红高粱音乐赏析
试论《红高粱》作品中的音乐表现艺术
本 文 主 要 从 乐 器 的使 用
声 腔的 用 法
、
画 外之 音
环 境 氛 围 以 及 声 音 与 色彩 五个 方 面
说 明 《红 高 粱 》 作 品 中 的 音 乐 表 现
【 关 键 词 】 《红高 粱 》 ; 音 乐 表 现 艺 术 男 佳 木斯大学 [ 作者 简 介 ] 李 利佳 ( 1 9 6 1 11 )
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【 摘
艺术
。
音乐 鉴 赏
试 论 《红 高 粱 》 作 品 中 的 音 乐 表 现 艺 术
要 】 作 为 一 门 艺 术 表 现形 式
。
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音 乐 可 以反 映 现 实 生 活
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体 现 人 们 的思 想 感 情
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在 电 影作 品 中
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利 用 音 乐 渲 染 气氛
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表 现 主 题是 导 演
常 用 的手段 之 一
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以 曲折 的 情 节
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片 结束 体 现 出 民 族强 大 的 生 机 和 活 力 表 现 了 坚持 不 懈 努 力抗争 的 民 族精神 使得 影片 主 题得 到 了 升华 二 声腔 的 用 法 西 北 民谣 乡 间 小 调 是 西 北 风 电 影 的 一 大 特 征 是剧 达 重 中 人表 情 意 的 要 手 段 能 够 体 现 出 昂 扬 的 生 命 意 识 在 《 红 高粱 》 中 唉 一妹 妹 你 大 胆 地 往 前走 哇一 往前 走 一莫 回 头 这 首 歌 曲 曾多 次 出 现 第 一 次 九 儿 和 余 占 鳌 在高 粱 地 里 野 合 后 九 儿 骑 着 小骡 子 偷偷地 笑 着 拢 好 自 己 的头 发 而 此 时 高 粱地 里 传 出 了 余 占鳌 沙哑 狂 野的歌 声 第 二 次 九 儿 被枪 杀倒 下 时 影片 再 次 响起 了 这 首 歌 歌声 中 夹 杂着 苍 凉 感 再 配 上 在 风 中 沙沙 摇 曳的高 粱 叶声 使 人 们 看 到 黄 土 高 原 的汉 子 悲 伤 刺痛 的 内心 情 感 而且 影片 主 采 用 茂 且 中 要 柳腔 腔 并 穿插花 腔 秦 腔的 唱 法 使 得 影片 凸 显 出鲜 明 的 地域 特 点
红高粱主题曲九儿
红高粱主题曲九儿《红高粱主题曲九儿》是由韦唯演唱的，该歌曲是中国电影《红高粱》的主题曲。
该电影由张艺谋执导，讲述了一个女子生活在中国农村的故事。
这首歌曲极富独特的音乐风格和情感吸引了众多观众，在中国乐坛也产生了较大的影响。
今天，我们将通过对《红高粱主题曲九儿》的深入分析，探讨其音乐特点和歌词内涵。
首先，让我们来了解一下这首歌曲的音乐特点。
