浅谈长笛演奏中的呼吸与训练
长笛演奏技巧与呼吸法
长笛演奏技巧与呼吸法长笛是一种美妙的乐器，它的演奏需要掌握一定的技巧和正确的呼吸法。
在演奏长笛时，我们需要注意以下几个方面。
一、手指位置与指法在长笛演奏中，手指位置的准确性对于音准和音色的控制非常重要。
正确地放置手指可以使得演奏更加轻松自如。
在演奏时，我们应该将手指的第二节放在孔洞上，轻轻按下，并保持手指的弯曲状态。
在改变音高时，需要通过变换指法和关闭不需要的孔洞来实现。
要注意不要用力太大，以免产生不必要的压力和音色变化。
二、吹口与吹气技巧在长笛演奏中，正确的吹口和吹气技巧对于产生良好的音色和音准至关重要。
正确的吹口应该是轻松自然的，下颌放松，上下齿微微分开。
吹气要均匀、稳定，并且以柔和的气流吹奏。
吹气的支持点应该位于腹部，而不是仅仅依靠嘴唇的力量。
通过练习吹气，我们可以掌握不同音准和音色的变化。
三、换气技巧长笛演奏需要正确的呼吸技巧，以保证演奏的连贯性和音准的准确性。
我们应该采用深呼吸的方法，让空气充分进入肺部。
当演奏过程中需要进行换气时，可以通过留有一定的余气和合理的换气时机来保持演奏的稳定性。
在换气时，可以选择换气音或者在乐曲中的空隙进行换气，以保证音乐的连续性。
四、节奏掌握与演奏技巧在长笛演奏中，准确把握乐曲的节奏和演奏技巧对于演奏的表现力和音乐性至关重要。
我们应该通过练习和熟悉乐曲，掌握正确的节奏感，并注意音符之间的连贯性和过渡。
通过合理运用各种演奏技巧，如颤音、滑音、吹管音等，可以为演奏增添更多的表现力和情感。
五、练习与演出的注意事项在学习长笛演奏的过程中，我们需要养成正确的练习习惯，并且要注意适度。
过度练习可能导致肌肉疲劳和音准问题。
同时，我们也要合理安排演出的时间和节奏，保持身心的平衡和良好的状态。
总结起来，长笛演奏技巧与呼吸法是长笛学习的重要内容。
通过正确的手指位置与指法、合理的吹口与吹气技巧、换气技巧的掌握，以及准确的节奏掌握和演奏技巧的运用，我们可以演奏出更准确、更美妙的音乐。
长笛演奏中的呼吸技巧
长笛演奏中的呼吸技巧长笛是一种优美的乐器，常见于管弦乐队、室内乐团和独奏演出等场合。
在长笛演奏中，呼吸技巧是非常重要的一部分，直接关系到音乐的表达力和演奏者的舒适感。
本文将介绍长笛演奏中的几种重要呼吸技巧，以帮助长笛演奏者提高演奏技巧和表现力。
深呼吸是长笛演奏中的基础，通过深呼吸可以有效增加演奏者的气量和控制音色的能力。
在演奏前，演奏者应该放松肩膀和腹部，将空气用鼻子吸入，使腹部膨胀。
然后，在演奏过程中，通过口吹将空气吹入长笛。
合理的呼吸节奏和力度可以提供稳定的气流，使演奏者能够持续演奏更长时间，同时也可以更好地控制音量和音色。
在演奏过程中，长笛演奏者需要根据乐曲的要求做好呼吸的安排。
乐曲通常有不同的节奏和强度，因此演奏者需要学会在合适的时机补充气息。
在乐曲较长的地方，可以通过弱音或停顿来吸气，并且要确保呼吸不影响演奏的连贯性。
此外，演奏者还可以用“微小呼吸法”来调节呼吸，即在较短时间内进行多次微小的补充气息。
这样可以保持稳定的音色和音量，同时避免演奏被呼吸的间断所打断。
除了合理的呼吸安排外，长笛演奏者还需要掌握正确的呼吸技巧。
一般来说，长笛演奏者通过口吹的方式将空气送入长笛，这就要求演奏者做到呼吸稳定、吹气连贯。
