EQ黄金定律

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混音EQ知识

混音EQ知识

70~100hz,这是我们获得浑厚有力的BASS的必要频点,同时,也是需要将人声切除的频点。记住,BASS和地鼓不要提升相同的频点,否则地鼓会被掩没掉的。
200~400hz,这个频段有如下几个主要用途,首先是军鼓的木质感声音频段;其次,这是消除人声脏的感觉的频段;第三,对于吉它,提升这个频段将会使声音变的温暖;第四、对于镲和PERCUSSION,衰减这个频段可以增加他们的清脆感。其中,在250hz这个频点,对地鼓作适当的增益,可以使地鼓听起来不那么沉重,很多清流行音乐中这样使用。
二.其他乐器:鼓和贝斯调好后,就可以加入其他乐器了。
电吉他: 声像放在靠近最左面,加一个短暂的延时效果器发送到最右面,音量小一些,这样你就可以得到一个宽广、响亮的电吉他了。
古典吉他:声像放在右边,少加一点谐波效果器(译者注:应该是指吉他用的激励器)。将吉他复制一轨,音调稍微下调一点,声像放在 左边。这样不用提升音量就可以得到一个宽广、响亮的古典吉他声音。这就是混音的秘诀。
2khz 咬碎东西的声音,踩的嘎啦啦作响。
4khz 镶边,锋锐感
8khz 高频哨声或齿音,轮廓清晰,“ouch!”
16khz 空气感
一些常用频点的作用
50hz,这是我们常用的最低频段,这个频段就是你在的厅外听到的强劲的地鼓声的最重要的频段,也是能够让人为之起舞的频点。通过对它适当的提升,你将得到令人振奋的地鼓声音。但是,一定要将人声里面所有的50hz左右的声音都切掉,因为那一定是喷麦的声音。
10k~16khz,提升这个频段会使人声更加华丽,并且能够提升大镲和PERCUSSION的最尖的那个部分?。但是,需要注意的是,你一定要首先确认这个频段内是有声音存在的,否则的话,你所增加的肯定是噪声。

EQ黄金定律

EQ黄金定律

1. 如果声音浑浊,请衰减250hz附近的频段。

2.如果声音听起来有喇叭音,请衰减500hz附近的频段3.当你试图让声音听起来更好,请考虑用衰减4.当你试图让声音听起来与众不同,请考虑用提升5.不要放大原先没有的声音这里有一张表,它反映了一些倍频程点在听觉上造成的联想。

31hz 隆隆声,闷雷在远处隆隆作响。

感觉胸口发闷。

65hz 有深度,所谓“潜的很深”125hz 隆隆声,低沉的,心砰砰直跳。

温暖。

250hz 饱满或浑浊500hz 汽车喇叭声1khz whack(打击声!这样翻译不妥吧!)2khz 咬碎东西的声音,踩的嘎啦啦作响。

4khz 镶边,锋锐感8khz 高频哨声或齿音,轮廓清晰,“ouch!”16khz 空气感一些常用频点的作用50hz,这是我们常用的最低频段,这个频段就是你在的厅外听到的强劲的地鼓声的最重要的频段,也是能够让人为之起舞的频点。

通过对它适当的提升,你将得到令人振奋的地鼓声音。

但是,一定要将人声里面所有的50hz左右的声音都切掉,因为那一定是喷麦的声音。

70~100hz,这是我们获得浑厚有力的BASS的必要频点,同时,也是需要将人声切除的频点。

记住,BASS和地鼓不要提升相同的频点,否则地鼓会被掩没掉的。

200~400hz,这个频段有如下几个主要用途,首先是军鼓的木质感声音频段;其次,这是消除人声脏的感觉的频段;第三,对于吉它,提升这个频段将会使声音变的温暖;第四、对于镲和PERCUSSION,衰减这个频段可以增加他们的清脆感。

