古代文学论文
古代文学方面论文3100字_古代文学方面毕业论文范文模板
古代文学方面论文3100字_古代文学方面毕业论文范文模板古代文学方面论文3100字(一)：中国古代文学教学存在的问题及改革思路论文内容摘要：中国古代文学是汉语言文学学科的重要组成部分。
但是现阶段，由于中国古代文学教师的专业素养和教学经验不足等多种原因，导致中国古代文学的教学中存在许多问题，比如学科认知水准低下、教学时间短缺、教学模式陈旧滞后、学习内容浅显等。
在此基础上，本文将对中国古代文学教学存在的问题及改革思路进行深入探讨。
关键词：中国古代文学教学存在问题改革思路由于现阶段中国古代文学教师对中国古代文学重视程度低下等多种原因，导致中国古代文学的课程学时严重缩减，中国古代文学史的教学演变成了文学史论，古代文学作品选的内容课时不断缩减，甚至取消。
这与大学教育注重理论开拓，忽视知识积累、强调创新观点，忽视基础学习的教学理论有关，也反映了学术界和各院校存在浮躁心态和泡沫学术的常态。
中国古代文学的主要教学目的是培养学生的人文素养，提高民族文化自信，教师应该辅助和引导学生加强对有关文学作品的分析和文学史的认识，作品选的渗入更有利于让学生开拓眼界，接触更多的文学作品，才能达到培养学生文学素养、提高民族文化自信的教育要求。
一.中国古代文学教学存在的问题1.中国古代文学教学课时减少，不能保证教学质量中国古代文学是汉语言文学的重要组成部分，有其自身独特的课程特征：教学时间跨度大、教学内容繁多，教学任务繁琐。
首先，中国古代文学这一课程从时间跨度上来看，设计前后3000年的历史，包括的作家、作品更是不计其数。
其次，从设计学科上来看，中国古代文学这一课程包含的内容十分广泛，包括史学、哲学、美学和文献学等学科的内容，知识面广，内容跨度大，教学框架庞大。
但就现阶段来说，各院校注重理论实践，忽视知识积累、强调创新观点，忽视基础学习教学理论的教育背景下，导致中国古代文学课程的教学课时不断缩减。
虽然压缩理论课时，增加实践课时是现在教学的发展趋势，但是对于中国古代文学这样知识面广、内容跨度大、教学框架庞大的学科并不适用。
古代文学论文范文精选3篇(全文)
古代文学论文范文精选3篇(全文)浅析古代文学论文写作古代文学论文一、研究者的阅读能力与层次:t1、阅读能力:t 学习和研究古代文学,首先要过的是文字关。
因为古代文学作品都是用古代汉语写成的,只有多方面掌握古代语言的文字、声韵、语法等知识,能够自如地阅读古文,才能真正读懂作品内容。
以广为流传的唐代诗人王勃《送杜少府之任蜀川》为例,(城阙辅三秦,风烟望五津。
与君离别意,同是宦游人。
海内存知已,天涯若比邻。
无为在歧路,儿女共沾巾。
)如果不明白其中的“城阙”“三秦”“五津”“宦游”“比邻”“歧路”“儿女”等字词的意思,是无法理解这首诗表现的内容的。
阅读能力还包括对作品内涵的领会能力。
譬如有时须了解等等，从社会需求的角度要有相应的对策：如果针对考研的学生，教师可以在课外找一些相关的历年考研试题，鉴赏作品同时，可以有针对性的提出来，使部分想考研的同学复习的时候也会有一定的偏重点。
还可以在自己的知识范围内，为学生提供一些有价值的参考书，以便学生接触到更多经典的研究著作，对拓宽自己的学术视野打下坚实的基础。
如果面对部分未来要教中学的同学，因为目前中学语文教学传统的模式存在问题，如何胜任初中文言文的教学及如何适应并改变中学的教学，在教学中也可渗透并涉猎到相关的内容。
还有很多同学毕业要从事其他的工作，如文化部门、企业、事业单位办公室治理文员、秘书工作，那教学时鉴赏作品的思维训练及领会精神内涵的层面训练、讲解作品中与当代社会人际交往的层面都对其走上工作岗位有一定的潜移默化的帮助。
《老残游记》这部小说教学目的的现代性，除了以上所言，体现的更多的是审美体验和现实意义。
ZG古代文学作品教学对策的构建任重而道远，不断的在教学中反思、总结经验，并回馈到教学当中，使课堂教学质量形成一个良性循环，需要全体教育者以科学合理的现代性教育观念为指导，以完善丰富的现代教学方法和内容为依托，运用到实际授课当中，使这门课程真正从传统走向现代。
古代文学毕业论文
古代文学毕业论文引言古代文学作为中国文化的瑰宝，承载着深厚的历史底蕴和人民智慧的结晶。
作为文学专业的毕业生，对于古代文学的研究具有重要意义。
本论文将从文学发展背景、代表作品、艺术特点和意义等方面进行探讨，以期对古代文学有更深入的理解与认识。
一、文学发展背景古代文学的发展与中国社会文化的演变密不可分。
