法国设计师Lili des Bellons人物设计与插图欣赏
欣赏法国新古典主义画家提索笔下风情万种的巴黎女人—“提索”裙装秀，令人目眩神迷
欣赏法国新古典主义画家提索笔下风情万种的巴黎女人—“提索”裙装秀，令人目眩神迷这是模特凯瑟琳·牛顿，一位优雅时尚的女性，也是法国新古典主义画家詹姆斯·提索的英国情人，后来不幸去世后，多情的画家伤心欲绝，再继续呆在这里难免触景生情，所以他回到了巴黎，他出生的地方，来治愈失去爱人的伤痛！回到巴黎以后，为了忘记这些不愉快的记忆，提索开始把时间与精力都倾注于绘画，他一下子推出了关于巴黎女人系列的15幅大型画作！提索最擅长刻画女人的裙装，感觉不是刻画生机勃勃的巴黎女人，而是那带着一层层蕾丝和褶皱的拖地长裙带着她们在旋转，在飞翔，在一个个社交场合、沙龙酒会上如鱼得水，卖弄风情！《有抱负的女人》，她的抱负是所有男人拜倒在她石榴裙下，还是为了自己的丈夫平步青云，大家可以揣摩一下，因为她挽着白发苍苍的男人！画家洞穿一切，可是这样直接的描绘方式，真得好吗！路边鲜花盛开，女子坐在三轮车上想采花，没想倒引来了另一位骑马的采花大盗，这幅画可谓是一语双关！《艺术家的妻子》，这样直接了当地而又大胆凝视，似乎太过直白，没有淑女和大家闺秀地含蓄之美！《巴黎最美的女人》，在众目睽睽之下，所有的男人都围绕着一个女人，众星捧月的后果，就难免会引起周围女人的妒忌！《省级女人》，典型的老夫少妻，只是那背后的蓝衣女子为何直勾勾地望着观者呢！其实这是一种创作方式，让观者有身临其境之感受，可是对于当事人来说，谁也不想有人在暗地里默默打量，看见她们在进行什么交易，这一点换了谁都觉得不舒服！《时尚女性》，那足可以当爷爷的丈夫正在替妻子披上裘皮大衣外套，右边有一位年轻的绅士正在目不转睛地看着这一幕，这样难免会引起观者的联想，是情人，是她包养的小白脸吗？这幅《没有嫁妆》，在1993年竟然拍出了800,000美元，是被某位达官贵人私人收藏了！画中貌美如花的女子，她在看什么呢，而旁边的丈夫正在老眼昏花地看一份报纸 ！因为没有嫁妆，所以只能委屈自己嫁给老头了，这样至少衣食无忧！这样的漂亮女人，就这样托着下巴巧笑嫣然地盯着你，恐怕很难抵抗这样的诱惑吧！何况是一位老男人，没心思就餐了吧！《马戏团爱好者》，这也是上流社会的一种娱乐活动，那么多太太小姐们欢聚一堂，观看演出，类似于现在的视频直播！提索不愧是绘画天才，他把这个马戏团场景画火了！欣赏他的画，犹如我也在观赏演出，明明我一个人在看，却感觉成了巴黎这些时髦女性中其中的一位！《战车上的女人们》，巴黎女人真是多才多艺，一会儿在沙龙，在各类风月场所，一会儿又威风凛凛乘坐在战车上，可谓是能文能武、能屈能伸、各领风骚！女人有些方面的确比男人强，因为她们有漂亮的脸蛋，曼妙的身姿，而男人却没有！在当时，提索的这些巴黎女人系列并没有想象中的那么火爆，相反还遭到了抨击，因为提索深刻的思想和太过于真实的创作方式都太超前了！詹姆斯·雅克·约瑟夫·提索，这位法国画家，以描绘巴黎时髦女人的肖像而闻名于世，确切地说是在他去世后，他笔下的巴黎女人和她们的时装秀，才更加璀璨耀眼光芒四射！。
讴歌劳动者的艺术家米勒四十幅经典绘画作品赏析
讴歌劳动者的艺术家米勒四十幅经典绘画作品赏析迎五一，赏名画，法国最受劳动人民爱戴的画家让·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet (1814-1875年)是19世纪法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家四十幅经典绘画作品赏析法国的17世纪被称为路易十四时代，这位称霸欧洲的君主不忘建立统一的官方艺坛。
为国王及其精英服务的艺术把古代和现代思想、天主教和世俗思想兼收并蓄，并让现实描写带上神话的外表。
它崇尚古典精神，表现出严正、高贵、酷爱秩序的特点。
其主要画家大多到意大利观摩学习，甚至长期居住，他们以希腊、罗马为典范，受到卡拉奇折衷主义、卡拉瓦乔强烈对比的手法及威尼斯色彩的影响。
18世纪的法国绘画之所以取得公认的领衔地位，是由于它的画家把握住了时代精神。
