中外美术史-魏晋南北朝美术
中国美术史—魏晋南北朝美术

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• 龙门宾阳中洞主佛 北魏
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响堂山佛像 北魏
四、佛教建筑
河南登封嵩岳寺塔 北魏
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第三节 人物画的新发展
牵牛 甘肃嘉峪关6号墓壁画 西晋
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绘画艺术
• 著名画家:这一时期人物画仍是主流,出现了以生活为题材的人物、 肖像画,风格手法上更加注重传神;山水画呈现出独立的趋势;花 鸟画艺术出现萌芽;宗教特别是佛教题材的绘画占有较大比重。
3、 顾恺之:东晋最伟大的一位画家,早期绘画理论家。创作以道释、人物、肖像为主,兼能山水、禽鸟。所作线 条以连绵不断的、悠缓自然的形式体现出节奏感,线条的力度略有控制,正如“春蚕吐丝”一样,他将战国 以来形成的“高古游丝描”发展到完美无缺的境地。代表作《女史箴图》、《洛神赋图》和《列女传·任智 图》。时人称顾恺之为三绝—画绝、文觉和痴绝。其与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
4. 王微:《叙画》也是有关早期山水画的重要文献。文中阐明了山水画写生的方法, 主张不照抄自然和追求形貌的真实,要经过提炼、概括,表现景物的内在精神,特 别是景与情的联系:“望秋云,神飞扬;临春风,思浩荡。”
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二、书法艺术
• 魏晋南北朝时期,篆、隶、草、楷、行各种书体经过前代繁衍都已成熟,并各自形成体 系。孕育了钟繇、王羲之这样伟大的书法家,产生了一批不朽的杰作,形成中国书法史 上的黄金时代。
1. 钟繇:三国时期曹魏著名书法家、政治家。擅长各种书体,尤以楷书见长。其楷书笔法 遒媚,结构朴茂,开创了有隶入楷的新貌,因此被奉为“正书之祖”。与王羲之并称 “钟王”。书法特点字形扁方,行笔古朴厚重,结字舒朗,笔画富有意趣。临摹本《宣 示表》、《荐季直表》。
2. 王羲之:东晋书法家。擅长各种书体,尤其是楷、行、草,其楷书势巧形密,行书遒媚 劲键,草书浓纤折衷。对王羲之的书法历来评价很高,后世尊他为“书圣”,并与其子 王献之合称为“二王”。小楷代表作有《乐毅论》、《东方画赞》,草书有《十七帖》, 行书有被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》以及《孔侍中帖》等。
中外美术史-魏晋南北朝美术

新疆石窟颇多,著名的有东疆的柏孜克里克千佛洞、胜金口千佛洞,南疆著名的有克孜尔千佛洞、库木吐喇千佛洞等。其中规模最大历史最早的当属克孜尔千佛洞。
克孜尔千佛洞,从其壁画的风格和题材来看当属4~8世纪的依存。早、中期的壁画题材佛教本生故事。画面构图简洁明快、类似铁线描勾勒的轮廓严谨而生动,画面中人物多为半裸。画面色彩丰富,人物肌肤部分的渲染富有质感和体积感,所用颜色以蓝、白、绿、赭、灰等为主调,图中配以散花装饰,十分精彩。这些绘画风格被成为“龟兹风格”。
《扬场》、《宰鹅》、《持锤杀牛》
技法:写意线描为主。多用弧线,粗细变化多端,风格疏简粗狂。色彩以红黑搭配为主,也是信手涂抹式,色面与线形常不合,艺术效果朴拙生动。
2、《竹林七贤与荣启期》模印砖画
补充:竹林七贤是七位浪漫文人······P42
