《红高粱》音效分析

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《2024年电影符号学视角下的电影分析——以《红高粱》为例》范文

《2024年电影符号学视角下的电影分析——以《红高粱》为例》范文

《电影符号学视角下的电影分析——以《红高粱》为例》篇一一、引言电影符号学作为一种解读电影语言的工具,对于电影的分析和解读具有重要的指导意义。

本文以中国经典电影《红高粱》为例,从电影符号学的视角出发,对电影的视觉符号、声音符号以及叙事结构进行深入分析,以期揭示电影背后的深层含义和文化内涵。

二、电影概述《红高粱》是由著名导演张艺谋执导,根据莫言的小说改编而成。

该片以抗日战争为背景,讲述了一段发生在山东高密农村的传奇故事。

影片以其独特的视觉风格、强烈的情感色彩和深刻的主题内涵,赢得了广泛的关注和赞誉。

三、视觉符号分析(一)色彩符号《红高粱》在色彩运用上具有鲜明的特点。

影片以红色为主色调,将红高粱的热烈与鲜活展现得淋漓尽致。

红色在中国文化中具有象征意义,代表着热情、生命力和革命精神。

影片通过红色高粱的视觉形象,传达了主人公对生活的热爱和对生命的敬畏。

(二)画面构图影片的画面构图具有强烈的视觉冲击力。

通过运用对比、对称等构图手法,将影片的情节和人物关系呈现得更加鲜明。

例如,在表现战争场面的镜头中,导演运用了大量的动态画面和快速切换,使得战争的残酷和混乱得以充分展现。

四、声音符号分析(一)音乐影片的音乐具有浓厚的民族特色,将中国传统的音乐元素与现代音乐手法相结合,营造出独特的视听效果。

音乐在影片中起到了烘托气氛、传达情感的作用,使得观众能够更加深入地理解和感受影片的内涵。

(二)音效影片的音效设计也非常出色,通过环境音、人声等音效的运用,使得影片的情节更加真实可信。

例如,在表现农村生活场景的镜头中,观众可以听到鸟鸣、虫叫等自然声音,增强了画面的真实感和代入感。

五、叙事结构分析《红高粱》采用了非线性的叙事结构,通过时空交错的手法将故事情节呈现得更加丰富和复杂。

这种叙事结构不仅使得影片的节奏更加紧凑,还为观众提供了更多的想象空间。

此外,影片还通过人物之间的矛盾和冲突来推动情节发展,使得故事更加扣人心弦。

六、结论《红高粱》作为一部具有代表性的中国电影作品,其符号学元素运用得非常出色。

电影《红高粱》音乐的赏析

电影《红高粱》音乐的赏析

电影《红高粱》音乐的赏析电影《红高粱》音乐的赏析一:背景介绍电影《红高粱》是由张艺谋执导并于1987年上映的一部中国电影。

该电影根据莫言的同名小说改编,以中国的历史及家庭故事为背景,展现了中国农村社会的变迁与人性的深层故事。

音乐在电影中起到了重要的作用,通过表达人物情感和塑造氛围,使观众更好地融入故事情节。

二:主题音乐电影《红高粱》的主题音乐由冯小刚与刘锯共同创作,极具中国特色。

主题曲的旋律悠扬,呼应了电影中温情的情节。

该曲曲调优美、朗朗上口,使得观众能够很容易地记住并与电影情节相连,起到了增强观众印象的作用。

三:配乐1. 民歌与乡村音乐电影《红高粱》将乡村音乐与民歌巧妙地融合在一起,创造了一种浓郁的乡土氛围。

