现代设计史
现代设计史

第一章 工艺美术&新艺术1、水晶宫(1)1851年,伦敦海德公园举办第一次世界博览会,因会馆上方是透明的,所以称之为“水晶宫”。
(2)设计者:约瑟夫·帕克斯顿。
(3)钢价架构+玻璃材料。
2、威廉·莫里斯(1)工艺美术运动的发起人,现代设计运动之父(2)提出“美术与技术的结合”,使手工艺品具有艺术的审美品质。
(3)设计思想:反对机械化,反对装饰,强调手工艺3、工艺美术运动1、概述:19世纪后半叶,英国, “现代设计运动之父”威廉·莫里斯为发起的一场风格运动。
2、中心思想:(1)反对机械化、批量化生产,强调手工艺(2)装饰上反对维多利亚时期的矫揉造作的风格(3)提倡中世纪哥特风格,讲究简单、朴实良好的功能(4)装饰上推崇自然主义,东方装饰及东方艺术的特点(5)主张设计诚实,反对设计上的华而不实的趋向(6)主张设计应该平民化,设计应该为大众服务3、产生原因:(1)1851年,在英国在伦敦举办的首届世界博览会,其展出的设计产品表现出过分的装饰和对历史风格的参考,加之是机器生产水平低下,大量产品在造型上非常粗陋,缺少美学品质(2)罗斯金发表的《建筑七灯》重要的理论基础,指出未来建筑的发展方向,影响了后来的工艺美术运动发起人威廉·莫里斯。
(3)莫里斯看到英国工业化的负面影响,环境污染、失业,以及质量低劣的批量化产品,他激烈反对工业化生产,声称要通过实用艺术的革新来解决这些问题。
4、影响(1)积极贡献:(1)倡导艺术与手工艺技术相结合的思想,主张美术家从事设计,反对“纯艺术”;(2)设计强调忠实于材料和使用的目的,创造一些朴素适用的作品。
(3)提倡对传统手工艺和装饰的复兴,特别是中世纪的哥特风格,工艺美术运动成为了传统手工艺与现代工业之间的过渡。
(4)致力于为大众设计的思想,具有非常浓厚的民主色彩,成为了现代设计的重要内容。
(2)历史局限性:(1)将手工艺推向了工业化的对立面,违背了历史发展潮流;(2)英国最早工业化和最早意识到设计重要性的国家,却未能最先建立现代工业设计体系。
现代设计史知识点梳理

现代设计史知识点梳理现代设计史是指自工业革命以来至今的设计发展历史。
在这段时期内,设计从传统手工艺发展到机械化生产,不论是产品设计还是平面设计都发生了翻天覆地的变化。
本文将对现代设计史的一些重要知识点进行梳理,帮助读者了解现代设计的发展脉络。
一、工业革命与现代设计的兴起工业革命标志着现代设计的兴起。
18世纪末到19世纪初,随着蒸汽机、纺织机械等发明的出现,生产方式从手工生产转向机械化生产,这导致了产品设计的变革。
产品开始注重实用性、效率和标准化,设计师们开始将功能、技术和美学相结合,提高产品的质量和市场竞争力。
二、包豪斯运动与功能主义设计包豪斯运动是现代设计史上最具有影响力的运动之一。
它于1919年在德国魏玛成立,提倡将艺术与工业相结合,强调设计的功能性和实用性。
包豪斯学派的设计师们设计了许多经典的家具和建筑作品,对后来的现代设计产生了深远的影响。
三、瑞士国际式设计与平面设计的发展瑞士国际式设计是20世纪50年代至60年代间的设计风格。
它强调简洁、几何形式和排版规则,追求形式的最大简化和信息的最大传达。
这一设计风格对于平面设计尤为重要,它的影响延续至今,成为了许多现代设计的灵感来源。
四、艺术与设计的融合现代设计中,艺术与设计的融合成为了一个重要的趋势。
现代设计师们不再局限于产品的功能性,更加注重表达情感和自我风格。
从建筑到家居用品,从服装到平面设计,艺术元素的引入使得设计变得更加个性化和多样化。
五、可持续设计与环保意识在现代社会,可持续设计和环保意识成为了设计师们关注的焦点。
随着资源的日益稀缺和环境问题的日益严重,设计师们开始思考如何将可持续发展的理念融入到设计中。
通过材料的选择、能源的利用和生产过程的优化,设计可以更加环保和可持续。
