浅谈高中音乐教学的几点技巧
浅谈高中音乐教学的有效策略
浅谈高中音乐教学的有效策略高中音乐教学是教师向学生传授音乐知识、技能和素养，培养学生的音乐情趣和审美能力，并使学生掌握基本的理论基础和音乐欣赏、演奏和创作的基本技能，达到音乐素养的提高和发展的过程。
在高中音乐教学中，教师需要采用一些有效策略来提高教学效果。
首先，关注学生兴趣和需求。
高中音乐教学应该注重学生的情感体验和个性发展，尊重学生的兴趣和需求，根据学生的特点和音乐素养程度，设计具有吸引力和适应性的教学内容和形式。
同时，教师应该鼓励学生积极参与教学活动，创造良好的教学氛围和环境，营造积极向上的学习氛围。
其次，利用多样化的教学手段。
高中音乐教学应该采用多种多样的教学手段，如实物、图片、演示、游戏、实验等多种教学方式，以增强学生的学习兴趣和积极性。
教师可以运用音乐教学软件、多媒体等现代技术手段，为学生呈现生动形象、丰富多彩的音乐教学内容，激发学生的学习热情。
再次，提高教学实效性。
高中音乐教学应该注重培养学生的实际操作技能和能力，加强实践性教学，提高教学实效性。
教师可以引导学生进行音乐创作、演奏、合唱等活动，促进学生音乐技能的提高和素养的发展，同时应该加强对学生的评价和反馈，及时纠正学生的错误，为学生在实践中成长提供有效的指导。
最后，鼓励学生自主学习。
高中音乐教学应该注重培养学生的自主学习能力，引导学生积极主动地开展音乐学习，探索音乐知识和技能的深层次内涵。
教师可以通过提供参考书籍、网站等资源，引导学生进行课外音乐学习，增强学生的音乐素养和自主创新能力。
总之，高中音乐教学需要教师从多方面入手，通过注重学生的兴趣和需求、采用多样化的教学手段、提高教学实效性、鼓励学生自主学习等有效策略，推动高中音乐教学的成功实施和学生全面发展。
浅谈高中音乐鉴赏课教学方法
浅谈高中音乐鉴赏课教学方法高中音乐鉴赏课是一门旨在培养学生音乐审美能力和音乐欣赏能力的课程，通过对各种音乐作品的欣赏和分析，让学生了解不同音乐风格、音乐形式、音乐理论知识，并在欣赏音乐的过程中提升审美情操。
高中音乐鉴赏课的教学方法对于培养学生的音乐素养至关重要。
本文将从听力训练、音乐作品选择、多媒体教学等方面探讨高中音乐鉴赏课的教学方法。
一、培养学生的音乐鉴赏能力1. 重视听力训练音乐鉴赏课的听力训练是培养学生音乐鉴赏能力的基础，因此在课堂教学中，教师要注重对学生进行听力训练。
通过音乐作品的欣赏，让学生逐渐形成对音乐的感知和理解。
教师可以选择不同类型、不同风格的音乐作品，让学生进行听力辨别和感受，培养学生对不同音乐风格的敏感度。
可以引导学生在欣赏音乐作品时，多从旋律、节奏、和声、乐器运用等方面进行理解和感受，从而提高他们的音乐鉴赏能力。
2. 引导学生主动参与在音乐作品的欣赏过程中，教师可以引导学生主动参与，激发他们的音乐情感体验。
可以通过讨论、表演、作曲等方式，让学生在音乐鉴赏中加深对音乐的理解，培养其主动参与音乐欣赏的能力。
同时也可以组织学生进行音乐作品的创意欣赏，让他们通过自己的感受和理解来表达对音乐的认识，这样可以更好地调动学生学习音乐鉴赏的兴趣。
二、多样化的音乐作品选择音乐鉴赏课的教学方法中，选择合适的音乐作品对学生的音乐鉴赏能力发展至关重要。
教师在选择音乐作品时应该多样化，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等不同类型的音乐作品，以便让学生了解和欣赏不同类型的音乐，拓宽他们的音乐视野。
还可以选择一些融合了多种音乐元素的作品，让学生在音乐鉴赏中感受到不同音乐文化的碰撞和融合，从而提升他们对音乐的审美情操。
三、多媒体教学的运用随着科技的发展，多媒体教学已经成为音乐鉴赏课教学中不可或缺的一部分。
教师可以通过多媒体设备，播放音乐作品的录音或视频，让学生在课堂上更直观地欣赏音乐作品。