技法:肖像画手法把握人物特征。分割式布局。
3、北朝娄睿墓壁画
敦煌254窟北魏壁画表现的是萨垂那太子本生故事。为适应信徒的欣赏习惯,用本土民族的语言加以改造,使其具有浓郁的民族地域特色。佛教壁画的表现手法是用细劲线条勾勒轮廓并用色彩晕染,用赭红色加散花图案装饰衬底,具有明显的“龟兹风格”。
敦煌249窟和285窟显示了西魏时期的壁画成就。249石窟壁画绘于窟顶,采用了中国的传统神话与佛教神祉合并的形式,画面天空有白虎、玄武、雷神、十一首蛇身怪兽等,还有帝释天妃乘坐龙凤驾的云车。用笔不多,却生动感人,其中。云车的造型与《洛神赋图卷》中的造型很有几分相似之处。
(注:“其体稠叠而衣服紧窄”——“薄衣帖体,衣纹稠密,如出水中”)
(二)绘画理论
在玄学佛理思潮、品藻清淡之风中,随着绘画社会功能的进一步显现,绘画地位大大提高。艺术创作实践日益繁盛;鉴赏、收藏、品评风气逐渐展开;绘画理论在这一时代应运而生。
中国美术简史3——魏晋南北朝

中国美术简史3——魏晋南北朝第三章魏晋南北朝绘画佛教的传入刺激了造像、绘画、雕塑的兴盛;出现第一批有历史记载的画家,如曹不兴、卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇等。
山水画和花鸟画萌芽;出现了专门的绘画论著,如顾恺之的《论画》《画云台山记》,谢赫的《画品》,宗炳的《画山水序》,王微的《叙画》等。
一.魏晋南北朝绘画名家(一)曹不兴(三国)最早出名的画家,他的画被称为“吴国八绝”,有落墨为蝇的传说。
(二)卫协(东晋)(三)顾恺之(东晋)字长康,小字虎头。
东晋画家。
精通诗文书画,时称“三绝”。
擅长画肖像、历史人物、道释人物,禽兽等等。
他重视表现人物精神,尤重眼神的描绘,认为人物画中形体的美丑对绘画的意义不是最重要的,而传神的关键是描绘眼睛,所谓“传神写照,正在阿堵中。
”他还善于以绘画的语言刻画对象心理特征和精神风貌,以微小的细节衬托人物的个性和风貌。
他传世的作品有《女史箴图》《洛神赋图》《列女仁智图》等。
他为瓦棺寺绘的《维摩诘壁画》被称为“瓦棺寺三绝”之一。
顾恺之是早期的绘画理论家,传世的画论有《论画》《画云台山记》等。
提出“传神写照,正在阿堵中”、“迁想妙得”、“以形写神”等重要论断,对中国画创作及理论发展产生了深远的影响。
《女史箴图》该图是顾恺之的代表作,它据西晋张华的文学作品《女史箴》而作。
《女史箴图》人物刻画生动,是了解顾恺之绘画风格的可靠依据。
该画在内容上,全画分十二段(现存九段),描绘了贵族妇女生活的片段,意在向宫中妇女讲解和规劝封建道德规范。
《女史箴图》局部在技法上,注重用线型来创造绘画的形象。
线条连绵不断,悠缓自然,体现出丰富的节奏感,如“春蚕吐丝”、“春云浮空,流水行地”,将战国以来形成的“高古游丝描”发展到完美的境地。
《洛神赋图》顾氏的代表作品,据曹植《洛神赋》而作,描绘了一个浪漫而伤感的爱情故画。
《洛神赋图》该画卷以故事发展为线索,分段将人物故事情节置于山川环境中展开,人物间的情感主要依靠人物间的相互关系的巧妙处理表现出来。
中外美术史—第四章南北交融、 东西并汇——魏晋南北朝美术

第1阶段以莫高窟、炳灵寺、麦积山诸窟中的 造像为代表。这个时期造像特点大致都是面 相浑圆,宽额丰颊,长眉高挑,形体姿态显得稳 重平衡,流露出一种神秘超然、肃穆冷峻的情 态,给人以雄伟和威严之感,印度和西域风韵甚 浓。
一佛二菩萨像(局部)
炳灵寺第169窟
西秦
第2阶段(即北魏前期)以云冈石窟造像为代表。
