素描校本课程教学设计
小学校本课程-素描教材
小学校本课程-素描教材
一、教材编写的目的和意义
随着国家教育体制的不断改革和教育观念的更新，小学校本课
程日益受到关注。
素描作为视觉艺术的基础，在小学阶段的教学中
具有极其重要的地位。
本教材的编写旨在为小学生提供一个全面而
系统的素描教学内容，帮助他们在认识、兴趣、技能等各方面得到
全面提升，达到小学教育关注的育人目标。
二、教材的编写思路和方法
本教材以小学学生的认知、兴趣和实际需要为出发点，将素描
教学内容与生活实际紧密结合，以启发、引导和激发小学生的研究
兴趣和创造力。
通过具体实物、情境、场景和实践的方式开展教学，使小学生的研究变得具象化、生动化、趣味化，提升他们对素描的
认识和技能的掌握。
三、教材的主要特点
1. 系统性：针对小学生认知特点和素描的全面性，本教材包含了素描的基础知识、技能、规律等各方面内容。
2. 可操作性：本教材将素描教学贯彻到日常生活的点滴，通过启发小学生的实际操作和实践，巩固所学知识和技能。
3. 生动性：本教材在内容上与时俱进，贴近小学生的文化生活和生活实际，注重针对小学生优秀的视觉艺术创作和素描表现提供范例。
四、教材的使用建议
小学校本课程-素描教材的应用范围为小学一至六年级。
建议教师在教学中注重激发学生的兴趣、引导学生的思考与创意、激发学生的实践和创造力，达到小学校本课程关注的育人目标。
详细教学素描绘画教案
详细教学素描绘画教案教学素描绘画教案。
一、教学目标。
1. 知识与技能。
通过本节课的学习，学生将能够掌握素描绘画的基本技巧，了解素描的基本原理，掌握素描的基本表现手法。
2. 过程与方法。
通过教师的示范和指导，学生将能够掌握素描的基本过程和方法，提高素描绘画的技能。
3. 情感态度与价值观。
通过素描绘画的实践，培养学生的观察力、想象力和创造力，增强学生对美的感知和欣赏能力。
二、教学重点与难点。
1. 教学重点。
素描绘画的基本技巧和表现手法。
2. 教学难点。
学生对于素描绘画的观察和表现能力的培养。
三、教学准备。
1. 教学内容。
素描绘画的基本原理和技巧。
2. 教学资源。
素描绘画的范例、素描绘画的教学视频。
3. 教学环境。
教室内放置艺术用具和素描绘画的范例。
4. 教学工具。
铅笔、素描纸、橡皮擦等绘画用具。
四、教学过程。
1. 导入。
教师向学生介绍素描绘画的基本概念和表现手法，引导学生对素描绘画进行初步了解。
2. 演示。
教师进行素描绘画的实际演示，向学生展示素描绘画的基本技巧和表现手法。
3. 练习。
学生进行素描绘画的练习，根据教师的指导和范例进行实际操作，提高素描绘画的技能。
4. 指导。
教师对学生的绘画作品进行指导和点评，帮助学生发现不足之处并加以改进。
5. 总结。
教师对本节课的教学内容进行总结，并对学生的表现进行肯定和鼓励。
五、教学反思。
通过本节课的教学，学生对素描绘画的基本技巧有了一定的了解和掌握，但也存在一些不足之处，比如学生的观察力和表现能力还需要进一步培养。
因此，在今后的教学中，需要加强学生的实践操作，提高他们的绘画技能，同时也要注重培养学生的观察力和想象力，使他们能够更好地表现素描绘画的艺术魅力。
六、教学延伸。
1. 学生可以通过观察自然风景或静物来进行素描绘画的实践，提高他们的观察力和表现能力。
2. 学生可以参加素描绘画比赛或展览，展示自己的绘画作品，增强他们对素描绘画的兴趣和热爱。
3. 学生可以通过学习素描绘画的理论知识，了解素描绘画的发展历程和艺术特点，提高他们对素描绘画的认识和理解。
写实素描(校本教案)
写实素描(校本教案)第一章：写实素描概述1.1 教学目标了解写实素描的基本概念和特点掌握写实素描的基本技巧和表现方法培养学生的观察力和表现力1.2 教学内容写实素描的定义和意义写实素描的特点和作用写实素描与绘画、摄影等艺术形式的区别写实素描的基本技巧和表现方法1.3 教学过程导入：展示一些写实素描作品，引导学生思考写实素描的意义和特点新课：讲解写实素描的定义和作用，介绍写实素描的基本技巧和表现方法练习：学生进行简单的写实素描练习，教师进行指导和评价第二章：写实素描的基本技巧2.1 教学目标掌握写实素描的基本技巧，包括线条、阴影、透视等培养学生的观察力和表现力提高学生的审美能力和创造力2.2 教学内容线条的运用：直线、曲线、弧线等阴影的处理：光影原理、明暗对比、投影等透视的运用：一点透视、两点透视、三点透视等其他技巧：纹理、质感、色彩等2.3 