古印屏风
唐代的屏风--兼论吐鲁番出土的屏风画
乌帽青毡白氍裘”（ 全唐诗》卷 ４ ９ 。唐代帝王座位后放有屏康 ，其作用和功能与 《 《 ５） 孔子家语》 中记载的周置于明堂的 “ 画斧之扇”一样，都是用来显示帝王的威严 。自居易诗句 “ 一人负康常 端默 ，百辟入门皆自媚”（《 采诗官》 ）就是对这种屏康功能的记述。屏康的这一用途也被佛家采 用 ，如初唐时建造 的敦煌 ２ ０ ２ 窟东壁北侧的 《 维摩诘像》壁画中，维摩诘所坐的榻后立有这种屏 扇。唐代贵妇们使用的坐障与帝王座位后的屏康一样都是权势和显赫地位的象征 ，唐代的礼仪规 定，太皇太后、皇太子妃和一品至四品外命妇们在 卤薄活动中．按等级配置不同数量的坐障 ， 太 后太后 “ 坐障三” ，皇太妃 “ 坐障二 ……外命妇四品坐障一”（《 唐书》第 ４８ 。 ９ 页） 根据屏风的制作材料 ，唐代有木骨纸面屏风、木骨绢面屏风、漆屏 、七宝屏风等。 日 本藏有
屏 谣》 。在屏 风上 写 字或 以书 法装饰 的屏 风就 是字 屏 ，勤 政 的唐 太宗 的屏 风上 写 有 魏 征 的奏 疏 和
地方官吏的姓名 、政绩 ，唐宪宗将 “ 前代君臣事迹书于六屏” 宣宗书贞观政要于屏风 ， ，“ 每正色 拱手而读之 。 房玄龄将古今家训书于屏风，送每个儿子一副 ，这些字屏 在挡风遮 目的同时还具 有了箴言牌的性质 。白居易的 《 题诗屏风绝旬》记载了一种 以诗为饰的屏风 ：“ 相忆采君诗作障 ， 自书自勘不辞劳 。障成定被人争写 ，从此南中纸价高”（《 全唐诗》卷 ４ ０ 。韩僵 的诗赞咏 了用 ８） 书法装饰的屏风 ： 何处一屏风，分 明怀素踪。虽 多尘色染 ，犹见墨痕浓。怪石奔秋涧，寒藤挂 古松。若教临水畔 ，字字恐成龙。 日 ” 本正仓院藏有我国唐代屏风多种，有鸟毛立女屏 风、鹿草 木夹缬屏风 、橡地象木菔缬屏风等。 唐代的屏风 ，根据其放置位置，有置于堂中的屏风 、置于枕边的枕障和置于帝王座位后 的屏
古代屏风介绍
古代屏风介绍
古代屏风是一种常见的家具，起源于中国的汉朝时期，使用最广泛的时期则是唐宋时期及其以后。
它本身是一种具有遮挡、分隔功能的房屋内搭配用品，钟爱于中式家居装饰。
古代屏风可以用来分割房间或者遮挡来自外部的光线和视线，它通常是由几面或几十面折叠的屏风板组成，配以相应的屏风支架，可以轻松地组成各种形状。
从材质上来看，古代屏风的制作材料通常是竹子、木材、纸、布等，也有时会使用一些珍贵的玉、象牙等。
古代屏风的设计极为注重细节和造型，其中的装饰可能会涵盖多个与中国古代文化相关的图案。
例如，龙凤图案是最常见的装饰之一，因为龙与凤分别是中国文化中的两个重要形象。
此外，艳丽的花卉、古代建筑、国画，还有一些符号（如吉祥如意符等等）也是很普遍的屏风装饰。
除了传统的装饰外，古代屏风中还含有着深刻的文化内涵。
它们承载着历史与文化的传承，不仅是家具艺术的一大精品，也是文化遗产中不可忽视的部分。
正因为此，现在很多人喜欢将古代屏风作为一种收藏品，以此感受中国文化的魅力。
