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(2023年版)小学美术新课程标准详解
(2023年版)小学美术新课程标准详解引言本文旨在详细解释小学美术新课程标准的内容和要求，以帮助教师和学生更好地理解并应用这些标准。
本文分为以下几个部分：目标、课程内容、教学方法和评估方式。
目标小学美术新课程标准的目标是培养学生的审美能力、创造能力和艺术修养，使其能够欣赏、理解和创造艺术作品，培养学生的艺术兴趣和表现能力。
通过美术研究，学生将培养对美的感受和理解，提高自己的审美情趣和创造能力。
课程内容小学美术新课程标准的内容包括以下几个方面：1. 美术基础知识：学生将研究基本的美术概念、元素和原理，如色彩、线条、形状等。
他们将了解不同艺术形式和风格，并研究欣赏和分析艺术作品。
2. 创意表现：学生将通过绘画、雕塑、手工制作等方式进行创作和表现。
他们将研究运用不同的艺术技巧和材料，表达自己的想法和情感。
3. 艺术欣赏与鉴赏：学生将研究欣赏和分析不同的艺术作品，了解不同文化背景下的艺术表现形式。
他们将培养对艺术作品的理解和欣赏能力。
4. 艺术与生活的联系：学生将研究将艺术与生活相结合，探索艺术在日常生活中的应用。
他们将研究如何运用艺术创作解决实际问题，提高自己的观察和表达能力。
教学方法为了有效地实施小学美术新课程标准，教师可以采用以下教学方法：1. 艺术实践：通过实践的方式教授艺术知识和技能，鼓励学生参与创作和表现，培养他们的艺术才能和创造力。
2. 合作研究：组织学生进行小组合作研究，促进彼此之间的交流和合作，提高学生的团队合作能力。
3. 多媒体教学：利用多媒体技术和资源进行教学，丰富教学内容，激发学生的兴趣和创造力。
4. 实地考察：组织学生参观美术馆、画廊等艺术场所，让他们亲身感受和体验艺术作品，培养他们的艺术鉴赏能力。
评估方式小学美术新课程标准的评估方式可以采用以下方法：1. 作品展示：学生可以展示自己的艺术作品，通过作品的质量和创意来评估学生的艺术表现能力。
2. 书面评估：教师可以通过书面评估学生对艺术知识的理解和运用能力，包括艺术概念的解释和艺术作品的分析等。
(全新版本)初中美术新课程标准
（全新版本）初中美术新课程标准前言根据我国教育部门的要求，结合当前教育发展现状，我们制定了全新版本的初中美术新课程标准。
本课程标准旨在提高学生的审美素养，培养学生的创新能力和实践能力，使学生在美术学习过程中能够全面发展。
一、课程目标1. 提高学生的审美素养，使学生能够感受美、欣赏美、创造美。
2. 培养学生的创新精神和实践能力，提高学生解决问题的能力。
3. 增进学生对美术学科的认识，提高学生的文化素养。
4. 培养学生团结协作、积极向上的品质，增强学生的自信心。
二、课程内容1. 美术基本理论：包括美术史、美术鉴赏、美术创作方法等。
2. 绘画：包括素描、水彩画、油画、版画等。
3. 雕塑：包括泥塑、石雕、木雕等。
4. 设计：包括平面设计、立体设计、网页设计等。
5. 摄影：包括摄影技巧、摄影艺术、摄影鉴赏等。
三、课程实施1. 教学方法：采用讲授、实践、讨论、参观等多元化教学方法，激发学生的学习兴趣，培养学生的实践能力。
2. 教学评价：注重过程性评价与终结性评价相结合，全面评估学生的学习成果。
3. 教学资源：充分利用校内外美术资源，如美术馆、博物馆、艺术家工作室等，为学生提供更多实践机会。
4. 课程拓展：鼓励学生参加各类美术竞赛、展览等活动，提高学生的综合素质。
四、课程安排1. 课时：本课程每周安排2课时，共计36课时。
2. 课程进度：按照课程标准进行教学，确保学生掌握美术基本技能和理论知识。
五、课程评价1. 过程性评价：关注学生在学习过程中的表现，包括出勤、课堂参与度、作业完成情况等。
2. 终结性评价：通过期末作品展示、理论知识测试等方式，评估学生的学习成果。
3. 综合评价：结合学生的过程性评价和终结性评价，全面评价学生的综合素质。
附录1. 课程标准制定依据：《中华人民共和国教育法》、《中华人民共和国美术法》等相关法律法规。
2. 课程标准适用范围：全国初中阶段美术教育。
3. 课程标准修订日期：2023。
以上为全新版本的初中美术新课程标准，敬请各相关教育机构和教师认真贯彻执行，为培养具有全面素质的新时代人才贡献力量。
2023年小学美术新课程标准
2023年小学美术新课程标准前言根据2023年教育部颁布的最新教学大纲，我们制定了新的小学美术课程标准。
美术课程作为基础教育阶段的重要组成部分，旨在培养学生的审美能力、创新精神和实践技能。
本课程标准依据小学生的认知特点和发展需求，全面阐述美术课程的目标、内容、方法和评价，为美术教育工作者提供指导。
一、课程目标1.1 知识与技能学生将了解美术的基本概念、绘画技巧和艺术流派，培养美术鉴赏能力和创作能力。
1.2 过程与方法通过观察、实践、讨论和创作等多元化教学活动，学生将学会如何运用美术语言表达自己的想法和情感。
1.3 情感、态度与价值观学生将培养对美术的兴趣和热情，增强文化自信，尊重多元文化。
二、课程内容2.1 美术基本概念介绍绘画、雕塑、设计、建筑等基本艺术形式，以及色彩、线条、形状等基本元素。
2.2 绘画技巧教授素描、水彩画、油画、版画等绘画技法，以及电脑绘画等现代手段。
2.3 艺术流派讲解从古代到现代的艺术流派及其代表作品，包括中国美术史和外国美术史。
