小学音乐课堂教学反思5篇
小学音乐教学课堂反思5篇
小学音乐教学课堂反思5篇小学音乐教学课堂反思5篇教学反思是教师以自己的职业活动为思考对象，对自己在职业中所做出的行为以及由此所产生的结果进行审视和分析的过程，下面小编给大家带来关于小学音乐教学课堂反思，方便大家学习小学音乐教学课堂反思1识谱是打开音乐大门的钥匙。
但在我任教小学音乐这短短的两年的时间内，我便有这样的体会：老师重视识谱的教育，但是学生对识谱的教学是最没有兴趣的，也可以说是最弱的，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：一、运用反向教学按照传统的规律教学，上课的时候一般是先练声，接下来是试唱练耳，然后讲乐理知识，最后是上欣赏课或者学习新歌，学习新歌的时候基本上是让学生先学乐谱，然后再把歌词带进去唱歌，在学唱乐谱的过程当中学生感觉很难，有时甚至是应付式的随便哼一哼，这种教学方式的结果往往是事倍功半，学生不仅没有学到应该学的东西，反而对乐谱失去了兴趣。
鉴于这种教学方式的效果，我采取反向的教学方式，在学新歌的时候，我们先学歌曲，在歌曲已经很熟悉、情感也处理得很好的情况下，再唱曲谱，这样学生不仅能很好地把握节奏，而且也由以前的厌倦曲谱变成现在的对曲谱产生了浓厚的兴趣，我觉得运用这种反向的教学方式取得了事半功倍的效果。
二、进行识谱的集中教学我在网上看到过金彩云老师讲到的“识谱集中教学法”，我觉得很有道理。
长期以来，我们的音乐教育都是把识谱根据年级分散开来教学，要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务，在初中阶段基本完成五线谱的识谱任务。
事实上，这个任务一般都不可能完成。
因为分散的识谱方法违反了记忆规律。
音乐课不是每天都有的，也不是每堂课都教识谱的内容，很难及时组织复习。
学生往往是学了后面忘了前面，其效果不佳。
所以有些小学学了两三年甚至四五年仍无法独立试唱简谱。
识谱的集中教学是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择。
就是把原来需要用整个小学、初中阶段来学习的识谱内容集中安排到小学的一个年级、初中的一个年级来完成。
小学音乐课教学反思10篇
小学音乐课教学反思10篇身为一名人民老师，教学是重要的任务之一，教学的心得体会可以总结在教学反思中，那么写教学反思须要留意哪些问题呢？这次美丽的我为您带来了小学音乐课教学反思10篇，希望大家可以喜爱并共享出去。
篇一：小学音乐课教学反思篇一在大量的随堂听课和观摩听课活动中，常常能听到老师们这样的评论：“这堂课比较有意境”。
“这堂课把我们带到美的意境中去了”。
“听了学生的歌颂，使我们身临其境”。
“这堂课假如在歌曲的艺术处理上再细些，则意境可能会更深些。
”……。
可见，小学音乐课的意境教学正在受到广阔音乐老师的关注，从很多报刊杂志上发表的有关小学音乐课意境教学的心得体会文章中，也可以看到，小学音乐课的意境教学正在成为广阔音乐教化工作者探究和探讨的课题。
我国音乐理论家修海林认为：音乐意境“既产生于音乐家对对象的审美感觉中，又存在于音乐的表现中。
自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物”。
小学音乐课堂内的音乐意境，存在于音乐老师的音乐表现和学生音乐审美体验的自始至终。
没有老师主动的音乐表现，就没有学生的音乐审美体验，就没有小学音乐课的意境教学。
小学音乐课的意境教学大致可以从以下几方面进行：一、挖掘教材的意境因素老师应当仔细分析教材内歌曲的歌词、旋律、节奏、速度、力度、音乐表现记号、情感标记等，以充分发掘教材的音乐意境因素，并运用它来为意境教学服务。
二、用色调来营造意境老师应当运用自然界的五彩缤纷来引导学生想象和表现音乐色调。
如：杭州市学军小学任一波老师在教学《秋天多么美》（浙江省编义务教化小学音乐第七册）一课时，细心制作了金黄色稻穗的头饰，绘制了金黄色田野里稻浪滚滚的图画，打算了农夫在金黄色田野里开镰收割的镜头，学生被金黄的色调所吸引和感染，如同置身在硕果累累的金秋意境中，用光明的音色，明快的节奏，演唱了《秋天多么美》，脸上也露出了像金灿灿的秋天那么美的笑容。
小学音乐教学反思(优秀9篇)
小学音乐教学反思（优秀9篇）最新小学音乐教学反思 篇一最近一段时间，听了所有音乐老师的课，深有感触。
作为校本教研重要形式之一的案例研究，随着校本研究的不断深化、发展，目前在我国“微观教育领域”已经掀起了一场“案例”研究、学习、撰写的热潮，这是一种极好的教育发展的态势，将对当前的课程改革和课堂教学改革起到极大的推动和促进作用，将有利于教师专业得到进一步的发展。
如何撰写案例，本人谈点看法：一、教学案例是否就是教案的代从案例的范畴而言，曾经有人将“案例”划分为二种：既可以是一个典型的教学情景故事，也可以是一篇教学个案。
只是对教学个案没有加以必要的界定。
于是乎，在众多的案例兴许多的案例集中就浮现不少以为案例来对待。
这种现象，是否会对我们开展案例研究产生一种误导呢？教学个案不是某个教学个体的主观设计，至少应该是在某个特定的群体中，诸如一个校级教研组或者或者者片区教研组教研大组，经过集体研究，用来探索的教学个案，甚或者是已经过实践检验，被公认为是具有借鉴或者推广价值的个案，其中一定的区域内或者时空中带有一定的代表性或者具有典型性。
因此可以这样说，教案并不彻底等同于案例。
二、作为案例，从正面进行撰写无可厚非，这本来就是颇符国情的。
但教育与普通的政治宣传不一样，教育或者教学进程本身就是一个寻求、发现、追求真理的过程。
任何事情如果都从正面加以阐释、肯定，回避不当的，那末与真理处于对立面的谬误就难以让人去发现，真理与谬误就难以区别和比较，所谓“实践是检验真理的惟一标准”就失去了正反两面的客观依据。
