赏析越剧《梁山伯与祝英台》
选修课论文
课程名称：中国戏曲艺术欣赏
论文题目：赏析越剧《梁山伯与祝英台》
系别：戏剧影视学院
专业：戏剧影视导演
班级：导演1班
姓名：梁茵
学号：20140510107
任课老师：宋向阳
日期：2015年10月24日
赏析越剧《梁山伯与祝英台》
在小时候，就听说过《梁祝》的故事，是可歌可泣的爱情故事，也是现如今家喻户晓的凄美故事。在民间流传已经不止千年的《梁祝》，在戏剧舞台上的历史也有五六百年了，越剧版本的尤为世人称叹！
在第一场中，叙述了一位待字闺中的小姐祝英台,非常渴望女子也能和男子一样有着相同的身份和地位,为了争取,她想去读书,可是当时的封建社会是不允许的,代表封建势力的父亲不同意,因此她设计使得自己女扮男装能去读书,在读书的途中遇到了善解人意的梁山伯.并结伴去书院读书,由于志趣相投便结拜为兄弟,这里为他们产生爱情埋下了伏笔,因为爱情是建立在有共同兴趣和爱好上的。看的是电影版本的越剧《梁祝》当中的布景相对华丽，且写实，祝英台一身美丽活泼的衣裳，台词彰显出祝英台向往自由的性格，而在初见梁山伯时，她已然当自己是男儿身，聪明伶俐且不怯场，勇敢过人，这些都成为了后来他俩相爱的铺垫。
往后，论梁山伯的才识，是有点察觉到祝英台女儿身的身份的，但却总是随意被祝英台糊弄过去，真让人在旁干着急，两人的走步，情之真切，暗示了很多，举手抬足间皆是情谊。在草桥结拜、三载同窗、十八相送、楼台会、化蝶等多场戏中，最为出名且让人印象深刻的是“十八相送”这一场戏。“前面到了凤凰山。”“凤凰山上百花开。”“缺少芍药共牡丹。”“梁兄若是爱牡丹，与我一同把家还。我家有枝好牡丹，梁兄要摘也不难。”“你家牡丹虽然好，可惜是路远迢迢怎来攀！”“青青荷叶清水塘，鸳鸯成对又成双。”这一段词更是表达了两人之间的情愫已经发酵，送了一程又一程，路上对话缠绵不尽，英台给了无数的暗示，梁山伯的闪躲不敢向前，只当是兄弟之情。“巍巍兮高山，汤汤兮流水”，高山流水是中国人对知已的评价，也是爱情中的阳春白雪。高远的意境下，飘飘缈缈的几句吟颂，这样清风朗月般的少年，叫人如何不爱；英台算的上鬼灵精，放完纸鸢，又来捉弄山伯，却也忍不住以纸鸢比拟，暗自试探；可惜山伯太憨直，虽然发现了英台的耳环痕，却从未做过任何联想。若非师母道破天机，山伯才恍然大悟，联想起过去的种种，欣喜无法抑制，激动之余，对着四九大叫：你知道吗？祝公子是个女的! 这时，我看到了一个直白、简单的梁山伯。
山道上，响起轻快而急促的脚步声，众学友拥趸着梁山伯，直奔山下而去。同样的山路，不一样的心情，曾手挽手送走的贤弟转眼间就成了将执手到老的红颜知已了，三年的相处，已经深切了解了彼此，而这三年，二人间也只隔着一碗清水的距离。那种幸福感、满满的、满满的填满了胸襟，多得要溢出来；这种幸福感染了所有的人，虽然大家都知道故事将要走向哪里，但还是抵抗不住幸福的来袭。这就是爱情永恒的魅力,即使千百年后千百次的回味也一样不觉得无味~心心念念的九妹终于婷婷站在眼前，一声“贤妹”，忽然让我看到了陆游的影子，一样熟悉的蹙眉，一样的深情款款，听到心里轻轻地叹息了一声。再定睛，两人
间已是咫尺天涯。而山伯不是陆游，他没有纠问、没有狂风暴雨般地宣泄，在面对事实后，他静静对他的心上人诉说了思念，然后藏起满心的失落，换回了信物(折扇)，打算就此告别。英台也从少不经事的女孩子一夜间长大，默默地相送爱人离去。骤然二人看到了折扇上一样的题诗，心潮的大堤轰然决口。分易分，聚难聚，人生有太多的无奈,爱与难爱的千古一叹。
整出戏里,以越剧曲调为主出现的梁祝经典的音乐贯穿始终,每次恰倒好处的运用都起到推波助澜画龙点睛的效果,作为观众的我们随音乐心潮起伏情绪跌宕,沉醉于爱情的甜美与无奈之中。虽说最后剧中并无蝴蝶，用折扇代替也是一个非常特别的亮点，如泣如诉，不比蝴蝶直观，但却意味深长。映入脑海中后，就再也无法忘却了。他们的爱情在世人传颂下隽永，这也许也是现代人继续相信爱情的力量。
欣赏《梁山伯与祝英台》教案3
欣赏《梁山伯与祝英台》教案 教学内容 1、欣赏越剧《梁祝》选段《十八相送》。 2、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》片段。 3、学唱歌曲《化蝶》。 4、补充欣赏歌曲《梦蝶》。 教学目标 1、通过欣赏小提琴协奏曲《梁祝》，使学生感受和认识到封建礼教的残酷和人民的反抗精神，以及人们对美好爱情赞颂。 2、使学生能用音乐基本要素感受、分析、理解、表现音乐，从而加深对音乐情感的感受和体验。 3、初步学会用委婉、细腻的声音演唱歌曲《化蝶》。 教材简析 1、越剧《十八相送》选段是梁山伯为祝英台送行时的一段内容，此段内容是以喜剧情趣的笔调、用对唱形式，刻画了梁山伯的纯朴、忠实和祝英台的热情、真挚。 2、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢作曲。作品描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式以及小提琴、大提琴的音色特点，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。 3、歌曲《化蝶》是著名词作家阎肃用何占豪、陈钢创作的小提琴协奏曲《梁祝》的爱情主题填词而成。歌词运用简洁的语言，生动描述了梁祝感人的爱情故事。 教学重点 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》片段的欣赏及讨论。 教学思路 本课以越剧《十八相送》为“源”，引出小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，以爱情故事的讲述为线索，在重点片段的欣赏中，引导学生通过感受、体验、想象、表现方式，认识音乐在表现人物和情感中的作用。并通过补充欣赏让学生感受现代音乐对梁祝的全新的演绎方式。 教学过程
观梁山伯与祝英台有感