民歌的旋律与乡村景色相映成趣,增加了乡村情感的深度。

2. 情感反转的音乐处理在电影的剧情转折点,音乐往往会发生相应的变化。

通过采用不同的音乐元素和乐器,音乐的情感也随之反转。

例如,在电影中出现暴力与悲伤的场景时,音乐常常采用比较压抑和悲切的旋律,以增强画面的冲击力。

四:音乐与情感表达1. 代表人物音乐主题电影《红高粱》中的每个主要人物都有自己的音乐主题,通过特定旋律的运用,帮助观众更加深入地了解角色。

例如,女主角桂红的音乐主题活泼婉转,强调了她的活泼开朗;而男主角阿四的音乐主题则显得坚定而沉稳。

2. 情感氛围的营造音乐在电影中起到了创造情感氛围的重要作用。

通过巧妙地运用不同的音乐元素,电影《红高粱》将观众带入了一种独特的情感世界。

例如,战争场景中的音乐采用了紧张激昂的旋律,给观众带来了紧张刺激的感觉。

五:附件本文档未涉及附件内容。

六:法律名词及注释未使用与法律相关的名词,无需法律名词注释。

电影《红高粱》音乐的赏析

电影《红高粱》音乐的赏析

从视觉和听觉打动人心——电影《红高粱》赏析作为电影主要构成元素的画面和音乐,在电影中起着不可忽视的作用。

音乐是构成电影声音的组成部分,出色的电影音乐能完整地呈现出影片的气质,深化影片的主题,强化观众的心理活动。

同时色彩可以唤起观看者不同的感觉和联想,具有很强烈的情绪性。

著名摄影师斯托拉罗曾经说过:“色彩是电影语言的一部分,我们使用色彩表达不同的情感和感受,就像运用光与影象征生与死的冲突一样。

”色彩对于整部电影的情绪表达,风格基调还有气氛渲染上都起到了非常重要的作用。

作为多次捧回国际大奖的《红高粱》,并不是张艺谋最钟意的一部电影,但却是他的一部激情之作。

它由始至终力图表现出“感性生命的躁动”。

《红高粱》不只是很好的作品,也是很好看的电影。

对于比较强调故事情节的我,在看完这部电影并不能清楚地说明这是一个什么故事,但是一点都不妨碍我看下去,并在最后被打动。

电影《红高粱》根据作家莫言的中篇小说改编,描绘了中国二、三十年代一伙农民古朴、野性的生活和他们与侵略者浴血奋战的过程。

影片通过人物塑造赞美生命的自由,爱就真爱,恨就真恨;大爱大恨,大生大死。

情节曲折跌宕,出人意料之外。

明快、紧凑、张驰有度的节奏,画面、色彩、光线及其所构成的视觉形象,生动,浓烈。

同时它标志着抗日战争题材创作的突破,在电影《红高粱》中,自由奔放、热血沸腾的生命跃到前台。

战争场面比重较比同样时代背景的作品明显下降,而且拒绝任何政治说教成份的介入——这在当时已经相当难得。

影片结尾的战斗画面完全以电影写意手法呈现,人物不多,却比擅长人海战术的国产战争片更多震撼。

日食、红色笼罩的世界、响彻天地人间的童谣,如血海汪洋的高粱地……《红高粱》把战争造成的创痛深深烙印在观众的记忆之中。

电影《红高粱》胜在纯美,礼赞了敢爱敢恨、激情燃烧的生命。

画面色彩具有象征性,人们长期生活在色彩的世界中,积累了许多视觉经验,这些经验与外来色彩刺激产生呼应,而色彩情感在一步步的升华,使它更能表达人们的观念,信仰,能勾起人们的情绪。