最后，需要注意的是，尽管古代屏风现在不再是家居中必不可少的一部分，但在中国文化中，它却一直具有着重要的地位。
因此，它仍被认为是一种承载着传统
文化意义的艺术品。
谈论家居设计屏风艺术运用
谈论家居设计屏风艺术运用一、屏风的发展简史屏风的发展历史悠久，屏风最早出现在西周，但当时不叫屏风而是称“邸”或“扆”。
早在春秋战国时代,居室中设有床屏，以此分隔休息空间。
秦汉时期,在床的后面和侧面常设曲尺形和三围形屏风。
六朝时的屏风设计出现了围屏、高屏风。
隋唐时期，工艺美术非常发达，屏风在唐代相当盛行，成为室内装饰的一个重要组成部分，这时的屏风比较讲究，制作精巧，有座屏、围屏等种类。
明清时期屏风从实用性向装饰性过渡,屏风已不再是简单屏蔽之物，而是演化为极具装饰功能的艺术品，更富于观赏性。
明人临五代南唐画家顾闳中著名作品《韩熙载夜宴图》中，室内屏风多座，放置不同，作用各异。
这是当时富豪之家室内隔间陈设的实际生活景象，其屏风结构，已较汉代南越王宫室漆屏，简单轻便得多。
近代,屏风已脱离实用性而作为艺术形式存在.起到了一种点缀环境，美化居室的作用。
屏风一般陈设于室内的显著位置，起到分隔、美化、挡风、协调等作用。
它与古典家具相互辉映，相得益彰，浑然一体，成为家居装饰不可分割的整体，“屏风”一词让人感觉很有诗意，它营造了一种似隔非隔，似断非断的宁静空间。
近几年中国的屏风几乎受到了全世界时尚家居界的关注和喜爱，它呈现出来的文化底蕴和营造出来的悠然、清静的氛围，恰好是居家生活中能够让人备感惬意和舒适的状态。
二、屏风艺术美的设计因素（一）造型是屏风艺术美的关键（二）材料是屏风艺术美的表现语言屏风对材料的选择是非常重要的，材料作为物质及自身物理方面的“材料”也包括人的视觉感受效应方面的“材质”。
屏风艺术也是它作为一种材料的艺术，是它与其他艺术门类界分的一个首要依据，它以材料为依托，籍由各种表现手法，以二维的平面形式向观者传达一种艺术理念，可以说材料是屏风艺术极为重要的表现语言。
早期用的屏风以木质为主，比如说紫檀、黄花梨、或者红木，到清代乾隆年间制品“十三洋行图”插屏，背面则采用极为名贵的楠木板材，嵌染牙博古花蝶图案。
有关中国古代屏风的故事
有关中国古代屏风的故事中国古代屏风，作为一种独特的家具和艺术品，承载着丰富的历史文化和故事。
本文将为您讲述一些有关中国古代屏风的故事，带您领略其背后的韵味。
一、诸葛亮与八阵图屏风三国时期，蜀国丞相诸葛亮为了防御敌军，创造了八阵图。
据说，他曾将八阵图的奥秘刻在一扇屏风上，以便随时研究。
这扇屏风后来流传到了东晋时期，被一位名叫王导的大臣所得。
王导对八阵图屏风推崇备至，常常将其置于书房，以此启迪智慧。
二、杨玉环与美女屏风唐朝时期，美女杨玉环深受唐玄宗宠爱。
为了让杨玉环在宫中有舒适的居住环境，唐玄宗特地命人制作了一扇美女屏风。
这扇屏风上刻画了杨玉环的美丽形象，画面生动传神。
后来，这扇屏风成为了宫中宝物，见证了唐玄宗与杨玉环的爱情故事。
三、白居易与山水屏风唐代诗人白居易喜欢山水之美，他在家中摆放了一扇山水屏风。