观<<梁山伯与祝英台>>有感 “快乐人儿快乐在，快乐人儿快乐在，青春换了新衣裳……”，随着轻快浪漫的片头曲，我们进入了精彩的电视剧世界…… 封建时期，一般都以科举考试选拔人才，学而优则仕。因此，不少人便从小就去私塾求学，期盼有朝一日能金榜题名，可是当时一直都是男尊女卑，剥夺了女性的许多自由和权力。正因如此，才引出了女扮男装求学的祝英台。 随着尼山书院的撞钟声响起，新一届的学生便陆续汇聚于此。途中，由于种种机缘巧合，梁山伯与祝英台结识了，谈得很投机，因此结拜成好兄弟，一起上私塾求学。这也为将来这对有情人感人肺腑的爱情故事埋下伏笔。我从小就看了这部电视剧。对于梁小冰扮演的祝英台十分赞叹。这位秀丽的姑娘，天真纯洁地睁着大大的眼睛，鼻梁高挺，配着一张樱桃小嘴，着实令人心动，是儿时心中的女神。 在书院里，学生们无忧无虑地读书学习，结交志同道合的朋友。闲时一起讨论学习理论，摆棋对弈，蹴鞠，一切都是那么的快乐、舒适。朗朗书声，悠悠的琴声，一阵阵的文化的气息，环绕着整座尼山书院。在这种封建剥削压迫的社会环境下，恐怕除了书院，再无如此惬意的地方。这里的一切都是那么纯真美好，没有那么多虚伪和奸诈，也不会培育出弑师毁校的赵中书和居心叵测、心狠手辣的马文才。同窗友谊是真的，当路秉章因其妻如意的事情被下大牢，梁山伯与祝英台等人冒着生命危险去趟那道浑水。这不是可贵的友谊吗？人生难得如此仗义的朋友，得珍惜时且珍惜。师生之情也是真的，当学生路秉章、梁山伯先后被害下狱之时，丁老师竭尽所能去挽救自己的学生，不惜得罪昔日的得意门生，当朝中书大人赵定方。这足以体现出老师对学生的关心和呵护。情侣之间的感情也是纯洁的，发自内心的。没有金钱利益的熏染，爱情的花朵开得如此纯洁，如此动人。 在这种婚姻大事父母做主的时代，梁山伯与祝英台这段自由恋爱自然受到保守力量的攻击。棒打鸳鸯，迫使这对深爱对方的痴情男女不能如愿的白发偕老。这种事情当然不止此处一家，当时人们饱受封建社会之苦，无法倾诉，便借这个感天动地的爱情故事来表达心中的愤恨。读了这部悲剧，对于父母理所当然地干涉驾驭子女，我相当愤慨。儿孙自有儿孙福，莫把儿孙当牛马。儿女的幸福就由他们自己去追求，去把握。上一辈的恩怨何苦拖累下一代，让他们为自己而活吧。 对于梁山伯的悲剧，社会因素是最主要的原因。不知各位观众有没有注意到，秋闱试举揭榜时，出现了两个真真实实的历史人物，陶渊明和孙山。陶渊明独爱菊，采菊东篱下，悠然现南山。他在此乡试排名第六，在处理掉娄敬文和辛平之后晋升四魁，被派彭泽令，因不满官场的腐败，弃官归隐。即使贫困，也不为这五斗米的官饷而折腰。这些足以说明，官场容不下为民请命的清廉正直之士。梁山伯被排挤，迫害是迟早的事。 除了外界原因之外，其自身也是很有问题的。在此我阐述一下自己的看法。梁山伯这个规规矩矩的读书人对于社会的状况以及官场的腐败全然不知。每次都是认为自己行得正，走得直就谁也奈何不了他。这是非常不明智的。在封建压迫制度下，官僚地主集团与百姓群众形
赏析越剧《梁山伯与祝英台》
选修课论文 课程名称：中国戏曲艺术欣赏 论文题目：赏析越剧《梁山伯与祝英台》 系别：戏剧影视学院 专业：戏剧影视导演 班级：导演1班 姓名：梁茵 学号：20140510107 任课老师：宋向阳 日期：2015年10月24日
赏析越剧《梁山伯与祝英台》 在小时候，就听说过《梁祝》的故事，是可歌可泣的爱情故事，也是现如今家喻户晓的凄美故事。在民间流传已经不止千年的《梁祝》，在戏剧舞台上的历史也有五六百年了，越剧版本的尤为世人称叹！ 在第一场中，叙述了一位待字闺中的小姐祝英台,非常渴望女子也能和男子一样有着相同的身份和地位,为了争取,她想去读书,可是当时的封建社会是不允许的,代表封建势力的父亲不同意,因此她设计使得自己女扮男装能去读书,在读书的途中遇到了善解人意的梁山伯.并结伴去书院读书,由于志趣相投便结拜为兄弟,这里为他们产生爱情埋下了伏笔,因为爱情是建立在有共同兴趣和爱好上的。看的是电影版本的越剧《梁祝》当中的布景相对华丽，且写实，祝英台一身美丽活泼的衣裳，台词彰显出祝英台向往自由的性格，而在初见梁山伯时，她已然当自己是男儿身，聪明伶俐且不怯场，勇敢过人，这些都成为了后来他俩相爱的铺垫。 往后，论梁山伯的才识，是有点察觉到祝英台女儿身的身份的，但却总是随意被祝英台糊弄过去，真让人在旁干着急，两人的走步，情之真切，暗示了很多，举手抬足间皆是情谊。在草桥结拜、三载同窗、十八相送、楼台会、化蝶等多场戏中，最为出名且让人印象深刻的是“十八相送”这一场戏。“前面到了凤凰山。”“凤凰山上百花开。”“缺少芍药共牡丹。”“梁兄若是爱牡丹，与我一同把家还。我家有枝好牡丹，梁兄要摘也不难。”“你家牡丹虽然好，可惜是路远迢迢怎来攀！”“青青荷叶清水塘，鸳鸯成对又成双。”这一段词更是表达了两人之间的情愫已经发酵，送了一程又一程，路上对话缠绵不尽，英台给了无数的暗示，梁山伯的闪躲不敢向前，只当是兄弟之情。“巍巍兮高山，汤汤兮流水”，高山流水是中国人对知已的评价，也是爱情中的阳春白雪。高远的意境下，飘飘缈缈的几句吟颂，这样清风朗月般的少年，叫人如何不爱；英台算的上鬼灵精，放完纸鸢，又来捉弄山伯，却也忍不住以纸鸢比拟，暗自试探；可惜山伯太憨直，虽然发现了英台的耳环痕，却从未做过任何联想。若非师母道破天机，山伯才恍然大悟，联想起过去的种种，欣喜无法抑制，激动之余，对着四九大叫：你知道吗？祝公子是个女的! 这时，我看到了一个直白、简单的梁山伯。 山道上，响起轻快而急促的脚步声，众学友拥趸着梁山伯，直奔山下而去。同样的山路，不一样的心情，曾手挽手送走的贤弟转眼间就成了将执手到老的红颜知已了，三年的相处，已经深切了解了彼此，而这三年，二人间也只隔着一碗清水的距离。那种幸福感、满满的、满满的填满了胸襟，多得要溢出来；这种幸福感染了所有的人，虽然大家都知道故事将要走向哪里，但还是抵抗不住幸福的来袭。这就是爱情永恒的魅力,即使千百年后千百次的回味也一样不觉得无味~心心念念的九妹终于婷婷站在眼前，一声“贤妹”，忽然让我看到了陆游的影子，一样熟悉的蹙眉，一样的深情款款，听到心里轻轻地叹息了一声。再定睛，两人
梁祝不同版本的比较