电影《红高粱》音乐的赏析

电影《红高粱》音乐的赏析

电影《红高粱》音乐的赏析电影《红高粱》音乐的赏析正文:一、电影《红高粱》概述《红高粱》是由张艺谋执导的一部中国电影,于1987年上映。

该电影根据莫言的同名小说改编,以民国时期的中国为背景,讲述了一个家族三代人的故事,展现了中国农村社会的复杂关系和荒诞悲喜的生活场景。

二、电影音乐的重要性音乐在电影中扮演着非常重要的角色,它可以增强观众对电影情感和氛围的共鸣,提升影片的艺术效果。

电影《红高粱》的音乐由赵季平创作,通过独特的音乐语言,为电影注入了独特的情感和戏剧张力。

三、音乐赏析1.主题曲《红高粱》主题曲《红高粱》以绵长悠扬的旋律描绘了电影的主题和情感。

它运用了中国传统音乐元素,以古典乐器演奏的方式呈现,充满着浓郁的民族气息。

曲调中融入了孤独、坚韧和希望的情感,与电影中人物的命运起伏相得益彰。

2.插曲《高粱红了》插曲《高粱红了》是电影中的一首歌曲,歌词由莫言创作,曲调活泼欢快。

它以农民劳动和收割高粱为主题,表达了农村生活的质朴和辛勤劳作的精神。

歌曲旋律简单明快,节奏欢快活泼,营造了一种愉悦和欢乐的氛围。

3.韵律转换的运用电影《红高粱》的音乐还运用了韵律转换的手法,通过改变音乐的节奏和音调,营造出不同场景的氛围。

例如,在紧张激烈的战斗场面中,音乐会加快节奏,增强观众的紧张感;而在温馨和谐的家庭场景中,音乐则会缓慢而舒缓,营造出宁静和温暖的气氛。

附件:1.电影《红高粱》原声音乐CD2.电影《红高粱》剧本法律名词及注释:1.版权:指对创作作品(如音乐、电影等)的独占权力,包括复制、发行、表演等权利。

2.侵权:指未经授权使用他人作品而侵犯其著作权的行为,如未经许可盗用音乐作品等。

3.诉讼:指因版权纠纷而进行的法律诉讼,由被侵权人向侵权人提起,通过司法程序进行解决。

电影《红高粱》音乐的赏析

电影《红高粱》音乐的赏析

从视觉与听觉打动人心——电影《红高粱》赏析作为电影主要构成元素的画面与音乐,在电影中起着不可忽视的作用。

音乐就是构成电影声音的组成部分,出色的电影音乐能完整地呈现出影片的气质,深化影片的主题,强化观众的心理活动。

同时色彩可以唤起观瞧者不同的感觉与联想,具有很强烈的情绪性。

著名摄影师斯托拉罗曾经说过:“色彩就是电影语言的一部分,我们使用色彩表达不同的情感与感受,就像运用光与影象征生与死的冲突一样。

”色彩对于整部电影的情绪表达,风格基调还有气氛渲染上都起到了非常重要的作用。

作为多次捧回国际大奖的《红高粱》,并不就是张艺谋最钟意的一部电影,但却就是她的一部激情之作。

它由始至终力图表现出“感性生命的躁动”。

《红高粱》不只就是很好的作品,也就是很好瞧的电影。

对于比较强调故事情节的我,在瞧完这部电影并不能清楚地说明这就是一个什么故事,但就是一点都不妨碍我瞧下去,并在最后被打动。

《红高粱》就是根据莫言的小说《红高粱家族》改编,就是一部混合了“寻根文学”与拉丁美洲“魔幻文学”表现手法的小说。

运用全新的历史观念与艺术手法突破了以往叙事方式与叙事框架,描写了上世纪中国三四十年代一伙农民古朴、野性的生活与她们与侵略者浴血奋战的过程电影《红高粱》根据作家莫言的中篇小说改编,描绘了中国二、三十年代一伙农民古朴、野性的生活与她们与侵略者浴血奋战的过程。

