如何培养学生美术学习兴趣的持久性
如何提高小学生对美术学习的兴趣
如何提高小学生对美术学习的兴趣
在小学美术课堂教学中，一件好的美术范作，一次成功的作品展评，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情，而要使学生的学习兴趣长久保持却不是容易的事，必须有一个长久而系统的计划。
在具体的教学中，我认为应该从这几个方面入手。
一、从小学生的心理特征入手，提高学生的美术兴趣。
小学生有他们的年龄和心理特征，他们活泼好学，注意持久性差，具体形象思维占优势。
儿童早期的绘画是天真烂漫的，在他们的想象中，我们既看不到细节，也看不到透视变形，画出的东西飘忽不定，不能准确地到达应有的位置，但他们也能用他们所认识的方法表达出物体的样子来，因此，在低年级课堂教学上，不要刻意去叫学生怎么画、象不象，而是让他们发挥想象力随便画。
给他们树立浓厚的兴趣，兴趣是最好的老师，是学生发展思维的巨大推动力，不管做什么事情，只要有了兴趣，才会使人集中精力，积极思考，让他们去发现美、创造美。
二、适当运用游戏、故事、谜语、歌谣激发美术学习兴趣
小学生有好动贪玩的特点，教师应想方设法，根据教材的特点和学生的年龄心理特点，以教材为载体，以灵活的教学方法为手段，创设各种游戏情境，让学在听听、玩玩、赛赛、学学、做做、摸摸、猜猜等多种游戏活动中参与学习，从而使学生在轻松愉悦的活动中，无拘无束地进行美术活动，兴致盎然地获取美术知识和技能。
如：在上
第 1 页共4 页。
美术良好学习习惯计划
美术良好学习习惯计划1. 制定明确的学习目标和时间规划
- 根据自身的兴趣和能力水平,设定合理的学习目标 - 制定详细的学习时间表,将学习时间合理分配
2. 准备必要的美术用品和学习资料
- 购买优质的画纸、画笔、颜料等美术用品
- 收集美术技法教程、插画集等参考资料
3. 培养专注力和持之以恒的学习态度
- 在学习时专心致志,避免分心
- 坚持每天练习,循序渐进提高技能
4. 多观察、临摹和创作练习
- 观察生活中的人物、风景等,培养观察力
- 临摹大师作品,掌握构图和技法
- 勇于创作,发挥想象力和创造力
5. 寻求反馈和指导
- 主动向老师或资深画家请教,获取专业意见
- 参加美术培训班或加入画友圈子,互相交流
6. 保持热情,享受绘画过程
- 发现绘画带来的乐趣和成就感
- 欣赏自己和他人的优秀作品,持续激发热情
通过养成良好的学习习惯,persistently践行和完善,你将在美术领域不断进步,创作出令人赞叹的作品。
找到兴趣点,提高美术课堂保鲜持久性
找到兴趣点，提高美术课堂的保鲜持久性低年级的小朋友活泼可爱，可以说是人见人爱，起初学校安排我上低年级的美术，我心里还沾沾自喜，谁知没过两个星期就感觉到了压力。
课上，他们的表面看似天真其实个个卧虎藏龙。
特别是上课20分钟后花样百出：有走出位置的、有趴在桌上玩的、有跟别人大声讲话的，像一群嗡嗡叫的小蜜蜂，画的画更不要提了。
为了引起这些小朋友的注意，起初我将他们个别拉出来，看到手里玩的小东西就“没收”。
也为了“教训”一下他们，随着时间的推移，我发现尽管课堂纪律是变好了，但总感觉课堂上少了些什么。
看得出来他们有很多的不自在，我感觉从无形中扼杀了他们一颗颗透明的心，本来的天真无邪就此慢慢地消失。
课堂上管得太死不好、过分活跃又不好，作为教师该怎么办？回首新课程标准，“面向全体学生，让学生生动、活泼、主动地发展，成为有健全人格，有创新精神的合格人才……”儿童美术教育并不是以培养画家为目的而进行的专门传授绘画技艺的教育，而是对儿童进行心理思想和人格的教育，是素质教育的手段。
作为一个美术工作者，根据多年的实践和探索，下面就此来谈谈我对美术教育的一些体会。
一、根据孩子想象的特点和表现能力，选择简单有趣的形式吸引孩子如：填空游戏画、吹画、图形想象画、撕贴想象画、毛线合印想象画、泼墨想象添画、数字变形等。
这样孩子才有积极性和信心在玩中完成作品。
在一次毛线合印想象添画的教学活动中，我出示了几幅范作供孩子欣赏，并让他们猜这么漂亮的画是怎么画出来的，以此激发孩子的兴趣，然后示范用一段段的毛线浸入不同颜色的颜料后随意弯曲摆放在半张纸上。
接着合上另外半张纸，轻轻按一下，最后打开纸，取走毛线。
