沈尹默论书辑语
沈尹默《执笔五字法》
沈尹默《执笔五字法》沈尹默实在是一位近代书法史上少见的、极笃诚极勤奋的书家。
沈尹默少鲁迅二岁，曾祖、祖、父皆仕途中人，均擅诗书，然而有清一代科举所重的书风大抵“乌、光、方”一类。
他五岁入塾，塾师竟让他临黄自元摹欧书的刻本，误入了馆阁歧途。
后来父亲叫他改习欧楷原拓并兼览诸家，又对他执笔、悬腕进行了严格的正统训练。
二十岁时，他刻意临仿父亲友人仇氏秀美的行书，积习颇深。
次年也赴日本留学，一年返归。
先后在杭州、北大任教（曾任北大校长），临池不辍。
期间与陈独秀、马一浮、张宗祥、章士钊、鲁迅等一大批文人有交，并参与新文化运动，同时发表大量白话诗。
1933年在上海举办个人书法展览，四体齐备，开始以新文化运动名人的威望入主书坛。
抗战中去重庆结识了于右任，任监察委员，此期致力临碑帖数十种。
曾受古人启发而撰《执笔五字法》，通俗浅出，受书法爱好者欢迎。
抗战结束，返沪成为鬻字为生的职业书家，仿欧、颜、怀仁、苏、黄、米诸书。
解放后任上海文保委员、中央文史馆副馆长等职，全心投入到书法创作、研究、普及工作中，极力倡议成立了第一个国立书法研究机构“上海书法篆刻研究会”并任主任委员。
举办了多期书法学习班，悉心指导，影响深远，今日海上中年书家多为当年学员。
郭绍虞即出其门下，先生重庆时的女弟子张充和亦在美国耶鲁大学传播中国书法数十年。
沈尹默文革中受迫害，抑郁而逝。
这样一份人生，主要都在书法里泡，苦习书法、讲授书法、研究书法。
沈尹默于书法用心至诚至深，在重庆，他临米芾临本兰亭的习作曾得到于右任夸赞（详见周而复《谈沈尹默书法》）但对他自己的字（而非事迹）历来臧否不一。
他早年作书板气匠气重、陈独秀评为“其俗在骨！”并非尖刻。
虽然沈氏后来自觉地争取改进，在《六十余年来学书过程简述》一文中说“始读包世臣论书著作，依其所说，悬臂把笔。
杂临汉魏六朝诸碑帖，不以爱憎为取舍，尤注意画平竖直。
”但“其俗在骨”病的关键当指气韵，岂主要会是“画平竖直”的得与失？三十年代，由于影印技术运用，沈尹默买到米芾、二王行草墨迹的照片，加上故宫开放，认识上大为提高，并从此转为以攻晋唐名帖为主，他的书法中苍润也才开始渐生。
沈尹默历代名家学书经验谈辑要释义二
沈尹默历代名家学书经验谈辑要释义二南齐・王僧虔《笔意赞》王僧虔，《南齐书》有传。
王氏世传书法，僧虔渊源家学，熏染至深，功力过人，有大名于当代。
这篇《笔意赞》，是较为高级阶段的书法理论，总结了以往经验，切实可信。
书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者，方可绍于古人。
以斯言之，岂易多得。
必使心忘于笔，手忘于书，心手达情，书不忘想，是谓求之不得，考之即彰，乃为《笔意赞》曰:说到“书之妙道”，自然应该以神采为首要，而形质则在于次要地位。
但学书总是先从形质入手的，也不可能有无形质而单有神采的字，即所谓皮之不存，毛将焉附。
那未，在这里应该怎理解他所说的呢?我以为僧虔所说的形质，是指有了相当程度进行组织而成的形质，仅仅具有这样的形质，而无神采可观，不能就算已经进入书法之门，所以又说:“兼之者，方可绍于古人。
”凡是前代称为书家者流，所写的字，神采、形质两者都是具备了的。
后人想要把这个优良传统承受下来，就也得要两者兼备，才算成功。
不过这却不是很容易做到的事。
历代不少写字的人，其中只有极少数人，被人们一致承认是书法家。
历来真正不愧为书法家的作品，现在传世者还有，试取来仔细研究，便当首肯。
因此，我一向有种不成熟的想法，对于形质虽然差些(这是一向不曾注意点画笔法的缘故)，而神采确有可观，这样的书家，不是天分过人，就是修养有素的不凡人物，给他以前人所称为善书者的称号，是足以当之而无愧的。