影片通过人物塑造赞美生命的自由,爱就真爱,恨就真恨;大爱大恨,大生大死。

情节曲折跌宕,出人意料之外。

明快、紧凑、张驰有度的节奏,画面、色彩、光线及其所构成的视觉形象,生动,浓烈。

同时它标志着抗日战争题材创作的突破,在电影《红高粱》中,自由奔放、热血沸腾的生命跃到前台。

战争场面比重较比同样时代背景的作品明显下降,而且拒绝任何政治说教成份的介入——这在当时已经相当难得。

影片结尾的战斗画面完全以电影写意手法呈现,人物不多,却比擅长人海战术的国产战争片更多震撼。

日食、红色笼罩的世界、响彻天地人间的童谣,如血海汪洋的高粱地……《红高粱》把战争造成的创痛深深烙印在观众的记忆之中。

简析红高粱中的音乐效果

简析红高粱中的音乐效果

浅析《红高粱》中的音乐效果
“妹妹你大胆的往前走啊,往前走,莫回头……”电影《红高粱》已经看完,故事情节不断浮现脑海里,记忆犹新。

但是这首充满野性之美却又不乏柔情的歌曲却时时刻刻围绕在我的耳畔,给我留下了深刻印象。

这首歌在影片中一共出现了两次。

第一次出现是在我奶奶九儿出嫁第二天回门,匪气十足的我爷爷几近于粗暴的把我奶奶挟持到一望无际的高粱地里,这是一种原始情感的自然流露。

密集的鼓声、高亢的唢呐声,为影片平添了一种狂野自然之感。

两人野合之后,这个黄土地男人用自己毫不修饰的粗犷嗓音在迎风飞舞的高粱地里送自己女人唱起了他所认为的情歌。

“妹妹你大胆的往前走啊,往前走,莫回头……”他为爱而歌,为情而唱。

虽然嗓音粗犷,却又在粗犷之中透着丝丝柔情,让人印象深刻。

第二次是在我奶奶被万恶的日本鬼子打死后,我爷爷面无表情的歌唱,歌声沉稳而悲怆,仿佛是在送爱人魂归西天,是一种情到深处的肝肠寸断。

这两次音乐的出现,一次在片首,一次在片尾,前后呼应很好的表达影片中人物的对爱人的喜爱和不舍的思想感情,烘托了气愤,推动了剧情的发展。

另外,陕北的民歌、歌谣,始终贯穿在影片中,成了不可缺少的情节推进器。

当伙计们第一次在奶奶面前酿酒时,唱起了《酒神曲》:九月九酿新酒好酒出在咱的手好酒,喝了咱的酒上下通气不咳嗽,喝了咱的酒滋阴壮阳嘴不臭,喝了咱的酒一人敢走青刹口,喝了咱的
酒见了皇帝不磕头,一四七三六九,九九归一跟我走,好酒好酒好酒。

曲调高昂,充满激情,有一种张扬,显现了高粱酒的醇烈。

影片《红高粱》中这种热烈、粗犷、豪放的音乐,强烈而直白的表现了人类那种最原始的生命的张力和激情!。

电影红高粱音乐的赏析

电影红高粱音乐的赏析

电影红高粱音乐的赏析 Document number:NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT从视觉和听觉打动人心——电影《红高粱》赏析作为电影主要构成元素的画面和音乐,在电影中起着不可忽视的作用。

