俄国构成主义设计运动
俄国构成主义设计运动资料
Suprematist，Constructivist Design
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构成主义风格茶壶设计
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Malevich's Architectons
罗德琴科
罗德欣柯作品 电影院海报 1924
The Workers' Club
造出空间中形体的新秩序。
塔特林为某类型的热炉发 明和建造不同的设计，意图以 消耗最小量的燃料而输出最大 的热值。
塔特林，工人服裝與火爐，1918-19
在20年代曾以一件非 常独特的“塔特林椅” 为现代家具设计平添
了异彩。
他的想法超常规大 胆，其最初的模型 竟然用弯曲木料及 帆布制成，当然也 许他心中明白这仅 是模型而已，而并 没有付诸实践。
体
毕加索作于1907年，
主
油画，纽约，现代艺
义
术博物馆藏。在这幅
画上，人体有机的完
整性和延续性，被破
坏得井井有条：所有
的形象包括背景，都
被分解为带角的、带
阴影的几何块面构成
三维空间的感觉。不
同角度的视象被结言，彻底打破了
自意大利文艺复兴之
始的五百年来透视法
這 是最 早的 構成 主義 者室 內環 境設 計的 嘗試 之一。
罗钦可的「工人俱乐部The Workers' Club」，在1925年的巴黎艺术与工业国际博览会的俄国馆中展出。这是最早的构成主义者 室内环境设计的尝试之一。工人的俱乐部的概念在二十年代出现了，作为「共产主义生活模式的中心」，不只是要提供一个政 治活动的空间，它也必须提供娱乐和休闲。如果可以的话，俱乐部必须展现出新生活将会如何。依照罗钦可的意识型态概念， 俱乐部应该是构成主义设计原则的实务示范。
简述俄国构成主义设计运动
简述俄国构成主义设计运动
俄国构成主义是20世纪初在俄罗斯兴起的一种设计运动。
它的核心思想是通过几何形状和颜色来创造出新的艺术形式和设计风格。
这种运动的影响涵盖了建筑、绘画、雕塑、家具和服装等多个领域。
俄国构成主义的创始人之一是弗拉基米尔·马约科夫斯基（Vladimir Mayakovsky），他在1913年创办了《俄国青年》杂志，旨在推广这种新的设计风格。
另外还有艺术家卡兹米尔·马列维奇·马列维奇（Kazimir Malevich），他是俄国构成主义中的重要人物之一，他的代表作品《白色广场》（White on White）在当时引起了轰动。
俄国构成主义追求的是简洁、清晰和抽象的形式，它强调对几何元素的运用和色彩的使用。
在建筑方面，它主张建筑应该是实用主义的，而不是装饰性的。
在家具和服装方面，俄国构成主义强调功能和实用性，反对过多的装饰和华丽的设计。
总之，俄国构成主义是一场大胆的设计革命，在俄罗斯和国际上产生了深远的影响。
它为现代设计开辟了一条新的道路，为后来的设计运动奠定了基础。
世界现代设计史俄国构成主义和荷兰风格派
第一节 俄国构成主义设计运动
第一节 俄国构成主义设计运 动
第一节 俄国构成主义设计运
李西斯基（el lissitzky）
动
艺术家不需要旳是所谓外在旳唯美、 艺术性旳流行，而需要旳是对风格旳 根本有着深一层旳了解 。 艺术要适应社会旳需求。
代表作品：红色铁杆打击白色资本主义 象征布尔什维克红军必将打 败资本主义
第一节 俄国构成主义设计运
第三国际塔
动
塔身400多米，比埃菲尔铁塔高出一倍， 里面涉及国际会议中心、无线电台、通 讯中心等。集雕塑、建筑与工程于一身 旳抽象构成。
