盛京大剧院的声学设计
歌剧院音乐厅的声学设计要点
歌剧院音乐厅的声学设计要点歌剧院和音乐厅的声学设计是为了提供最佳的音频体验和音乐表演环境而进行的。
下面是一些声学设计的要点：1.自然反射和吸收：声学设计应该提供合适的反射和吸收来实现音响效果。
反射有助于将声音传播到空间的各个方向，而吸收则可以减少声音的混响和回响。
2.声学分离：为了避免声音的混淆和重叠，声学设计需要通过合适的墙壁、隔板和天花板等来实现音频的清晰分离。
这有助于确保观众能够适当地听到音乐表演的细节和差异。
3.音频均衡：声学设计需要考虑到音频的均衡，即确保不同音调的声音能够在整个空间中保持平衡。
这可以通过使用合适的材料和吸音设备来实现。
4.声音扩散：为了让观众能够均匀地听到音乐表演，声学设计应该提供合适的声音扩散。
这可以通过使用合适的反射板和凸面来实现，从而将声音扩散到整个观众席上。
5.控制混响：混响是指声音在闭合空间内反射和回响的现象。
为了避免混响对音频质量的不利影响，声学设计需要使用合适的吸音材料，例如音频吸音板和可调节的声学隔断。
6.控制噪音：声学设计也应该考虑到外部噪音的控制，例如交通声和机械噪音。
这可以通过使用密封门窗和隔音材料来实现，从而保持室内环境的安静。
7.观众体验：声学设计需要考虑到观众的听觉体验。
这可以通过确定合适的座位布局、调整音量和均衡来实现，从而确保观众在音乐表演中获得最佳的听觉体验。
8.灯光和摄影设备：声学设计也应该考虑到灯光和摄影设备对声音的影响。
这可以通过合理安置灯光设备和使用吸声材料来实现，从而减少光影对声音的干扰。
总之，歌剧院和音乐厅的声学设计需要考虑到自然反射和吸收、声学分离、音频均衡、声音扩散、控制混响和噪音、观众体验以及灯光和摄影设备对声音的影响等要点。
通过合理应用这些要点，可以提供最佳的音频体验和音乐表演环境。
大剧院建筑声学的创新应用
大剧院建筑声学的创新应用随着科技的发展和音乐文化的普及，声学在大剧院建筑中扮演着越来越重要的角色。
大剧院建筑声学的创新应用，不仅可以改善演出效果，提升观众体验，还可以优化场馆建筑结构，提高可持续性。
一、静音效果的优化静音效果是大剧院声学设计中最基本的要求之一。
为了达到更好的静音效果，现代剧院建筑通常采用各种隔音材料进行外墙隔音和内部隔音。
除此之外，声学技术还会考虑对座位和演出舞台进行隔音处理，保障演出效果的良好。
二、声波反射和抑制效果的改进在大剧院的声学设计中，声波的反射和抑制效果也是至关重要的一环。
针对反射问题，设计师通常会采用吸音材料来实现声波的分散和消散，消除声波反射对音质的影响。
此外，吸音材料也能改善舞台上演员的话音传播，避免声音的回音干扰。
三、延迟效果的控制大型剧院演出中，延迟效果的稳定控制也十分重要。
在设计舞台和建筑结构时，要考虑到声波的传播速度以及剧院各处的声波反射和抑制效果，从而达到较好的延迟效果。
四、现代化科技的应用随着科技的不断发展，现代化科技也逐渐应用于大剧院声学设计中。
比如，现在一些大型剧院已经采用了定向播放技术。
通过在舞台上设置多个扬声器，以及定向及调整声波的方向与强度，可以实现极具音效的声音立体效果。
五、可持续化发展的考虑除了直接影响剧院声学效果的设计与技术，建筑物的可持续性也是一个不可忽视的问题。
在剧院的建筑设计时，需要考虑到建筑的材料、结构、净空和水文环境、能源消耗等多方面因素。
结合现代科技手段，可以实现节能降耗、减少环境污染和保护自然资源等可持续化发展目标。
综上所述，大剧院声学设计的创新应用，不仅可以改善演出效果和观众体验，提高剧院的科技含量和可持续化水平，也可以探索出更多科技手段在建筑设计中的应用与创新。
剧院声学设计说明