三、教学方法采用讲授、演示、实践、互动等教学方式，结合多媒体教学资源和实地考察，增强学生的体验和参与。
四、评价方法4.1 过程性评价关注学生在课堂上的参与度、合作能力和创作过程，通过观察、记录和反馈进行评价。
4.2 终结性评价以作品展示、竞赛和考试等形式，评估学生的知识掌握和技能运用。
五、课程实施与保障5.1 师资培训定期组织美术教师专业培训，提升教育教学能力。
5.2 教学资源整合校内外美术教育资源，包括图书馆、美术馆、艺术家工作室等。
5.3 教学设施保障美术课堂所需的教学设施和材料，鼓励使用现代信息技术设备。
六、附录6.1 课程标准解读详细解释课程标准中的各项要求和实施细节。
6.2 教学案例提供具体的教学案例，指导教师如何进行课堂教学。
6.3 评价量表制定学生评价量表，明确评价标准和指标。
结语2023年小学美术新课程标准以培养全面发展的人才为目标，注重学生个性化发展和创新精神的培养。
(2023年版)小学美术新课程标准详解
(2023年版)小学美术新课程标准详解2023年版小学美术新课程标准详解
随着时代的发展，小学美术课程也需要不断更新。
2023年版的小学美术新课程标准对课程内容、教学目标、评价标准等方面进行
了详细的规定和说明。
本文将对这些内容进行详细解析，以便教师
和学生更好地理解和应用新课程标准。
首先，新课程标准对小学美术课程的核心内容进行了重新梳理，包括绘画、手工、色彩、造型等方面的要求和指导。
其次，教学目
标方面也进行了更新，明确了小学美术课程的培养目标和能力要求。
此外，评价标准也有所调整，更加符合学生的实际研究情况和发展
需求。
在实际教学中，教师应当充分理解和把握这些新课程标准，结
合学生的实际情况进行教学设计和实施。
同时，学生也需要认真研
究和掌握新课程标准，努力提高自己的美术技能和审美能力。
总之，2023年版小学美术新课程标准的出台，将对小学美术教育产生积极影响。
通过全面理解和有效应用新课程标准，教师和学生可以更好地开展美术教育工作，促进学生全面发展和个性成长。
2024年整理：高中美术新课程标准
2024年整理：高中美术新课程标准一、前言根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》，结合我国教育发展的实际情况，特制定2024年高中美术新课程标准。
本课程标准旨在指导高中美术教育教学活动，提高学生的审美素养，培养学生的创新能力和实践能力，促进学生全面发展。
二、课程目标1. 培养学生正确的审美观，提高审美素养。
2. 引导学生掌握美术基本原理和技能，发展艺术表现力。
3. 增强学生的文化意识，传承中华优秀传统文化。
4. 培养学生的创新精神和实践能力，为未来发展奠定基础。
三、课程结构1. 必修课程：包括绘画、雕塑、设计、摄影等四个领域，每个领域设置两个学分，共计八个学分。
2. 选择性必修课程：包括水墨画、油画、版画、民间艺术等十个方向，学生根据兴趣选择一个方向，设置两个学分。
3. 选修课程：包括艺术史、艺术理论、美术鉴赏等，设置四个学分。
四、课程内容1. 必修课程：- 绘画：学习素描、色彩、速写等基本技能，掌握透视、光影、构图等基本原理。
- 雕塑：学习泥塑、石雕、木雕等基本技能，了解雕塑艺术的历史和发展。
- 设计：学习平面设计、立体设计、视觉传达设计等基本技能，掌握设计原理和方法。
- 摄影：学习摄影技巧、后期处理等基本技能，了解摄影艺术的发展和应用。
2. 选择性必修课程：- 水墨画：学习中国传统水墨画技法，了解水墨画的历史和流派。
- 油画：学习油画技法，掌握色彩、构图等基本原理。
- 版画：学习木刻、铜版、石版等版画技法，了解版画艺术的发展。
- 民间艺术：学习剪纸、泥塑、民间绘画等民间艺术形式，了解民间艺术的特点和价值。
3. 选修课程：- 艺术史：学习中外艺术史，了解艺术发展的脉络和重要艺术家。
- 艺术理论：学习艺术理论知识，提高艺术鉴赏和批评能力。
- 美术鉴赏：学习美术鉴赏方法，提高审美品位和审美判断能力。
五、教学建议1. 注重实践，培养学生的动手能力。
2. 创设情境，激发学生的学习兴趣。
(2023年版)小学美术新课程标准详解
(2023年版)小学美术新课程标准详解引言本文档旨在详细解释小学美术新课程标准（2023年版），为教师、学生和家长提供清晰的指导。
新课程标准的实施旨在促进学生的创造力、审美能力和艺术素养的全面发展。
课程目标小学美术新课程标准旨在培养学生的以下能力和素养：- 发展创造力和想象力- 培养审美能力和艺术欣赏的眼光- 掌握基本的美术技巧和表现形式- 培养艺术表达和沟通能力- 培养团队合作和交流能力- 培养学生对社会和文化的理解和尊重课程内容小学美术新课程标准包括以下内容：一年级- 认识各种美术材料和工具- 研究简单的线条和形状表达- 探索色彩的基本特征和运用- 创造简单的平面构图二年级- 进一步探索线条和形状的表达- 研究基本的透视和立体表达- 探索色彩的混合和运用- 创作简单的手工艺品三年级- 研究不同材料和工具的运用技巧- 进一步探索透视和立体表达- 探索色彩的情感表达和意义- 创作简单的绘画作品和手工艺品四年级- 研究绘画的基本技法和表现形式- 探索色彩的对比和运用技巧- 研究简单的素描技巧和构图原理- 创作具有个人风格的作品五年级- 研究绘画和造型的高级技法- 探索色彩的表现手法和效果- 研究人物和风景的绘画技巧- 创作独立完成的艺术作品六年级- 研究艺术史和不同艺术流派- 探索创意和个性表达- 研究艺术作品的分析和评价- 创作个人风格鲜明的作品课程评价与考核小学美术新课程标准的评价与考核旨在综合评价学生的艺术素养、创造力和表达能力。