其中,在250hz这个频点,对地鼓作适当的增益,可以使地鼓听起来不那么沉重,很多清流行音乐中这样使用。

400~800hz,调整这个频段,可以获得更加清晰的BASS,并且可以使通鼓变得更加温暖。

另外,通过增益或衰减这个频段内的某些频点,可以调整吉它音色的薄厚程度。

800~1khz,这个频段可以用来调整人声的“结实”程度,或者用于增强地鼓的敲击感,比较适用与舞曲的地鼓.1k~3khz,这个频段是一个“坚硬”的频段。

eq调整教程资料参考

eq调整教程资料参考
在使用参量均衡的时候,如果对这些概念还有疑惑,可以尝试这样两种调节方法。
先根据自己的经验选定一个频率,然后调节一下增益,再改变带宽或Q值的数据大小,反复尝试,找到最合适的位置。
如果拿不定频率,可以先把带宽或者Q值设为0.3或3,增益做3-5分贝的衰减或提升后,再改变频率(也就是扫频),最终找到合适的频点,再按照上面的方法进行更细一步的调节。
250hz 饱满或浑浊。增益但是不可以高于3DB,200-800为人声的主频段,过分调节会失真。
500hz 汽车喇叭声。衰减,同样不要多于-3DB。
1khz whack(打击声?!这样翻译不妥吧!)。适当衰减。
2khz 咬碎东西的声音,踩的嘎啦啦作响。人声不必说了,衰减。当然做拖鞋跑在空旷的走廊这种特效,这里是要增益很多的。
EQ调节技巧
要调好均衡器首先要了解以下几个词汇:
1.频率:这里所说的频率是指理论上人耳所能听到的声音范围也就是20-20K(2万)赫兹的频率范围,频率越低所表达出来的声音就越低沉,当频率低于160赫兹我们称之为“低音”(20-160赫兹),当频率高于5000赫兹时我们称之为“高音”(5000-20K)
2.增益:增益的表达单位为(dB)0dB表示为不增加也不衰减,每+6dB为一个声压级也就是比原来的大一倍,-6dB就是小一倍。
3.频段:以某个频率为中心向两边延伸的范围我们称之为频段,比如以500赫兹为中心向左(低音)延伸到250赫兹向右(高音)延伸到1000赫兹也就是250赫兹到1000赫兹我们称之为中音频段。
4khz 镶边,锋锐感。如果NJ吐字不清可以适当增益1DB以下,因为这个频率同样也是齿音频段,处理要小心。吐字清晰则应该衰减2DB。
8khz 高频哨声或齿音,轮廓清晰,“ouch!”女声可以考虑增益2DB,使得即使发嗲也能听清说的是什么。男声则一定要衰减,这个频率是男生齿音的高发地带。

人声处理 EQ黄金定律

人声处理 EQ黄金定律
声处理 EQ黄金定律
1. 如果声音浑浊,请衰减250hz附近的频段。
2.如果声音听起来有喇叭音,请衰减500hz附近的频段
3.当你试图让声音听起来更好,请考虑用衰减
4.当你试图让声音听起来与众不同,请考虑用提升
5.不要放大原先没有的声音
70~100hz,这是我们获得浑厚有力的BASS的必要频点,同时,也是需要将人声切除的频点。记住,BASS和地鼓不要提升相同的频点,否则地鼓会被掩没掉的。
200~400hz,这个频段有如下几个主要用途,首先是军鼓的木质感声音频段;其次,这是消除人声脏的感觉的频段;第三,对于吉它,提升这个频段将会使声音变的温暖;第四、对于镲和PERCUSSION,衰减这个频段可以增加他们的清脆感。其中,在250hz这个频点,对地鼓作适当的增益,可以使地鼓听起来不那么沉重,很多清流行音乐中这样使用。
400~800hz,调整这个频段,可以获得更加清晰的BASS,并且可以使通鼓变得更加温暖。另外,通过增益或衰减这个频段内的某些频点,可以调整吉它音色的薄厚程度。
800~1khz,这个频段可以用来调整人声的“结实”程度,或者用于增强地鼓的敲击感,比较适用与舞曲的地鼓。
1k~3khz,这个频段是一个“坚硬”的频段。其中,1.5k~2.5k的提升可以增加吉它或BASS的“锋利”的感觉;在2~3k略作衰减,将会使人声变得更加平滑、流畅,否则,有些人的声音听起来唱歌象打架,你可以利用这样的处理来平息演唱者的怒气!反过来,在这个频段进行提升也会增加人声或者钢琴的锋利程度。呵呵。总的来说,这个频段通常被成为噪声频段,太多的话,会使整个音乐乱成一团,但在某种乐器上适当的使用,会使这种乐器脱颖而出。
2khz 咬碎东西的声音,踩的嘎啦啦作响。