音乐是构成电影声音的组成部分,出色的电影音乐能完整地呈现出影片的气质,深化影片的主题,强化观众的心理活动。

同时色彩可以唤起观看者不同的感觉和联想,具有很强烈的情绪性。

着名摄影师斯托拉罗曾经说过:“色彩是电影语言的一部分,我们使用色彩表达不同的情感和感受,就像运用光与影象征生与死的冲突一样。

”色彩对于整部电影的情绪表达,风格基调还有气氛渲染上都起到了非常重要的作用。

作为多次捧回国际大奖的《红高粱》,并不是张艺谋最钟意的一部电影,但却是他的一部激情之作。

它由始至终力图表现出“感性生命的躁动”。

《红高粱》不只是很好的作品,也是很好看的电影。

对于比较强调故事情节的我,在看完这部电影并不能清楚地说明这是一个什么故事,但是一点都不妨碍我看下去,并在最后被打动。

电影《红高粱》根据作家莫言的中篇小说改编,描绘了中国二、三十年代一伙农民古朴、野性的生活和他们与侵略者浴血奋战的过程。

影片通过人物塑造赞美生命的自由,爱就真爱,恨就真恨;大爱大恨,大生大死。

情节曲折跌宕,出人意料之外。

明快、紧凑、张驰有度的节奏,画面、色彩、光线及其所构成的视觉形象,生动,浓烈。

同时它标志着抗日战争题材创作的突破,在电影《红高粱》中,自由奔放、热血沸腾的生命跃到前台。

战争场面比重较比同样时代背景的作品明显下降,而且拒绝任何政治说教成份的介入——这在当时已经相当难得。

影片结尾的战斗画面完全以电影写意手法呈现,人物不多,却比擅长人海战术的国产战争片更多震撼。

日食、红色笼罩的世界、响彻天地人间的童谣,如血海汪洋的高粱地……《红高粱》把战争造成的创痛深深烙印在观众的记忆之中。

电影《红高粱》胜在纯美,礼赞了敢爱敢恨、激情燃烧的生命。

画面色彩具有象征性,人们长期生活在色彩的世界中,积累了许多视觉经验,这些经验与外来色彩刺激产生呼应,而色彩情感在一步步的升华,使它更能表达人们的观念,信仰,能勾起人们的情绪。

电视剧《红高粱》主题音乐特点分析

电视剧《红高粱》主题音乐特点分析

电视剧《红高粱》主题音乐特点分析作者:吴蓓蓓来源:《大观》2017年第11期摘要:电视剧《红高粱》改编自中国第一个诺贝尔文学奖获得者莫言的长篇小说《红高粱家族》。

这部电视剧获得了第十七届华鼎奖中国百强电视剧最佳导演奖。

电视剧中的主题音乐民族风格浓郁,个性鲜明,与剧中情节和人物结合紧密,具有很强的欣赏价值和审美价值。

关键词:莫言;阿鲲;红高粱;民族音乐民族音乐在如今的年代剧中已是不可缺失的一部分,它赋予了电视剧中人物特有的真实感和剧情发展的立体感。

主题音乐可谓在剧中充当灵魂级别的存在,推进剧情的激情发展,时时刻刻与观众心灵合一。

其中背景配乐更能给观众留下深刻的印象,引起无数内心共鸣。

《红高粱》的主题音乐在当今时代给中国传统民族音乐带来了更为丰富的视听效果,从民族传统音乐的思维角度来看,更是进一步发掘了中国民族音乐艺术价值的可视性[1]。

一、电视剧《红高粱》剧情简介电视剧《红高粱》根据莫言的长篇小说《红高粱家族》翻拍而成。

其主要剧情讲的是:1930年开始,在土匪横行,生灵涂炭的山东高密地区。

生在衰落破败戴家的女儿戴九莲,被沾染“三害”自私的父亲,卖给当地算得上头等富裕却患有绝症的酒馆大家二少爷单扁郎。

而杠子头余占鳌情不自禁的喜欢上了戴家姑娘九儿,单家父子意外的命丧黄泉,九儿仍旧成了单家的二少奶奶。

初出茅庐的九儿在单家罗汉酿酒师傅的协助和引导下,重新开拓了远近闻名的酒坊并成功的获得单家的认可。

余占鳌则机缘巧合之下和他的弟兄们建立起了自己的队伍,在高密地区和多股土匪势力之间应付敷衍。

1937年7月7日卢沟桥事变,日本占领了山东,国难当头之际,余占鳌和当地各方势力重归于好,停止内部矛盾,达成共同抵抗日军的意识。

内忧外患时期,为了吸引鬼子注意,九儿以歌声成功的引诱日军走进茂密的高粱地,在受到枪击的临危之际摔破酒坛,点燃高粱,与日本鬼子一起葬身高粱火海。

用自己的生命演绎了爱与征服,野心和意志的传奇故事。

二、电视剧《红高粱》主题音乐创作来源电视剧《红高粱》中的主题音乐明显具有中国传统民间音乐文化特征,借鉴并结合赵季平先生在电影《红高粱》中作曲技巧和配乐手法,使电视剧配乐再次翻新了历史音乐新的艺术效果[2]。

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( 二) 歌曲《妹妹你大胆的往前走》
电影中给人留下深刻印象的是《妹妹你大胆的往前走》这首曲子,它在电影中出现了很多次,每次出现都十分震撼人心,而有两次记忆尤为深刻:第一次是九儿和余占鳌在九儿回娘家高粱地里野合后,九儿用手拨着不知是被风吹得散乱还是激情后凌乱的秀发,心里在偷偷地乐。

