西洋服装史 第二讲
西洋服装史PPT课件

04
文艺复兴时期西洋服装
意大利文艺复兴时期服装
总结词
意大利文艺复兴时期的服装以其华丽的织物、丰富的装饰和 独特的款式而闻名,展现了当时社会的繁荣和审美观念的转 变。
详细描述
意大利文艺复兴时期的服装注重人体美感和比例,出现了紧 身胸衣、裙撑和钟形长裙等具有代表性的款式。同时,织物 和装饰品的使用也极为丰富,如丝绸、天鹅绒和宝石等,彰 显了奢华和富丽。
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详细描述
英国风服装在17世纪末开始流行于欧洲,其设计理念 注重简约和时尚。男装以合身的裤子、短款的夹克和 简约的帽子为特色,女装则注重裙子的剪裁和细节, 展现了英国人民对时尚的追求和生活的方式。
06
洛可可时期西洋服装
法国洛可可时期服装
总结词
精致华丽,强调曲线美
详细描述
法国洛可可时期服装以其精致华丽著称,设计上强调曲 线的优美和女性的柔美。常见的款式包括长裙、束腰、 泡泡袖等,面料多采用丝绸、蕾丝等轻盈柔软的面料, 颜色以柔和的粉色、米色、淡紫色为主。
总结词
法国风服装以其奢华、精致和典雅的特点,展现了法国 文化的独特魅力。
详细描述
法国风服装在17世纪中叶开始流行于欧洲,其设计理念 注重奢华和精致。男装以紧身的裤子、长款的外套和华 丽的装饰为特色,女装则注重裙子的剪裁和细节,展现 了法国人民对美的追求和生活的热爱。
英国风服装
总结词
英国风服装以其简约、实用和时尚的特点,展现了英 国文化的独特魅力。
要点二
详细描述
哥特式服装以其精致的裁剪、修身的线条和华丽的装饰为 特点。服装款式多样,包括长袍、束腰、裙子等,常常使 用丝绸、天鹅绒等高档面料,并用刺绣、宝石等装饰物进 行点缀。这种服装风格强调女性的柔美和优雅,同时也展 现出一种神秘和浪漫的气息。哥特式服装在欧洲中世纪晚 期逐渐成为主流,并影响了后来的服装设计风格。
1-1.2 西洋服装的发展历史

服装设计基础—《西洋服饰的演变》
九:近代服装(19世纪)
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
九:近代服装(19世纪)
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
十:现代服装
1.牛仔裤
2.迷你裙
3.喇叭裤
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
服装设计基础
西洋服饰的演变
公元前3000年--公元400年
一:古埃及服装(前3200-前525)
西洋服饰文化史的研究,跨越亚、非、欧三大洲,即自埃及、西亚和西 腊、罗马而向欧洲诸国转移,具有“世界性”
1、缠腰布:鲜提 (罗印.克罗斯)
2、卡拉西里斯
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
一:古埃及服装(前3200-前525)
2:斯托拉;;3:丘尼卡;
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
四:拜占庭(395-1453) 强烈的宗教色彩
1:达尔马提卡;
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
五:哥特式(13世纪--15世纪)
1:豪伯莱德 2:椅达第亚(贵族服装:男--上衣下裤,女---连衣裙 )
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
五:哥特式(13世纪--15世纪)
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
六:文艺复兴时期(15世纪中--17世纪)
性别极端化: 男--倒三角 2、切口样式 女---三色造型