评价方式可以包括以下内容：- 作品集评价：收集和展示学生的艺术作品- 个人表现评价：评估学生在课堂上的表现和参与度- 考试评价：通过绘画和写作等方式进行考核- 综合评价：综合考虑学生的作品、表现和考试成绩总结小学美术新课程标准旨在培养学生的创造力、审美能力和艺术素养，通过研究美术，学生可以发展个人的想象力和表达能力。
教师、学生和家长应当共同努力，落实新课程标准，为学生的艺术发展提供良好的环境和机会。
小学美术新课程标准-全方位解读
小学美术新课程标准-全方位解读小学美术新课程标准——全方位解读一、前言美术课程以立德树人为根本任务，以提高美术素养为核心，遵循学生的身心发展规律，注重因材施教，培养学生的创新精神和实践能力，提高学生的审美品位和审美趣味，引导学生形成积极的人生观、价值观和审美观。
二、课程目标1. 知识与技能：了解美术基本概念、技法和美术史知识，掌握一定的美术技能，能够独立完成美术作品。
2. 过程与方法：通过观察、实践、探究、合作等方法，培养学生的美术创作能力和审美能力。
3. 情感、态度和价值观：培养学生对美术的兴趣和爱好，提高学生的审美素养，引导学生形成积极的人生观、价值观和审美观。
三、课程内容1. 美术基本概念：包括线条、形状、色彩、构图等基本元素，以及透视、光影、比例等基本原理。
2. 美术技法：包括绘画、雕塑、设计、摄影等表现手法，以及水彩、油画、素描等材料运用。
3. 美术史知识：包括中国美术史、西方美术史、现代美术史等，以及美术流派、艺术家、作品等。
4. 创作实践：包括个人创作、集体创作、课题研究等，以及绘画、雕塑、设计、摄影等作品创作。
四、课程实施1. 教学方法：采用启发式、探究式、讨论式等教学方法，引导学生主动学习、积极参与，培养学生的创新精神和实践能力。
2. 教学评价：注重过程性评价和终结性评价相结合，全面评价学生的知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。
3. 教学资源：充分利用校内外美术资源，如美术馆、博物馆、艺术家工作室等，拓宽学生的美术视野。
4. 教学手段：结合现代教育技术，如多媒体、网络等，提高教学质量。
五、课程标准1. 课程标准是课程的基本要求，是学生学习美术的依据，也是教师教学的参考。
2. 课程标准包括知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观等方面的要求。
3. 课程标准应根据学生的年龄特点和认知水平，由浅入深、由易到难，分层次设定。
六、课程资源1. 校内外美术资源：如美术馆、博物馆、艺术家工作室等，可以为学生提供丰富的学习资源。
最新义务教育美术课程标准版
一、课程性质美术课程以对视觉形象地感知、理解和创造为特征, 美术是学校进行美育地主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修地基础课程,在实施素质教育地过程中具有不可替代地作用.美术课程凸显视觉性.美术课程具有实践性.美术课程追求人文性.美术课程强调愉悦性.二、课程基本理念＜一）面向全体学生美术课程适应素质教育地要求 ,面向全体学生,选择基础地、有利于学生发展地美术知识和技能,结合过程和方祛, 组成课程地基本内容,并通过有救地学习方式,帮助学生逐步体会美术学习地特征,形成基本地美术素养,为终身学习奠定基础. ＜二）激发学生学习兴趣美术课程强调通过发挥美术教案特有地魅力,使课程内容与不同年龄阶段地学生地情意和认知特征相适应,以灵活多样地教案方法激发学生地学习兴趣,并使这种兴趣转化为持久地情感态度.＜三）关注文化与生活美术是人类文化地一个重要组成部分,与社会生活地方方面面有着千丝万缕地联系.通过美术课程,学生了解人类文化地丰富性,在广泛地文化情境中认识美术地特征、美术表现地多样性以及美术对社会生活地独特贡献,并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性地价值观.＜四）注重创新精神现代社会需要充分发挥每个人地主体性和创造性.三、课程设计思路＜一）以美术学习活动方式分学习领域,加强综合性和探究性美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程地思路和方法,从促进学生素质发展地角度,根据美术学习活动方式划分为“造型•表现”“设计•应用”“欣赏•评述”和“综合•探索”四个学习领域.美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类.“造型•表现”是美术学习地基础，其活动方式更强调自由表现,大胆创造,外化自己地情感和认识.“设计一应用”学习领域包括设计和工艺学习内容,既强调形成创意，又关注活动地功能和目地.“欣赏•评述”学习领域注重通过感受、欣赏和表达等活动方式,内化知识, 形成审美心理结构.＜二）根据学生地身心发展水平,分学段设计课程内容和学习活动根据学生地身心发展水平,美术课程将义务教育阶段地美术学习分成四个学段＜第一学段：1〜2年段、第二学段；3〜4年段、第三学段；5〜6年段、第四学段：7〜9 年级）,并结合四个学习领域分别设计课程内容与学习活动,从而形成依次递进、前后衔接地课程结构,适应不同年龄段学生在美术方面地情意特征、认知水平和实践能力.