音乐与诗歌的交融(教案设计)
古诗词与音乐结合教案
古诗词与音乐结合教案引言：古诗词是中国文化的瑰宝，具有深厚的历史积淀和艺术价值。
音乐作为一种表达情感和抒发内心的艺术形式，与古诗词结合，能够进一步激发学生对中华传统文化的兴趣。
本文将介绍如何将古诗词与音乐相结合，设计一份高质量的古诗词与音乐结合教案，让学生在音乐的引领下感受古代文人豪情与激荡的音乐韵律。
一、教学目标1.了解古诗词与音乐的结合方式，认识其艺术魅力；2.培养学生欣赏和感受古诗词的能力；3.通过音乐的引导，提升学生的审美情趣和音乐鉴赏能力。
二、教学准备1.选取经典古诗词：从唐宋元明清等历史时期中选取优秀的古诗词，确保古诗词的质量和代表性。
2.选择音乐配乐：根据古诗词的意境以及需要表达的情感，选择配乐，尽量选择与古诗词风格相符合的音乐。
3.制作教材：将选取的古诗词与对应的音乐整理成教材，形成学生学习、欣赏和演唱的材料。
三、教学过程1.导入：通过展示一些古诗词的名句，捕捉学生的注意力，引发对古诗词与音乐结合的兴趣和好奇心。
2.学习古诗词：以课文形式，引导学生了解所选古诗词的背景和作者，深入领悟古诗词的意境和情感。
3.欣赏音乐：播放与古诗词配乐相对应的音乐，让学生通过倾听音乐，感受其中所蕴含的情感和意境。
4.学习歌词：学生跟随音乐，学习古诗词的歌词部分，培养学生对古代文学的欣赏和理解能力。
5.模仿演唱：通过老师的示范，引导学生模仿演唱，让学生更好地表达和传递古诗词中的情感。
6.分组演唱：将学生分成小组，每个小组选择一首古诗词，自主排练演唱，并在班级或校内进行演出展示。
7.评价与反思：对学生的演唱进行评价，指导学生对自己的表演进行反思和改进。
四、教学评价1.学生的演唱表现：包括发音准确性、情感表达、形象展示、团队合作等方面的表现。
2.学生的参与程度：学生是否积极参与，是否愿意展示自己的演唱才华。
3.学生对古诗词的理解：学生是否能够准确理解古诗词的意境和情感，并将其融入到演唱中。
五、教学延伸1.古诗词创作：鼓励学生根据自己的体验和感受，创作属于自己的古诗词，并将其与音乐相结合。
音乐与诗歌的交融教案
《音乐与诗歌的交融》教学设计
学案设计：南通市启秀中学艺术学科贲道宏
课题：乘着歌声的翅膀——外国作品赏析
课程学习内容：湘版高中音乐鉴赏第五单元第一课（借鉴沪版教材）。
课程学习目标：
1、能够专注地欣赏音乐与诗歌相结合的外国音乐作品。
2、赏析音乐作品，学习和回顾曲式结构、音色，力度等
音乐要素对于表现情绪情感的重要作用。
3、师生共同探讨音乐与诗歌的交融，增强学生对音乐与
诗歌相结合的音乐作品的关注和学习兴趣。
学习重点：感知、理解和表现音乐与诗歌的交融。
学习准备：1、学生在课前了解音乐与诗歌相结合的内在联系。
2、教师搜集最具代表性的外国音乐作品，制作课件。
学习方法:自学、议论、引导法；对比法；情境体验法。
学习过程设计：
2010年12月7日。
音乐与诗歌的交融ji教案
音乐与诗歌的交融白蒲高级中学靳满贵【教学目标】1、认知目标：通过音乐与诗歌相结合的不同形式作品的欣赏，引导学生自主探究二者的内在联系及其表现特点，并从中得到音乐美、诗歌美的享受和熏陶。
2、能力目标：在参与活动的过程中，培养学生独立或与他人合作，进行音乐探究、音乐创作、音乐表现的能力。
3、情感目标：让学生在潜移默化中，增加对民族文化的热爱，增强民族自豪感。
【教学重点】两种艺术相结合的不同形式作品的赏析。
【教学难点】对音乐与诗歌之间内在联系及其表现特点的理解【课时安排】1课时【教具准备】多媒体【教学过程】一、导入：人类艺术早期萌芽时期，诗歌与音乐就是一对同时诞生的孪生姐妹，不论中外,古今的诗歌都可诵可吟。
