人文艺术分院调研报告
艺术调研的报告
艺术调研的报告艺术调研报告在当代社会，艺术作为一种特殊的文化形式，对于社会的发展和个体的情感表达具有重要意义。
为了深入了解和研究艺术的现状和发展趋势，我进行了一次艺术调研，本文将对此进行总结和归纳。
首先，我参观了当地的艺术展览。
展览分为两个大类：传统艺术和当代艺术。
在传统艺术展览中，我看到了许多传统的绘画、雕塑和陶瓷作品。
这些作品代表了传统文化的精髓，通过艺术的形式传递了许多历史、文化和哲学的内涵。
而在当代艺术展览中，我看到了许多具有创新性和实验性的作品。
这些作品通常没有明确的主题和形式限制，艺术家可以自由表达自己的想法和情感。
这些当代作品常常使用了新媒体和新技术，给人们带来了全新的艺术体验。
其次，我对艺术市场进行了调研。
艺术市场的发展呈现出多样化的趋势。
一方面，传统艺术品市场仍然持续活跃。
许多珍贵的古代艺术品拍卖价格居高不下，成为投资者和收藏家的热门选择。
另一方面，当代艺术品市场也呈现出快速增长的势头。
随着对艺术的认知度提高和市场需求的增加，越来越多的当代艺术家受到关注，并取得了相应的商业成功。
此外，互联网和在线销售平台的兴起为艺术品交易提供了更多的便利和机会。
最后，我对公共艺术项目进行了考察。
许多城市将公共艺术作为城市形象塑造和文化推广的重要手段。
通过在公共场所设置艺术品，可以为市民提供欣赏艺术的机会，同时也增添了城市的文化氛围。
这些公共艺术项目多样且富有创意，包括雕塑、壁画、景观艺术等。
而一些地方政府还鼓励艺术家参与公共艺术项目的创作，以提升城市的艺术品位和品质。
综上所述，通过本次艺术调研，我对艺术的现状和发展趋势有了更深入的了解。
传统艺术与当代艺术并存，传统市场与当代市场共同发展，同时，公共艺术作为一种重要的文化推广方式也在得到越来越多的重视。
这些都标志着艺术在社会中的地位和作用在逐渐扩大。
希望通过持续的艺术调研，可以更好地理解和推动艺术的发展，让艺术更好地服务社会民众。
文联调研报告
文联调研报告文联调研报告一、背景介绍近年来，文学创作和艺术表演逐渐受到广大群众的关注，文学艺术社团也应运而生。
文学艺术社团以其独特的创作形式和艺术表达方式，在社会中起到了积极的推动作用。
为了深入了解广大文学艺术社团的情况，我对几个代表性的文学艺术社团进行了调研。
二、调研内容1. 社团背景本次调研着重对社团的创办背景、宗旨、组织形式等方面进行了了解。
调研结果显示，文学艺术社团大多是由一群对文学艺术有浓厚兴趣的人自发组建而成，希望通过自己的创作和表演，传递艺术的美感和思想价值。
2. 组织管理社团的组织管理是社团顺利运行的关键。
调研显示，大部分社团采取了民主制的方式进行管理，任何会员都有权利参与组织决策和活动策划。
此外，一些社团还设立了各级职位，如社长、副社长、部长等，来协调组织内的事务。
3. 创作和表演形式社团的创作和表演形式多种多样。
在文学方面，社团会进行创作、讨论和交流，组织诗歌朗诵、散文朗读等活动。
在艺术表演方面，社团会组织话剧、音乐会、舞蹈演出等活动。
调研显示，大多数社团坚持以原创作品为主，注重表达个人情感和社会关注。
4. 影响力和社会责任感社团的影响力和社会责任感是衡量一个社团的重要指标之一。
调研结果显示，社团通过创作和表演来传递正能量、宣传社会主义核心价值观等，形成了良好的社会声誉。
一些社团还积极参与社会公益活动，如走进医院、社区演出，为当地居民带去文艺盛宴。
三、存在问题和建议1. 社团活动宣传不足。
由于社团大多是志愿者组成，缺乏专业的宣传人员，社团的活动宣传相对薄弱。
建议社团可以利用新媒体平台，如微信公众号、微博等，加强活动宣传，提高社团的知名度。