六朝美术新的特点: 1、佛教艺术兴盛:出现新疆的克孜尔石窟,甘肃的敦煌莫高窟、炳灵 寺、麦积山,山西云冈,洛阳的龙门等一大批佛教艺术石窟和一些画佛像 的名家,对我国民族传统艺术产生了重大影响。 2、人物画的发展:注重传神,以线为造型基础的方法不仅在艺术实践 上贯穿始终,而且进一步提高到理论上予以充分的肯定。 3、山水画独立成科:更多的文人士大夫参与绘画活动,专业画家在画 史上不仅有了较详细的记载,而且画家论画的风气渐盛,出现了顾恺之等 一大批在中国绘画史上有重大影响的画家和一些绘画理论著作。总之,在 这个大变革、大动荡的时代中,思想文化南北交融,东西并汇,我国美术的 各个门类在内在精神和风格式样上都有所转变,有所发展,为唐代美术的 繁荣奠定了基础。
第二节 佛教美术
一、佛教美术的兴起
佛教产生于公元前6至5世纪的古印度。佛教美术是为 了传播佛教思想而兴起的。佛教在西汉传入中国内地。 但是在以儒家文化为主体的汉代,佛教一般被视为道术 的附庸,并无多大的市场。进入魏晋南北朝这个特定的 历史时期,佛教和佛教美术便在我国迅速地兴盛起来。 西北丝绸之路是佛教文化最早、也是最重要的传播 通道。我国著名的石窟,如新疆克孜尔千佛洞、甘肃的 敦煌莫高窟、炳灵寺、麦积山,山西的云冈,洛阳龙门等 石窟,都是沿古丝绸之路由西向东分布。应该说这个时 期佛教美术的重头戏是在北中国展开的。
中外美术史魏晋南北朝美术

中外美术史
History of Fine Art of Chinese and Foreign
2、顾恺之 顾恺之原名长康,字虎头,出生于晋陵(江苏无锡)
官僚家庭。为东晋大画家和文学家,他以“画绝、才绝、 痴绝”而驰名于世。顾恺之主张画人物要有传神(对人物 性格、内在气质、才情的表现)之妙。 四体疵研,本无关妙处,传神写照,正在阿堵之中 ——意思是四肢外形画得好不好看,与表现人物性格无 关,传神的关键就在眼睛
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第二节 工艺美术 (1) 陶瓷工艺
陶瓷工艺成就突出的是青瓷生产。瓷器胎质坚 硬细腻,呈青灰色,釉色纯净。
这时期青瓷的造型和纹饰均富有特色,逐渐取代过 去铜器和漆器的地位。
青瓷的装饰手法有模印、刻画、堆贴、塑饰、雕镂、 釉彩变化等。莲花是佛教艺术题材之一,南朝青瓷中普 遍以莲花为装饰。
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4,谢赫《画品》与“六法” 谢赫,大约活动在齐梁时代,人物画家。据说他
魏晋南北朝美术中美史

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1、墓室壁画
墓室壁画的内容 • 一是画墓主人升仙的图象,或是墓主人
生前经历过的战争场面; • 二是表现墓主人的日常生活和他所拥有
的财富; • 三是历史故事、神话人物、祥瑞物等也
是壁画中所不可少的。
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墓室壁画——娄睿墓壁画
• 中国北齐墓室壁画。娄睿墓位于今山西省太原 市晋祠王郭村,1980~1982年发掘。该墓是由 封土、墓道、甬道和墓室4部分组成的砖构单 室墓。墓主鲜卑人,北齐世祖高欢妻娄太后兄壮 之子,武平元年(570)入葬。
1987年, 窟
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敦煌莫高窟壁画
• 莫高窟俗称千佛洞,开凿于今敦煌市区东南25公 里的鸣沙山东麓断崖上,是世界现存最大的佛教 艺术宝库。
• 莫高窟至今保存有492个窟,塑像2000余尊,壁 画四万五千余平方米。其中特别灿烂辉煌的是北 朝和隋唐时期的作品。这些丰富多彩的壁画,显 示了中国古代艺术家的丰富想象力和伟大创造力。