《红高粱主题曲九儿》以传统中国音乐为基础，融入了现代流行音乐的元素。
开头的古筝琴声温婉动人，给人一种沉浸在乡村田园氛围中的感觉。
随后，悠扬的笛子声逐渐融入其中，增加了整首歌曲的唯美和亲切感。
而韦唯独特的嗓音和感情的表达更是让人陶醉其中。
其次，我们来解读一下《红高粱主题曲九儿》的歌词内涵。
歌曲的歌词以称之为九儿的女子的视角来叙述故事。
九儿是电影中的一位农村女孩，她经历了诸多苦难与挫折，但依然坚强地生活着。
歌词中表达了九儿对家园的热爱，对亲人的思念以及对爱情的向往。
歌词中的每一个字句都渗透着浓厚的乡村情怀和对生活的热爱。
通过歌词的描绘，让观众对电影中女主角的命运和情感有了更深入的理解和共鸣。
除了音乐和歌词，歌曲所表达的主题也非常值得我们深入思考。
《红高粱主题曲九儿》所代表的是对中国乡村生活的追忆和对自己传统文化的反思。
歌曲刻画了乡村女孩的坚韧与无畏，以及她们通过与土地的紧密联系而产生的深厚情感。
这在中国传统文化中是非常重要的一点。
同时，歌曲也反映了中国电影在表达中国特色和文化自信方面的努力。
通过纷繁而多样的音乐元素，歌曲成功地展示了中国电影在推广传统文化和坚持文化独立性方面的重要意义。
总而言之，《红高粱主题曲九儿》这首歌曲在音乐和歌词上都展现了独特的魅力。
它以传统中国音乐为基础，融入了现代流行音乐的元素，给人一种回归乡村之感。
歌词通过九儿的视角，表达了对家园、亲人和爱情的珍惜与追忆。
而这些主题正好与中国电影《红高粱》的情节相呼应，共同传递了对中国传统文化的珍视和对乡村生活的热爱。
《红高粱》电影音乐对片中人物的情绪营造与美学表达
《红高粱》电影音乐对片中人物的情绪营造与美学表达作者：刘方来源：《电影评介》2015年第23期一、《红高粱》和电影音乐电影艺术在其发展过程中也同样践行了佩特的论断，不断将音乐元素含摄其中，使之成为现代电影最为重要的组成部分之一。
音乐进入电影可以说是一种必然，恰当的声音——比如电影音乐，可以赋予三维空间以深度和广度，而作为二度平面形式的电影艺术，则显然更需要音乐来表现其三度空间映像，以更为深刻地表达这些平面影像所需要传达的真实感和立体感。
具体来说，每个观众都能通过电影音乐语言所营造的巨大留白空间，体会到同自身经历和情感相关联的情愫，从而产生身临其境的感染力，更真切地体会到电影艺术的美学意向。
电影音乐对于电影艺术极为重要。
电影艺术创作者们都力求精益，丰富电影艺术的内涵，这也直接促成了电影音乐的创新和突破，电影和音乐愈加默契无间、相得益彰，依托电影情节和人物性格而创造出来的种类不一、各具特色而又余音绕梁、惹人回味的电影音乐，足以将电影的艺术境界推向更高的层次，《红高粱》就是这样一部作品。
《红高粱》是张艺谋导演执导的第一部作品，也是张导的代表作和成名作。
这部电影取材于诺贝尔文学奖得主莫言先生的同名小说，故事描绘了上个世纪三四十年代三秦大地古朴、辽阔、粗犷的民间生活，自迎亲起，到抗击日军终，情节动人，节奏明快，色彩强烈，辅以充满原始野性的画面，在那个年代足以深深刺激和震撼观众的感官。
这部影片不仅受到国人的广泛推崇，同样获得了国际影人和观众的诸多赞誉，使张艺谋成功斩获“金熊大奖”。
这样的结果足以证明一个事实——如果说电影艺术在世界范围内是相通的，那么音乐这种跨越国界的语言在其中承担的沟通和表达功能更是不言而喻。
《红高粱》中雄浑不羁、充满野性和力量的电影音乐不仅震撼了国人压抑已久喷薄待发的浓烈情感，也同样收获了异国观者的普遍美学艺术价值认同；或者可以说，电影音乐在《红高粱》中对人物情绪的成功营造和对电影美学的完美升华是这部电影取得成功的重要推力。