EQ简介

EQ简介
然而接下来的几十年,心理学界在这方面的努力停顿了下来,主要因为大家都忙着发展及研究IQ测验,当时认为IQ(亦即一个的数学、逻辑、语文、以及空间能力)会决定每个人的学习及受教的能力,因而会影响将来的工作发展及表现。
一直到一九八三年,美国心理学家嘉纳教授(Howard Gardner)提出了影响现今教育体系甚钜的“多元智力”理论。他认为原先只重数理语文能力等的传统定义“智力”的方式(亦即IQ)需要大幅修改,因为一个人的IQ除了对学校学习的成绩有很高的正相关(IQ愈高,功课愈好),对于其它方面,例如工作表现,感情及生活满意度等并无太大的关系。
望子成龙、望女成凤是每一个家长的心愿,做为一个关爱孩子成长的家长,您是否只把目光放在了孩子学习的成绩和特长能力上,为孩子的健康成长,请您首先关注孩子的心理素质培养,提升孩子的eq。让孩子找回失却的欢笑,健康快乐地学习、生活,积极主动的获取优良的学习成绩和技能。
[编辑本段]【情商EQ相关知识网站】
这种设计产生了一个麻烦——我们在分析采样点频率时很难找到另一个采样点刚好与这个点振幅状态一致:
所以,数码EQ必须像穿线一样将各个采样点连起来,才能近似找到两个状态一致的点。说起来容易作起来难,电脑不是人脑,只能以数学方法来“穿线”。最古老的方法,我称作“直线路径”即用直线连接各个采样点。这种做法很简单,但是谁都知道采样点与采样点之间不可能是直线连接,这样会产生很大误差!后来人们根据高数中的某个算式(名字忘了),用最接近原始波形的曲线连接了采样点,我称作“模拟路径”。如图:
嘉纳教授在他的多元智力理论中,多加了几项智力,包括了音乐,体育以及了解自我和了解他人之能力。而这后两项,让“社会智力”的概念再一次地受到教育界及心理学界的重视。
第一个使用“EQ”这个名词的人是心理学家巴昂(Reuven Bar-on),他在一九八八年编制了一份专门测验EQ的问卷(EQ-i),根据他的定义,EQ包括了那些能影响我们去适应环境的情绪及社交能力。其中有五大项:(1)自我EQ(2)人际EQ(3)适应力(4)压力管理能力(5)一般情绪状态(乐观度,快乐感)。