教学过程导入：展示一些运用了基本技巧的写实素描作品，引导学生关注技巧的使用新课：讲解线条、阴影、透视等基本技巧的原理和应用方法练习：学生进行一些简单的写实素描练习，运用所学的技巧进行创作第三章：写实素描的表现方法3.1 教学目标掌握写实素描的表现方法，包括构图、比例、细节等培养学生的观察力和表现力提高学生的审美能力和创造力3.2 教学内容构图的运用：主次关系、对称、平衡等比例的掌握：人体比例、物体比例等细节的处理：面部表情、服饰纹理等其他表现方法：动态、姿态、氛围等3.3 教学过程导入：展示一些运用了表现方法的写实素描作品，引导学生关注表现手法的运用新课：讲解构图、比例、细节等表现方法的原理和应用方法练习：学生进行一些简单的写实素描练习，运用所学的表现方法进行创作第四章：写实素描的创作与评价培养学生的创作能力和审美能力学会对写实素描作品进行评价和欣赏培养学生的批判思维和创新意识4.2 教学内容创作方法的指导：选择题材、观察角度、表现手法等作品评价的标准：线条、阴影、透视、表现方法等欣赏与批评：欣赏优秀的写实素描作品，学会用专业的眼光进行评价4.3 教学过程导入：展示一些优秀的写实素描作品，引导学生关注创作和评价的方法新课：讲解创作方法的指导，引导学生进行创作实践练习：学生进行创作实践，教师进行指导和评价第五章：人物写实素描5.1 教学目标学会如何捕捉人物特征，进行人物写实素描掌握人物表情、姿态和服饰的表现方法培养学生的观察力和表现力5.2 教学内容人物头部结构与表情的表现人物姿态与动态的描绘人物服饰的纹理与质感呈现人物写实素描的案例分析导入：展示一些优秀的人物写实素描作品，引导学生关注人物特征的表现新课：讲解人物头部结构、表情、姿态和服饰的表现方法练习：学生进行人物写实素描练习，教师进行指导和评价第六章：静物写实素描6.1 教学目标学会如何观察和表现静物，进行静物写实素描掌握静物的结构、纹理和质感的描绘方法培养学生的观察力和表现力6.2 教学内容静物结构与空间的处理静物纹理与质感的呈现静物写实素描的案例分析静物写实素描的创作方法与技巧6.3 教学过程导入：展示一些优秀的静物写实素描作品，引导学生关注静物的表现新课：讲解静物的结构、纹理和质感的描绘方法练习：学生进行静物写实素描练习，教师进行指导和评价第七章：风景写实素描7.1 教学目标学会如何观察和表现自然风景，进行风景写实素描掌握风景的构图、色彩和氛围的表现方法培养学生的观察力和表现力7.2 教学内容风景构图与空间的组织色彩运用与光影的处理风景写实素描的案例分析风景写实素描的创作方法与技巧7.3 教学过程导入：展示一些优秀的风景写实素描作品，引导学生关注风景的表现新课：讲解风景构图、色彩和氛围的表现方法练习：学生进行风景写实素描练习，教师进行指导和评价第八章：写实素描的拓展与应用8.1 教学目标学会如何将写实素描技巧应用到其他艺术形式中探索写实素描在艺术创作中的拓展可能性培养学生的创新意识和审美能力8.2 教学内容写实素描与绘画、摄影等艺术形式的结合写实素描在设计、建筑等领域的应用写实素描在数字媒体艺术中的运用写实素描的创意实践与案例分析8.3 教学过程导入：展示一些将写实素描技巧应用到其他艺术形式中的作品，引导学生关注写实素描的拓展与应用新课：讲解写实素描与其他艺术形式的结合方法以及在不同领域的应用练习：学生进行写实素描的创意实践，教师进行指导和评价第九章：写实素描作品的欣赏与批评9.1 教学目标学会如何欣赏和评价写实素描作品培养学生的审美能力和批判思维提高学生的创新意识和艺术修养9.2 教学内容欣赏与评价写实素描作品的方法与标准分析写实素描作品中的线条、阴影、透视等技巧运用评价写实素描作品的表现力、创作意图和艺术价值写实素描作品的案例分析与讨论9.3 教学过程导入：展示一些优秀的写实素描作品，引导学生关注作品的欣赏与评价方法新课：讲解欣赏与评价写实素描作品的方法与标准练习：学生进行写实素描作品的欣赏与评价实践，教师进行指导和评价10.1 教学目标提高学生的审美能力和创造力引导学生进行写实素描的拓展学习与创作10.2 教学内容回顾本学期所学写实素描的基本概念、技巧与表现方法探讨写实素描重点和难点解析：1. 第一章至第五章主要介绍了写实素描的基本概念、特点、技巧和表现方法。
初中素描课集体备课教案
初中素描课集体备课教案课时安排：2课时教学目标：1. 让学生掌握素描的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