剧院声学设计说明剧院声学设计是指利用声学原理和技术对剧院进行声学环境的设计和优化，以保证剧院内的声音传播效果、吸声性能、音质和音响效果达到理想状态。
该设计是剧院装修的重要部分，影响着观众的听觉体验和演员的表演效果。
以下是剧院声学设计的一般说明，供装修参考。
首先，在剧院声学设计中，需要注重剧院的各项声学指标的满足，如声学适应度、语音清晰度、音响分辨力、剧院下沉度和噪声控制等。
这些指标是根据剧院的尺寸、用途、观众席位、声音特点等因素综合考虑的。
其次，剧院的声学设计需要考虑声音的扩散和反射。
要达到较好的声音扩散效果，可以采用柔和的声学材料来构建剧院内墙、顶棚等表面，以减少声音的局部反射。
同时，也可以通过设计合理的声学反射板、折射屏幕等来改善声音的扩散效果。
另外，剧院的吸声设计也非常重要。
吸声设计的主要目的是降低剧院的噪音反射，减少回声和残响，提升声音的清晰度和分辨力。
可以采用吸声板、可降解材料、吸音凹槽等方式来实现吸声效果。
吸音材料应该选择质地均匀、密度适中、吸音系数较高的材料，以确保剧院的吸音效果满足要求。
此外，剧院的音响设备的选择和布置也要参考声学设计。
音响设备选择要根据剧院的尺寸和观众席位来确定，需要考虑音响系统的功率、频率响应、指向性等参数。
音响设备的布置要合理，以保证音响效果的均衡性和一致性，同时也要考虑到与剧院其他装饰和设备的协调性。
最后，剧院声学设计还要考虑剧场的通风和空调系统的设计。
通风和空调系统的噪音要控制在合理范围内，以确保剧院内的声学环境和温度适宜。
这需要合理选择通风和空调设备，以及采取相应的隔音、吸音和导音措施，以降低噪音的传播和反射。
总之，剧院声学设计是剧院装修不可忽视的重要环节。
只有合理设计和优化剧院的声学环境，才能够提升观众的听觉体验，增强演员的表演效果，使剧院成为艺术表演的舞台。
以上是对剧院声学设计的一般说明，供参考。
具体的声学设计方案需要根据实际情况进行个性化设计和定制。
剧院声学设计概念
剧院声学设计概述添加时间：2008-12-11 14:29:04 文章来源：中国吸音隔声降噪网经济建设取得巨大成就以后，提高全民族的文化素质成为当务之急。
剧院建筑是精神文明建设的重要方面。
为此，全国各地正兴起修建文化建筑的高潮。
剧院建筑的主要功能是视和听。
视觉效果有规可循，比较容易解决，而良好的听觉效果则涉及到人的生理和心理等多种因素的作用，比较困难。
剧院要想达到良好的音质效果，需要多方人员紧密配合，不仅要进行周密的声学设计并吸取实践经验，还要采取合理的操作程序才能够实现。
而后者尤为重要。
剧院建筑的声学设计根据它的类别、规模、功能和演出方式不同而有很大的差别。
因此，必须在明确上述各项要求后才能展开工作。
现分述如下：剧院建筑的分类，剧院建筑的类别可按使用功能、规模、等级和形式划分：一、按使用功能分类剧院建筑按使用功能可分为歌剧院（包括音乐剧）、话剧院、地方戏剧院和多功能剧院等四大类。
前三类常称为“专业”剧院。
歌剧以演唱和伴奏为主，所以歌剧院又称音乐剧院，属音乐类建筑；话剧主要是对白，剧情中音乐成份很少，所以话剧院属语言类建筑；地方戏（包括京剧在内）有演唱，也有对白，音乐和对白的比重随剧种和曲目而有较大的变化。
在设计中应分别对待。
二、按剧院的规模分类根据《剧院建筑设计规范》（JGJ57－2000）按容座量分为如下四类：特大型：1601座以上；大型：1201～1600座；中型：801～1200座；小型：300～800座。
话剧院、戏曲剧院不宜超过1200座，歌剧院不宜超过1800座。
三、按剧院的等级分类根据《剧院建筑设计规范》（JGJ57－2000），剧院可分为特、甲、乙、丙四个等级。
并设有具体要求。
