凯瑟琳_古斯塔夫森设计语言研究
凯瑟琳·古斯塔夫森景观设计思想及作品解读
山东林业科技 2020 年第 5 期 总 250 期 SHANDONG FORESTRY SCIENCE AND TECHNOLOGY 2020.No.5文章编号：1002—2724(2020)05—0102—05凯瑟琳•古斯塔夫森景观设计思想及作品解读邓洁(永州职业技术学院，湖南永州425001)摘要：作为当代风景园林大师，凯瑟琳•古斯塔夫森将风景园林设计回归到其最基本的功能：塑造土地$雕塑化的地形处理 手法、对场所历史文脉艺术化的演绎以及擅于借助自然要素引发观者的感官体验，使她的作品带有鲜明的艺术特色和人文主义色彩$回顾了古斯塔夫森的成长与事业经历，并对其设计思想及代表作品进行了研究。
关键词：土地；雕塑化；场所内涵；自然要素；感官体验中图分类号:TU 986文献标识码:AKathryn Gustafson # s Landscape Design Thought and Interpretation of Her WorksDENG Jie(YongZhou Vocational Technical Couege,Yongzhou Hunan 425001)Abstract ： As a great landscape architect nowadays, Kathryn Gustafson brings landscape architecture back to it 's most basic act: shaping the land. Sculptural design in the terrain handling, artistic interpretation of site sprits, and the viewer's sensory experience caused by natural elements, all of these make her works marked with some artistic and humane characters. The article recalls Gustafson ' s growth and career experience, also studies her design ideas and works.Keywords ： land ； sculptural ； site spirit ； natural element ； sensory experience在当今世界风景园林设计舞台上，活跃其上的 女性设计师不在少数,凯瑟琳-古斯塔夫森(KathrynGustafson )无疑是其中引人瞩目的一位(图1)。
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念文章标题：凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念：创造和谐与平衡的自然空间1. 引言凯瑟琳古斯塔夫森，作为当今世界著名的景观设计师，她的设计理念深受人们的追捧和钦佩。
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念以创造和谐、平衡的自然空间为核心，贯彻了对大自然的敬畏和对人类与自然和谐共处的理念。
本文将深入探讨凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念，分析其深度和广度，以及对我们现代社会的启示和影响。
2. 认识凯瑟琳古斯塔夫森凯瑟琳古斯塔夫森，出生于瑞典，是一位拥有丰富实践经验和深厚学术造诣的景观设计师。
她毕业于瑞典隆内比大学景观设计专业，并在该领域取得了卓越的成就。
凯瑟琳古斯塔夫森注重挖掘每个项目的独特性，注重结合自然、文化和社会的因素，为人们创造出具有视觉、情感和功能性的宜居空间。
她的作品跨越了国界，赢得了业界和公众的一致好评。