第一节 俄国构成主义设计运
动 康定斯基（Wa-Ssily Kandinsky）
康定斯基1866年生于莫斯科一种知识分子家庭。 1893年大学毕业，获博士学位，并在大学任教。 三十岁旳时候，为了学画，他抛掉了法律教授旳职位。 1923年慕尼黑美术学院毕业，成为职业画家。 1923年创作旳《论艺术旳精神》 体现出一种追求非客 观世界体现旳主题，带来全新旳艺术创作理念。 1923年成立了“青骑士团队”，并出版自己旳刊物《青骑 士年鉴》 后任教于包豪斯设计学院，将俄国构成派旳有关理论带 到德国。
薄弱到难以区别旳程度，它好像弥散开来， 在白色烛光旳气氛中重新出现。他所体现旳 是最终解放人类旳状态，象征着艺术旳自由。
第一节 俄国构成主义设计运
俄国构成主义运动旳产生背景：
动
1.为无产阶级和广大劳感人民服务旳政治基础。 2.工业革命旳冲击。 3.1923年国际构成主义大会旳召开，及俄国文化部在柏林举行旳俄国设计展。
• 他以家喻户晓旳“可口可乐”商标设计 一举成功。可口可乐是1923年开始在美国 流行旳一种饮料。
• 原瓶贴1923年由阿历克斯· • 萨姆尔森设计，标志无特点， • 字体很平庸，销路一直不佳。 • 罗维旳设计采用白字红底， • 并拟定了新旳企业与商品旳 • 名称——可口可乐字形，字 • 形下面有一根波状曲线，造 • 成一种延续和变化旳效果， • 活泼而流畅；改善后旳瓶子 • 也颇具特色，拿起来舒适、
俄国构成主义运动
构成主义不是风格，而是更注重功能性，是以几何方式规范的外在世界
的基本结构，是视觉实用主义。高效的视觉传达需要构成主义平面设计 风格。
俄国构成主义三个基本原则
技术性——代表社会实用性的运用 肌 理——代表队工业建设的材料的深刻理解和认识 构 成——象征组织视觉的新规律的原则和过程
形式上受西方立体主义和未来主义的影响 与立体主义和未来主义的不同在于俄国的构成主义的明确政治目的 性。这些俄国前卫艺术家和设计家的目的是要用这种新的形式，来推 翻沙皇时期的一切传统风格，从艺术和设计形式上与俄国的意识形态 配合，否定旧时代，建立新的时代所需要的形式。 在平面上，他们采用非常粗糙的纸张印刷，目的是表现新时代的刻 苦精神，特别是无产阶级的朴素无华的阶级特征；在版面编排上，他 们也采用未来主义杂乱无彰的方法，表示与传统的、典雅的、有条不 紊的版面编排决裂。
在思想上受共产主义的影响
对于布尔什维克的构成主义者来说，构成主义就是革命，就是代表无 产阶级利益和形式，虽然不主张暴力，但构成主义本身，就是一种对以 往各种形式的暴力革命。 20和30年代中期，欧洲不少人把现代艺术、现代设计和社会主义、无 产阶级革命联系在一起。 1925年，一批构成主义建筑家和左翼艺术阵线的成员成立“当代建筑 家联盟 ”（O S A）成功地把俄国构成主义观点和立场在国内和欧洲广 泛传播开来。 1929年斯大林全面控制政权是俄国革命的结束和社会主义的结束。
构成主义的起源(产生)
构成主义（constructivism）,又称结构主义，发展于1913-20年代构成主 义是指由一块块金属，玻璃，木块，纸板或塑料组构结合成的雕塑。强调 的是空间中的势（movement），而不是传统雕塑着重的体积量感。 构成主义接受了立体派的拼裱和浮雕技法，由传统雕塑的加和减，变成组 构和结合；同时也吸收了绝对主义的几何抽象理念，甚至运用到浮雕构成 物和悬挂物对现代浮雕有决定性影响。
俄国构成主义对现代设计的影响
俄国构成主义对现代设计的影响俄罗斯在20世纪初的构成主义运动是现代设计史上的一个重要事件，它对许多领域，如建筑、工业设计和平面设计等都产生了深远的影响。