自古以来，中国经历了多个朝代的更替，每个朝代都留下了独特的文学遗产。
这些文学作品反映了社会、政治、经济等各个方面的变迁，展现了当时人民的思想、情感和价值观。
1.1 先秦文学先秦时期是古代文学发展的重要阶段。
《诗经》作为中国最早的一部诗歌总集，记录了先秦时期人民的生活和感受。
《论语》、《墨子》等儒家经典也在此时诞生，对后来的文学产生了深远的影响。
1.2 魏晋南北朝文学魏晋南北朝时期是中国古代文学的转折点，出现了众多优秀的文学家和作品。
代表作品如陶渊明的《归园田居》、陆机的《文选》等，展现了人们思想的多样性和对社会变革的反思。
1.3 唐宋元明清文学唐宋元明清时期是中国文学的鼎盛时期，涌现出大量杰出的文学作品。
唐代的诗歌、宋代的词曲、元代的戏剧、明清时期的小说等各具特色。
代表作品如杜甫的《月夜忆舍弟》、苏轼的《水调歌头》、汤显祖的《牡丹亭》、曹雪芹的《红楼梦》等，至今仍被广泛传颂。
二、古代文学代表作品古代文学作为中国文化的瑰宝，留下了许多千古传世的作品。
这些作品既以其丰富的内容，又以其艺术的表现形式成为古代文学的代表。
2.1 《诗经》《诗经》是中国最早的一部诗歌总集，收录了来自不同朝代和地域的305篇诗歌，反映了当时人民的生活、爱情和社会道德观。
它对后世文学产生了深远的影响，被誉为“中国文化的根源”。
2.2 《红楼梦》《红楼梦》是中国古代四大名著之一，由曹雪芹创作而成。
这部小说以贾宝玉等人物的命运为主线，以细腻的描写和深厚的人物刻画展现了封建社会的荣辱起伏，被誉为中华文化的顶峰之作。
2.3 《水浒传》《水浒传》是中国古代四大名著之一，描述了宋朝末年梁山泊起义军的英勇事迹。
古代文学毕业论文
古代文学毕业论文古代文学是中国文学的重要组成部分，涵盖了从先秦时期到明清时期的文学作品。
古代文学的研究不仅对于了解中国文化、历史和思想有着重要的意义，而且对于现代文学的发展也具有深远的影响。
本篇论文主要探讨古代文学的发展与演变，包括文学体裁的变化和文学内容的发展等方面。
古代文学的发展可以分为三个阶段：先秦时期、唐宋时期和明清时期。
先秦时期是中国文学的起源时期，这一时期的文学作品多为诗歌和哲学著作。
其中最为著名的有《诗经》和《论语》等。
这些作品不仅是文学的瑰宝，更是中国文化的重要组成部分。
在唐宋时期，中国文学达到了巅峰，出现了大量的优秀文学作品，主要有诗歌、散文和戏剧等。
唐代的诗人杜甫、李白和宋代的诗人苏轼、辛弃疾等都是中国文学史上的传世之作。
明清时期，由于社会变革的影响，文学的发展受到了一定的限制，但仍然涌现出一些杰出的作品，如明代的杨慎、清代的曹雪芹等。
古代文学的体裁也经历了演变和发展的过程。
先秦时期以诗歌和哲学著作为主要表现形式，其中《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，其中包括了风、雅、颂等不同类型的诗。
唐宋时期，诗歌继续发展，形成了绝句、律诗和长诗等不同的形式。
散文在唐宋时期也得到了广泛的发展，成为文学领域的重要部分。
明清时期的小说和戏剧成为了主要的文学体裁，其中四大名著《红楼梦》、《西游记》、《水浒传》和《三国演义》堪称中国文学史上的经典之作。
古代文学的内容也随着社会的发展而发生了变化。
先秦文学以表达思想和人生哲理为主要目的，其作品多以咏史抒怀、讽刺寓意为特点。
唐宋时期的文学作品则更加追求美感和艺术价值，其中大量的爱情诗和山水田园诗成为了文学史上的经典之作。
明清时期的文学作品则更多地关注社会现实和人性的折射，具有一定的现实主义色彩。
总之，古代文学是中国文学的重要组成部分，它以其丰富多样的形式和深刻的内容为我们展示了中国古代人民的智慧和情感。
通过对古代文学的研究，我们可以更好地理解中国文化的根源和传统，同时也可以为现代文学的发展提供启示和借鉴。
古代文学论文(共10篇)