四、按剧院的演出方式分类按剧院的演出方式可分为三类：1．自然声演出；2．采用电声演出；3．以自然声演出为主、电声演出为辅。
第三种是目前常用的演出方式。
五、按剧院观众厅的形式分类歌剧院有传统形式（马蹄形多层包厢）和现代形式两种；话剧院有镜框舞台和伸出式（或称岛式）舞台剧院两类；地方戏剧院均为镜框舞台形式。
中国大剧院及音乐厅声学设计(声学顾问)名单
中国大剧院及音乐厅声学设计（声学顾问）名单
一个经过声学设计的音质良好的观众厅，包含以下几个重点：
1、具有足够的响度和清晰度。
观众做在任何位置均能感觉来自舞台的声音足够
响，同时还有清晰地听到声乐的细节。
对于以自然声演出的剧场和音乐厅尤为重要。
2、具备一定的混响感，也就是一般描述声音的干或丰满。
所谓“余音绕梁”。
不同观演建筑类型对干或丰满的程度要求是不一样的。
3、具有一定的空间感。
就是说观众能感受到舞台上声音的分布位置，包括大小、
宽度、深度，以及各乐器的方位等。
同时能感觉到来自各个方向富有层次的声音，并被它们包围。
产生“身临其境”的感受。
4、亲切感，观众从声音上感觉与乐队的距离，如果观众即使坐的比较靠后，但
仍感觉自己与乐队很近，就表明空间具有好的“亲切感”。
5、在空调运行的状态下，具有较低的背景噪声。
较低的背景噪声意味着演出声
压级能有较高的动态范围，动则排山倒海，静则针落可闻。
以上清单根据互联网资料收集整理，不确保信息全部完整及真实。
2017.12.10。
大剧院建筑声学的创新应用
大剧院建筑声学的创新应用随着科技的进步以及文化的发展，剧院已经成为城市文化生活中不可或缺的一部分，而建筑声学创新则可以让剧院的表演更加流畅、具有更高的传达力。
以下是大剧院建筑声学的创新应用。
1. 声学建模在大剧院建筑声学设计中，声学建模是一项很重要的技术。
声学建模可以通过数字化技术，对剧院的结构和空间进行模拟分析，从而优化声学效果，实现声学效果的一致性和带来更好的听觉体验。
为声学建模提供支持的软件主要有：Odeon、RayTracing3D等。
2. 反射解决方案剧院的声学效果主要取决于房间结构有关的声学反射。
在剧院的设计中，为了避免声学反射的影响，在房间结构上应该注重防止声学反射的产生，而不是单纯地去控制声学反射的影响。
这些反射解决方案包括墙壁的对称性、倾斜角度、表面材料和处理形式，还包括地板，屋顶等方面的处理。
3. 声学材料的使用声学效果的改进也要依靠声学材料的使用和优化。
这些材料包括隔音板、吸音板、泡沫等。
大剧院应该在设计中尽量使用可吸音材料，这样才能减少声音的反射和混响，提高声音的清晰度、音色准确度和能量传递效率。
4. 声学开口的设计剧院的声学效果还有与空气流动性有关的，其中包括空气流动的流速、方向和强度。
为了增强剧院的渗透力，音响会在舞台的不同位置布置光学镜等，然而，光学镜的选择需要充分考虑其在声学上的效果，并对光学镜与观众的视线角度进行优化。
5. 音响系统的建设音响系统和声音设备的选择也是影响剧院声学的关键因素。
在现代艺术和音乐演出中，音响系统的质量和音质会影响到表演者和观众之间的沟通效果。
为了有效地利用音响系统，即需要选择合适的讲话器，也需要考虑音响设备的布局插槽。
总的来说，创新的大剧院建筑声学的应用是群体性的，远超出建筑师和声学工程师的工作范围，需要剧院管理、演员、演出家等群体的共同努力才能够实现。
通过这些创新，剧院的表演将更加缤纷，更具传达力，有利于提升观众的文化及审美水平，增加他们的文化消费体验，推动和促进城市文化的发展。
大剧院 初步扩声设计方案 左中右拉声像 小剧场 会议P4(三星)
大剧院扩声说明一．概述XXX演艺中心是一座现代化多功能的演艺中心，主要由一个1088席的大剧场、480席小剧场组成。