这扇屏风描绘了一幅优美的山水画卷，让白居易仿佛置身于自然之中。
他在屏风前吟诗作赋，留下了许多赞美山水之美的诗篇。
这扇山水屏风也成为了他创作诗歌的灵感之源。
四、乾隆皇帝与百宝屏风清朝乾隆皇帝是一位热爱艺术和收藏的皇帝。
他命人制作了一扇百宝屏风，将各种宝石、珊瑚、珍珠等珍贵材料镶嵌在屏风上，形成了一幅美轮美奂的画面。
这扇屏风展现了皇家的奢华与尊贵，成为了清代宫廷艺术的代表之作。
五、鲁迅与《阿Q正传》屏风民国时期，著名文学家鲁迅创作了长篇小说《阿Q正传》。
他曾在一扇屏风上绘制了阿Q的形象，以此激发创作灵感。
这扇屏风见证了鲁迅对国民性的深刻剖析，也成为了鲁迅文学创作的重要纪念。
总结：中国古代屏风不仅仅是家具和艺术品，更承载着丰富的历史故事和文化内涵。
从诸葛亮的八阵图屏风，到杨玉环的美女屏风；从白居易的山水屏风，到乾隆皇帝的百宝屏风，再到鲁迅的《阿Q正传》屏风，这些故事让我们感受到了屏风背后的人文魅力。
故宫馆藏的50件国宝屏风
故宫馆藏的50件国宝屏风故宫馆藏的50件国宝屏风玉斋博物馆-头条号 2019/8/719:35屏风，中国传统建筑物内部作装饰，美化，隔离，挡风用的传统家具，最早在大禹年代就已出现，《物原》就曾记载：“禹作屏”。
但“屏风”一词，却始于汉代，取其“屏其风也”之意，因此定名。
《三礼图》记载，『屏风之名出于汉世，故班固之书多言其物。
』最初之“屏”，是天子专用器具，伴随时代的不断演变，屏风逐渐在民间流行起来，遂之扮演着一种“厅堂装饰为主，隔离藏风为辅”的角色。
屏风仅按形制分，即有围屏、座屏、挂屏、桌屏等之分；按题材分，则有历史典故、传说神话、山水人物、龙凤花鸟等之别；按材质工艺分，便有漆艺屏风、木雕屏风、石材屏风、纸绢屏风、云母屏风、竹藤屏风、嵌珐琅屏风等。
今天，玉斋君便带领大家欣赏中国最美的20件屏风。
清青玉填金“御制木框嵌青玉带板插屏清青玉雕兰亭记插屏清乾隆乾隆款行书兰亭诗句碧玉双面雕插屏清戰國中晚期至西漢早期玉珩屏（橫截玉璧而成）清小玉插屏清木清紫檀木边座嵌瓷白地青花山水图插屏清魚石屏剔红边座嵌珐琅灵仙祝寿图插屏边硬木嵌螺钿绣花纹插屏清紫檀木边座嵌珐琅桃鹤图插屏清木边石雕山水图插屏清紫檀木边座画玻璃插屏清红木边座画花鸟图玻璃插屏清紫檀木边座嵌珐琅桃鹤图插屏清乾隆御制玉仿青金石八骏图座屏清百寶嵌山水人物圖插屏清剔红百子图插屏清玉嵌寶插屏清孔雀石插屏清代木座堆花插屏清紫檀木嵌白檀木雕檀香木人物楼阁插屏清紫檀木边座嵌牙仙人楼阁图插屏清紫檀木雕花边座画山水图玻璃插屏清乾隆松花石山水人物插屏明沙胎琉璃釉透雕状元及第图插屏清木座嵌染骨水法插屏清紫檀木边座点翠松竹图插屏清道光畫犬插屏清剔红山水图插屏清乾隆剔紅赤壁圖插屏刺繡柳蔭斑鳩、荷塘雙鶴屏風新石器时代良渚文化插屏清齊家文化玉璧插屏清乾隆御制长寿多子图百宝嵌紫檀框挂屏清中期紫檀嵌珐琅五伦图宝座屏风清乾隆金漆点翠玻璃围屏清乾隆紫檀嵌黄杨木雕云龙宝座屏风清乾隆御制紫檀掐丝珐琅蓝地百宝嵌四季花卉屏风清乾隆紫檀嵌黄杨木雕云龙宝座屏风。
中国古代屏风分类
中国古代屏风分类屏风是中国古代居室中最主要的陈设器物之一。