我国最早的一部诗歌总集——《诗经》，共收录周代诗歌305篇。
音乐与诗歌有很多共通之处，它们都以抒情见长，古今中外很多著名的诗人都与音乐结下不解之缘。
他们热爱音乐，音乐成了他们精神世界的重要组成部分，音乐启发了他们的智慧，撞击出他们创作灵感的火花。
、舒曼认为，作为艺术家，首先应成为一个“诗人”，并且努力追求诗的“悟性”。
二、感受与鉴赏1、现代常见的几种结合方式的作品赏析：a、欣赏：器乐作品古筝独奏《春江花月夜》（1）请同学描述乐曲所描绘的画面。
老师总结：这是一首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲。
它宛如一幅美丽的山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻地摇曳的大自然迷人的景色，一幕幕地展现在我们眼前，给人以高度艺术美的享受。
（2）这首诗是由唐朝诗人张若虚创作的《春江花月夜》，这首诗描绘了五个美妙的良辰美景，而他也凭着这一旷世佳作，成为古往今来唯一一个以一首诗鸣天下的诗人。
这首诗以其优美流畅的诗句，辽阔神奇的意境为后人所赞不绝口。
被称为是“孤篇盖全唐”的杰作，闻一多称之为：“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。
”（3）带着诗的意境欣赏中国当代著名音乐家彭修文改编的民族管弦乐曲《春江花月夜》。
音乐与诗歌相结合的教案设计
音乐与诗歌相结合的教案设计。
一、教学目标1.了解音乐与诗歌的基本特征和艺术风格，理解两者的共性与差异。
2.学习和欣赏音乐与诗歌相结合的作品，掌握诗歌和音乐相互作用的艺术原理。
3.培养学生的创造力和想象力，使其能够使用音乐和诗歌进行创作和表达。
二、教学内容1.音乐与诗歌相结合作品欣赏。
通过欣赏作品，让学生充分感受音乐和诗歌相结合后的整体效果，如徐志摩的《离骚》、白居易的《长恨歌》、许嵩的《雅俗共赏》等。
老师可在欣赏过程中提问，让学生在理解作品基础上，探究诗歌和音乐之间的相互作用。
2.集体创作音乐与诗歌相结合作品。
通过集体创作，让学生更深入地理解音乐和诗歌在作品中所起到的重要作用。
老师先引导学生思考一个主题或一个诗句，然后通过各类乐器的演奏和诗歌的朗诵，尝试把诗歌和音乐相互融合，创作一首新的作品。
3.个人创作音乐与诗歌相结合作品。
鼓励学生在完成集体创作后，进行个人创作。
学生选择一个自己喜欢的古诗或现代诗歌作为创作素材，结合自己喜欢的音乐，进行个人创作。
老师可以在创作过程中进行指导和帮助，让学生有所收获。
三、教学方法1.演示法。
老师通过演示的方式，在教学中展示音乐和诗歌之间的相互作用和相互影响，并向学生讲解创作过程中注意事项和技巧。
2.听课法。
老师安排音乐大师讲授器乐表演、声乐训练等相关知识，同时也请文学大师来授课，让学生学到更多的音乐和诗歌知识，深入理解音乐与诗歌的共性和差异，提高整体素质。
3.互动教学法。
在欣赏音乐与诗歌相结合的作品时，老师可引导学生一起听、一起表达、一起探讨，让学生在互动的过程中，更好地理解学习知识。
四、教学手段1.乐器演奏器材。
为保证音乐演奏质量，老师应具备相关器材和乐器，如钢琴、小提琴、大提琴、吉他等器材。
2.诗歌资料和素材。
为便于学生参考和借鉴，老师需要准备足够的古诗和现代诗歌资料和素材。
3.书籍、音像教材。
为方便教学，老师需要准备有关音乐和诗歌的教材和资料。
比如选择一本有关古诗的书籍进行深度阅读，或选择某些音乐节目进行欣赏，根据学生接受的程度来选择适当的音像教材。