构成主义起源于俄罗斯1910年代的艺术运动。
该运动强调数学几何形式和机械性的美学，试图摆脱传统艺术的主观性和个人化。
构成主义者希望通过几何形式和机械元素来表现现代社会的理性性质，并为产业化和科技进步所需要的新设计提供基础。
在建筑领域，构成主义者强调建筑应该被视为一种工业制品，而不是一个艺术品。
他们认为，建筑应该基于几何形式和机械构造，而不是装饰和个人偏好。
最著名的构成主义建筑师之一是瓦尔·瓦拉姆，他的设计理念对20世纪建筑产生了深刻的影响。
他的设计作品包括莫斯科Gosstrakh建筑（1926-1928）、包括巴黎Exposition的苏联馆和莫斯科纳·库布基中心火车站（1923-1926）等。
在工业设计领域，构成主义者强调产品应该基于经济、功能和美学原则。
他们希望通过减少不必要的附属品，减少材料和提高生产效率来创建高效的工业制品。
这些原则应用于许多工业设计领域，包括交通工具、家具和家电等。
在平面设计领域，构成主义者强调视觉简洁和几何抽象。
他们认为，文本和图形应该以无意义、纯粹的方式呈现，并应用几何元素、网格和简单的颜色方案。
这些原则应用于许多广告、海报和书籍设计中。
最著名的构成主义平面设计师之一是Alexei Brodovitch，他通过照相机角度、颜色、对比和对称来改变摄影和排版的方式，开创了现代杂志设计的先河。
总之，构成主义运动在20世纪初产生的设计理念和实践对现代设计产生了深远的影响。
他们强调几何形式、机械性和视觉简洁，强调生产效率和功能性，这些都是现代工业和科技发展的核心价值观。
构成主义对现代设计的影响，从建筑到工业设计及平面设计，都带来了可持续性和创新性的变革。
07-俄国构成主义设计运动
毕加索
对构成主义的影响：雕塑领域，艺术的重点是空间里的动 感，而不是量感；对材料的重新组合。
速度之美的展现——未来主义
对构成主义的影响：
抽象的、动感的表现形式
③至上派
用正方形、三角形、十字形之类简单的形式作画，“极力解放 具象艺术中的形式，我在正方块的形式中寻求一处避难的空间。” “当我想离开自己生活过、工作过并且曾信以为真的理想世界之时， 恐惧就会降临。”随后宣称至上主义结束。
电影招贴设计
《新世界》杂志封面（苏联时期）
1927年电影海报
【弗拉基米尔·塔特林】：雕塑 (Vladimir Tatlin，1885—1953) 构成主义运动的主要发起者 塔特林的“绘画浮雕”是1913年从毕加索 （以铁皮、木板、纸片等实物材料所作的 拼贴作品）那里得到启发的，但塔特林的 “构成”作品则彻底抛弃了客观物象，而 完全以抽象形式出现。
代表作：1918年受苏维埃美 术部委托而设计的《第三国 际纪念碑》（第八届苏维埃 代表大会展出 ）虽然未能 最终建成，但其方案及模型 却给人留下了深刻印象，成 为现代艺术运动中的结构主 义功利精神的标志。
1923年舞台美术设计
【亚历山大·罗德钦科】（ALEXANDERRODCHENKO，1891-1956) 生于俄国圣彼得堡。自幼爱好美术，曾在敖德萨卡赞艺术学校和 莫斯科施特罗甘诺夫实用美术学校学习。毕业后从事绘画、印刷、 舞美设计和雕塑工作。在相当长的时期内，亚历山大·罗德钦科 是艺术实验摄影最著名的代表人物。
1929
非用李 常构西 前成斯 卫主基 的义 手、 法未年 。来设
主计 义的 、展 拼览 贴海 等报 当， 时采
李西斯基设计的书籍《呐喊》内页。充满了浓厚的构成 主义色彩。
欧洲现代主义设计运动
欧洲现代主义设计运动（德国工业联盟、俄国构成主义、荷兰“风格派”）德国工业同盟开创者：穆特修斯、贝伦斯等人。
同盟的目的是通过设计强调民族良心。