电影《红高粱》音乐的赏析
电影《红高粱》音乐的赏析电影《红高粱》音乐的赏析一：背景介绍电影《红高粱》是由张艺谋执导并于1987年上映的一部中国电影。
该电影根据莫言的同名小说改编，以中国的历史及家庭故事为背景，展现了中国农村社会的变迁与人性的深层故事。
音乐在电影中起到了重要的作用，通过表达人物情感和塑造氛围，使观众更好地融入故事情节。
二：主题音乐电影《红高粱》的主题音乐由冯小刚与刘锯共同创作，极具中国特色。
主题曲的旋律悠扬，呼应了电影中温情的情节。
该曲曲调优美、朗朗上口，使得观众能够很容易地记住并与电影情节相连，起到了增强观众印象的作用。
三：配乐1. 民歌与乡村音乐电影《红高粱》将乡村音乐与民歌巧妙地融合在一起，创造了一种浓郁的乡土氛围。
民歌的旋律与乡村景色相映成趣，增加了乡村情感的深度。
2. 情感反转的音乐处理在电影的剧情转折点，音乐往往会发生相应的变化。
通过采用不同的音乐元素和乐器，音乐的情感也随之反转。
例如，在电影中出现暴力与悲伤的场景时，音乐常常采用比较压抑和悲切的旋律，以增强画面的冲击力。
四：音乐与情感表达1. 代表人物音乐主题电影《红高粱》中的每个主要人物都有自己的音乐主题，通过特定旋律的运用，帮助观众更加深入地了解角色。
例如，女主角桂红的音乐主题活泼婉转，强调了她的活泼开朗；而男主角阿四的音乐主题则显得坚定而沉稳。
2. 情感氛围的营造音乐在电影中起到了创造情感氛围的重要作用。
通过巧妙地运用不同的音乐元素，电影《红高粱》将观众带入了一种独特的情感世界。
例如，战争场景中的音乐采用了紧张激昂的旋律，给观众带来了紧张刺激的感觉。
五：附件本文档未涉及附件内容。
六：法律名词及注释未使用与法律相关的名词，无需法律名词注释。
电影《红高粱》音乐的赏析
电影《红高粱》音乐的赏析电影《红高粱》音乐的赏析一、前言电影《红高粱》是由张艺谋执导的一部中国大陆剧情片，于1987年上映。
该电影改编自莫言的同名小说，获得了多个国内外电影奖项的认可。
音乐作为影片的重要组成部分，起到了凸显情感和氛围的作用。
本文将对《红高粱》的音乐进行赏析，从不同角度观察和解读音乐在电影中的作用。
二、主题音乐1、曲目1：《红高粱之母》该曲目是电影《红高粱》中的主题音乐，旋律激昂，充满力量感。
它以乐器的高亢演奏和合唱的磅礴声音展现了电影的主要情节和核心主题。
该曲目以激发观众情感为目的，通过音乐的表达让观众对电影的情节和人物产生共鸣。
2、曲目2：《红高粱之爱情》该曲目是电影中展现主角之间爱情的音乐，旋律柔美，充满温馨感。
音乐通过轻柔的乐器声音和优美的旋律表达了爱情的甜蜜和温暖，从而加深观众对主角情感的理解和共鸣。
三、配乐与情节1、开篇配乐：《红高粱之家庭》该曲目出现在电影的开篇，旋律平和，给人以家庭和谐的感受。
音乐通过轻柔的乐器声音展现了农村家庭的生活和人物关系，起到了为观众打开情节序幕的作用。
2、动作戏配乐：《红高粱之战斗》在电影中的动作戏中，配乐起到了烘托氛围和加强战斗场景感的作用。
该曲目快节奏、激烈，采用了激昂的乐器和鼓点，使观众更加紧张和投入。
四、音乐与角色1、主人公音乐：《红高粱之纪念》该曲目出现在电影中主人公关键场景，旋律悲壮，给人以深情的感受。
音乐通过悲伤的旋律和激昂的乐器声音展现了主人公的命运和情感，让观众更加关注和理解主角的内心世界。
2、反派角色音乐：《红高粱之邪恶》该曲目出现在电影中反派角色出场的场景，旋律冷酷、紧张，给人以不安和压迫感。
