传统中式服装版型概括
古代衣裳的基本型制
古代衣裳的基本型制古代衣裳是中华民族传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的内涵。
古代衣裳的基本型制是指衣裳的基本款式和制作工艺，下面将从衣襟、袖口、腰带和裙摆四个方面来介绍古代衣裳的基本型制。
一、衣襟古代衣裳的衣襟有直襟、斜襟和曲襟三种基本型制。
直襟是指衣襟的开口呈直线状，常见于男性的上衣；斜襟是指衣襟的开口呈斜线状，常见于女性的上衣；曲襟是指衣襟的开口呈弧形，常见于女性的汉服。
二、袖口古代衣裳的袖口有直袖、斜袖和折袖三种基本型制。
直袖是指袖口的开口呈直线状，常见于男性的上衣；斜袖是指袖口的开口呈斜线状，常见于女性的上衣；折袖是指袖口的开口呈折叠状，常见于女性的汉服。
三、腰带古代衣裳的腰带有宽腰带和细腰带两种基本型制。
宽腰带是指腰带的宽度较大，常见于男性的上衣；细腰带是指腰带的宽度较小，常见于女性的汉服。
四、裙摆古代衣裳的裙摆有直摆、斜摆和弧摆三种基本型制。
直摆是指裙摆的下摆呈直线状，常见于男性的下装；斜摆是指裙摆的下摆呈斜线状，常见于女性的下装；弧摆是指裙摆的下摆呈弧形，常见于女性的汉服。
古代衣裳的基本型制不仅仅是款式的选择，更是对衣裳制作工艺的要求。
古人在制作衣裳时，注重细节和精致的手工，使衣裳更加美观和舒适。
古代的衣裳制作工艺主要包括剪裁、缝制、装饰和整理四个环节。
剪裁是指根据衣裳的款式和尺寸，在布料上勾画出衣裳的形状，并进行裁剪。
古人在剪裁时，注重尺寸的准确和线条的流畅，使衣裳的版型更加合身和美观。
缝制是指将裁剪好的布料进行拼接和缝合，制作成完整的衣裳。
古人在缝制时，采用针线相间的方法，注重线迹的均匀和牢固，使衣裳的线条更加清晰和细腻。
装饰是指在衣裳上添加各种装饰品，如刺绣、织锦、挂珠等，以增加衣裳的美观和华丽感。
古人在装饰时，注重图案的精致和色彩的搭配，使衣裳更加独特和富有艺术感。
整理是指将制作好的衣裳进行整理和修饰，使其更加整洁和完美。
古人在整理时，采用熨烫、折叠等方法，使衣裳的外观更加平整和端庄。
AP Chinese 中国古代的服饰文化(汉服、旗袍、唐装)
中国是一个历史悠久的国家,服装是中国文化重要的一部分。 通过服装，我们可以了解那个时代的政治变革、经济发展 和风俗变化。我想介绍一下汉代、唐代和清代的衣服和衣 服特点。
首先：汉代社会政治安定，国力强大， 经济繁荣，人们生活富足，穿衣的风气 也走向华丽。
汉代的衣服形状是：下摆（lap）是喇叭 laba的样子，左右两个领子交在一起，腰部有 一条束带（ band），袖子xiuzi很宽，衣服很 长，腰部常常挂一块玉作为装饰。
领子：Lingzi
交织在一起 左边领子在右边领 子上面
腰部（waist）束带： shudai 纽扣：niukou 挂hang玉佩：jade 下身的袍子很宽， 一直到脚部 袖子：xiuzi 很宽
唐装
唐时期的政治、经济、文化、艺术等 领域正处于非常繁荣的时期。 印染、丝绸制造技术有了很大的进步，
上着短襦shortblessing， 下穿长裙skirt underneath 低胸，（lower chest） 裙腰高束（waist band is high） 外加半臂，肩披帛巾
汉服 长袍（robe） 汉服现在不常见。
Speaking ： conversation：