如今年《中国音乐教育》第二期杂志上看到的一篇《对当前音乐课堂几种常见现象的思量》的文章。
文章的表述形式看来惟独“现象”与“思量”两个内容。
但如果我们故意识地将该作者的内容加之必要的“背景资料”、将“现象”看做一个教学情景故事，然后添上相应的“教学对策或者教学策略”，最后将“思量换成”反思“或者”教学点评“（固然也可以换成其他的表述形式）。
音乐课教学反思(优秀14篇)
音乐课教学反思(优秀14篇)小学音乐课教学反思篇一识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要内容之一，但课堂上能使小朋友们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏，一旦让他们识谱，顿感索然无味，课堂气氛也会出现冷场，音乐情感美的熏陶无从谈起。
音乐新《课标》指出：要求同学具有一定的识谱能力，规定了不同学段不同的要求。
因此，识谱教学要符合音乐学习的规律，它是学习音乐的工具和手段，而不是音乐教育的目标。
那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢。
一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉音乐学习的各个方面都涉和到听觉的作用，识谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。
听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，同学更容易掌握音准的概念。
所以，我提出先唱歌后识谱。
如：在一节唱歌课中，当同学走进音乐教室时，我用的音乐就是今天要学的歌曲，并让同学和着音乐做简单的律动，使同学对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。
然后让同学欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起同学学习音乐的兴趣。
再通过让同学唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使同学在识谱时降低难度，让同学感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。
先唱歌后识谱就是先让同学放下心理负担，让同学先唱唱歌，用自身的声音去表示音乐，从而激发同学的兴趣，让同学感到这节课是轻松愉快、有所“成绩”的，而且有表示自我的空间。
二、利用创编旋律来提高识谱能力发明性能力的培养应该贯穿于音乐学习的各个环节，识谱教学也不例外。
发明性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合，以即兴活动的方式给同学发挥发明想象的空间和机会。
其实，创编旋律的形式可以多种多样。
丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自身的成绩感之中学习简谱，并可以收到意想不到的效果。
总之，在提高综合素质的今天，小学音乐教育对识谱的要求是：“立足课堂，面向全体。
小学音乐课教学反思(通用20篇)
小学音乐课教学反思〔通用20篇〕小学音乐课教学反思〔通用20篇〕小学音乐课教学反思篇1一、学会“听”音乐音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受才能〔节奏感、音高感、旋律感、和声感、构造感、形象感等等〕是审美才能的根底。
学谱的根底也应该首先放在听觉才能的培养上。
听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。
二、利用创编旋律来进步识谱才能创造性才能培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。
识谱教学中的各项内容和才能培养，都应该以即兴活动的形式给学生时机，创造性地探究节奏、音响、旋律等音乐根本要素的各种变化和重新组合。
在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反响、富有表现力的节奏感，对音乐构造、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的互相配合。
三、表演激发学生学习兴趣小学生天性好动。
利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中进步他们的音乐素质，到达育人目的。
在音乐活动中，我把学生分成假设干组，让他们自由设计活动内容。
如《大鹿》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴近学生的生活，他们对小动物天生就有一种特殊的情感。
在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为我有一只得意的小狗，行吗？我还能画给大家看呢。
”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以画一画、改一改。
”于是，课堂气氛活泼了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，画的画、唱的唱、奏的奏、演的演，学生情绪到达了极点。
在老师的鼓励下，学生敢干对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的开展。