建成后的演艺中心必将成为XXX城市建设的一个新的亮点，它是一座现代化的、多功能的文化设施。
其中，大剧场是XXX演艺中心的最重要的组成部分。
我司根据近年来国内外新建专业剧场的建设及使用情况，对大剧院的音响系统编制了本初步设计方案，以供建设单位参考。
二．功能分析➢满足交响乐的演出需要;随着人民生活水平的不断提高，交响乐等高雅音乐越来越被人们所接受和钟爱，剧场也应该能满足双管交响乐的演出需要。
在交响乐演出中，扩声系统主要起辅助作用，以自然声为主，电声为辅，扩声系统主要有以下用途：满足主持人的报幕扩声需要；满足电子乐器参与演出的需要；满足小功率民族乐器的演奏扩声需要；满足电声乐队参与伴奏的需要。
➢满足歌舞剧的演出需要;在歌舞剧表演形式中，电声起了主要的作用。
➢满足戏剧戏曲的演出需要;由于其表演形式的需要，其扩声的要求不仅仅对表演者，还有一些辅助的如伴奏乐器等。
三．设计依据本次初步设计方案的设计依据主要有：•大剧场建筑图；•《厅堂扩声系统设计规范》(GB50371-2006)•有关国家标准及规范：四．设计目标➢高保真度我们认为扩声系统的首要任务是改善听众的听觉感受，特别是剧场，它是高雅艺术的表演场所，其扩声系统必须具有极高的保真还原度，能为听众提供逼真的、自然的听感。
➢高可靠性现场演出是一种“时间的艺术”具有很强的实时性要求，系统的任何故障都可能关系到演出的成败。
因此，大剧院的音响系统所选用的所有设备都应具有极高的可靠性。
而且，为了方便系统的维护和检修，固定安装的扬声器、功放及系统处理设备可通过一套能实时显示系统的各种工作状态的远程监控系统，进行及时精确的管理，实现系统状态的调整与控制。
➢高适应性从经营角度出发，剧场不是单一功能的专业演出场所，在满足主要演出功能专业性的前提下，还应兼顾经营的多功能要求，即具有较高的适应性，为今后剧场的经营提供更大的空间。
大剧院建筑声学的创新应用
大剧院建筑声学的创新应用声学是建筑设计中一个非常重要的因素，特别是对于大剧院建筑来说更是如此。
大剧院作为演出和表演的场所，其声学设计直接影响着观众的听觉体验和艺术表现的效果。
随着科技和创新的不断发展，大剧院建筑的声学设计应用也在不断地进行着创新，旨在提高音质和声场效果，营造更好的观赏环境。
本文将探讨大剧院建筑声学的创新应用，以及相关的技术和设计理念。
一、声学设计的重要性声学设计在大剧院建筑中的重要性不言而喻。
一个好的声学设计可以提高音质和声场效果，使观众在大剧院里获得更好的听觉享受和艺术表现的效果。
而一个糟糕的声学设计则会导致音质差、回音过大、各种杂音等问题，影响演出效果，破坏观众的艺术欣赏体验。
在传统的声学设计中，主要依靠声学材料和结构来改善音质和声场效果。
随着科技的发展，新的声学设计方法和技术应运而生，为大剧院建筑的声学设计带来了新的发展机遇和挑战。
二、创新应用技术1. 数字声学模拟技术数字声学模拟技术是一种利用计算机模拟声学场景的技术，通过仿真和计算，可以对大剧院的声学环境进行预测和改进。
传统的声学设计需要依靠实验室和样机来进行测试和优化，而数字声学模拟技术不仅可以节约时间和成本，还可以提供更准确和全面的声学数据和设计方案。
在大剧院建筑声学设计中，数字声学模拟技术可以用来预测和优化音质、声场效果、回音时间等参数，从而指导建筑设计和材料选择。
可以利用数字声学模拟技术来设计吸声材料的布局和数量，以达到最佳的声学效果。
数字声学模拟技术还可以对声学环境进行实时监测和调整，确保演出时的音质和声场效果达到最佳状态。
2. 主动声学控制技术主动声学控制技术是一种利用主动声学器件和控制系统来改善声学环境的技术。
传统的声学控制主要依靠吸声材料和隔音结构来消除噪音和回音，而主动声学控制技术则可以直接对声音进行控制和调整，实现声音的无源化和可控化。