3. 深入理解凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念首先体现在她对自然的尊重和理解上。
她深知自然是人类生存和发展的基础，因此在每一个设计中，都力图与自然和谐共处。
她注重挖掘、保护和凸显自然中的美，通过设计来提升人们对自然的体验和感知，唤起人们内心对自然的热爱和敬畏之情。
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念注重人文因素的融入。
她认为景观设计不仅仅是美化环境，更是关乎人们精神和情感需求的满足。
她善于从人类的角度出发，考虑人们在不同环境下的需求和感受，充分考虑社会文化、历史传承等因素，赋予设计作品更丰富的内涵和意义，使人们在其中感受到心灵的愉悦和满足。
另外，凯瑟琳古斯塔夫森还强调景观设计应该贯彻可持续发展的理念。
她不仅关注设计作品的当下效果，更考虑其在长远时期的影响和作用。
她倡导在设计中采用可再生资源，降低能耗、减少对环境的破坏，努力实现人类与自然的和谐共生。
4. 对凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念的个人理解在我看来，凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念不仅仅是一种设计理念，更是一种生活态度和价值观。
浅析凯瑟琳·古斯塔夫森的景观设计手法
作生涯 。
基于凯 瑟琳 ・ 古 斯塔 夫森 十分 丰 富的人 生经 历 。 她对土地 、 服装纺织 品等所具有 的肌理 特性有 着深刻
的理解 ， 这使 她在风 景园林 的设计 中拥有 极强 的地形 控 制能力 以及对材料肌 理的准确灵 活运用能 力 。
浅 析凯瑟琳 ・ 古 斯 塔 夫 森 的 景 观 设 计 手 法
李 蕾 ， 徐 杨， 倪 欢
（ 山东 建 筑 大 学 ， 艺术学院 山东 济南 ２ ５ ０ １ ０ １ ）
摘要： 凯瑟琳 ． 古 斯 塔 夫 森 作 为 一 位 杰 出的 风 景 园林 设 计 师 ， 以其细腻的 、 独 特 的设 计 手 法将 一 个 个 极 赋 场 所 精 神 的 作 品
观
奖、 简・ 德鲁 奖 和 阿诺 德 ・ Ｗ・ 布伦 纳 纪 念奖 （ ２ ０ １ ２年 建 筑类 ） 的获得 者 。凯瑟 琳 ・ 古斯 塔夫森 与 合伙人 在
美 国和 欧洲 分 别 设 立 了 景 观设 计 事 务 所 ｌ ２ Ｉ ， 一 个 是 １ ９ ９ ７年 于英 国伦 敦 成立 的 Ｇ ｕ ｓ ｔ ａ ｆ ｓ ｏ ｎ Ｐ ｏ ｒ ｔ ｅ ｒ 事务所 ： 另一个 是 １ ９ ９ ９年 于 美 国 西雅 图创 立 的 Ｇ Ｇ Ｎ 事 务
１ ． ２ 主 要 成 就
伸 至 天 地 交 接 的 地 平 线
一
凯瑟 琳 ・ 古 斯 塔 夫 森 是
位 塑 造 地 形 的 大 师 ，她 极 其 重 视 场 地 的 土 地 风
凯瑟琳 ・ 古 斯塔 夫森 的设 计作 品遍 布全 球 ， 并屡 获殊荣 ， 其 作 品涵 盖 了公 园 、 花 园、 社 区等 多 种不 同
浅析风景园林大师凯瑟琳·古斯塔夫森
浅析风景园林大师凯瑟琳·霍达张帆（北京林业大学园林学院北京100083）摘要：本文对凯瑟琳·古斯塔夫森的学习、求学、作品等进行了一系列简单的分析，得出了古斯塔夫森的两大善用手法：地形与流水，她用自己对景观“边界”的理解，利用地形与流水改变景观的边界甚至延伸至地平线，创造出一个又一个优秀的景观作品。
关键词：景观；流水；地形中图分类号：TU986文献标识码：A文章编号：1005-7897（2018）08-0143-011设计师生平凯瑟琳·古斯塔夫森，美国当代最伟大的风景园林设计师之一，从业至今，她的作品获奖无数，其落地建成的作品也遍布世界，她的理念更是独树一帜，其设计思想被编书成册，影响着后期一批又一批的风景园林设计师。