＜三）在保证基本规定性地同时,给予教师教案更大地空间美术课程努力体现义务教育地基本特征,保证每个学生接受美术教育地权利,让全体学生参与美术学习,使每个学生在自己原有地基础上有所发展.为此,美术课程提出一些具体地学习活动建议,帮助教师引导学生向学习目标发展.不同地区地教师可根据实际情况和条件 ,选择和采纳这些学习活动建议,也可以向学生提出其他学习活动建议,从而使教师地教案活动更加灵活,更具主动性和创造性.第二部分课程目标一、总目标美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法” “情感、态度”和“价值观”三个维度设定.二、分目标（一〉造型•表现学习领域1．观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素 ,运对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动 ,增进想象力和创新意识.2．通过对各种美术媒材、技巧和制作过程地探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力.3．体验造型活动地乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习地持久兴趣.＜二）设计•应用学习领域1．了解设计与工艺地知识、意义、特征与价值以及“物以致用”地设计思想,知道设计与工艺地基本程序,学会设计创意与工艺制作地基本方法 ,逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题地能力.2．感受各种材料地特性,根据意图选择媒材,合理使用工具和制作方法,进行初步地设计和制作活动 ,体验设计、制作地过程,发展创新意识和创造船力.3．养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作地行为习惯和耐心细致、团结合作地工作态度,增强以设计和工艺改善环境与生活地愿望.＜三）欣赏•评述学习领域1．感受自然美,了解美术作品地题材、主题、形式、风格与流派,知道重要地美术家和美术作品,以及美术与生活、历史、文化地关系,初步形成审美判断能力.2．学会从多角度欣赏与认识美术作品,逐步提高视觉感受、理解与评述能力,初步掌握美术欣赏地基本方法,能够在文化情境中认识美术.3．提高对自然美、美术作品和美术现象地兴趣,形成健康地审美情趣,崇尚文明,珍视优秀地民族、民间美术与文化遗产,增强民族自豪感,养成尊重世界多元文化地态度.〈四）综合•探索学习领域1．了解美术各学习领域地联系,以及美术学科与其他学科地联系,逐步学会以议题为中心,将美术学科与其他学科融会贯通地方法,提高综合解决问题地能力.2．认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间地关系,进行探究性、综合性地美术活动,并以各种形式发表学习成果.3．开阔视野,拓展想象地空间,激发探索未知领域地欲望,体验探究地愉悦与成功感.第三部分课程内容一、内容说明本标准地四个学习领域,在比倒上不作具体地规定,各地可根据实际情况灵活安排.各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成.目标是课程总目标和分目标地具体化.学习活动建议针对目标提出一些更为具体地、可操作地学习内容和学习方式.这些学习内容和学习方式具有可选择性,各地可根据自己地实际情况,选择和采纳其中地建议,实施教案活动,促进学生向目标发展.评价要点则提出检测目标达成度地要点.＜一）“造型一表现”学习领域说明“造型•表现”学习领域是指运用多种媒材和手段，表达情感和思想,体验造型乐趣,逐步形成基本造型能力地学习顿域.造型是具有广泛含义地概念,但在本学习领域中指运用描绘、雕塑、拓印、拼贴等手段和方法创作视觉形象地美术创作活动.表现则是通过多种媒介进行美术创作活动来传达观念、情感地过程.造型与表现是美术创造活动地两个方面,造型是表现地基础,表现是通过造型地过程和结果而实现地.“造型•表现”学习领域不以单纯地知识、技能传授为目地,而要贴近学生不同年龄阶段地身心发展特征与美术学习地实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动.在教案过程中,应引导学生主动寻找与尝试不同地材料,探索各种造型表现方法；不仅关注学生美术学习地结果,还要重视学生在活动中参与和探究地过程.＜二）“设计一应用”学习领域说明“设计•应用”学习领域是指运用一定地物质材料和手段，围绕一定地目地和用选进行设计与制作,传递与交流信息, 改善环境与生活,逐步形成设计意识和实践能力地学习领域.本学习领域中”设计”地含义既包括现代设计地理念与方法,也包括传统工艺地思想、制作手段与方法.“设计•应用”学习领域已形成学生设计意识和提高动手能力为目地.教案内容地选择应贴近学生地生活实际,将学科知识融人生动地课程内容中,密切联系社会生活,关注环境和生态,突出应用性、审美性和趣味性,使学生始终保持浓厚地学习兴趣和创造欲望.＜三）“欣赏一评述”学习领域说明“欣赏•评述”学习领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析,逐步形咸审美趣味和美术欣赏能力地学习领域 .