六、数字化时代的设计随着科技的不断发展,数字化设计成为了现代设计的重要组成部分。
从计算机辅助设计(CAD)到三维打印技术,数字化工具使得设计师们能够更加高效、精确地进行设计。
现代设计史发展脉络

现代设计史发展脉络
风格名称
一。
维多利亚风格
时间:1837-1901年(十九世纪英国维多利亚女王时代)
二。
“工艺美术运动”设计风格
设计者:约翰.拉斯金,威廉.莫里斯,马克默多.威伯,琼斯罗塞蒂
特点:
1.强调手工业,明确反对机械生产。
2.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格,以及各种古典的、复古主义装饰风格。
3.装饰上推崇自然主义、___和东方艺术的特点。
三。
新艺术运动风格
时间:十九世纪末到20世纪初
设计者:
1.格拉普斯风格(英国):艾克多.基马、艾米勒.加雷、
麦金托什。
2.“维也纳分离学派”设计风格:克和姆特、瓦格尔、霍夫斯、卢斯、范德维尔德、艾克曼.贝伦斯。
3.比利时新艺术风格:维克多.霍尔泰、亨利.范.德.费尔德、.汉森。
4.德国的青年风格:彼得.贝伦斯、蒙德里安、里特维尔、范.杜斯伯格、埃尔.李西斯基、弗拉基术尔.培特。
四。
现代主义设计风格(国际风格)
时间:1880-1940年
设计者:
1.新建筑风格(芝加哥学派):弗兰克.莱特、沙利文。
2.荷兰“风格派”:彼得.贝伦斯、勒.柯布西那、格罗佩斯、米斯.凡德罗。
3.俄国构成主义:瓦尔德、埃尔.李西斯基。
4.___风格(是现代主义设计发展的高峰):蒙德里安、
里特维尔、范.杜斯伯格、埃尔.李西斯基、弗拉基术尔.培特。
5.法国装饰艺术风格、美国装饰艺术风格、英国的装饰艺术风格、美国流线型风格(流线型设计风格)、功能主义风格(美国)、德国的新功能主义风格。
现代设计史知识点汇总

现代设计史知识点汇总一、定义和起源现代设计史是指从19世纪末至今的设计发展历史,涵盖了各种艺术、建筑、工业和平面设计等领域。
它是人类社会发展的产物,与工业革命的兴起密切相关。
二、工艺美术运动工艺美术运动是现代设计史上的一大重要阶段。
它起源于19世纪末的英国,旨在回归手工艺和传统技艺,摒弃工业化生产的机械化和标准化。
突出代表人物包括威廉·莫里斯和查尔斯·罗宾逊·阿什比。
三、包豪斯学派包豪斯学派是20世纪最有影响力的设计学派之一。
它于1919年在德国成立,追求"艺术与技术的统一",倡导整合艺术、工艺和工业生产。
包豪斯风格的设计注重功能性、线条简洁和材料的实用性。
四、现代主义设计现代主义设计在20世纪初开始兴起,强调形式与功能的合理结合。
它通过简化和减少装饰元素,追求简洁、纯粹的设计风格。
代表性建筑师有勒·柯布西耶、米斯·凡·德·罗和弗兰克·劳埃德·赖特等。
五、平面设计和字体设计平面设计是现代设计史中的重要组成部分,指以平面媒介为载体的设计活动。
字体设计也是平面设计的一个重要领域,注重字形的美感和排版的优化。
代表性设计师有托布斯·弗雷为斯、保罗·兰德和乔纳森·霍夫勒等。
六、产品设计和工业设计产品设计和工业设计致力于创造实用和美观的产品。
它们注重人机交互、人体工学和可持续发展。
著名的产品设计师包括雷蒙德·洛和乔纳森·伊夫以及苹果公司的乔纳森·伊夫。
七、数字设计和用户界面设计数字设计是现代设计领域的新兴分支,涉及网页设计、平板应用设计等。
用户界面设计是数字设计中的重要一环,关注用户体验的设计原则和技巧。
知名的数字设计师包括乔纳森·伯内尔和帕特里克·维斯科特等。
八、环境设计和城市规划环境设计和城市规划致力于创造宜居和可持续发展的空间。
现代设计史基础知识点总结

现代设计史基础知识点总结现代设计史是指自19世纪末期以来的设计发展历史。
本文将从不同角度总结现代设计史的基础知识点,包括设计风格、设计师及其作品,以及设计影响等。
