最新《泊船瓜洲》教学反思

《泊船瓜洲》教学反思《泊船瓜洲》是一首表达思乡的诗。

回顾本节课的教学，几个环节的设计让我颇有收获：1、读中求解，读中求悟：在教学过程中，充分重视古诗朗读。

读的形式多样，但每一次都有明确的目的，都加深了学生对语言的理解，体现了读书的层次性。

同时，精心处理好朗读的层次，指导学生有感情地朗读、背诵古诗。

2、引入情境，感悟诗情在本课教学中，我通过图画示意的渲染、教师的语言描绘，创设多种场景，让学生感受诗人创作的情境，从而更深刻地领悟作品所表达的情感。

如：辨别京口、瓜洲、钟山方位时用简笔画的形式；讲解春风又绿江南岸，江南是什么样的时，引导学生想象花红柳绿，莺歌燕舞，一派生机勃勃、春意盎然的景象。

3、紧扣诗眼，感悟诗情由诗眼设疑，往往能牵一发而动全身，帮助学生整体把握诗的大意。

同时可以做到抓大放小，不因逐词逐句串讲而使教学显得枯燥。

《泊船瓜洲》这首诗字面意思相对比较简单，诗意容易理解。

于是在理解诗意时我引导学生紧扣诗眼“还”字，提炼出“很想还——早想还——不能还”这一教学主线。

《泊船瓜洲》一诗写的是诗人停船在瓜洲之后，望着仅仅一江之隔的京口，想到离京口并不是很远的南京，不禁勾起了浓浓的思乡之情。

通篇立意含蓄悠远。

此诗对字的锤炼被人称道，“春风又绿江南岸，明月何时照我还”中的“绿”字，形象鲜活，春意盎然，读来仿佛有阵阵春风扑面。

所以我在教学过程中注意以下几个教学环节：一、抓住诗眼悟诗情《泊船瓜洲》这首诗字面意思相对比较简单，诗意容易理解。

于是在理解诗意时教师引导学生抓住重点词句进行挖掘，避免了传统教学中存在的无重点、无深度、传统古诗串讲串问、逐字逐句的讲解，而是紧扣诗眼“还”字，提炼出“很想还——早想还——不能还”这一教学主线。

通过板画帮助学生理解“瓜洲”“京口”“钟山”的地理位置关系，进一步体会诗人离家近却不能还的情感。

加大了“学诗”的密度，使学生真正学有所获，学有所得。

二、咬文嚼字学推敲“春风又绿江南岸，明月何时照我还。

”这一诗句不仅写出了诗人强烈的思乡之情，而且道出了王安石改字的一段佳话。

于是我抓住“绿”字进行教学，使学生不仅为诗人的高尚情操所折服，还为他咬文嚼字的创作作风所感染，在王安石炼字的故事及教师过渡语言的激励下，学生的思维被充分激活了，不时地闪现出创新的火花，对“自由填词”的推敲，确实有了学生独特的见解。

通过这一教学，相信学生在今后的古诗文学习中一定不会忘记要“咬文嚼字”。

三、将“读”贯穿始终这节课的教学我将“读”惯穿始终，注重培养学生自由读、默读、齐读和教师引读。

引导学生读准、读通诗句，读出节奏感，在理解诗意的基础上，通过想象读、看画面读等形式读出诗词蕴含的独特情感，达到与诗人情感共鸣的目的。

最近好多教师都在谈论我的这次公开课，当然褒义之词过多，实在是愧不敢当，此课实乃班门弄斧之作，还望各位同事多提宝贵意见。

作为本次大赛的参赛课，因为面对的是一群陌生的学生，所以如何让学生对本课的学习产生浓厚的学习兴趣，积极地投入到学习当中，应当是本课乃至任何一节课成功的关键所在 . 为此，我为这节课设计做了大量准备工作，在各位领导和同事们的热心帮助和指导下教案曾经几易其稿，虽然付出了很多的时间和精力，但功夫不负有心人，最终设计了一个令自己满意的教案。

回顾本节课的教学，我认为激趣导入课文，使学生乐于接受本人、本文，为接下来的学习做了很好的铺垫和准备，课程设计的形式激发了每个学生的兴趣，但是对个别学生的评价过于简单、粗糙，这是值得我反省、改进的地方。