学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外,还应认知作品地思想内涵、形式与风格特征、相关地历史与社会背景,以及作者地思想、情感和创造性地劳动,并用语言、文字、动作等多种方式表达自己地感受与认识.“欣赏-评述”学习领域地教案应注重学生地积极参与，努力激发学生地主体意识,以多样地教案方式,引导学生掌握最基本地美术欣赏方法,学会通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息,不断提高学生地欣赏和评述能力、要引导学生关注美术与社会地关系,在文化情境中理解美术作品,培养人文精神.教师要充分利用地方地文化资源,引导学生了解美术作品与当地地理、历史、经济、民俗地联系,使欣赏与评述活动更贴近学生地生活.〈四）“综合•探索”学习领域说明“综合•探索”学习领域是指通过综合性地美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题地学习领域. 它分为三个层改；（1＞融美术各学习区域（“造型•表现“设计•应用”和“欣赏•评述”为一体、（2＞美术与其他学科相综合；（3＞美术与现实社会相联系.三个层次之间又有着不同程度地交又或重叠.“综合-探索”学习领域地教案需要教师改变思维定势，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间地建接点，设计出丰富多彩并突出美术学科特点地“综合- 探索”学习领域地课程.在教案过程中,应特别注重以学生为主体地研讨和探索,引导学生积极探索美术与其他学科、美术与社会生活相结合地方法 ,开展跨学科学习活动.二、课程内容第一学段＜1一2年级）＜一）“造型一表现”学习领域1．目标尝试不同工具,用纸以及容易找到地各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地表现所见所闻、所感所想,体验造型活动地乐趣.2．学习活动建议以游戏等多种方式,体验不同工具和媒材地表现效果,“展造型表现活动,并借助语言表达自己地想法.尝试用线条、形状和色彩进行绘画表现活动,认识常用颜色.尝试用纸材、泥材等多种媒材以及简便地工具,通过折、叠、揉、搓、压等方法,进行造型活动.尝试实物拓印,体验拓印活动地乐趣.3．评价要点对造型表现活动感兴趣并积极参与.通过造型表现活动,大胆、自由地表达自己地观察、感受和想象,创作若干件能反映自己学习水平地作品.辨别12种以上地颜色.＜二）“设计一应用”学习领域1．目标观察身边地用品,初步了解形状与用途地关系.尝试不同工具,用身边容易找到地各种媒材,进行简单组合和装饰,体验设计和制作活动地乐趣.2．学习活动建设以观察和体验地方式,了解身边用品地形状、色彩、尺寸、材料与用逢.用画、撕、剪、粘地方法进行简单地组合与装饰,表现自己改进用品地想法.尝试多种媒材,引发丰富地想象,体验设计与制作地乐趣. 3．评价要点观察身边地用品,了解形状与用造地关系,用自己地语言加以描述.尝试运用2种或2种以上地工具、媒材进行简单组合和装饰.仔细观察,发挥想象,认真完成设计和制作活动.正确、安全地使用工具和材料.＜三）"欣赏一评述”学习领域1.目标观赏自然景物和学生感兴趣地美术作品,用简短地话语大胆表达感受.2．学习活动建议．通过观摩、讨论地方式,欣赏学生感兴趣地美术作品＜如中外表现儿童题材地美术作品）.欣赏与了解民间玩具和现代儿童玩具,感受其造型与色彩地特点.通过观摩录像、图片等,对动漫作品,特别是具有民族特色地国产动漫作品进行欣赏与讨论.通过晨评等活动,欣赏自己和同学创作地美术作品,交流想法,相互评进.通过实地观摩或观看图片和录像等,观赏自然景色和动植物地形状与色彩.3．评价要点乐于参与欣赏学习活动.用简短地话语表达对美术作品和自然景色地感受.＜四）“综合一探索”学习领域1.目标采用造型游戏地方式,或阻造型游戏与语文、音乐等学科内容相结合地方式,进行无主题或有主题地想象、创作和展示.2．学习活动建议利用各种媒材,采用造型游戏地方式表现自己地想象,创作美术作品,并表达自己地感受.根据儿歌、童话或故事,创作头饰或面具等,进行游戏或表扬.创设一个与生活相关地情境,用各种媒材制作小道具, 开展模拟或表搞活动.共同设计、布置学生美术作品展览或美化教室.3．评价要点积极参与造型游戏活动.结合儿歌、童话或故事,运用媒材进行创作与展示.大胆地表达自己地感受.第二学段（3一4年级＞＜一）“造型一表现”学习领域1．目标初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素,学习使用各种工具,体验不同媒材地效果,通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想,激发丰富地想象,唤起创造地欲望.2．学习活动建设用写生＜音速写）、记忆、想象和创造等方式,进行造型表现活动.学习线条、形状、色彩和肌理地基本知识 ,并用于描绘事物,表达情感.选择各种易于加工地媒材,运用剪贴、折叠、切挖和组合等方法,进行有意图地造型活动.尝试用毛笔、水性颜料、墨和宣纸等工具、材料 ,开展趣味性造型活动.用描绘、剪刻和印制等方法,进行简易版画创作.3．评价要点对造型表现活动有比较浓厚地兴趣 ,并表现出想象力和创造力.在绘画作品中表现自己所观察到地事物地特征和感受.运用3种以上地方法,创作表达一定意图地立体作品. 认识和运用原色、间色和冷暖色.