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
六:文艺复兴时期(15世纪中--17世纪)
3、填充衬垫
服装设计基础—《西洋服饰的演变》
六:文艺复兴时期(15世纪中--17世纪)
性别极端化: 男--倒三角 女---三色造型 4、紧身胸衣和裙撑 (西班牙式a、英国式b、法国式c)
(完整版)西洋服装史

披多莱帕里卷衣内穿卡拉西斯的王妃
·丘尼克和坎迪斯
·穿丘尼克和坎迪斯的贵族和平民
·宽松的坎迪斯
裤子:波斯人首先缝制了与现代裤子式样相似的裤子,有紧身的、 灯笼的。
·苏美尔的服饰
第三节 古代希腊服装
·古希腊的服装和它的建筑、雕刻与绘画一样,都表 现出对自然的人体的推崇。服饰以优雅、飘逸见长。 希腊人的服装特性:一块布的艺术
·女子服装
面料:波斯的织物多织有几何纹样或玫瑰花形连接纹样,色彩鲜艳, 黄、土黄、茶、蓝、紫色很受人们喜爱;但紫色染料非常昂贵,因 而自古以来紫色都是高贵的象征
·波斯贵族(中)和普通士兵(米和两底波侧贵斯)族战(士左()右波)斯贵族(中)
左:戴毛毡帽和有刺绣装饰的 男子 右:穿有刺绣外衣的男子
爱奥尼亚式希顿的基本结构仍然保持原来的特色,与多里亚式希 顿不同的是:取消了衣服上的折返,同时从埃及进口轻薄的有细 碎花纹的亚麻材料取代了原来厚重的单色羊毛材料,使服装的整 个风格发生了重要变化,显得更加有垂坠感,多褶且柔软。尖头 别针由安全别针取代,安全别针呈环形结构与现代别针相仿,但 固定的位置也不再限于左右肩两处,而是从肩到袖口一段一段间 隔,有好几处固定结点。
丘尼克: 由古罗马的丘尼卡演变而里来,作为男子 内衣。不同的是袖子变窄,衣身加长,两 侧开衩,有刺绣纹样
霍兹 : 像连裤袜的裤子, 有紧身和宽松这两种裤型。
贝尔: 即面纱,是一块长方形的布
第二节 罗马式服饰
·在形式上,一方面继承了古罗马和拜占庭的宽衣、斗篷、风 帽和面纱;而宗教服、礼仪服原封不动地承袭了拜占庭样 式;另一方面,又保留了日耳曼人那系腰带的丘尼克和长 裤等紧身的窄衣样式。
·卡拉西斯:
一种柔软的贯头衣。
西洋服装史2

罗马式绘画和雕塑
• 渗透诸种表现主义的倾向。是这时绘画和雕塑的共同属性。 纪念性雕塑是罗马时期最重要的人像艺术,它以柱头浮雕 和大门缘记录了历史和教义,激发一般缺乏写实感。 自教 会训诫的概念化内容的大大削弱了视觉的真实性,在僵硬 的形体中,显示出宗教的热情和兴奋,带有日耳曼集合形 的遗风。在以动植物为题材的中楣,柱头,侧壁的装饰雕 刻上,表现出变形和风格化的倾向。体积塑造方法出自与 加洛林王朝手抄本上的原形。 罗马艺术家竭力仿效这些现 象。残存的可仁嵌扳中(mandorla)有几副描绘嫉妒的 壁画。为了凑嵌扳的空间,比例做任意的处理,平面的, 细小的基督形象是神秘的和有预示性的。
哥特式绘画和雕塑
• 哥特式绘画 哥特式绘画以错综复杂的方式,在13 世纪中叶出现在彩色玻璃窗、手抄本插图、北欧 的板上画和意大利的湿壁画中。 哥特式雕刻 雕 刻是哥特式教堂的主要装饰,与罗马式雕刻对建 筑的依附性不同,哥特式雕刻大量运用半圆雕和 高浮雕,从而较自由地表达人物的动态并加强了 空间感。尤其是开始追求世俗情感的表现,不仅 对宗教传统模式有所突破,而且赋予人物以生命 的活力。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
罗马式建筑
• 其典型特征是拉丁十字布局,交错拱顶,墙体巨大而厚实, 墙面用连列小券,门窗洞用同心多层小圆券,以减少沉重 感。窗户较小,内部空间的气氛阴暗而神秘。在门楣中心 (门上方楣和拱间的部分)通常有取材于〈旧约〉,衬以 异物和动物形象以及装饰浮雕,拉文纳的中心式建筑样式 被仿效。 • 罗马式艺术中教堂建筑依然占有举足轻重的地位,其形式 基本上延续了罗马时期的风格。但是,大量使用石材,此 与罗马时期使用砖块是有说不同的。高墙塔楼的结构是罗 马式建筑的显著特征。通常外墙是比较简朴,早起的教堂 建筑更是如此。
西洋服装史