春秋战国时期，漆制、木制类屏风已广泛应用于王公贵族宫室之内。
明清时期，屏风的实用功能有所减弱，室内装饰功能大为增强。
清宫制作和收藏的屏风种类十分丰富，大体可分为多扇式和单扇式两类。
其中多扇式屏风有折页屏风、条屏、围屏等，单扇式屏风有插屏、座屏等。
从清宫传世屏风来看，其中尤以插屏和座屏两类数量最多。
按照清宫屏风在各类宫殿中的使用功能，它们大体可分为以下几类：殿上陈设屏风殿上陈设屏风是宫廷内独有的陈设器具，只在皇宫主要大殿内摆放，是皇帝(包括皇太后、皇后)个人专用的陈设品。
殿上陈设屏风在使用时，主要陈列于大殿的后部，位于皇帝宝座之后。
殿上陈设屏风绝大多数为漆木制成，题量巨大，雕工精美。
它们大多高约200-300厘米，每扇宽约80-100厘米，通常由五扇或七扇组成，最多可达九扇，只有少数为三扇或连成一体的单扇。
殿上陈设屏风在各扇的顶部和表面均雕刻有龙纹、火焰珠、祥云图案，有的雕刻有海水江崖纹或御制诗文。
在清朝宫廷中，除主要大殿上的大型漆木屏风外，在宫室、园苑等处的重要宫殿内还设有一些木质、漆质或珐琅质、复合材质的中型屏风。
斋阁寝宫陈设屏风有清一朝，按照中国传统的宫廷定式，实行“外朝内寝”制度，皇帝和后妃的寝宫是重要的生活居住区，其内部装修十分考究，室内装饰雅典奢华。
各处厅堂及案几之上，陈设着大大小小的各类屏风，尤其以多扇式屏风、围屏、插屏和单扇式插屏、座屏居多。
1.内宫陈设的大型屏风清朝帝后内宫陈设的大型屏风，以多扇式屏风、围屏和插屏三类为主，通常有五扇、七扇、九扇之分，最多可达十扇、十二扇、十六扇之多。
大型屏风的各个扇屏，有的由折页相连，可以折叠合拢，方便使用；有的为各自独立的单扇，使用时依次插入共同的底座，使之连为一体，组合成宽大的立式屏风。
此类大型屏风一般高约200厘米，每扇宽约50厘米，全屏宽度由组合屏扇的多少而定。
清朝后宫中的大型屏风，主要陈设于室内空地上，起到分隔空间、遮挡视线、美化居室的作用。
中国古代屏风文化的演变
中国古代屏风文化的演变屏风作为一种传统的装饰品，是中国古代家具文化中不可或缺的一部分。
在中国古代家居中，屏风不仅有装饰的作用，并且还有一定的实用性。
在古代，屏风的种类非常多，而且形状以及装饰的风格都各不相同。
本文将会从四个方面探讨中国古代屏风文化的演变。
一、古代屏风的历史概述古代屏风的历史非常悠久，最早可以追溯到商朝。
在商朝时期，屏风主要是用来遮挡太阳或者风沙的。
到了宋代，屏风的种类和数量都达到了一个高峰期。
不仅有低屏、高屏、屏风桌、屏风横屏等多种类型，而且还有着各种各样的装饰和风格。
二、屏风的种类屏风因为用途不同，所以种类也非常丰富。
在古代时期，屏风主要是由竹、木、纸或者布制成。
根据用途以及材料的不同，屏风又可以分为很多不同的种类。
1、低屏：低屏一般是用木质或者竹子制成的，主要是用来遮挡阳光以及光线。
低屏的形状多数是长方形的，高度大约在一米左右。
2、高屏：高屏一般是和低屏成对出现的，高屏的高度比低屏高出一些，多用来遮挡客厅或者书房的后墙。