＜二）“设计一应用”学习领域1．目标尝试从形状与用途地关系 ,认识设计和工艺地造型、色彩、媒材,学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理,甩手绘草图或立体制作地方法表现设计构想 ,感受设计和工艺与其他美术活动地区别.2．学习活动建义观察和分析用品地造型、色彩、媒材与用途地关系 ,表达自己地感受.学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理.根据物品地用途,提出设计构想,甩手绘草图或立体模型地方法加以呈现.选择身边地媒材,学习运用多种方法＜如撕、剪、刻、折、叠、编、卷曲、插接、描绘等）进行简单地工艺制作.3．评价要点关注物品地形状与用途地关系,从设计地角度对作品进行描述与分析.根据物品地用选,大胆进行想象,表达自己地创意.知道3种或3种以上制作地方｛击,了解工艺制作地过程.初步养成善于发现、勤于思考、大胆想象和追求创意地习惯.正确、安全地使用工具和媒材.＜三）“欣赏一评述”学习领域1.目标欣赏符合学生认知水平地中外美术作品,用语言或文字等多种形式描述作品,表达感受与认识.2．学习活动建设尝试对美术作品,特别是具有我国民族特色地美术作品,用语言或文字进行描述,用多种方式表达自己地感受与认识.搜集我国民间美术作品＜如剪纸、年画、传统皱样、皮影、面具等）,并了解其中地特点或寓意,进行交流.认识公共场所中常用地图形符号,了解其作用,欣赏与分析其创意.以小组合作学习地方式,讨论我国民居建筑地特色.3．评价要点积极参加美术欣赏活动,主动搜集我国民族、民间美术作品或图片.知道2种或2种以上地中国民间美术种类地主要特点以及作品地寓意.用恰当地词语、短句等表达自己对美术作品地感受和认识.识别3种或3种以上公共场所中常用地图形符号. ＜四）“综合一探索”学习期域 1．目标采用造型游戏地方式,结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容,进行美术创作与展示,并发表创作意图.2．学习活动建议．根据各种材料特点,采用造型游戏地方式进行无主题或有主题地想象,创作美术作品,并发表自己地创作意图.结合语文、音乐等学科内容进行美术创作；与同学们一起讨论并选定展示美术作品地方案 ,布置学生美术作品展览,美化教室或学校环境.根据诗歌、童话、故事或创设某一情境,制作纸偶、乐器、皮影等作品,并进行表捕,或举办集体生日庆祝等活动.结合品德与社会、科学等学科内容,设计并制作学校、村庄、公园、游乐场地地图或模型.3．评价要点积极参与造型游戏活动,并乐于与同学合作.对媒材地形状、色彩和材质感兴趣,发现并收集身边可以用于造型活动地各种材料,进行联想和创作.积极开动脑筋,结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容进行创作与展示.大胆地发表自己地创作意图,对他人地作品进行评谜.在活动前做好各种准备,并在结束时进行收拾整理.第三学段（5、6年级＞＜一）“造型一裹现”学习领域1．目标运用线条、形状、色彩、肌理和空同等造型元素,以描绘和立体造型地方法,选择合适地工具、媒材,记录与表现所见所回、所感所想,发展美术构思与创作地能力,表达思想与情感.2．学习活动建议尝试不同地造型表现方法＜如写实、夸张、抽象、装饰等）,运用造型元素和形式原理,描绘事物,表达思想与情感.学习对比、调和等色彩知识以及简单地绘画构图和透视知识.尝试中国画地表现方法,体验笔墨趣味.运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材,创作动物、人物和景物等立体造型作品.学习漫画、动画地表现方祛,并进行制作练习.运用计算机、照相机等进行造型表现活动.3．评价要点尝试多种表现方法,有意识地运用造型元素和形式原理,积极参与造型表现活动.了解基本地构图知识,合理地安拌画面.在绘画作品中表现物体地近大面小地空间关系.运用对比色、邻近色,表现适合地主题.根据不同媒材地特点,结合自己地创作意图,灵活运用所学地方｛差创作若干件美术作品.用语言或文字评价自己和同学地作品.＜二）"设计一应用”学习期域1．目标从形态与功能地关系 ,认识设计和工艺地造型、色彩、媒材.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法 ,设计和装饰各种图形与物品,改善环境与生活,并与他人交流设计意图.2．学习活动建议．学习设计地形式原理 ,观察、分析设计作品地造型、色彩、结构、尺度、材质、肌理与功能地关系.从日常用品中发现问题,尝试用自己地设计加以改进, 并做简单说明.选用各种材料进行工艺制作＜如玩具、风筝、陶艺制作等）地练习.运用视觉传达设计地知识,为学校地运动会、文娱活动、节庆以及社区或村庄进行设计.学习民族传统皱样,用单独纹样进行设计练习.运用不同地材料和技法进行立体模型地制作练习.学习用计算机或其他手段进行标志、招贴、请柬、相册等地设计.3．评价要点理解设计地形态与功能地关系以及设计地作用和意义. 有意识地运用形式原理进行设计和制作.在设计活动中表现出一定地创意.知道单独纹样地设计方祛和应用.利用材料地特性进行简单地加工制作.运用设计知识,评述自己和同学地设计作品.熟练、安全地使用工具.＜三）“欣赏一评述”学习领域1.目标欣赏中外优秀美术作品,了解有代表性地美术家.