以下是对这些知识点的详细总结:一、设计风格1. 装饰艺术风格:装饰艺术运动兴起于19世纪末到20世纪初的欧洲。
其特点是强调装饰性,注重线条、颜色及图案的和谐统一,代表作品有维也纳分离派的家具设计。
2. 包豪斯风格:包豪斯是一所位于德国的设计学院,强调功能性和现代化的设计理念。
其影响广泛,包括建筑、家具和平面设计等领域。
3. 极简主义:极简主义起源于20世纪中叶的美国,注重简约、纯粹和功能性,代表作品有建筑师密斯·凡·德·罗的设计作品。
4. 后现代主义:后现代主义设计风格破坏了传统设计的规范和限制,追求创新和表达个人主义,代表作品有法国设计师菲利普·斯塔克的产品设计。
二、设计师及其作品1. 威廉·莫里斯:英国设计师、艺术家和社会主义者,创立了英国艺术与工艺运动。
他的作品以自然主义的纹样设计和手工艺制作而闻名。
2. 查理斯·伦纳德·伊姆斯:美国平面设计师,以其创新和图形化的设计风格闻名。
他的作品对现代平面设计产生了深远影响。
3. 丹尼斯·哈普斯温:荷兰设计师,以其简洁且有力的设计风格而著名。
他是包豪斯学派的重要代表人物,作品以几何形状和功能性见长。
4. 乔纳森·伊夫:英国工业设计师,以他在家居产品设计领域的创新作品而著名。
他的设计强调人机工程学和可持续发展。
三、设计影响1. 科技进步对设计的影响:随着科技的发展,现代设计受到了数字化工具和先进制造技术的影响,设计师可以更好地实现创意和创新。
2. 社会文化对设计的影响:设计总是与社会文化背景紧密相连。
例如,社会的价值观和审美观念会影响设计师的创作,例如女权主义对家居设计的影响。
3. 可持续发展对设计的影响:在环保和可持续发展成为全球重要议题的背景下,现代设计越来越注重环保和可持续性,例如使用可再生材料和降低能源消耗等方面。
现代设计史

名词解释威廉莫里斯:英国维多利亚时代的艺术家威廉·莫里斯(1834-1896)是现代设计的先驱,英国工艺美术运动的产生得益于莫里斯个人的努力。
接下来的新艺术运动在很大程度上是受了英国工艺美术运动的影响。
莫里斯的艺术之花在这场遍布整个欧洲装饰运动中竞相开放。
德国工业同盟和包豪斯同样是以莫里斯的思想为起点的一种继承和发展。
包豪斯的出现标志着现代主义设计的形成和现代设计风格的成熟。
从莫里斯到包豪斯是一个完整的艺术史单元。
然而,莫里斯的一生却充满了矛盾:他对现代设计运动起到了积极的昭示作用,同时他又努力地使历史车轮倒转。
水晶宫:水晶宫与世博会于1851年同时诞生,水晶宫是英国伦敦一个以钢铁为骨架、玻璃为主要建材的建筑,是十九世纪的英国建筑奇观之一。
“水晶宫”建成于1851年,最初位于伦敦市中心的海德公园内,是万国工业博览会场地。
1854年被迁到伦敦南部,在1936年的一场大火中被付之一炬新艺术运动:新艺术运动开始在1880年代,在1890年至1910年达到顶峰。
新艺术运动的名字源于萨穆尔·宾在巴黎开设的一间名为“现代之家”的商店,他在那里陈列的都是按这种风格所设计的产品。
准确的说新艺术是一场运动,而不是单一的一种风格,可分为直线风格和曲线风格,装饰上的和平面艺术的风格,并以其对流畅、婀娜的线条的运用、有机的外形和充满美感的女性形象著称。
这种风格影响了建筑、家具、产品和服装设计,以及图案和字体设计。
包豪斯:包豪斯是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”的简称,后改称“设计学院”习惯上仍沿称“包豪斯”。
在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学。
她的成立标志着现代设计的诞生,对世界现代设计的发展产生了深远的影响,包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。