xx不同版本的比较 《梁祝》小提琴协奏曲完成于一九五九年，并于同年在上海初演。两位作曲者陈钢及何占豪当时仍是上海音乐学院的学生，为了响应当时国内倡议的“交响音乐民族化”的方针，选择了这个家传户晓的题材，吸取了当时甚为流行的同名越剧曲调，将故事中“草桥结拜”、“十八相送”、“英台抗婚”、“楼台会”和“坟前化蝶”等重要情节套进了西洋奏鸣曲式的呈示部，发展部及再现部。 这首作品的创作无疑是遵命于共产主义的集体创作精神，但观乎两位作曲者在这三十多年内的创作发展，“梁祝”的成功，谁也沾不了谁的光彩。由于出身于越剧二胡演奏家，何占豪对于中国的传统音乐极为熟悉，自“梁祝”以后，他的其他作品只能说是旋律流畅美丽，其他方面根本谈不上有什么突破，而且每一首乐曲几乎都脱离不了《粱祝》的框框，什么《莫愁女》、《孔雀东南飞》、《乱世情侣》等等，全部是以哀怨缠绵的爱情故事为题材。陈钢的作品也是乏善可陈，这三十年来，他的作品中，用民歌改编成的小提琴独奏曲占了大多数，而且几乎全都是带再现的三部曲式，但由于他的和声语言极其华丽流畅，很多作品本身的缺点也被这些掩盖过去了。 换句话说，《梁祝》的成功是因为有何占豪的旋律和陈钢的和声，缺一不可。两位作曲者在八十年代初起都将此曲改编改写了数遍。首先是陈钢将乐曲的配器整理，往后再改编了一个钢琴协奏曲的版本。 何占豪因此而大为光火，还公开表示否定所有未经他许可的改编版本。然而他后来却为香港中乐团将此曲改为高胡协奏曲。除此以外， 他还有将此曲编为琵琶协奏曲，由上海民族乐团制成录音，他曾携儿子去香港用小提琴与民族乐团合奏此曲。后来，又改编为古筝协奏曲，在国内也演出过。其它改编的版本或演奏形式就数不胜数了。 姑勿论怎样，说《粱祝》是这几十年来演出和录音版本最多的中国管弦乐曲实不为过，而它的受欢迎程度亦是毋容置疑的；很多艺术团体的演出时都被这个《梁祝》情意结牵着鼻子走。在很多地方的乐团和民族乐团上座率最高的音乐会，节目往往包括有《梁祝》协奏曲。
《梁祝》乐曲欣赏及分析
<<梁祝>>创作于1959年.乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说:四世纪中叶,在我国南方的家村祝家庄,聪明扫盲情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学.在那里,她与善良,纯朴而贫寒的青年书生梁出伯同窗三载建立了深挚的友情.当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟.一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚.可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子马文才.由于得到不自由婚姻,梁不久即悲愤死去.祝英台得到这个不幸的消息,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉.梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中.遂化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离. 这部作品以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。用奏鸣曲式写成，结构如下图：
（一）呈示部 在轻柔的弦乐颤音背景上，长笛吹出了优美动人的鸟鸣般的华彩旋律，接着，双簧管以柔和抒情的引子主题，展示出一幅风和日丽、春光明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。 主部,独奏小提琴从柔和朴素的A弦开始，在明朗的高音区富于韵味地奏出了诗意的爱情主题。在音色浑厚的G弦上重复一次后，乐曲转入A微调，大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴形成对答（中段）。后乐队全奏爱情主题，充分揭示了梁祝真挚、纯洁的友谊及相互爱慕之情。 在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出（包括加花变奏反复），与爱情主题形成鲜明的对比。第一插部为副部主题动机的变化发展，由木管与独奏小提琴信弦乐与独奏小提琴相互模仿而成。 第二插部更轻松活泼，独奏小提琴用E徵调模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。这段音乐以轻松的节奏、跳动的旋律、活泼的情绪生动地描绘了梁祝三载同窗。共读共玩、追逐嬉戏的情景。它与柔和抒情的爱情主题一起从不同角度上反映了梁祝友情与学习生活的两个侧面。 结束部，由爱情主题发展而来，抒情而徐缓（B徵调，2/4拍子）现在已经是断断续续的音调，表现了祝英台有口难言，欲言又止的感情。而在弦乐颤音背景上出现的“梁”、“祝”对答，清淡的和声与配器，出色地描写了十八相送、长亭惜别、恋恋不舍的画面。真是“三载同窗情似海，山伯难舍祝英台”。
《梁祝》赏析
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/0f9895350.html, 《梁祝》赏析 作者：姚莉 来源：《读与写·上旬刊》2014年第03期 摘要：《梁祝》，一部像音诗那样优美的旋律，色彩绚丽，曲风华美；既有很高的艺术性，又有很强的民族性。它正是通过民族的音乐语言，表现了民族的生活风貌。它很好地将交响音乐发展手法和我国民间戏曲音乐表现手法相结合，进行了大胆而卓有成效的尝试，深刻揭示了作品中的情感内涵和境界，成功塑造了鲜明的艺术形象，是我国交响音乐宝库中一颗灿烂夺目的明珠。 关键词：《梁祝》；爱情；民族音乐 中图分类号：G648 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2014）05-0009-01 从小就喜欢《梁祝》的旋律，在我心里，它是中国民族音乐的精华。它温婉凄美得让人沉醉，是它，让"梁祝之爱"如此深入人心，也让我体会到了什么是破碎之美。 1.作品创作背景简析 这是一部以广泛流传的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，其灵感来源于越剧《梁祝》的腔调和表情，难怪那琴弦之中像有人在讲述一个传说，那爱情之美寄予琴韵，如泣如诉，哀怨缠绵。这时的《梁祝》已经不再是配合表演的一种形式，它是纯粹的音乐了，它能同样带我们走进两个年轻人的爱情神话，影响欣赏者心脏跳动的节奏成了它的使命。 《梁祝》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。故事《梁山伯与祝英台》分为"同窗共读"、"英台抗婚"，"坟前化蝶"三个主要情节。音乐《梁祝》也基本与此对应，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。 2.作品结构赏析 2.1 引子。乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，上下跃动的八度大跳轻盈、活泼，双簧管的优美旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。 2.2 呈示部。主部主题——在轻澈的竖琴伴奏下，由独奏小提琴奏出"爱情主题"，它由越剧唱腔的典型音调演化而来，纯朴、优美、动情，表现梁山伯与祝英台甜蜜而美好的爱情。小提琴和竖琴相互应和，使人仿佛看到主人公与流水相伴的浪漫情景。这么纯洁而美好的爱情之音总是能在不经意间引人入境。