西洋服装史西洋服装史西洋服装史可以追溯到古希腊和古罗马时期。
在这个时期,人们穿着与现代西方服装相似的衣物。
然而,随着时间的推移,西方服装逐渐演变并且受到不同文化的影响。
中世纪时期是西洋服装史上一个重要的时期。
在这个时期,欧洲人穿着长袍、外套和吊带裤。
贵族和富人穿着丰富华丽的服装,而普通人则穿着简单朴素的衣物。
此外,在这个时期,手工业也开始发展,人们开始制作和装饰不同的服装。
文艺复兴时期是西洋服装史上的另一个重要时期。
在文艺复兴时期,人们开始注重服装的设计和细节。
丝绸、绢和珠宝成为流行的服装材料。
贵族和富人穿着华丽的长袍和服饰,而中产阶级则穿着更为简约的服装。
十七世纪是欧洲服装史中的巅峰时期。
在这个时期,贵族和上层阶级穿着非常华丽和昂贵的服装。
女性穿着宽松的长袍,裙摆非常宽大,带有蓬松的腰部装饰。
男性则穿着宽大的外套、半身裤和高靴。
同时,欧洲国家之间互相竞争,服饰风格开始多样化。
十八世纪是奢华和浪漫主义的时期。
在这个时期,欧洲的服装趋向于更为精致和浪漫。
女性穿着贴身的紧身裙和修身外套,裙摆很蓬松,并且带有装饰性的腐蚀和绣花。
男性则穿着宽大的外套、马裤和高襟衬衫。
19世纪是现代西方服装的起源时期。
在这个时期,西方服装逐渐趋向于简约和实用。
女性开始穿着更加贴身的连身连衣裙和裙子,裙摆逐渐减小。
男性则穿着带有西装和领带的套装。
20世纪是西洋服装史上一个多样化和创新的时期。
在这个时期,西方服装有了更多的可能性。
女性开始穿着短裙、紧身裤和各种各样的上衣。
男性则可以选择各种风格和款式的西装、衬衫和裤子。
总的来说,西洋服装史经历了不同的时期和演变。
从古希腊和古罗马时期,到中世纪、文艺复兴时期,再到近现代的发展,西方服装变得更加多样化和自由。
这种发展不仅是时尚的变迁,也反映了西方社会和文化的变化和进步。
西洋服装史 第二讲

有刺绣的曼特。
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
意大利文艺复兴时期的女装
(2)德意志风格时期(1510—1550): 德意志风的主要特色是撕拉修装饰。指流 行于15世纪到17世纪的衣服上的裂口装饰。 极盛时期,满身的裂口形成错落有致的纹 样。德国男服中,普尔波万与哥特式时代 在构成上基本相似,立领,内衣领均很高, 有细小的褶饰,是后来大褶饰领的先驱。 男服下半身变成了在紧身的肖斯外面穿上 膨胀起来的短裤布里齐兹,裆部加了一块 夸张的科多佩斯。女服模仿意大利方形低 口,脖子和胸口装饰带立领的小披肩。男 女均戴宽檐大帽,鞋头呈方形,与哥特时 期相反。
1660年巴罗克女装
1671年巴罗克女装
女装:表现出巴洛克特征,流动的衣褶,变换的线条,出现巴莱耐紧身胸衣, 领口较大,裙子重叠使用。袖子变短成泡泡袖。
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
洛可可时期的服装文化(18世纪):
(1)文化背景:政治:西欧诸国殖民地的扩张;经济:产业革命是英国成为世界的 工厂;文化:法国仍是艺术文化中心,资产阶级沙龙文化形成了不同于巴洛克的庄重 豪华、拘泥虚礼的宫廷文化形态,被艳丽纤弱柔和的女性风格取代,即著名的洛可可 样式。
1620年巴洛克男装
1627年巴洛克男装
男装:普尔波万缩短,排扣,下半身出现短裤“朗葛拉布”,普尔波万和朗葛
拉布之间用环状的缎带装饰,是巴洛克样式中很有特色的装饰。60年代以后,
出现了男子三件套装。
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
1685年巴洛克男装
1710年巴洛克男装 课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
西洋服装史网络视频课 第二讲
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
西洋服装史课件-中世纪服饰