也可以借助多媒体资源，向学生介绍音乐作品的创作背景、作曲家的生平、音乐形式、音乐结构等知识，让学生在欣赏音乐作品的了解更多的音乐理论知识。
浅谈高中音乐欣赏教学的几点做法
观 、世 界观 及 审 美 情 趣 形 成 的 关 键 期 ， 如 何 提 高音 乐 欣 赏 教
三 、多 手段 体 验 ，培 养 学 生表 现 音 乐 的能 力
聆 听 品 昧 。 曾 有 学 生 说 ， “ 听 音 乐 的 时 候 ， 能 感 觉 在 学 的水 平 和 质 量 ，提 高 学 生 音 乐 鉴 赏 的 能 力 和 素 养 ， 是 每 个 高 中音 乐 教 育 工 作 者 面 临 的重 要 课 题 。 下 面 简 要 介 绍 我 在 高 音 乐 的 好 听 ， 可 是 要 说 为 什 么 ， 又 觉 得 很 难 说 出 来 ， 有 时 候 ， 音 乐 是 说 不 出 来 的 ， 只 有 听 的 时 候才 有 感 觉 ” 。 艾 伦 科 中 音乐 欣 赏教 学 方 面 的几 点做 法 ： 普 兰 在 《 样 欣 赏 音 乐 》 一 书 中 也 说 ： “ 果 你 要 更 好 地 理 怎 如 多通 道调 动 ，增 强 学 生对 音 乐 欣 赏教 学 的兴 趣
余 ，学 生们 在 欣 赏 与 分 享 中提 升 了情 趣 ， 获 得 了 陶 冶 ，许 多 容 不 仅 仅 局 限 在 有 歌 词 的 作 品 ，对 没 有 歌 词 的 乐 曲也 鼓 励 学 学 生 还 将 好 的 作 品 推 荐 出来 。 我 所 带 过 的 班 级 ，学 生 们 无 不 生 伴 随 乐 曲 哼 唱 ，通 过 模 唱 与 哼 唱 ， 让 学 生 主 动 进 入 对 音 乐 对音 乐 有着 由衷 的 热 爱 ，音 乐 成 为他 们 生活 的一 部 分 。 的体 验 与 感觉 ，达 到 言 可尽 而意 无 穷 的 效 果 。 二 、多 形式 挖 掘 。帮 助学 生 理 解 音 乐 的 内涵 创 造 再 现 。 音 乐 具 有 有 声 无 形 的 艺 术 特 点 ，人 们 对 音 乐 提 问辅 助 。 提 问是 引领 学 生 理 解 音 乐 的 基 本 手 段 ，恰 切 内涵 的 感 知 比较 抽 象 。但 是 ， 音 乐 的各 种 要 素 组 合 起 来 ，所 的提 问 对 帮 助 学 生 理 解 作 品 背 景 、 内 容 、 特 点 具 有 无 可 替 代 的 作用 ， 在 以听 为 主 的音 乐 欣 赏 教 学 中 ，我 十 分 注 重 精 炼 提 问 内容 ， 尽 量 使 提 问 能 积 极 调 动 学 生 的 听 觉 及 联 想 ，在 教 学 中 能起 到 画 龙 点 睛 的 作 用 。 如 在 欣 赏 之 前 ， 结 合 作 品 进 行 开 放性 、 启 发 性 的 提 问 ， 引领 学 生 按 照 作 品 线 索 ， 带 着 问题 整 体感 知 、欣 赏 ；在 欣 赏 缺 乏 角 度 、方 法 和 深 度 时 ， 设 置 富有 艺术 性 、科 学 性 、 情 趣 性 的 提 问 ，让 学 生 学 会 在 分 析 、 比较
提升高中音乐歌唱课的教学效果的几点建议
提升高中音乐歌唱课的教学效果的几点建议提升高中音乐歌唱课的教学效果，是每位音乐老师都应该关注的重要问题。
歌唱课不仅是帮助学生提升歌唱技巧，更是培养学生审美情趣和音乐素养的重要途径。
下面我将从几个方面提出建议，希望对提升高中音乐歌唱课的教学效果有所帮助。
一、注重个性化教学每个学生的声音和音乐素养都是不同的，因此在歌唱课上，我们需要注重个性化教学，关注每位学生的特点和需求。
在教学中，可以通过对学生声音品质和音域的测试，帮助学生找到适合自己的歌曲和唱法。
也可以根据学生的音乐兴趣和特长，设计相应的歌唱训练内容，激发学生的学习兴趣，并培养他们的音乐表达能力。
二、多样化的教学方法歌唱课的教学方法应该多样化，既可以通过传统的声乐练习来提升学生的唱歌能力，也可以通过合唱排练来培养学生的合作意识和团队精神。