• 我国古代自佛教传入以后,便出现了佛教题 材的绘画。佛教画的形式除了画在绢帛上的卷轴 形式而外,更大量的是画在寺庙、石窟墙壁上的 壁画。保存到今天的几乎全是石窟壁画。
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魏晋南北朝时期保存有壁画的石窟主要有:
• 新疆克孜尔石窟 • 甘肃天水麦积山石窟 • 甘肃敦煌莫高窟:壁画数量最多,
最为精彩。
• 魏晋南北朝时期绘画题材范围不断扩大,呈现出
丰富多彩的面貌。人物画在继承汉代绘画传统的
基础上又有了新的发展,更加注重传神,以线为
主的造型方法不仅在艺术实践上贯穿始终,而且
进一步提高到理论上;山水画也在此时逐渐向独
立画科发展;更多的文人士大夫参与绘画活动,
中国美术史(魏晋南北朝时期美术)
中国美术史(魏晋南北朝时期美术)魏晋《女史箴图》①东晋顾恺之②依据西晋张华的文学作品《女史箴》而画,分九段,内容是进解劝诫宫中妇女的一些封建道德规范。
(开卷以故事为例榜出古代忠于帝王社稷的宫廷后妃。
后段阐述道德哲理内容)。
③人物身材秀美,仪态端庄,云髻高耸,衣袋迎风飘举,显示了高雅而优美的风度。
注重用线造型(高古游丝描),线条以连绵不断、悠缓自然的形式体现出节奏感。
线的力度略有控制,正如“春蚕吐丝”、“春云浮空、流水行地”一样。
《洛神赋图》①东晋顾恺之②据曹植《洛神赋》而画。
③以故事发展为线索,分段将人物故事的情节置于自然山川的环境中展开画卷。
画面人物之间的情思主要不是依靠面部表情来线路,而是依靠人物之间相互关系的巧妙处理展现出来。
画卷通过反复出现曹植和洛神的形象和对他们之间情感动态的描绘,形象的表达了曹植对洛神的爱慕而不能如愿的惆怅之情,使人体验到顾恺之概括的“悟对通神”艺术主张的绘画表现。
竹林七贤与荣启期模印砖画①南朝·宋江苏南京出土②竹林七贤是魏晋名士(当时士族乐于标榜的人物),他们以不同程度地以消极形式反对司马氏政权,提倡玄学清议,隐逸山林结为竹林之游。
荣启期则是战国时的隐士。
③砖画作者力图用简洁的情节与动作来描绘不同人物的性情与特征,特别是在刻画人物外貌的同时力求揭示人物内在的精神气质,使这种画具有了肖像画的特征。
描绘七贤最具性格特点的动作神态和以树作割断的分截画面的长卷式构图。
北朝司马金龙墓漆画屏风①北魏山西大同出土②出土了10座漆画屏风,一件五扇,两面绘制,分上下四层,内容为烈女、孝子故事。
漆画以朱漆为底,墨线描绘,榜题黄底黑字,题材内容以及一些画面的处理(带有南方风格)与《女史箴图》极为相似。
《兰亭序》①王羲之东晋永和九年②行草序中所记他与志同好友、萧散明贤41人宴集会稽山阴兰亭休禊,“挥毫制序,兴乐而书”,字间毫无隔碍,文思和书法皆为一时之妙,通篇气势完足,神清骨秀,似有神助,为历代法书精品。
中外美术简史(魏晋南北朝美术)
中国部分
• 魏晋南北朝主要文化
• “玄学”明礼之风
• 《易经》、《道德经》、《庄子》
• 子产“不毁乡校”,曹操“处士横议”
• 清谈 (手执麈尾,形散)
• 何晏、王弼(贵无、道散为器)
• 绘画
• 墓室壁画(题材多四神、佛教、祆教等)
• 北齐、北周是中国古代绘画发展变革的关
键时期,逐渐走向成熟。
随类赋彩、经营位置、传移模写
• 宗炳,字少文,南阳涅阳人也。祖承,宜都太守。 父繇之,湘乡令。母同郡师氏,聪辩有学义,教授 诸子。炳居丧过礼,为乡闾所称。刺史殷仲堪、桓 玄并辟主簿,举秀才,不就。(25岁 ) • 宋受禅,征为太子舍人;(46岁 ) • 元嘉初,又征通直郎;(51岁 ) • 《画山水序》
• 宗炳与慧远 • 《画山水序》与佛教(《明佛论》)
• • • •
书法 钟繇,正书之祖,楷书最佳。 东晋:草书的成熟期。 王羲之《兰亭序》 《快雪时晴帖》