在大剧院建筑中，主动声学控制技术可以用来减少回音，消除杂音，调整声场效果等。
大剧院建筑声学的创新应用
大剧院建筑声学的创新应用大剧院建筑声学一直是建筑设计中的关键问题之一。
好的声学设计能够为观众带来更好的听觉体验，提升演出效果，是现代大剧院设计中不可忽视的重要因素。
随着科技的不断发展和创新，大剧院建筑声学的应用也在不断更新，新技术的引入为大剧院声学设计提供了更多的可能性。
本文将介绍大剧院建筑声学的创新应用，以及未来发展的趋势。
一、声学设计在大剧院建筑中的重要性大剧院是文化艺术的重要场所，主要用于举办音乐会、歌剧、舞蹈等演出。
在大剧院建筑中，声学设计是至关重要的，它直接影响到观众对演出的感知和理解。
好的声学设计可以使观众感受到清晰的音乐声音，深刻的表演细节，从而更好地享受演出。
声学设计在大剧院建筑中有很多方面的应用，比如对声音的反射、吸收和折射进行控制，以达到最佳的音质效果；调整音响设备的位置、数量和声音分布，以确保每个观众都能够获得良好的听觉体验；合理设计空间结构和材料，以最大程度地减少噪音和共鸣等。
声学设计在大剧院建筑中的重要性是不言而喻的。
随着科学技术的发展，大剧院建筑声学的应用也在不断创新。
下面将介绍一些目前在大剧院设计中应用较为广泛的创新技术。
1. 数字模拟技术数字模拟技术是一种通过计算机模拟声学场景的技术，可以帮助设计师更好地预测和分析声学效果。
在大剧院设计中，数字模拟技术可以帮助设计师调整声学材料的布局、音响设备的设置和调试，以达到最佳的音质效果，提高观众的听觉体验。
2. 声学材料的创新应用随着材料科学的发展，新型的声学材料不断涌现。
在大剧院设计中，这些声学材料可以用于吸音、隔音、整流等方面，帮助设计师更好地控制声音的传播和反射，提高建筑的声学性能。
3. 声学建筑设计的创新理念声学建筑设计的创新理念也在不断涌现。
一些大剧院设计采用了动态声学设计理念，通过可调节的声学板材、可变声学环境等技术手段，使得大剧院的声学环境可以根据不同的演出需求进行调整，以获得最佳的声学效果。
三、大剧院建筑声学的未来发展大剧院建筑声学的创新应用是一个不断发展的过程，未来有望出现更多的创新技术和理念。
剧院厅堂室内声学设计要点
剧院厅堂室内声学设计要点剧院厅堂室内声学设计要点歌剧院、音乐厅、戏剧院等观演空间实际上是音质第一的听音场所。
这些文化建筑往往投资巨大,若音质不佳,实乃资源、经费的巨大浪费。
注重表演厅堂的形体、容量、地面起坡、边界面的布置和表面处理等要点的设计,是保证剧院室内声学效果的重要支持。
例如:要保持声音响度,需要合理的厅堂体型、观众席起坡设计及充足早期反射声;要保持声音的均匀分布,除了合理的体型还需恰当的声扩散处理配合;控制适当的每座容积及吸声、反声的正确选择、布置则是最佳混响的保证。
观众区平面设计作为表演厅堂最基本的组成部分--观众区,其体型设计是厅堂内部优良音质的先决条件。
欧洲古典的歌剧院,多采用古典风格的马蹄形或接近马蹄形的"U"形平面。
其特点是容量大、视距短,而设置于周边的层层包厢、繁琐浮雕装饰起到良好的声扩散作用。
维也纳国家歌剧院、巴黎伽涅尔歌剧院、伦敦考文特花园皇家歌剧院等均为马蹄形平面。
但其缺陷是声学处理较麻烦,容易造成沿边反射,甚至出现声聚焦,且台口两侧的观众视觉效果较差。
现在使用的马蹄形是改进版,台口两侧不再设观众席,会处理成斜面,增强中前区观众席的侧墙早期反射声。
美国的肯尼迪演艺中心便是采用此种方式。
现代风格剧院的观众区平面形式则有更多的选择--矩形、钟形、扇形、多边形及复合形等。
如:法国巴士底歌剧院采用的是钟形;东京新国立歌剧院是矩形和扇形的结合。
