“现代美术馆”建筑外观设计说明
小型美术馆空间环境设计
小型美术馆空间环境设计一、引言美术馆是人们欣赏艺术、感知文化的场所，其空间环境设计对于营造艺术氛围、展示艺术品、引导观众体验等方面具有重要影响。
本文将从展示空间、灯光设计、声音设计、装饰设计等角度探讨小型美术馆的空间环境设计。
二、展示空间设计1.空间布局小型美术馆通常面积较小，因此在设计时应充分考虑空间利用效率。
可以基于展览主题，合理划分空间，使每个展区有独特的氛围和内在逻辑。
同时，应设计合理的展路，使观众可以有一个有序的艺术体验过程。
2.展陈手法展陈手法是展示艺术品和呈现展览主题的有效手段。
在小型美术馆中，可以选择适合主题的展示方式，如按时间、流派、主题等分类陈列。
同时，通过合理的陈列高低、距离和光线效果等，提升艺术品的展示效果。
三、灯光设计1.艺术品照明艺术品照明是美术馆灯光设计的重要部分。
应通过合理的照明手法，突出艺术品的视觉效果，同时避免灯光对作品的损害。
可以采用定向照明、手电筒照明等方式，使艺术品的细节更加清晰可见。
2.环境亮度控制美术馆的整体亮度也是需要合理控制的，既要保证展品的照明要求，又要考虑观众的观看舒适度。
可以根据展览主题的不同，采用调光系统或照明设备分区控制，创造出适合不同观众感知艺术的环境。
四、声音设计1.背景音乐适当的背景音乐可以为观众营造良好的参观氛围。
美术馆的背景音乐应选取与展览主题相符合的音乐风格，如古典音乐、现代音乐等。
同时，应控制音量，以不干扰观众对艺术品的欣赏。
2.视频解说适时的视频解说可以提供艺术品的相关信息，使观众更好地理解和欣赏艺术品。
可以在展示区域设置触发式屏幕或耳机等设备，让观众可以根据自身需求选择观看。
五、装饰设计1.墙面装饰美术馆的墙面装饰应以简洁、素雅为主，以突出艺术品的视觉效果。
可以选择适当的颜色和图案搭配，增加空间的艺术感。
2.室内家具布置合理的家具布置可以为观众提供休息和交流的空间，同时也是美术馆整体空间的一部分。
家具的选择应与展览主题和空间风格协调一致，为观众提供舒适的体验。
沃斯堡现代美术馆建筑分析
沃斯堡现代美术馆建筑分析
沃斯堡现代美术馆是位于南德兰顿的一座重要的功能性建筑。
它是由建筑大师、德国建筑师马克斯莱佩斯设计的，这座建筑物被定义为新近兴起的现代建筑典范，由于它的抽象性和宏伟的面貌而闻名。
今天，它仍然是一座令人惊叹的建筑，并有很多重要的艺术展览和活动，让人们可以去理解它的价值。
沃斯堡现代美术馆建筑格局紧凑，采用整体半圆形形式，中心建筑是一座三层楼，半圆形的外墙用白色砖块砌成，外墙如同一副壮观的画卷，每一处细节都充满了对细节的精心设计。
它位于靠近城市及湖泊的一个小山坡上，从外部可以看到它及其巨大的跨度，与新近兴起的建筑风格完美的融合在一起。
它的抽象外墙采用落叶树枝形状设计，表现出一种自然主义美学。
建筑内部空间采用开放式设计，除了下方的三层外，还有三层顶棚，三层顶棚采用半球面结构，犹如波涛般的形状，是整个建筑最具特色的部分。
里面还有不同类型的空间，分别以展览厅、学习室、影院、餐厅等等构成，其中展览厅为主，是实现现代艺术观念的有力载体。
沃斯堡现代美术馆的设计凸显了对空间的关注，它的物理现实与形式之间极大的和谐，它是一种具有抽象精神的建筑，从其形式可以看出它的审美价值，以及它对艺术空间设计的重要性。
所有这些都使它成为一座具有深远影响的建筑，成为现代建筑史上一个里程碑式的建筑。
总之，沃斯堡现代美术馆体现了现代建筑的独特性价值，从外部空间的设计到室内空间的布局，都完美的展示出它的多功能性和独特性。
它不仅仅是一座美术馆，更是一座多元文化的礼堂，让人们可以在里面见证现代建筑的精彩，了解它发展至今的历史价值和文化背景。
东钱湖美术馆设计理念