《梁祝》小提琴协奏曲赏析
《梁祝》小提琴协奏曲赏析 1 作者及创作背景 陈钢1935年生于上海，是中国当代著名的作曲家之一。早年，他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后，他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。在求学期间，在1958年冬，他与何占豪合作小提琴协奏曲《梁祝》，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。 何占豪，中国杰出的音乐家，世界著名作曲家。现任中国上海音乐学院教授，中国上海音乐家协会副主席。在近几十年时，他几乎每年创作一部大型作品，在民族音乐语言的创新，民族器乐演奏技巧的提高，民乐表现幅度的拓展等诸多方面，都进行了十分有益的探索。同时，他还为世界乐坛培养和推荐了一大批学习西方古典音乐和中国民族音乐的年轻艺术家。实为“学贯中西、推陈出新、奖学后进”的中国音乐大师。 2 题材： 题材为家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局。 3 曲式分析： 采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。 3.1 呈示部 3.1.1 引子 引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段旋律，接着双簧管以柔和抒情的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色。 3.1.2 主部 先是由小提琴奏出富有诗意的爱情主题。接下来大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答。最后由全体乐队再次奏出爱情主题，表示出梁祝真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。 3.1.3 连接部与副部 连接部:是与爱情主题形成鲜明对比的曲调，它是由越剧过门发展变化而来的，是一段节奏自由的华彩； 副部：这段节奏明朗、欢快，多处运用跳音的演奏方式，使旋律活泼、跳荡，独奏与乐队交替出现，生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。 3.1.4 结束部 这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感。表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。 3.2 展开部 这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节。
时光未老,爱已化蝶(电影黄梅戏版《梁祝》观后感)
（5）时光未老，爱已化蝶 ——《梁山伯与祝英台》影评梁山伯与祝英台的故事是我国广大人民群众喜闻乐见的民间故事之一。梁山伯与祝英台的凄凉唯美的爱情故事让我们为之感染，为之动容。随着影视事业的不断发展，梁祝的故事也被演绎了各种剧种的影视作品。 《梁山伯与祝英台》是中国爱情故事的经典，而梁祝电影中广为人们称道的当属邵氏电影公司1963年出品的黄梅调版本。音乐鉴赏课上，老师给我们看了这部电影，我也被这部电影所吸引，我要从故事情节及主人公、音乐和镜头色彩的运用这三个方面进行评论。 首先该影片讲述的是天资聪慧的祝英台求学心切，她的父亲祝员外无奈应允女儿女扮男装赴杭求学。祝英台途中遇到了书生梁山伯一见钟情，在草桥亭上两人义结金兰。梁山伯与祝英台同窗三载，英台深爱着梁山伯，可梁山伯却不知英台是女儿身，由于英台母亲生病，其父催英台速归家，临走前英台把真相告之师母，并留下白玉环与梁山伯定终身。英台、山伯依依难舍，十八里相送途中，英台屡暗示对山伯的爱慕之情，山伯始终不解，剧中山伯说到“愚兄明明是男子汉，你为何将我比女人”这也显示了山伯对英台示爱的不解，后经师母介绍实情，赶往祝家庄求婚，无奈祝员外已将英台许配给太守之子马文才，英台、山伯柔肠寸断，不久以后山伯忧郁成疾而死，英台被迫出嫁。英台来山伯坟前抚碑失声痛哭，梁山伯与祝英台化为了一对蝴蝶，自由的翱翔于天。 影片中的情景情节始终环环相扣，从草桥结拜到化蝶，这其中的情节也使人为这凄美的故事所打动。主人公的心路历程及表现更加深刻的印在我们的脑海当中。在观看电影的过程中，首先梁山伯的扮演者是由一位女演员反串而成，然而，我们并不会觉得这样会给整部影片减分，相反地，使梁山伯这一形象更加生动传神，又赋予了不同的色彩，这也是令人有一种焕然一新的感觉，从而使整部影片更加的深入人心，我想这也是整部影片的一大特色所在。 香港邵氏电影非常注重对中国传统文化的继承和发展，他的很多作品都是从中国传统文化入手，并有了很大的感染力，而《梁山伯与祝英台》这部电影则是更加充分的展现了中国传统文化的意义。在影片中，故事与黄梅戏的结合也给这部影片增添了不少的色彩。 我们大家都知道，京剧、豫剧、越剧、黄梅戏等中国戏曲是中华传统文化的重要组成部分，这部影片为戏曲艺术与影视艺术的结合给出了新的发展思路，对探索中国戏曲艺术的传承具有十分重要的意义。该影片采用了黄梅戏的声腔，无疑使整部影片更加的深入人心。黄梅戏通俗易懂、妇孺皆知。