1. 学校下周有中国文化周，老师让我们穿中国传统衣服，我还没想好穿什么衣服，请你给 我介绍一下。
2. 学校的中文文化周，我们每个人都要表演5分钟的节目，我不知道该表演什么？请你帮 我出主意。
汉服知识(体衣)
体衣《释名释衣服》云：“凡服，上曰衣；衣，依也，人所依以芘寒暑也。
下曰裳；裳，障也，所以自障蔽也。
”按裁制方式大致可分为3类：上衣下裳制（衣裳类）上下连裳制（深衣类）上下通裁制（通裁类）一、上衣下裳制（衣裳类）：上衣下裳制是华夏民族最早的服制，为了表示尊重传统，后世最高级别的礼服一直是衣裳制；后世男子的服制由于后来出于行动方便的内在缘由逐渐向一体式发展，而不需要太多活动的女子，则很大程度上保留了古老的衣裳制——不知道这样的思考有没有道理。
衣裳制的“衣”即上衣，礼服上衣一般是交领大袖，女子服装的上衣多为襦、衫、袄、半臂，袿衣等。
下衣主要有裙裳和胫衣两类，也包括襜（帷裳）、蔽膝等附属。
“上衣下裳”——上穿衣下穿裳，裳即是裙。
上衣下裳是中国最早的服装形制之一，为汉服体系的第1个款式。
古代文献以及出土的人形陶器证明，上衣下裳的服装形制最迟在商代就已经形成。
上衣下裳制的服装在后来又被称为“短打”。
因为其便于劳作，多为劳动人民所穿。
二、上下连裳制（深衣类）：上下连裳的服制也称为“深衣制”。
为了恪守上下分开的服装制式，特地分开裁然后再连成一体。
深衣之名，唐孔颖达著《五经正义》中释义为：“深衣衣裳相连，被体深邃，故谓之深衣。
”深衣起源于先秦，虽然是一件长衣，但华夏先民在裁剪时是把上衣与下裳分开来裁，然后再缝成一体，以表示对传统法度观念的尊承。
深衣在三千年的衣冠史中一直延续到衣冠断绝。
深衣首先是礼服，尤其是女子礼服。
《续汉书舆服志》：“太皇太后，皇太后入庙服绀上皂下，蚕青上缥下，皆深衣制。
”深衣承袭了华夏衣冠制式的古意，同时又方便美观，有很强的普适性，于今亦然。
可为常服也可为礼服，作为礼服的正规性仅次于衣裳制礼服；上自天子，下至庶人，不论男女文武，都可着之。
衣冠承载着一定的历史意义、文化内涵，所以，有汉服先行者提出：复兴汉服当重视深衣，实为良言。
深衣制的衣服按衣襟样式分为直裾、曲裾，有随着时节的冷暖变更有单复、薄厚之分，如襌衣、襜褕、复袍；根据生活方式的适应，样式也有变化，如质孙服、辫线袄子，以及衍生出的衤曳衤散等。
汉服款式概述范文
汉服款式概述范文汉服是中国传统服饰中的一种。
它源于中国古代的汉族文化，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
汉服款式繁多，不同的款式代表着不同的时代和地域，下面将就汉服的款式进行详细的概述。
汉服最早出现于周朝时期，当时的汉族人民穿着短衣薄裳，短衣指的是上半身的衣着，约为胸部以下的长度，薄裳则为下半身的裳襦。
这种款式简单朴素，适合炎热的夏天。
后来，随着时代的发展，汉服的款式逐渐丰富起来。
在汉朝时期，汉族人民开始穿着“褙子”。
褙子是由上衣和下裙组成的服饰，多为两件，上衣称为“褙”，类似于现代的外套，下裙称为“裙”，类似于现代的裙子。
褙子的款式多样，有宽松的汉袍式褙子，也有贴身的褐衣式褙子，都是汉朝时期的代表性款式。
随着魏晋南北朝时期的到来，汉族人民的服饰款式开始发生变化。
当时的汉族人民开始穿着“对襟袍”。
对襟袍是一种宽松、长袍式的汉服，分为袄袍和衣袍两种。