1951年，古斯塔夫森生于华盛顿州亚基马县，1969年，在华盛顿州立大学学习实用艺术一年后她去纽约就读时装工艺，发现自己对于流线有着特殊的感情，之后，她了解到可以发挥她流线特长的景观设计专业。
随后，古斯塔夫森来到凡尔赛学习，1979年，她获得了法国凡尔赛国立高等风景园林学院景观设计学位。
1980年，古斯塔夫森在巴黎成立了景观设计事务所，自此，她开始了自己的景观设计之路。
2设计师的理念与手法古斯塔夫森有两个最善用的手法：地形的塑造和流动的水体。
古斯塔夫森认为景观是不应该有边界的，她喜欢打破这种边界，将景观设计的范围延伸至无穷远的地平线处。
在这种情况下，她巧妙地利用土地，加以自己奇妙的设计思想与造景元素，赋予土地全新的意义，创造出磅礴大气的景观。
古斯塔夫森的设计可以说是在讲述土地，并且将土地上人的活动以叙事的形式表达出来，最终其设计表现了场地的内容并将其独特的历史背景与未来发展以艺术的形式加以表达，有时还会融入一些浪漫主义的童话或想象色彩[1]，这就是古斯塔夫森的作品会被称为“大地艺术”的原因。
早期学习时装工艺的古斯塔夫森对于流线情有独钟，最终她将流线更多地运用在了水中。
浅析风景园林大师凯瑟琳·古斯塔夫森
浅析风景园林大师凯瑟琳·古斯塔夫森霍达张帆(北京林业大学园林学院北京100083)摘要:本文对凯瑟琳·古斯塔夫森的学习、求学、作品等进行了一系列简单的分析,得出了古斯塔夫森的两大善用手法:地形与流水,她用自己对景观“边界”的理解,利用地形与流水改变景观的边界甚至延伸至地平线,创造出一个又一个优秀的景观作品。
关键词:景观;流水;地形中图分类号:TU986文献标识码:A文章编号:1005-7897(2018)08-0143-011设计师生平凯瑟琳·古斯塔夫森,美国当代最伟大的风景园林设计师之一,从业至今,她的作品获奖无数,其落地建成的作品也遍布世界,她的理念更是独树一帜,其设计思想被编书成册,影响着后期一批又一批的风景园林设计师。
1951年,古斯塔夫森生于华盛顿州亚基马县,1969年,在华盛顿州立大学学习实用艺术一年后她去纽约就读时装工艺,发现自己对于流线有着特殊的感情,之后,她了解到可以发挥她流线特长的景观设计专业。
随后,古斯塔夫森来到凡尔赛学习, 1979年,她获得了法国凡尔赛国立高等风景园林学院景观设计学位。
1980年,古斯塔夫森在巴黎成立了景观设计事务所,自此,她开始了自己的景观设计之路。
2设计师的理念与手法古斯塔夫森有两个最善用的手法:地形的塑造和流动的水体。
古斯塔夫森认为景观是不应该有边界的,她喜欢打破这种边界,将景观设计的范围延伸至无穷远的地平线处。
在这种情况下,她巧妙地利用土地,加以自己奇妙的设计思想与造景元素,赋予土地全新的意义,创造出磅礴大气的景观。
古斯塔夫森的设计可以说是在讲述土地,并且将土地上人的活动以叙事的形式表达出来,最终其设计表现了场地的内容并将其独特的历史背景与未来发展以艺术的形式加以表达,有时还会融入一些浪漫主义的童话或想象色彩[1],这就是古斯塔夫森的作品会被称为“大地艺术”的原因。
早期学习时装工艺的古斯塔夫森对于流线情有独钟,最终她将流线更多地运用在了水中。
重塑地形_浅析美国风景园林大师凯瑟琳_古斯塔夫森及其代表作_白桦琳
3 结语
凯瑟琳·古斯塔夫森在设计中运用了多种的设计语言，通 过挖掘场地的历史背景，分析科学数据，结合当地文脉，发掘可 叙述的故事，并且用设计元素将这些串联起来。使人们游历于 充满浪漫主义色彩的故事之中，并对场地作出回应，能够进行 联想和回忆。古斯塔夫森用提炼了的艺术形式和雕塑般的大地
公共建筑以及教堂坐落于大型基座底面。该基座还有栏杆 和平台用于俯瞰广场。一个斜坡伸向场中，斜坡的末端延伸成 为了宽大的座台，用于观赏风景或观看演出。广场中设计水池 及旱喷，水的设计被用来划分空间界限和功能，它使得一个区 域内同时具有多种功能并产生多种气氛。水流的设计使得广场 上声音、光影交相辉映，表明了广场的重点区域。