3. 引导学生通过素描表达自己的情感和思想。
教学内容：1. 素描基本技巧：线条、明暗、质感等。
2. 素描表现方法：比例、构图、透视等。
3. 素描练习：静物、风景、人物等。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师通过展示优秀素描作品，引导学生对素描产生兴趣，激发学生的创作欲望。
二、基本技巧学习（15分钟）1. 线条：讲解线条的种类、用法和表现力。
2. 明暗：讲解明暗的产生、处理方法及其表现力。
3. 质感：讲解质感的体现方法，如线条、明暗、色彩等。
三、表现方法学习（10分钟）1. 比例：讲解比例的概念、重要性及调整方法。
2. 构图：讲解构图的原则、美感及调整方法。
3. 透视：讲解透视的基本原理、种类及表现方法。
四、素描练习（10分钟）1. 教师示例：教师现场作画，展示素描过程。
2. 学生练习：学生根据所学内容，选择静物、风景或人物进行素描练习。
第二课时：一、复习导入（5分钟）教师简要回顾上节课的内容，引导学生进入本节课的学习。
二、深入学习表现方法（15分钟）1. 比例：讲解比例在素描中的应用，如人物比例、物体比例等。
2. 构图：讲解构图在素描中的应用，如画面布局、重心等。
3. 透视：讲解透视在素描中的应用，如空间感、深度等。
三、素描练习（10分钟）1. 教师示例：教师现场作画，展示素描过程。
2. 学生练习：学生根据所学内容，选择静物、风景或人物进行素描练习。
四、课堂总结（5分钟）教师引导学生总结本节课所学内容，鼓励学生分享自己的创作心得。
教学评价：1. 学生对素描基本技巧的掌握程度。
2. 学生对素描表现方法的应用能力。
3. 学生创作的素描作品的创意和表现力。
备注：教师应根据学生的实际情况，适当调整教学内容和教学过程。
素描基础教案
素描基础教案
一、教学目标
1. 知识与技能：了解素描的基本知识，掌握素描的基本技法。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等教学方法，提高学生的观察能力和绘画技巧。
3. 情感态度价值观：培养学生对素描的兴趣，提高学生的审美能力。
二、教学重难点
1. 教学重点：素描的基本技法，如构图、线条、明暗等。
2. 教学难点：如何运用素描的基本技法表现物体的形态和质感。
三、教学方法
讲授法、演示法、练习法
四、教学过程
1. 导入：展示一些素描作品，引起学生的兴趣，然后引出今天的课题《素描基础》。
2. 知识讲解：讲解素描的基本知识，如素描的定义、分类、作用等。
3. 技法讲解：讲解素描的基本技法，如构图、线条、明暗等。
4. 练习环节：学生进行素描练习，教师进行个别指导。
5. 课堂总结：老师对本节课的内容进行总结，强调重点和难点。
6. 布置作业：让学生在课后继续练习素描技巧。
五、教学反思
通过本次教学，学生对素描的基本知识和技法有了初步的了解，能够运用素描的基本技法表现简单的物体。
在教学过程中，学生的积极性和参与度较高，通过练习和指导，让他们更加主动地去思考和表达自己的观点。
不足之处是，由于学生的绘画基础不同，有些学生在绘画技巧上还需要更多的指导和练习，需要在今后的教学中加以改进。
素描教案20篇全
教案（ 2014 至 2015学年第二学期）课程名称素描授课班级 13工美1授课老师胡志凤任教系部艺术设计江苏省通州中等专业学校江苏广播电视大学通州学院情景导入：任务引领：任务分析：观看范画。
完成一张素描的基本练习。
1、美术的概念。
是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以后映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。
2、素描的概念。
素描作为人类最古老的一种平面造型方式，可以说是一切图画之母。
关于素描的概念，可以从以下四个方面来认识。
第一、素描是与色彩画相对而言的。
第二、素描是造型的基本功。
第三、素描作为画家艺术创作意图、观念的体现，是为美术创作服务的。
第三、素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审美价值的画种。
综上所述，关于素描的概念可以作如下概括。