袄袍是一种短款对襟袍，长度稍长于褙子，适合夏天穿着。
衣袍是一种长款对襟袍，长度及膝或及踝，适合春秋季节穿着。
到了隋唐时期，汉族人民的服饰款式进一步丰富。
唐朝时期的汉服款式有“袄褙对襟短衫”、“百褶长袍”、“上下齐膝六褶袍”等。
这些款式都是汉服发展的里程碑，它们在形式、面料和装饰等方面都有独特的特点。
宋朝时期，汉服的款式进一步演变，出现了“中央平衫”和“近身长衫”等款式。
中央平衫是一种宽松的汉服上衣，长度适中，可以与不同款式的裙子搭配。
近身长衫则是一种贴身的汉服上衣，适合夏季或注重身形展示的场合。
到了明清时期，汉服款式变得更加繁多复杂。
明朝的汉服主要有“褙子”、“对襟袍”和“百褶裙”等款式。
清朝的汉服主要有“广袖袍”、“哈褶裙”、“前后齐膝袍”等款式。
明清时期的汉服在面料和装饰上更加考究，如绣花、刺绣、镂空、描金等工艺被广泛运用于汉服的制作中。
另外，汉服的款式还受到地域因素的影响。
不同地域的汉族人民在汉服的款式上会有所差异，如南方的汉服多以丝绸面料为主，设计上更加繁复精致；北方的汉服多以棉麻面料为主，设计上更加朴素大方。
超全面图文详解不同朝代、形制、样式的汉服
• 衰落与复兴：近代以来，由于种种原因，包括政治运动和西方服饰的冲 击，汉服一度被边缘化。然而，近年来随着中华文化的复兴和对传统文 化的重新认识，汉服也逐渐回到人们的视野中，并在许多场合得到展示 和推广。
明代男子主要服饰之一，上下连 裳，衣身紧身窄袖，下摆呈马面
形状。
飞鱼服
一种赐服，由上衣、下裳和披风组 成，衣襟左右掩合，下摆开衩。
袄裙
明代女子主要服饰之一，上衣为短 袄，下裳为长裙，裙腰高系，显得 身材修长。
PART 03
不同形制的汉服
REPORTING
深衣制汉服
定义
深衣制汉服是指上衣和下裳分开裁剪，在腰部相连，形成整体的一种汉服形制。其特点是 使身体深藏不露，雍容典雅。
PART 04
不同样式的汉服
REPORTING
曲裾汉服
曲裾是汉服的一种款式。按照《礼记》记载，深衣一大特点是“续衽钩 边”，也就是说“这种服式的共同特点是都有一幅向后交掩的曲裾”。
曲裾的出现，与汉族衣冠最初没有连裆的罩裤有关，下摆有了这样几重 保护就符合理并合礼得多，因此，曲裾深衣在未发明袴的先秦至汉代较 为流行。
上衣下裳制汉服是指上衣和下裳分开裁剪、分别穿着的一种汉服形制。
上衣为交领右衽，下裳为围合式的裙子。
02
流行年代
上衣下裳制汉服流行于春秋战国至汉代，后逐渐演变为其他形制。
03
服饰结构
上衣下裳制汉服的基本结构包括上衣、下裳、蔽膝、佩绶等。其中，上
衣多为交领右衽，袖宽且长；下裳为裙子，由多幅布帛拼合而成，腰间
流行年代
深衣制汉服流行于先秦至汉代，是士人阶层的常见服饰。
描述汉服的样子
描述汉服的样子
汉服是中国传统的服饰，源自中国古代的汉族服饰文化。
它
以简洁、高贵、典雅而闻名，彰显着中华民族的深厚历史和文
化底蕴。
汉服的样子主要分为男装和女装。
男装通常由衫、袍、裤和
巾帽等组成。
衫是汉服的常见款式，通常是右领左衽的前开式，配上宽松的袖子。
袍是汉服的主要外套，长袍式的设计，多用
绸缎等质地，上面常常绣有精致的花纹。
裤子通常是宽松的，
有腰带束腰，常与衫或袍搭配穿着。
巾帽是男装的重要配饰，
有帽子和头巾两种形式，常常饰以玉佩、龙凤纹饰等。
女装则更为华丽，由上衣、裙子、腰带和发饰等构成。