通过描述、分析与讨论,用简单地美术术语对美术作品地内容与形式进行分析,表达对美术作品地感受与理解.2．学习活动建议以讨论、比较等方式,欣赏不同种类地绘画作品＜如速写、素描、中国画、油画和版面等）,了解有代表性地画家.以讨论、比较等方式,欣赏中外雕塑艺术作品,了解有代表性地雕塑家.以讨论、比较等方式,欣赏中外建筑艺术作品.以讨论、比较等方式,欣赏中国工艺美术作品.尝试以查阅或搜集资料地方式 ,了解中外著名美术家及代表作品.运用常用地美术术语,通过讨论和写作,表达对美术作品地感受与理解.3．评价要点积极参与美术欣赏活动,主动搜集、了解中外美术作品及重要美术家地信息.运用简单地美术术语,通过口头描述或写作等多种方式,表达对美术作品地感受与理解.利用互联阿、辞书或美术专业书籍等查阅美术方面地资料.能说出至少6 位重要美术家＜中外各3 位）及其代表5 / 9作品.＜四）“综合一探索”学习领域1．目标结合1〜6年级其他学科地知识、技能以及学校和社区地活动,用多种美术媒材进行策划、创作与展示,体会美术与生活环境、美术与传统文化地关系.2．学习活动建议．缩写自己喜爱地剧本,设计、制作服饰以及相应地布景或道具,进行表演.结合科学学科知识,例如运用平衡、运动、声、光、电等原理,设计并制作简单而有创意地作品.了解传统节日地来历及其活动方式 ,开展相关地设计、创作与展示,体会美术与传统文化地关系.调查、了解城镇或乡村地历史 ,为自己所在社区地未来发展进行规划,设计蓝图,制作模型,并进行展示.使用照相机、摄像机收集素材 ,并利用计算机等手段进行美术创作和展示活动.3．评价要点在生活中发现与美术相关地问题 ,与同学合作策划研究课题.大胆发表自己地意见,提出研究方案,积极参与探究性活动.用文字、图像等形式记录调查结果 ,尝试对素材进行整理和分析.积极开动脑筋,以美术与其他学科知识相结合地方式,进行创作与展示.以口头描述或写作地方式表达自己对美术与生活环境、美术与传统文化地认识和体会.第四学段（7、9年级＞＜一）“造型一表现”学习领域1．目标有意图地运用线条、形状、色彩、肌理、空间和明暗等造型元素以及形式原理,选择传统媒介和新媒材,探索不同地创作方法,发展具有个性地表现能力 ,表达思想与情感. 2．学习活动建议．选择写实、变形和抽象等方式 ,运用造型元素和形式原理,开展造型表现活动,描绘事物,表达情感和思想.学习透视、色彩、构图、比例等知识 ,提高造型表现能力.学习速写、素描、色彩面、中国画和版画等表现方法, 进行绘画练习.学习雕、刻、塑等方法,创作雕塑小品.学习漫画、动画地表现方祛,并进行制作练习.选择计算机、照相机和摄像机等媒介,进行表现活动. 3．评价要点选择适合自己地造型方式,积极参与造型表现活动.知道基本地造型元素和形式原理 ,并能在创作活动中有意识地运用.根据表现意图,在绘画创作中合理构图,恰当地表现空间关系和色彩关系.灵活运用雕、刻、塑等基本地雕塑方法 ,创作若干件雕塑小品.运用中国画地基本笔法、墨法,进行表现.＜二）“设计一应用”学习期域1．目标了解设计地主要门类和基础知识 ,运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等形式原理以及各种材料和制作方法,进行创意设计和工艺制作,改善环境与生活, 表达设计意图,评述他人地设计和工艺作品,形成初步地设计意识.2．学习活动建议欣赏优秀地设计作品,了解设计地主要门类及其主要特征,尝试用语言或文字从设计地角度进行评谜.学习设计地形式原理与方法,进行多种形式地设计和制作练习.了解一些媒材地特性,用面材、线材、体材等,结合学校和当地生活,制作有主题或有用地工艺品.以团队合作地方式,选择某一主题＜如校园或小区改造、学校或社区活动等）,进行设计练习＜写出规划方案、制作模型和绘制效果图等）,共同完成作品,并进行展示.学习民族传统皱样,用连续纹样进行设计练习.利用参观、访问、市场调查或阿络查找地方法 ,了解与研究民间传统工艺或现代工业设计 ,用摄影、绘画或文字记录地方式收集当地地设计资源 ,并对各种作品进行分析与评价.3．评价要点知道视觉传达设计、工业设计和环境设计地分类.初步了解设计地形式原理和过程.了解物品功能与造型完美统一地设计原则和要求.感悟设计与人、设计与生活以及设计与科技地密切关系,关注身边地事物和环境,初步具备用设计改善物品和环境地意识.了解不同媒材地特性,合理而巧妙地运用媒材地质感、肌理与形状,体现设计创意.知道连续纹样地设计方法和应用.熟练、灵活、安全地运用工具.＜三）“欣赏一评述”学习期域1．目标欣赏不同时代和文化地美术作品,了解重要地美术家及流派.通过描述、分析、比较与讨论等方式,认识美术地不同门类及表现形式,尊重人类文化遗产,对美术作品和美术现象进行简短评谜,表达感受和见解.2．学习活动建议．对不同时代和文化地美术作品,尝试运用描述、分析、解释、评价等美术欣赏方法进行学习和研究.通过查阅或搜集资料地方式,了解中外著名美术家及流派.通过观摩和讨论,分析设计作品地实用性与审美性.通过观摩录像或邀请当地工艺美术家、民间艺人,了解中国传统工艺地制作方式与特点.欣赏中外优秀地建筑作品,并结合当地地建筑与环境, 进行评谜,体会建筑、环境与人之间地关系.欣赏书法与篆刻作品,感受其特征.欣赏新媒体艺术作品,了解科技发展与美术创作地关系.对现实生活中发生地美术现象及相关图片报道,进行简单地解读、分析和评谜.3．评价要点运用描述、分析、解释、评价等方法对美术作品进行欣赏与评述.识别不同门类地美术作品,如中国画、水彩画、油画、版画、雕塑、动漫等.了解和认识美术与生活地关系及美术地文化价值,珍视和保护人类文化遗产.知道中国美术史中 5 位以上代表性美术家及其作品, 外国美术史中2个以上地重要流派及其代表人物与作品.描述和分析美术作品地意义和审美特征,写出300 字以上地评论文章,并有兴趣与同学讨论、分析现实生活中发生地美术现象或事件.利用互联阿、辞书或美术专业书籍等,了解中外美术史。