素描是一种单色的绘画形式，是培养造型能力的基础；它既是为美术创作收集素材，表现构思（包括工艺美术设计创意）的一种手段，又是具有独立审美价值的画种。
素描按其传统体系，可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描。
素描按其表现手法，可以分为以线为主要表现手段，注重形体结构研究和表现结构素描；以光影明暗为主要表现手段，注重形体体积塑造和空间感表现的明暗素描；将上述两者综合运用的线面结合的素描。
素描按其功能性质和目的性，可分为基础素描、习作素描和创作素描。
营造气氛、消除学生对本课知识的陌生感，让学生迅速进入学习状态。
学生回忆曾学过的知识，并仔细观看、讨论图片，进入学习状态。
给学生发现问题的空间，锻炼学生自主探究的能力，分析比较知识点的能力。
教学环节教学内容(知识点或技能点) 教师活动学生活动信息技术项目任务：评价展示: 课堂小结：3、学习基础素描的目的要求培养艺术的感知能力掌握造型的法则与法律提高造型的技能技巧树立体积观念，掌握立体描绘的方法和技能掌握正确的观察方法，提高对比例的准确判断力掌握造型语言，提高素描造型的表现力掌握分析综合的方法，提高素描造型的概括力掌握作画程序，学会整体作画的方法学会使用多种素描工具，提高驾驭工具的技能技巧4、素描的工具材料与使用素描的工具材料：铅笔、炭笔、炭精条、木炭条、笔画用纸、皮擦、纸笔。
素描教学活动教案模板范文
一、课程名称：素描基础教学二、适用年级：初中一年级三、课时安排：2课时四、教学目标：1. 知识与技能目标：使学生掌握素描的基本概念、工具和材料，了解素描的基本步骤和技巧。
2. 过程与方法目标：通过观察、分析和实践，培养学生的观察能力、表现能力和审美能力。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对美术的兴趣，培养良好的学习习惯和团队协作精神。
五、教学重点与难点：1. 教学重点：素描的基本概念、工具和材料，素描的基本步骤和技巧。
2. 教学难点：观察、分析和实践相结合，培养学生的观察能力、表现能力和审美能力。
六、教学资源：1. 教具：素描纸、铅笔、橡皮、画板、炭笔、橡皮泥等。
2. 学具：学生自备素描工具。
七、教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示一幅素描作品，引导学生欣赏，激发学生的学习兴趣。
2. 提问：同学们，你们知道什么是素描吗？它有哪些特点？二、新课讲授1. 教师讲解素描的基本概念、工具和材料。
2. 教师示范素描的基本步骤和技巧，包括打轮廓、上明暗、调整细节等。
三、实践练习1. 学生根据教师示范，尝试进行素描练习。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调重点和难点。
2. 学生分享自己的学习心得。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：同学们，上节课我们学习了素描的基本概念、工具和材料，以及素描的基本步骤和技巧，谁能简单介绍一下？2. 学生回答，教师点评。
二、新课讲授1. 教师讲解素描中的透视原理，包括一点透视、两点透视和三点透视。
2. 教师示范如何运用透视原理进行素描创作。
三、实践练习1. 学生根据教师示范，尝试运用透视原理进行素描创作。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调重点和难点。
2. 学生分享自己的学习心得。
八、教学评价：1. 观察学生在实践过程中的表现，评价其观察能力、表现能力和审美能力。
2. 通过学生的作品，评价其掌握素描基本概念、工具和材料的能力。
素描教案20篇全
素描教案20篇全 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN教案（ 2014 至 2015学年第二学期）课程名称素描授课班级 13工美1授课老师胡志凤任教系部艺术设计江苏省通州中等专业学校江苏广播电视大学通州学院情景导入：任务引领：任务分析：观看范画。
完成一张素描的基本练习。
1、美术的概念。
是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以后映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。
2、素描的概念。