东钱湖美术馆设计理念东钱湖美术馆设计理念东钱湖美术馆作为一座现代艺术馆，旨在展示和推广艺术，并为艺术家提供展览和创作的平台。
东钱湖美术馆的设计理念是融合自然与艺术，创造一个与周围环境和谐相融的艺术空间。
首先，东钱湖美术馆的外部设计将以环境友好为原则。
建筑的外墙将采用大面积玻璃幕墙，以实现艺术品的充足采光和展览空间的通透感。
同时，在玻璃幕墙之间的空隙中将种植绿色植物，以提供清新的空气和自然的美感。
整个建筑的外形将保持简洁而现代的风格，凸显其艺术性和独特性。
其次，东钱湖美术馆的内部设计将以多功能性为主要特点。
首层将设有大型展览空间，可容纳各类绘画、雕塑和装置艺术品的展览。
除此之外，还将设有雕塑花园和开放式画室，供艺术家在这里创作和互相交流。
二层将设有教育中心和放映厅，用于艺术培训和放映艺术电影，为公众提供更多艺术知识和欣赏的机会。
整个内部空间将灵活多变，以适应不同形式的艺术展览和活动。
在展览策划方面，东钱湖美术馆将注重与当代社会和潮流的结合。
每年将围绕一个主题策划数个大型艺术展览，展示当代艺术的新动向和创新理念。
同时，还将邀请国内外知名艺术家举办个展和联展，以促进国内外艺术交流和合作。
环境保护也是东钱湖美术馆设计理念的重要组成部分。
馆内将设置节能环保设施，如太阳能供电系统和雨水收集系统，以减少能源消耗和保护水资源。
此外，还将鼓励艺术家使用可回收材料和环保材料进行创作，提高公众对环境保护的意识。
最后，东钱湖美术馆将致力于与社区和公众的互动和参与。
除了展览和艺术活动，还将定期举办艺术讲座、工作坊和亲子活动等，让公众深入了解艺术并参与其中。
此外，还将与当地学校和社区合作，开展艺术教育和社区文化建设，促进艺术的普及和传承。
总之，东钱湖美术馆的设计理念是融合自然与艺术，创造一个与周围环境和谐相融的艺术空间。
通过多功能的展览和活动，营造艺术创作和交流的氛围，向公众传递艺术的魅力和意义。
与此同时，注重环境保护和社区参与，实现可持续发展和共同成长。
滨海现代美术馆施工图设计说明CAD图
如何做艺术馆建筑方案设计
艺术馆建筑方案设计一、项目概述随着人们审美观念的不断提高和对艺术的追求，艺术馆作为一个展示和保护艺术品的重要场所，越来越受到人们的喜爱和重视。
本项目为一座位于城市中心的现代化艺术馆设计，旨在为人们提供一个展示和欣赏艺术作品的空间，同时满足社会需求，丰富城市文化生活。
二、建筑设计理念1. 融合与反差本项目建筑采用现代化设计风格，以简洁、大气、富有创意的建筑形式展示艺术馆的独特魅力。
建筑外观以玻璃幕墙和折线造型为主，体现现代感和科技感，让建筑本身成为艺术品之一，与周围环境形成鲜明的反差。
2. 光影与空间为了营造艺术馆的独特氛围，建筑设计将光影和空间相结合，运用现代化灯光和玻璃幕墙设计，使建筑内外光影变化丰富，为艺术品展示增添更多的艺术感染力。
3. 功能与美学在设计中充分考虑到艺术馆的功能需求，布局合理，功能齐全。
同时注重美学设计，通过建筑材料、色彩、纹理等方面的精心搭配，打造出优美的建筑形态，使艺术馆成为城市的一道亮丽风景线。
三、建筑结构设计1. 功能分区本项目建筑分为展览区、办公区、休息区等功能分区，其中展览区为主体功能区，设置多个展厅和展示空间，满足不同类型艺术品的展示需求；办公区为工作人员提供办公和休息场所；休息区则为游客提供休息和茶歇服务。
2. 建筑形式建筑采用多层次的线条和折线设计，形成独特的建筑外观，使建筑更加具有现代感和创意感。
内部空间设计充分考虑艺术品展示和观赏需求，灯光设计精心布置，营造出舒适宜人的展览环境。
3. 结构材料建筑主体结构采用钢筋混凝土结构，玻璃幕墙采用全透明玻璃，通过反射和透射光线，使建筑充满活力和现代感。
建筑外墙材料采用进口石材和金属材料，增加建筑的气派和质感。