教无定法，贵在得法，只有教师赢得学生，学生赢得主动，师生才能赢得课堂。

在此，希望所有的老师都能竭力去寻找一个适合学生、适合自己的教学方法。

《泊船瓜洲》这首古诗是宋代大诗人王安石的佳作，此诗是诗人第二次上京任职，坐船远离家乡在上京途中写的。

这首诗中有一句很有名的诗句“春风又绿江南岸”。

当时王安石并不是这样写的，没有用上“绿”这个字，他改了十几次才改成了现在的“绿”字。

这一句也是本首诗的教学难点，在教学这一句时，我将当时诗人如何改诗的过程告诉了学生，同时我也请班上的孩子们当一回诗人，也来改一改，此处还能用上什么字，话音刚落就有很多同学迫不及待的举起了手。

我让他们一个个轮流说，他们用上了很多字，有“吹，越，暖，过，掠，拂，飘，满，抱，入，来，去，栽，见，返……”听完孩子们的回答，我很意外也很高兴，意外的是想不到他们会想出这么多替代“绿”字的字来，尤其是“暖”、“拂”、“掠”几个字用得很贴切，他们说出这些字时每个人都有自己的理由；我表扬了孩子们，得到老师的表扬，孩子们更是来劲，又想出了一些字。

当孩子们沉浸在改诗取得的成就感时，我话峰一转，引回到本课的教学中，我问道：“为什么诗人不用你们刚才所说的字，而要用这一个‘绿’字呢？”学生又炸开了锅的讨论起来。

我再进一步的引导学生“诗人是什么季节离开家乡？他在船上看到了哪些景物？”这样一问，学生就更明白了，原来是春天来了，吹风吹绿了长江两岸。

这样学生对于“绿”字有了更深刻的理解，也能理解诗人为什么会选择用“绿”字，也更好的体会了诗人的这一份思乡之情，这种教学又何乐而不为呢？6日，我在实验小学参加了“本色的教学，智慧的课堂”名校名师课堂教学观摩活动，听取了来自深圳的特级教师精彩的授课，其中全国著名特级教师、兼任香港中文大学教授的陈金才老师为我们展示了古诗《泊船瓜洲》的教学过程，给我留下了深刻的印象。

古诗作为语文课程内容之一，其丰富的人文内涵对学生精神领域的影响是深远的。

古诗是中华民族精神文化的重要载体，古诗本身也是一种独特的民族文化。

教者认为，古诗教学应该在落实语文基本能力训练的同时，充分挖掘古诗的人文内涵，引领学生融入古诗蕴含的文化之中，让学生在学习中洗涤心灵，提高品德修养和审美情趣，形成良好的个性和健全的人格。

一、读中欣赏古诗是人类某种宝贵的情绪、情感在瞬间的灵光闪现。

因此，在古诗诵读的教学中，反复诵读、读出节奏、读出韵味是基本方法。

陈老师在教学中，首先给学生充分的时间让其自主学习、自由朗读古诗，读准诗题、作者，读通每一句诗，在此基础上老师还提醒学生容易读错的字音，直至将整首诗读得正确、流利。

读也贯穿了整堂课的始终，使听者明白熟读是学习语文有效的方法之一。

古诗中蕴含着节奏、音韵、意境的美，学生只有在反复的诵读过程中，才能真正理解诗中作者所要表达的思想内容，细细品味诗文所表现的意境，欣赏传统文化的魅力。

二、议中领会新课标大力倡导“自主、合作、探究的学习方式”。

古诗诵读课也应如此。

陈老师在教学中，转变了“一言堂”的局面，让学生讨论本堂课该完成哪些学习任务？学生表示应从朗读流利古诗、理解诗的意思、背诵古诗这三方面来学习，这是教师有意识地让学生掌握理解古诗的方法。