为了实现这一点，演奏者可以通过以下几个方面来提高呼吸技巧。
首先，注意呼吸的深度和稳定性。
深而稳定的呼吸可以使气流充足且持久，这对于长笛演奏是非常重要的。
其次，注意口型的调整。
演奏者可以通过稍微收紧唇部并使其呈现圆形来改变音色和控制音准。
此外，合理的吸气位置也是很关键的一点。
在高音区演奏时，演奏者可以将气息集中在上部胸腔和舌骨之间，以保持稳定的气压并产生较为明亮的音色。
而在低音区演奏时，演奏者可以将气息集中在下部腹部和后腹部，以产生较为圆润的音色。
最后，不论是进行什么样的呼吸技巧，长笛演奏者都应该经常进行各种呼吸训练。
合理的呼吸练习可以帮助演奏者增强肺活量和呼吸控制能力，并提高演奏的技巧和表现力。
长笛演奏练习中的呼吸训练技巧
长笛演奏练习中的呼吸训练技巧长笛是一种美妙的乐器，悠扬的音色常常能够给人带来愉悦的听觉享受。
而要想演奏长笛，呼吸训练是至关重要的一环。
合理的呼吸技巧不仅可以帮助演奏者更好地控制音乐节奏和情感表达，还能够降低演奏时的紧张感，提高演奏的质量。
下面就让我们来了解一下长笛演奏练习中的呼吸训练技巧。
第一，深呼吸。
深呼吸是长笛演奏中最基本的呼吸技巧，也是最为重要的一环。
在演奏前，首先要做好呼吸准备工作，即通过深呼吸来充分准备肺部气息。
可以通过腹式呼吸来进行深呼吸练习，即用鼻子缓慢吸气，使腹部鼓起，然后用口喷气，使腹部缩小，将空气全都排出。
通过长时间的深呼吸练习，可以使肺部更好地吸气排气，从而在演奏时能够更好地控制呼吸，保证音乐的连贯性和流畅性。
第二，控制呼吸节奏。
在长笛演奏中，呼吸的节奏也是非常重要的。
合理的呼吸节奏可以使演奏更加顺畅和连贯。
在进行呼吸练习时，可以尝试用指挥棒敲击节拍，配合呼吸来保持与音乐的节奏一致。
这样可以帮助演奏者更好地掌握呼吸的节奏，使演奏更加准确。
呼吸与音乐情感表达的结合。
演奏长笛不仅仅是简单的技术运用，更是要表达音乐的情感。
在呼吸训练中，可以尝试将呼吸与音乐的情感表达相结合，通过呼吸的停顿和变化来表达音乐中的情感起伏，使演奏更加生动跳动。
这样不仅可以提高演奏的感染力，还能够更好地传达音乐的意境和内涵。
第五，控制呼吸力度。
在长笛演奏中，除了要控制呼吸的深浅和节奏外，还要注意控制呼吸的力度。
根据音乐的需要，要灵活调整呼吸的力度，使之符合音乐的表达要求。
在呼吸训练中，可以尝试用不同的动作和姿势来进行呼吸练习，从而控制呼吸的力度，使之更加灵活和准确。
呼吸训练是长笛演奏中不可或缺的一环，只有通过合理的呼吸训练，演奏者才能更好地控制演奏质量和情感表达。
演奏者在练习长笛时，一定要重视呼吸训练，多花时间和精力进行呼吸训练，从而提高自己的演奏水平。
希望以上介绍的长笛演奏练习中的呼吸训练技巧能够帮助到学习长笛的朋友们。
长笛演奏中的气息控制和音色塑造
长笛演奏中的气息控制和音色塑造长笛作为一种管乐器，在音乐演奏中扮演着重要的角色。
演奏长笛不仅需要良好的技巧，还需要掌握气息控制和音色塑造的技巧。
本文将从气息控制和音色塑造两个方面对长笛演奏进行探讨。
一、气息控制气息控制是长笛演奏中至关重要的一环，它直接关系到音准、音质和音量的掌握。
下面将介绍两个常用的气息控制技巧。
1. 呼气控制长笛演奏主要依靠呼气来产生声音。