四、景观设计1. 环境布局在建筑周围布置绿化带和景观花园，打造出一个宜人的环境，为游客提供优美的景观和休闲场所。
同时设置露天雕塑广场和户外展览区，为艺术品展示增添更多可能性。
2. 建筑材料景观设计中采用环保材料和植物，在营造美丽风景的同时注重环境保护，打造出一个文化艺术与自然环境相融合的综合空间。
美术馆设计美术馆设计上说明
美术馆设计美术馆设计上说明一、设计总说明（一）设计依据：业主提供本项目用地红线图及现状图。
（二）地理位置及环境现状本地块位于贵阳市南岭路西，沿小漳河东侧，周边为规划建设中心住宅区，地形为浅丘状。
（三）项目概述本艺术馆建设用地20774㎡, 建筑分别由1#楼和2#楼组成。
局部功能设置于地下和半地下室。
本项目定位属于不超过24m 高度的多层公共建筑，地上部分3200㎡，地下部分3640㎡。
1#楼为3F 地上和1F 地下组成的主要展示中心，2#楼临河，为地上1层地下1层的辅助展示空间和一部分艺术家工作室。
相应的专业设备及管理用房布置于室内，场地南面提供室外停车，共计44辆。
二、建筑设计（一）设计指导结合起伏的场地现状，处理建筑与城市道路、景观人流之间的和谐平衡，结合艺术本身特质，努力营造新颖、活泼的现代艺术馆，并将之打造成为南岭路一侧新时代的地标性建筑。
（二）总平面设计 1、在整体布局上，充分利用并尊重地形条件，将艺术馆相对较大的主体沿岭南路布置，而临河一侧的2#楼地面只设置一层，结合场地，将两个主体环抱而置，在之间形成一个尺度宜人的内庭园，成为建筑自身的内环境。
整个布局东高西低，在形态上宛若一处嶙峋奇异的怪石放置在西侧的自然河道边。
2、空间形态设计：艺术馆由其本身的个性特质，需要创意时代精神，在设计中采用了较大胆的构成主义思想，除了平面上的自由伸展，在立体空间上采用大型空间自由起伏穿插的形态，从内到外都形成一种自由而富有激情的建筑三维空间，艺术馆不仅是展示艺术创造的场所，其本身更是一件艺术品，其创作的灵感就源于自然状态中一堆碎石的联想。
3、建筑材料的选用结合本设计的思想，为在其主体的外形上创造更具力度和表现力的效果，外部主要采用金属锌板包裹并结合内部材料和外围装饰，开启颇具韵律感的反射玻璃窗洞，活跃立面纹理。
在主体轮廓接近地面的体量区域采用天然石材，衬托建筑的厚重感，建筑交错间的过渡体量以及采光中庭，采用大跨度的全玻璃幕墙体系。
一层美术馆设计理念
一层美术馆设计理念
在当今社会，美术馆已经成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。
它不仅是一座展示艺术品的地方，更是一个展示设计理念的空间。
一层美术馆设计理念，就是要通过建筑、陈列和展示等方面的设计，为观众创造一个沉浸式的艺术体验。
首先，一层美术馆的建筑设计应该是简约而不简单。
建筑外观应该具有独特的艺术感，但又不失现代感。
内部空间的设计要考虑到艺术品的陈列和观赏需求，同时也要考虑到观众的舒适度。
灯光、空气流通、观赏路线等方面的设计都要符合美学和实用性的原则。
其次，陈列和展示的设计也是至关重要的。
一层美术馆应该有自己独特的陈列风格和展示方式。
艺术品的陈列要有层次感，要能够引导观众的观赏路径，同时也要能够让观众自由地欣赏艺术品。
展示的设计要有创意，要能够将艺术品与空间融为一体，让观众在欣赏艺术品的同时，也能感受到空间的美感。
最后，一层美术馆的设计理念还要包括教育和互动。
美术馆不仅是一个展示艺术品的地方，更是一个教育和交流的平台。
一层美术馆应该设计一些互动的展示方式，让观众能够参与其中，增加他们对艺术的理解和热爱。
同时，美术馆还应该设立一些教育活动，如讲座、工作坊等，让观众能够更深入地了解艺术。
总的来说，一层美术馆的设计理念是要通过建筑、陈列和展示等方面的设计，为观众创造一个沉浸式的艺术体验，同时也要包括教育和互动，让观众能够更深入地了解和欣赏艺术。