素描作为人类最古老的一种平面造型方式，可以说是一切图画之母。
关于素描的概念，可以从以下四个方面来认识。
第一、素描是与色彩画相对而言的。
第二、素描是造型的基本功。
第三、素描作为画家艺术创作意图、观念的体现，是为美术创作服务的。
第三、素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审美价值的画种。
综上所述，关于素描的概念可以作如下概括。
素描是一种单色的绘画形式，是培养造型能力的基础；它既是为美术创作收集素材，表现构思（包括工艺美术设计创意）的一种手段，又是具有独立审美价值的画种。
素描按其传统体系，可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描。
素描按其表现手法，可以分为以线为主要表现手段，注重形体结构研究和表现结构素描；以光影明暗为主要表现手段，注重形体体积塑造和空间感表现的明暗素描；将上述两者综合运用的线面结合的素描。
素描按其功能性质和目的性，可分为基础素描、习作素描和创作素描。
营造气氛、消除学生对本课知识的陌生感，让学生迅速进入学习状态。
学生回忆曾学过的知识，并仔细观看、讨论图片，进入学习状态。
给学生发现问题的空间，锻炼学生自主探究的能力，分析比较知识点的能力。
项目任务：评价展示:课堂小结：3、学习基础素描的目的要求培养艺术的感知能力掌握造型的法则与法律提高造型的技能技巧树立体积观念，掌握立体描绘的方法和技能掌握正确的观察方法，提高对比例的准确判断力掌握造型语言，提高素描造型的表现力掌握分析综合的方法，提高素描造型的概括力掌握作画程序，学会整体作画的方法学会使用多种素描工具，提高驾驭工具的技能技巧4、素描的工具材料与使用素描的工具材料：铅笔、炭笔、炭精条、木炭条、笔画用纸、皮擦、纸笔。
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目录第一章素描基础知识 (1)第二章几何形体结构写生 (3)第一节单个几何形体结构 (3)（一）、正方体的画法 (3)（二）、球体的画法 (5)第二节两件以上几何形体组合结构 (8)第三章明暗调子写生 (10)第一节单件几何形体写生 (10)第二节两件以上几何形体写生 (12)第四章静物结构写生 (14)第五章静物调子写生 (17)第一节单个静物的绘画技法（苹果） (17)第二节单个静物的绘画技法（容器） (18)第六章静物组合的绘画技法 (19)（一）、组合静物的绘画技法（罐子水果） (19)（二）、组合静物的绘画技法（罐子水果） (21)（三）、组合静物的绘画技法（罐子大葱） (22)第一章《素描基础知识》【教学目的】通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体写生的意义。
掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。
【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。
【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法。
【教学课时】1课时【教学过程】一、概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。
基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。
线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。
（二）素描的基本分类：从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。
一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。
意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。
二、石膏几何形体写生的目的和意义我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。
三、基本透视原理透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分为：1 平行透视，2成角透视，3倾斜透视。