古代文学论文(共10篇)古代文学论文（一）: 我的论文是古代汉语,不是古代文学.是具体的字,结构的分析.字体结构中,最原始的是“形”,象形,如甲骨文与金文（钟鼎文）；其次是“音”,象声,后世所创的篆隶楷行草大都有其影子,隋唐之时才有“平上去入”的音声变化划分,之前能用而不能分,是一个难点；还有,“义”,古文学中讲的是本有义和象征义,不像现代文学里明朗区分本义、引申义和比喻义,但又几乎随处可见其应用之处……希望能帮到你!古代文学论文（二）: 什么叫论文古典文学常见论文一词,谓交谈辞章或交流思想.到了现当代,论文常指用来进行科学研究和描述科研成果的文章,简称之为论文.古代文学论文（三）: 中国古代文学家文集.像《唐宋八大家文集》之类的.具有收藏意义的.附1：1.《楚辞学论文集》姜亮夫著上海:上海古籍出版社,1984.122.《唐诗论文集续集》刘开扬著上海:上海古籍出版社,1987.53.《唐诗论文集》刘开扬著上海:上海古籍出版社,1979.94.《唐诗论文集》刘开扬著北京:中华书局,1961.65.《楚辞论文集》游国恩著上海:古典文学出版社,1957.16.《乐府诗研究论文集》作家出版社编辑部编 1957.6,7.楚辞论文集游国恩著上海:古典文学出版社,1957.18.谁是诗中疏凿手:中国诗学研讨会论文集莫砺锋编 2023.7,9.两小山斋论文集罗〓烈著北京:中华书局,1982.710.唐诗论文集刘开扬著上海:上海古籍出版社,1979.911.楚辞论文集蒋天枢撰西安:陕西人民出版社,1982.712.楚辞研究论文集作家出版社编辑部编 ,13.诗经研究丛刊:第七届《诗经》国际学术研讨会论文集,第十三辑中国诗经学会,河北师范大学编北京:学苑出版社,2023.1014.第六届诗经国际学术研讨会论文集中国诗经学会编北京:学苑出版社,2023.15.切问切．1981-2023:复旦诗派理论文集许德民主编上海:复旦大学出版社,2023.916.唐诗论文集刘开扬著北京:中华书局,17.东坡词论丛素轼研究论文集第一辑苏轼研究学会编成都:四川人民出版社18.李清照研究论文集济南市社科研究所编北京:中华书局,1984.519.词学研究论文集 (1949-1979) 华东师范大学中文系,安古典文学研究室编上海:上海古籍出版社,1982.320.中古文学史论文集曹道衡著.-新1版北京:中华书局,2023.921.李白研究论文集》中华书局编辑出版编.-1 中华书局/1964.4附2：1、《胡适学术文集》中国文学史北京:中华书局/1998.2、《中国文学论丛》钱穆北京:生活·读书·新知三联书店/2023.83、《中国文学:古代与现代》王瑶著北京大学出版社/2023.54、《中华文学评论百年精华》人民文学出版社编辑部编选人民文学出版社/2023.45、《隋唐制度渊源略论稿》陈寅恪著上海古籍出版社/1982.26、《戴震文集》中华书局/1980.127、《冯友兰先生纪念文集》陈岱孙,季羡林,张岱年著北京大学出版社/1993.108、《王国维文集》中国文史出版社/1997.5古代文学论文（四）: 中国古代文学批评著作有哪些【古代文学论文】中国历代文论选(一卷本) 郭绍虞主编上海古籍出版社1979、1980年《中国历代文论选》一卷本,是在四卷本基础上精选编辑而成,共选中国古代、近代文学批评论文(含论诗诗)66种,其中先秦5种,两汉4种,魏晋南北朝5种,唐8种,宋10种,金1种,元2种,明9种,清11种,近代11种.书中按作者时代编次选录,入选各篇,其与文学理论无关部分,采取节录方式,并有注明.凡入选文字,均兼采各种版本加以校勘,正文以一本为主,于篇末注明版本出处.在每篇正文之后,有注释与说明文字.全书选目精审得体,注释重字词训释,浅易明晰；说明既能阐发文本大意,又能明其渊源流变,于初学中国古代文学理论者,最为便利.文心雕龙注(南朝·梁)刘勰著范文澜注人民文学出版社 1985刘勰《文心雕龙》是我国现存最早的系统阐述文学理论的专书,全书分上下两编,各包括25篇.上编前5篇带有导论性质,后20篇分述各文体特征与流变；下篇25篇主要讨论文学创作风格与批评的原则、方法,以及文学与时代的关系等,末篇《序志》为全书序言.范注以清人黄叔琳《文心雕龙辑注》为底本,参以孙仲容手录顾千里、黄荛圃合校本,谭复堂校本,日本铃木虎雄校勘记和赵万里校唐人残写本,并吸收了黄侃《文心雕龙札记》等研究成果,进行校勘与注释.范注不限于疏通文句,凡与理解文本有关的文献,均详细引录,故与各种注本比较,最为详赡.书前附有铃木虎雄《黄叔琳文心雕龙校勘记》的“绪言”和“校勘所用书目”亦便于学者参考.诗品注 (梁)钟嵘著陈延杰注人民文学出版社 1980年钟嵘《诗品》是一部专论五言诗及其诗人的文学批评著作,作者选择从汉到齐梁间诗人122人,分为上、中、下三品(上品11人,中品39人,下品72人)评第,并在作家作品研究的基础上,形成了钟嵘提倡“自然”与“真美”的诗歌理论批评风格.陈注参照多种版本,进行整理,并作注释,清通简要,便于初学.书后附录“诗选”,系注者所辑录钟嵘《诗品》论及的作品,尤便于读者检核、参考.