长长的裙摆
在佛罗伦萨的风格中,裙摆变 得非常长,完美展现了女性的 优雅身姿。
西方服饰的传统
1 永不褪色的经典
虽然时代和潮流在变化,中世纪以来的服饰却一直流传至今,并在现代服装中发挥着重 要作用。
2 传承与创新
西方服饰的传统和创新并存,后现代主义、摇滚、嘻哈等时尚风潮在一定程度上继承了 西方服装史的传统。
大褂和面料
威尼斯的大褂成为了时尚标志,百搭性强的大衣和 精致奢华的绸缎成为了服饰的主打面料。
奇幻面具
威尼斯狂欢节上的面具成为时尚界的话题,让服饰 透出了一股神秘与神奇。
佛罗伦萨的时尚影响
贵族风格
佛罗伦萨的贵族妇女追求高雅、 优美、尊贵的服装,透过服饰 展现家族与个人的荣耀。
褶皱和蕾丝
佛罗伦萨成为制作褶皱和蕾丝 的中心,这些精致的细节装饰 大大提高了西方服饰的品质。
女性服装
衣服剪裁和样式
中世纪女性穿着大幅外衣, 下摆有宽松的裙子和内衣。 衣服上经常使用金线、珠饰 等来装点。
材质和颜色
相对于男性,女性的衣料更 加柔软,光滑。女性服饰通 常由丝绸、绸缎、缎子、柔 软的羊毛制成。
头饰和配饰
女性头上佩戴各种华丽的头 饰,如纱巾、草帽、皇冠等。 此外,还会佩戴项链、手环 等珠宝饰品。
西洋服装史课件-中世纪服饰
了解中世纪时期西方服饰的特点和社会意义,以及威尼斯和佛罗伦萨的时尚 影响。
男性服装
1
衣服剪裁和样式
中世纪男性常穿的衣服有长袍和马甲,剪裁简单。在寒冷的冬天,男性会穿厚实 的呢料披风。
2
材质和颜色
富有的男性会使用丝绸制品,而普通人会使用粗糙而耐用的羊毛衣服。颜色通常 较为暗淡,以棕、绿、灰、蓝为主。
西洋服装史重点

西洋服装史重点西洋服装史重点第二章:古代服装:(重点是古代西亚和古代罗马)1. 古代服装文化的特点:1)古代的范畴:以地中海为中心的西方文明。
2)古代文化的性格:平静的古埃及和跃动的古代西亚——地理环境的原因造成。
3)古代服装文化的特点:受地理环境和民族性格的影响,古代服装的共同特点是造型单纯、朴素,不做裁剪和缝纫,南方型的宽衣文化。
2. 古西亚:1)地理位置与文化背景:四块构成:伊拉克(美索不达米亚);叙、黎、巴(腓尼基、希伯来);土耳其(小亚细亚);伊朗(波斯地区)。
文化特征:鼓噪热烈、响彻四方、余韵不长、不断更迭。
2)古代西亚的主要衣料——羊毛织物;3)古代西亚的民族与宗教:三大系统:亚细亚、闪米特、印·欧罗巴4)古代西亚服装的特性:见后表5)美索不达米亚的服装:A 材料色彩和装饰纹样:羊毛织物,色彩与埃及一样丰富,纹样与埃及类似。
B 男装:1 苏美尔王朝时代:罗印·克罗斯和卡吾那凯斯,披肩和斗篷;2 巴比伦王朝时代:螺旋状的卷衣和袈裟状的披挂在身上的斗篷;3亚述帝国时代:丘尼克和披肩。
C 女装:遗留资料较少,研究认为和男装差不多。
6)小亚细亚的服装:大体分为紧身短衣和宽敞的斗篷两类A 男装:赫梯四样式:羊毛披肩短裙、缠裹式短裙、短裙与丘尼卡的组合、大斗篷。
B 女装:宽松的长衣,上身穿衬衫式的丘尼克,下身有百褶装饰的高腰长裙。
7)米提亚、波斯的服装:(试述波斯服饰的审美特征)A 雅利安人与裤子:当代男子的一般装束——合体的前开始长袖外衣与长裤的组合。
B 波斯服装的特性:最大特色——开始出现北方型的窄衣造型。
C 波斯服装的材料和色彩:与古埃及无大区别,大量使用亚麻、毛织物和皮革,开始使用通过丝绸之路来自中国的丝绸和印度的棉布。
色彩丰富、华美,紫色为国王和大臣专用。
)D 波斯的男装:宽松袍子和丘尼克与裤子的组合(士兵穿)两种。
E 波斯的女装:资料太少,大体与男装相似;宽松袍子或丘尼克与裤子的组合,女性还要披面纱。
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经开始了文艺复兴运动,服装业与同时期的西欧各国完全不同,具有开放、明朗、
优雅的风格。15世纪中叶延续细长的造型,到16世纪,男女装都开始向横宽方向发
展,男装变得雄大,女装变得浑圆。服装的一大特色是面料,各地盛产鹅绒、织锦