3、屏风桌：屏风桌最早是出现在唐代，是以木质为主的桌子。
桌子的四个角上用支架搭建，再在上面挂上屏风。
4、横屏：横屏比较常见于明清时期，多用在客厅或者大堂。
横屏无法遮挡到上方，因此多数是宽度较为宽广的长方形。
三、屏风的装饰古代的屏风都是用手工制作，并且都有着独特的装饰风格。
不同的时期，屏风的装饰也有所不同。
比如说，在唐朝时期，屏风主要以绘画和雕刻为主。
而到了宋代，屏风多有描金或者镂空的工艺，同时还出现了屏风的扇形和弯曲式样。
四、屏风对于古代文化的影响除了装饰性的作用之外，古代屏风也对于古代文化的发展产生了深远的影响。
在唐代，屏风画成为了一种重要的绘画形式，展现了唐代画家的艺术才华。
到了明清时期，屏风绘画也逐渐进入了明清画派的发展中，同时也对于建筑装饰造型产生了重要的影响。
总结：总体来说，屏风作为一种中国古代传统的家居装饰品，有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
无论是当时的种类、形状还是装饰风格，都包含了丰富的文化背景，成为古代文化的一种重要组成部分。
宋代屏障之美之屏风种类分析
宋代屏障之美之屏风种类分析宋代是中国历史上一个文化繁盛的时期，屏风作为室内装饰用品在宋代得到了广泛的应用和发展。
宋代屏风种类繁多，不仅具有实用性，还具有艺术性，本文将从材料、形式、画面内容等方面对宋代屏风的美进行分析。
首先，宋代屏风的材料多样化，常见的材料有木材、竹子、青铜等。
其中木材是最常用的材料，因为木材质地坚实、易于加工、寿命长。
竹子则可以作为屏风架材料，虽然不如木材坚固，但有一种淡雅清凉的感觉。
青铜则是屏风的一种较为奢华的材料，以铸造工艺制成的青铜屏风制作精细，纹饰繁复。
材料的选择使得宋代屏风在外观上具有了丰富的变化和美感。
其次，宋代屏风的形式多样，常见的形式有折屏、竖屏、风帘等。
折屏是将屏风分为若干折，方便携带和收纳。
竖屏则是一整块屏风，常用于装饰房间的隔断和墙面。
风帘是屏风的一种变体形式，是由纱帘和木制框架组合而成，可以调节室内的光线和视觉效果。
不同形式的屏风在使用和美观上有各自的特点，展现了宋代人民对屏风形式的追求和创新。
最重要的是，宋代屏风以画面内容为主要表现手法，画面内容主要包括山水、花鸟、人物等题材。
山水题材是宋代屏风中最为常见的一种，多以清江、夜雨、秋水等景色为题材，画面形象逼真、细腻，给人以宁静、悠远之感。
花鸟题材则是在屏风上展现各种鲜花和栖息于花丛中的鸟类，形象饱满、色彩鲜艳，给人以生机勃勃、自然活泼之感。
人物题材则常常展现古代文人墨客或宫廷闺阁之中的场景，表达出文人雅士对清净、自由的追求和感慨。
画面内容的多样性使得宋代屏风具有不同的文化内涵和审美意义。
总之，宋代屏风种类繁多，具有材料多样化、形式多样、画面内容丰富等特点，展现了宋代人民对屏风美的追求和创新。
屏风不仅具有实用性，还具有艺术性，成为了宋代居室装饰的重要组成部分。
宋代屏风之美既体现了时代特色，也体现了人们对美好生活的向往和追求，对后世的屏风制作和艺术创作有着深远的影响。