书末缀有注者跋语,对钟嵘选诗、评第略有论及,亦具启发意义.沧浪诗话校释(宋)严羽著郭绍虞校释人民文学出版社 1983年严羽《沧浪诗话》是一部以禅喻诗、着重探讨诗歌形式和艺术性的著作.郭氏此书以明嘉靖本为底本,参考《诗人玉屑》所引加以校订,注释于胡鉴《沧浪诗话注》、胡才甫《沧浪诗话笺注》颇多节取,并兼采陶明《诗说杂记》中有关解释沧浪的论点.书前有“校释说明”,于沧浪之版本、观点作出简要的梳理与评价.书中依据原著《诗辩》《诗体》《诗法》《诗评》《考证》五部分顺序,分作“校”“注”“释”,校文多为考异,有纠谬之功；注文重在词语典故的出处,简要清明；释文在渊源探究与理论发明,兼具导读作用.书后附录严羽《答出继叔临安吴景仙书》,有助读者对严氏诗学观的了解.该书为目前和研究《沧浪诗话》最为详明的著述.原诗(清)叶燮著霍松林校注人民文学出版社1979年叶燮《原诗》是一部推究诗歌创作本原、以反对文学复古主义为主要内容的诗歌理论批评著作,分为“内篇”“外篇”,其中关于“正”与“变”、“识”“才”“胆”与“理”“事”“情”诸端探讨,均多真知灼见.霍氏校注,以《清诗话》为底本,用叶燮《已畦集》本校勘,对《原诗》进行校正、分段、标点、笺注.书前冠有“前言”,对《原诗》理论思想与风格作简要介绍与评价,书中笺注着重于引语的出处和有参考意义的材料,词语一般未作解析.艺概 (清)刘熙载著上海古籍出版社1978年刘熙载《艺概》是一部谈文论艺的理论批评著作.作者讨论文艺涉及范围极为广泛,全书包括《文概》、《诗概》、《赋概》、《词曲概》、《书概》、《经义概》六部分.刘氏在《叙》中自谓其评论方法是“举此以概乎彼,举少以概乎多”,即用简炼的语言,作突出重点的评论,通过“触类引伸”,来显示复杂的内容.综观全书,尤其是论文、诗、词、赋的部分,其对作家作品的评定,对文学形式的流变,对艺术特征的阐发等,时有卓见确论.该版《艺概》,系王国安依据清同治十二年(1873)原刊本整理,加以标点,对原本个别错字,亦予纠正.书前有王国安所撰“前言”,对原书有条分缕析的介绍.人间词话新注王国维著滕咸惠校注齐鲁书社1982年本书分上、下两卷,上卷为“人间词话”,下卷为“人间词话附录”.上卷系根据王国维《人间词话》原稿本整理而成；下卷系辑录《人间词话》以外的王氏零星论词言论.全书有“校”“注”两部分.“校”说明与其它版本(特别是与人民文学出版社1962年版徐调孚注、王幼安校订本作比较)文字重要不同之处,可见作者对史料的掌握程度和对文献的精审态度.“注”是参照旧注加以补充修订而成.其引文亦能注明出处,使人一目了然.书前有周振甫《序》和滕咸惠自撰的论文《略论王国维的美学思想》,其中滕文于《人间词话》的“境界说”以及所表现的美学思想,论述较详,可供读者参考. 谈艺录钱钟书著中华书局 1984年《谈艺录》系钱钟书的一部以探讨我国古代诗歌艺术思想为主的说诗谈艺著作.本书为1984 年开明书店初版的修订本,分为上、下两编.上编为原书旧貌,仅稍有删改润色,计91条；下编乃对旧作进行逐处修订与增益,是为“补遗”,计18条.作者在新版《引言》中说：“上下编册之相辅,即早晚心力之相形”,可见此书堪称集作者一生谈艺之精髓.钱著对中国古代诗歌之本事、考据、风格、理论多有涉及,然综观其要,有三个特点：一是因小见大,如作者采用古代诗论评点方法,从细微入手,却能于中阐发诸如唐、宋诗之分类的重要理论问题.二是博中取精,亦即作者立条极为博杂,然对所及问题的认识,如“诗乐离合”“桐城诗派”等,皆极为深透.三是中西合壁,这于书中引录文献与理论思想,均可见作者融会中西文化艺术的学养.该书知识丰厚,论析精辟,是了解中国古代艺术精神的必读佳作.古代文学论文（五）: 国学经典读后感论文500字以内《西游记》读后感《西游记》是我国古代文学百花园中一朵怒放的齐葩.自问世以来,不胫而走,风靡文坛,故事流传,广及民间,真可谓家喻户晓,妇孺皆知,雅俗共赏.如此之宏著怎一个"梦"字解决呢不错,《西游记》它的艺术成就,人物塑造,思想内容等是多方面,多角度的.而在这儿,我只从弗洛伊德的"梦"论入手,用精神分析的方法来解析《西游记》.为了能使《西游记》的创作与梦联系上,我们先来看一下弗洛伊德的精神分析法.弗洛伊德的精神分析学说创立初期,由于他得天独厚的文学素养,他选择了与"语言"有密切联系的"谈疗法"来救治他的精神病人.在他看来,精神病人被封闭压抑了的内心障碍,可以经由语言交谈而得以宣泄或净化.可见,精神分析学说在初期阶段就与文学理论结下了不解之缘.