（4圆透视，5投影透视，6倒影透视，这三种透视以后再讲。
）1、平行透视当立方体的一个体面与画面平行，所产生的透视现象为平行透视。
平行透视特点：立方体只有一个消失点，即心点（主点）2、成角透视当立方体二个体面与地面平行，其他体面与画面成一定角度时，所产生的透视现象为成角透视。
成角透视的特点：有两个消失点。
3、倾斜透视倾斜透视的特征：与画面和地平面都成倾斜的面，分别是向上倾斜和向下倾斜。
向上的倾斜线向视平线上方汇集，消失于天点；向下的倾斜线向视平线下方汇集，消失于地点均在灭点的直线上。
四、写生中的角度选择及画面构图角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。
你所设计的构图也是最能体现绘画艺术魅力的，所以，你必须要多思考、多学习，掌握构图的原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。
五、写实素描的观察方法1、整体观察将目光掠过对象的细枝末节，排除琐碎的局部信息，抓取一个明确的整体印象。
2、相互比较把此物与彼物或同一物体的此处与彼处相比较，观察其造型特点，确切位置，色调分寸，质感特色等，将对象的每一个视觉信息都纳入一个相互关照、互为依据的观察系统中，而不是孤立片面地理解对象。
3、由表及里表既物体的外部现象和形态，里既物体的内部构造，表面的东西总有其内部缘由，而内部的构造又总是呈现出某种种表面的特征。
这是一个分析理解的问题。
这种态度对我们掌握造型规律是至关重要的。
4 、特征意识和节律意识。
六、素描造型的基本要素1、形与体---形既物体的平面形状，体既物体的体积。
2、形体与体面---体面既物体外表的面向。
体面的方向、性质、大小、衔接、连接。
三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。
3、线与面相生相依的关系。
4、结构与形体结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。
5、光影调子七、写生的方法步骤1、起稿：画面中物象摆放合理并富于美感。
轮廓准确，内外关照。
2、塑造形体：应在整体—局部—整体的循环中把握调整大的形体关系。
3、边缘线根据物体的前后关系与形体转折关系，结合背景色调的处理，表现得虚实相映，强弱有致，表现物体的空间效果。
4、深入刻画与整体调整：局部的深入刻画可训练敏锐的观察力和细腻的表现力。
整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎，虚实强弱有序。
八、实践课部分通过活动找找透视的规律。
九、小结通过本课的学习，小结学生在认知和体验的过程中的知识与问题。
弄清楚本课学习的几何素描１、是什么？２、为什么.３、怎么做？十、作业让学生课后探究学好几何体素描还要注意哪些问题，怎样做更好！第二章《石膏几何形体结构素描》第一节单件几何形体结构【教学目标】要求学生掌握物体的基本造型个性、理解物体的结构和基本透视。
【教学重点】物体的形状个性、结构、透视【教学难点】物体的分面、透视【教学方法】观察法、对比法、练习法【教学过程】(一)、正方体的画法1、透视要求在平面里表现立体，原本平行的边或对线不再平行，而是向远处相交且消失。
如图：数学绘画2、作画步骤：A、构图：如何安排单一的物体入画（不能画得过大，过小，重心偏移等），选择画纸的方向（横放或者竖放）B、比例：确定下笔，一个物体的形状都是靠其形状比例约束它的形状，能根据它的比例变大或者变小。
C、定点：先确定最容易确定的点或者线，再进行连线。
D、拉线：E、调整：如图：要点及要求：1、对边不能平行，而且向后缩小2、正方体是规则物体，成交透视里，面大的边点在前面容易放错：1、比例不对：如画得矮或者扁了2、没能体现出立体感：透视中远与近相同，甚至远大近小；虚实处理中远与近的线条未能区分深浅虚实。
(二)、结构素描——球体的画法圆球体与立方体相比较两者有着强烈的反差，圆球体的结构特征与立方体刚直的形态对立。
完全是由弧形构成的，给人以柔美、圆润、含蓄而灵动的感觉。
自然界中的一切物象均可以概括成立方体和圆球体这两种基本形态，也可以说立方体和圆球体是自然界中两种最基本的形态，两者的对立关系也完全符合“世界上的一切事物都是处于矛盾着的统一体之中”的这一基本规律。