此时高梁地里响起了歌曲《妹妹你大胆的往前走》,余占鳌用他那粗犷沙哑不带任何修饰的歌声把这首歌唱得震撼人心。

这歌声唱出了陕北男子的狂野和朴实,把余占鳌对九儿占有后的喜悦心情和对九儿那种肆无忌惮的浓烈爱意深刻体现了出来,使观众心里产生共鸣。

而第二次出现在影片的结尾部分,在余占鳌和日本鬼子战斗完后,在一片血红的烘托下,高粱地里再一次响起了余占鳌的歌唱。

他面无表情的歌唱,体现了他对妻子的深爱和妻子离去他的肝肠寸断。

歌声配合着高梁的摇曳,仿佛是余占鳌送爱妻的魂回家,也体现了他心里的孤独和对日本人的仇恨。

前后两次响起的是同样的音乐,但是带给我们的却是完全相反的感受,是由喜到悲,情感由赤裸裸的爱到爱人死去的肝肠寸断,同样的曲子却有不一样的基调,是音乐也是电影的又一次升华。

( 三)《酒神曲》
九儿第一次看到伙计们酿酒时,伙计们酿出新酒后在罗汉大哥的带领下唱《酒神曲》,敬酒神同时也庆祝新酒酿成。

这是这首曲子第一次出现,伙计们唱的充满激情,声音高昂,唱出了伙计们酿出新酒地喜悦,也体现了陕北汉子的善良,朴实,还有一种高粱酒醇烈般的特质。

而第二次出现《酒神曲》是在罗汉大哥被日本人杀害时,大伙嘶喊出《酒神曲》悼念罗汉大哥,同时准备为他复仇。

此时曲调依然充满激情,但却是悲凉哀伤的声音,同时还有一种决绝,表明男人们要放手一搏,为罗汉报仇,歌声久久回荡着。

用力的歌词是对故事情节的一种推动和重复,也燃烧了大伙的激情和斗志。

( 四)结尾的童谣
情节到了最后,豆儿在九儿倒下的旁边用他童稚的声唱起了童谣:“ 娘,娘,上西南⋯⋯”在血红的高梁地里,豆儿童稚却又高亢的声音回荡着,太阳也被抹成了深红,给人一种十分悲壮的气氛。