喷泉是由 545 块不同形状的花岗岩组成，长度约 210m，轻 盈的穿插在现状地形中的卵圆形的水景装置。它通过地形的高 差变化把水流从南侧的水源处向东西两个方向引导，并最终汇 入北侧低洼处的水池，在水流通过花岗岩水渠的过程中，通过 高差以及水渠肌理的变化，展现出丰富的水景形态。古斯塔夫 森利用了极对偶原理，解决了物理上于概念上的问题。在由最 高处进入水渠后，水流分流向两个方向，最终在最低处汇合。
东侧部分水流沿着阶梯状的水渠向下翻腾流淌，而褶皱形 式的表面特征又使阶梯呈现出丰富的形态。阶梯状水渠之后为
一个交叉口以供人们从环状物喷泉的外侧进入其内侧。随后水 流又进入了另一个被称作“Rock and Roll”的区域，在这里改 变造型的花岗岩水渠使得水流经过转弯处时不断的摇摆和翻 滚。西侧部分塑造了该段区域花岗岩水渠的表面肌理，使得流 经其中的水流能够真实地模拟自然界中流淌的水流，使人联想 到山泉或潺潺的小溪。随后水渠渐渐平坦并出现了又一个交叉 口，之后水流继续前行，水渠也逐渐变宽。在整个环状喷泉的最 低处，水流分别从东西两个方向汇集到这里。水池底部的特殊 肌理和气泡装置使得水面看上去生机勃勃。纪念喷泉的椭圆形 圆环形式、丰富的水景变化及其开敞式的空间布局使其能够和 游人全方位的接触，更好的沟通交流。游人一方面可以将其视 为休憩的场所，可以站入其中直接感受水的乐趣，另一方面可 以视其为一种由水、石材、地形、植物和人构成的景观雕塑，以 各种视角观赏其绚丽的景观。
浅析美国风景园林师凯瑟琳·古斯塔夫森
浅析美国风景园林师凯瑟琳·古斯塔夫森陈婧依，杨轶伦（北京林业大学，北京100083）凯瑟琳·古斯塔夫森（Kathryn Gustafson ）是美国当代最著名的风景园林师之一，她善于结合场地本身及其内涵进行设计，通过设计要素赋予场地可读性，连接场地过去与将来，让使用者与场地和谐相处。
风景园林；凯瑟琳·古斯塔夫森；塑造土地；水景凯瑟琳·古斯塔夫森（Kathryn Gustafson ）是有着艺术设计背景的风景园林大师，设计了许多优秀的风景园林作品。
她秉持着“设计源于理念”的原则，发掘场地特质，延续场地的历史和文脉，强调场地的灵魂性与人的交流性，其作品呈现出静谧且优雅的视觉效果[1]。
1设计师背景凯瑟琳·古斯塔夫森生于美国华盛顿州，18岁进入华盛顿州立大学西雅图分校学习一年艺术，而后转入纽约州立大学时装技术学院学习时装设计，毕业后前往法国巴黎从事时装设计工作。
不久后，她转入风景园林设计行业，在法国凡尔赛高等景观学院学习风景园林设计，并成为一名风景园林设计师[2]。
2设计思想2.1“设计源于场地”的理念在古斯塔夫森的各类作品中，“和谐”是她设计所追求的状态，即：土地与人的身体和灵魂的和谐；场地的过去与未来发展的和谐。
她的设计在场地的历史文脉、文化特质以及个人的情感和记忆中达到平衡[3]。
古斯塔夫森进行风景园林设计时，着眼于空间形态最基本的功能，即对地形的塑造。
通过对大地进行艺术性的塑造与整合，塑造出雕塑般的地形，从而体现出场地本身所具有的内在品质、历史背景。
古斯塔夫森的设计是极具叙事性的，描述了场地内涵和人的活动[4]。
2.2粘土模型与地形设计古斯塔夫森的设计作品经常被冠以“大地雕塑”的称誉。
她在设计中通过微妙的地形变化组织空间，利用微地形的变化塑造有趣的形体，而她往往会用黏土模型和石膏模型进行模拟，为了达到效果还依托现代科学技术制作模块。
[5]在她看来，风景园林绝不仅仅是视觉或者平面化的设计，而是供人亲身体验的三维的空间设计[2]。
英国最经典的纪念性公园景观设计——戴安娜王妃纪念泉
英国最经典的纪念性公园景观设计——戴安娜王妃纪念泉来源/ 景观邦如有侵权，请联系小编删除1997年8月30日晚戴安娜与男友多迪乘坐一辆奔驰房车在法国巴黎阿尔玛桥隧道中遇上狗仔队追踪失控越过行车线撞向灯柱和石墙8月31日戴安娜和多迪均在车祸中死亡戴安娜虽然不受王室欢迎但却受到百姓的爱戴对世人来说人们失去了一位“慈善天使”在慈善的世界里戴安娜是几乎可以与特蕾莎修女并驾齐名的“天使”她资助筹建了20多个慈善基金会至少参与了150项慈善活动出访过北非、印度、安哥拉、巴基斯坦等贫困地区被联合国授予人道主义奖▲1987年，一个许多人还相信艾滋病可以通过轻微接触就能传染的年代，戴安娜王妃坐到了一个艾滋病患者的病床上，握住了他的手。