若果是只具有整秩方光的形质而缺乏交动人的神采，这样的书品，只好把它归合阁体一类，说得不好听一点，那就是一般所说的字匠体。
用画家来比方，书法家是精心于六法的画师，善书者则是文人画家。
理会得这样，对于法书的认识和别或者有一点帮助。
善书者这个名词，唐朝人是常用的，其涵义却有不同，孙过庭《书谱》中的善书者，是指钟、张、二王，而希声所说则是不知笔法的书家。
我们作文有个习惯，同样的名词，可以把它分为通言和别言来应用。
过庭所说是包举切，是通言之例，希声专指一类，则是别言。
从论书诗透析沈尹默的帖学思想
20世纪的民国书坛有“南沈北于”双峰的比喻①，“北于”乃指“关中于氏”于右任，“南沈”即指来自浙江吴兴的“竹溪沈氏”沈尹默。
1940年，沈、于及章士钊切磋书法，竞诗风流，章氏诗云：“当今于沈峨与岷，两美相合情。
”即将沈、于二氏分别比作四川的岷江与峨嵋，可谓一时佳话。
从习书经历来看，两人均曾兼习碑帖②，但“作为新文化运动先驱者之一的沈尹默，其所走的书学道路与吴昌硕、康有为、于右任、黄宾虹等人不同，他不是入碑出帖归于碑，而是出碑入帖归于帖，成为现代帖学的第一面旗帜。
”③更有人将其行书誉为米芾之后800年来第一人④。
根据沈尹默自述的学书历程来看，从他25岁研究包安吴《艺舟双楫》并习练碑字开始，到1930年即47岁，一直临写汉碑及北朝碑。
此后开始学写行草，开始了由学碑向学帖的转变。
沈尹默最早的一篇书法文章为1943年问世的《执笔五字法》，此时的他已经60岁了，他的帖派书风已趋成熟，建国以后直到文革前的这段时间，他更是将主要精力用在着书立说上。
因此，沈尹默在专意帖学的时期发表的这些理论观点，显然是基于帖学的立场。
而从沈尹默现存的数十首论书诗来看，最早的一首是作于1937年，比他的第一篇书论还要早六年。
诗言志，其论书诗中涉及的书学思想涵盖了他帖学观的基本方面。
沈尹默也是一位诗人，旧体诗的功夫非常精深，五四运动时期从事新文化运动，是《新青年》的编辑之一，也是倡导和最早发表白话诗并产生影响的诗人之一。
因此他的论书诗格律谨严，生动别致，词句优美，格调雅致，而且善于运用书法史上的典故，巧妙的阐述自己的帖学主张。
格律、语词、用典、观点四者巧妙精到地结合在一起，娓娓道出心中的书学理想，构成了沈尹默论书诗的最大特色。
将论书诗写到这样精妙的程度，近代史上并不多见。
一、沈尹默帖学思想的几个方面1、“龙蛇起伏笔端出，使笔如调生马驹”⑤―以“笔笔中锋”为核心的笔法论沈尹默的书学思想，既是他精湛的艺术技巧和丰富的实践经验的总结，又是他对古代书论的深刻解读之下的感悟，深入浅出，阐幽发微。
沈尹默录杜诗行书联赏析
桑皮书淡墨， 袖中一字抵千城” 《 （上九得尹默和诗奉 １４ 年《 ９４ 世界美术大词典》 主笔——荷兰的高罗佩先 当即 称 之 为“ 民间 谢》 ； ）姜半农推之为 “ 胜于 明代文徵 明” 郑逸梅《 （ 艺 生 在 亲睹 了沈 尹 默 的书法 艺术 后 ，
林 散页 汇编 》 。 ）
第一大书家” 。由此可见沈尹 默书法 的艺术造诣 之
沈尹默书工正 、 、 ， 行 草 尤擅行书。观其行 书字 高 ， 真正 达 到 了炉火纯 青 的境界 。
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成都大学学报（ 社科ｔ ２ｏ 年第 ６ ￣）ｏ６ 期
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文 博研 究 ・
沈尹 默 录杜 诗 行书 联 赏析
胡 莉
（ 成都武侯祠博物馆 ， 四川 成都 ６ｏ ４） １ｏ １
提