从重视,考察病人的语言反应到对正常人在日常生活中发生的语误,笔误,读误的心里分析,在向前跨出一步,就与作家的文学创作现象联系到一起了.这种联系实际上在标志着精神分析学说诞生的《梦的解析》(1900)一书中已显出端倪. 弗洛伊德将精神分析方法推衍至文学创作上来的一个重要前提就是:将作家与精神病患者联系在一起,而这一联系的桥梁就是"梦".弗洛伊德认为,作家的写作也是在做梦,只不过是在非睡梦状态下作梦,因而他的作品也是他内心无意识本能的变形显现,欲望的替代满足.我们往往会说自己作的梦是混乱,荒谬的,完全是一种变了形的东西.古代文学论文（六）: 古典文学有哪些？（加作者）1．《诗经》：我国第一部诗歌总集，孔子整理。
浅谈古代文学论文
浅谈古代文学论文我国古代文学辉煌灿烂，是中华文明的瑰宝。
她历史悠长，光彩夺目，创造了许许多多的文学经典形象和故事，因此我国古代文学经典是我们当代人值得不断学习、探索、挖掘的富矿。
下面是店铺为大家整理的古代文学论文，供大家参考。
古代文学论文范文一：国学古代文学论文摘要：一般情况下，学术史包括学术人物、学术事件、学术流变等，从学术史角度，对国学与古代文学进行的发展历程进行探讨，可以更全面的了解国学与古代文学的关系。
关键词：国学;古代文学一、从学科史视角对国学与古代文学进行认识在我国古代文学的不断发展中，“文学”在很多典籍中出现过，例如：孔子的《论语》就是比较经典的古代文学。
在汉代时期，“文学”也被称作是“文章”，是一切书面行为和作品的统称。
由此可见，古代文学和国学在早期时候没有明确的被区分开，古代文学既包括现代人公认为文学的相关题材，也包括部分不属于文学的体裁。
因此，从学科史的角度对国学与古代文学的关系进行分析和探讨发现，部分研究者给以的解释是古代文学属于国学范畴，但是，实际上古代文学和国学又存在一定差异。
二、从研究史视角对国学与古代文学存在的异同进行分析从国学与古代文学的研究范围来看，国学研究的是词句、文理、考据等，是对事物的本真进行分析和辨别，主要包括文字学、版本学、辨伪学、目录学、训诂学和校勘学等多个方面。
从古代文学的作品来看，主要分为先秦、秦汉到唐代、唐代到元末、明初到五四运动这四个时期，其中，诗、词、歌、赋、传奇、小说等都是古代文学的体裁。
在国学与古代文学的相互影响下，中国文学文献学的形成，给目录学的发展提供了重要基础，主要包括刻印、排版、辨伪、检索等，对中国文化发展带来极大影响。
由于国学与古代文学的研究角度各不相同，一样的作品会产生不一样的研究效果，从两者的研究方法上来看，既有相似之处，也有不同之处。
例如：在对《诗经》进行研究时，国学研究的是其中的目录，古代文学研究的是各种词赋的写作手法和表达的思想感情等。
浅谈古代文学论文范文
浅谈古代文学论文范文古代文学作为我国文学教学学科体系中的一个重要组成部分,对于培养学生的文学修养和个人素质都起着非常重要的作用。
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古代文学论文范文一：古代文学《试论中国帝王文学》从类群的角度来划分中国古代文学，长期以来我们看到的有民间文学、妇女文学、宫庭文学或者贵族文学等，还有臣妾文学和圣哲文学等提法。
然而，一个十分显著的文学类群却没有得到应有的重视，这就是帝王文学。
不过，主要从经济效益着眼的世俗的看重如出版帝王诗集、文集的现象也有一些，但都谈不上深入的理论认识评价。
在中国文学经二十世纪初开始质的大变革至今历经百年、正待飞跃发展为新的中国文学伟大形态的今天，应当从文学自身本质规律出发来解析这一独立于中国文学主流但又起着特殊作用的文学类群。
一、一种独特的中国古代文学类群中国古代帝王文学，作为一种文学类群是一种十分独特而又悠久的客观存在。
在先秦文学中，帝王文学的现象已经非常突出。
中国文学史上第一篇有名姓的文学作品竟然是帝王文学。
《古诗源》一书的开头，第一篇作品就是舜帝的《南风歌》。
还有这样一种说法是，伏羲“仰观天象，俯察地理"，“画"出了我国哲学和文学融为一体的最早作品——八卦。
在我国第一部政治议论散文集《尚书》中，收集了孔子这个伟大的教育家和编辑家之前历代帝王中产生的最有名的文章，如《尧典》、《大禹谟》、《秦誓》等。
而在孔子编辑的文学教材《诗经》中，包含了不少帝王所作的诗歌。
在中央集权制的封建社会中，皇帝重视“文武之道"，大都有一定的文学创作能力。
诗歌是中国人最重视的表情达意的工具，作为“万物皆备于我"的帝王自然也不例外。