Adobe Audition 1.5教程

Adobe Audition 1.5教程
KNEE: 用英文解释是膝盖的意思 这个参数越大 就越缓和 越小就越锋利 这个如果是快歌选10 慢歌选30
GAIN:增益的意思 就是如果压缩只有感觉人声很小,就可以用这个来提升压缩只有的波形的音量``
1、用Adobe Audition 1.5录制歌曲操作流程
第一步:麦克调试
就是把你的耳机作为唯一监听器,此步的意义就是用耳机来听伴奏音乐,如果你在录歌时开着音箱录歌,那么录入的是音乐和人声的混合声音,那样效果会很差。
把录音项打勾,选中麦克(MIC)一栏,其它的都关闭,因为我们要录的只是自己的声音。
2.压限,就是把你的声音通过处理后变的更加均衡,来保持一致连贯,声音不会忽大忽小。点击“DirectX--Waves—C4”。用Utlrafunkfx中的compressor插件也可以起到压限的作用,这里就不讲了。和上面的润色一样在预置中已经有很多种选项可供你选择,也可以自己调,个人认为最合适处理人声的是预设中的pop vocal。选完后可以试听一下,满意后点击“OK”完成这一步。
Limiter触发器用于峰值限制,状态有on和off,当 Limiter 打开时,一但灯亮,限制功能就发生作用,保证不会溢出。那么下面的TCR又是什么呢?原来是Transient Controlled Release (瞬时控制释放)触发器,状态有on和off,用于实时地自动调整释放时间,它是一种特殊的算法。
的效果。而且低音只包含少量甚至没有声音的指向信息。
8、EQ和一些效果器应该在多轨整体播放时加入,因为单独播放某一乐器音色合放不一样。EQ不要加得过份,这样才能使声音更自然,没有失去原来的韵味。
9、不要把太多的乐器放在一个频段里,尤其是中频。声源要好。这时再用EQ来调节器整乐器在频谱上的分布,争取能分给每一乐器一定的频谱空间。如摇滚乐中的声学吉它,如果你拉下低频,声音的定位会更加清晰,但缩得太干净。噪声门上的滤波器是一个很好的工具,它使界线不那样清楚。

EQ基础知识

EQ基础知识
500Hz对力度影响很大,提升2-4db给人亲切感和纵深感
800--3KHz 提升3-6db,
穿透力增强.也更适合现在的TECHNO,TRANCE,HARD BASS,PROGRESSIVE但是800Hz处提升要特别慎重,这个频点提升后会有嘈杂和狭窄感
Байду номын сангаас1--1.5KHz提升4--5db声音的亮度与层次有所增进,音色既明亮又滑爽,尤其对男声
就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。
如果中高频段的频率过弱,音色就变得暗淡、朦胧;如果中高频段的频率过强,其音色就会
变得呆板。
如果中低频段的频率过弱,音色会变得空虚、无力、软绵绵的;如果中低频段的频率过强,
音色会变得生硬、失去活力。
如果低频段的频率过弱,音色将会变得单薄、苍白;如果低频段的频率过强,音色会变得浑
如果中低频段的频率过弱,音色会变得空虚、无力、软绵绵的;如果中低频段的频率过强,音色会变得生硬、失去活力。
如果低频段的频率过弱,音色将会变得单薄、苍白;如果低频段的频率过强,音色会变得浑浊不清。
要使音色有美感,就要泛音丰富、有层次,使歌声有音响美,听众听起来悦耳动听,提升量不易过强。LF(低音)过量,声音混浊不清;HF(高音)过量,声音尖噪刺耳。提升某一频段后,还工考虑对其他频段的影响,要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。
在对人声的美化、修饰上,可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器,对音色进行频率处理,来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段,根据德车柏林音乐研究所资料介绍,它们是:
HF:6-16kHz,影响音色的表现力、解析力。
MIDHF:600Hz~6kHz,影响音色的明亮度、清晰度。
125hz 隆隆声,低沉的,心砰砰直跳。温暖。??

