创新音乐教学 张扬学生个性
在艺术教学中培养学生的心理健康
在艺术教学中培养学生的心理健康心情舒畅、待人热情、有礼有节、遇事冷静、自我控制能力强、对外界的各种不良因素有着很好的防御抵抗能力等等，这种良好的心理素质在学生今后的生存与发展中起着重要的作用。
我们广大艺术教师要通过各种艺术教学活动来培养学生良好的思想品质、高尚的艺术趣味；提高和发展学生的能力、智力的综合素质，最终达到启迪学生智慧、陶冶学生情操、关爱学生生命的目的。
一、陶冶学生性情法国作家司汤达曾说过“只要听到优美的音乐，我就能更明确、更高度地集中思想从事我心灵要求的写作”。
音乐为什么能够起到许多意想不到的陶冶心情的作用呢？科学家们通过多年的研究，发现音乐主要影响人的高级神经活动，对人的大脑边缘系统和脑干网状系统有直接影响，能使人大脑皮层出现新的兴奋点。
音乐还能促进消化道的活动，影响心脏血管系统，使血脉畅通，加速排除体内废物，在消除疲劳、调节情绪、重温感觉的基础上，能起到预防疾病和延年益寿的用途，有助于疾病的恢复、“心空”的明朗，更有利于陶冶心情、培养高尚的情操。
因此，国家艺术教育委员会根据音乐的特点和学生的年龄特征确定了艺术教学以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。
在艺术教学活动中，我们艺术教师可以通过欣赏中学艺术教材中的小提琴协奏曲《梁祝》、二胡曲《二泉映月》等，来帮助那些性急易怒的同学调整情绪；通过欣赏民族管弦乐曲《春江花月夜》、钢琴曲《月光奏鸣曲》等，可以引导那些多愁善感的同学摆脱忧郁的心理；通过欣赏《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》等生气勃勃的乐曲，帮助那些遇到挫折的同学从忧虑中解脱出来；对那些心情郁闷的同学可选用一些旋律轻松的乐曲来帮助他们排遣心中凝聚的情结，以重新唤起他们对美好生活的希望。
我在引导学生欣赏《秀色江南·小桥流水人家》的活动中，就让学生用自己所喜爱的艺术活动来体验自己的情感，通过“音感作画”、“音感作诗”、“音感作文”、“配乐诗朗诵”、“歌舞组合”等多种艺术活动方式来表达情感，其中有个学生在欣赏的过程中用“音感作文”的形式这样写道：小船轻快地在小河上行驶，它将我们载到了苏州热闹的小巷中，一路上可以看见美丽清秀的江南女子坐在大厅里刺绣，从她们认真、温柔的表情不难想到，她们刺绣的物件一定也很精致吧，小桥下不时有几艘小船经过，激起了波光粼粼的水纹，岸边是一座座古老的民宅，依山傍水，白墙黑瓦，灵巧别致，为江南增添了一份古老和宁静，小桥流水人家，不禁使人联想翩翩……二、锻炼心理素质心情愉悦不仅是人的一种健康的乐观心态，也是人的一种愉快的情感体验，一般而言，心情愉悦的人，往往是乐观开朗的人。
创新的中学音乐教学策略及案例分析
创新的中学音乐教学策略及案例分析近年来，随着教育改革的推进和学生需求的变化，中学音乐教学也在不断演化和创新。
本文将探讨创新的中学音乐教学策略，并通过案例分析来展示其实际应用效果。
一、激发学生兴趣的音乐教学策略激发学生兴趣是中学音乐教学中至关重要的一环。
只有激发学生兴趣，他们才会更积极地投入学习，提高学习效果。
以下是一些激发学生兴趣的音乐教学策略：1. 利用多媒体技术：在音乐课堂上，教师可以运用多媒体技术，如演示视频、音频剪辑和互动课件等，使学生能够更直观地感受音乐的魅力，增加课堂的趣味性和丰富性。
2. 引入流行音乐元素：在教学中融入学生熟悉的流行音乐元素，如流行歌曲、音乐MV等，可以使学生更容易与音乐建立联系，增加学习兴趣。
3. 探索不同音乐风格：通过引导学生接触并对比不同音乐风格，如古典、民谣、摇滚等，激发学生对音乐的好奇心和研究兴趣，促使他们更深入地理解音乐的内涵和表达方式。