工业同盟的宗旨：1．提倡艺术、工业、手工艺结合；2．主张通过教育、宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善艺术、工业设计和手工艺；3．强调走非官方的路线，避免政治对设计的干扰；4．大力宣传和主张功能主义和承认现代工业；5．坚决反对任何装饰；6．主张标准化的批量化。
德国工业同盟的成立足现代设计的一件重大事情，自从这个机构成立以后，德国的设计家就有一个可以团聚的中心，工业同盟组织的各种展览、讨论会都变成当时设计先驱人物研究发展、讨论问题的重要场所。
格罗佩斯的成就(他于1914年受工业同盟委托设计科隆展览馆)在很大程度上足与工业同盟分不开的。
俄国构成主义是俄国十月革命胜利前后在俄国一小批先进的知识分子当中产生的前卫艺术和设计运动。
俄国构成主义者把结构当成是建筑设计的起点，以此作为建筑表现的中心，这个立场成为世界现代建筑的基本原则。
他们利用新材料和新技术来谈套"理性主义"，研究建筑空间，采用理性的结构表达方式，对于表现的单纯性、摆脱代表性之后自由的单纯结构和功能的表现进行探索，以结构的表现为最后终结，最早的建筑之一弗拉基米尔·塔特林设计的第三国际塔方案，完全体现了构成主义的设计观念。
第三国际塔是塔特林在1920年设计的，这座塔比艾菲尔铁塔高出一半，里面包括国际会议中心、无线电台、通讯中心等，这个现代主义的建筑，其实是一个无产阶级和共产主义的雕塑，它的象征性比实用性更加重要。
俄国构成主义坚决提出设计为政治服务，为无产阶级服务。
主要人物：李西斯基，P127荷兰的“风格派”运动是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1917—1928年之间组织起来的一个松散的集体，主要的组织者是杜斯柏格，而维系这个集体的中心是《风格》杂志。
{该运动提倡采用最简单的结构元素，以形成基本设计语汇，从而使设计因其内在的可认可性在全世界找到共同语言。
俄国构成主义设计运动的特征
俄国构成主义设计运动的特征俄国构成主义设计运动的特征一、引言俄国构成主义设计运动是20世纪初期在俄罗斯兴起的一场设计革命。
它以其独特的风格和理念在设计领域引起了极大的关注，对后来的艺术和设计产生了深远的影响。
本文将从深度和广度的角度，探讨俄国构成主义设计运动的特征，以帮助读者更全面地了解这一设计运动。
二、俄国构成主义设计运动的起源与背景1. 背景介绍俄国构成主义设计运动兴起于1910年代，当时俄罗斯处在政治、经济和社会的动荡时期。
这一时期俄罗斯艺术家和设计师开始寻求一种新的表现方式，以突破传统观念，表达对现代社会和技术的新认识和态度。
俄国革命前夕，社会变革的浪潮给了这些艺术家们良机，俄国构成主义设计运动应运而生。
2. 理念与目标俄国构成主义设计运动的核心理念是要摆脱传统的装饰性风格，强调构成元素的重要性。
他们试图通过简化、几何化的形式来表现艺术和设计的内在本质，同时追求实用性和功能性。
他们希望创造出适应工业化生产的新型设计风格，以推动社会的现代化和进步。
三、俄国构成主义设计运动的特征1. 几何化的形式俄国构成主义设计运动的特征之一是几何化的形式。
艺术家们试图通过简化的几何形状和线条来表达设计的内在逻辑和结构，以及对实践和功能性的追求。
这种几何化的形式不仅赋予设计作品新的美学价值，也符合工业化生产的需求。
2. 极简主义的风格在俄国构成主义设计运动中，极简主义的风格得到了广泛的应用。
设计师们通过去除多余的装饰和复杂的线条，力求简洁、明了的表现方式。