我让孩子观察、想象这个图案是什么？小朋友们有的说像飞碟，有的说像小鸟，还有的说像猫头鹰。
教师随即请孩子根据想象来示范添画，没画几笔，一只栩栩如生的猫头鹰便跃然纸上，教师在旁启发大家：猫头鹰喜欢在什么时候出来？躲在什么地方？干什么？小朋友又在纸上添画了树枝、黑夜、星星、月亮和几只偷东西的小老鼠。
浅谈如何培养幼儿对绘画的兴趣
浅谈如何培养幼儿对绘画的兴趣培养幼儿对绘画的兴趣是一个需要长期耐心和细心培养的过程。
绘画不仅可以培养幼儿的创造力和艺术素养，还可以提高他们的观察力和表达能力。
下面我将从以下几个方面来浅谈如何培养幼儿对绘画的兴趣。
首先，为了培养幼儿对绘画的兴趣，家长和老师首先要给予他们充分的支持和鼓励。
幼儿在绘画过程中可能会犯错或者画得不好，但是家长和老师要给予他们积极的评价和鼓励，让他们感受到绘画的乐趣和成就感。
此外，家长和老师可以多展现自己对绘画的热爱和兴趣，与幼儿一起参观艺术展览，看绘画书籍，给他们提供更多的绘画素材和机会，让他们感受到绘画的神奇和魅力。
其次，提供合适的绘画材料和环境也是培养幼儿对绘画兴趣的关键。
幼儿对颜色、纸张、画笔等绘画材料都有好奇心，家长和老师可以提供各种不同的绘画材料，如彩色铅笔、水彩、粉笔等，让他们体验不同材料的绘画效果。
此外，搭建一个良好的绘画环境也是很重要的。
给幼儿提供一个宽敞明亮的绘画空间，配备好适合他们使用的绘画工具和材料，让他们感受到绘画的专属乐园。
再次，培养幼儿对绘画的兴趣需要提供丰富多样的绘画活动和创作机会。
绘画不仅仅是画纸上的图案，它可以与游戏、音乐等多种形式相结合，让幼儿在绘画中获得更多的乐趣和刺激。
家长和老师可以组织一些绘画比赛、绘画展览等活动，让幼儿有机会展示自己的绘画作品和交流创作心得。
此外，可以引导幼儿尝试不同的绘画主题和题材，如动物、植物、风景等，让他们在创作中体会到不同的艺术表达。
最后，提供专业的绘画指导和教育也是培养幼儿对绘画兴趣的重要手段。
家长和老师可以邀请专业的绘画老师给幼儿上绘画课程，教他们基本的绘画技巧和表现方法。
同时，家长和老师也可以在幼儿绘画的过程中给予一些指导和建议，帮助他们提高绘画水平和创作能力。
此外，通过参观艺术展览、拜访艺术家等方式，也可以让幼儿接触到更加高级的绘画作品和艺术欣赏，激发他们对绘画的兴趣和热爱。
总结起来，培养幼儿对绘画的兴趣需要家长和老师的共同努力。
激励学生美术兴趣五法
第三，观摩课堂就是大舞台，道具越好、越多，效果就越好。他们把幻灯机、课件、录音机、图片、实物、贴纸等多种教具交错使用，放下这件，急忙弄那件，弄得学生眼花缭乱，更有甚者还运用了一些与平常教学脱离实际的教学具，使教学劳民伤财。例如：我在一所农村小学听一节观摩课《泥塑蔬菜、水果》，这位教师准备了许多葡萄、黄瓜、西瓜、西红柿、茄子等水果、蔬菜。当时正值三月初，这些蔬菜、水果都是三至五元一斤，有的甚至十多元一斤，这些东西要花上三四百元，试想一想，此地有的学生连每学期几十元学费都交不起，他们能天天花上十多元钱上美术课吗？又如：一位教师到农村讲观摩课，学校没有电脑，她为了使用课件，便从城里运来电脑讲课，但是，这里我并不是说在教学中不能用教具，而应该根据教学内容、教学条件合理正确地运用教具。
4、利用身边资源法
学生学习美术的积极性要靠持久的兴趣支撑。持久的兴趣培养一是在课堂，二是在课外。只有课堂内外经常不断地寻求利用激励物，才能始终使学生兴趣常浓不淡。
我校位于汉江河边的一个小县城内。这个县城属新建县城，老县城早已被丹江水库淹没于河底。县城内住着两位艺术老人。一位是县文化馆退休干部陈XX。他一生爱好摄影，将淹没前的老城的城墙、街道、房屋、风景及民俗民风（如郧阳凤凰灯、彩莲船花灯照，郧阳二棚子戏剧照）净拍成册，保管至今。还有一位是县一中退休教师肖XX。他十分惋惜老城被淹，想留住人们对老城的记忆，便凭着惊人的记忆办与想象力，绘画出整个老城的城楼，街道，房舍，古井、大树、寺庙，及汉江边上的宝塔、船帆等。绘图篇幅巨大，甚是新奇、壮观。二位老人及他们的作品，可以算得上我们身边的活“资源”了。
中职美术课如何培养学生持久兴趣论文
浅谈中职美术课如何培养学生的持久兴趣【摘要】美术是中职教育教学中提升学生修养、开拓视野、扩展思维能力与想象能力的的一门艺术课程，同时它又对学生进行美育传播、陶冶情操，发展智力及提高学生全面发展起着非常重要的作用。