因此，正确的呼气控制是非常重要的。
演奏者需要学会通过腹式呼吸，控制呼气的速度和力度。
在进行较高音的演奏时，呼气速度需要相对较快，力度较大；而进行较低音的演奏时，呼气速度则需要相对较慢，力度较小。
通过不同的气息控制，演奏者可以实现音高的准确控制。
2.吹口控制吹口的角度和位置对音质和音色有直接影响。
通常，长笛演奏者需要将上下唇略微翘起，轻贴唇板边缘，形成一个适合吹奏的口形。
此外，调整吹口的位置也可以改变音色的明亮度和柔和度。
一般来说，靠近吹口边缘的位置会产生较为明亮的音色，而靠近中央位置则会产生较为柔和的音色。
通过调整吹口的角度和位置，演奏者可以塑造出不同的音色效果。
二、音色塑造在长笛演奏中，音色的塑造是一个非常重要的技巧，它可以使演奏更加生动、丰富。
下面将介绍两种常用的音色塑造技巧。
1.颤音颤音是一种常用的音色效果，可以使演奏增加变化和表现力。
在长笛演奏中，颤音通常通过调整指法和气息来实现。
演奏者需要迅速而轻微地压动指孔，同时经由气息控制呼气和吸气的速度，使音高以快速的变化进行波动。
颤音的效果可以使演奏更具有表现力和情感。
2.和声通过合理的和声技巧，长笛演奏可以产生出与众不同的音色效果。
和声是指在演奏中同时吹奏多个音符，形成和音的效果。
通过巧妙地运用和声技巧，演奏者可以创造出丰富的音色层次，使演奏更加丰满和美妙。
常见的和声技巧包括和弦演奏、颤音和声等。
总结：长笛演奏中的气息控制和音色塑造是演奏技巧的重要组成部分。
通过合理的气息控制，演奏者能够使音准更加准确，音质更加纯正。
长笛演奏中的呼吸与运用探究
口鼻同时快 速吸气 ． 胸腹部快速扩张 ， 也
可以对着蜡烛练习．要求是一 口气吹灭蜡烛 。 练习时 ． 可 以将手放在腰 部 。 感受腰部 肌 肉的 快速收缩与扩张 这 种呼吸训 练方法可 以锻炼 演奏者腰腹部肌肉的弹跳 能力 ． 是针对长笛演
奏中活泼 、 轻快、 跳音、 快速 的音符 的训练 。
演奏质量 ２ ． 急吸急呼法
及稳定 性则需要经 过长期训练 气息直 接影
响长笛 的音色 ． 只有音色优美 ． 乐 曲才会 更加
动听 。因此 。 掌握长笛演奏 中的呼吸技巧是演
奏者 必须要钻研 的重要课题 本文从 长笛演
奏 中呼 吸方法 的重要性 出发 ． 对长笛演奏 中的 呼吸方法及训练途径做 了简单 的探究
一
呼气时要慢 。呼气时要控制好 ． 让腹部的气息
缓慢下沉 ， 匀速呼 出。 反复练 习之后 ． 就能尽量
口气吹灭蜡烛 这种呼吸训 练方法也是锻炼
４ ． 急吸慢呼法 这是一种非常常见、 非常重要 的呼吸训练
会 儿就会觉 得累 ． 甚 至出现胸 闷气 短 、 头晕 的现 象 。 长此 以往 。 对身体 十分不利 只有气
就必须要掌握 正确 的呼吸方法 二、 长笛演 奏 中常用 的 呼吸方 法及 训练
方式
脚 和身体呈９ ０ 度． 右脚和 身体呈４ ５ 度． 身体微 微前倾 。 两 眼平视前方 。运用站立 的姿势进行
呼吸训练 ． 需要注 意以下几点 ： 一是身体要稳 ．
方法 ， 训练时 ， 口鼻同时快速吸气 ， 腰部和腹部 快速地扩张 ． 气息充满后再 慢慢呼出。对着蜡
绷． 也不能太过 于放松 ． 要 保持松而不 懈的状
的时间越长越好 ． 但最低不能低于１ ５ 秒 。这种