“包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的,是德语Bauhaus的译音,由德语Hausbau(房屋建筑)一词倒置而成。
风格派:20世纪初的重要现代主义运动“风格派”在荷兰产生,绝对不是偶然的现象。
现代设计史

C. 玻璃设计:试图用玻璃创造复杂多样的艺术表现效果
a. 拉里克——没有时间限制的风格
b. 玛丽诺——利用气泡做装饰
十二、现代设计的演进时期——现代主义设计
A. 现代主义的定义:实质上是相对于传统意识形态的革命,19世纪80—90年代以来兴起的一种反传统的美学、文学总潮,即西方现代文学艺术思潮的总和(广义);20世纪初到第二次世界大战之间,取代象征主义而出现的几个特定文学艺术流派(狭义)。
2、 工业革命的变革
A. 生产方式的变化:手工生产(个性化、少量化、造型装饰的随意)→机器化(标准化、批量化)。
B. 材料变化:传统材料(水、石)→新型材料(水泥、玻璃)。
C. 设计地位的独立:设计从制造中脱离出来,成为独立的行业。
D. 设计消费的大众化、全球化:设计理念要求在保证功能性的前提下,还应具有大众化的审美特点。
四、 现代设计意识的萌——英国“工艺美术运动”。
1、 工艺美术运动产生的背景:机械制造的丑陋、低劣和装饰而装饰。
2、 工艺美术运动起源:19世纪下半叶的一场设计运动,以追求自然纹样和哥特式风格的特征;在提高产品质量,复兴手工艺品的设计传统。
3、 工艺美术运动发起者——威廉·莫里斯;指理论导者——拉斯金。
小结:设计围绕机器生产‘围绕商品经济规律面运动,新的设计观造就了现代设计。
三、 工业革命初期设计发展的新动向
社会制度、政权的交替引发新旧势力的斗争,对建筑的影响尤为突出。 1、新动向:矫饰、繁琐的装饰→简约的设计。
封建君主制王朝代表:法国路易十四凡尔赛宫;
特点——直线为主,形态、色彩简洁。
六、 新艺术运动在欧洲各国的表现
现代设计史基础知识点归纳

现代设计史基础知识点归纳现代设计史是指从19世纪末至今的设计发展历史。
自第一次工业革命以来,设计领域发生了巨大的变革,从工艺品到产品设计,再到如今的数字设计,设计的概念和实践方式都发生了翻天覆地的变化。
本文将对现代设计史的基础知识进行归纳概述。
一、艺术与工业的融合现代设计史的起点可以追溯到工艺美术运动的兴起。
19世纪末,工业革命使得产品大规模生产成为可能,但由于生产工艺的机械化程度较低,产品在质量和设计上存在问题。
工艺美术运动的倡导者们呼吁重新关注手工艺和设计美学,通过将艺术与工业相结合,改善产品设计。
二、包豪斯运动包豪斯运动是现代设计史中的重要里程碑,于20世纪初在德国兴起。
包豪斯学派的设计师们坚信设计应该服务于人民,追求功能性、实用性和美感的结合。
他们推崇简洁的线条、功能主义的设计理念,强调“形式追随功能”的原则,对现代设计产生了深远影响。
三、瑞士国际样式瑞士国际样式在包豪斯运动的基础上发展起来。
20世纪中期,瑞士设计师在建筑、平面设计和产品设计等领域崭露头角。
瑞士国际样式注重纯粹的几何形式和功能性,强调设计的普适性和标准化,追求简洁、清晰和直观的设计语言。
四、后现代设计后现代设计是在20世纪后期兴起的设计流派,与现代主义设计形成鲜明对比。
后现代设计摒弃了现代主义追求的功能性和标准化,注重复杂、多样和个性化的设计。
这种设计方式更强调感性和主观的体验,追求设计的情感表达和审美享受。
五、数字设计的崛起随着信息技术的快速发展,数字设计成为现代设计史上的重要里程碑。
计算机和软件的普及使得设计师可以更加高效地创作和编辑设计作品。
数字设计不仅涵盖了平面设计和产品设计等传统领域,还延伸至交互设计、虚拟现实和用户体验设计等新兴领域。
六、可持续设计在现代设计史的最新阶段,可持续设计成为全球设计界的关注焦点。