2. 社团自身发展面临困难。
一些社团在发展过程中面临一些困难，如经费不足、人员流动等。
建议社团可以通过与学校、社区、企事业单位等合作，争取更多的经费支持和场地资源，同时加强对会员的培养和管理，提高社团的凝聚力和稳定性。
3. 社团与院校联系不紧密。
艺术调研的报告怎么写
艺术调研的报告怎么写艺术调研报告是对某一艺术领域相关信息和现状进行调查和分析的一种文书形式。
下面是一个示范的艺术调研报告范文，供参考：标题：艺术调研报告引言：艺术作为一种文化形式与创造力的表达，对社会和个体具有重要意义。
本报告旨在通过对当前艺术行业的调研，了解艺术作品的特点、艺术家的现状以及对艺术市场的影响。
一、调研背景艺术作为较为特殊的行业，需要专业知识和广泛的文化背景支持。
此次调研旨在了解艺术市场的潜力和发展状况，为相关政策和策划提供参考。
二、调研方法1. 文献研究：查阅相关文献、报告和数据，了解艺术市场的发展趋势和问题。
2. 问卷调查：设计问卷，面向艺术家和艺术爱好者，以获取他们对当前艺术市场的看法和期望。
3. 访谈：与艺术家、艺术机构、策展人和行业专家进行面对面访谈，深入了解他们的观点和经验。
三、调研结果与分析1. 艺术品特点：- 创造力：艺术品是艺术家对内心世界表达的产物，反映了他们的创造力和独特的思维方式。
- 争议性：一些艺术作品具有争议性，引发公众对社会问题的思考和讨论。
- 个性化：作品的个性化是艺术品最重要的特点之一，每件作品都是独一无二的。
2. 艺术家现状：- 艺术家收入：调研结果显示，大多数艺术家的收入较低，部分仅能依靠副业维持生计。
- 专业培训：一些艺术家表示，他们希望有更多的专业培训机会，以提升自己的技术和创作能力。
- 社会认可：一部分艺术家面临社会认可度不高的问题，需要更多展示作品的机会。
3. 艺术市场的影响：- 经济贡献：艺术市场不仅仅是艺术品交易的场所，也是一个庞大的文化产业，为社会经济发展做出贡献。
- 文化影响：艺术市场的繁荣与文化的传播和影响密切相关，艺术品的展览和交流活动丰富了社会文化生活。
四、结论与建议通过这次调研，我们得出以下几点结论和建议：1. 提供更多的专业培训机会，提高艺术家的技术和创作能力。
2. 加强艺术品的保护和产权保障，鼓励更多人投身艺术创作。
文学艺术协会调研报告
文学艺术协会调研报告文学艺术协会调研报告一、引言本次调研旨在了解当前时期文学艺术的发展情况和存在的问题，为协会今后的工作提供参考和指导。
通过收集大量数据和实地调查，我们对文学艺术的状况进行了深入分析和总结。
二、调研方法本次调研采用了问卷调查和实地访谈相结合的方法。
我们制定了一份针对文学艺术从业者和爱好者的问卷，并邀请了一些知名的文学艺术家进行面对面的深度访谈。
通过这两种方法，我们收集了大量的信息和数据。
三、调研结果1. 文学艺术的发展情况根据问卷调查的结果显示，文学艺术在当今社会仍然具有很高的影响力和认可度。
人们对于文学作品的需求依然旺盛，尤其是青年人。
现代文学作品的题材多样化，从生活百态到社会热点，满足了不同读者的需求。
2. 文学艺术的挑战与问题问卷调查和实地访谈还揭示了一些文学艺术领域存在的问题。
首先，有些商业化的文学作品过于迎合市场需求，内容质量参差不齐。
其次，文学艺术的教育和推广仍然存在一些问题，对大众的普及程度不高。
3. 文学艺术协会的存在与作用调查结果显示，文学艺术协会在促进文学艺术的繁荣和发展方面发挥了重要作用。
文学艺术协会通过组织各类文学艺术活动，如文学讲座、创作比赛、文艺演出等，为文艺工作者提供了展示自己才华和交流的平台。