在观看的过程当中，使人忍不住地想要跟着哼唱起来，在表达情感方面，黄梅调的曲风也是使人更加清楚的知道主人公的思想情感。梁山伯与祝英台在长亭分别时的场景再加上音乐的旋律，让人很清楚的知道梁山伯与祝英台两人难分难舍的心情。 《梁山伯与祝英台》这部影片，它的特点就音乐与故事情节的紧密结合，通过对黄梅戏的唱腔，更加映衬了梁山伯与祝英台的凄美的爱情故事。 最后，我们再来说一下影片当中的镜头以布置色彩的运用效果。首先《梁祝》这部影片当中的情感表达与镜头与画面的联系是密不可分的，在“十八里相送”这一场景当中，梁山伯身着灰色上衣，而祝英台则是一身嫩黄，在水墨画般的色彩中显得更加的生动灵活，使演员的形象深入人心，沿路景色一一表现出来，如拍摄的鸳鸯，更加生动形象的表达出了英台对山伯的爱慕之心，以及在过独木桥时，英台所说:“你我好比牛郎织女度鹊桥”，我以为这也是影片当中拍摄时所运用的方法，当故事达到高潮的时候，景观与声音便越来越丰富，使得画面变得饱满起来，意境也更加的明显，在镜头下，故事大多是以自然结合，以人为主体，在影片最后“化蝶”一段，英台身穿白色丧服，这与她嫁娶之日形成鲜明的对比，但也更加突出了英台对山伯的爱，当天地间突然变暗，狂风怒号，梁山伯的坟墓裂开，祝英台毫不犹豫的进入坟墓中，扑向梁山伯，这所有的场景布置，色彩的突出运用都使梁山伯与祝英台的爱更加深动感人，最后两人化蝶飞舞则是表明了两人的爱情不受生死的束缚，虽然这种爱情有
梁祝鉴赏论文
梁祝鉴赏论文 文件编码（008-TTIG-UTITD-GKBTT-PUUTI-WYTUI-8256）
听《梁祝》小提琴协奏曲之感 中国有很多传说，而那么多传说中我独爱梁祝。梁山伯与祝英台是中国一个古老而优美 动人的民间传说，梁祝又被用很多形式表现。芭蕾舞剧《梁祝》用肢体语汇展现了梁、祝凄 美的爱情；卡通动画版的《梁祝》则满足了当代青少年观众的喜好。而何占豪、陈钢创作的 小提琴协奏曲《梁祝》早已成为世界上最广为流传的经典作品之一，则其也是我最喜欢的小 提琴曲。 还记得刚开始听的《梁祝》小提琴曲时候，那时我读高二，我就被该曲深深吸引了。旋 律悠扬而动听，仿佛可以置身于化蝶的梦境。音乐对我而言，除了欣赏之外，更大程度的是 为我营造了一个十分惬意的氛围。然而我知道自己对音乐的认识还是很浅的。通过查资料得 知小提琴协奏曲《梁祝》以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现 手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜 ""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。 之所以喜欢《梁祝》小提琴曲，是在于它的轻柔中的优美与悲伤的爱情。刚开始在轻柔的的 背景下传来了有优美的引子音乐，好像一只竹笛在自由歌唱这风和日丽，春光明媚，鸟语花 香的秀丽景色，既浑厚又不太明亮的音色，描绘了梁祝二人求学路上春光明媚、鸟语花香的 故事，使我深深的陶醉在如此清丽的前奏旋律中。仿佛看见了各种鸟栖息在树枝上，呼朋引 伴地发出清脆的鸣叫声，湖水随着微风荡漾起层层涟漪，向人们诠释了一个纯洁爱情的真谛。 尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能给我们无尽的遐想，每一个音符仿佛都经过 了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。很快，梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了了我的脑海 中。在四处林荫的小道上，两个年轻人的手却迟迟不肯松开。 其旋律的特点是音乐上行和下行,上行时二人对幸福生活和美好爱情的向往;下行时好
观后感
观后感 沈阳三农博览园坐落于沈阳所属新民市大柳屯镇南部，新柳公路与304线交会口侧，交通便捷。占地40万平方米。由仿古长城环绕，高耸的钻天杨玉冠掩映，雅韵雄风，如诗如画，处处散发着文化幽香，浓郁的乡土风情气息。这里建有三农园、国粹园、三杰馆、科学智慧馆等20个展馆等，青砖黛瓦，各具风姿。来这里的每一个人都会有一种美好的享受。 沈阳三农博览园是以“三农”这主体，以文化为灵魂，人文景观与自然景观相结合的旅游区，是全国农业旅游示范点，AA级旅游景区，正式通过国际标准科技、环保认证。辽宁省政府命名为现代农业园区，沈阳市中小学生农业实践基地，被誉为收藏中心，展览中心、教育中心，生态景观与展馆共荣的塞北第一园。园区始建于1997年。在新民市委、市政府领导下，通过招商引资，引进展品资源，自行设计、自行创建等，加快了园区建设。主题鲜明，布局科学合理，具胡较高的历史、文化、科学价值。园区规划5000亩，已开发1000亩，其中核心功能区600亩，建筑面积28000平方米。 博览园由仿古长城环绕，高耸的钻天杨玉冠掩映，雅韵雄风，如诗如画，处处散着文化幽香，浓郁的乡土风情气息。这里建有三农园、国粹园、三杰馆、科学智慧馆等20个展馆，青砖黛瓦，各具风姿。 国粹园，进入门内，我们最先看到的是一个大地球，上方是满天星斗，一代京剧大师梅兰芳的画像，活灵活现，飘飘欲仙的。一条彩色飘带，牵系着他的传人——大弟子的画像。象征中华民族的传统文化后继有人。这里也有沈阳京剧艺术家迟小秋、李静文的身影。园内还设“名人碑廊”，有话剧大师李默然、文物鉴赏家杨仁恺、评书表演艺术家田连元等名家大理石雕刻手迹，此处极有观赏价值。有名京剧生旦净丑人物铜像、巨型岫岩玉整体雕琢的仙人居，名人书法碑林及彩绘长廊。国粹园内展示了以京剧为主的民族优秀历史文化，140米长的京剧展厅，以现代科技的声、光、电手段，栩栩如生地再现了京剧发展历史和各流派名家的现场表演，声情并茂，惟妙惟肖。 京剧形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20的世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。它行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。所以说京剧是中国的“国粹。 京剧分为四大派系，分别为：梅派，程派，荀派，尚派。