这样的设计理念不仅能够提升美术馆的吸引力，也能够让观众在欣赏艺术的同时，获得更多的美感和知识。
美术馆建筑施工设计方案
美术馆建筑施工设计方案一、总体规划美术馆是一个专门用于展示和收藏艺术品的建筑，其设计需要考虑艺术性、功能性和可持续性。
本设计方案旨在打造一个现代化、独具特色的美术馆建筑，既能满足展示和收藏艺术品的需要，又能为参观者提供舒适的观展体验。
二、建筑外观美术馆的外观设计应当体现其独特性和艺术性。
建筑立面采用玻璃幕墙结合金属网格设计，既能实现艺术品展示的视觉效果，又符合当代建筑风格。
建筑顶部设置透明屋顶，可通过自然光线照射展示空间，提升室内采光效果。
三、室内布局美术馆的室内布局应当合理分区，满足不同展览和艺术品的展示需求。
入口大厅设计开敞，方便游客流通，并设置便利设施如休息区、信息咨询台等。
展厅区域根据不同展览主题划分，展示空间设置灵活，可根据需要调整展览布置。
同时，设置专门的保安监控系统，确保艺术品的安全。
四、设计理念本美术馆建筑设计方案秉承“艺术与现代科技相结合”的理念，通过创新的设计手法和材料运用，展现艺术与科技的完美融合。
建筑结构采用钢框架和混凝土结构相结合，保证建筑的稳定性和耐久性。
同时，利用智能化系统实现建筑设备的自动化控制，提升建筑的节能性和环保性。
五、施工安全在施工过程中，要严格按照相关规范和标准进行施工，确保施工质量和安全。
同时，要加强施工现场的管理，做好安全防护措施，避免发生安全事故。
施工人员应具备相应的证书和技术能力，确保施工过程顺利进行。
六、结语通过以上的建筑施工设计方案，我们相信将打造出一个独具艺术魅力和现代气息的美术馆建筑，为广大观众提供一个欣赏艺术、学习艺术的场所，为城市增添一道亮丽的风景线。
相信在各方的共同努力下，这座美术馆建筑将成为城市的文化名片，展示城市的艺术品位和风采。
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“现代美术馆”建筑外观设计说明长期以来，美术馆的工作一直是致力于系统整理并收集现当代国内外艺术作品，并用科学的方法加以保存管理，同时进行分类整理，为今后的研究和教育工作打下基础。
作为社会的文化传递媒介，美术馆应该依据社会的需要去提高公众文化艺术修养、协助艺术教育、为艺术家创作活动提供交流、借鉴的机会和资料的信息。
如果从建筑学的角度上讲，它则不再单是储存和传输信息的地方，而是建在特殊点上的建筑物，其定义也不再是简单的参观者场所，而成了表现其内在特质的一种手段，将功能和形式统一起来，这才是作为建筑应该有的特性。
本方案是对某文化地区美术馆的外观进行设计，该馆占地面积2500㎡,总占地面积13500㎡。
通过对建筑体结构的外在表达，材质色彩对比等手段将功能与艺术形式联系起来，使得建筑形式与城市空间得到完美的结合。
一、美术馆的发展简史在中国，美术馆的定义一直都不是很清晰。
美术馆经常会被简单的看作文化宫、展览馆甚至画廊，而完全没有被作为博物馆来看待。
而艺术博物馆的传统模式是人围绕藏品在服务，是一种以物为中心的模式。
现在新理念要求美术馆人来换位思考，这种换位思维导出了公共美术馆的真正价值在于观众，观众从美术馆中到底获得了什么，获得了多少，成为衡量一个美术馆有无成效的唯一标准。
当明确了以人为中心的理念后美术馆的一系列工作活动都必须更加的人性化，更加个性化，更加多元化，也才会更有成效。
美术馆以人为中心的理念是新办馆理念的核心，它辑射到美术馆的全部工作。
20世纪80年代中期以后，国内兴起了一拨公立美术馆建立热潮。
中国的美术馆建设进入了复苏阶段，进而成为不少较发达地区的阶段性文化命题。
美术馆的发展应该在政策体制的健全过程同步进行的同时，自身也需要时间完善，更需要有美术馆自身独特的标志。