同时，协会还组织与其他文艺团体的合作交流，拓宽了文学艺术的影响范围。
四、建议和展望基于以上调研结果，我们提出以下建议：1. 加强对培养文学艺术人才的关注，提供更多的培训和教育机会，培养更多的具有才华的文学艺术家。
2. 鼓励原创作品的创作和推广，加强对优秀文学作品的奖励和宣传，提高原创作品的市场占有率。
3. 加强对文学艺术的宣传推广，通过各种媒体渠道向大众普及文学艺术知识，提高文学艺术的受众群体。
4. 加强与相关机构的合作，共同推动文学艺术事业的发展，并引导文学艺术走向更深入、更广泛的领域。
五、结语本次调研使我们对当前文学艺术的发展情况有了更全面的认识。
同时，我们也清楚了文学艺术领域存在的一些问题和挑战。
关于文学艺术调研报告
千里之行，始于足下。
关于文学艺术调研报告文学艺术调研报告一、调研背景近年来，随着社会经济发展和人们对精神生活的追求，文学艺术作为传统的文化形式，对人们的生活产生了越来越大的影响。
为了更好地了解文学艺术的现状和发展趋势，我们进行了一次文学艺术的调研。
二、调研方法1.问卷调查我们设计了一份关于文学艺术的问卷调查，通过面对面的方式向受访者进行了调查。
问卷主要涉及受访者对文学艺术的了解程度，对文学艺术的欣赏和参与情况，以及对文学艺术发展的看法等。
2.实地观察我们还参观了几个文学艺术展览和演出，通过实地观察，了解文学艺术作品的创作风格和表现形式，以及观众对作品的反馈和互动情况。
三、调研结果1.对文学艺术的了解程度第1页/共3页锲而不舍，金石可镂。
调查结果显示，大部分受访者对文学艺术有一定的了解，认为文学艺术是人们表达情感和思想的一种方式，能够给人们带来愉悦和启发。
然而，也有部分受访者对文学艺术的了解程度较低，对文学艺术的重要性和影响力缺乏充分认识。
2.对文学艺术的欣赏与参与情况调查结果显示，绝大多数受访者对文学艺术持积极的态度，愿意参与文学艺术活动。
他们表示通过欣赏文学作品或参与艺术表演的方式来感受和表达自己的情感，获得心灵的满足。
同时，也有部分受访者认为他们缺乏与文学艺术互动的机会，希望能有更多的文艺活动举办。
3.文学艺术发展趋势调查结果显示，大部分受访者认为随着社会的发展和人们对精神生活的需求逐渐增加，文学艺术的发展前景非常广阔。
他们希望文学艺术能够更多地融入人们的日常生活，成为人们文化生活的重要组成部分。
此外，一些受访者还希望文学艺术能够更加关注社会问题，对社会进步起到积极的推动作用。
四、调研结论通过本次调研，我们得出了以下结论：1.文学艺术在大多数人心中具有重要地位，能够给人们带来愉悦和启发。
2.人们愿意参与文学艺术活动，但缺乏互动的机会。
3.文学艺术的发展前景广阔，与社会的发展和人们的需求密切相关。
人文艺术总结汇报
人文艺术总结汇报
在过去的一段时间里，我们团队致力于探索和推广人文艺术的
魅力，通过各种活动和项目，我们取得了一些令人鼓舞的成就。
在
这篇文章中，我将对我们的工作进行总结汇报，并展望未来的发展
方向。
首先，我们在人文艺术领域开展了一系列的展览和演出活动，
吸引了大量观众的参与。
这些活动不仅展示了当代艺术家的作品，
也为观众提供了一个交流和学习的平台。
我们还邀请了一些知名的
艺术家和学者来进行讲座和工作坊，为大家带来了丰富的艺术体验
和知识分享。
其次，我们在社区和学校开展了一系列的艺术教育项目，致力
于培养青少年和儿童对人文艺术的兴趣和理解。
通过举办艺术营地、课程和比赛，我们帮助孩子们发现自己的艺术天赋，激发了他们对
艺术的热爱和创造力。
此外，我们还在数字平台上开展了一些线上展览和文化交流活动，吸引了来自世界各地的观众参与。