二、培养学生综合能力的音乐教学策略音乐教学不仅要注重学生对音乐的情感体验，还要培养学生的综合能力。
以下是一些培养学生综合能力的音乐教学策略：1. 项目式学习：通过组织学生参与音乐项目，如合唱团、乐队等，培养学生的团队协作能力、表达能力和创造力。
这种学习方式不仅能提高学生的音乐技能，还能培养他们的领导才能和组织能力。
2. 跨学科整合：将音乐与其他学科进行整合教学，如音乐与舞蹈、戏剧、视觉艺术等的跨学科融合，可以促进学生多元智能的综合发展，提高他们的学习效果和创造力。
3. 实践体验：组织学生参加音乐实践活动，如音乐比赛、演出等，让学生能够亲身经历音乐的魅力，并提供实际操作的机会，培养学生的演奏技巧和音乐表达能力。
三、案例分析：创新的中学音乐教学案例为了更好地展示创新的中学音乐教学策略的应用效果，以下是一个具体案例的分析：某中学音乐教师在教学中运用多媒体技术，为学生展示了不同音乐风格的历史背景和特点，并组织学生分组进行音乐风格比较和研究。
谈怎样在小学音乐教学中激发学生的创新思维
谈怎样在小学音乐教学中激发学生的创新思维小学音乐教学是培养学生音乐素养和创新思维的重要环节，如何在小学音乐教学中激发学生的创新思维，提高他们对音乐的理解和表现能力，是每一位音乐教师面临的挑战。
下面将就此话题展开探讨。
一、激发学生的好奇心和兴趣要激发学生的创新思维，首先要激发他们对音乐的好奇心和兴趣。
教师可以通过设置生动有趣的教学情境、讲解音乐背后的故事和文化内涵、播放音乐作品等方式吸引学生的注意力，让他们产生对音乐的浓厚兴趣。
只有学生对音乐感兴趣，才能主动思考、探究，从而激发出创新的想法。
二、提供多样化的音乐素材为了激发学生的创新思维，教师需要提供多样化的音乐素材，让学生接触不同风格、不同地域的音乐作品。
可以通过播放音乐录音、观看音乐视频、实地参观音乐会演出等方式，让学生了解各种音乐形式和表现手法，拓宽他们的音乐视野。
教师还可以邀请音乐专业人士来学校进行音乐表演和讲解，让学生近距离感受音乐的魅力，激发他们的创新灵感。
三、引导学生进行创作活动音乐的创新必须建立在学生的创作基础上，教师应该引导学生进行音乐创作活动。
可以通过教授音乐基本知识、技能训练、示范演奏等手段，激发学生对音乐创作的兴趣，鼓励他们表达自己的音乐想法和情感。
教师可以设立音乐创作小组，让学生们共同合作完成一些音乐创作任务，培养学生的团队合作精神和创新能力。
教师还可以组织音乐作品展览活动，让学生展示自己的创作成果，激发他们的自信心和创造力。
四、鼓励学生进行音乐表现音乐的创新并不仅仅局限于创作，表现也是音乐创新的重要方式。
教师应该鼓励学生进行音乐表现，让他们通过歌唱、演奏、舞蹈等形式，将自己对音乐的理解和情感表达出来。
可以在班级或学校举办音乐表演比赛、音乐会演出、音乐剧表演等活动，让学生有展示自己音乐才华的机会，激发他们的表现欲望和创新精神。
教师还可以邀请专业音乐人士来学校指导学生的表演，提供专业的指导和建议，帮助学生不断提高表现水平。
五、注重音乐审美教育要激发学生的创新思维，还需要注重音乐审美教育。
音乐教学中培养学生创新能力的尝试
断完善和研究 Ｊ 、
的方 法增 强 学 生 的信 心 和 勇 气 ． 发 激
等思 维 方 式 ． 养创 造 性 思 维 的 流 畅 培
５ ２ １ ８ ００
、
转 变 教 育 观 念 。 整 知 识 结 调
构 。 新 教 学 方式 创
在 传 统 的 音 乐教 学 中 ． 师 习惯 教 于 把 学 生 当做 教 的 对 象 和知 识 的 承
载 体 ． 力 向他 们 灌 输课 本知 识 填 尽 “