上衣
通常为长衫或襦裙，领口和袖口常常用彩色绸带装饰，绣有精
巧的花鸟图案。
裙子是女装的主要特色，多为长裙，通过腰带
或腰链束腰，裙摆宽松垂坠，朴实而不失华丽。
腰带常用丝绳、丝带或系带等物料，可以打结或系于腰间，增添服饰的层次感。
发饰也是女装的重要部分，常见的有发簪、发卡、发络等，用
以固定发髻和装饰头发。
汉服的色彩丰富多样，常用的颜色有红、绿、蓝、黄等，还
有大量的金银线饰和色彩鲜艳的宝石等装饰品。
汉服的款式也
因地区和不同历史时期而有所不同，其中最有名的是“六补八制”的典型样式，即两衣六补和八制，突出了华丽和凝重的特点。
总的来说，汉服以其独特的魅力和精美的细节设计成为了中国古代服饰中的一朵奇葩。
它融汇了中国古代文化的精髓，不仅是一种服饰，更是一种身份和文化的象征。
汉服形制介绍
汉服形制介绍汉服的起源与发展原始汉服•简介：原始汉服是古代中国的传统服装，起源可追溯至早期的中原地区。
它们以其独特的形制和风格而闻名。
•特点：1.裙衣式：原始汉服多为裙衣式，配以腰带或腰线。
2.装饰：一些汉服上装饰有刺绣、丝带等加工，展现华丽的华夏文化。
•典型形制：–曲领：采用扣子和系带进行固定。
–肩章：用于区分身份和地位。
–裙摆：通常呈现出宽松的垂直杆形状。
汉代汉服•简介：汉代是汉服发展的黄金时期。
随着社会的进步和文化的繁荣，汉服的形制有了新的改变和发展。
•特点：1.纤细：汉代汉服更加注重纤细的线条和舒适的穿着体验。
2.区分性别：男女汉服的形制开始有所区别。
•典型形制：–高腰：男性汉服从腰部以上开始收紧。
–宽袖：汉服袖子逐渐宽大起来。
–裙襦：女性汉服采用裙襦式结构，襟部固定。
汉服的基本构造及关键元素汉服的基本构造1.上衣：包括衣领、衣襟、衣袖等部分。
2.下装：包括裤子、长裙等。
3.腰带：用于固定上衣与下装，并且体现身份和地位。
4.鞋袜：古代汉服常使用布鞋或丝绸袜子。
汉服的关键元素1.孔版：指汉服上的传统刺绣图案，通过独特的绣技传承了丰富的汉代文化。
2.装饰品：包括发饰、腰带、项链等，用于增添服装的美感和华丽度。
3.经典色彩：汉服主要采用红、黄、蓝、绿等色彩，寓意吉祥和喜庆。
汉服形制的分类官服•简介：官服是古代官员所穿的汉服，代表了社会地位和身份。
•分类：1.冠服：用于正式场合和官员的特殊身份标识。
2.常服：官员日常穿着的汉服，具有官职标识和等级差异。
3.礼服：官员参加重要仪式或贵宾接待时穿着的汉服。
民族服饰•简介：汉服也逐渐发展出不同的民族风格和形制。
•分类：1.华服：受到后世影响，形成了不同的华族风格，如北方和南方的差异。
2.少数民族服饰：不同的民族在传承和发展汉服的基础上形成了独特的服饰风格。
汉服的文化意义与传承文化意义1.传统价值观：汉服代表了中国古代优秀的文化传统和审美观念。
2.和谐与统一：汉服强调的是和谐统一的整体美感，弘扬了中华民族的文化精神。
介绍中式嫁衣款式文案-概述说明以及解释
介绍中式嫁衣款式文案1.衣袖采用开翻折袖设计，增添妩媚的层次感。
2.腰部采用蝴蝶结装饰，别致而优雅。
3.裙身采用拼接设计，展现出意想不到的美感。
4.袖口处设计有精美的刺绣，细节处尽显精致。
5.上衣胸前采用花朵刺绣点缀，增添浪漫气息。
6.裙摆处采用流苏装饰，灵动而动人。
7.衣襟处设计有翻领和纽扣，展现出端庄的气质。
8.上衣后背设计有优雅的蝴蝶结，增添迷人的细节。