可以引入一些现代化的教学手段，比如利用音乐APP或者软件进行声音训练，或者通过网络资源进行歌曲学习和演唱，这样不仅可以增加教学的趣味性，还可以提高教学效果。
三、加强课外训练歌唱课的教学效果很大程度上取决于学生的课外训练情况。
我们需要在课堂上强调学生的课外练习，并提供相应的指导和建议。
可以设置每周一次的歌唱训练课，让学生有更多的机会进行个人或小组的练习和指导，同时也可以鼓励学生参加一些相关的比赛和演出，提高他们的舞台表现能力。
四、注重情感表达歌唱是一门艺术，更需要学生具备一定的情感表达能力。
在歌唱课的教学中，我们要引导学生理解歌曲的内涵和情感，并通过声音和表情来传达。
可以通过分析歌词和曲调的方式，帮助学生更好地理解歌曲的情感表达，同时也可以通过一些角色扮演或情景演绎的方式，让学生更好地表现出歌曲的情感。
五、注重综合素质的培养歌唱课不仅仅是培养学生的歌唱技巧，更应该是培养学生的综合素质。
在教学中我们可以融入一些音乐知识、音乐欣赏等内容，让学生在歌唱的过程中更深入地了解音乐的内涵和魅力。
也可以引导学生参与一些音乐活动和社团，锻炼他们的组织能力和团队协作能力。
提升高中音乐歌唱课的教学效果的几点建议
提升高中音乐歌唱课的教学效果的几点建议
高中音乐歌唱课是培养学生音乐素养、音乐技能和音乐情感的重要课程之一。
要提升高中音乐歌唱课的教学效果，需要遵循以下几点建议：
一、注重课程设计与教学方法的创新
针对高中生的认知特点和实际情况，设计具有个性化、趣味性的课程，采用多样的教学方法，如教师示范、学生互动、课堂讨论、小组合唱、口头评价和书面评价等，从而激发学生学习兴趣和动力，提升教学效果。
二、注重教学内容的选择与解释
进行有效的知识点选择，重点讲解音乐元素、曲式形式、音乐语言、音乐史和曲目演绎等方面的内容，注重在课堂中与学生交流，引导学生理解和产生情感共鸣，培养高中学生的音乐素养和技能。
三、注重课外练习和演出的开展
在音乐歌唱课的教学过程中，需加强课外练习并开展演出，让学生在演唱中体验到歌曲的魅力。
在演出过程中，每个季节，每个年级的学生都应该有机会展现自己的特长和才能，这样可以加强学生的自信心和表现能力，增加班级的凝聚力。
四、注重鼓励学生的积极参与
鼓励学生表达自己的意见和感受，让学生自主、积极的参与到课堂教学活动中，激发学生主动学习、思考、创新的能力，培养其积极进取的品质和良好的习惯。
五、注重加强教师的专业素养
教师是高中音乐歌唱课的重要组成部分，应该提高自身的专业素养，增强对音乐教学的理解和能力，通过社会实践、专业培训和学科研究等方式不断提升自己的教学水平。
综上所述，提升高中音乐歌唱课的教学效果需要全面的思考和实践。
只有在一定的教学支持下，学生的音乐素养和技能才能得到充分的发展，同时也能在人格、智力、文化和审美等方面做出更为深刻的挖掘和开发。
高中音乐教学的乐器演奏技巧
高中音乐教学的乐器演奏技巧高中音乐教学中，乐器演奏技巧的培养是非常重要的一环。
本文将探讨如何有效地提升高中学生的乐器演奏技巧，帮助他们达到更高的艺术水平。
一、了解乐器在培养学生的乐器演奏技巧之前，首先需要学生对自己所演奏的乐器有充分的了解。
音色、音域、音量等基本要素都需要被学生掌握。
定期开展乐器演奏示范，让学生观摩专业演奏者，通过观察和倾听，学会欣赏不同乐器的演奏特点，进一步激发他们的兴趣。
二、掌握正确的演奏姿势和手法良好的演奏姿势和手法为提升乐器演奏技巧奠定坚实的基础。
教师应引导学生保持正确的站姿或坐姿，矫正不良姿势，保持身体的平衡和舒适。
同时，学习正确的手指和手腕运动，以避免过度用力或不正确的手指位置。
三、注重音准和节奏感良好的音准是乐器演奏的基本要素之一。
在音准训练中，应引导学生练习准确的音高，培养耳朵的敏感度。
可以通过使用记号和练习音阶、琶音等方式，帮助学生熟悉各个音符的音高与音差。