二、“现代美术馆”的方案设计理念美术馆建筑的设计理念，在于追求美术与城市空间的协调性，使得建筑形式能得到完美的诠释。
对现代建筑来说，美术馆并不只是建筑物，而是兼顾形式与功能上的需求，随之才能进一步追求更深的精神性与更高更美的世界的创作品。
美国当代建筑美学家哈姆林说过，“纯物质的功能主义决不能创造出完全令人满意的建筑物。
”当然美的形式必须同好的功能有机的结合，从而构建富有创意的美学空间环境。
同样本案也没有简单的考虑其形式，而是巧妙的使结构与功能依据对比与统一，重复与韵律、比例与尺度等美学法则使其相结合，参照了斑马纹进行仿生设计。
利用斑马纹的变形使其成为建筑的主要支撑结构，并用材料、色彩之间的对比来表现建筑的外在形式，通过视觉感觉向人们表明建筑需要表达的思想和理念。
三、“现代美术馆”的设计原则从艺术博物馆的传统模式中走出来，依照“以人为本”的新理念使美术馆人认真考虑观众“从美术馆中到底获得了什么，获得了多少”的这一衡量美术馆有无成效的唯一标准。
在寻求这些问题的答案中，本方案在不断追求即让观众参观的过程中更多地获得应获得的信息，并尽可能使其过程产生更多的乐趣，更好的体现它的使用价值。
四、“现代美术馆”的设计过程及内容本方案严格按照文化部1986年发布，2002年修改的《美术馆工作暂行条例》在“总则”中给予的限定：“美术馆是造型艺术的博物馆，是具有收藏、研究、陈列展览美术精品及相关资料，向公众进行审美教育、开展国际文化交流等多项职能的国家美术事业机构。
”美术馆作为一个城市文化的传播媒介，其主要是提高公众文化艺术修养、协助艺术教育、为艺术家创作活动提供交流和借鉴的机会，并且再保证现代建筑所具有的通性中，建筑本身也应该有自身的个性，本方案对此也在不断追求。
作为一个建筑，尽量让它成为一个开放式的建筑，包括建筑周围的开放空间，同时也包括建筑本身。
本方案建筑中的建筑主体没有围墙，每一个展厅也都是开放的，观众参观完可以通往馆外也可以直接进入中庭景观处。
所有的展厅围合起来，就形成了中间的庭院，这是参照北京的四合院的组合形式而设计的。
美术馆包括小型的艺术家工作室和活动展厅、研究室、暂时和永久典藏室。
（一）建筑整体及侧面在现代建筑中有许多的生态建筑，因为在超过3.8亿年的时间里自然始终是最成功的设计者。
动植物会在适宜的环境中寻找生存之道。
也有许许多多的设计师和工程师开始通过仿生创造生态建筑，并总结出五点：表面、结构、习惯、能源、废物。
而本案也试图在自然的环境中寻找出发点，让动物的纹理（斑马纹）作为该建筑的起点，而又追求怎样使表皮充当建筑的结构，而本案在设计师伊东丰雄的很多建筑案例中受到启发，使斑马纹的条形成为立体的墙柱既可以作为建筑的主要支撑，又能作为建筑的外墙，是形式和功能更完美的结合，使建筑朴素的光华能感染每一个参观者。
本方案设计所要解决的问题，主要包括建筑外观造型、噪音的处理、色彩的应用以及材料的环保等。
通过对外观的仿生处理和科学的功能和审美的把握，以及对环境噪音、采光的设计，为人们创造一个自然、生态、和谐的公共环境。
在设计中采用合理的布局和空间层次造型，注重“以人为本”的人本主义思想，创造舒适宜人的环境，体现人为生态。
在设计元素上运用贯穿整个室内室外的线性模式并采用仿生的外观，使整体设计表现出生态和谐的精神。
在美术馆建筑正面的外墙上，使用了LED展示屏，其利用红、绿、蓝三基色原理，形成变化多端的组合，实现丰富的动态变化效果及各种图像，这可以更好的为美术馆起到宣传作用，并且可以更好的对其所展出的展品作出预知、展示及说明。
另外LED 除了能显示千变万化的图像外还有高节能、寿命长、利环保等特征，这都与一个现代生态建筑的要求相符。