矩形平面的优点是规整、结构简单,声能分布均匀;但两平行侧墙之间容易产生颤动回声,不过,可通过墙面处理解决。
如杭州大剧院便将矩形观众区的两侧墙面做成锯齿形状,避免可能产生的颤动回声。
扇形平面的观众容量较大,但偏远座较多,后排座视距较远,难以接收直达声,且池座大部分座席几乎得不到侧墙的早期反射声。
钟形平面与矩形平面基本相似,也可以说是矩形的一种改进形式。
其偏座区比扇形平面少而结构可按矩形的处理(相同容量情况下)。
台口两侧逐渐收拢的斜墙面为观众区提供了早期反射声。
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盛京大剧院的声学设计作者：杨志刚来源：《演艺科技》2015年第04期【摘要】介绍了盛京大剧院的功能及建筑概况、主要建声设计技术指标、观众厅表面装修用材的声学设计要求，以及建成后各种使用状态的建声测试结果。
【关键词】声学设计；混响时间RT；明晰度C80；侧向反射系数LF；声场力度G文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2015.04.007【Abstract】Some related key points about Shengjing grand theatre are introduced， including the functional and architectural overview， major acoustical design technical indicators， acoustic design requirements of decoration materials in surface of the audience hall， and acoustic test results of each state of use after completion of the theatre.【Key Words】acoustics design； reverberation time； clarity； lateral reflection coefficient；sound field intensity盛京大剧院原名“沈阳文化艺术中心”，于2014年9月改名。
盛京大剧院位于沈阳五爱浑河隧道以西、青年大街以东；浑河北岸、沈水路以南，占地面积约65 143 m2，建筑面积85 509 m2，包括主体建筑面积67 000 m2和大平台下建筑面积18 000 m2，主体建筑包括地下一层和地上七层，建筑高度为60 m。
2011年6月开工建设，2014年9月全部完工，总投资约10亿元。
盛京大剧院的结构设计较为新颖，地上结构为2个不规则的钢筋混凝土空间结构竖向叠在一起（音乐厅叠在综合剧场上），成为一个在水平和垂直方向都极不规则的钢筋混凝土空间结构体系，屋盖钢结构为“大跨度非常态无序空间网壳结构”，如图1所示。
钢结构屋盖外形呈现钻石外观，由36组预埋钢件、26个铸钢节点、89根钢结构主构件和576根次构件组成，钢结构工程总用钢量近12 000 t，单根主构件最长达63 m，最大重量约98 t，主构件最大壁厚达75 mm；铸钢节点最大重量达103 t，最大壁厚达120 mm，属特殊超大超重节点，其结构体系在国内已开工的建筑钢结构工程中实属罕见。
1 功能及建筑概况盛京大剧院主体建筑内设1 200座音乐厅、1 800座综合剧场、500座多功能厅共3个演出场所。
整个建筑的平、剖面图见图2和图3，利用“钻石”玻璃幕墙的高低位置合理布置3个演出场所。
多功能厅和综合剧场舞台机械比较多，结构荷载比较大；音乐厅舞台机械比较少（因此机械噪声和振动影响就比较小）且演出为自然声（相对于扩声系统声压级就比较小）。