这些活动不仅扩大了我们的
影响力，也为艺术家和观众提供了一个全新的交流和展示平台。
在未来，我们将继续致力于推广人文艺术，通过与更多的合作伙伴和机构合作，扩大我们的影响力和资源。
我们还计划开展更多的艺术教育项目，帮助更多的孩子和青少年发现和发展自己的艺术潜能。
同时，我们也将继续探索数字平台上的艺术展示和交流，为更多的观众带来优质的艺术体验。
总的来说，我们团队在人文艺术领域取得了一些令人鼓舞的成就，但我们也清楚地意识到，这只是一个开始。
我们将继续努力，不断探索和创新，为人文艺术的发展做出更大的贡献。
感谢大家的支持和参与，让我们共同努力，让人文艺术的魅力得到更广泛的传播和认可。
人文艺术工作总结汇报
人文艺术工作总结汇报
尊敬的领导、各位同事：
大家好！我是人文艺术部门的负责人，今天我很荣幸能够向大家汇报我们部门在过去一段时间内的工作情况和成果。
在过去的几个月里，我们人文艺术部门致力于推动文化艺术的发展，提升文化软实力，丰富员工的文化生活，为公司的发展注入更多的文化元素。
在这期间，我们取得了一些显著的成绩，具体如下：
首先，在文化活动方面，我们成功举办了一系列的文艺活动，包括书画展、音乐会、文学讲座等。
这些活动不仅丰富了员工的业余生活，也提高了员工的文化素养，增强了员工之间的交流与凝聚力。
其次，在文化传播方面，我们积极开展了文化艺术宣传工作，通过公司内部刊物、宣传栏、微信公众号等多种渠道，向员工宣传介绍了国内外优秀的文化艺术作品和人才，引导员工关注文化艺术，激发员工的文化创造热情。
此外，我们还加强了文化艺术资源的整合和开发利用，与相关机构合作，引进了一批优秀的文化艺术作品和项目，为员工提供了更多的文化艺术体验机会。
最后，在文化艺术人才培养方面，我们组织了一系列的文化艺术培训和交流活动，提升了员工的专业水平和文化艺术修养，为公司的文化艺术事业培养了一批专业人才。
总的来说，我们人文艺术部门在过去一段时间内取得了一些成绩，但也存在一些不足和问题，比如活动策划不够精细、宣传力度不够大等。
我们将继续努力，加强团队建设，提高工作效率，不断创新工作方式，为公司的文化艺术事业做出更大的贡献。
谢谢大家！。
艺术调研报告模板
艺术调研报告模板艺术调研报告模板一、调研目的本次调研的目的是了解并分析特定领域的艺术发展现状，以及对于该领域的未来趋势进行预测和探讨。
二、调研方法1. 文献调研：通过收集、整理相关文献资料，了解该领域的历史背景、发展脉络、重要人物和事件等。
2. 采访调研：通过与行业专家、艺术家、策展人、收藏家等进行深入访谈，获取他们的观点、经验和见解。
3. 实地考察：参观艺术展览、画廊、博物馆等文化场所，亲身感受艺术作品的展示和呈现方式。
三、调研结果1. 艺术领域的发展现状：通过对相关数据和调研结果的分析，了解该领域目前的发展情况，例如市场规模、作品流行趋势、投资热点等。
2. 艺术家创作特点与风格：调研艺术家在作品创作方面的独特特点和风格，评估其创作的艺术价值和市场潜力。
3. 策展和展览形式：通过参观策展的艺术展览和画廊，了解不同策展方案和展览形式对于艺术作品的展示方式和观众反馈的影响。
4. 艺术市场和收藏趋势：研究艺术品的市场价值和收藏价值，探讨艺术品投资的风险和回报，预测未来市场的发展趋势。
5. 政府政策和支持：了解政府对艺术领域的政策支持和资金投入，分析政策对于艺术发展的影响和促进作用。
四、调研结论1. 根据对艺术领域的调研结果，该领域目前处于XX阶段，存在着XX问题和机遇。
2. 该领域未来的发展趋势是XX，主要原因包括XX。
3. 建议在XX方面采取XX措施以促进该领域的健康发展，例如加强艺术教育、提高艺术家待遇、优化艺术市场监管等。