在各种艺术中形成不同的学派是很自然的。诸如表现派、体验派、抽象派、印象派、意识流等。而京剧中的学派都是以演员的名字命名的，所谓梅派，程派等等。这是因为京剧是以主演为中心的演员艺术，都是通过演员本人广泛学习与继承前辈的表演技艺，结合本身的性格爱好、生理特征和艺术修养在艺术上所形成的不同的艺术见解，并据此所创造的独具特色的表演剧目、方式和手段，经过频繁的演出实践，得到观众的承认和欢迎，从而在京剧舞台上形成以主要演员的艺术个性和独特的创造形成了自己的艺术潮流和学派。 作为当代大学生，我们应该弘扬民族精神传统文化。为弘扬民族精神传统文化，首先，对于文化艺术而言，“越是民族的，就越是世界的”。特别是在当今全球化越演越重,经济一体化浪潮越发汹涌之际,民族传统文化的保护与利用、传承与变迁、创新与调适成为民族研究与工作中的重大课题。对传统文化的重视程度，也是一个国家和民族文明程度的重要标志，能够体现一个国家和民族发展演进的自觉水平。文化作为民族凝聚力的根本要素，对国家经济、政治等社会生活的各个方面，有着巨大的作用力和影响力。文化资源、人文环境和民族
浅谈各地方戏曲中的梁祝
浅谈各地方戏曲中的《梁祝》 《梁祝》的故事是自小就听妈妈说过的，可是关于《梁祝》的戏剧，确是这次课程才开始有所接触的，觉得别有一番趣味，便对各地方戏曲对这段故事的演绎做了一番简单的比较。民间广泛流传着关于梁山伯与祝英台浪漫凄婉的爱情故事的传说，在许多地方戏曲剧种中都有这一题材的作品，除越剧外，川剧、滇剧、湘剧、赣剧、徽剧、粤剧、河北梆子、梨园戏、豫剧、楚剧、武安并调落子，河南曲剧、京剧等都有自己的演出剧目。因梁祝传说流传的广泛性，各地有关剧目从内容到形式都不尽相同，呈现出风格各异、绚丽多彩的样式，并以其丰富性、多样性，使其更具魅力。 越剧《梁山伯与祝英台》因电影版的广泛传播而成为这一题材中最为引人注目的名剧。越剧声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人。《梁山伯与祝英台》是越剧的代表作之一，几十年来在各地流传，它的剧本、唱腔、表演、舞美设计已经基本定型。《梁祝》中有许多经典段落,如草桥结拜、十八相送、楼台会、山伯之死、化蝶等等。全国二百多个越剧团体，几乎都把越剧《梁祝》作为本剧团的保留剧目，许多著名越剧演员对梁山伯、祝英台的形象从唱腔到表演都有不同的创造。人物塑造上，从现在的版本看，越剧《梁祝》典型地具备了才子佳人、儿女情长、缠绵悱恻、回肠荡气的特征，文人意味比较浓厚 黄梅戏剧目《梁祝》在传统的故事框架内，作了较大幅度的重新创造，有意识地加强了作品的乡村民俗风味。黄梅戏自形成至今，受到了京剧、越剧、扬剧、淮剧、评剧等剧种的影响，在表演上有了很大的改进。同时巧妙地借鉴民歌和其他音乐成分，创造出与传统唱腔相协调的新腔。黄梅戏唱腔简洁明快，纯朴浓郁、极富乡野气息，具有雅俗共赏的美学功能，以及叙事与抒情兼备的极强感染力。因此黄梅戏版本得《梁祝》则更类似民间乡村小儿女的爱情故事。从剧本创作风格上看，相对于越剧，黄梅戏《梁祝》的文字较活泼，俚俗得可爱，乡野风味较重。它保留了许多民间文学的精华，运用了民歌、顺口溜，这些都很可贵。 川剧《柳荫记》剧本分九折，即英台别家、柳荫结拜、书馆谈心、山伯送行、说媒许亲、英台思兄、祝庄访友、马家逼婚和祭坟化鸟。按川剧旧本，原只有结拜、相送、访友、骂媒四个单折，现在补成全本，实际只保存了前三折，骂媒几
小学议论文 《梁山伯与祝英台》读后感-精品
《梁山伯与祝英台》读后感 《梁山伯与祝英台》读后感 今天，我读了一个中国民间故事——梁山伯与祝英台。 《梁山伯与祝英台》与《白蛇传》、《孟姜女》、牛郎与织女》并称中国古代四 大传说。其中，梁祝传说是我国最具辐射力的口头传承艺术，也是惟一在世界上产生 广泛影响的中国民间传说。梁祝故事在民间流传已有一千四百六十多年，可谓中国家 喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。 《梁山伯与祝英台》细腻地呈现一段唯美彻骨、惊天动地的爱情。出身富裕人家 的祝英台反抗传统社会对女子的不平等待遇和束缚，争取到与男孩子一同读书受教育 的机会。继而挑战长久以来“门当户对”的观念，与同窗三年的平民子弟梁山伯相恋，为自己争取婚姻自由。然而，保守的年代却棒打鸳鸯两分离。但梁山伯、祝英台的情，终究感天动地！二人化成彩蝶翩翩飞舞，溶入多彩、自由的天空，所经之处，花儿漫 天开放。 看了《梁山伯与祝英台》后我认识了许多具有不同特色的人物，让我来给你们介 绍一下吧。 祝英台：16岁少女。生于浙江上虞的世族人家，聪明伶俐，自小喜爱读书，不愿 受中国“男尊女卑”的传统观念所束缚。在父母的答应下，男扮女装去读书，因而认 识了梁山伯，并暗恋着他，后来却因马家的强势及威胁所逼，不得不和梁山伯分离。 梁山伯：17岁少男。生于浙江绍兴的庶民家庭，温文儒雅，谦恭有礼，长相俊俏。在读书时认识了祝英台，后来发现祝英台是女儿身，两人相爱却因为马家威吓而无法 成为亲家，最后抑郁而终。 马文才：18岁少男。不擅读书，身边总是跟着一群狐群狗党，仗着自己家有钱有势，到处欺负他人，所以和狐群狗党三人行都经常被老师处罚。也因为他发现祝英台 是女生，所以造成后来梁祝两人相恋却无法在一起的悲剧。 从古到今，有无数人被梁山伯与祝英台的悲惨爱情所感染，而我也被这一美丽、 凄婉、动人的爱情故事给深深地感染了，我羡慕他们能凭着自己的信念真爱到底，我 会永远铭记梁山伯与祝英台的悲惨爱情。
越剧 梁山伯与祝英台
梁山伯与祝英台（越剧） 第一场别亲 （祝家书斋） 幕后（合唱） 上虞县，祝家庄，玉水河滨， 有一个祝英台，秀丽聪明。 她胸中有大志，要求学杭城，爹不肯， 她设巧计，假装生病， 茶不思，饭不吃，关起房门， 急得那祝员外坐立不宁。 （灯亮）（祝公远焦灼地踱步） 公远（唱） 英台做祝事太任性， 竟想读书上杭城， 她是祝府千金女， 应该是描龙绣凤在闺门。 我有心叫她杭城去， 怎奈是闺女怎能出远门？ 我有心不叫杭城去， 又怕她病势转深沉。 思前想后心不定。（银心上） 银心（接唱） 我小姐要读书，设下妙计， 哪怕员外不答应。 （上前叩见）员外！小姐不好了！ 祝公远（惊问）银心，何事大惊小怪？ 银心（唱）小姐想求学上杭城， 怎奈员外不答应， 因此小姐心烦恼， 忧愁终日得了病。 如今卧床病沉重， 特来禀知老大人。 祝公远（白）这可如何是好？让我去看来。 银心（白）员外，小姐好容易刚睡着，请你不要惊醒了她。 （墙外传来卦板叮口当及"测字排流年"之声） 银心（白）啊！员外，依婢子之见，倒不如请这个卜卦先生来卜个卦，以决疑难。祝公远（白）却也使得。（银心下而复上） 银心（白）卜卦先生请来了。 祝公远（白）请进。 银心（白）先生，请你进来！（招手）（祝英台乔装卜卦人上） 祝英台（白）员外在上，卜卦人叩见。 祝公远（白）一旁请坐。