她告诉了世界艾滋病患者需要的不是隔离，而是热心和关爱。
▲1997年，戴安娜王妃受红十字国际委员会邀请，访问其设于安哥拉的假肢康复中心。
戴安娜在参加红十字会组织的非洲安哥拉之旅时，亲自踏进地雷区视察。
探视当地因触雷而导致伤残的平民。
正因为她的影响力，使得这些以往不被关注的弱势群体进入了人们的视野。
戴安娜王妃就像一个天使为拯救无助、贫困的人游走在世界各地1997年8月31日英国王妃戴安娜在巴黎因车祸离世这个年仅36岁的“叛逆王妃”香消玉殒，举世哗然之后人们为了纪念她在伦敦海德公园内（海德公园是英国最知名的公园，占地面积360英亩）设计了戴安娜王妃纪念泉↓↓↓戴安娜王妃纪念园关于设计者姓名:凯瑟琳·古斯塔夫森性别:女出生地:美国华盛顿州就读院校:西雅图华盛顿大学、纽约时装技术学院、法国凡赛尔国立高等风景园林学院职业:景观园林设计师设计方向:为'市政、机构和企业等设计公园、花园和社区等空间。
'戴安娜纪念喷泉是英国政府为戴安娜建造的第一个永久性纪念设施，地点选在伦敦市中心海德公园的蛇型湖畔，预计造价300万英镑。
该喷泉自2004年修好后，仅2005年便获得超过200万人的拜访，成为当年伦敦最热门的旅游景点。
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108凯瑟琳·古斯塔夫森是有着艺术设计背景的风景园林大师，自20世纪70年代起至今设计了许多优秀的风景园林作品，多次获得设计大奖。
她秉持着“设计源于理念”的原则，发掘场地特质，延续场地的历史和文脉，强调人与场地在灵魂层面的沟通，使其作品呈现出静谧且优雅的视觉效果[1]。
通过对其作品的实地调查与案例研究，归纳总结出具有凯瑟琳·古斯塔夫森具有代表性的设计语言，以启发风景园林设计师的创作灵感。
1 设计师背景及作品综述凯瑟琳·古斯塔夫森生于美国华盛顿州，青年时在美国生活和学习。
18岁进入华盛顿州立大学西雅图分校（University of Washington-Seattle）学习一年艺术，而后转入纽约州立大学时装技术学院（Fashion Institute of Technology）学习时装设计，毕业后赴法国巴黎从事时装设计工作。
在巴黎之后不久，凯瑟琳转而投身风景园林设计行业，在法国凡尔赛高等景观学院（Ecole Nationale Superieure du Paysage in Versailles）接受了风景园林设计的训练，并成为一名风景园林设计师。
基于艺术和时装设计的背景，凯瑟琳对质感和肌理有着深刻的认识，并拥有艺术家般敏锐的审美与直觉。
设计师早年的作品显示出较强的女性设计师的特征，对女权的坚持与对女性品质的赞颂使她的作品在众多竞标方案中脱颖而出[2]。
在成熟期的作品中，她的设计语言得到了高度的提炼，更多地展现出对场所精神的诉求与广博的人文关怀。
凯瑟琳·古斯塔夫森与合伙人分别在伦敦和西雅图开设了设计事务所，活跃在当代风景园林设计的舞台上。
2 “设计源于场地”的理念在凯瑟琳·古斯塔夫森的各类作品中，“和谐”都是她所坚持的关键词，即：土地与人的身体和灵魂的和谐；场地的过去与未来发展的和谐[3]。
她的设计灵感来源于对场地直觉性的认知。
她的设计在场地的历史文脉、文化特质以及个人的情感和记忆中达到平衡[4]。
她认为，深度地挖掘场地的内涵，体现场地的核心品质才是设计中的重点。
举例阐述她的设计理念的经典案例是芝加哥千禧园（Millennium Park, Chicago）中的卢瑞花园（Lurie Garden, Chicago）。