从中国文学史上看，封建专制社会自第一个皇帝秦始皇起，汉高祖刘邦、楚霸王项籍、汉武帝、唐太宗、宋太祖等有名的帝王，尽管“稍逊风骚"、“略输文采"，但还是大都有诗歌创作传世。
帝王之中，也应当包括农民起义领袖中自立为帝的黄巢、洪秀全等人。
古代文学毕业论文_古代文学学年论文
古代文学毕业论文_古代文学学年论文古代文学是传播我国古代辉煌文化的一条重要的途径。
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古代文学毕业论文篇一古代文学桃花题材和意象分析【文章摘要】桃花对中国古代文学的贡献颇深，早在春秋战国时期，桃花这一题材就出现在了文人墨客的字里行间。
其中最为大家所熟知的是《诗经》中的桃夭篇:逃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宜其室家。
桃花是美好的象征，通过描写桃花之美反映出古人对美好品质的孜孜追求。
历代文学中，更不乏对桃花的描述和赞美，本文带你领略桃花之美，探究中国古代传统文化的浓厚底蕴。
【关键词】桃花;中国古代文学;意象分析在中国古代传统文化中，桃花一直是美好和繁荣的象征，大多数描述桃花的文学作品都将桃花指向于女性。
有时桃花只作为风景用以渲染气氛，有时桃花被作者用于托物言志和借物拟人，不同的时代背景和民俗信仰都赋予了桃花不同的文化内涵，不变的是，桃花一直都盛开在文人墨客的笔下，成为人们咏叹不止的美丽象征。
1不同时期的桃花题材1.1桃花的命名与栽培据我国古代著名的山川地理之书《山海经》描述，野生的桃树主要生长于我国的西部和北部，山海经对于桃的描述也是十分之多，对桃的记载就有16处。
因为桃的果实可以食用，花朵也具有观赏功能，因此古人开始栽培种植桃林。
先秦时期的人们在种植基础上，逐渐懂得了如何更好的栽培桃以及运用它的观赏功能。
就是在这样日复一日的栽培实践中，桃在古代逐渐分布广泛，桃文化也由此开启新的篇章。
1.2桃花在先秦文学中的运用先秦时期，人们主要从事简单的农业活动，对桃花赋予的文学内涵也是比较简单淳朴。
“逃之夭夭，灼灼其华”几笔便勾勒出桃花灿烂美好的样子，表达了对女性的赞美。
桃花的果实丰盈多汁，因此常被作为礼物送予他人，桃树枝繁叶茂，因此也将桃花看成是青春健康的象征。
先秦时期文学作品中对桃花的描写，主要作用是用于比兴，古人借助桃花之美来赞扬人之美，这对后世的文学创作提供了灵感，先秦时期文学作品中的桃花奠定了后世桃我国古代文学桃花题材和意象分析陈元瑞信阳职业技术学院语言与传媒学院河南信阳464000文化的底蕴。
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浅析《西京杂记》艺术特色摘要《西京杂记》是一部记载西汉佚事传闻的笔记体小说，主要包括帝后公卿的奢侈好尚，宫殿苑林，珍玩异物，以及兴服典章，文人轶事，民间民俗等都多有所叙。
篇幅短小精悍，语言清秀隽永，诙谐幽默，描写细腻，多方面地刻画了人物性格，对其艺术特色的分析就从体制特点、人物塑造、语言特色等三个方面进行探讨。
关键词《西京杂记》体制特点人物塑造语言特色前言在中国古代文史领域的人都明确表明《西京杂记》是一部“伪书”，“现存之谓汉人小说，盖无一真出于汉人，晋以来文人方士，皆有伪作，至宋明尚不绝”1，但却在其史学和文学方面有着重大的意义，其中不少传说故事被后人引为典故，对诗词、戏曲、小说的创作都产生过一定的影响，还保存了有关西汉这些人事的奇说轶闻，后反映了某些人的感情和思想倾向，具有一定的价值所在。
正如鲁迅先生所说：“野史和杂说自然也免不了有讹传，挟思怨，但看往事却可以比较分明，因为她穷竟不像正史那样地装腔作势。
”2而在这个意义上，野史杂说正有正史所不可替代的作用和价值。
所谓“西京”，系指当时西汉都城长安，此书就是杂记当时以皇帝位中心的种种趣闻轶事，所以写宫廷生活的内容占了大部分。
现存共六卷132条内容，这些记载对后世有着十分深远的影响。
一、体制特点《西京杂记》作为杂史著作，属于志人小说，“杂史传记者皆野史之流”3亦称野史，它同时兼有笔记小说，叙事生动、引人入胜的长处。
鲁迅先生曾许之为“意绪秀异，文笔可观”，4笔记小说在不同的书中有不同的观点，没有一个准确的说法。