祝英台（白）谢员外，告坐了。请问员外可是问卜？ 祝公远（白）正是问卜。 祝英台（白）如此，请设香案。 祝公远（白）银心，摆设香案。 银心（白）是。（摆设香案） 祝英台（白）请问员外，有何疑难？ 祝公远（白）只因小女想去杭城读书，是我不允，为此悒郁终日，得了一病，未知吉凶如何？ 特请先生一卜。 祝英台（白）请问小姐有几岁了？ 祝公远（白）今年二八，五月初五日生辰。 祝英台（白）如此待我卜来。（卜卦后）员外，按卦而断，还是让令媛出门的好。 祝公远（白）何以见得？ 祝英台（白）令媛在家多灾多病，出门可以除病消灾，到杭城读书末……更是大吉大利。祝公远（白）这如何使得？这如何使得？……（银心忍不住笑出声来） 祝公远（白）小丫头，你笑些什么？还不带先生下去！ 银心（白）是。（祝英台与银心同笑） 祝英台（白）爹爹！ 祝公远（白）你是…… 祝英台（白）（卸装）女儿英台。 祝公远（白）英台！你竟敢戏弄你父亲！ 祝英台（白）（央求）爹爹，女儿乔装男子，一无破绽，你现在总可让女儿出门读书了！ 祝公远（白）真是胡闹！ （唱）常言道只有男儿求功名， 哪有闺女出远门？ 纵然你乔装男儿样， 鱼目怎能把珠混。 祝英台（白）爹爹，女儿乔装男子，连爹爹也瞒过了，此去万无一失。 祝公远（唱）怎不教我堂上老父心牵挂。 银心（白）员外放心，有我银心扮成书僮，朝夕有个服侍。 祝公远（唱）你你……抛头露面辱门庭！ 银心（白）员外，小姐在家病坏了身子，如何使得？如今她假 扮书生，连员外都认不出自己亲生女儿，依婢子之见还是依允小姐去读书的好。 祝公远（白）多嘴！ 祝英台（白）爹爹！ 祝公远（白）英台，你去不得，想你是裙钗之女，怎能抛头露面，远走杭城？要读书，为父可请先生来府教读。 祝英台（白）听说杭城有名师…… 祝公远（白）纵有名师，怎奈你是女孩儿。 祝英台（白）女儿一定要去！ 祝公远（白）祝府千金之女，远去求学，有失体统。 祝英台（白）祝府本是书香门第，孩儿远去求学，为的是知书识礼。孩儿也曾听爹爹说过，古时有曹大家、蔡文姬，都是一代才女，留名千古，难道孩儿就学不得她们么？ 祝公远（白）这个……（自语）看女儿立志甚坚……要是英台真的能成为一代才女…… 祝英台（白）爹爹你答应了？
梁祝观后感
《梁祝》观后感 民俗学课上第一次看到徐克版的《梁祝》，对于我，看完真是感触颇多啊。 被誉为中国四大民间传说的梁山伯与祝英台的故事，滥觞于东晋时代，如今不仅故事本身在民间广为流传，由其改编而成的小提琴协奏曲、越剧更是名扬海内外。 长久以来，梁祝故事一直是文人圈与民间共同感兴趣的题目，表演和研究一直没有停止过，即使是1949年解放后，梁祝故事也因其强调“反封建”的意义，传播更加广泛。然而，国内学者的研究似乎被“反封建”这一要素所锚定，停滞不前。比如，有学者说，“他的悲剧是一个由于受封建教育的毒害太深……既不能、也不会、更不敢积极争取，不配享受爱情蜜果的酸臭腐儒”。更有甚者，认为梁山伯在知道祝英台被许配后不敢努力争取，而祝英台自甘认命，就此认为梁祝的主题是批评梁山伯“懦弱无能”，祝英台“作茧自缚”，且断言“这样的作品，能视为爱情作品吗”。 值得庆幸的是，随着西方民俗学研究理论的引入，我们得以重新解读梁祝，探究其流传甚广的深层原因。正如西方在小红帽的故事上“仁者见仁，智者见智”一样，本文中，笔者尝试利用民俗学，特别是神话理论中的人类学派、神话-仪式学派、结构主义、精神分析理论和女性主义理论，对梁祝进行全视角的解读。每一种理论都有其合理性与局限性，我们通过对于各种理论的整合，互相取长补短，冀图获得对于梁祝的最深刻的了解。 94版的《梁祝》24岁的吴奇隆，20岁的杨采妮，翩翩少年，盈盈少女，正是青春年少，风华正茂，祝英台的天真活泼，梁山伯的真诚善良，都展现的淋漓尽致。 祝英台出身名门大户，无忧无虑，清纯有加，活泼亲和，却不习女红，不善礼节，不通琴棋书画。那时的她，喜欢抓来蝴蝶，攀上屋檐远眺。英台在去书院读书之前一直是唯父母之命是从。祝母嫌英台走路大摇大摆有违女子礼节，便命下人用短绳绑住祝英台的双腿，用以限制英台的走路步幅，但没想到，这样一来，英台走起路来像个机器人一样，更加难看。看似逗笑幽默的桥段，从更深层来讲，它突出了祝英台与封建社会的矛盾与对立。 “不管多么开心都好，千万不要变实。” 初到崇绮书院，正值阳春三月，山中莺飞草长，落英缤纷。学生们白衣胜雪，端坐在山坡下的空地里由夫子指点琴艺。夫子批评梁山伯“只有琴音，全无神绪”，而山伯却不知情为何物。夫子滔滔不绝，忽然山路上的一行人引过所有学生的目光，镜头随着梁山伯的视角移动而移动，梁祝二人目光交汇。此时此刻，你们可否能知今后那惊心动魄的爱恋，一切早已注定。文库巧遇，不打不相识，友谊初成；敲钟时的互扮鬼脸；同床共寝的嬉笑怒骂；帮英台作弊、陪英台秉烛复习……终成知己。 东晋时期，门第风气极盛。白衣僧人若虚在青山碧水间轻描淡写说出来的话却正是那个时代所有有情人的悲哀。上一代的情感悲剧也暗暗预示着梁祝二人的悲剧结局。祝母在年轻时也曾在书院与男子相爱，而结局是嫁入祝家。但是她不但没有因自己的遭遇同情女儿，反而处处阻挠，不敢反抗自己内心对封建思想的恐惧。这更是一种悲哀。 “我早知道我抱着的不是男孩子。”
《梁山伯与祝英台》教案