要 ：该联 为沈 尹默留存于成 都武 侯祠博 物馆 的行书对 联 ， 系沈先 生 于一九 六 四年为 成都武 侯祠博 物馆 留
４】
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百年来 ， 书家林立 ， 盖无人 出其 右者” 。一代 儒宗 马 态 ， 字字都有出处， 笔笔交代清楚 。于清俊圆润之 中 浮誉其诗 、 书为“ 昂与太白， 子 联袂飘然来” “ 、独喜 显 劲健 秀逸 之姿 ， 于平和 秀 丽之 处 见龙 蛇起 伏 之 形 。
下 的墨宝 。沈尹默书工正 、 、 ， 行 草 尤擅行 书。观其行书字态 ， 字都有 出处 ， 字 笔笔交 代清楚 ； 予清 俊圆润 之中显 劲健 秀逸之姿 ， 于平和 秀丽 之处见龙蛇起伏 之形 。
关键词 ：沈尹默 ； 杜甫 ； 书 ； 联 行 楹 中图分类 号 ：１９ ．５ ２２ ３ 文献标 识码 ：Ｂ 文章编号 ：１０－ ３ ２２ ０ ） － １－ ２ ０４ ４ ｛０ ６￣ － －－ ￣－ －０ ４
沈尹默历代名家学书经验谈辑要释义四
沈尹默历代名家学书经验谈辑要释义四唐·韩方明《授笔要说》这篇文章是从《佩文斋书画谱》录出的，经过多次传抄转刻，讹误在所不免，又无别本校勘，文字有难通处，只好阙疑;间有误字，可以测知者，即以己意订正之，取便读者。
昔岁学书，专求笔法。
贞元十五年受法于东海徐公璹，十七年受法于清河崔公邈，由来远矣。
自伯英以前，未有真行草书之法，姚思廉奉诏论书云:“王僧虔答竟陵王书云:张芝、索靖、韦、钟会、二卫，并得名前代，古今既异，无以辦其优劣，唯见笔力惊绝耳。
”时有罗晖、赵袭，并善书，与张芝同著名，而张矜巧自许，众颇惑之，尝与太仆朱宽书云上比崔、杜不足，下方罗、赵有余。
”今言自古能书，皆曰钟、张，按张自矜巧，为众所惑;今言笔法，亦不言自张芝。
芝自云比崔、杜不足，即可信乎笔法起自崔子玉明矣。
清河公虽云传笔法于张旭长史，世之所传得长史法者，唯有得字八法，次有五执笔，已下并未之有前闻者乎(当作“也”)。
方明传之于清河公，问八法起于隶字之始，后汉崔子玉，历钟、王以下，传授至于永禅师，而至张旭，始弘八法，次演五势，更备九用，则万字无不该于此，墨道之妙，无不由之以成也。
唐朝一代论书法的人，实在不少，其中为众所名，如孙过庭《书谱》，这自然是研究书法的人所必须阅读的文字，但它有一点毛病，就是词藻过甚，往往把关于写字最紧要的意义掩盖住了，致使读读者注若不到，忽路过去，无怪包世臣要把它大加删节，所以打算留待以后再来摘要解释，以供学者研究。
现在先把韩方明这篇文童，详加阐发，或者比较容易收效些。
包世臣《述书》下篇云：“唐韩方明谓八法始于隶书之始，传于崔子玉，历钟、王以智永禅师者，古今学书之机括也。
”这是很有见地的说法，因为他从书法传源流和执笔使用方法说起，最切要，而且明辨是非，是使人可以置信的。
这篇文章足以概括向来谈书法者述说的要旨，所以在释义中，即将众家所说引来，互相证成，或者补充其所不足。
至有异同出入之处，亦必比较分析，加以说，以免读者疑惑。
沈尹默：书法见性情
沈尹默：书法见性情作者：暂无来源：《检察风云》 2014年第11期我写的“文人书法”专题，多是不以书法为专擅的文人为主，即一些文名盖过书名或者干脆就是只有文名而没有书名的文人学者。
文·图/管继平管继平，笔名推仔、易安阁。
中国书法家协会会员，上海书法家协会理事，上海书法家协会学术委员会副主任，上海作家协会理事，上海楹联学会常务理事，上海九三书画院秘书长，黄浦区书法家协会副主席。
少小爱文辞，对传统文化颇为倾心。
除书法篆刻创作之外，近些年以民国文人的书法、印章为研究主题，出版多部专集。
沈尹默先生的书法，我一直不大敢写。