音乐通过低沉的乐器和紧凑的节奏，展现了反派角色的邪恶和诡计，为故事增添了紧张和悬疑的氛围。
附件：1、附件1：电影《红高粱》原声带该附件为电影《红高粱》的原声带，包含了电影中所有的音乐曲目，请参考附件中的音乐列表。
法律名词及注释：1、主题音乐：指电影中贯穿始终、代表电影核心主题的音乐作品。
电影《红高粱》音乐的赏析
电影《红高粱》音乐的赏析电影《红高粱》音乐的赏析正文：一、电影《红高粱》概述《红高粱》是由张艺谋执导的一部中国电影，于1987年上映。
该电影根据莫言的同名小说改编，以民国时期的中国为背景，讲述了一个家族三代人的故事，展现了中国农村社会的复杂关系和荒诞悲喜的生活场景。
二、电影音乐的重要性音乐在电影中扮演着非常重要的角色，它可以增强观众对电影情感和氛围的共鸣，提升影片的艺术效果。
电影《红高粱》的音乐由赵季平创作，通过独特的音乐语言，为电影注入了独特的情感和戏剧张力。
三、音乐赏析1.主题曲《红高粱》主题曲《红高粱》以绵长悠扬的旋律描绘了电影的主题和情感。
它运用了中国传统音乐元素，以古典乐器演奏的方式呈现，充满着浓郁的民族气息。
曲调中融入了孤独、坚韧和希望的情感，与电影中人物的命运起伏相得益彰。
2.插曲《高粱红了》插曲《高粱红了》是电影中的一首歌曲，歌词由莫言创作，曲调活泼欢快。
它以农民劳动和收割高粱为主题，表达了农村生活的质朴和辛勤劳作的精神。
歌曲旋律简单明快，节奏欢快活泼，营造了一种愉悦和欢乐的氛围。
3.韵律转换的运用电影《红高粱》的音乐还运用了韵律转换的手法，通过改变音乐的节奏和音调，营造出不同场景的氛围。
例如，在紧张激烈的战斗场面中，音乐会加快节奏，增强观众的紧张感；而在温馨和谐的家庭场景中，音乐则会缓慢而舒缓，营造出宁静和温暖的气氛。
附件：1.电影《红高粱》原声音乐CD2.电影《红高粱》剧本法律名词及注释：1.版权：指对创作作品（如音乐、电影等）的独占权力，包括复制、发行、表演等权利。
2.侵权：指未经授权使用他人作品而侵犯其著作权的行为，如未经许可盗用音乐作品等。
3.诉讼：指因版权纠纷而进行的法律诉讼，由被侵权人向侵权人提起，通过司法程序进行解决。
《红高粱》影片主题及视听语言分析
《红高粱》影片主题及视听语言分析一、影片主题：《红高粱》整部影片以女主人公九儿的命运为基本线索，反映了“我”爷爷奶奶那个年代黄土地上农民自由奔放、敢于追求爱情的性格，展现了他们对于酒神的崇拜，以及在抵御外敌时的民族荣辱情怀。
九儿19岁时，被贪财的父亲嫁给十八里铺有麻风病的酒厂老板李大头。
迎亲路上，在经过高粱地时遇到土匪，当时的轿头余占鳌带着轿夫们打死了土匪，自此，九儿与余占鳌互生情愫。
之后，两人在高粱地野合，九儿与父亲决裂，随着李大头的死，两人之后又顺理成章地走在一起生下孩子。
故事主线表现了“我”爷爷奶奶不顾世俗眼光，两人敢爱敢恨，追求幸福爱情的不羁精神。
影片中有两次唱“酒神歌”的镜头，一次是在高粱酒出炉时，另一次是在罗汉大爷遭鬼子毒手，众人要为之报仇时，反映的是这群黄土地上的汉子对于原始神力的崇拜之情。
他们相信，祭酒神能让其保佑每次高粱酒的成功出炉，也能赐予他们为亲人报仇的力量，仿佛冥冥之中自有安排。
如果说要用一个词来形容罗汉大哥的形象，那么侠骨柔情是最好不过了。
在九儿嫁到十八里铺后，罗汉大哥作为一个长辈对九儿嘘寒问暖，关怀备至。
九年后当他重新回到十八里铺时，为了不使酒厂的人受牵连，他躲开了九儿。
直到他作为抗日英雄被鬼子示众剥皮时，我们才被这个话不多但内心情感丰富，为了民族利益直面死亡的铮铮铁汉所打动。