浅谈长笛演奏中气息的重要性与训练方法
156艺术家The artists而合理地掌握气息运用方法，科学地运用气息，对长笛演奏者来说是极为重要的。
一、长笛演奏中气息的重要性对于长笛演奏的初学者来说，呼吸方法的正确与否直接影响到长笛演奏的质量，对日后的长笛学习更是有着深远的影响。
长笛是乐器中比较难学的一种演奏乐器，尤其呼吸的把握与控制是长笛演奏的最重要因素，因为长笛的发音与其他乐器有一定的差异，它纯粹是靠气息的碰撞产生振动发出声音。
与其他的管弦乐器相比，长笛发声有所不同，部分管弦乐器借助簧片、嘴唇进行发声，而长笛是气息在管壁的碰撞中产生的声音。
长笛演奏中的气息运用和我们生活中普通的呼气、吸气有着本质的差别，这是因为普通呼吸属于无意识的自由的身体机能行为，但是长笛演奏中的气息是有意识的呼吸，且呼吸的方式方法也各不相同，这种气息的训练方法并不是一蹴而就的，而是要经过长期的训练。
在正确的呼吸方法下，长笛演奏出来的声音是极为优美的，音色也是极为干净的。
如果在长笛演奏中没有掌握正确的呼吸方式，演奏者不一会儿就会感觉到很累，长时间的演奏还会造成胸闷、头晕，长期下去会对身体造成极大的伤害。
因此，演奏者只有掌握正确的气息应用方法，才能轻松演奏，并吹出美妙的音色。
二、长笛演奏与气息之间的关系长笛演奏离不开合理的气息应用，演奏者在研究气息的应用时还需要考虑如何才能训练出好的气息。
长笛演奏中的气息训练是有着完整的科学体系的，如何才能集中吸气，如何才能平稳吐气，如何才能在吸气、吐气之间进行演奏，这些都是有训练技巧与手段的。
与唱歌中的气息技巧应用不同，长笛演奏中的气息应用不单单是运用胸腔、肺部等部分，还需要调动全身的各个机能，使全身多个部位进行协调，这样才能真正把气息运用得当。
在长笛演奏过程中，演奏者身体各个部位都是联动的，而且每个器官的活动都会对长笛演奏产生影响。
首先，吸气动作可以看作是气息的重要开端，在将身体内残留的气息全部释放后，进行瞬间的深吸气，吸气使人体腹部有明显的膨胀感，气息会直接到达一定深度并充分储备。
长笛演奏练习中的呼吸训练技巧
长笛演奏练习中的呼吸训练技巧一、深呼吸练习深呼吸是长笛演奏中必不可少的一环，只有通过深呼吸，才能够让气流充足并且均匀地通过长笛。
深呼吸的练习是至关重要的。
在日常练习中，可以通过以下几种方式进行深呼吸的练习：1. 腹式呼吸练习：腹式呼吸是指通过扩胸和腹部来进行深呼吸，使得气流更加充足。
在练习中，可以躺在地上，双手放在腹部，深吸气的时候感觉腹部隆起，呼气时感觉腹部缩小。
这样的练习可以增加肺活量，提高气息控制能力。
2. 长时呼吸练习：长笛演奏中需要长时间的气息供给，因此通过长时呼吸练习来增强呼吸的持久力是非常必要的。
可以在练习时尝试每次呼吸时尽可能地慢，从而使得呼吸时间更长，提高气息的持久力。
3. 换气练习：换气是长笛演奏中不可或缺的一环，通过换气可以让演奏更加连贯和持续。
在练习时可以尝试通过连续演奏多个小节的乐曲，然后在换气的地方停下来深呼吸，然后再继续演奏。
这样的练习可以增强换气的速度和准确度。
二、控制呼吸力度的练习长笛演奏中需要根据乐曲的要求来控制呼吸的力度，有时需要柔和的气息，有时又需要强劲的气息。
控制呼吸力度的练习是非常重要的。