然后老师指导学生画出不懂的字词，引导学生明确理解词语的多种方法，提出字词疑问后，再一起结合具体的语言环境理解字词的意思，最后请两位小老师上台讲解，全班讨论交流。

教师给了学生足够的时间自学，让学生在一种民主、平等的氛围中大胆质疑，共同释疑，获得亲身参与探究的体验，逐步积累探究经验，提高探究能力。

学生借助已有的知识和经验学习，并通过交流增进对古诗的蒙胧理解。

三、品中创造教学过程是学生、教师、文本之间对话的过程。

学生作为交流对话的主体，是富有巨大的认识潜能的。

学生在理解诗意后提出了这样一个问题：王安石离家这么近为什么不能回家？这是学生的独特体验和课堂生成的需要，老师出示了一段背景资料，让学生读资料，并从中找答案。

学生明白了作者这是第二次赴京上任，写这首诗是在上任的途中。

这次上任，实行改革的道路坎坷，自己前途未卜，此去不一定能回到家乡。

写“还”字是为了表达他强烈的回家愿望。

“明月何时照我还”是他的忧愁啊！学生再读他写的《元日》，联系诗歌的背景，从“总是新桃换就符”中学生看到了一个决心改革的王安石；读他写的《梅花》，学生从“凌寒独自开”中看到了一个坚强的王安石。

学生对教师的预设作了富有创意的思考，从独特的角度了剖析了诗的中心，拉近了与文本的距离。

“随风潜入夜，润物细无声”的教学，使学生在潜移默化中培养了语感，发展了能力，提高了文化素养。

读中欣赏、议中领会、品中创造，使古诗教学焕发出生命的活力。

《泊船瓜洲》是小学五年级第五课的一首诗，在实际教学过程中，我觉得收获是有的，而不足也是显而易见的。

试梳理如下，作今后教学之鉴。

一、学生带给我的两处意外，令我欣喜一处是讲到名句“春风又绿江南岸”中的“绿”字时，我本打算饶有兴趣地讲诗人贾岛“推敲炼字”的故事，尔后，再给同学们讲了当年王安石是如何经过三番五次的修改才最终决定用“绿”字的，使学生听得如痴如醉。

当我问到“你认为哪个字用得最好”，原以为学生会费一番周折才会答出，谁知刚点第一个学生就一口答到“绿”，而且，给我们说了理由，把学生带人花红柳绿的春景中，其他学生也跃跃欲试纷纷站起来补充了同学描绘的景色，后来竟然有学生提议要画出这幅美景，怎么办呢？就让他们现场画吧。

画家用线条、颜色表示形体，诗人则用语言来绘色绘形。

高超的“画笔”，可使“画中有诗”，而美妙的“诗笔”又可使“诗中有画”，从而使得诗情画意融为一体。

古诗的语言极为精炼。

仅仅通过接触语言来学习古诗，儿童对古诗画面美的理解就会是笼统的、模糊的。

学生把我们带人古诗“诗中有画”的意境，教师把“诗”与“画”结合起来进行教学，通过作画，具体而形象地再现古诗中的画意，唤起学生丰富的联想，从而引导学生深入体会古诗的画面美，板画所画的每一步都充分调动了学生的内在的主动性和积极性。

古人云：“授人以鱼只供一餐所需，授人以渔终身受用不尽。

”我想：板画设计的过程也是“授生以渔”的过程。

让学生不但能学会，还要会学。

在学中体验，在体验中提高。

这怎能不让我欣喜？第二处就是对诗所表达的感情的体会：学生通过“钟山只隔数重山”中“数重山”看出路途比较远，特别是交通不发达的古代，要回到家应该不近，但却说“只隔”说明很近，看起来是矛盾的，却不矛盾，因为诗人心早飞回家了，再远也不觉得远，这里可以看出他是多么想家呀。

此时，我再通过图画示意、音乐与图片的渲染、教师的语言描绘，创设多种场景，让学生感受诗人创作的情境，从而更深刻地领悟作品所表达的情感：诗人此时可能站在哪里？他看到了哪些景物？耳边会听到哪些声音？……春风又绿江南岸，江南是什么样的呢？我们就住在钟山附近，又正值春天，把我们所见到的春景告诉想家的诗人吧！……在学生体悟到诗歌蕴含的情感后，再次指导个体、集体品读：（指名说）你有过思家的感受吗？你想家时心里是什么滋味？诗人和你是同样的感受，他会怎样吟诵这首诗？如此调动学生的生活积累，促使学生想象，让他们的情绪在情境中与诗人产生共鸣，更能体悟作品蕴含的情感。

二、困惑和遗憾“读中求解，读中求悟”，顾名思义，读是解与悟的方法和前提。