罗汉大哥作为抗日英雄而死或许我们不会太意外，土匪秃三炮就不同了。
虽然他在影片中只出现了三次，但的确是不可缺的重要人物。
他的第一次出现是在劫九儿的时候，第二次是余占鳌找他“算账”时，最后一次便是作为抗日先锋被日本人处死时，每一次出场都会让我们对这个土匪产生新的看法。
土匪似乎就是残害普通百姓的罪恶者，秃三炮先前是为个人利益绑架索钱的自私者形象，而后却是为民族利益勇敢抗日的无私者形象，从中我们看到了土匪的人性光辉，矛盾而又让人欣慰。
《红高粱》在人物的塑造上可以说是非常成功的，也正是每一个有血有肉的荧幕形象，才让我们深刻体会了影片所表达的时代、文化与人性相交织的主题内容。
电影《红高粱》音乐的赏析
从视觉与听觉打动人心——电影《红高粱》赏析作为电影主要构成元素的画面与音乐,在电影中起着不可忽视的作用。
音乐就是构成电影声音的组成部分,出色的电影音乐能完整地呈现出影片的气质,深化影片的主题,强化观众的心理活动。
同时色彩可以唤起观瞧者不同的感觉与联想,具有很强烈的情绪性。
著名摄影师斯托拉罗曾经说过:“色彩就是电影语言的一部分,我们使用色彩表达不同的情感与感受,就像运用光与影象征生与死的冲突一样。
”色彩对于整部电影的情绪表达,风格基调还有气氛渲染上都起到了非常重要的作用。
作为多次捧回国际大奖的《红高粱》,并不就是张艺谋最钟意的一部电影,但却就是她的一部激情之作。
它由始至终力图表现出“感性生命的躁动”。
《红高粱》不只就是很好的作品,也就是很好瞧的电影。
对于比较强调故事情节的我,在瞧完这部电影并不能清楚地说明这就是一个什么故事,但就是一点都不妨碍我瞧下去,并在最后被打动。
《红高粱》就是根据莫言的小说《红高粱家族》改编,就是一部混合了“寻根文学”与拉丁美洲“魔幻文学”表现手法的小说。
运用全新的历史观念与艺术手法突破了以往叙事方式与叙事框架,描写了上世纪中国三四十年代一伙农民古朴、野性的生活与她们与侵略者浴血奋战的过程电影《红高粱》根据作家莫言的中篇小说改编,描绘了中国二、三十年代一伙农民古朴、野性的生活与她们与侵略者浴血奋战的过程。
影片通过人物塑造赞美生命的自由,爱就真爱,恨就真恨;大爱大恨,大生大死。
情节曲折跌宕,出人意料之外。
明快、紧凑、张驰有度的节奏,画面、色彩、光线及其所构成的视觉形象,生动,浓烈。
同时它标志着抗日战争题材创作的突破,在电影《红高粱》中,自由奔放、热血沸腾的生命跃到前台。
战争场面比重较比同样时代背景的作品明显下降,而且拒绝任何政治说教成份的介入——这在当时已经相当难得。
影片结尾的战斗画面完全以电影写意手法呈现,人物不多,却比擅长人海战术的国产战争片更多震撼。
日食、红色笼罩的世界、响彻天地人间的童谣,如血海汪洋的高粱地……《红高粱》把战争造成的创痛深深烙印在观众的记忆之中。
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《红高粱》
—怒放的生命
电影音乐，是为衬托影片画面，推动情节发展而生的。
出色的的电影音乐能直接的呈现影片的气质，深化影片的主题，拉扯着观众的心理。
在影片情感世界和观众审美效果上，音乐扮演着主打作用。
《红高粱》这部电影我很早就听说过了，影片中的部分音乐如《酒神曲》和《妹妹你大胆的往前走》都已耳熟能详了。
在对影视音乐课程的学习之后，从音乐的角度出发来观看这部影片，使我有了一种对生命的崇拜。
赵季平说：“电影音乐是变幻莫测的调色板，在作曲家的笔下，你可以根据自己的心灵感应，去绘制色彩斑斓的音画。