《音乐与诗歌的交融》教案
《音乐与诗歌的交融》教案课型：1、新授课。
2、以教师讲授为主导，结合学生视觉、听觉感受的综合课。
3、学生主体参与、自主讨论的形式。
课时：一课时教学目标：1、弄够理解声乐作品是音乐与姊妹艺术（诗歌）的密不可分的关系。
2、能够认真聆听作品，感受群众歌曲与艺术歌曲的不同艺术特色，并在区分艺术歌曲与群众歌曲的实践中，理解声乐体裁划分的相对性。
教学重点：1、音乐与诗歌相互交融的原因。
2、群众歌曲与艺术歌曲的不同艺术特色以及各自的定义，同时理解声乐题材划分的相对性。
教学方法：1、讲授法2、听觉感受法3、课堂讨论法教学用具：多媒体教学过程：一、导入新课：听赏歌曲《水调歌头．明月几时有》思考：分析两个音频各采用什么形式 ?第一个音频是配乐诗朗诵。
第二个音频是歌曲，运用了音乐和前者诗歌相结合的方式。
师讲解：音乐与诗歌融合的历史，最终歌曲的形成，以至后来体裁的形成。
我国的历史就有见证：在漫长的古代社会中，音乐与诗歌结合的艺术经历了诗经、楚辞、乐府、绝律诗、词曲等不同体制的发展和演变阶段。
可见音乐与诗歌有这天然的共性。
二、新课教学：1、问:音乐与诗歌有着哪些联系？诗歌和音乐都需要有节奏感（中国古典诗歌音节的组合不仅形成顿、还形成运。
逗，也就是一句之中最显著的那个顿。
运把诗句分成前后两半，其音节分配是：四言二二，五言二三，七言四三。
其次，押韵也是形成中国诗歌节奏的一个要素。
押韵是字音中韵母都分的重复。
按照规律在一定的位置上重复出现同一韵母，就形成韵脚产生节奏。
）、音调（中国古典诗歌的音调主要是借助平厌组织起来的）、情感（古典诗歌的音乐美是声情的和谐）等。
（学生回答课件展示）到了近代采用一种固定的音乐与诗歌融为一体的样式来表情达意，这就是歌曲。
后来歌曲随着社会的发展产生了多种样式即声乐体裁。
①、根据声乐演唱的形式分为：独唱、齐唱、对唱、合唱、轮唱、重唱等②、根据不同题材分为：颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、讽刺与诙谐歌曲等③、根据歌词与歌谱的处理方法不同分为：分节歌与通谱歌曲在特定的历史条件下，根据其在社会生活中所起到的作用分群众歌曲和艺术歌曲。
音乐与诗歌的交融(教案设计)
《音乐与诗歌的交融——黄河大合唱》教学设计(启东陆莺燕) 【课题】黄河大合唱【课型】音乐鉴赏课【年级】高一年级【课时】一课时【教材选用】湘教版——音乐鉴赏，第五单元《音乐的体裁》之第一章节《音乐与诗歌的交融》（第二课时）【课前准备】请学生在课前通过网络与其他媒介去搜集有关《黄河大合唱》人文、地理、风俗等方面的文字、图片、音像资料，并做好在课堂上交流的准备，让学生带着相关资料和认识、思考或问题来上课。
【教学内容】1、聆听史诗性的大型声乐套曲《黄河大合唱》主要乐章，感受、分析其丰富多彩的音乐情绪。
2、在感受、体验、理解音乐作品的基础上，结合作品表现的历史背景与事件，能够简述作品的思想内涵，充分领会作品中的爱国主义精神和民族的英雄气概。
【教学目标】l、乐于聆听和欣赏《黄河大合唱》的音乐，体验《黄河大合唱》的艺术魅力。
2、通过“交流与展示”、“听赏与体验”、“思考与反馈”、“探究与总结”等形式，感受并分辨作品中不同的声乐表现形式。
3、能用简洁的语言描述作品中“音乐与诗歌的交融”所共同塑造的艺术形象，了解作品强烈的时代性和鲜明的民族性。
【教学重点】听赏并分析《黄河大合唱》主要乐章。
【教学难点】探究《黄河大合唱》的时代性和民族性，理解音乐与诗歌交融的具体内涵。
【教学过程】一、课程导入1、多媒体屏幕上播放黄河雄伟壮观的图片及动态视频，播放背景音乐钢琴协奏曲《黄河》的片段。