矛盾着的事物在一定的条件下又是可以相互转让，方中寓圆，圆中有方，这两种视觉形象为我们认识世界提供了符号化的客观依据。
下面我们来认识一下圆球体的形体结构。
如图1是概括了的圆的形体结构。
图１圆球体圆球体的结构关系，要比方体复杂得多了，为了便于了解我们还是要对圆球体的结构关系加以概括，便于理解其形态构造。
如图2所示，是圆球体基本构造。
图2 圆球体的形体结构圆球体的绘画步骤① 首先画一个正方形，画出对角线,找出一个交点为圆球体的圆心点，通过此圆心点作水平线和垂直线，找出圆球体外轮廓线与正方形相切的四个切点，（图3）。
图3-1 圆球体的绘画步骤一② 然后用“切”的方法渐次地把这个方形由方的形态变为圆的形态。
如图3-2所示，先用短直线逐渐的画出圆形的大体轮廓，再调整成圆形。
图3-2 圆球体的绘画步骤二③ 调整线条，用圆滑曲线将圆修整一下。
用橡皮反复调整，直到感觉圆形画圆了为止，（图3-3）。
图3-3 圆球体的绘画步骤三这样，圆球体的外轮廓就画出来了。
那么如何才能画出圆球体的立体感呢？在画圆球体立体感前，我们首先还要了解一下圆的透视变化，画圆的透视，要借助于正方形的透视关系。
如图4所示，这是几种情况下圆的透视关系。
图4-1 平行透视平面的圆图4-2 成角透视的圆图4-3 平行透视立面的圆画出不同面的圆球体透视图，并找出圆的透视变化。
注：圆的透视画法与图4-3的描绘步骤相同。
圆的透视变化要反复练习，只有熟练掌握以后才能进行圆的立体感表现。
在此基础上，我们再回到图4-3中，要依照圆球体轮廓形形画一个透视的正方形与其相交，具体方法是通过圆的直径，作透视正方形，（图5）。
之后再画出透视圆形，以此来体现圆球体的立体感和空间感。
图5 圆球体立体感表现步骤图6 圆球体立体感表现完成图第二节两件以上几何形体组合结构【教学目标】要求学生掌握物体的基本造型个性、理解物体的结构和基本透视。
【教学重点】物体的形状个性、结构、透视【教学难点】物体的分面、透视【教学方法】观察法、对比法、练习法【教学过程】结构素描的特点是以线条为主要表现手段，可不施明暗没有光影变化或也可适当参插一些明暗关系，而强调突出物象的结构特征。
它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的结构以及看不见的外部轮廓。
为什么结构素描舍弃光影变化的刻画，而刻意强调物象本质的结构特征呢？这是由它的训练目的决定的。
我们知道，绘画素描是培养造型能力，训练正确的观察能力和在平面上描绘立体形象的能力，用艺术语言再现物体的形象为目的。
而结构素描除了培养造型能力外，最终目的在于训练设计者用立体的思维去看待和理解设计对象。
如画一个产品时，首先要对该产品进行全方位观察，甚至把它拆开来研究，这样就会对该产品有一个立体的空间概念。
只有对所有的面进行观察，才能理解其结构，从而能够达到离开具体物象，从各种设想角度去描绘和把握对象或者进行重新的设计组合。
这就是结构素描的训练目的。
这种学习过程，不受光影变化的影响，只与结构特征有关。
因此结构素描学习干脆舍弃光影因素，强调本质结构特征，更能表达其设计辅助功能。
就结构素描训练的本质来说，仍然是为了提高美术造型能力，达到不仅能熟练地写生，而且能把设计师创造思维过程中形成的形象用结构素描方式表达出来。
结构素描教学中，除了培养学生准确的描绘能力，结构的分析能力和塑造能力外，更重要的是培养眼（观察）、心（理解）、手（表现）的协调能力，通过素描认识自然，发现设计能力。
逐步掌握准确表达自己设计意图的方法，对自己的设计构想设计意象进行直观的形象表达。
这种训练在表现手段上与明暗素描训练有较大的区别。
而对形体、透视、比例等要求则与明暗素描差不多。
石膏几何体结构素描的画法:1、观察对象，在画面上定好构图形式：三角形。
2、定出形体的大的比例，画出物体的内部结构，通过此来检查物体的形体和透视准确性。
3、保留起稿时的线条，作为辅助线，逐步地画出物体的形体起伏变化。
4、用粗线条来示物体的空间位置，注意线条的虚实变化。
画面主要的地方，可画得实一点，次要的地方可画得虚一点。
第三章《明暗调子》第一节单件几何形体写生调子素描——正方体和球体的画法什么是调子素描——明暗素描，以体现光影效果达到立体空间的素描表达方式三大面和五大调子如图：图：实物正方体画法步骤：球体画法步骤：球体的画法与立方体基本相同，只是在背光面过度到受光面时，它是一个圆弧面过度，要求要过渡均匀。