《红高粱》要的是一个火红，红的天，红的地，火红的高粱，火红的人生。
《红高粱》整部影片大体上可以分为两个段落，即豆儿出生前和出生后两段。
前段着重讲了对自由的渴望和争取，后段则把侧重点放在了对生命和英雄的礼赞上。
在音乐的处理也是同情节一起分为这两段。
在这两段中所运用的音乐是相同的，只不过给人的感受却是大相径庭，可以说后段音乐是前段音乐的一种升华，和整部影片的基调同一。
《妹妹你大胆的往前走》此曲出现了多次，印象最深的是两次：
第一次是在余占鳌和九儿在高粱地里野合后，九儿骑着小骡子，此刻高粱地里传出了余占鳌毫不修饰粗犷沙哑的歌声，那是怎样朴实，那是怎样的欢快心境，一种肆无忌惮，恨不得把所有的爱意，用西北汉子独特的方式唱给自己钟爱的女子。
而第二次，就是在影片结尾时，在那一片血染的深红中，高粱地里再次响起
了这首歌，余占鳌面无表情的歌唱，仿佛是在送爱妻魂归西天，是一种情到深处的肝肠寸断。
歌声带着黄土地的苍凉感，配上高粱的摇曳，让我看到了铁塔一般的汉子那孤独和沉默的切肤之痛。
前后两段使用同样的音乐，但留在我心中的是全然不同的感受，是由悦到悲的演化，是对亡与未亡人的歌颂，是又一次升华。
《酒神曲》第一次出现是在九儿第一次看到酿酒时，伙计们在酿酒出来后唱起了《酒神曲》。
“九月九酿新酒好酒出在咱的手好酒，喝了咱的酒上下通气不咳嗽，喝了咱的酒滋阴壮阳嘴不臭，喝了咱的酒一人敢走青刹口，喝了咱的酒见了皇帝不磕头，一四七三六九，九九归一跟我走，好酒好酒好酒。
”曲调高昂，充满激情，有一种张扬，显现了高粱酒的醇烈，伙计们也唱出了喜悦的心情。
通过歌词我们也可以看出西北人民的朴实与善良。
而当第二次唱起这支曲时，是在日本人来后，罗汉被杀，大家祭罗汉大哥的时候，余占鳌和豆儿、伙计们跪下后，开始嘶喊《酒神歌》，“九月九酿新酒好酒出自咱的手......喝了咱的酒啊，滋阴壮阳最不同”等，此时的歌曲就变得凄哀悲凉，又透出一种反抗、执着，表明男人们将要为他报仇而放手一搏，歌声萦绕在夜色的上空，久久回荡着。
这些简洁有力、淳朴的歌词首先是对故事情节的一种重复，与之前发生的事存在某种程度的耦合关系；其次是慢慢点燃了剧中人物的激情，壮了胆。
剧情发展到最后月光下，豆儿唱起了童谣：“娘，娘，上西南，宽宽的大路，长长的宝船——”豆儿高亢童稚的声音回荡不绝，太阳被暗红色的血抹成深红，红红的高粱在红色的世界里索索打抖……心跳似的锣鼓声和呐喊似的唢呐声再次响起，影片在咚咚的鼓声中落下帷幕。
电影音乐在电影艺术中的地位是非常高的,在《红高粱》这部经典影片
中音乐发挥了不可替代的作用，带有浓郁地域特色的主题音乐为营造画面气
氛，烘托影片主题起到了极大的促进作用．它挖掘出并强化角色的内在性格，将画面场景笼罩上特定的气氛中，平淡的对话一经音乐的衬托便上升为诗意的境界。
这部影片给我的总印象，集中到一点，就是充分地全力地表达了影片作者对原始生命力的崇拜。
影片对于音响效果的把握也显得游刃有余，响亮得刺耳的唢呐声与大片红色渲染的完美结合把本片的结尾推向了极致，电影中的音乐也将整部影片的主题渲染的高亢激昂，表达了生命的张扬，用音乐诠释了生命。
伴着低沉的男声，一段独属于这块的土地的悲歌缓缓升起。
十八里坡上，满是高粱，象征着勃勃生机，也象征着中华民族的威武不屈。
在夕阳的斜照射下，大战后的十八坡伴着一抹血色残阳。
但也是这抹残阳，染红了整个坡，高粱在成了红色海洋的一者。
它们预示着，生命的崛起，爆发的抗击仍将继续。
影视录音艺术
《红高粱》音乐赏析
——怒放的生命
09级编导（1）班
赵媛媛
2011.06.14。