他们认为简约的设计能够提高作品的实用性和可持续性，也更贴近人们的生活和情感。
3. 强调功能性功能性是俄国构成主义设计运动的另一个显著特征。
设计师们在追求艺术性的始终将实用性放在首位。
他们认为艺术和设计应该为人们的生活带来实际的便利和舒适，而不仅仅是空洞的装饰和表演。
4. 抽象化的表现方式在俄国构成主义设计运动中，抽象化的表现方式被广泛采用。
这种表现方式不仅能够突破传统的视觉表现形式，还能够引发人们对形式和空间的新思考。
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俄国构成主义设计运动俄国构成主义设计，是俄国十月革命胜利前后在俄国一小批先进的知识分子当中产生的前卫艺术运动和设计运动，无论从它的深度还是探索的围来说，都毫不逊色于德国包豪斯或者荷兰的“风格派”运动。
但是，由于这个前卫的探索遭到斯大林早在1925 年前后开始的扼杀，因此，没有能够像德国的现代主义那样产生世界的影响，这是非常令人遗憾的。
1914 年爆发的第一次世界大战终于导致了俄国十月革命的成功，成立了第一个共产主义国家―联。
这是20 世纪历史上一个重大的事件和俄国的重大的历史转折。
新的政权基本按照奠基人弗拉基米尔·列宁在1917 年10 月撰写的《国家与革命》一书原则建立，强调一个阶级压迫另外一个阶级的无产阶级专政，强调国家机器的重要性，主完全推翻和摧毁旧国家机器，而建立以工人阶级、无产阶级为中心的崭新国家机器-包括军队、警察、监狱、官僚机构，也包括国家的经济机构，如银行、企业，甚至农业，也应该逐步实现公有化，并强调实现这些工作的应该是布尔什维克党，也就是俄国共产党。
俄国十月革命胜利以后，立即遭到各国列强的干预，1918 年，列强支持白俄反叛，之后又对联进行了经济封锁、军事挑衅，俄国的初期是非常艰苦的。
俄国的革命信条和激进的革命纲领、轰轰烈烈的革命运动、摧枯拉朽的红色风暴，使大批知识分子为之狂热。
他们希望能够协助、参与共产党的革命，为建立一个富强、繁荣、平等的新俄国而贡献自己的全部力量。
在外干涉的困境之中，大批艺术家利用各种形式来支持革命，鼓舞士气，宣传画、活报剧层出不穷。
建筑家埃尔·西斯基（1590-1941) 的海报《红楔子攻打白色》，是采用完全抽象的形式，强烈地表达出革命观念的现代海报之一。
俄国的革命建筑家、艺术家、设计家在这种艰难困苦的状况中开始了自己的为革命的设计探索。
最早的建筑之一是弗拉基米尔·塔特林（1885 -1953）设计的第三国际塔方案，是在1920 年设计的。
这个塔比埃菲尔铁塔要高出一半，其中包括国际会议中心、无线电台、通讯中心等。
这个现代主义的建筑，其实是一个无产阶级和共产主义的雕塑，它的象征性比实用性更加重要。
1918 年到1921 年，是俄国历史上的所谓战时共产主义阶段。
俄国共产党中央委员会、红军和布尔什维克控制的国家警察掌握全国。
列宁承认，这个高度的中央集权方式与他原来的提法有很大出人，但是他认为暂时这样做是必要的、必然的。
列宁对于艺术创作没有进行任何干预，也没有执行任何审查，他的一个基本的立场是希望能够在混乱之中形成新的、为无产阶级政权的艺术形式。
因此，各种各样的艺术团体开始大量涌现。
1919 年，在维特别斯克市，由伊莫拉耶娃(Ermoiaeva）、马列维奇和西斯基（Lissitzky）成立了激进的艺术家团体“宇诺维斯”。
同年，西斯基开始从事构成主义的探索，开始把绘画上的构成主义因素运用到建筑上去，他用俄语为新艺术几个字的缩写PROUN 来称这种新的设计形式。
1920 年，宇诺维斯在荷兰和德国展出自己的作品，可以说，立即对荷兰“风格派”产生了直接的影响。