它是中国古典小说的一种，是具有小说性质、介于随笔和小说之间的一1鲁迅：《中国小说史略》，北京联合出版公司，2014年1月第一版25页2鲁迅：《鲁迅全集﹒华盖集》，人民文学出版社，1981年第一版138页3明焦竑：《国史经籍志》，汉美出版社，2000年第一版，卷三4鲁迅：《中国小说史略》，北京联合出版公司，2014年1月第一版30页种文体。
一般分为志怪小说和佚事小说这两种。
多以人物趣闻轶事、民间故事传说为题材，具有写人粗疏、叙事简约、篇幅短小、形式灵活、不拘一格的特点。
《西京杂记》则属后者，佚事小说。
主要记载的是西汉的上至帝王下至平民百姓平凡生活的事。
笔记体小说注重写生命力的弘扬，重视雍容的气象，力戒虚浮骄矜，虚张声势。
在其《西京杂记》中很明显体现出的是雍容的气象，尤其是在描写帝后公卿的生活，珍玩异物以及宫殿苑林。
如，赵飞燕女弟居昭阳殿。
中庭彤朱而殿上丹漆砌皆铜，沓黄金。
涂白玉。
阶壁带为黄金缸。
含蓝田璧。
明珠翠羽饰之。
展示了西汉的辉煌盛世，但在西汉辉煌盛世的背后，隐藏着统治阶级内部尖锐急促的各种社会矛盾。
在其中，浓墨重彩的描绘了西汉宫殿苑林的富丽堂皇，展示了西汉皇族生活用度的奢靡成风，以及娱乐方式的丰富多样，还有感情生活等。
杂记，所谓杂记，就是所述内容，或偏于荒诞，或过于琐细，多促信。
但就整体而言是杂而不乱。
《西京杂记》从题目看很明显的就是“杂记”，但却很好的演示了“杂而不乱”。
如，在“昭君出塞”中，为了让昭君、元帝等联系起来，加入了画工，使其看似荒诞，但又赋予了整体的因果关系，更具有说服力。
在其中，描写详尽的不仅仅描写西汉的帝王的琐事，而且也描写了平民百姓的琐事，看似毫无关系的内容给人一种杂乱无章的感觉，但正是通过这种荒诞的前后记叙，形成了强烈的对比，突显出当时社会的各种矛盾，使得这种“杂”有了所表的意义。
编纂体制，在《西京杂记》中每一卷都有若干个故事组成，它们上下没有任何必然联系，结构亦不甚严密。
就如桓谭言“小说家合残丛小语，近取譬喻，以作短书，治身理家，有可观之辞。
”5在《西京杂记》中每一个故事都有它所存在的意义，不因为上下的无关而影响整体，看似一个一个短小的故事在其中却带有不同的意义，上下结构在此看似没有完整的意义，其中也有不少流传至今的故事，如昭君出塞，卓文君和司马相如私奔，凿壁借光等。
《西京杂记》可以说是一本“小说家言”，因为它有所描述的历史故事与可信的历史记载很不相同，颜师古在注重《汉书》时，把它拆之为“其书浅俗，出于里巷”。
《西京杂记》这段文字查阅正史，可以看出它是根据历史事件夸张描写5李善注：《文选》，人民文学出版社，2011年7月第一版，三十一引《新论》的。
《汉书？高帝纪》所载有关内容与上述文字有相同之处，只是正史中没有详细记载。
这样就留给“小说家言”一个可以发挥的空间，让人们以另一种方式方了解其中的内容。
鲁迅在《中国小说史略》中评价《西京杂记》说：“若论文学，则此在古小说中，固亦意绪秀异，文笔可观者也。
”还可以说是一部史书，虽然其记载与《史记》，《汉书》多有不合，但往往能在汉晋其他文献或当代考古中得到印证，如“读千赋乃能做赋”见桓谭《新论》。
二、人物塑造《西京杂记》记载了上至帝王将相，下至平民百姓等不同社会阶层的各色人物，其塑造人物的手法颇有可取之处。
善于把人物的命运置于一定的情景之中，如社会背景或紧张的矛盾冲突之下，通过这些情景的烘托，选取最能体现人物性格的一点，再运用对比，烘托等手法来塑造人物。
《卷二》“画工弃市”这一故事中，增加了王昭君受画工毛延寿的勒索、迫害，毛延寿因受贿作弊而弃市等故事情节，在这个矛盾冲突下很好的展现了昭君的人物形象，同时也从侧面反映了当时封建宫廷的腐朽和黑暗。
将虚与实相结合，记载的人物，既包括历史真实的轶事，同时也含有神异夸张色彩的逸闻，但在描写真实事件中对一些细节又进行加工，加入一些夸张奇异色彩，给人一种神异感，感觉就是这样发展的。
《卷三》相如将献赋，未知所为，梦一黄衣翁谓之曰：中为大人赋。
遂作大人赋，言神仙之事，以献之，赐锦四匹。
这段很明显说出因何作《大人赋》，虚实结合，使故事具有神异的色彩，但也合乎情节的发生，说明其原因。
再如，匡衡“凿壁偷光”的故事，颇有神异色彩，虚构。
结合真实的现实来想真的不太可能，就算可能在当时借来的光是如此的微弱，而且相当的暗，怎么能用来看书。
但就是这种手法，让这个故事流传至今，给人一种激励。
善于细节描写。
在细节描写中，从不同角度着手进行描绘，避免了单一的乏味，赋予文章整体的画面感，似有一种身临其境，把人物塑造较为饱满。
《卷二》文君较好，眉色如望远山，脸际常若芙蓉，肌肤柔滑如脂，为人放诞风流，故悦长卿之才而越礼焉。