鸭 式 ”教 学 成 了 主要 的教 学模 式 ． 学 生 机 械 被 动 、 板 地 接 受 学 唱 ． 毫 呆 丝 没 有 自己的 表 现 能力 和 思 维方 式 教
号 ： 小歌 唱家 、 曲创 作 家 、 星 小 小 词 新 鼓 手 些 称 号 大 大激 励 学 生 对音 乐 这 学 习 的 爱好 ． 让笔 者不 断地 在 每 一 也
节 课 中 欣 喜 地 发 现 他 们 点 点 滴 滴 的
赛 ” 动 ． 可 以产 生 游 戏 的效 果 ． 活 就 使
些 尝 试
一
充分 发 挥 主体 作 用 这 种新 的师 生 关
系可 以大 大激 发学 生 的 学 习兴 趣 ． 让 学 生 感 到 自己是 课 堂 的 主 人 ． 自 内 发
小 学音 乐 课 的音 乐 创 新 ． 该 是 应
以培 养 和 发展 学 生 对 音 乐 的感 受力 、
心地 去主 动学 习 ．从而 不 断激 发创 新视活 动 过 程
音 乐 教 学 并 没 有 统 一 的 模 式 和 固定 的程 序 ． 乐 课堂 应 永 远 是 动 态 音 的和 变 化 的 ．其 教 学 过 程 充 满 创 造 性 。与 别 的学 科 相 比 ． 管 也 有 一些 尽 与 之 相 通 的 教 学 规 律 与 原 则 可 以遵 循 ． 从 根 本 上 说 ． 乐 课 堂 教 学 本 但 音 身 就 是 丰 富多 彩 的 ． 但 要 教 学 生 唱 不 歌 ． 要 讲 些 乐 理 ． 养 学 生 对 音 乐 还 培 作 品 的 分析 、 欣赏 能 力 以 及 乐 器 的演 奏 能 力 等 就 要 求教 师要 敢 于 打破 这 常 规 ． 变 传 统 的教 学 模式 ， 改 以爱 好 、 个性 、 新 思 维 的培 养 为 重点 来 设 计 创 课 堂 教学 教 学 中适 当 的 游 戏 是 诱 发 学 生 学 习 音乐 欲 望 的 有效 方 法 之 一 音乐
让学生的创造力在音乐中张扬
【 中图分类号】 ６ ３ ５ Ｇ １ ．
Ｉ 献 标 识码 】 文 Ｂ
【 文章 编 号 】０ １ １８ ２ １ ） １— １３－０ １０ －４ ２ （０ ０ １ ０ ９ １ 会 有 喜 、 、 、 各 种 不 同 的理 解 。如 果 以 固 定 的 答 案 来 框 住 学 生 思 怒 哀 乐 维 发 展 ， 扼 杀 学 生 的创 造 性 ， 样 培 养 出 的 学 生 就 是 无 个 人 思 想 情 会 这
差 ， 课 嘻 嘻 哈 哈 、 打 闹 闹 ， 像 中 国的 学 生 那 样 规 规 矩 矩 ； 西 方 上 打 不 当
的小 学 生 在 那 玩 弄 各 种 乐 器 、 类 和 水 彩 笔 的 时 候 ， 国 的 小 学 生 早 球 中
已完 成 了百 位 数 以 内 的加 减 乘 除 。于 是 他 预 言 二 十 年 后 ， 国的 学 生 中
感 的“ 器 人 ”， 久 下 来 。 必 然 会 影 响 到 学 生 学 习文 化 知 识 的 习 惯 机 长 这
上世纪七八十年代 ， 家报 刊上有这样 一篇报 道说 ， 位中 国的 一 有 教 育学 者 在 出 国考 察 西方 的 学校 教 育时 发 现 ： 方 的 学 生 课 堂 纪 律 极 西
一
的 基 础 内容 ， 培 养 学 生 音 乐 表 现 能力 和 审 美 能 力 的 重 要 途 径 。普 通 是 中小 学 音 乐 教 育 的 音 乐 知 识 与 音 乐 技 能教 学 不 同 于 专业 音 乐 教 育 ， 它 从 属 于 音 乐 审 美 教 育 ， 审 美 教 育 服 务 ， 内 容 和 要 求 都 是 从 感 受 与 为 其
高中音乐教学培养学生创新能力浅析