节奏感也是乐器演奏中不可或缺的一部分。
通过教授不同的节奏型，让学生感受到节奏的规律和变化，并逐渐培养他们的节奏感。
可以通过打击乐、口语节奏练习等方式，加强学生对节奏的感知和运用能力。
四、培养音乐表达能力乐器演奏除了要追求技巧的熟练，更要注重音乐表达能力的培养。
学生需要学会通过乐器演奏来表达自己的情感和理解。
提倡学生在演奏时注重音乐的情感表达，通过音色、音量、音长等手段来展现音乐的内涵。
通过选取各类音乐曲目，引导学生对乐曲进行分析和解读，让他们理解并感悟音乐作品背后的含义。
同时，开展多样化的演奏活动，如集体合奏、独奏比赛等，给学生提供展示才华和表达音乐的机会。
五、多样化的练习方法为了提高乐器演奏技巧，练习是必不可少的。
但单一的练习方法可能会导致学生产生疲倦和乏味感。
因此，教师应该采用多样化的练习方法，使学生在愉悦的氛围中提升演奏技巧。
除了传统的刻苦练习外，可以引入游戏化的练习方法，通过乐理游戏、乐器技巧挑战等方式激发学生的兴趣。
浅谈高中音乐学科核心素养下的音乐教学实施策略
浅谈高中音乐学科核心素养下的音乐教学实施策略高中音乐学科是培养学生音乐素养的重要阶段，其核心素养不仅包括音乐知识和技能，还包括音乐情感、审美和表现等方面。
在音乐教学中，如何实施有效的教学策略，培养学生全面的音乐素养，是教师们需要思考和探讨的重要问题。
本文将浅谈在高中音乐学科核心素养下的音乐教学实施策略。
一、多元化的教学手段针对高中学生的特点和音乐学科的特点，教师们需要采用多种多样的教学手段，帮助学生全面地理解和感受音乐。
除了传统的教学方式，还可以结合现代技术，如多媒体教学、音乐软件等，引导学生主动参与，激发学生的学习兴趣和热情。
可以设计音乐鉴赏课，通过音乐作品的欣赏和分析，让学生感受音乐的美感和艺术价值；也可以组织音乐创作活动，让学生在实践中体验音乐的创造过程，培养学生的创新精神和综合能力。
二、注重音乐实践高中音乐学科的核心素养之一是音乐表现能力，因此在教学中应注重音乐实践。
通过合唱、乐器演奏、音乐剧表演等形式，让学生在实践中感受音乐的魅力，培养学生的表现能力和团队合作精神。
还可以组织学生参加校园音乐会、比赛等活动，让学生通过实践经验来提高音乐水平，并增强音乐学科的吸引力和影响力。
三、注重情感教育音乐是情感的艺术，培养学生的音乐情感是高中音乐教学的重要目标。
在教学中，教师们可以通过音乐作品的欣赏和分析，引导学生去感受音乐所表达的情感，帮助学生理解音乐作品背后的情感内涵，并引导学生用音乐来表达自己的情感。
教师们还可以结合音乐与生活、音乐与社会等方面，让学生感受音乐与情感、社会的紧密联系，培养学生的情感认知和情感表达能力。
四、强调跨学科融合音乐教学不是孤立的，与其他学科之间存在着紧密的联系。
在高中音乐教学中，教师们可以结合语文、历史、美术等学科内容，拓展音乐教学领域，让学生全面地理解和体验音乐的文化内涵、历史渊源等方面。
通过跨学科融合的教学，不仅可以增强学生学科之间的联系，还可以促进学生综合素养的提升，培养学生全面的音乐素养。
高中音乐学习的全面指导与技巧
高中音乐学习的全面指导与技巧高中阶段是音乐学习的重要时刻，既是培养音乐素养的关键时期，也是为未来发展奠定基础的阶段。
对学生来说，高中音乐学习不仅仅是提高演奏技巧，更是全面提升音乐感受和理解力的过程。
以下是从多个方面提供的一些实用建议和技巧，帮助学生在高中音乐学习中取得更好的成果。
首先，了解音乐理论是学习的基础。
音乐理论涉及到和声、旋律、节奏等基本元素，它们是演奏和创作音乐的核心。
学生应该系统地学习这些基本理论知识，掌握五线谱的读写技巧，理解音符的时值和音程的关系。
对音乐理论的深入理解不仅能帮助学生在学习乐曲时更准确地把握音符和节奏，还能提高在创作和即兴演奏中的表现力。
接下来，培养听力和节奏感也是关键。
音乐的听觉体验是学习的重要组成部分。