一来他曾一度作为现代书坛的领袖人物，评论文字已累见报章，再怎么写，也是走了前人的旧辙；二来我写的“文人书法”专题，多是不以书法为专擅的文人为主，即一些文名盖过书名或者干脆就是只有文名而没有书名的文人学者。
而纯粹的书法家或是书名远胜过文名的，譬如像吴昌硕、齐白石、沙孟海等一些书画大家，则不属于我的专题范畴。
所以，评论沈尹默书法，很是矛盾。
要照他后半生的艺事来看，倒像是一个纯粹的书法家，即便所作的学术研究，也多为书法理论的著述与探讨；然而，你若看他的前半生，先生又是一个实实在在的诗人学者！如果谁真的当他仅是一位纯粹书家，那倒是对先生的误读了。
知堂老人曾经说，“五四”以来旧体诗写得最好的是“郁达夫和沈尹默”。
虽然这只是一家之言，但也说明了一部“秋明集”的水准和地位。
沈尹默先生5岁即学诗，14岁在家养病时，对诗歌产生浓厚的兴趣，遍读李、杜、韩、白等唐人诗集，并熟读《红楼梦》，对书中的诗词可谓烂熟。
据说后来他常让人用手遮住红楼诗中的一个字，由他来猜该用什么字，基本屡试不爽。
当日本学者问他学诗的老师时，他就说：“我写诗不曾拜过老师，若说有，那就是曹雪芹了。
”陈独秀语“刺”沈尹默的故事现在已广为流传了，陈说“昨在刘三壁上见了你写的诗，诗很好，而字则其俗在骨……”那首被陈独秀称作很好的诗，就是沈尹默在醉中即赋的《题季平黄叶楼》：“眼中黄落尽雕年，独上高楼海气寒。
历代书法名家名言
历代书法名家名⾔1. 关于书法的名⼈名⾔书，⼼画也。
〔中〕扬雄：《法⾔？问神》书，如也。
如其学，如其才，如其志，总之⽈如其⼈⽽已。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》书，形学也。
有形则有势。
〔中〕康有为：《⼴艺⾈双揖？缀法》书法，就其现象⽽⾔，它是⼀门借助于汉字，追求运动、节奏、张⼒，有着⽆穷变化的点画线条形式及其递进组合态势的抽象艺术。
〔中〕丛⽂俊：《书法意象批评释名》喜即⽓和⽽宇舒，怒则⽓粗⽽宇险，哀则⽓郁⽽字敛，乐则⽓平⽽字丽。
情有重轻，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化⽆穷。
〔中〕陈绎曾：《翰林要诀？变法》书肇于⾃然，⾃然既⽴，阴阳⽣焉；阴阳既⽣，形势出矣。
〔中〕蔡邕：《九势》势来不可⽌，势去不可遏，惟笔软则奇怪⽣焉。
〔中〕蔡邕：《九势》虽学宗⼀家，⽽变成多体，莫不随其性欲，便以为姿。
〔中〕孙过庭：《书谱》书必有神、⽓、⾻、⾁、⾎，五者阙⼀，不为成书也。
〔中〕苏轼：《论书》字画本⾃同⼯，字贵写，画亦贵写。
以书法透⼊于画，⽽画⽆不妙；以画法参⼊于书，⽽书⽆不神。
〔中〕周星莲：《临池管见》作字惟有⽤笔与结字。
⽤笔在使尽笔势，然须收纵有度；结字在得其真态，然须映带匀美。
〔中〕冯班：《钝吟书要》书道妙在性情，能在形质。
〔中〕包世⾂：《艺⾈双揖？答三⼦问》书以笔为质，以墨为⽂。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》书之要，统于“⾻⽓”⼆字。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》书要兼备阴阳⼆⽓。
⼤凡沈著屈郁，阴也；奇拔豪达，阳也。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》写字者，写志也。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》笔性墨情，皆以其⼈之性情为本。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》作书能养⽓，亦能的助⽓。
