要而转折方向不同的面在一定光照下,可分为背光面,下受光面,斜受光面,即所谓“三大面”它们在色调上也依次呈现为黑、白、灰三个基本色阶。
(七)光影“五调子”调子是由光产生的,立体物象的各个转折面以不同角度接受光源,形成了深浅不同的色阶,这就是调子,物体调子的变化是丰富微妙的,但归纳起来,可概括为五个层次,经圆球为例,调子从亮到暗依次为:亮色调、灰色调、明暗交界线、反光、投影。
亮色调-----沐浴在光源照射下的部分;灰色调------物体受光线侧射的部分,是受光较弱的亮部,故也称中间调子;明间交界线-----物体受光与背光的交界地带,暗部从这里开始,也是暗色调中最生的部分,因为它未受环境的影响;反光-----由物体的背光部分接受邻近物的反射形成,在由明暗交界线、反光、投影所构成的暗部这个整体中,反光是相对亮一些的调子;投影------物体在放置物上产生的阴影,因物体遮挡光线面产生的阴影,因物体遮挡光线而产生,其边缘离物体近则实、远则虚,受光线照射的物体都有投影相随,除非将其高高悬置空中。
(八)色感与明度素描是一种单色的绘画艺术,因而关于对象的色彩感觉只能通过黑白灰色调的明度变化来表现,因而在静物写生中,准确观察和判断物体之间固有色的明度及其差异,对于色感的传达至关重要。
而明度关系的表达是一种相对关系的表达,我们无须也不可能在白纸与笔的黑色这一有限色调中表达出对象世界光与煞费苦心的绝对强度,因此,需要学习的是运用物体明间变化的“五调子”格局和规律,以黑白灰色调层次恰当的明度比例,来概括和表现出对象明度效果,因此,画面黑白色调的分寸感是静物写生的重要训练内容,我们需要在各物体之间固有色的明度范围内,细致敏感地辨别和把握色彩明度的怪次关系,以获得准确的色调依据。
(结合结合作品讲解)(九)透视为了解透视法则,我们首先要认识什么叫“视平线”这个关键概念。
视平视是画者前向与画者眼睛水平等的一条假想水平线。
1、平行透视的概念:当立方体的一个体面与眼睛平行时所产生的透视现象,因为在这种透视现象中只有一个消失点,故也称之为“一点透视”。
如图《》2、成角透视的概念:当立方体与地面平行时,其它面与眼睛成一定角度时所产生的透视现象,这种透视现象因有二个消失点,故也称为“二点透视”。