学生可以通过定期听不同风格的音乐，培养对各种音色和节奏的敏感度。
节奏感的训练不仅包括基础的拍子练习，还涉及到复杂的节奏型和不规则节奏的掌握。
使用节拍器进行练习，能够帮助学生保持稳定的节奏，并在演奏时更加自如。
演奏技巧的提升需要不断的练习和正确的方法。
选择适合自己的乐器，了解乐器的构造和演奏技巧是第一步。
在练习过程中，要注意姿势的正确性和手指的灵活性，避免因姿势不当导致的肌肉疲劳或损伤。
定期的技术练习，如音阶、琶音和练习曲，可以有效提高演奏的准确性和稳定性。
此外，学习不同风格和时期的音乐作品，有助于提升演奏的表现力和适应性。
音乐表达能力的培养同样重要。
音乐不仅仅是技术的展示，更是情感的传递。
学生在演奏乐曲时，需要理解作曲家的意图和作品的背景，将个人的情感融入演奏中。
可以通过分析乐曲的结构、风格和情感变化，找到最能表现音乐内涵的演奏方式。
在练习过程中，录音并回听自己的演奏，有助于发现不足之处并加以改进。
此外，参与合奏和音乐活动是提高音乐素养的重要途径。
通过与他人合作演奏，学生不仅能提升协作能力，还能在实践中学习到更多的演奏技巧和音乐表达方式。
参加学校的乐队、合唱团或音乐社团，能够提供丰富的演出机会和与他人交流的经验，从而激发更多的音乐创作灵感和热情。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈高中音乐教学的几点技巧
发表时间：2016-09-07T16:19:22.703Z 来源：《中学课程辅导●教学研究》2016年6月下作者：王双健[导读] 对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。
摘要：做任何事情都需要一定的技巧，教学也不例外。
如果缺少教学技巧，我们付出再多的努力，都有可能使我们的教学事倍功半；相反，如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧，则可能使我们的教学事半功倍。
作为一门美育课来说，音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。
在备课过程中，我们一定要认真钻研教材文本中的内容，充分感知其中的情感因素。
对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。
对于我们教师来讲，在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景，充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。
只有这样，我们才能把我们的音乐课上好。
关键词：教学技巧；情感因素；情境渲染；准确范唱做任何事情都需要一定的技巧，教学也不例外。
如果缺少教学技巧，我们付出再多的努力，都有可能使我们的教学事倍功半；相反，如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧，则可能使我们的教学事半功倍。
作为一门美育课来说，音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。
本文就试着谈谈这方面的经验。
一、深入挖掘教材中的情感因素
在教学时，我们都要进行充分的备课。
在备课过程中，我们一定要认真钻研教材文本中的内容，充分感知其中的情感因素。
对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定的意义的。
对于我们教师来讲，在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景，充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。