面临日益紧迫的环境和资源问题,设计师们开始探索以人为本、环境友好的设计方式。
可持续设计注重材料的再利用、能源的节约和社会效益的提升,以实现可持续发展的目标。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
现代设计史设计组织流派主要活动区域主要活动时间活动内容或特点代表人物代表作品工艺美术运动英国美国1851-1910特点有:1、强调手工艺,明确反对机械化生产。
2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
3、提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实,功能良好。
4、主张设计的诚实,反对设计上的华而不实趋向。
5、装饰上还推崇自然主义,东方装饰和东方艺术的特点。
19世纪初期,大批工艺品投放市场而设计远远落后,美术家不屑于产品设计,设计与技术相当的对立,当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。
同时在1951年在伦敦召开世界上第一届世博会。
约翰拉斯金理论指导否定大工业与机械生产,反对机器美学,导致它没有可能成为领导潮流的主要风格,从意识形态上说这场运动是消极的。
但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考,影响遍及美国和欧洲等地区,对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。
威廉莫里斯红屋约瑟夫*帕克斯顿水晶宫马克穆多(介于工艺晚期新艺术早起)《玩具马》路易斯沙利文弗兰克赖特1851 伦敦世博会新艺术运动法国(新艺术),英国(新艺术)西班牙(新艺术)1890-1910风格上完全的放弃了任何一种装饰风格,完全走向自然风格,强调自然中不存在直线,强调自然中没有绝对的平面,在装饰上突出曲线,有机形态,装饰的动机完全来自于自然形态。
同时也和工业美术运动一样反对机械化,吸取东方的日本浮世绘的风格。
赫克多吉玛德(法国)地铁入门a1新艺术创始人之一,2 1940工业同盟的创始人之一,3 1902建立德国魏玛工艺美术学校,包豪斯前生;对机械的肯定提出设计中功能第一的原则以及产品设计结构合理,材料运用严格准确工作程序明确清晰的三个原则。
为现代主义思想奠基。
B主张简单的几何造型,讲究黑白等中性色彩计划,他的探索恰是为机械化,批量化,工业化的形式奠定了基础。
可以说她是一个联系新艺术和现代主义运动的过度性人物。
艾米尔盖勒蝴蝶床a亨利凡德维尔德(比利时)奥伯利比亚兹莱《阿瑟之死》插图《莎乐美插图》查尔斯里克茨朱利斯*谢丽特英国先代海报之父尤金*格拉谢特英国《阿芒四个儿子的历史》插图图卢兹*劳德里克英国红磨坊海报《珍妮*阿维尔和蛇》1奥地利(维也纳分离派)德国(青年风格)意大利(自由风格)安东尼高蒂(西班牙)文森公寓圣家族教堂米拉公寓巴特落公寓桂儿公寓b查尔斯马金托什英国格拉斯哥学派高背椅(奥地利)奥托华格纳OttoWagner维也纳卡普拉茨车站;斯坦霍夫教堂;维也纳分离派总部约瑟夫霍夫曼比利时的斯托克列宫(向现代发展的里程碑阿道夫卢斯Adolf loos 《装饰即罪恶》维也纳半歇广场彼得贝伦斯德国现代设计之父1900 AEG厂房;第一个CIS系统;(平面上的突破)电水壶台灯,电扇(工业产品设计师);独立1907设计事务所;德国工业同盟创始人之一装饰运动art deco 法国美国英国1925-1935“装饰艺术”之名来自1925年的巴黎装饰主义展览。
在形式上影响装饰艺术运动风格的有:1、埃及等古代装饰风的实践性。
埃及图吞哈蒙墓出土器物的装饰动机是继日本风格后又一次重要的外来影响。