5. 参考文献列举本次调研中所引用的文献资料，标注出版年份、作者及出处。
以上是一个艺术调研报告的模板，根据实际需要，可以调整模板的内容和结构，以适应具体的调研目的和要求。
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创建应用技术型艺术传播学科群努力实现学科可持续快速发展——人文艺术分院学习实践活动专题调研报告根据学院学习科学发展观专题调研工作安排，我分院围绕学院学习实践活动五条主线和要重点解决的问题进行了认真分析研讨，我们于4月10日至25日先后召开了“落实科学发展观学科建设研讨会”，“艺术学科建设座谈会”，与食品工程分院共同举办了“应用本科特色专业建设报告会”听取了食品分院副院长王维坚同志的报告，组织教师研讨制定新一轮专业培养方案，围绕分院学科建设广泛搜集资料，进行资料分析研究。
通过研讨我们认为分院最突出的问题是分院办学规模小，学科建设弱，专业特色不明显，发展的瓶颈是没有形成科学合理、符合学院总体规划的可持续发展的学科群。
我们认为在学院目前联合升本初期，要深入分析学院现有学科，认真研究教育部本科和专科学科目录，积极开展吉林省经济建设需求调研活动，以本科专业目录为依据重新整合专业，建立符合学院现状和社会需求新的学科群，为今后学院学科发展建立基本框架，是目前学院一项紧迫而必须的任务。
我分院根据学院学科规划，结合分院实际，对现有学科和规划学科进行了深入研讨，提出建立以广告学、艺术设计、广播电视新闻学本科专业等为重点的，包括广告设计与制作、文秘专科专业的应用技术型艺术传播类学科群框架，力争实现分院可持续发展。
一、建设艺术传播类特色学科群分析所谓学科群，是根据学科发展的内在联系，将若干个关系密切、互动性强的学科结合在一起，形成具有一定内在联系结构的学科集合。
从本质上讲，学科群是相关知识的集合，是相关知识体系。
对新建地方本科院校而言，其主要任务是为地方经济和社会发展培养高质量的应用型人才，其学科群是为这一目标服务的教育知识体系，以实现培养知识和能力结构更合理的应用型人才为宗旨。
艺术传播类学科群建设是高校学科建设的重要方面。
艺术传播类学科主要指高等学校本科专科专业目录中规定的文学学科下的新闻传播和艺术学科两个二级学科有关专业，主要包括新闻传播学类的新闻学、广播电视新闻学、广告学、编辑出版学、传播学、媒体创意等。
艺术类的音乐学、绘画、美术学、艺术设计、舞蹈学、戏剧学、摄影、录音艺术、播音与主持艺术、广播电视编导等学科。
学院作为一所财经类综合性应用型大学，应该在已有艺术传播类学科广告学、新闻采访与制作、广告设计与制作和文秘专业基础上，深入调查研究，从本科专业目录中确定开设的艺术传播类本科专业，制定分院学科发展规划，逐步建立以艺术教育为核心的新的艺术传播类学科群，为我分院学科实现可持续发展奠定基础。
（一）全国高校艺术传播类教育现状分析我国目前独立设置的普通高等艺术院校有31所，在全国1792所普通高等院校中有三分之二的院校开设了艺术传播类专业。
近几年，我国高等教育正在发生着深刻的变革，高等教育已经从过去的精英教育转向大众教育。
各校都在抢抓新世纪头20年这一重要的战略机遇期，制定发展规划，实现学院跨越式发展。
在这种背景下有条件的，没有条件创造条件的学校纷纷开设了艺术类专业，丰富本校的学科专业，加强人文学科与自然学科融合，以提高人才培养的质量和综合素质。
而艺术传播类专业作为热门专业，是我国高等教育规模发展最快的学科。
以艺术专业为例，据资料显示仅山东省07年的艺术考生人数达到17万人，全国的艺术考生接近100万人，07年的艺术类专业招生达到40万人，几乎站了当年招生计划的十分之一。