〔中〕周星莲：《临池管见》书道，亦⾜以恢扩才情，酝酿学问也。
〔中〕周星莲：《临池管见》善书。
书与画殊途同归也。
〔中〕朱和羹：《临池⼼解》世⼈公认中国书法是最⾼艺术，就是因为它能显出惊⼈奇迹，⽆⾊⽽具画图的灿烂，⽆声⽽有⾳乐的和谐，引⼈欣赏，⼼畅神怡。
〔中〕沈尹默：《历代名家学书经验谈辑要释义》中国书法从很早开始便成就为⼀门最为普及的艺术，⼀门最引⼈⼊胜的艺术；⽽在世界艺术之林中，⼜成就为⼀门独特的、⾼级的艺术。
书法理论的名言名句
书法理论的名言名句1. 关于书法的名人名言书，心画也。
〔中〕扬雄：《法言？问神》书，如也。
如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》书，形学也。
有形则有势。
〔中〕康有为：《广艺舟双揖？缀法》书法，就其现象而言，它是一门借助于汉字，追求运动、节奏、张力，有着无穷变化的点画线条形式及其递进组合态势的抽象艺术。
〔中〕丛文俊：《书法意象批评释名》喜即气和而宇舒，怒则气粗而宇险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。
情有重轻，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷。
〔中〕陈绎曾：《翰林要诀？变法》书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。
〔中〕蔡邕：《九势》势来不可止，势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉。
〔中〕蔡邕：《九势》虽学宗一家，而变成多体，莫不随其性欲，便以为姿。
〔中〕孙过庭：《书谱》书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也。
〔中〕苏轼：《论书》字画本自同工，字贵写，画亦贵写。
以书法透入于画，而画无不妙；以画法参入于书，而书无不神。
〔中〕周星莲：《临池管见》作字惟有用笔与结字。
用笔在使尽笔势，然须收纵有度；结字在得其真态，然须映带匀美。
〔中〕冯班：《钝吟书要》书道妙在性情，能在形质。
〔中〕包世臣：《艺舟双揖？答三子问》书以笔为质，以墨为文。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》书之要，统于“骨气”二字。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》书要兼备阴阳二气。
大凡沈著屈郁，阴也；奇拔豪达，阳也。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》写字者，写志也。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》笔性墨情，皆以其人之性情为本。
〔中〕刘熙载：《艺概？书概》作书能养气，亦能的助气。
〔中〕周星莲：《临池管见》书道，亦足以恢扩才情，酝酿学问也。
〔中〕周星莲：《临池管见》善书。
书与画殊途同归也。
〔中〕朱和羹：《临池心解》世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显出惊人奇迹，无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡。
〔中〕沈尹默：《历代名家学书经验谈辑要释义》中国书法从很早开始便成就为一门最为普及的艺术，一门最引人入胜的艺术；而在世界艺术之林中，又成就为一门独特的、高级的艺术。