羲之顿首。 快雪时晴, 佳想安善。 未果为结。 力不次。 王羲之顿首。 山阴张侯
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
• 中秋帖
• 王献之 “一笔书” 风格
• 王询 《伯远帖》
之势。如是,则嵩、华之秀,玄牝之灵,皆可得之于一图矣。
• 夫以应目会心为理者,类之成巧,则目亦同应,
心亦俱会。应会感神,神超理得。虽复虚求幽岩,
何以加焉?又神本无端,栖形感类,理入影迹,
诚能妙写,亦诚尽矣。
• 于是闲居理气,拂觞鸣琴,披图幽对,坐究
四荒,不违天励之丛,独应无人之野。峰岫嶢嶷,
云林森眇,圣贤映于绝代,万趣融其神思。余复 何为哉?畅神而已。神之所畅,孰有先焉。
代表作品《洛神赋图》、《女史箴图》、《列女仁智图》
第四章 魏晋南北朝美术
《牛橛造像记》(龙门二十品之一)
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2、石窟与寺观中的宗教雕塑 云冈石窟造像
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○ 绘画艺术
一、卷轴画: 1、著名画家--曹不兴、卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇、曹仲达 2、绘画理论--《论画》、《古画品录》 、《画山水序》、《叙画》 等。
风格:张得其肉,陆得其骨,顾得其神 笔法:春蚕吐丝、紧劲连绵 造型样式:曹衣出水 表现技法上:1、顾恺之、陆探微”“笔迹周密”的密体;2、张僧繇 “笔才一二,象已应焉”的疏体
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壁画 一、壁画: 佛教壁画、墓室壁画 1、佛教壁画---- 包括石窟壁画、寺庙壁画 2、墓室壁画---- 包括墓室壁画、拼镶砖画
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○ 绘画艺术 壁画 1、佛教石窟壁画
魏晋南北朝时期,由于帝王的提倡,佛教传播十分迅速,随之而来的大量 寺院的兴建和石窟造像的流行,使佛教壁画逐渐成为绘画艺术的主流。
“六法”:
①气韵生动;表现的目的,即人物画要以表现出对象的精神 状态与性格特征为目的 ②骨法用笔;指作为表现手段的“笔墨”的效果,例如线条的运动感、节奏感和装饰性等 ③应物象形;绘画艺术的造型基础:形 ④随类赋彩;绘画艺术的造型基础:色 ⑤经营位置;绘画艺术的造型基础:构图 ⑥传移模写:学习绘画艺术的方法——临摹
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○ 工艺美术
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第四章 魏晋南北朝美术
隋唐美术
历代帝王图
中国美术史 |第五章
隋唐美术
三 吴道子
吴道子(约680~759年),唐代画家。画史尊称吴生。又名道玄。汉族,阳翟 (今河南禹州)人。擅长画人物、宗教题材和山水画,在宗教绘画上,他创作 了300余堵壁画,涉及各类经变、文殊、普贤、佛陀等。传为吴道子的作品 有:《送子天王图》、《钟馗捉鬼图》等。 是中国唐代第一大画家,被后世 尊称为“画圣”。他的人物画自成体系,被称为“吴家样”,他的用色倾向于 简淡、雅致,首创白描画法。
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魏晋南北朝美术
佛教雕塑-龙门石窟
中国美术史 |第四章
魏晋南北朝美术
南朝陵墓雕刻