9.裙摆采用褶皱设计，展现出优雅的曲线美。
10.袖口处镶嵌有精美的珠片，闪耀夺目。
11.上衣领口设计有立领，展现出典雅的气质。
12.裙摆处绣有精美的花纹，细腻而美丽。
13.袖口处采用银丝线绣花，璀璨而精致。
14.上衣背部设计有精美的花纹，突显出优雅的背影。
15.裙摆采用对褶设计，舒展而宽松。
16.衣襟处点缀有亮片装饰，增添闪耀的光彩。
17.袖口处设计有霞带装饰，华美而迷人。
18.上衣背部点缀有丝带拼接，增添柔美的线条。
19.裙摆处采用绣花装饰，打造出精致而华丽的效果。
20.袖口处绣有精美的生肖图案，展现出中国传统元素。
21.和衣: 中式嫁衣的一种款式，以宽松的剪裁为主，让新娘在穿着时感到舒适自在。
22.水袖: 中式嫁衣的袖口设计，袖子下垂并且呈现流动感，象征婀娜多姿。
23.梅花领: 中式嫁衣的一种领子款式，以梅花形状为设计灵感，给人一种清雅的感觉。
24.燕尾褶边: 中式嫁衣裙摆的设计元素，犹如燕子飞舞一般，寓意着幸福和喜悦。
25.玄关领: 中式嫁衣领口的一种设计，以玄关为灵感，带有祥瑞之意。
26.凤尾裙: 中式嫁衣裙摆的一种设计，裙摆修长并且呈现出凤尾状，寓意着吉祥与美好。
27.打雷领: 中式嫁衣领子的一种款式，以打雷时闪电之形为设计灵感，给人一种震撼的感觉。
28.珍珠纽扣: 中式嫁衣的一种装饰元素，用珍珠做成的纽扣，显示出高贵典雅的气质。
29.鱼尾裙: 中式嫁衣裙摆的一种设计，从腰部开始逐渐收紧并延伸至膝盖以下，宛如鱼尾，寓意着财富和好运。
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*装饰手法
中式服装是一种平面型的服装、结构简洁造型上较少变化，所 以很注重工艺装饰。中式服装上最常用的工艺装饰形式有：镶 （色）、滚（边）、嵌（线）、盘（花）、刺（绣）等五类；此 外还有手绘、扎染、蜡染和钉珠等多种手法。
西式服装是立体构成设计，表现三维效果，所以装饰与整体结 构造型相对应，强调立体感和空间感，装饰手法通常借助各种立 体物，如穗饰花结、荷叶边、金银丝带、褶裥、切口等点缀服装 表面
传统中式女装——旗袍 结 构 图
样 板 分 解
排料图
款式变化
款式变化
款式变化
课堂练习：根据所给旗袍效果图讨论其结构变化部位，并画出结构图。
中式男装（唐装）结构制版
• 本款式唐装胸围加放量 在20cm左右，属于宽松 型。前衣襟为对襟，无 叠门，并装有一字直脚 扣，右襟格装有里襟条， 前衣襟为方下角；领形 为中式立领；前衣片无 省无裥，左右各装一明 贴袋，后衣片背中拼缝， 左右两侧缝下摆开摆衩， 圆装两片袖，肩部内装 垫肩；袋口边、领口边 与门襟止口边采用滚边、 镶边等传统工艺制作。
*文化观念
中国服装文化观念的特色 1、善于表达形于色的含蓄 2、注重精细的艺术手法和工艺表现 3、注重气派稳重的氛围效果 4、注重营造和平统一的气氛
西方服装文化观念的特色 1、刺激
旗袍结构设计
教学目标： 知识目标：1.了解旗袍的起源及特点
西式服装基本形制：男装上衣下裤、女装上下连属裙装。衣身 造型强调横向感觉，常采用横向扩张的轮廓型。西式服装的袒领 和轮状褶领运用比较广泛
*结构特征
从服装结构特征上来看，中式 服装的结构是按照人体站立时 的静态姿势设计的，裁制成的 服装是呈直线状、整片式、平 面性的。西式服装非常强调符 合人的体型，通常采用立体裁 剪方法，裁制成的承装是一种 分割式、曲线状、立体型的服 装，结构较为复杂。