因为美术可以在提高学生审美能力的同时，又能极大地赋予学生敏锐的观察力，训练其灵巧的双手、大胆而率真的想象力，激发学生创作的激情，这一切恰恰正是中职学校办学所倡导的祟旨。
我们看到，在实际教学工作中，由于美术课所占课时较少，所以教师在教学过程中始终把握好学生学习美术兴趣的着力点和关键点，就可以行之有效地使美术教学较大程度地发挥出其独特的作用。
【关键词】引导兴趣培养方法一、激发美术学习兴趣引导是关键长期以来，我国在九年义务基础教育发展阶段，许多学校始终将美术课定性为副课，因此有不少学校在美术基础课教学中所配备的专业教师较少，甚至即便配有专业教师，但由于有些学校对这门课的不重视，以至于带来教学水平、能力以及教学的效果少有问津的结果，这样以来，本该在九年义务教育阶段掌握的美术知识、美术技法，却有不少中职学生却知之甚少，基础薄弱，这为中职正常的美术课教学不免增加一定的难度。
如何面对这样的窘境和困难？实际上只要发现问题并努力去找到解决问题的方法即可化解这些难题。
兴趣是最好的老师，但如何将兴趣以最大的能量调动并发挥出来，这是学习美术的关键。
美术已成为与我们生活息息相关、紧密相联的一个领域。
如何使学生意识并了解到这一点，这就需要首先在提高学生鉴赏美术的能力上下大功夫。
美术包括有绘画、建筑、雕塑和工艺美术。
如讲解建筑艺术时，我们说建筑是一个时代美的产物，是凝固的音乐，是无声的诗，这样讲可能会笼统，但是我们再换个角度去讲，学生就非常好理解。
比如，我们说建筑中的装潢艺术，现在已渗透到我们每个家庭，一个空荡的屋子和一个装潢的具有高雅情调的并且极具年轻人个性的屋子让同学们来选择愿意居住在哪个屋子，大家的回答肯定是一致的，都想居住于能够令人赏心悦目的屋子中生活。
2023年美术教师工作总结(3篇)
2023年美术教师工作总结本学期由于学校实际工作需要，我任，四年级、五年级和六年级的美术教育教学工作。
现对一学年度工作总结如下：一、激发学生学习美术的兴趣兴趣是学习美术的基本动力。
教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、使学生形成基本的美术素养在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。
因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。
同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
三、重视简笔画训练本学期我们美术组在张校长的直接领导下开展了简笔画教学，在简笔画教学中，我们按中心校的要求和各年级的要求分别进行了简笔画训练，现在大部分学生能对本年级要求画的简笔画背着画下来，而且收到的教学效果是比较好。
四、培养学生的创新意识在美术教学中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。
消泯学生的个性，千人一面，是创造活动之大忌。
应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。
在思维方法上，应该注意采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维等。
另外，美术课程中还要努力设计一些具体的程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。
五重视学生的自我评价我们今天的教育的主要任务已不是再灌溉多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找适合于他（她）的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。
激发美术兴趣,培养审美能力论文
激发美术兴趣,培养审美能力小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重，而具有浓厚的学习兴趣是学好美术的关键。
因此，在小学美术教学中，应加强学生学习兴趣的培养，着力培养学生的审美情趣。