2、原始艺术。
主要是来自非洲和南美的原始部落的影响。
3、简单的几何外型。
与工业生产相关,时代特征强烈的简单几何外型成为20世纪20年代研究的中心。
4、舞台艺术。
俄国芭蕾舞团舞台和服装设计,法国服装设计,美国爵士乐影响。
5、汽车。
汽车作为20艾琳格雷(Eileen Gray)是把法国的装饰运动和与国际主义现代运动联系起来的最重要的人物。
反对古典主义的自然(特别是有机形态)的,单纯的手工艺趋向,主张机械化美。
虽然和现代设计是同时开始,但在意识形态上是为权贵服务,为资产阶级服务。
保罗不瓦利特法奠定法国时装设计地位的大师。
也是世界上最早的设计师。
艾里坎(Ely jacqes kahn)美国最重要的装饰运动建筑师,被视为美国版现代主义建筑的奠基人荷兰广场(Holland plaza)斯夸波大厦(squibb building)百老汇大街1410(broadway)1929 沃伦和威特莫尔斯图华特公司大厦(the stewart company building1930 威廉凡阿伦克莱斯勒大厦(Chrysler building)威廉兰柏(William lamb )帝国大厦(The empir state building)巴希尔爱奥尼德(Basil ionides)伦敦克拉里奇旅店华尔吉培尔(walls gibert and partners 胡佛工厂大楼Hoover factory2世纪文明的象征,在设计形式和思想上都具有重要的启迪作用。
6、独立的色彩体系。
具有鲜明强烈的色彩特征,特别重视原色和金属色彩。
克拉里斯克里夫(clarice cliff)装饰艺术品和实用品怪诞系列(Bizarre series)德里亚系列Delecia现代主义设计运动19 20-19 50 德意志制造同盟德国1907-1934十分注重宣传工作,常举行各种展览,并通过实物来传播他们的主张。
他强调把设计作为改善国家经济状况的一种手段。
穆特修斯(现代设计理论奠基人)认为设计的基础是理性的,标准化批量生产的制约与要求a亨利凡德维尔德(比利时)彼得贝伦斯风格派荷兰1917-1931在1917至1921年期间的新风格特征有:1、剥除传统设计因素,变为基本几何结构单体。
2、将几何单体组合成简单的结构,而各单体之间仍具有相对独立性和可视性。
3、对非对称性的研究与运用。
4、反复运用纵横几何结构和基本原色、中性色。
绝对的抽象原则(荷兰对于现代主义的贡献)杜斯伯格1921 在包豪斯任教,组织了结构主义和达达大会轴线确立式是一场比较松散的运动,艺术家主要是通过《风格》杂志来维系。
风格派努力把设计、艺术、建筑作为一个有机整体。
强调合作,强调联合基础上的个人发展,强调个人、集体的平衡。
通过各部件的联系组成有理想主义意义的结构是风格派的关键。
蒙德里安红蓝非对称性绘画里特维尔德红蓝椅伍德(j.j.p.wood)Cafe de unie facade 乌尼咖啡馆构成派俄国1917-1928俄国构成主义热衷于科学技术,把结构当作建筑设计的起点,以此作为建筑表现的中心,这个立场成为现代主义建筑的基本原则。
构成主义强烈提出设计为政治服务。
塔特林(V .Tatlin)第三国际塔(它的象征性与实用性很强。
)1919年马列维奇、李西斯基激进的艺术家团体“宇诺维斯”。
对荷兰风格派产生了直接的影响。
维斯宁,1925年成立的当代建筑家联盟是将构成主义观点传播到欧洲的重要前卫设计团体人民宫梅尔尼科夫巴黎世博会上的新精神宫包豪斯学校德国1919-1933魏玛1919-1924迪索1925-19包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院,也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。