2、师：今天，我们将要欣赏一部大家比较熟悉的大型声乐作品《黄河大合唱》。
（设计意图：播放汹涌澎湃的黄河场面，意在营造课堂学习的气氛，激发学生对课堂内容的兴趣。
导课形式直截了当，直入主题。
）二、新课教授A、交流与展示生：分组交流，请小组代表进行陈述：1、介绍人民音乐家冼星海和诗人光未然。
2、讲述《黄河大合唱》的创作背景。
3、介绍《黄河大合唱》的八个乐章的名称等。
师：对学生的交流和陈述进行概括和总结。
（设计意图：充分利用学生的资源，借助学生收集的资料进行整理汇总、展示交流，能促使学生自觉了解学习的内容。
音乐与诗歌的交融(教案设计)
音乐与诗歌的交融(教案设计)第一章：音乐与诗歌的关系1.1 音乐与诗歌的定义解释音乐的定义：音乐是一种艺术形式，通过声音和节奏来表达情感和思想。
解释诗歌的定义：诗歌是一种文学形式，通过语言的节奏和韵律来表达情感和思想。
1.2 音乐与诗歌的相互影响讨论音乐对诗歌创作的影响：音乐可以激发诗人的灵感和情感，帮助他们创造出更富有韵律和音乐性的诗歌。
讨论诗歌对音乐创作的影响：诗歌的语言和节奏可以启发音乐家创作出更富有诗意和情感的音乐作品。
第二章：音乐与诗歌的形式与结构2.1 诗歌的形式与结构介绍诗歌的形式：包括抒情诗、叙事诗、散文诗等。
介绍诗歌的结构：包括诗行、诗节、押韵、节奏等。
2.2 音乐的形式与结构介绍音乐的形式：包括旋律、和声、节奏、曲式等。
介绍音乐的结构：包括乐章、奏鸣曲、交响曲等。
第三章：音乐与诗歌的交融实例分析3.1 音乐与诗歌交融的实例分析具体的音乐与诗歌交融的实例，如歌曲的歌词与旋律的关系。
3.2 音乐与诗歌交融的技巧讨论音乐与诗歌交融的技巧，如如何通过音乐表达诗歌的情感和意境。
第四章：音乐与诗歌的创作与实践4.1 诗歌的创作与实践指导学生进行诗歌创作，包括选择主题、构思内容、注重语言和节奏等。
4.2 音乐的创作与实践指导学生进行音乐创作，包括选择旋律、和声、节奏等元素，以及创作曲式和结构。
第五章：音乐与诗歌的交融表演与评价5.1 音乐与诗歌的交融表演指导学生进行音乐与诗歌的交融表演，包括选择合适的诗歌和音乐作品，进行演唱、演奏或其他形式的表演。
5.2 音乐与诗歌的交融评价对学生的音乐与诗歌交融表演进行评价，包括评价他们的创作能力、表演技巧和音乐与诗歌的交融程度。
第六章：音乐与诗歌交融的历史背景与文化意义6.1 音乐与诗歌交融的历史背景探讨音乐与诗歌交融的历史发展，从古代到现代，不同文化背景下音乐与诗歌的交融形式。
6.2 音乐与诗歌交融的文化意义分析音乐与诗歌交融在各个文化中的意义，包括反映社会现象、传递情感、表达哲学思想等。
音乐与诗歌的交融(教案设计)
音乐与诗歌的交融(教案设计)第一章：音乐与诗歌的关系概述1.1 音乐与诗歌的交融历史介绍音乐与诗歌交融的历史背景和原因。
分析古代诗歌与音乐的紧密联系，例如古代的诗歌演唱传统。
1.2 音乐与诗歌的相互影响探讨音乐对诗歌创作的影响，如韵律、节奏、音韵等。
分析诗歌对音乐创作的影响，如歌词的题材、情感表达等。
第二章：诗歌的节奏与韵律2.1 诗歌的节奏介绍诗歌节奏的概念和重要性。
分析不同节奏类型的诗歌，如押韵诗、自由诗等。
2.2 诗歌的韵律讲解韵律的定义和作用。
探讨不同韵律形式的诗歌，如AABB、ABAB等。
第三章：音乐的表现手法与诗歌的结合3.1 音乐的旋律与诗歌的配合介绍旋律在音乐中的作用和与诗歌的结合方式。
分析旋律如何与诗歌的韵律和节奏相协调。
3.2 音乐的和声与诗歌的交融讲解和声的概念及其在音乐中的作用。
探讨和声如何与诗歌的情感和意境相互融合。