尤其是在教学过程中，注意采用鼓励教学的方法，激发学生的热情，培养学生的参与意识，开发创造性思维能力，力求达到师生在教学活动中的协调统一，才能得最佳的教学效果。
一、指导学生上好欣赏课，培养学生欣赏美的能力欣赏评述是小学美术教学中的一个重要组成部分，是提高学生美术素养的重要途径。
在教学中不仅鼓励学生能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断使学生在形象、感受、理解和发展学生的例行性思维与想象能力。
而实际课堂教学中，出现了一种“重绘画、轻欣赏”的现象。
主要原因是教师缺乏对欣赏课的正确认识，认为欣赏就是看看，不重要，从而忽略了对学生进行教学研究。
强烈的色彩刺激能因起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。
蓝蓝的天，红红的花，绿油油的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常使他们感到喜悦，乐于接受。
如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，儿童只会对彩色图片反映强烈。
儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验，见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。
对那些反映熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。
根据这些特点，教师在欣赏教学的组织形式中要有不同的侧重点。
小学美术欣赏教学的组织形式可分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场欣赏课。
1、专题欣赏课就是围绕某个欣赏课题进行欣赏，是小学美术欣赏教学主要形式，它指的是整个课时内组织学生专门对某些作品进行欣赏的课业。
2、随堂欣赏课。
随堂欣赏课是指结合教学内容穿插进行的欣赏，也就是在进行绘画、工艺等教学的同时，插入有关大量或同龄人的作品进行欣赏，帮助学生更好地理解教学内容，提高教学效果。
3、现场欣赏是一种在课堂教学之外的美术欣赏形式，是指在较长时间内到现场和实地察看所进行的欣赏教学。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
如何培养学生美术学习兴趣的持久性
【摘要】美术教学过程是以实践操作为重要的教学内容,它的过程也是一个循序渐进长时间的过程,我们应不断探索构建适应现代教育的美术教学模式,从培养学生对学习美术兴趣入手,以促进学生全面发展。
在教学实践中,往往有这样一种情况,因美术学科具有其他学科所没有的特殊性,要激发学生的学习兴趣并不太难,但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难,它是一个长久的艰苦的工作。
现结合初中美术教学谈谈个人如何培养学生美术学习兴趣持久性的粗浅看法和做法。
【关键词】美术学习;兴趣;课堂教学
在课堂教学中,一件好的美术作品,一个精心设计的课堂教学导入,一句鼓励的话,都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情,而要使学生的学习兴趣长久保持却不是一朝一夕的事,必须有一个长久而系统的计划,认真分析和研究学生的年龄特征、认知习惯和个性心理,采用能使学生快乐,符合学生认知习惯,有利于学生身心健康发展,富有时代气息的教学形式、教学内容、教学方法,通过长久而不间断的鼓励、诱导,才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣,并能长久的保持下去。
在具体的教学中,我认为应该从这几个方面入手。
第一、必须以教师的人格魅力感动学生。
“亲其师,信其道”,如果美术教师的言谈举止、穿着打扮,精神面貌与常人无异,何以证明美术对人内心感悟的作用,又怎能使得学生渴望成为象你一样的人。
因此,在工作和生活中,美术教师的言谈必须幽默,举止必须大方得体,装束必须高雅和谐,面貌必须饱满热情,处事必须宽容豁达;时时处处体现美术教师的不同风采,尽显自己的人格魅力,关心和爱护每一位学生,使自己成为学生乐于亲近、乐于仿效的老师,从而使学生亲近自己所教学科。