只有这样，我们才能把我们的音乐课上好。
现在电视上有很多音乐类节目，很多人在电视这个平台上能够一展歌喉。
我们在观赏这些电视节目时也经常会被感染，比如在某些歌者演绎父母亲情的歌曲时，我们在下面经常会热泪盈眶，被某种情绪感染。
这就是音乐中蕴含的情感的力量。
鉴于此，笔者认为我们的音乐课要是能够通过情感打动学生，那么，我们的课就成功了一半。
因此，笔者在备课环节中，就把挖掘教材中的情感因素作为一项重要的工作来做，看看如何能够成功地调动学生的情感因素。
二、授课时中着力加强情境渲染
情境教学是一种有效的教学手段，是指在教学过程中，创设一种与教学内容融合为一体的情境，让学生身临其境般地参与到教学中来。
如果我们能够依据教学的内容、教学的目的以及高中学生的心理和生理特征，自觉运用音乐教学的审美规律、精心创设音乐情境，可以起到增强音乐教学效果的作用。
1.利用影视剪辑技术创设情境
常言道：“触景生情”。
创设良好的场景，能够让学生身临其境，充分感受到音乐的氛围，加深学生的情感体验，从而使我们的音乐教学事半功倍。
比如，在进行《义勇军进行曲》的教学时，笔者特意观看了《英雄儿女》的电影，将其中《义勇军进行曲》的创作过程剪辑下来，在课上让学生观看，了解这首歌曲创造的时代背景，然后将曲子作为授课时的背景，自然而然地把学生引入到那个时代，和剧中的人物同悲同乐，共同体验这首曲子的创作过程，效果十分好。
2.教师准确范唱激发学生情感
在音乐教学中，教师进行范唱能起到很好的示范引领作用。
因此，笔者就特别注意这方面的工作。
通常，笔者在教学前都要对照镜子进行准备，感觉准备的差不多了，才允许自己到课堂上给大家进行范唱。
在进行范唱时，笔者一般都会以饱满的热情、生动的表情和身体动作把自己的真实情感融入其中，从而有效地激发学生的情感共鸣，激发学生一同进行歌唱的愿望。
从这个角度来讲，音乐课上如果教师能够以较高的审美角度去理解歌曲的体裁风格、情感，力求歌声规范、流畅，蕴含情感，以此深深打动学生，使学生主动地投入学习，那么，这样的音乐课教学效果一定差不了。
3.恰当配舞，音舞结合，以动感情
我们都知道，原始的音乐都不是单独的音乐，它总是和动作、舞蹈、语言等紧紧结合在一起的。
我们在观看一些节目时，也会发现这样的现象：除了歌唱者个场外，总是有一些伴舞的人进行伴舞。
这样的音乐和舞蹈的结合，使音乐更具有动感，让人们不仅享受到美好的天籁之音，还享受到美好的视觉盛宴。
因此，如果我们在音乐教学中将律动、舞蹈和一些动作加进去，不仅能够加深学生对音乐作品的理解，也能激发学生学习音乐的兴趣。
在笔者的音乐课上，常常在范唱时，自创一些舞蹈动作融入其中，或者让同学们进行即兴伴舞，从而使学生能够参与到教学之中来，大大提高了教学效果。
三、分析音乐元素，深化情感体验
音乐作者往往是通过音乐来向听者传达自己的某些情感，因此，作品中的某些关键乐句和音乐高潮之处，往往是作者炽热情感喷发的火山口。
如果我们在音乐教学过程中，正确分析、把握，强调音乐元素在关键乐句和音乐高潮处的表现作用，引导学生在演唱过程中感受和碰撞，是深化情感体验的有效方法，它能使学生在内化和吸收中，迸发出强烈的情感火花。
如，在教授国歌时，笔者就紧紧抓住关键乐句，巧妙设问：为什么说“中华民族到了最危险的时候”？这样就引发了学生的深深思考，让学生运用自己所学的历史知识去进行独立思考，从而理解到当时中国人民那种愤怒的为国担忧的期望抗战的强烈感情。
之后，继续深入，从歌曲的表现手段入手分析“歌曲是怎样来表现这种感情的”？最后，指导学生在歌唱实践中加深情感体验，进一步理解作者的创作意图和爱国热情。
总之，音乐教学需要运用一定的教学技巧，这些技巧的应用可以大大提高音乐教学的效果。
而在所有的教学技巧中，调动情感，让学生进行切身的情感体验是音乐教学最有效的方法。
(作者单位：河北省大城县职业技术教育中心 065900)。