广播剧后期教程

广播剧后期教程

一、广播剧后期音效素材/Audio//Audio/这个很全也很多,但是分类不够详细,如果你有足够的时间去一个一个听的话·····/yinxiaosucai/这个比较详细,推荐~~/html/sounds/wuqu/index_1.html/download.shtml闪吧的素材相当全面以上是比较全的各类各类背景音效素材网站,很多亲都推荐来着/#1141这个含很多古风BGM,但是貌似要收费的额···/古典背景音乐————————以上转自搜狐博客会跑的时间,是那位大人整理的。

二、一般后期所具备的条件人人都可以做后期,后期也是从废柴菜鸟开始的,只要坚持细心多加练习,就能出成果,所谓实践出真知就是这个道理!但后期也不是人人都可以做的~作为一个后期需要技术和资源。

在这里先讲资源的问题,资源就是后期有自己的音效库和BGM库。

音效的话可以去电驴下载,大概有3GB,下了我三天= =。

不过这里只包括一般的背景音和日常生活的音效。

要做一些古风、玄幻、惊悚等等的剧的话音效师远远不够的,重要的是自己去收集(在此之前一定要会内录吖)在平时看电影电视剧的时候就可以自己把觉得看得上眼的音效内录下来~~(话说很久前,为了找一个武侠轻功的音效,看了好多古装武侠剧)BGM的话,只要平时多听些轻音乐把自己听过的曲子保存或者记下来都可以。

每首曲子都有自己的独到之处,无论怎样的曲子,都会有用到的地方的。

一般后期接到剧本后的前期准备是需要些时间的,有时候可能听了很多bgm都没有发现中意的切合场景的曲子,不过大家要相信前途是光明的~~总会有合适的,所以不必太过急躁(话说我一做剧就会失眠。

)三、后期的一般过程技术差不多是只处理干声的能力以及能根据适合的场景做出相应的效果。

此文不讲技术~~所以大致讲一下过程啦!一般到手的干声,我会先降噪,噪音小的话就不降噪,噪音比较大(背景音盖不掉的)就降。

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EQ黄金定律
1.如果声音浑浊,请衰减250hz附近的频段。

2.如果声音听起来有喇叭音,请衰减500hz附近的频段。

3.当你试图让声音听起来更好,请考虑用衰减。

4.当你试图让声音听起来与众不同,请考虑用提升。

这张表反映了一些倍频程点在听觉上造成的联想。

31hz 隆隆声,闷雷在远处隆隆作响。

感觉胸口发闷。

65hz 有深度,所谓“潜的很深”。

125hz 隆隆声,低沉的,心砰砰直跳。

温暖。

250hz 饱满或浑浊。

500hz 汽车喇叭声。

1khz whack(打击声?!这样翻译不妥吧!)。

2khz 咬碎东西的声音,踩的嘎啦啦作响。

4khz 镶边,锋锐感。

8khz 高频哨声或齿音,轮廓清晰,“ouch!”。

16khz 空气感。

音响设备的电解电容精品
在音响器材的扩大机领域里,大型的铝电解电容器可能几乎占了机内大部份的体积。

因为铝电解电容器每一CV积(C:静电容量,V:电压)比起其它种类的电容器,其所占的体积最小,且又价格便宜(以单位元静电容量来说),所以是一种经常被使用在需要大容
量电容器如电源滤波、储能等电路的电容器。

电解电容器是以电解的方法形成的氧化皮膜作为介质而作成的电容器。

而铝电解电容器是以高纯度铝当阳极,和以乙二醇、丙三醇、硼和氨水等等所组成的糊状物当电解液,在电解液中电解使铝表面产生一层极薄的氧化铝膜为介质所作成的电容器。

电解电容器因为电介质薄膜可以作得很薄,因此可以作出体积小容量大的电容器,为大容量电容器的主要的零件。

但是电解电容器却有不少缺哈,例如频井特性和温度特性差,而且漏电流和介质损失大等等。

另外,当极性被反接时或两端所加得电压超出规格时,其安全性将被破坏,电解液将被气化而爆出(即俗称所谓的击穿)有很多的外在环境因素都会引起电解电容器性能上的劣化,如温度、湿度、气压和振动等,电气方面的影响则包括了电压、涟波、电流和充放电等。