芝加哥曾图01 凯瑟琳.古斯塔夫森设计作品的方向性研究Fig.01 Overview of Kathryn GUSTAFSON's design projects 1.卢瑞花园（Lurie Garden, Chicago）2.西雅图马里昂.奥利弗.麦考大厅的人行道设计（Promenade at Marion Oliver McCaw Hall, Seattle）3.北端公园（North End Parks, Boston）4.幻想花园（Gardens of the Imagination, Terrasson）5.巴黎近郊隧道入口（Tunnel Entrance, near Paris）凯瑟琳·古斯塔夫森设计语言研究Kathryn GUSTAFSON's Design Language姜珊JIANG Shan中图分类号：TU986 文献标识码：A文章编号：1673-1530（2011）05-0108-06收稿日期：2011-02-13修回日期：2011-09-19摘要：对风景园林设计大师凯瑟琳·古斯塔夫森的设计语言进行研究，归纳出其作品中5种具有代表性的设计语言：通过粘土模型设计地形和塑造空间；采用贯通场地的道路、桥梁、水渠等强调场地的方向并引导视线；在城市公共空间设计中，“舞台”作为场地的焦点并提供多样化的市民活动；注重水与倒影的应用以增进人与场地的交流；通过对比的手法利用草本植物与金属材质限定空间。
通过对凯瑟琳·古斯塔夫森在美国东部两个优秀作品的介绍，阐述设计师“设计源于场地”的理念并给出评价。
关键词：风景园林；设计语言；评论；公园绿地Abstract: With a study of the world-renowned landscape architect Kathryn GUSTAFSON's design language, this paper summarized GUSTAFSON's five typical design languages. It figured out GUSTAFSON used clay model to create landform and space and that she used paths, bridges and channels that ran through the site to emphasize the direction and to lead users' sight line. In addition, GUSTAFSON used `stage' as the focal of the site to provide diversified public activities in public space design and focused on water and reflection to encourage the communication between people and the site. She also used herbaceous plants and metal to define space through comparison approach. This paper explored Kathryn GUSTAFSON's design statement--- ideas and concepts should be derived from the land and history of the site- through the case study of GUSTAFSON's two excellent projects in the Eastern of USA.Key words: Landscape Architecture; Design Language; Review; Parkland6.西雅图市政中心（Seattle Civic Center）7.巴黎“思想的着陆地”（"Landing Pad for Ideas", Paris）8.巴黎拉赫曼尼罗夫广场（Square Rachmaninov, Quartier de I' Evangile, Paris）9.欧莱雅总部庭园（L' Oreal Garden, Aulnay-sous-Bois）10.戴安娜王妃纪念喷泉（Dianna, Princess of Wales Memorial Fountain, London）在1871年遭遇一场巨大的火灾，整座城市经历了废墟之上的重建。