1918 年，在莫斯科也有前卫的艺术家和设计家成立了一个团体-自由国家艺术工作室（the Free state Art studios) , 利用缩写简称为“弗克乎特玛斯”，这个团体力图集各种艺术和设计之大成于一体，绘画、雕塑、建筑、手工艺、工业设计、平面设计等等无所不包，具有高度的全面性和广泛性，成员包括重要的建筑师亚历山大·维斯宁（Alesander vesnin）、伊利亚·戈索诺夫、莫·金斯伯格( Moisei Ginsburg）、尼古拉·拉多夫斯基（Nikolai Ladovsky）、康斯坦丁·梅尔尼科夫、弗拉基米尔·门诺夫（vladimir Seoenov）。
1918 年，另外一个前卫的设计组织“因库克”( INKHUK ）也成立了，这个组织包括了另外一些重要的俄国前卫艺术和设计的先驱：刚刚从德国回来的前卫艺术家瓦西里·斯基( Kandinsky）、重要的前卫艺术家罗钦科、瓦尔瓦拉·斯捷诺娃（varvar stepanova）、柳波夫·波波娃( Liubov Popova）和评论家奥西勃·布里克（Ossip Brik）。
在俄国革命的这个阶段当中，弗克乎特玛斯和因库克一直是领导俄国设计和现代艺术主流的两支主要力量。
1923 年，拉多夫斯基和梅尔尼科夫组织新建筑家协会，简称阿斯诺瓦（ASN0VA) ，宣布集中利用新的材料和新的技术来探讨理性主义，研究建筑空间，采用理性的结构表达方式。
与此同时，维斯宁也开始全力研究构成主义，围绕他形成了一个相当可观的“构成主义者”集团，是当时俄国规模最大的研究和探讨构成主义的团体。
他们对干表现的单纯性、摆脱代表性之后自由的单纯结构和功能的表现的探索，以结构的表现为自身的最后终结。
这个集团包括嘉堡（Gabo）、佩夫斯奈、罗钦科、斯捷诺娃、布里克等人，原来“弗特乎克玛斯”的一些学生，如米哈伊尔·巴什（Mikhall Barsch ) ，安德列·布洛夫( Andrei Burov）也参与到这场运动中来。
当时，俄国前卫诗人马雅科夫斯基与理论家布里克组织的“左翼艺术阵线”( Leftist Art Front ，简称LEF）与这场运动有非常密切的联系。
俄国早期电影导演爱森斯坦与梅耶霍德也与他们有非常密切的关系，通过他们的电影，构成主义的建筑才为外界所知。
构成主义最早的设计专题是1922 年到1923 年期间由亚历山大·维斯宁和他的弟弟列昂尼·维斯宁设计的“人民宫”，这是一座巨大的椭圆型体育馆建筑，旁边有一个巨大的塔，塔与体育馆之间是无线电台天线网，这些天线网同时起到建筑空间结构的作用。
1921 年是列宁的“新经济政策”时期，俄国鼓励与西方联系，这样，俄国的构成主义探索才开始为西方知道。
当时，欧洲有一小批俄国十月革命以前的流亡知识分子，他们当中有不少都对前卫艺术有相当贡献，比如旅居巴黎的俄国芭蕾舞编导迪亚基列夫（Diaghilev）与俄国作曲家斯特拉文斯基、索丁（Soutine）、巴克斯特（Bakst）等人，都是非常重要的前卫艺术奠基人物。
但是，在新经济政策短暂的期间，新的俄国艺术被西方认识，特别是俄国的一批构成主义设计家到西方旅行和交流，把俄国的构成主义观念和思想带到了西方，产生了很大的震动，特别是对德国产生了很大的影响。
列宁的新经济政策是立足在团结与依靠城市工人阶级的基础上，利用给予俄国农业一定的个体自由度，来取得农民对革命的支持。
在这个社会试验的前提下，西方各国对于俄国的革命有新的看法，不少国家取消了对俄国的经济封锁，俄国的经济开始有比较快的复和发展。
对于列宁的这种社会试验，俄国共产党有人指责列宁是背叛革命，他们认为革命必须采取取消私有制的激进方法，主与所有的私有制、与西方资本主义对抗。