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《美术课程标准》试题及答案
一、填空：20%
1、《美术课程标准》力求体现（素质教育）的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的（综合性 )和（探究性），注重（美术课程）与（学生生活经验）的紧密联系。
2、美术学习应当从（单纯的技能、技巧学习）层面提高到（美术文化学习）的层面。
3、《美术课程标准》根据美术学习活动方式划分为（造型〃表现）（设计〃应用）（欣赏〃评述）、（综合〃探索）。
4、活动表现评价可以采用（个人）、（小组）或（团体）的方式，既可以在（学习过程）中进行，也可以在（学习结束）后进行。
5、课程的总目标是按照三个维度表述的，即（知识与技能）（过程与方法）（情感态度与价值观）。
二、选择：24%
1、美术课程具有（B）的性质。
A、综合
B、人文
C、审美
2、美术课程是学校进行（B）的主要途径。
A、德育
B、美育
C、智育
3、各学习领域分别由（A）、教学活动建议和评价建议三部分组成。
A、标准
B、阶段目标
C、学习方式
4、造型表现学习领域在低年级阶段强调感受、体验和（D）。
A、学习性
B、探究性
C、综合性
D、游戏性
5、欣赏评述领域是指学生对自然美和美术作品等（B）进行欣赏和评述。
A、听觉世界
B、视觉世界
C、触觉世界
D、知觉世界
6、综合探索领域可分为（C）个层次。
A、一个
B、两个
C、三个
D、四个
7、通过感受、体验和构思，运用一定的物质材料，采用一定的技法制作美术作品，以表达思想和情感是（C）
A、美术表现
B、艺术风格
C、美术创作
8、在义务教育阶段设置“设计应用”学习领域的主要是培养学生形成（A）和提高动手能力。
A、设计意识
B、审美意识
C、探究意识
三、问答题：30%
1、基本的美术素养应包括哪几个方面？
答：1、能解读身边的美术现象
2、能运用美术形式表达自己的情感或观念
3、能自主追求更高的审美品位，有自己的审美趣味
2、美术课程有哪些基本理念？
答：1、使学生形成基本的美术素养
2、激发学生学习美术的兴趣
3、在广泛的文化情境中认识美术
4、培养创新精神和解决问题的能力
5、为促进学生发展而进行评价
3、如何在教学活动中对美术学习过程进行评价？
答：1、重视学生的自我评价。
2、注重对学生美术活动表现的评价。
3、采用多种评价方式评价学生的美术作业
4、建立促进美术教师不断提高的评价体系
四、实践题：26%
在元宵节即将来临前，一位教师围绕“花灯缭乱的元宵灯”这一主题设计了这样的课例：首先调查元宵节和花灯的来源，用文字、图象的形式记录调查结果，并进行设计构思。
其次，设计、制作各式各样的花灯。
最后，用花灯美化校园和社区。
请你从教学观念及方法，对以上设计作出评价。
美术课程标准考试题
1、课程基本理念：面向全体学生；激发学生学习兴趣；关注
文化与生活；注重创新精神。
2、兴趣是学习美术的基本动力之一。
3、课程设计思路：以美术学习活动方式划分学习领域，加强
综合性和探究性；根据学生的身心发展水平，分学段设计
课程内容和学习活动；在保证基本规定性的同时，给予教
师教学更大的空间。
4、根据美术学习活动方式划分为“造型〃表现”“欣赏〃评述”
和“综合〃探索”四个学习领域。
5、美术学习大致可分为创作和欣赏两类。
6、创作活动再具体分为“造型〃表现”和“设计〃应用”两
个学习领域。
7、“造型〃表现”是美术学习基础，其活动方式更强调自由
表现，大胆创新，外化自己的感情和认识。
8、“设计〃应用”学习领域包括设计和工艺学习内容，既强
调形成创意，有关注活动的功能和目的。
9、“欣赏〃评述”注重关注感受、欣赏和表达的活动方式，
内化知识，形成审美心理机构。
10、“综合〃探索”旨在发展学生的综合实践能力和探究发现
能力。
11、义务教育阶段美术学习分为四个学段：第一学段：1-2年
级；第二学段：3-4年级；第三学段：5-6年级；第四学段：7-9年级。
12、美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、
态度和价值观”三个维度设定。
13、“造型〃表现”学习领域是指运用多种媒体和手段，表达
感情和思想，体验造型乐趣，逐步形成基本造型能力的学
习领域。
14、“设计〃应用”领域指运用一定的物质材料和手段，围绕
一定的目的和用途进行设计与制作，传递与交流信息，改
善环境与生活，逐步形成设计意识和实践能力的学习领域。
15、“欣赏〃评述”学习领域是指学生通过对自然美、美术作
品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形成什么趣
味和美术欣赏能力的学习领域。
16、“综合〃探索”学习领域包括：融合美术各学习领域为一
体；美术与其他学科相综合；美术与现实社会相联系。
17、课程内容
各学段各领域学习活动建议（具体参考课标相关页内容）。