第四章：诗歌的演唱技巧4.1 诗歌的朗读与发音介绍诗歌朗读的重要性和技巧。
分析如何正确发音和语调变化来表达诗歌的情感。
4.2 诗歌的演唱与音乐伴奏的配合探讨如何将诗歌与音乐伴奏有效结合，创造出感染力强的演唱效果。
分析不同音乐风格与诗歌的搭配方式。
第五章：音乐与诗歌的创作实践5.1 音乐与诗歌的协作创作介绍音乐与诗歌协作创作的过程和方法。
探讨诗人与作曲家如何共同创作出音乐与诗歌交融的作品。
5.2 学生音乐与诗歌创作展示安排学生进行音乐与诗歌的创作实践。
组织学生展示自己的作品，并鼓励互相评价和交流。
第六章：音乐与诗歌的情感表达6.1 音乐与诗歌的情感共鸣分析音乐与诗歌如何共同表达情感。
探讨音乐与诗歌在情感表达上的相互补充。
6.2 音乐与诗歌的情感传递讲解情感在音乐与诗歌中的传递方式。
探讨音乐与诗歌如何通过旋律、节奏、歌词等元素传递情感。
第七章：音乐与诗歌的意境创造介绍音乐与诗歌意境的概念和特点。
分析音乐与诗歌如何通过旋律、歌词、节奏等元素创造出独特的意境。
7.2 音乐与诗歌的意境融合探讨音乐与诗歌在意境上的相互融合。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《音乐与诗歌的交融——黄河大合唱》教学设计(启东陆莺燕) 【课题】黄河大合唱
【课型】音乐鉴赏课
【年级】高一年级
【课时】一课时
【教材选用】湘教版——音乐鉴赏，第五单元《音乐的体裁》之第一章节《音乐与诗歌的交融》（第二课时）
【课前准备】请学生在课前通过网络与其他媒介去搜集有关《黄河大合唱》人文、地理、风俗等方面的文字、图片、音像资料，并做好在课堂上交流的准备，让学生带着相关资料和认识、思考或问题来上课。
【教学内容】
1、聆听史诗性的大型声乐套曲《黄河大合唱》主要乐章，感受、分析其丰富多彩的音乐情绪。
2、在感受、体验、理解音乐作品的基础上，结合作品表现的历史背景与事件，能够简述作品的思想内涵，充分领会作品中的爱国主义精神和民族的英雄气概。
【教学目标】
l、乐于聆听和欣赏《黄河大合唱》的音乐，体验《黄河大合唱》的艺术魅力。
2、通过“交流与展示”、“听赏与体验”、“思考与反馈”、“探究与总结”等形式，感受并分辨作品中不同的声乐表现形式。
3、能用简洁的语言描述作品中“音乐与诗歌的交融”所共同塑造的艺术形象，了解作品强烈的时代性和鲜明的民族性。
【教学重点】听赏并分析《黄河大合唱》主要乐章。
【教学难点】探究《黄河大合唱》的时代性和民族性，理解音乐与诗歌交融的具体内涵。
【教学过程】
一、课程导入
1、多媒体屏幕上播放黄河雄伟壮观的图片及动态视频，播放背景音乐钢琴协奏曲《黄河》的片段。
2、师：今天，我们将要欣赏一部大家比较熟悉的大型声乐作品《黄河大合唱》。
（设计意图：播放汹涌澎湃的黄河场面，意在营造课堂学习的气氛，激发学生对课堂内容的兴趣。
导课形式直截了当，直入主题。
）
二、新课教授
A、交流与展示
生：分组交流，请小组代表进行陈述：
1、介绍人民音乐家冼星海和诗人光未然。
2、讲述《黄河大合唱》的创作背景。
3、介绍《黄河大合唱》的八个乐章的名称等。
师：对学生的交流和陈述进行概括和总结。
（设计意图：充分利用学生的资源，借助学生收集的资料进行整理汇总、展示交流，能促使学生自觉了解学习的内容。
学生参与面广、态度积极，不但能增进同学之间的友谊，更重要的是开拓了学生的思维，发展学生的学习能力。
同时这种形式也能缓解课时少、课容量大的矛盾。
）
B、听赏与体验
1、《黄河船夫曲》（第一乐章）
⑴播放合唱片段。
⑵提问该曲表现了何种内容、情景？采用了何种演唱形式？
⑶该曲运用了什么音乐素材?