1922 年开始，俄国的政治形式开始转向紧，列宁的身体在被刺以后恶化，1923 年已经基本不能担任日常的工作领导，激进派分子日益控制局势。
这样，一批当时的构成主义、前卫艺术的探索者开始为摆脱俄国的政治干预，而离开俄国，前往西方，其中包括有斯基、嘉堡、佩夫斯奈、马克·夏加尔、马列维奇、西斯基等人.西方的前卫艺术运动当时受第一次世界大战的结果和共产主义革命失败很大的影响，战后转而出现了表现主义的新高潮，表现的形式非常不同，虚无的、伤感的、宿命的成份大大增加，体现在勃什（Becher）、维弗尔的诗歌、凯塞（Kaiser）和托勒（Toller）的戏剧、卡夫卡（Karka）的小说等方面，与此同时，现代建筑也受到这种思潮的影响。
俄国的构成主义此时传入西欧，对于促进新形式起到重要的作用。
1923 年，有两件重大的事情，促进了现代设计观念，特别是构成主义的发展。
其一是国际构成主义大会的举行。
1922 年，德国设计学院包豪斯在杜塞多夫市举办国际构成主义和达达主义研讨大会，有两个世界最重要的构成主义大师前来参加大会，他们是俄国构成主义大师西斯基和荷兰“风格派”的组织者西奥·凡·杜斯伯格，他们带来了各种对于纯粹形式的看法和观点，从而形成了新的国际构成主义观念。
其二是俄国文化部在柏林举办的俄国新设计展览。
展览组织人是俄国当时的文化部长卢拿察尔斯基（Lunacharsky）。
这次展览不仅仅是让西方系统地了解到俄国构成主义的探索与成果，同时，更重要的是了解到设计观念后面的社会观念，社会目的性。
格罗佩斯立即改变自己包豪斯的教学方向，抛弃无病呻吟的表现主义艺术方式，转向理性主义，提出“不要教堂，只要生活的机器”( not cathedrals , but machines for living）的口号，是包豪斯自1919 年开创以来的第一次政策的重大调整，虽然包豪斯直到1927 年才开办建筑专业，但是，它的基础教育和教育思想在很大程度上已经开始受到俄国构成主义的影响。
格罗佩斯聘用斯基和另外一个来自匈牙利的构成主义设计家拉兹罗·莫霍里-纳吉担任包豪斯的教员，是这个改变的重要步骤。
俄国的构成主义在艺术上也是具有非常大的突破，对干世界艺术和设计的发展也起到很大的促进作用。
在电影上，爱森斯坦创造了构成主义式的新电影剪辑手段，称为蒙太奇，成为世界电影剪辑手法中的核心成份；俄国舞台剧作家梅耶霍德的舞台设计和剧本安排受到构成主义的很大影响，而他的作品又影响到欧洲现代戏剧家匹斯卡多（Piscator）和布莱希特（Brecht）的剧作；罗钦科和西斯基的平面设计，特别是平面排版设计和大量采用摄影的方式，影响到许多欧洲国家的平面设计，特别在包豪斯的莫霍里一纳吉的设计当中表现明显；在建筑上，俄国构成主义的影响在格罗佩斯、包豪斯第三任校长迈耶等人的设计当中非常鲜明。
1922 年，他们两人在竞争“芝加哥论坛报”大厦建筑项目上，表现出这种理性主义的倾向和俄国的影响。
米斯·凡德洛当时的一些作品，如1923 年的钢筋混凝土结构办公室设计项目，同年的砖结构农村建筑项目等等，都有明显的俄国构成主义影响。
俄国构成主义者把结构当成是建筑设计的起点，以此作为建筑表现的中心，这个立场成为世界现代主义建筑的基本原则。
如同未来主义一样，构成主义热衷于科学技术，但是未来主义是在资本主义的围之来称颂技术，认为技术是资本主义体系的一个组成部分，而构成主义则认为技术是在商业社会之上的基本因素，并不把技术归于社会形态。
他们与把构成主义形式当作单纯的美学结论、伦理体系不同（比如凡·杜斯伯格反对设计为任何政治服务，他认为设计是高于阶级的。