（如图一）图一（二）建筑主入口美术馆的入口处，除了主道外还有两旁的辅路，参观者可以在此驻足游玩、观景，使其即增加参观的情趣，又有效的将建筑与自然环境有机的融合起来，更有意的拉近了美术馆与观众之间的关系。
美术馆主体建筑和其他景观建筑不一样，它是具有充分的功能性，在空间上的内外延续性，它与周边整体景观的协调统一和具有连续性。
一个建筑要鼓励大家容易进入并很好的与环境交流，首先要做的就是减少其威严感。
采用厚重的石材为主要材质，这样处理的目的是让美术馆在容易接近的同时也不失庄重大气。
（如图二）图二（三）建筑中庭从建筑的俯视图看，就如同斑马纹再现，而中庭的水景设计基于“线性”的设计思路，使其连接两旁的建筑墙体，呼应了建筑本身也产生了强烈的形式感，同时给人以很大的视觉冲击力。
这种重复形体的出现能强调主体，使人们对景观的形成深刻的印象，使特征突出，形式统一，完美的表达了设计思想。
建筑的主立面设有部分玻璃幕墙，在保证了良好采光的同时也具有很好的视觉效果。
但由于部分藏品不能长期接受强光的刺激，为了避免过强的阳光摄入对建筑内部藏品的暴晒，采用重铬酸盐的灰色镀膜玻璃，其具有防止强光、强热或辐射线透过而保护藏品的功能。
建筑内部是相对封闭的空间，除了部分艺术家工作室外其他主要满足固定展览的需要，该层展厅内采用灯光，避免了阳光中紫外线的照射对书画的损害，适合书画长期展览。
（如图三）图三进入建筑中庭，参观者可以在这里驻足观景，也可以在参观完后在这里的休闲椅上休息，使建筑更好的与环境交流，同时既清洁空气又减少噪音，给参观者和研究者创造安静的参观环境及研究环境，以达到与美术馆整体相适应的，使其有秩序又优美自然的环境更好的融合。
（如图四）图四（四）建筑立面建筑的主要墙体采用啡网纹大理石贴面，由三面彩色的墙使建筑整体分为三个部分：活动展厅、艺术家工作室、研究室、暂时和永久典藏室。
红、黄、蓝是美术的三原色，这与美术产生了内在的联系。
东西立面同样采用重复的手法，通过线、面的组合将建筑的部分进行划分，整个建筑显得完整而又有层次感，同时也打破了整个环境给人的中规中矩的感觉，对方形的建筑进行调和。
（如图五）图五五、“现代美术馆”周围的环境布局现代美术馆位于文化区内，从它的功能和位置来说应该是一个连接的枢纽，无论从建筑本身还是从整体的周边环境规划上都必须达到和谐统一,只有这样的建筑才能融入周边环境。
首先为了呼应长方形的建筑本身，广场的水池形状以及部分公共艺术品都采用了圆形，水池中还有喷泉，在酷暑时节还可有效的调节空气湿度和温度。
而这与美术馆一动一静的组合形成“天圆地方”的和谐。
（如图六）图六在广场铺装及公共艺术品的装饰中，选用与整个建筑环境相吻合的黑白色系和与之相协调，体现出美术馆统一的设计风格。
植物的选择及配置以中低的乔木为主和草地为辅，建筑的屋顶部分也被种成植被形成屋顶花园，保证环境绿化面积的同时也保证了视野的开阔，同时既清洁空气又减少噪音，以达到与建筑整体相适应又有秩序优美的自然效果。
本案的设计通过斑马纹图案的变形成为建筑主体并与周围环境的有机融合，共同构成了一座严肃认真而又不失亲和力的现代化的美术馆。
结语物质的功能主义决定了能否创造出完全令人满意的建筑物，所以功能与形式的结合对于一座建筑外观来说是及其重要的。
特别是在讲究变化性与发展性的现代建筑阶段，建筑外观的必须有自己独特的个性。
正如所有优秀的美术馆建筑那样，本方案设计的目的是为了创造一个良好的参观和学习的场所。
安静的环境、柔和的光线、现代的材料、独特的造型、静素的外表、人性化的设计共同创造了一个现代艺术的参观场所。
通过此次毕业设计对现代建筑有了更加深刻的理解，对结构与功能的关系有了更深的认识，增强了对设计思想的表达能力和对各部分协调统一的能力。
为将来踏入社会打造了一个坚实的平台。
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