缎和织金锦等华贵面料,由于这些精美面料本身就具有极高的审美价值,人们在衣
服上尽量展开,出现宽大平坦的平面,或整理成规则的普利兹褶饰。另一大特色是
在各个局部都可窥见白色亚麻内衣,一方面是由于亚麻织物本身魅力和配色审美的
需要,另一方面,为了解决人体运动机能问题,把关节处留出缝隙,用绳连接各个
局部,内衣即从缝隙里露出,形成一种装饰,这使得衣服构成依人体结构分解,出
现了可以摘卸的袖子。从此,袖子开始独立裁剪,独立制作。当时的男装一般为普
尔波万和肖斯的组合。内衣修米兹。女装是腰部有接缝的连衣裙称作罗布。外衣为
1631年巴罗克女装
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
(3)服装: 1、荷兰风时代(1620—1650):政治:在17世 纪初摆脱西班牙的统治,建立欧洲第一个资本 主义国家;经济:发展迅速,成为欧洲强国, 取代西班牙掌握了流行的主导权。军事:30年 战争的影响。 “三L时代”即长发、蕾丝、皮革:将西班牙 风的分解变组合,僵硬变柔和,锐角变钝角, 紧缚变宽松,抛弃填充变为节约;西班牙风代 表贵族样式,荷兰风则是实用的市民服;这个 时代的衣服是现代服装的直接始祖。 男装:由于30年战争1618—1648的影响,便于 活动的骑士服装成为时髦,所以男装先于女装 向实用化方向发展。男装的填充物被去掉,束 缚身体的部分被缓解,造型变宽松。普尔波万 变长,盖住臀部,大溜肩,领拉夫变成了大翻 领、平领和披肩。任由纵向的撕拉修装饰,另 一特色是水桶型的长筒靴,为追求骑士风度, 贵族男士长挂配刀。曼特仍然使用。
女服:高腰身,脱离西班牙风的僵硬感,变平 缓柔和,除罗布外,还穿三条颜色不同的裙子。
1633年巴罗克女装
2、法国风时期(1650—1715): 荷兰衰落,法国兴起(政治:波 旁王朝的专制统治; 经济:重商主义,兴建东印度公 司等垄断企业; 文化:路易十四的挥霍无度,同 时鼓励艺术创作。
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西洋服装史网络视频课 第二讲
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
第三章 近世纪服装
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
一、本章重点:
1、文艺复兴时期的服装文化 2、巴洛克时期的服装文化 3、洛可可时期的服装文化 二、学习方法:
在西洋服装 中,近世记服装是从文艺 复兴时期服装到洛可可时期服装文化的 这一段历史时期,它也是中外服装史考 研题目中的重点章节之一,复习时注意 从文艺复兴开始,经历了男装为主的服 装形态和女性味十足的洛可可样式。
有刺绣的曼特。
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意大利文艺复兴时期的女装
(2)德意志风格时期(1510—1550): 德意志风的主要特色是撕拉修装饰。指流 行于15世纪到17世纪的衣服上的裂口装饰。 极盛时期,满身的裂口形成错落有致的纹 样。德国男服中,普尔波万与哥特式时代 在构成上基本相似,立领,内衣领均很高, 有细小的褶饰,是后来大褶饰领的先驱。 男服下半身变成了在紧身的肖斯外面穿上 膨胀起来的短裤布里齐兹,裆部加了一块 夸张的科多佩斯。女服模仿意大利方形低 口,脖子和胸口装饰带立领的小披肩。男 女均戴宽檐大帽,鞋头呈方形,与哥特时 期相反。
2、女装:洛可可样式集中表现在女服 上,特征:束腰的紧身胸衣和增大下半 身体积的裙撑。
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