通过细节的描写展现了文君的美，而不是一字带过，笼统的说解，通过言辞给人一种画面感，从不同的角度展现了美，好似能看见似的。
再如“作新丰移旧社”写胡宽主持兴建新丰城，一切仿照旧丰邑，建成以后，“士女老幼，相携路首，各知其室。
放犬羊鸡鸭于通途，亦竟识其家”。
这一小小细节，在艺术上以少胜多，形象地说明了胡宽无比高超的建筑技艺。
对人物形象进行多方面的刻画。
通过不同人物之间的对话彰显人物的性格。
在《卷六》“年少未可冠婚”中则通过对话，从语言、神态进行人物性格的刻画。
又在《卷五》记叙顾翱，则从侧面着手描绘他服侍母亲的故事，来表现他的忠孝。
三、语言特色《西京杂记》整体来看，语言清秀隽永，诙谐幽默，主要以描绘为主，人物之间的对话较少，语言简明扼要，婉转动人，使每个故事看似平凡，却意感色彩缤纷，好似能够想象出当时的画面，身临其境。
首先，语言详略得当，笔法亦简亦繁。
在描写宫殿苑林，珍玩异物等笔法则是较为复杂，描写详尽。
如，《卷五》中庭彤朱而殿上丹漆砌皆铜，沓黄金。
涂白玉。
阶壁带为黄金缸。
含蓝田璧。
明珠翠羽饰之。
在对人物描写是，则笔法简单，生动准确，选取最能展现人物性格的一个场景写，主要是细节，语言较少。
《卷二》在“画工弃市”描写昭君出塞前后的一段轶闻，文笔相当简洁。
《卷二》“相如死渴”语言婉转动人，其中形容卓文君的美貌，妙喻迭出，亦虚亦实，相得益彰，极富美感。
《卷六》“年少未可冠婚”中通过对话，把人物中不同的性格表现的淋漓致敬。
其次，运用的不少成语，是语言严谨，富有含义，不直接表明所词意思；而有的则直接概括故事意思。
如匡衡“凿壁偷光”就是整体的概括了故事的意思，简单明了。
“单鹄寡凫”出自《卷五》“齐人刘道强善弹琴，能作单鹄寡凫之弄，听者皆悲，不能自摄”喻指失去配偶的人。
使得语言含蓄。
又如，“怀铅提椠”出自《卷三》“扬子云好事，常怀铅提椠，从诸计吏访殊方绝域四方之语”喻指做事有准备。
次之，引用了古诗，使语言富有诗意，具有一定的美感。
《卷五》“赵后有宝琴曰凤凰，皆以金玉隐起为龙凤螭鸾古贤列女之象。
亦善为归风送远之操”。
采用了杜甫的《送远》的诗用浓浓的情谊来衬托尘世的悲凉和离别的那份无奈孤寂的心情。
最后，语言简短，但独具匠心。
在《西京杂记》中有不少故事一句带过，可见语言的独特性。
如《卷四》“江都王劲捷。
能超七尺屏风”。
就这短短11个字就能说明这个人长的很高。
还运用了夸张的手法，而不是简单的直说，是整个语言就又一种独特感。
又如，“高祖与项羽战于垓下。
孔将军居左。
费将军居右。
皆假为名”。
四、文学价值中国最早的戏--《东海黄公》。
据《西京杂记》载，汉代有一出称作《东海黄公》的“角抵戏”。
角抵戏，竞技之戏，类似杂技，因其种类繁复，故后世命名为“百戏”。
《东海黄公》之用为“角抵”，大概是因为最后出现了人物与“老虎”争斗的戏份。
在此戏中，黄公是有装扮的，如“佩赤金刀，以蜂增束发”，而老虎也是由人扮演的。
此外还出现了故事情节，即黄公以术擒虎反而为虎所杀。
因此，此戏具备了成熟戏曲的一些基础要素，周贻白先生认为“后世戏剧，实于此发端”。
中国最早的话本。
根据《西京杂记》卷三“戚夫人侍儿言宫中乐事”、《搜神记》卷二“贾佩兰说宫内事”，两书记载基本一致。
汉代一统天下，经济逐步繁荣，帝都文化生活丰富多样，在此背景下，民间原始的讲故事也得以逐步向伎艺化方向发展，从而形成为早期的说话艺术。
戚夫人侍儿贾佩兰，后出宫，嫁给扶风人段儒为妻。
贾佩兰讲述的有关宫廷歌舞和行乐之事，是其亲眼所见，这是对于与宫廷相隔绝的民间群众来说，无疑是十分新鲜奇特的，宫廷的神秘使他们读高大宫墙后所发生的事情有了解的渴望。
这丝毫不亚于现代人对各种新闻的好奇。
故事的讲述者亦由此成为宫廷与民间联系的重要中介，成为早期的“说话”艺人，他们讲述的故事就肯能成为我国最早的“话本”。
中国最早的自传墓志。
据《西京杂记》卷三“生作葬文”一条记载：杜子夏葬于长安北四里，临终作文曰：“魏郡杜邺，立志忠款，奄先草露。
骨肉归于厚土，气魄无所不之。
何必故丘，然后即化。
封于长安北郭，此焉宴息。
”及死，命刊石，埋于墓侧。
墓前种松柏树五株，至今茂盛。
《西京杂记》中这条宝贵的资料为我们提供了文献资料中的最早的墓志记载，而且这篇作品还是墓主人生前自己写成，它对于研究中国的自传文也具有标志性的价值。
孔天胤在《刻西京杂记序》中具体详细的总结了《西京杂记》，并给予了高度评价，充分证明了这本书的文学价值。
鲁迅先生说：“唯汉代艺术，博大沉雄。