《梁山伯与祝英台》教案 教学目的 1、引导学生理解、分析《梁祝》，提高学生感受、分析、鉴赏音乐作品的能力。 2、掌握音乐体裁：小提琴协奏曲。 教学重、难点 从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获得音乐情感的体验。 教学方法 1、聆听为主，讲授、设问、观看投影相结合。 2、充分利用多媒题课件教学。 教学过程 一、导入 1、播放《梁祝》片段。（课前开始播，打上课铃后关掉） 2、教师：大家知道梁山伯与祝英台的故事吗？ 学生回答。 教师：那么对它的音乐呢？ 学生回答。 教师：今天，我们就一起来欣赏这首小提琴协奏曲《梁祝》。 二、作品简介 何占豪（1933—），作曲家，浙江人。主要作品：小提琴齐奏曲《姊妹歌》、弦乐四重奏《过节》、《烈士日记》、交响诗《刘胡兰》、民乐合奏《节日赛马》、越剧《孔雀东南飞》配乐等。 陈钢（1935—），作曲家，上海市人。主要作品：《阳光照耀着塔什库尔干》、及交响诗《屈原》等。 三、作品体裁、作者简介（教师讲授，多媒体课件闪示。） 小提琴协奏曲：以小提琴为主，由多种乐器组成，按乐器种类的不同分为若干组，各组分别担任多声部音乐中的某些声部，演奏同一乐曲。 四、欣赏小提琴协奏曲《梁祝》 我们上节课已经学习了奏鸣曲式的体裁，这部作品就是应用了奏鸣曲式的创作方法。请同学
回忆一下这种音乐体裁的结构图。（旨在复习奏鸣曲式的结构图。） （一）、呈示部 1、引子： 欣赏前设问：请同学们注意听，在音乐中有一种乐器模仿了什么动物的叫声？这段音乐的旋律使大家的脑海里呈现出一幅怎样的画面？（播放“引子”音乐） 明确：引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段旋律，接着双簧管以柔和抒情的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色。 2、主部：（播放“主部”音乐） 欣赏前设问：请同学们注意听，在音乐中使用了哪些乐器演奏？为什么用这些乐器来演奏为的是来表现什么呢？ 先是由小提琴奏出富有诗意的爱情主题。接下来大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答。最后由全体乐队再次奏出爱情主题，表示出梁祝真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。 3、连接部与副部：（播放“连接部与副部”音乐） 连接部：是与爱情主题形成鲜明对比的曲调，它是由越剧过门发展变化而来的，是一段节奏自由的华彩。 副部：设问：这一部分的节奏与前面的主题有什么区别？由此想象一下，这一段音乐描写了梁祝故事里哪一部分的情节？欣赏完后回答。 明确：这段节奏明朗、欢快，多处运用跳音的演奏方式，使旋律活泼、跳荡，独奏与乐队交替出现，生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。 4、结束部：（播放“结束部”音乐）这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感。表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。 （二）、展开部 这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节，在欣赏时老师做相应的提示：（播放“展开部”音乐） 1、“抗婚”：铜管以严峻的节奏、阴森的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题；独奏小提琴用散板的节奏，陈述了英台的悲痛与惊惶，乐队强烈的快板，衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题。这两个主题逐渐激化，形成英台抗婚的怨愤场面。虽然乐队全奏，曾给人一种对幸福生活的向往与憧憬，但以铜管为代表的封建势力给予了重大压力。
泰坦尼克号观后感(精选多篇)
泰坦尼克号观后感(精选多篇) 第一篇：《泰坦尼克号》观后感 你相信爱情吗？当一个陌生人变为熟人我有时候会这样问他。如果他回答：不相信。我会不由地戒备。一个人连爱情都不相信他的心一定不会柔软不会光明他一定只相信了金钱、权利、也不大会相信友情。他可能受过失恋的打击才这么想那么他一定非常悲观：看见一片落叶就怀疑整个森林枯萎了。可能他觉得谈论是否相信爱情的问题有点可笑那么他这辈子一定没有爱过。你相信一见钟情吗？当一个熟人变为朋友我说不定这样问他。如果他回答：不相信。我会有点失望。一个人连一见钟情都不相信他的心一定不会浪漫连做梦的能力都没有了。最悲哀的事情是什么？不是抵达不到梦想而是——已经没有梦了！甚至还嘲笑这个梦如麻雀讥讽大雁：你要飞到哪里去？没有温暖的南方啊你相信有人为一见钟情的爱情献出生命吗？当一个朋友成为朋友我忍不住会这样问他。如果他回答：不相信。我觉得真遗憾：如何和他谈论《泰坦尼克号》呢？他看《泰坦尼克号》不会被感动的。象一块坚硬的石头不会理睬雨水的温柔。即使只是坐在房间故事只是发生在小小的屏幕里还是一样的沉船一样的爱情。看《泰坦尼克号》许多次了。怀疑人性的时候会看看《泰坦尼克号》。没有什么电影可以看的时候再温习一遍《泰坦尼克号》。很早就想写写《泰坦尼克号》的观后感只是这样的感觉难以用语言表达。语
言最精致也比不上电影的震撼。现在阅读字很少被感动而欣赏电影常常泪盈眼眶。可能只有电影才能完美演绎动人的爱情其他的都无法。我总想：一艘最豪华的邮船的沉没只是为了谱就一曲永恒的爱情悲歌。而一段凄美爱情的诞生却让泰坦尼克号和它一起永垂不朽流传在需要爱情的人群之间温暖每一颗相信爱情的心灵。看《泰坦尼克号》总想起两个爱情故事一个是莎士比亚的悲剧《罗密欧与朱丽叶》一个是中国的民间传说《梁山伯和祝英台》都是为爱人而徇情的传说都是因为家族压力而破灭的凄美爱情！只要世界上还有学《罗密欧与朱丽叶》一定不会消失。只要还有一个中国人活着《梁山伯和祝英台》一定会继续流传。只要世界上还有电影《泰坦尼克号》肯定在众多影迷的影碟上翻来覆去地播放。甚至世界上没有了电影《泰坦尼克号》也会通过另种媒介继续着。《泰坦尼克号》的爱情相比以上的两个爱情更加纯粹、干净、有力、直接植入灵魂最柔软的深处。因为杰克和罗丝的爱情不是由于世俗而幻灭而是灾难。如此动人的爱情在悲怆的灾难面前努力抵御其带来的毁灭最后让灾难成为它的注脚。犹如一朵盛开的昙花非常想开的更长久些更长久些最后不得不让凋谢注释它曾经的灿烂。杰克和罗丝的爱情是完美的“you jump i jump“他们的第一次见面。从那一刻起我就知道他真的会为她跳下去。但是冰山嫉妒这个完美沉船嫉妒这个完美海水嫉妒这个完美所以它们一起打碎了这个完美。如水晶哗的一声摔在岩石上粉碎了。看到如此完美的爱情被毁灭我们禁不住地流泪像为他们在