因此，将音乐厅叠在综合剧场上、多功能厅上部设置为大堂，是最合理的布局。
盛京大剧院启用后，预计每年举行200多场演出，其中有100场政府财政补贴的惠民演出，是沈阳市民欣赏多种艺术形式的场所。
1.1 音乐厅音乐厅平面呈梯田形，舞台平面呈扇形，采用“岛式”舞台设计，如图4～图6所示。
舞台前宽约19.7 m，后宽约11.9 m，深约14.6 m；舞台面比观众区第一排地面高0.65 m；舞台后墙至观众区后墙水平距离约36.8 m。
演奏台的上空设计悬挂透明反射板，使观众厅的前中区听众获得较多的早期反射声，同时能够增加指挥与乐队、乐师与乐师之间的相互听闻。
观众席布置于演奏台周围7个大小不同、高低不等的区域，形成围绕演奏台的“梯田”型制。
观众席池座为全台阶形式，共22排，前后高差（总起坡）为4.95 m，平均起坡为0.24 m，观众席池座末排的视点俯角为11.3°；观众席梯田1（演奏台侧后区）共7排，前后高差为2.23 m，平均起坡为0.32 m，观众席梯田1末排的视点俯角为12.5°；观众席梯田2（中区）共8排，前后高差为2.17 m，平均起坡为0.31 m，观众席梯田2末排的视点俯角为15.4°；观众席梯田3（后区）共7排，前后高差为1.89 m，平均起坡为0.32 m，观众席梯田3末排的视点俯角为12.4°。
1.2 综合剧场综合剧场共1 810座，其中池座1 110座、一层楼座360座、二层楼座340座。
观众厅建筑平面呈传统的马蹄形，观众席包括池座和三层楼座，池座为全台阶形式，共20排，前后高差（总起坡）为4.198 m，平均起坡为0.22 m；一层楼座为台阶式楼座，共3排，前后高差（总起坡）为0.653 m，平均起坡为0.33 m；二层楼座为台阶式楼座，共4排，前后高差（总起坡）为1.3 m，平均起坡为0.32 m；三层楼座为台阶式楼座，共4排，前后高差（总起坡）为1.8 m，平均起坡为0.45 m。
如图7～图9所示。
舞台平面呈品字形，总面积为2 213 m2，舞台包括一个主舞台，2个侧舞台和1个后舞台。
主舞台宽度32 m，深约25 m，面积846 m2；侧舞台宽度18.8 m，深约25 m，面积468 m2；后舞台宽度21.9 m，深约19.7 m，面积431 m2；舞台面比观众区第一排地面高1.07 m。
音控室、灯控室在池座的后墙当中；多功能放映厅在一层楼座的后墙当中；追光室在二层楼座后墙当中。
1.3 多功能厅多功能厅共500座，建筑平面呈矩形；舞台平面总面积约181 m2；舞台包括一个主舞台，二个大小一致的侧舞台；主舞台宽度18 m，深约8.6 m，面积154 m2；侧舞台宽度8.4 m，深约8.4 m，面积70.5 m2；舞台面比观众区第一排地面高0.3 m。
观众席分为升降活动座椅，池座为全台阶形式，共19排，前后高差（总起坡）为5.1 m，如图10～图12所示。
音控室、灯控室、同声传译室、放映室在后墙上部。
多功能厅的机械设计主要是为满足不同用途需求而实现各种功能模式。
最小升降板为1 m×6 m长条，共90个长条，升降最大高度为4.8 m；6个长条组成6 m×6 m的方形单元，共15个单元，其中观众区中间部分的9个单元还可以旋转。
通过长条和单元的升降和旋转可变化成不同的功能模式，如会议模式、剧院模式、“T”台模式、伸出式舞台模式、中心式舞台模式和半岛式舞台模式共6种模式，如图13～图18所示。
2 三个演出场所主要功能和建声设计指标音乐厅可满足各种类型的大型交响音乐会；综合剧场主要用于大型歌舞剧（含芭蕾舞剧）、综艺节目的演出及会议，兼演话剧、戏曲等；多功能厅主要用于综艺节目演出及会议，兼演话剧、戏曲等。