在演奏练习中，可以通过以下几种方式来进行呼吸力度的练习：1. 哑音练习：哑音是长笛演奏中常用的一种技巧，通过控制呼吸的力度来改变音色。
在练习时可以尝试使用不同的哑音来练习控制呼吸力度，从而提高在演奏中的灵活性。
2. 吹奏练习：通过吹奏不同的音高和音量来练习控制呼吸的力度，尤其是在高音段和低音段的切换上，需要更加准确地控制呼吸的力度。
3. 慢节奏练习：在练习过程中，可以尝试将乐曲演奏的速度放慢，从而更加集中地练习呼吸力度的控制，使得演奏的质量更加稳定和准确。
三、完善换气技巧的练习长笛演奏中的换气技巧是非常重要的，合理的换气技巧可以使得演奏更加连贯和持续。
在换气技巧的练习中，可以通过以下几种方式来进行：1. 练习换气的时机：在乐曲中找出合适的换气时机，并且在练习中多次进行换气的练习，使得换气的时机更加准确和合理。
长笛演奏中的音域掌握与呼吸控制
长笛演奏中的音域掌握与呼吸控制长笛是一种美妙的乐器，它在音域的广阔性和表现力方面具有独特的优势。
然而，要想在演奏长笛时掌握音域并实现流畅的呼吸控制，则需要经过一定的训练和技巧。
本文将探讨在长笛演奏中如何有效地掌握音域并实现良好的呼吸控制。
首先，音域的掌握对于长笛演奏至关重要。
长笛的音域从最低音E到最高音C，非常宽广。
在演奏过程中，我们需要确保每个音都能准确无误地演奏出来。
为了实现这一目标，我们可以通过以下几种方式来提高音域掌握的能力。
首先，正确的手指控制是必不可少的。
长笛上有大量的按键，我们需要熟悉并熟练运用它们。
每个音都对应着特定的按键组合，我们需要通过反复练习来熟记这些组合，并在演奏时能够迅速准确地按下相应的按键。
只有手指控制灵活准确，才能实现音域的全面掌握。
其次，控制吹气力度也是至关重要的。
长笛演奏中，不同的音需要不同的吹气力度来产生。
较低的音需要较多的气流，而较高的音则需要更加强劲的气流。
要掌握音域，我们需要通过不断尝试和调整吹气力度，找到每个音的最佳吹气强度。
这需要我们细心倾听音色的变化，同时积极调整自己的吹奏技巧。
另外，音域的掌握还需要注意对音准的要求。
音准是指音高与标准音高之间的偏差。
在长笛演奏中，保持准确的音准对于掌握音域至关重要。
我们需要通过准确的指法、合理的吹气力度和稳定的呼吸来实现音准的掌握。
此外，借助外部参照物如钢琴等，也可以帮助我们更好地掌握音域和音准。
除了音域的掌握，呼吸控制也是长笛演奏中不可忽视的因素。
长笛是一种气鸣乐器，演奏时需要通过呼吸来维持气流的连续性。
为了实现良好的呼吸控制，我们可以从以下几个方面进行训练。
首先，正确的呼吸姿势是呼吸控制的基础。
我们需要保持身体的放松和稳定，胸腔打开，肩膀放松下沉，腹部自然膨胀。
这样的姿势可以使我们的呼吸更加深入和充分，为长时间演奏提供充足的气息。
其次，我们需要学会控制呼气的速度和力度。
长笛演奏需要在短时间内连续吹奏多个音符，因此我们需要通过适当的呼气速度和控制气流的力度来实现顺畅的演奏。
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浅谈长笛演奏中的呼吸与训练
[摘要]如何掌握正确的呼吸方法并运用到长笛的演奏中去,是十分重要的课题。
长笛的众多演奏技巧中最重要的技巧就是呼吸。
呼吸的方法通常有三种:胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸。