有 的 学 习 方 式 和 活动 环 境 。 文 章 作 者 总 结 多 年 的教 学 实践 ， 结 合 对 新课 程 的研 读 和 运 用 ， 提 出 了 高 中音 乐教 学 中 学生 创 新 能 力培 养
的 一 些 策略 。
【 关键词 】 高 中 音 乐课 ； 素 质教 育 ； 创新能力 ； 培 养
、
氛 中 。现 在 是 信 息 社 会 ， 信 息技 术 的发 展 已经 深 刻 改 变 人 们 的 生 活 方式 、 学 习 方 本中 、 从 生 活 里 搜 集 和处 理 信 息 ， 形 成 一 定 的能 力 。
音 乐 课 是 实 施 素 质 教 育 的 阵地 之一 ．其 有着 其 鲜 明 的 学 科
特征 ， 能够 极 大 的促 进 学 生 创 新 能 力 的 开 发 与 培 养 ， 为学 生 提 供 了独 有 的学 习方 式 和 活 动 环境 。教 师 要鼓 励 学 生 成 为一 个 发 现者 、 探究者 ， 尽可能为学生创设思考 、 探究 、 展 示 自我 ， 张 扬 个 性 的 机会 。那 么 ， 如 何 把 创 新 意 识贯 穿 于音 乐 课 的教 学 之 中 呢 ？ 在 多 年 的教 学 实 践 中 ， 我 结 合 对 新 课 程 的 研 读 和运 用 ． 探讨 了 高 中 音 乐 教学 中学 生 创 新 能 力 的 培 养 的 一 些策 略 。 以 情感 人 ， 激 发 学 生 创新 意识 音 乐 是 情 感 艺术 ，音 乐 教 师要 善 于 用 音 乐 之 美 与 自身 的一
片 爱 心 来 点 燃 学 生 的情 感 火 花 。 达到 以情感人 ． 以美 育 人 的 目
的 。在 音 乐 教 学 中 “ 以学 生 发 展 为 中 心 ， 重 视 学 生 的 主 体地 位 ” ， 充 分 发 挥 学 生 的主 观 能 动 性 ， 使 学 生 成 为 学 习 的 主 人 作 为 高
让音乐艺术助学生个性发展
注学生的 艺术表现 、 艺术灵感 、 艺术创 造力等 ， 教 师灵活地 组织、 引领 ， 在对学生进行 艺术教 育的过程 中发展学 生的 个
先表现在教学内容上 ， 音乐 的教学 内容非 常广 ， 涉及 到生 活 与社会的各个层面和领域 ， 教师不能执教教材 ， 应该对音乐 教材进行个性化地 艺术 加工然后 再灵 活地拓展 、 整合 、 表现 等， 学生 在极 富个性 的偌大 的音乐空 间中学 习音乐 ， 视野会 逐渐开阔 ， 音乐文化也会慢慢丰富。如教学《 金孔 雀轻轻跳》 时， 我 自己充 当了导游 的角色 ， 一边用课件展示傣族人 的民 族生 活， 以及傣 族的美丽风景 ， 如傣 族的竹楼 、 傣族 的泼水 节、 傣族 的吉祥鸟等 ， 一边跟 学生介绍傣族 的悠久历史 和文 化传统 等 ， 在孩子们对傣族生活充满神往 的时候 ， 孩子们也
我在教 学中为了让一些孩子胆子大一点 ， 自信多一点 ， 我精 心设计 了音 乐活动《 我最棒》 ， 在欢快 的音乐 中 ， 教师轻声喊 声“ 谁最棒？” 让学生在愉悦的氛围中应声“ 我最棒 ！ ” 然后 自信满满地进行极具个性化的表演 ， 在表演 中 ， 我还适时评 价， 暗示学生老师喜欢别具一格 的表 演 ， 慢慢 的学生 由害羞
一
我是 如何通过 音乐 这 门艺 术课 程助 学生 的个性 得 到发展
的。
发挥 基础功能 音乐教育在促进学生 的个性 的发展上有着得天独厚 的 优势， 如音乐教育具 有多义 的内涵 ， 具 有多样 的呈现方式 ，
打造激活深层力量的音乐课堂
打造激活深层力量的音乐课堂随着国家新课程标准的不断深入推广，有效性课堂教学已经在日益兴起、壮大。