南朝陵墓前的石兽通称“辟邪” ,造型有狮子和麒麟两种。就其形式来说, 是承袭汉代石兽雕刻的。尤可注意的是,它的渊源可上溯到古代波斯的雕 刻。这种形式虽然后代不再有,但由于利用整体石材,以洗炼的手法表现 雄伟的气势,显然影响着唐代陵墓前的石狮形式的创造。
游春图
中国美术史 |第五章
隋唐美术
二
初唐绘画
唐代人物化主要以贵族生活为题材,并以为贵族服务为主。 阎立本与尉迟乙僧 阎立本,其主要成就在绘画方面,毕生为皇室创作。他的传世作品有《步辇图》、 《职贡图》、《历代帝王图》等。尉迟乙僧为西域人,王族子弟。他最擅长画佛像、 人物、鬼神、也善花鸟。
步辇图
中国美术史 |第五章
挥扇仕女图
中国美术史 |第五章
隋唐美术
簪花仕女图
中国美术史 |第五章
隋唐美术
五 青绿山水和水墨山水
李思训,他的画风突破了单纯以线勾 勒填色的画法,以富有变化的勾褶表 现山石树木的结构,再以青绿重彩填 染,使画面富丽堂皇。
江帆楼阁图
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4、龙门石窟
位于洛阳市南13公里的龙门口。有东西两山对峙,伊水中流,唐人称为“龙门”。石窟始建于公元前494年前后,历经东魏,西魏,北齐,隋、唐、北宋。石窟开凿于两座山上,南北延绵1公里长,以两山为主,现存窟龛2100多个,造像10万余身,碑石刻题记3600多品,佛塔40余座。北魏时期龙门石窟最宏伟的石窟是宾阳洞。宾阳洞的雕凿有着完美、周密的设计计划,所以布局特别严谨、整体。正壁有五尊雕像,正中为本尊说法雕像,相貌丰满,微露笑意,给人以一种亲切之感,阶梯似的厚重衣纹余留着云冈石窟造像的风格。菩萨和弟子们分列两侧,。地面刻出走道和莲花图案装饰,洞外两侧以高浮雕的手法表现金刚力士,力士身躯肌腱骨坚,眉目挺怒,气势威武,所谓“怒目金刚”是也。这是教早运用夸张的手法雕塑的力士形象。
洞窟是安置佛教的殿堂,是佛教宣传的重要场所。壁画彩绘装饰非常重要。这一时期以圆雕彩塑为主题,塑像的组合,一般为一佛,二菩萨;或一佛,二罗汉,二菩萨;后期少数为一佛,二天王或单一躯佛或弥勒佛。
构图手法上,采用单一构图,出现长篇连环手法。绘画手法上,晕染法为主,笔法严谨工整,色彩浓厚。常用圆雕、浮雕、阴刻结合的手法,已体现出写实化趋向于绘画性到雕刻性的端倪。表现人物注重以形写神,刻画性格。
文人士大夫参与绘画活动,标志着中国古代美术步入一个新的阶段。这对后来的美术及文人画的发展有着深远意义。
绘画题材范围扩大,由于人的意识的觉醒,对绘画功能认识的转变。山水画作为独立画种登上画坛;花鸟画艺术出现萌芽,宗教特别是佛教题材的绘画占有较大比重。人物画仍是主流。出现了以生活为题材的人物、肖像画。在风格手法上,人物画更加注重传神,以线造型为基础的方法提高到了理论的高度。
教案用纸
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一、复习引入
魏晋南北朝时期是我国古代美术史上一个重要的发展和过渡的转折时期。这一时期,美术自身的各个方面都有划时代意义的进步。
二、讲授新课
魏晋南北朝时中国历史上最混乱,人民最为痛苦的时代。而这个时代又是一个意识形态方面自由解放,浓郁热情的时代,也是最富有艺术精神的时代。
在魏晋南北朝360年混战的动荡时期,兵戈纵横,生灵涂炭。人们在朝不保夕,生离死别的痛苦中蓦然回首,发现尧舜之治,太平乐土已成为虚妄只谈。汉朝时的“罢黜百家、独尊儒术”。把儒家文化推到高处。儒家“礼教”的纲纪已渐渐失去了他的效力人们为了求解脱便把目光投向了佛教。所以自汉代传入中国的佛教,在这一时期兴盛起来,成为苦难人们寻求精神慰藉和统治阶级看好的工具。为躲避残酷的政治斗争,文人士大夫实行隐居生活。所以“无为自化、清净自正”的庄子思想成为精神支柱。作为华夏民族传统文化之座右铭的玄、儒、佛、道在互争互补中成长起来,一种新的人生观逐渐形成。超然、解脱、淡泊、放达成为文人士大夫的理想境界。