胸腹式呼吸方法是最科学、正确的管乐呼吸方法,是长笛演奏者必学的基本功。
[关键词] 长笛长笛演奏呼吸训练
长笛(Flute)是管弦乐队木管组中的高音乐器,也是管弦乐团、管乐团通用的重要乐器。
长笛音色柔美清澈,音域宽广,奏法繁多,表现力丰富,演奏技巧华丽多样,擅长花腔,在交响乐队中常担任主要旋律的演奏,是重要的独奏乐器。
长笛的种类很多,除常见的普通C调长笛外,还有降D、降E调长笛,G调次中音长笛,C调低音长笛等,不过应用较少。
我们现在用的多为C调长笛,用高音谱号记谱,实际音高与记谱相同。
在演奏中,长笛的气息运用是一种有意识的呼吸运动,而非无意识的自然呼吸运动。
如何掌握正确的呼吸方法并运用到长笛的演奏中去,是十分重要的课题。
一、长笛演奏中呼吸方法的重要性
长笛的众多演奏技巧中,最重要的技巧就是呼吸。
长笛的呼吸在所有管乐器中属于较难的,它不同于其它乐器需要靠簧片、嘴唇来发声,而是纯粹通过气息在长笛管壁内的撞击产生振动而发声的。
生活中的呼吸不需要有意识地去控制它,而演奏中的呼吸方法和生活中的自然呼吸大不一样,是在生活中的自然呼吸基础上经过长时间的训练、控制才能达到演奏的正确呼吸要求。
正确的呼吸方法是学好长笛的关键,只有做到在生理基础上合理地使用正确的呼吸技巧,才能确保演奏者轻松自如地演奏。
因此,每一个长笛学习者必须要正确掌握好呼吸。
二、常用的三种呼吸方法
1.在管乐演奏中,常用的呼吸方法有三种:即胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸。
呼吸的生理机制是由胸廓的节律性扩大和缩小,以及由此引起的肺被动地扩张(吸气)和回缩(呼气)而实现。
(1)胸式呼吸
以肋骨运动为主的呼吸运动形式称为“胸式呼吸”。
主要依靠胸廓中、上部肋间肌的运动使气吸入胸腔。
其特征是肩向上抬,呼吸运动主要在胸廓中进行,吸气时横膈膜有些向上收,不能主动帮助呼吸动作,影响了胸腔容积向下扩展,因胸廓扩张受肋骨制约,所以吸气量不能达到人体吸气的最大容量。
(2)腹式呼吸
以膈和腹壁肌肉运动为主的呼吸运动形式称为“腹式呼吸”。
它的特点是整个腹腔、丹田向外扩张,腹部无骨骼包围,伸缩范围大,吸气量稍大。
(3)胸腹式呼吸
用胸的下部和腹的上部同时运动为主的呼吸称为“胸腹式呼吸”。
它是人体在自然状态下呼吸的有意识扩大。
吸气时,横膈膜向下压,胸腔的下部和腹腔的上部同时向四周扩张将气吸满。
2.对以上三种呼吸方法的分析
(1)胸式呼吸
吸气自然,但感觉气吸不进去或吸入的气息量不足,吸气时就抬肩,使上部肌肉紧张,呼气时也不易控制,演奏时总感觉气不够用,因此容易使人紧张,这种呼吸方法不太科学,不适合管乐演奏。
(2)腹式呼吸
吸气量稍大,但气吸得过深,不自然,胸部没充分运动,整个腹部运动内脏移位较大,气吸在下部,呼气时较费力,容易使人疲劳,这种呼吸方法也不太科学,也不适合管乐演奏。
(3)胸腹式呼吸
吸气至肺的底部,使胸、腹部同时向周围扩张,在胸部和腹部都存有空气,这样使人体的呼吸肌肉运动非常均匀,不仅身体放松自如,不易疲劳,吹奏时的气量也增大。
这种方法吸气量大,控制力强,对演奏高、中、低音区的音质、音色统一的控制更自如。