现实中的音乐与歌曲随着社会的发展、人们生活的需求也在逐渐提高，师生的音乐素养也在渐次提升，所以我们的音乐教学模式也应随着社会发展和教学要求的提高而进一步改变，开展有效性教学势在必行。
事实上，音乐教学正发生着前所未有的改革，课程设置、教学手段、理念革新等方面都发生了翻天覆地的进步。
然而，就当我们为取得“成功”而庆幸之余，却总有一丝感觉：那就是我们的音乐教学老是浮在“热闹”的表象之上，停留在乐理知识的传授及其技能的训练这一层面上，而忽视了个体的差异性以及个体追求的多样化。
这样的感觉让我们再次陷入“成功”后的彷徨。
为此，笔者认为必须应该慎重地审视当下的音乐教学，从而在教学实践中寻找出适合学生发展的教学规律，最终让我们的音乐课堂呈现出深层次的强大力量，扎扎实实地推进有效性音乐课堂教学。
一、注入人文性，促进情感体验音乐之所以有感动心灵的力量，不仅仅在于它拥有动人的旋律和诱人的艺术魅力，也不仅仅在于它拥有华美的乐章与陶醉的温馨声乐，而更在于它拥有人类至真至纯的真挚情感力量，音乐才得以打破国界，打破人类自己构建起的心理防线，进入人们的内心，成为每一个人的“心灵鸡汤”。
然而我们现行的音乐教学却存在着两个极端：要么是“知识技能”成为主角，要么是完全避开“知识技能”。
无论哪一种现象都违背了音乐的主旨，违反了人类创造音乐的初衷。
为此，我们必须改变音乐教学中机械模仿与枯燥训练的方法，要将知识技能渗透到人文情感中，要让学生们在“人文”的关怀下，获得深层的体验，进而产生音乐的可持续发展的力量。
我们在欣赏教学一段乐曲时，让学生陶醉在歌曲的美好意境之中，清新飘逸的声韵，让他们的无限遐想油然而生。
教材在编排时已经考虑到钢琴演奏与电子合成演奏的效应。
所以我们在教学时务必要考虑到单纯的乐理知识传授与实践性的演奏的不同效果。
在教学中我们如果只把乐理知识的介绍作为主要任务，恐怕会让学生心灵体验产生隔阂。
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创新音乐教学张扬学生个性
音乐教育作为素质教育的重要组成部分，对人的终身发展和思维形成起到很大的作用，所以在音乐课中必须加强对思路和方法的创新，要在教学意识、教学手段、教学方式等实践活动中寻求创新，要在实践中去探索和总结。
因此，要达到全面实施素质教育的目的，必须在音乐课中去实现教学的创新。
一、创新教学意识，激发学生学习热情
新课标的理念表明：音乐教学的主要任务不是培养“音乐家”，而是培养能“终身热爱音乐，学习音乐，享受音乐的人”。
强调音乐兴趣的爱好与音乐审美能力的培养，强调通过音乐教育开发创造潜能，培养全面、和谐、充分发展的个体才是音乐教学追求的目标。
在我们的音乐课堂中需要有创新的教学意识，这样才能让教学更加轻松，让学生学有所乐，更富有个性。
兴趣是创新的基础和源泉，成功中的喜悦和乐趣，会极大地唤起学生的创新热情。
教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。
如开学第一课，我巧妙地设计了师生相互自我介绍的形式：主题——听着我的歌，让你了解我。
示范——我用庞龙的《两只蝴蝶》的音乐旋律篡改歌词，加上相应的舞蹈动作，把我介绍给了大家（其中包括我的姓名、爱好、以及对同学们的期望）。
构思——以个人或小组为单位设计介绍方案。
展现——按设计好的方案上台表演。
教室里顿时沸腾了，交头接耳、互相讨论，刚才失望的神情则变得神采飞扬。
同学们不像以前作自我介绍那样枯燥、机械了，而是积
极投入到活动中。
通过有趣的自我介绍活动，我知道了学生的姓名，了解了他们的兴趣爱好，掌握了哪些学生有圆润的歌喉，哪些学生有优美的舞姿……学生也从中获得了音乐审美体验，享受了成功的欢愉，最重要的是极大地调动了学生学习音乐的热情。