在环境因素中以温度对电容器寿命的影响最大,且会使静电容量变小,损失增大。

另外,铝电解电容器因为比其它电容器损失(内部电阻)较大,由涟波电流所引发的热对寿命也会造成很大的影响。

另外,某些纯A 类扩大机所需的高偏流会引起高热,高热容易导致所有相关零件使用寿命严重的缩短,这其中又以电源重镇的电解电容器为甚。

高热会使得电解电容器的性能迅速劣化,寿命及静电容量都缩短到只有原来的几分之一,如此一来滤波电容等于失去作用,很容易机器便会出现故障。

接着我们介绍几款在音响圈中的电解电容精品:
首先登场的是大名鼎鼎的SPRAGUE电容
SPRAGUE在标榜HI-END的扩大机里头,出现率最湾的一种,举凡Krell、Mark Levinson、Cello 等著名厂机里,电源滤波一定是由它来坐镇,此外还有为数多得数不清的音响厂家亦采用SPRAGUE电容。

SPRAGUE电容是美国制的高级电解电容,蓝色胶皮包装,品其优异,性能稳定,而且寿命很长。

在以前高级电解电容进口数量尚少的时候,SPRAGUE 电容是自装迷们在湾里大发
进口的废五金堆中搜寻的宝贝,专卖拆船旧货的二手零件商,SPRAGUE 电容也是极为抢手的热门货。

即使从废五金堆中所掝到SPRAGUE电容都已经是有相当年纪的东西,但是用起来一样令人满意它的表现,这里也说明了SPRAGUE电容的使用寿命是如何的长了。

然而SPRAGUE 这个名字今后可能再也不容易看到了,因为它已经被日本的Nippon Chemi Con电容给购并,但是SPRAGUE 所有的生产线可能还维持原来的材料与作业方式,只是生产规模可能有异,所以电容器的外型以外外皮包装的颜色也仍和原来的SPRAGUE电容一样,只是商标已经改Nippon Chemi Con的小盾牌而非SPRAGUE。

细心的读者可以观察新近出厂的上述名机,滤波电容看起来似乎仍与以前没有什么两样,但是实际上商标已不是SPRAGUE字样而是一个小盾牌了。

再来是德国著名的ROE电解电容
ROE 电解电容在较早期与SPRAGUE 电容二者可说是欧美主力音响品牌中唯二的选择,特别是欧洲的音响器材ROE电容用得很多,各种卧式立式电容在电路板上经常可见。

说到SPRAGUE电容与ROE电容在HI-END音响器材中的代表性,可以Krell的扩大机来做为典范,Krell的功率扩大机主滤波电容是sprague电容,输入级电垦放大与驱动级的电容器,便采用了ROE。

Krell 的前级以及数字器材也是依样画葫芦,特别的是Krell的前级以及数字器材里所用的ROE电容都一定采用一种猪肝色塑料壳包装,EK材质的品种。

ROE 电容在以前大部份是金黄色的外皮包装,装在机噞内部线路板上金黄一片煞是好看,令人不由得联想起泛着黄金般光泽的音质与音色,澳洲有一ROE电容作为主滤波电容,在造型设计时并特别将电容器外露出来,以增加器材本身高级的质感。

不过近来的ROE 电容,小数值的电容外包装已经改为黑色了,就美观上而言真是令人丧气。

欧洲Philips电容
Philips 电容在这两年新出厂的高级器材中的曝光率已经是愈来愈高了,举凡中价位的器材如ONIX,高价器材如Goldmund,真空管机的极品天神JADIS以及其它为数甚多的品牌,可以渐渐看出Philips电容的实力所在,国内老字号的高级零件供货商,佑升电子公司的负责人李先生,就是一直大力鼓吹Philips电容好处的人。

Philips电容的外包装也是蓝色,不过颜色比之SPRAGUE电容稍,它有很多系列,其中一个较高级的型号其罐身有许多六角型的凹痕以增强电容器的机械强度,当然以成本来说这种也会比较贵。

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