四、电教浸透直观表达，引起学生兴趣根据小学生好奇性强。
对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可获得意料之外的效果。
例如在《我是草原小____》一课教学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。
小学一年级音乐教学反思5篇
【导语】唱歌教学是⼩学⾳乐教学的重要内容，它不仅是对学⽣⾳乐感受⼒和唱歌基本能⼒的培养，⽽且对学⽣浸润美的熏陶、提⾼艺术修养起着⾮常重要的作⽤。
以下是⽆忧考整理的《⼩学⼀年级⾳乐教学反思5篇》相关资料，希望帮助到您。
【篇⼀】⼩学⼀年级⾳乐教学反思 《母鸡叫咯咯》是⼀⾸活泼有趣的德国民歌，歌曲的节奏规整，旋律巧妙地运⽤了同⾳反复和⼩跳，重复和变化重复等⼿法模仿了母鸡⽣蛋的啼叫声，形象有趣。
本节课主要是通过聆听去表演、表现出对⼩动物的喜爱之情。
由于歌曲的演唱速度⽐较欢快，所以孩⼦在歌词“脖⼦伸伸，两翼扑扑，向⼈报喜添快乐”的地⽅唱的不够流利和完整。
此时，我灵机⼀动，何不尝试⽤动作来帮助孩⼦记忆歌词呢？于是我⽴即⿎励孩⼦动脑筋尝试根据歌词意思来创编动作去帮助演唱。
我扮演鸡妈妈，孩⼦们都扮演⼩鸡宝宝。
每当歌曲唱到“脖⼦伸伸……”我便带着孩⼦⼀起表演动作进⾏演唱，孩⼦的兴趣⼀下⼦被调动起来了，都积极主动的参与到表演唱的过程中。
经过反复⼏次的巩固练习，孩⼦们很快就能独⽴地去演唱整⾸歌曲了。
孩⼦们也体会到了成功的喜悦！看到他们那么开⼼的去演唱，我的⼼情也是⽆⽐的舒畅的。
经过实践证明，在低年级⾳乐教学中，⽤动作去帮助孩⼦记忆歌词的确是有效可⾏的教学⽅法。
【篇⼆】⼩学⼀年级⾳乐教学反思 《快快起床》： 针对本次活动，和前⼀次相⽐，不同的孩⼦有着不同的经验，所以导致了该活动对于这⼀部分的孩⼦来说挑战点不够，幼⼉⽐较轻松的完成了⽼师的预设。
这是本次活动中的问题。
分析问题出现的原因以及回顾整个活动过程，现做如下反思： ⼀、亮点： 1、环节紧凑，思路清晰，教师提问⽬的明确。
2、活动设计能够考虑情景性、趣味性。
3、结合主题背景及幼⼉年龄特点，活动有价值、有挑战。
⼆、不⾜： 1、师幼互动中教师的回应策略有待加强。
（1）教师对幼⼉经验把握不⾜，随机指导能⼒不强，当幼⼉轻松的完成预设后，没有当场做出有效的调整。
（2）教师语⾔引导未能多留⼀点空间给孩⼦探索。
小学音乐课教学反思优秀5篇
小学音乐课教学反思优秀5篇音乐课教学反思篇一在《惊愕交响曲》这部作品里，通过聆听、欣赏作品，让学生初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识。
也通过分析作品，使学生了解海顿的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。
为了能让学生深入到海顿的《惊愕交响曲》作品中，整节课的听赏程序是：分段聆听，整体聆听。
兴趣是激起学生学习音乐的动力，所以在开始导入的设计中运用了互动游戏导入，一是为了活跃课堂的气氛，拉近师生的距离，二是为了能激起和调动学生的学习音乐的兴趣。
三是在游戏中学到有关音乐的知识。
初听三个音乐片段，（其实是《惊愕交响曲》第二乐章中的主题、变奏一和变奏二的旋律）并让学生用音乐要素等语言来谈谈片段二、片段三音乐与主题音乐的异同点。
这个问题设计的出发点能让学生在聆听的过程中，找出旋律变化、调式变化、力度变化等方面，让她们理解同一条旋律通过不通的变化，这样的创作手法叫做变奏手法。
学生的素质比较的好，在这一环节的教学中，学生在老师的引导下基本能说出异同点。
但是在完整聆听之时，让学生用音乐要素的语言来填写音乐表格，可学生边听边犯糊涂了，因为他们不知道音乐在哪里开始时变奏一，哪里是变奏二的旋律。
原本想让学生一边听一边给他们提示，但是，这样感觉又缺少了欣赏音乐的完整性。
所以学生只能在一片茫然中在填写音乐表格。
之后，老师在分析音乐表格时，重复了上一环节，分段聆听分段分析。
我想如果在分段和完整欣赏这两个环节在巧妙一点的设计，就不会出现重复的感觉，说不定也可以让学生很好的掌握什么是变奏曲等音乐知识。
一堂课除了精美的设计之外，还有教师的个人素质也很重要，所以我要不断地加强自身的素养。
音乐课教学反思篇二音乐课不仅仅是对学生进行一次学习兴趣的培养，并且是让学生在音乐活动中感受“美”的熏陶。
作为一名音乐教师，我们应充分发挥音乐教育中美的作用，让音乐课成为感受美、创造美的殿堂，再让美贯穿音乐课堂。
在三年级这一年的音乐教学中我颇有体会。
小学音乐课堂教学反思(精选10篇)
小学音乐课堂教学反思(精选10篇)小学音乐课堂教学反思1一、反思：小学音乐课堂教学实践中存在的问题受应试教育体制影响，部分教师在教学实践中过度追求教学进度和升学率，与其他“主科”相比，往往将音乐课作为拓展学生课外知识的一种手段，在教学中强调理论知识的专业性，将大量时间、精力耗费在对音乐作品创作背景、人物故事的介绍上，而忽视了对音乐本体的关注，未能认识到音乐本身的欣赏价值和意义。
在这种教学环境下，学生在对音乐课的认识上发生了扭曲，渐渐地失去了学习音乐的兴趣。
二、出路：提高小学音乐课堂教学品质的策略分析针对当前小学音乐课堂教学实践中存在的这些问题，为适应新课程标准的客观要求，小学音乐教师应主动更新教学理念，明确小学音乐教学目标，积极转变教学模式，促进基础教育改革，推动素质教育前进步伐。
具体来讲，笔者认为可以从以下几方面着手。
1.转变教学主体，突出学生在课堂教学中的主体性新课程标准下的小学音乐课堂，应当是以学生为主体的乐园，在课堂教学中，高度重视学生的创造性，鼓励学生个性发展。