绘画风格:草书笔法,苍劲有力。创造“秀骨清相”人物形式。
张僧繇
萧梁时期的画家,艺术创作以绘饰佛寺壁画为主。
绘画风格:擅长佛画,创造了“疏体”,被称为“张家样”。吸收“晕染法”。
曹仲达,是来自中亚曹国的北齐画家,
绘画风格:以画“梵像”著称。画风是“其体稠叠而衣服紧窄”,被称为“曹家样”。“曹家样”概括了佛教艺术在最初传入的几个世纪里中外交融的艺术风格。这是佛教艺术与中原画法结合的结果。
他注重表现人物精神面貌,尤其重视眼睛,提出“以形写神”。
绘画风格:春蚕吐丝描,平缓均匀。
代表作品:《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》。以女性题材为主,有道德教化的意义。
陆探微
南朝刘宋时杰出画家,擅长人物画。他运用草书的体势,形成气脉连绵不断的“一笔画”的笔法,而画人则能作到“精利润媚”、“笔力劲力如锥刀焉”。创造的“秀骨清像”的人物形象,清秀隽永,是对崇尚玄学,重清谈的六朝士人形象的生动概括。他所创造的这种人物画式样在当时蔚然成风,并影响到雕塑的造型。
《扬场》、《宰鹅》、《持锤杀牛》
技法:写意线描为主。多用弧线,粗细变化多端,风格疏简粗狂。色彩以红黑搭配为主,也是信手涂抹式,色面与线形常不合,艺术效果朴拙生动。
2、《竹林七贤与荣启期》模印砖画
补充:竹林七贤是七位浪漫文人······P42
技法:肖像画手法把握人物特征。分割式布局。
3、北朝娄睿墓壁画
表现画面:描绘主人生活图景和门卫仪仗等内容
技法:运用色彩晕染,明暗对比方法。对马的描绘熟练,出现透视技法。
小结:这一时期艺术的普遍特性:“以形写神”。
(二)早期佛教艺术
这个时期,佛教美术兴盛成为主流,深深地影响我国民族艺术。佛教美术按其类别,一般可以分为佛教壁画、佛教雕塑和佛教建筑三大类。在佛教初萌的魏晋南北朝,这三种美术形式集中体现于佛教石窟艺术之中。
这一时期特点:p57
《帝后礼佛图》运用线浮雕形式处理错综复杂,层次繁多的构图,是我国古代雕塑史上的首例。
龙门石窟艺术特点:
1、雕刻手法:采用圆刀刀法。
2、造像上更具质感,面容更加柔和,大型供养人行列的雕刻增多。龛饰更为华丽精细,多样。
3、艺术风格上:优雅端庄,表现世俗生活更生动、更深入、更成熟。
4、地位作用:在中国佛教形成其鲜明的艺术风格和民族特点上,在形成中国式佛教石窟艺术的过程中,龙门石窟起着承前启后,继往开来的重要作用。
1、克孜尔石窟
新疆石窟颇多,著名的有东疆的柏孜克里克千佛洞、胜金口千佛洞,南疆著名的有克孜尔千佛洞、库木吐喇千佛洞等。其中规模最大历史最早的当属克孜尔千佛洞。
克孜尔千佛洞,从其壁画的风格和题材来看当属4~8世纪的依存。早、中期的壁画题材佛教本生故事。画面构图简洁明快、类似铁线描勾勒的轮廓严谨而生动,画面中人物多为半裸。画面色彩丰富,人物肌肤部分的渲染富有质感和体积感,所用颜色以蓝、白、绿、赭、灰等为主调,图中配以散花装饰,十分精彩。这些绘画风格被成为“龟兹风格”。
第三期多为小型创作,多瘦骨清像的佛像造型,含蓄的微笑表现了对显示的关爱。
标志石窟艺术进驻中原,大为盛行。
云冈石窟依山而凿,雕于砂岩之上。分为三个时期。
人物造像特点:面相丰满,目大眉长,鼻梁高隆,直通额际,口唇较薄,嘴角略微上翘。肩宽挺拔,躯肢浑厚健壮,气概伟岸。
衣服特点:既有汉“冕服”,也有印度“偏袒右肩式”和“通肩式”,衣服造型浑厚质朴,凸起的条状加以刻阴线的形式,有毛质厚料的感觉,体现牧区服装与西域之风相结合的特点。