教师在教学中处于主导作用,担负着在知识与学生之间架起一座桥梁,使学生在掌握知识的过程中,尽可能少走弯路。
我觉得好的教师应通过仪表、语言、范画、演示、辅导,评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。
同时,教师要通过对学生情感上的交流感染学生进行创造思维活动,试想:面对一个面目冷冰冰的教师,学生怎敢各抒己见呢?在课堂上,教师也要以一个探索者的身份出现,对有些问题,可以回答;有些如果不清楚,可以说:“我们一起来琢磨”,从而使学生的学习兴趣能长久保持下去。
第二、选择性的教学内容、教学方法。
教学形式要符合学生年龄特征和认知习惯,书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的知识,教师完全可以根据教学需要选择能更好的完成教学任务的教学内容;教学方法的灵活性选用更是取决于教师对教学内容的理解程度和教师掌握教学技巧的多寡;打破传统的教学形式,更灵活、更实用的组织教学是现代教育发展的主流方向。
同时,我们必须清楚的认识到只有符合学生年龄特征和认知。
习惯的东西才容易引起学生的注意,才能使学生乐于接受和认知。
更多的了解学生是解决这个问题的关键之所在。
如引导学生
对范作进行鉴赏时可以赞赏、批评、临摹,更可以改头换面,或者移花接木,或者创造更新更美的形象来替换或否定它。
充分体现学生的自主性和主体性。
第三、要让学生拥有体验成功的快乐。
让学生觉得学好美术并不太难,要坚持循序渐进的教学原则,使学生觉得只要稍加努力就会获得成功,让学生在不断获得成功的喜悦中变得更加努力。
因为学生幼小的年龄决定了,他们不可能长时间的关注一件即使经过艰苦努力也不一定能获得成功的事情,任何太难完成的教学任务,太复杂的教学过程,都将导致学生学习兴趣的丧失。
况且,在现在的学校教育中,学生也不可能有更多的时间和精力来学习一门人们还普遍不重视的学科;愉快和轻松是美术学科赢得学生喜爱的法宝。
第四、要给学生艺术表现的空间。
作为美术教师要允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同方向,承认学生存在的个体差异,承认学生对知识掌握的速度有快有慢,接受知识的能力有强有弱;要留给学生足够的空间和时间来消化和掌握知识,努力创造一个愉快、宽松、充满艺术情趣的学习环境,以赢得学生的亲睐。
在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西,因为美术不同于某一道数学题只能有一个答案,美术作品的美具有多样性,需要从不同的视觉角度去欣赏和评判,否则条条框框太多会限制学生的创作思路,使学生的作品显得千篇一律,缺乏个性与活力。
所以,不管学生的作品显得夸张还是平淡,细腻还是粗犷,热情还是宁静。
作业讲评时我注意多说优点,多肯定学生具创造性的一面,激发学生创造、表现美的欲望,这样做,同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流,这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。
因此,教师不仅是“传道、授业、解惑”,而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见、交朋友、交心。
让同学们的艺术表现热情培养起来,并留一个空间,让学生的艺术个性表现出来,是学生心灵的反映。
第五、要鼓励学生挖掘生活素材。
鼓励学生通过亲自动手,对日常生活中可利用的材料接触感悟和多次的尝试,从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。
充分挖掘和利用学习、生活中的各种有利因素,使学生受到长久而不间断的艺术熏陶,让他们感到学习和生活中的各个方面艺术元素无处不在,并逐渐学会自己去感受美、欣赏美。
由此产生创造美的欲望,从而接受美术教学。
只有培养好学生美术学习兴趣的持久性,才能保证学生在浓厚兴趣感召下,循序理性地学好美术知识技能,促进学生全面健康发展。
以上仅为个人的肤浅认识和做法,欢迎批评指正。