社会在发展，时代在进步，今天的音乐课不再是学生接触音乐的唯一场所，电视、广播、互联网等无时无刻不在输出音乐，通过日常生活音乐的积累，小学生已经形成了一定的音乐喜好和修养。
音乐教师应充分认识到新形势下自身角色定位的转换，明确自身不再是单纯的音乐理论知识传授者，更是学生音乐兴趣及审美情趣形成的引导者。
只有在课堂上充分发挥学生的主体性，尽可能多地让学生表达、思考，以学生为中心，才能调动学生学习积极性，促进学生音乐素养、审美情趣的形成。
2.创新教学方法，转变教学模式小学音乐教师在课堂教学实践中，应当主动跳出传统教学的条条框框，不断开拓创新，力求教学方法和模式的多样化。
具体来讲，教师可通过指导学生制作音乐手抄报、音乐贺卡等方式帮助学生从另一种角度理解音乐；充分利用校广播台的作用，播放一些学生感兴趣且富有欣赏价值的音乐作品，并对作品加以解析，在宽松自由的环境中达到音乐教育与欣赏的目的。
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小学音乐课堂教学反思一：小学音乐课教学反思点滴小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。
音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。
同时，能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。
所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。
只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。
音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。
我的具体做法是:一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。
同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。
当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。
由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。
首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。
在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱艺术。
小学音乐课堂教学反思二：[小学]课堂音乐教学反思（2045字）一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。
在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。
有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。
因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。
这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。
我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。
他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。
既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。
找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。
我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。
这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。
实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。
在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。
学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。
这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。
我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。
一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。
他们只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。
音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。
而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。
“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。
因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。
比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。
尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。
三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死教材是教学之本，依教材上课“没商量”。
我们国家的教材建设已有了长足的进步。
在八十年代末，九十年代初首先打破了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。
但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。
就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。
编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。
可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。
经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。
可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。
另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。
在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。
这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣？小学音乐课堂教学反思三：小学音乐课教学反思（1296字）儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。
因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。
这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果，下面谈谈我的教学体会：一、学会"听"音乐二三年级小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。
给学生多听的机会，听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。
并利用创编旋律来提高识谱能力。
创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。
识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。
在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激发学生学习兴趣小学生天性好动。
利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。
在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。
如《白雪公主的小马车》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴近学生的生活，他们对童话故事天生就有一种特殊的情感。
在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为快到圣诞节了，我想把白雪公主改成圣诞老人，行吗？我还能画给大家看呢。
”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以画一画、改一改。
”于是，课堂气氛活跃了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，画的画、唱的唱、奏的奏、演的演，学生情绪达到了极点。
在教师的鼓励下，学生敢干对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。
四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣根据小学生好奇性强。
对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。
例如在《我是草原小牧民》一课教学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。
我便运用电教启发他们：“你们去过大草原吗？你们骑过马吗？谁说说骑马时的心情？”小朋友一下子来劲了，骑过马的同学纷纷举手回答，我又说：“老师今天带大家去大草原旅行！”于是我扮导游，小朋友扮游客、当小骑兵，在教室里扬起马鞭骑着“大马”，边玩边唱刚学过的歌曲，同学们个个情绪饱满，兴奋异常。
歌声中充满了情感，洋溢着美的色彩。
五、打击乐器进课堂我感觉使用打击乐器很简单，其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事，要有计划、有步骤地进行训练，使学生一步步的提高。
总之，通过这次研修学习，我的收获还是很大的，通过和大家一起交流学习，看到了自己的很多不足。
我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
小学音乐课堂教学反思四：小学生课堂音乐教学反思（3372字）【编者按】音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。