三个演出场所的具体建声设计指标详见表1。
3 观众厅表面装修用材的声学设计要求经过音质设计计算和计算机模拟分析，从建声设计角度对观众厅各部位装修用料、配置及构造设计进行说明。
3.1 观众厅内地坪及走道音乐厅和综合剧场的观众厅内地坪用料为木地板，龙骨间隙填实，以避免地板共振吸收低频。
3.2 墙面音乐厅和综合剧场的观众厅墙面可选用GRC板、GRG板或木装修，但装修材料的面密度需为50 kg/m2。
音乐厅墙面采用密度为50 kg/m2的桦木饰面板，大墙面做扩散处理，矮墙面板向前略倾，有利于声能向观众区反射。
综合剧场的观众厅墙面采用密度为50 kg/m2的GRG 板（表面有凹槽起伏微扩散处理）。
多功能厅墙面主要为木装修，并做扩散和穿孔吸声处理。
3.3 天花在声学设计方面，天花起到重要的前次反射声作用，因此，要求在屋架荷载容许的条件下，尽可能采用较为厚重的反射型天花，以避免过多的低频声能被吸收。
如此，音乐厅和综合剧场的吊顶采用面密度为50 kg/m2的GRG板，其中音乐厅吊顶表面做三角椎体的微扩散处理。
多功能厅为镂空的钢格栅，结构楼板底部做吸声喷涂处理。
3.4 舞台墙面舞台包括1个主舞台、2个侧舞台，空间体积比较大。
为了避免舞台空间与观众厅空间之间因耦合空间而产生的不利影响，声学设计要求舞台空间内的混响时间应基本接近观众厅的混响时间。
同时，要求在舞台（包括主舞台、侧舞台）一层天桥以下墙面做吸声处理。
具体做法为：厚度为25 mm的防撞木丝吸声板（刷黑色水性涂料）+75系列轻钢龙骨（内填厚度为50 mm、密度为48 kg/m3的离心玻璃棉板，外包玻璃丝布）+原有粉刷墙体。
4 建声测试结果4.1 建声测试仪器系统笔者所在的声学所于2014年4月29日、30日和9月19日对沈阳文化艺术中心进行了现场建声测试工作，测量对象包括综合剧场的空场和满场、音乐厅的空场、多功能厅的空场和满场。
测试的软件、仪器和配套设备分别为丹麦B&K 7841----DIRAC Room Acoustics Software建声测试分析软件、丹麦B&K 2250B声学频谱分析仪、德国SENNHEISER MKH800无线测试传声器（可调指向性）、德国SENNHEISER SKP500 无线发射系统、德国SENNHEISEREW500 无线接收系统、丹麦B&K 4292无指向球面声源、丹麦B&K 2734测试功率放大器等。
4.2 主要建声测试结果综合剧场空场和满场声学参量的测试结果见表2和表3。
音乐厅空场声学参量的测试结果见表4。
多功能厅（剧场模式）空场和满场声学参量的测试结果见表5和表6。
4.3 主要建声测试结果分析对剧院或音乐厅进行声学设计时，首先要确定的就是声学技术指标。
在国内，确定声学技术指标可参照的只有JGJ57—2000《剧场建筑设计规范》，其中只对混响时间及其频率特性、背景噪声、每座容积有明确规定。
如果要设定更多的声学技术指标，则可参考声学家白瑞奈克（Leo L. Beranek）所著的《音乐厅和歌剧院》。
由于盛京大剧院设计时主要参照《音乐厅和歌剧院》的第一版，而后来出版的第二版对其中声学参量又做了一定的修改，所以，建声测试结果主要针对第二版的声学参量建议值进行比较分析，综合剧场和音乐厅的声学参量测试结果见表7和表8。
4.3.1 关于ITDG（初始时延间隙）优选范围的探讨白瑞奈克把初始时延间隙ITDG用作亲切感的量度，定义为正厅池座中心（即舞台与第一层眺台栏板之间半程位置处）的初始时延间隙。
之所以选正厅池座中心，是因为盲人只有站在中心附近才能精确判定房间的大小。
座位数超过1 200的歌剧院要求≤23 ms，座位数超过1 400的交响乐厅要求ITDG≤25 ms。
下面来分析该优选范围是否合理。