设计师在设计中着重体现了这段历史，赞颂了“芝加哥精神”。
卢瑞花园分为“黑暗广场”（dark plate）和“光明广场”（light plate）两个部分，被名为“裂痕”（seam）的栈桥分割，讲述着城市曾遭遇不幸，但必将在未来的发展中走向光明。
卢瑞花园的地形被设计师有意抬升，与芝加哥在废墟之上将城市整体提高9英尺的重建背景相呼应[5]。
3 设计语言的研究凯瑟琳·古斯塔夫森力求设计纯净的场所，供人们躲避当今社会猛烈的信息攻势和紧张的生活节奏。
作品中常用水、缓坡起伏的草地、植物、石材等自然元素造景，目的在于“软化城市的线条”。
凯瑟琳·古斯塔夫森的作品中呈现鲜明的设计语言，探讨如下：3.1 粘土模型与地形设计凯瑟琳的设计作品经常被冠以“大地雕塑”的称誉。
她几乎在所有的项目中都进行地形的处理，通过微妙的地形变化组织空间。
在设计师看来，风景园林绝不仅仅是视觉或者平面化的设计，而是供人亲身体验的三维的空间设计。
凯瑟琳曾经在演讲中谈到她喜爱的工作方法，即相比计算机设计，她更倾向于粘土手工模型制作和手绘设计。
她曾说：“当制作粘土模型的时候，我的手在那里，我的灵魂在那里，我的人性在那里。
”[6]虽然常常被誉为“大地雕塑家”，她更多的并不是为了雕塑而塑造，而是期待通过这样的手段与土地进行直接对话从而获得人与场地深层交流的第一手资料。
3.2 “方向性设计”凯瑟琳·古斯塔夫森的设计作品中，贯通场地的道路、水渠或者桥梁明确地引导着视线，使得她的设计骨骼清晰。
贯通场地的道路把被城市路网割裂的地块串联在一起，维持了场地的完整性。
通过对她设计图纸的描摹研究可以看出，具有明确方向性的视线通廊和道路是她设计语言中最重要的特征之一（图01）。
3.3 场地中的“舞台”露天剧场与表演舞台在凯瑟琳·古斯塔夫森的设计作品中多次出现，尤其在城市11.威尔士国家植物园大玻璃温室内部景观（Great GlassHouse Interior, National Botanic Garden of Wales）12.泰晤士河沿河公园（Thames Barrier Park, London）13.南岸广场桥梁和地貌公园（South Coast Plaza Bridge andStrata Garden, Costa Mesa）14.私人花园（Private Garden）15 瑞士村舍广场（Swiss Cottage Open Space, London）16 西煤气厂文化公园（Cultuurpark Westergasfabriek,Amsterdam）17.贝鲁特宽恕花园（Hadiqat As-Samah, Beirut）图02瑞士村舍广场鸟瞰图Fig.02 Aerial view of Swiss Cottage Open Space, London图01109110广场和公共空间的更新设计中，结合水景的“舞台”设计形成视觉焦点，活跃场地的气氛并为场地的多样使用提供了可能。
例如，在泰拉松的幻想花园（Gardens of Imagination，Terrasson）设计中，“绿色剧场”单元是“舞台”的直接表达； 在伦敦的瑞士村舍广场（Swiss Cottage Open Space, London）设计中，浅水池和喷泉组景是视觉焦点（图02）；英国诺丁汉市旧市场广场（Old Market Square, Nottingham）改造项目中（图03），结合水景的舞台是整个广场的核心，也为露天音乐会、花市和其他市民活动的提供了场地[7]。