3、北魏云冈石窟
云冈石窟位于山西大同西郊15公里的武州山之南崖,开凿于北魏时期,根据开凿时间先后和风格变化,大致分为三个时期:第一期,昙曜五窟。第二期文成帝死后至孝文帝太和十八年迁都洛阳前,为云冈石窟造像最鼎盛时期,开十几窟。第三期,太和十七年迁都洛阳至公元526年,此间主要是小型石龛。
昙曜五窟,即16至20窟,规模宏伟,石窟约呈马蹄形,穹隆顶,前门有明窗,窟内主造像为三佛像,主佛造型最高大,顶天立地。面相丰满方圆,凹眼隆鼻,薄嘴唇,后背有华丽的顶光和背光,直达窟顶中央。壁面雕满千佛,气势壮观肃穆,高度皆在13米以上,19窟主尊高达17米。雕刻
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表现内容:以佛经的故事为主,以菱形方格形式组成画面。
技法:多用土红线勾勒形体,被称为“屈铁盘丝描”“晕染法”“凹凸法”P44
另一特点:人物大量裸体,姿态大幅度扭摆。(印度佛教艺术)
2、敦煌莫高窟
这一时期的敦煌壁画主要使北朝时的壁画,以讲述佛本生故事为主。常见的有尸吡王 本生、须达那本生等故事,宣扬自我牺牲、自我拯救生灵以修成正果的佛教思想。
二、讲授新课
这一时期著名画家有三国东吴的曹不兴,西晋的卫协,东晋的顾恺之,南朝陆探微、张僧繇,北朝的曹仲达等。
(一)画家
顾恺之
是中国绘画史上最早留有作品的人,是东晋最伟大的画家和美术理论家,是中国美术史中最受推崇的画家之一。少年成名,绘画创作以道释、人物、肖像为主,兼能山水、禽鸟。他的人物肖像画以描绘当时士族“胜流”为多,刻画形象求以神似。他与南朝陆探微、张僧繇并称“六朝三杰”。后人更是认为“象人之美,张得其肉,陆得其骨,顾得其神”。
(三)南朝陵墓雕刻
1、麦积山石窟寺
位于甘肃东部天水市东南45公里处秦岭西端小陇山的一座山峰上,因其形状如农村的麦垛,故而得名,此山石质疏松,不易雕琢,所以造像多为泥塑。
2、炳灵寺
位于今甘肃永靖县城西约35公里的小麦积山大寺沟西侧的崖壁上。魏晋时炳灵寺被称为唐述窟,
唐朝称灵岩寺,宋朝称为炳灵寺,意为“万佛洞”。
南朝多修佛寺,很少保留下来,见到的多为陵墓雕刻。
石兽造型多用弧线形。
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三、作业(课后练习)
四、总结
魏晋时期壁画艺术和佛教艺术的特征。壁画艺术“以形写神”特点,以及佛教艺术的石窟造像特征、技法、风格。
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第二节画家与画论
一、复习引入
上节课,我们在讲魏晋时期壁画与佛教艺术的时候,讲到了魏晋时期历史背景以及文化背景,其中讲到了庄子思想的盛行以及“魏晋风度”,这是一种艺术的人生观。昭示出的是一种超然的睿智、才情等内在精神积发于表的风姿与神彩。也是有志向的文人志士在理想与现实矛盾冲突中寻求一种新的解脱。士族文人从追求仕途伟业,纷纷转向在文章书画里寻求建树。造扰了一批名士大家。
(3)《萨埵duo那太子舍身饲虎》
特点:构图打破时空限制,同时表现几个过程。
间以青绿、灰、白、黑等色,有浓重的悲剧气氛
补充:敦煌莫高窟位于今甘肃省敦煌市东南25公里的鸣沙山东麓的断崖上。是迄今为止开凿时间最早,延续时间最长,规模最大,内容最为丰富的佛教石窟之一。在这里系统地保存有十六国至元代900多年间的佛教塑像的发展序列和壁画遗存。
表现内容:佛本生故事和说法图
(1)《尸毗王割肉贸鸽》pi
技法:晕染法,勾线很细,动作夸张,成为敦煌早期绘画的特征。
(2)《鹿王本生图》上海美术电影制片厂动画片《九色鹿》
特点:采用连环画似不间断手法,是最擅长的画幅之一。长篇连环手法P46