在这些专业中以侧重应用技术型的专业，如电化教育、广播电视新闻学、数码设计、影视设计等专业不仅受到考生的青睐，毕业生也受到社会用人单位的欢迎。
如东北师范大学传媒科学学院开设广播电视新闻学、新闻编导、电化教育和广告学等专业，受到考试关注，每年在师大文科专业中分数多年名列前茅；长春大学艺术与传播学院、长春动画学院、长春高等职业技术学院也都开设相应专业招生就业明显好于其他文科专业。
因此，我们认为艺术传播类教育已成为我国高等教育的一个重要组成部分，而侧重现代应用技术的艺术传播学科成为高校教育改革中的一道亮丽的风景，受到社会广泛关注。
（二）全国及我省高等艺术传播类教育需求分析艺术传播类学科社会需求主要是文化产业，文化产业与现代应用技术关系最密切，如和影视、传媒、计算机等设备应用等。
随着我国社会经济高速稳定发展，社会需要大量创新型人才。
文化创意产业作为“十一五”期间国家重点发展产业，越来越得到各地重视。
许多省市都把发展文化创意产业作为调整产业结构、转变增长方式的重要着力点和经济发展的新引擎。
吉林省提出“十一五”期间要着力抓好文化产业和创意产业的发展，重点扶持影视、出版、艺术品经营业等行业，促进我省向文化大省迈进。
艺术传播类教育做为一种培养文化产业和创意产业高层次的应用性创新型人才的教育类型，目前成为我国高等教育发展的一个新的增长点，也是我省高等教育发展的重要方面，具有广阔的发展前景。
如艺术设计和广告学专业，这两个专业主要是培养广告、影视、网络、游戏、多媒体设计、动漫设计、游戏制作等文化创意产业人才的重要学科。
据千龙网调查，目前创意人才需求缺口达到74％。
以广告业为例，截止到2007年底，全国共有广告经营、兼经营单位15．4万户，比去年的14．3万户增长14．14％，从业人员112万人，比去年的104万人增长10．8％。
吉林省有广告单位1686户，从业人员6100人。
信息产业是国民经济的重要支柱产业，数码影像艺术设计在当今社会的各个领域也得到空前发展，成为新世纪最新兴的学科。
数码影像艺术设计制作行业将会进入快速发展时期。
以计算机为核心的多媒体技术作为承载信息的最强有力的技术手段，结合多媒体技术的艺术设计正以其强大的生命力引导了新的设计潮流，成为21世纪设计领域最新兴的学科。
另外，互联网公司的快速发展，需求大量的艺术传播类专业人员，如网页设计、多媒体设计师、美术设计师、网络美术编辑、动画设计师、影视后期编辑等艺术设计人员。
游戏产业的人才缺口相当大，游戏设计师在我国电子游戏、电脑动画行业求才若渴，每年近100亿美元营业额的电子游戏业需求量惊人，多媒体设计、动漫设计、游戏制作等岗位成为新兴亮点。
另外，装潢设计、景观设计、展会设计等方面也需要大量设计人员。
可以说，具有较高文化素质、专业技能同时掌握现在应用技术的人才，是社会热门人才。
（三）艺术传播类专业生源分析从全国来看，艺术传播类学科报考人数每年都以20％的速度递增，有的省近两年增加50％。
据统计，2008年广东报考美术类统考考生23489人，比去年的19646人增加了3843人；山东省报名参加全国普通高校艺术招生的人数突破17万，安徽省美术专业报名人数超过3万人，均创历史新高。
今年有报道说，南京“艺考热沸了”，考生数增幅200％，似“超女海选”。
在美术类考生中报考艺术设计专业的占60％以上。
因此，艺术传播类专业社会生源多，办学效益好，发展潜力大。
（四）艺术传播类学专业与学院学科建设分析学院发展定位以经济学科、管理学科、工学科为主，兼顾人文学科。