锣鼓声和唢呐声再次响起,影片结束,却留给人深思。

在《红高粱》里,电音音乐发挥了十分重要的作用。

带着浓郁陕北特色的音乐主题在画面的营造和主题的烘托上发挥了无可替代的作用。

它体现了人物的内在的性格特色,将特定的气氛用音乐完美地表现出来,提升了电影的境界。

三、从不同表现手法对音乐的分析
( 一)器乐的应用文化的烙印。

影片音乐中多次用到了锣鼓声和唢呐声。

在“颠轿”戏段,鼓乐声的张狂和唢呐声将轿夫癫狂的夸张动作体现出来,而新娘轿子一身红,音乐烘托出了画面的视觉效
果,与电影的主题“红”相呼应。

而鼓声和唢呐声也体现了黄土高原人民火辣,豪放,真实的人性,体现了对生命的热爱和呐喊。

影片最后,在高亢悲壮的唢呐声中结束,体现计,用二十只唢呐、四支笙和一架中国大鼓进行配乐,有一种震撼人心的效果,把人物的豪放的性格完完全全体现一爱和呐喊。

影片最后,在高亢悲壮的唢呐声中结束,体现了顽强的生命力和淳朴的人性,升华了电影主题。

( 二)行腔用法
( 二)行腔用法电影中多次运用了富有陕北特色的民谣、小调,极具开创性,是本电影的一大特色。

它们作为剧中人物表达和宣泄情感的手段,或者是对生命意识的表现,又或者是对人物命运和情绪的体现。

《妹妹你大胆的往前走》第一次出现时体现了余占鳌心里的欢快和对九儿深深的爱意,而影片快结束时出现这首曲子时,歌声体现了余占鳌心里的悲凉,也展现了黄土高原的苍凉。

唢呐、笙和大箭鼓结合在一起演奏出了这首曲子,打破了常规的音乐方式,但是取得了十分好的效果,很好体现出了生命那种无限的张力,震撼人心。

影片中还多次运用了山东地方戏曲的腔调,如《酒神曲》和《抬花轿》都吸收了地方戏曲的特点,很好展现了陕北人民的朴实、热辣和狂野的性格。

(三)画外音
画外音的引用和处理在电影《红高梁》里也很有特点。

这部影片中,,画外音是影片故事串联的一条线。

影片开始就以“我”的
视角讲述“我奶奶”和“我爷爷”的故事,很多画外音如“这是我爷爷奶奶的故事”,“日子久了,有人信,也有人不信”都很有特点,“我”在影片中从来没有出现,甚至到影片结束时“我”还没有出生,但是以“我”的视角把影片串联在一起。

画外音在电影里不仅为情节的发展做铺垫,也能吸引观众的好奇心和注意力,引发遐想。

而以“我”的视角来讲述一个很遥远的故事,也为故事增加了神话色彩。

(四)声音与颜色
影片名为《红高粱》,而“红”也是电影色彩的基调,红色是生命蓬勃不息的象征,而红色也贯穿着整部影片。

影片一开始,九儿出嫁时全身的穿着都是红色,连脸蛋也是红的。

红色的高粱,火红的太阳,连高粱酒也是红色的,酒的名字也叫十八里红。

影片快要结束时,九儿和伙计们的鲜血和日食映出的红色与红高粱连成一片,在“我爷爷”悲伤却又坚毅的目光下,《妹妹你大胆的往前走》的音乐再度响起,使影片的悲壮和深刻的意义再次体现出来,音乐此时有一种震人心魄的力量,那是生命的力量,是自强不息的生命和顽强的民族精神。

“我”的爷爷奶的故事结束了,但是“ 我爹”才刚刚开始成长,生命仍然在继续⋯⋯
四、《红高梁》电影配乐创作来源
《红高梁》的电影音乐植根于中国的传统文化,此外还借鉴和运用西方作曲技巧和配乐手法,使电影配乐有很高的艺术效果。

《红高粱》的电影音乐创作主要来源以下几个方面。

(一)取材于民间
电影中很多音乐素材直接来源于民间,如配乐中大量运用的二胡、唢呐和琵琶等传统民族乐器,此外,民歌地方戏曲等民问艺术形式也被电影配乐所吸取,在电影音乐中也得到充分体现。

《红高粱》的电影音乐有深深的民族文化烙印。

是具有中国特色的优秀电影配乐的代表。

( 二)超常规处理
在电影《红高粱》里,为了突出黄土高原人民狂放不羁和对自由的追求,电影音乐在配乐上做了十分大胆的设计,用二十只唢呐、四支笙和一架中国大鼓进行配乐,有一种震撼人心的效果,把人物的豪放的性格完完全全体现了出来,并升华了电影主题。

( 三) 巧妙的求新求变
电影《红高粱》采用了大戏曲和其他方式相融合,将几种不同风格的音乐融会贯通,将传统打击乐器用不同的方式进行组合串成一段完整的音乐,使音响有一种强烈的刺激性和不同寻常的色彩不同节奏的变换在不同主题时形成强烈对比,深化了电影的主题,这种配乐手法是可以创新的,体现了《红高粱》电影音乐很高的艺术性。

五、结语
综上所述,电影《红高粱》中的音乐不仅和电影剧情完美结合,对电影的主题进行升华,同时电影里的音乐体现出了对民族风格的追求和对现在审美相统一的完美结合,传统手法和现代技巧的结合处理使电影音乐更加震撼人心,也大大增加了电影本身的震撼效果。

电影《红高粱》音乐立足传统、刻意求新,是国产电影音
乐的经典之作也很值得我国国产电影的学习和借鉴。

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