这所由格罗佩斯创建的学院集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索和试验成果,并加以发展成为集欧洲现代主义运动的大成的中心,奠定了现代设计教育的结构基格罗佩斯(1919-1927)20世界最重要的现代设计家设计理论家和设计教育奠基人现代主义的奠基人包豪斯的创始人,包豪斯校舍法格斯鞋楦工厂Fagus factory1911世界上第一座玻璃幕墙结构德国工业同盟在科隆的建筑19141930 设计的啊德勒小汽车1914-1918第一次世界大战1939-1945第二次世界大战约汉伊顿(1919-1923)最早的担任基础课的全职教员世界上第一个创造基础课的人世界上最早引入现代色彩体系的教育家330柏林1931-19 33 础和工业设计的基本面貌。
包豪斯经历格罗佩斯、迈耶、米斯三个不同阶段,造成了包豪斯兼具理想主义的浪漫、共产主义的政治目标、实用主义和严谨的工作方法,精神内容极其丰富和复杂。
它建立了以观念为中心、以解决问题为中心的设计体系与美国以改形设计为中心的设计体系形成对立。
杰哈特马科斯最早的担任基础课的全职教员是教员当中唯一有设计经验的老师他使学校于工厂建立联系,能够让学生在工厂里实践。
费宁格(1919-1933)版画家绘画具有强烈的立体表现主义和表现主义的影响,作品线条刚毅黑白分明,形式感强烈。
1919年包豪斯的木刻封面就是他设计的。
最早的担任基础课的全职教员康定斯基(1920-1933)世界上第一个真正完全抽象主义画家,艺术理论家《关于艺术的精神》concerning the spiritualin art 是现代艺术的理论宝典。
建立了包豪斯最有系统性的基础课程保尔克利Paul klee(1920-1931)所有复杂的形态都是从简单的基本形态演变出来的,如果要掌握复杂的自然形态,关键在于了解自然形态的形成过程最重要的成果是把理论课和创作课联系起来,使学生受到最大的启发莫霍里纳吉laszlo moholy nagy受到构成主义的影响,把设计当做是一种社会活动一种劳动过程,否定过分的个人表现,强调解决问题,强调能为社会所接受的设计。
约瑟夫阿尔伯斯(josef albers)1920进包豪斯学习1925年升为教授对于纸的各种折叠、弯曲、粘合造型进行了探索,总结出了新的方案,对于利用纸进行结构组成及设计提供了各种新的可能的做出了贡献。
赫伯特拜耶后任为耶鲁大学设计系的校长在绘画摄影版面设计等方面都有特殊的才能。
担任字体与应刷的老师,创造了无饰线体,小写字母为中心的新字体。
马谢布鲁尔家具设计师后哈佛大学教授在世界首创了钢管家具“瓦西里椅子”辛涅克谢柏Hinnerk scheper壁画教育强调在大色域中单纯的色块运用创造舒适的室内环境,做到了功能与装饰的统一。
汉斯迈耶政治泛华时期密斯凡德洛(Ludvoing mies van der rohe)(1931-1933)1927魏森霍夫椅子。
于菲利普约翰逊一起召开的魏森霍夫现代建筑大展设计,并为这场展览的风格定为国际主义。
1929巴塞罗那世博会中设计的德国馆及室内家具"巴塞罗那”椅。
(现代设计的里程碑)1931任包豪斯校长1938到美国伊利诺斯大学建筑系系主任,并提出' less is4more "1948 湖滨公园1954-1958 西格兰姆大厦(seagram)1967-1969IBM公司大厦现代主义美国斯堪的那维亚德国1920-1950现代主义在欧洲二战以前是一种知识份子的社会工程努力,动机是为社会大众提供他们买的起的设计,彻底改变设计以往为权贵的立场,使人民大众能够享有良好的设计,包括住宅产品、平面等等。
虽然具有不切实际的乌托邦思想色彩和小资产阶级知识份子的的幻想,但是从意识形态上来说是,这种探索是进步的,代表了设计民主主义倾向和社会主义特征。