艺术传播学科在学科分类上属于文学学科，但实际上它是一个介于经济、计算机科学和艺术学科之间的学科群，培养目标侧重应用能力培养，教学体系中开设大量经济、计算机、设计和现代技术类相关课程，学科性质与我院定位相符合。
在学院现有的15个本科和41个专科学科中，与艺术传播类相关的专业有广告学、经济学、计算机学科与技术、市场营销、电子商务等本科专业和广告设计与制作、新闻采编与制作专科专业等。
广告设计与制作专业始建于2002年，经过6年的艰苦努力目前有在校生306人，形成了较完善的教学体系。
2003年又增设了新闻采编与制作专业，2008年增设了广告学本科专业，为增设艺术设计本科专业奠定了坚实的学科基础。
另外，现已经建成或即将建设的实训室有专业计算机房、专业画室、设计专用教室、摄影摄像实验室、摄录编实验室、多功能模拟实训室，艺术图档室等实验实训室，办学条件基本达到教学需要，创建艺术传播类学科群可以依托这些条件实现良好起步，快速发展。
（五）艺术传播类学专业效益分析艺术传播类学专业由于专业性质决定了都具有参与活动社会面广的特点，教师学生经常参加社会各种专业大赛或展览等，取得奖项对学院会产生良好的社会效益；艺术传播类学专业普遍学费较高，如艺术设计专业一般在8000元左右、广告学6200元、广播电视新闻学也是8000以上，学费是其他专业的两倍甚至更多，学校只要一次投入的教学设备能够基本达到要求，就可以招生，有的设备一次投入长期可用，经济效益非常可观，这也是其受到各高校重视的主要原因。
二、建设艺术传播学科特色群的初步设想（一）艺术传播学科群的基本思路和框架我分院艺术传播学科群建设的指导思想是坚持以科学发展观统领学科建设，以人为本，坚持创新、交融优化、重点突破、整体推进，走特色发展之路，大力推进学院的学科建设、改革与发展，自觉适应社会经济发展的实际和需要，努力实现分院全面协调可持续发展。
基本思路是以本科专业为核心，以现代应用技术培养为重点，集约原有建设基础好，社会需求好具有和本科专业一定内涵联系的专科专业，围绕艺术传播学科的研究与发展，组建以现代应用技术优势为特色学科群体，提高学科的综合实力和竞争力。
经过初步研讨，我们根据学院实际和社会发展需要，设想用五年的时间建立以艺术设计、广告学和广播电视新闻学（本科专业目录与新闻采编与制作专科对应）本科专业为主，以广告设计与制作和文秘专科为辅，以培养掌握现代应用技术为特色的基本学科群框架。
这五个专业在学科分类上一级学科同属文学学科，二级学科分属新闻传播、艺术和中国语言文学，但有很大的共性和关联性。
如在课程体系上，艺术设计、广告设计与制作和广告学专业都开设美术设计类课程；艺术设计、广告学、广播电视新闻学和广告设计与制作专业都开设大量计算机和现代传播技术类课程；广告学、广播电视新闻学和文秘也开设语言传播类课程；五个专业都开设语言文学类专业基础课。
所以，我们认为这些专业互相补充，互相依托，你中有我，我中有你，学科布局合理，形成强大的学科聚集优势，同时各专业开设现代传媒、计算机等应用技术课程，为形成学科特色打好基础，从而达到各学科可持续发展的目的。
（二）发挥艺术传播学科群建设优势1、为学科发展打好基础。
学院刚刚建立，以分院现有专业群为基础建立合理的本专科专业相结合的新的学科群是当前一个时期的重要任务，也是今后学科和谐发展的关键。
做为学院发展的一个重要学科门类的文学学科如何建设将会对学院发展产生重要影响。
通过认真研究考察逐步建立特色艺术传播类学科群，形成艺术设计、广告学、广播电视新闻学、广告设计与制作和文秘等专业组成的学科群，发挥群体效应，优化学科结构，促进学科间相互协作，促进专业融合、渗透，这将为学科增强优势和增加活力提供可持续性动力。