*工艺制作
中式服装的材质都是平放在案板上进行的，衣片的衣缝均以直线 为主，在衣片中间也不作任何收省或分割组合，衣片是整片的， 很少有附件或配件。
西式服装的裁制讲究的是动态效果，衣片的衣缝以曲线、弧线为 主，并有收省、褶皱、波浪等各类工艺。在服装制作上讲究立体 塑型，就是传统服装缝制工艺所称的归、拔、推，以此改变平面 的面料为立体曲面，使衣缝线条自然、流畅、造型饱满、圆顺， 穿着时更适身合体。
2.掌握旗袍的结构制图 技能目标：把衣领、衣身、衣袖的结构设计，灵活运用到整件服
装之中。 教学重点：
1.分析旗袍的款式特点 2.省的定位及省量的设计 3.处理前后衣身的平衡
教学难点：省的定位及省量的设计
一、旗袍简介
1、源于满族服装
缎地绣花镶宽边的长旗袍
彩绣阔边旗袍
2、二十年代 初期：纹样刺绣简略
制图规格：
具体结构部位尺寸及分配公式
结 构 制 图：
末期：受欧美服装的影响，衣身略短旗袍样式明显改变
3、三十年代，旗袍的鼎盛时期
初期：垫肩双襟绢 中期：无袖紧身前 末期：织锦缎无袖
花装袖旗袍；
开衩旗袍
双襟旗袍
双襟无袖开 衩式旗袍
横条锦缎 无袖旗袍
改良旗袍
开衩领旗袍
荷叶袖旗袍
披
肩式旗袍
4、现代旗袍
“中国元素”的新理念设计
• 中国元素点睛——民族风格传承的设计 • 中国元素点缀——中西合璧的设计
传统中式服装版型
中式服装发展概述
• 课后查阅：
1、服装的起源？ 保护说、装饰说、遮羞说
2、中国服装发展简史 商周、春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋辽夏金元、
明清、民国时期服装。 3、中国部分少数名族传统服装
壮族、满族、回族、苗族、维吾尔族、彝族、土家族、蒙古族、 藏族、布依族、瑶族、朝鲜族、侗族、黎族、傣族
服饰颜色、款式、纹样、配饰及民族传统习惯等
中式服装新理念设计
• 一、中、西服装的差异
*造型形式
中国传统服装基本形制：女装上衣下裳、男装衣裳连属袍衫， 在中国几千年的历史中交叉使用。中国传统服装的主体形式是前 开型的斜襟和对襟样式，多用带子固定衣服，穿脱方便，衣身造 型强调纵向感觉。中式立领和下摆两侧开衩为典型东方特色造型。
*图案构成
从服装的图案构成看，中式服装喜好运用图案表示吉祥的祝愿， 图案纹样丰富多彩，有飞禽走兽、四季花卉、山峦亭阁、几何纹 样，抽象、具象、夸张、写实等。其中吉祥纹样运用极为广泛， 如龙凤呈祥、龙飞凤舞、福禄寿喜、连年有余、吉祥八宝等图案， 反应了任命对美满生活的期望。
西式服装上的图案随着历史的变迁而不断变化。古代多流行花草 纹样，近代流行以星系、宇宙为主题的纹样或利用几何视错原理 设计的波普图案，以及用计算机设计的电子图案等。
*色彩运用
从服装的色彩运用看，中式服装对色彩的选择和搭配一向较为 重视。传统服装色彩受阴阳五行影响，以青、黄、赤、白、黑为 正色，其余颜色则为间色。配色方法看，高艳度、强对比是中国 传统的配色方法。强烈的对比色在金、银、黑、白等中性色的缓 冲配合下，使服装洋溢着富丽堂皇、雍容大方的气氛。
西方人士偏重色彩的感情。在服装色彩的选择和搭配方面非常注 重与穿着者的年龄、肤色、体型、身材的密切配合，与穿着的用 途、环境互相协调