胸腹式呼吸结合了以上两种呼吸方法的优点,同时避免了以上两种方法的缺点。
胸腹式呼吸方法能够促进血液循环,加大心肺功能,对增强人体机能的活动十分有益,有益于人的健康。
毫无疑问,胸腹式呼吸是最科学、正确的管乐呼吸方法,是长笛演奏者必学的基本功。
三、胸腹式呼吸的几种训练方法
1.慢吸慢呼法
嘴、鼻缓缓地深吸气,横膈膜向下压,使胸部、腹部慢慢扩张,刚开始训练可以用手护住腰部,体会一下腰部的扩张,然后匀速、缓慢的将气呼出去。
练习方法:在一定的距离内,嘴、鼻缓慢深吸气,再对准蜡烛慢呼气,注意把蜡烛的火苗吹成同样的斜度,控制气息,不要让蜡烛熄灭。
这种训练方法可以练习腰、腹部的肌肉耐力,是演奏长乐句的最好练习方法,练习好了,长乐句的演奏就不再是什么难事。
2.急吸急呼法
嘴、鼻快速的深吸气,使胸部、腹部快速扩张,快速地将气呼出去,可以先用手护住腰部,体会一下腰部的快速扩张和收缩的感觉。
练习方法:在一定的距离内,嘴、鼻快速深吸气,对准蜡烛一口气吹出去,把蜡烛吹灭。
这种训练方法可以练习腰、腹部的肌肉弹性,对演奏轻快、跳跃、短促、活泼的音乐音符能起到好的效果。
3.慢吸急呼法
嘴、鼻缓缓地深吸气,横膈膜向下压,使胸部、腹部慢慢扩张,快速地一口气急呼出去。
练习方法:在一定的距离内,嘴、鼻缓慢深吸气,再对准蜡烛一口气吹出去,把蜡烛吹灭。
这种训练方法对腰、腹部肌肉弹性和耐力的锻炼有很大好处。
4.急吸慢呼法
这种呼吸方法是演奏中最常用,也是最重要的呼吸方法。
嘴、鼻快速的深吸气,使胸部、腹部快速扩张,将气匀速、缓慢的呼出去,呼气时间不要低于15秒。
练习方法:在一定的距离内,嘴、鼻快速深吸气,再对准蜡烛慢呼气,把蜡烛的火苗吹成同样的斜度,控制气息,不要让蜡烛熄灭,呼气时间越长越好。
这种训练方法可以练习腰、腹部的肌肉弹性和耐力,适用于长乐句之前的抢气,要求换气时间短,又不影响乐曲连贯性的演奏等。
四、加强长音的练习
长音的练习对气息的控制也是非常重要的,在长笛的演奏中起着基础性的作用。
做长音练习之前,先了解长笛高音区、中音区、低音区的区别。
长笛极高音区音色尖锐、刺耳,气息消耗大,不适合弱奏;高音区音色明亮,穿透力强,在这一音区范围里,气息消耗较少,容易控制强、弱力度;中音区音色清澈、甜美,气息消耗不大;低音区音色柔和,气息消耗量大,不适合强奏。
做长音练习时,要注意各音区的音量平衡和音色统一,要保持每个音的平稳,不能出现无意识的颤音,练习的每个音都要保持音准的准确,音头、音质、音尾要有质量,仔细听,反复回味,反复练习才能提高每个长音的演奏质量。
长音练习不但可以掌握好呼吸的要领,还可以解决口型、手型的固定问题。
当然,不管你有多好的气息,呼吸方法有多自如,呼吸时间有多长,气息都要运用得合理得当。
呼出的气流越均匀、流畅,发出的声音就越平稳,越具有美感。
吸气也是一样,吸得过多会导致憋气,吸得过少则气不够用,会造成气流不畅、全身紧张不适,同时也不会有优美的音色,更谈不上对音乐作品的处理。
所以,在演奏中还要遵循乐曲的结构特点,在相应的乐句和音符上用相应的换气规则,根据不同的乐段、乐句、音符来调整自己的呼吸,这样才能获得真正的艺术表现。
参考文献:
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