【1】奥尔良公爵摄政时期1715—1730:(黎明期)瓦托式罗布的流行;百年前的裙撑 再次出现,称作帕尼埃,裙子加帕尼埃被称为鸣钟式罗布。 【2】路易十五时代1730—1770(鼎盛期):帕尼埃越来越大,甚至引起生活的不便; 紧身胸衣使用鲸须技术进步,鲸须的大量使用,荷兰成立了捕鲸公司。 【3】路易十六时代(1770—1789)(衰退期):洛可可结束,新古典主义兴起的转 换期。头饰膨大,裙子缩短,帕尼埃消失。
德国萨克森公爵亨利肖像
(3)西班牙风时期(1550— 1620):西班牙风服装外观上 是威严、正统。沉着的单色, 特别是黑色中洋溢着天主教的 神秘主义和禁欲色彩。文艺复 兴时期的服装特征主要表现于 这第三个阶段,这个阶段被称 为是填充式时代。主要表现为 以下四个方面的特征:1、填充 物的使用;2、拉夫领的流行; 3、法勤盖尔的发明,使得女装 下半身膨大化成为定型;4、紧 身胸衣与女装二部式的构成。
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一、文艺复兴时期的服
装文化
把服装分成若干个部分,各部件 独立构成,然后组装在一起形成 明确的外形。因此在构成上与中 世纪截然不同,显示出鲜明的建 筑一样的构筑性和铸型似的硬直 的特性。
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服装:
(1)意大利风时期(1450—1510):哥特式服装在西欧各国盛行期间,意大利已
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(2)服装: 1、男装,三件套装向近代男装发展,鸠 斯特科尔改称阿比,造型同前,收腰, 下摆向外张,呈波浪形,无领或者小立 领,排扣,后变朴素;贝斯特趋于豪华, 用料华贵;下身的克尤罗特采用斜丝裁 剪,十分紧密。18世纪中叶,英进入产 业革命,男装又发生了变化,进一步去 掉了多余的量,变得实用,出现了现代 晨礼服和燕尾服的始祖夫拉克和现代西 式背心的前身“基莱”,夫拉克、基莱 和克尤罗特组成的三件套作为上流社会 的社交服,一直沿用到19世纪。
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谢
谢
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
1660年巴罗克女装
1671年巴罗克女装
女装:表现出巴洛克特征,流动的衣褶,变换的线条,出现巴莱耐紧身胸衣, 领口较大,裙子重叠使用。袖子变短成泡泡袖。
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洛可可时期的服装文化(18世纪):
(1)文化背景:政治:西欧诸国殖民地的扩张;经济:产业革命是英国成为世界的 工厂;文化:法国仍是艺术文化中心,资产阶级沙龙文化形成了不同于巴洛克的庄重 豪华、拘泥虚礼的宫廷文化形态,被艳丽纤弱柔和的女性风格取代,即著名的洛可可 样式。
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亨利八世
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》 伊丽)
(1)文化背景:17世纪是欧洲动荡的变革 时期,所有国家几乎都参与了欧洲著名的 三十年战争。这种时代产生了以男性为中 性的强有力的艺术风格。即所谓的巴洛克 艺术。 (2)巴洛克的审美意识与17世纪的服饰 文化:强调感情表现、变化和动感,使用 华丽的曲线装饰;追求与众不同,装饰过 剩;不拘泥于传统的造型,自由随意,追 求变化,专注细节和技巧;比起裁剪和缝 制的精致,更加注重衣服表面的装饰。
1620年巴洛克男装
1627年巴洛克男装
男装:普尔波万缩短,排扣,下半身出现短裤“朗葛拉布”,普尔波万和朗葛
拉布之间用环状的缎带装饰,是巴洛克样式中很有特色的装饰。60年代以后,
出现了男子三件套装。
课件内容选自 李当岐《西洋服装史》
1685年巴洛克男装
1710年巴洛克男装 课件内容选自 李当岐《西洋服装史》