生：聆听音乐，分析和讨论作品的艺术特色。
师：此曲运用了船夫号子的音乐素材、以混声合唱的表演形式，描绘了船夫们与风浪搏战的动人场面。
（设计意图：音乐是一种聆听的艺术。
教师有针对性的问题能使学生在欣赏过程中，能够认真思考，大胆想象，提高学生的欣赏水平。
）
2、《黄河颂》（第二乐章）
⑴请学生有感情地朗诵歌词．并认真体会诗词的意境。
(学生朗诵时加上钢琴协奏曲《黄河》中“黄河颂”的背景音乐)
⑵聆听录音。
分组讨论老师的设问：从分析音乐的基本要素(旋律、力度、情感、演唱形式)等出发，讨论音乐与诗歌的交融，共同表达了一种什么情感?
⑶教师总结：通过分析音乐的旋律、情感特征以及男中音热情、深切的演唱，结合诗词波澜壮阔的描述，表达了人们对黄河的赞颂。
（设计意图：全体学生(在音乐声中)共同朗诵歌词，有助于学生感受和理解诗歌与音乐交融的意境。
师生共同分析歌曲音乐的基本要素，能使学生进一步探求和了解音乐与诗歌共同的追求目标。
）
3、《河边对口曲》（第五乐章）
⑴聆听《河边对口曲》片段，设问：此曲采用何种演唱形式?音调有何特点?
⑵根据音乐的旋律，分析其音调的特点。
总结：此曲吸取山西民歌音调，并借用锣鼓伴奏的某些手法，它使黄河大合唱具有鲜明的民族性。
⑶全班同学分角色进行男女声对唱。
（设计意图：采用学生自主参与表现作品的形式，可以活跃课堂的气氛，增加学生学习的兴趣。
）
4、《保卫黄河》（第七乐章）
⑴请学生在教师带领下一边欣赏歌曲，一边模仿并练习轮唱指挥手势。
⑵师生共同探讨歌曲 (轮唱)的艺术特色。
分析衬词在歌曲中的作用。
衬词“龙格龙格龙格龙”的加入不仅别具风格，更烘托了一浪高过一浪、勇往直前的音乐气氛。
⑶复听《保卫黄河》，当唱到第三遍时，指挥学生同唱歌曲。
（设计意图：学生模仿指挥和分析、演唱等体验形式，使学生态度积极，乐意探究作品的创作内涵，更能体验“轮唱”手段在造就音乐情绪上与前几个乐章形成鲜明的对比。
）
C、思考与反馈
第一题请学生列出《黄河大合唱》中八个乐章的声乐演唱形式。
第二题《黄河大合唱》由诗人光未然作词，人民音乐家冼星海作曲。
这是一部史诗性的大型声乐套曲，具有强烈的时代性、鲜明的民族性。
（设计意图：把抽象和较复杂的音乐知识以竞赛的形式进行反馈，能促进全体同学的参与，更能提高同学们的学习的能力，激发学生学习的兴趣，活跃课堂气氛。
）
D、探究与总结
⑴《黄河大合唱》给你最强烈的感受是什么？请用一句话来表达。
（分小组讨论并回答）
⑵教师在学生讨论和总结的基础上，进行提炼和总结。
《黄河大合唱》是一部具有交响性和史诗性的大合唱。
它既有对黄河奔腾咆哮、一泻千里的磅礴气势的描述，又揭示了中华民族遭受屈辱、苦难与不幸，同时还刻画了中国人民英勇顽强、不屈不饶的斗争精神。
《黄河大合唱》不愧为一部民族风格、时代特征鲜明，人民大众爱戴的优秀作品。
三、结束课程
师：黄河是中国第二大河，是我们的母亲河，黄河流域的文明孕育了中国五千年的文化，黄河是我们中华民族的精神象征，我们歌唱黄河、赞美黄河，我们要像她一样伟大、坚强，为中华民族的伟大复兴、为实现我们的中国梦而不懈努力！
学生在优美的钢琴协奏曲《黄河》声中走出教室。
（设计意图：在教学活动尾声，教师对作品进行精练的、总结性的评价，有利于学生对作品加深进一步感受和理解。
）。