二、创新教学模式，突出学生主体
新课程新理念的重要体现是“以人为本”，“教育应关心人，尊重人，发展人”。
从中我们能够深切地感受到学生才是教育的主体。
因而，我尝试建立一种突出学生发展，以“主体性、创新性”为特征的，培养学生创新精神和实践能力为重点的开放性音乐教学模式。
帮助学生创造一个自主、创新的教与学的氛围，让学生在活动中体验，在实践中学习，搭建让学生自主表演的“旋转舞台”和“梦想剧场”，使学生的心理素质、协调能力和创新思维都能得到良好的发展。
1.发散思维，焕发活力。
音乐欣赏课的教学一般都是先由教师介绍曲名、作者、表现内容等，还没听到音乐，就先把学生限制在一个框框里，限制了学生的想象力，代替了学生的亲身体验，把音乐的多解性变成单解性，使得学生对音乐本身失去兴趣，不注意倾听，放弃了思考与联想。
现在上欣赏课，教师应该让学生根据自身对音乐的体验，去理解音乐内容，有意识地培养学生用多种思维方式去探索问题。
2.创新教法，大胆实践。
因为音乐最具不确定性，解释的自由度也是最大的，所以音乐可以让每一位学生用自己独特的方式去想
象、解释和宣泄自己的情感，体现自我个性。
我在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开，来激发学生创新的潜能，给他们探究问题，探询知识的空间，让他们大胆想象，自由创造。
3.创设舞台，展示自我。
通过让学生在课堂上“动”起来，发挥学生的主体作用。
一节良好的音乐课，教师既不能让学生长时间地呆坐在那里唱，这样学生对音乐课很难产生兴趣。
也不能让学生自始至终地不停地动，这样课堂纪律既乱，学生又累，教师还会力不从心。
参与者的强度和规模应该有动有静、全员参与。
根据教学内容的特点分小组进行活动，使动作参与和心灵参与相结合，从而达到个体动静互换，整体动静互换，使一节课张弛有度。
以学生为主体，引导学生参与教学活动：用声势、身体、乐器、伴奏、合奏、表演、讨论等方法调动学生在课堂上“动”起来。
三、创新教学评价体系，激发学生自信
对学生来说，音乐是最不能用统一的标尺来衡量的。
音乐成绩的评定与其他学科相比，缺乏绝对尺度，音乐课的成绩不能完全用书面的形式来统计，一首歌、一张卷子不能评定一个学生一学期的学习效果。
在教学实践中，我尝试构建开放的音乐评价方法，积极探索过程性、主体性、展示性评价方式。
主要内容有：平时积累评价法、合作表演评价法、特长展示评价法。
平时积累评价法是把学生平时在课堂中学习音乐的兴趣和态度作为重要成绩给予记载。
合作表演法是以小组为单位，选择一首歌曲、器乐曲或一个舞蹈进行合作表演。
特长展示评价法是学生个性化的吹拉弹唱等各项特长，都
可以在“班级音乐会”上展示，作为考核内容之一。
最后将这三部分综合起来，进行综合评价。
实践表明：兴趣是创新的基础和源泉。
成功的喜悦和乐趣，能极大地唤起学生的创新热情，而开放评价的目的就是让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。
音乐家冼星海说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。
”在创新教育成为世界教育一大发展趋势的今天，我们每一位音乐工作者都应在教学实践中实施自主学习，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。
真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。
让学生在积极自主地接触音乐、参与音乐、创作音乐中，张开想象创新的翅膀，遨游于充满创造快乐的音乐殿堂。