步入繁荣的欧洲正需要对女性彬彬有礼的交际往来，巧妙幽默的言谈举止和更加轻松的艺术风格。
19世纪上半叶处于古典主义和浪漫主义之间的P.德拉罗什是历史题材画家。
尽管他的声望不小，但作品给人怀旧的感情，缺乏时代气息。
在法国20世纪雕塑家中，还有风格独特、出生于瑞士的A.贾科梅蒂，达达主义的J.阿尔普以及中年一代的E.马丹、塞扎尔、F.阿尔芒等人。
下面我们一起分享法国讴歌劳动者的艺术家让·弗朗索瓦·米勒的经典绘画作品。
让·弗朗索瓦·米勒 Jean-Francois Millet 〔1814-1875年〕，是法国近代绘画史上最受人民爱戴的画家。
他那纯朴亲切的艺术语言，尤其被广大法国农民所喜爱。
他出身于农民世家，幼年时便显露出绘画的天才，受到老师的鼓励而立志学习绘画。
曾师从德洛罗什（Delaroche）学画，后因不满老师的浮华风格和无力负担学费而片学。
1849年定居巴比松村后从事耕作，以补助生活。
长期接触他所熟悉的农民，许多重要作品都在此产生。
他曾说一个农民，我愿意到死也是一个农民。
Marie Elie法国设计师品牌
Académie（学院）系列 设计灵感来源 于风格永存的经典 学院派 色系以经典的黑白为主
Palais（皇家）系列 设计灵感来源与法国宫廷极尽奢华的宫廷皇室之 美，采用明黄色系成衣突出女性的高贵 华丽
Edifice（建筑）系列 设计灵感来源 欧洲古老建筑，完 美的剪裁精致的工艺 将建筑与服装完美结合在一起
Marie Elie 系列与风格
Marie Elie 有五大成衣系列 FÉERIE( 仙女）系列 设计灵感来源法国的灵幻传说 充满飘逸轻灵的唯美与梦幻 材质大部分选择真丝 钉珠等 突出遗世而独立的飘逸之美
Elégance（优雅）系列 设计灵感来源与法国浪漫情怀与法国女性独特的 优雅之美，突出表现神秘 朦胧的精致之美
Marie Elie 女 性
Marie Elie 经典 轻奢 名媛 精致的标杆 作为一位勇敢的时尚达人，她知道所有流 行 趋势 用创造的作品展现自己的风格 她具有一种自然的诱惑力，在经典和时尚 间 维持着奇妙的平衡 是有着许多的见证者 向世界展示这自己的与时俱进
无需累述 时尚的搭配 展现女性气质 加强魅力它们不会夺走女性自身的光环
MARIE ELIE
Léger de luxe--La Reine du vent PARIS
品故事
Marie Elie 诞生于上个世纪九十年代法国巴黎， 延续着法国浪漫主义情怀， 风情在于其面料，轻绢 曼纱、珠罗蕾丝，充满飘逸轻灵的唯美与梦幻，结 合完美工艺及大面积手工制作精致而成。 总店位于巴黎市中心塞纳河边毗邻巴黎圣母院， Marie Elie拥有世界各地的消费者，成衣系列由当 初的浪漫，唯美到现在的轻奢，名媛。 让Marie Elie 的女性宛如来自童话中的仙子清新美丽典雅至极！
2016 Marie Elie 聘请 Jean Luc amsler担任 主设计师 。Jean Luc amsler 曾受邀担任 YSL、 Courreges、Scherrer、Dior、Cartier、 Mugler 等著名品牌设计师。
新鲜 法国设计师Guillaume Delvigne
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Ｓｔ ａ ｆ ａ（ 图０ ６ ）
靓丽 的色彩 ， 奇妙 的组合 ， 使 得这 款设 计充 满 了几何 的美 感。 细细地 看 上去 ， 有 些 像 孩 子 们 玩 的积 木 ， 随意 的搭配起来 ， 成 就 了
尺寸： １ ８ ｃ ｍ Ｘ ２ ０ ｃ ｍ
Ｕｌ ｕ ｒ ｕ（ 图 １ ４） 这 款 造 型 优 雅 的 实 木 咖 啡 桌
第 一 次 亮相 是 在 ２ ０ １ １年 的 巴 黎
“ Ｐａ ｖｉ ｌ ｉ ｏｎ ｄｅ ｓ Ａｒ ｔ ｓ ｅ ｔ ｄｕ Ｄｅｓ ｉ ｇｎ
２ ０１ １” 展上。
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材料 ： 实 木
尺寸 ： １ ４ ０ ｃ ｍ Ｘ ８ ０ ｃ ｍ Ｘ ３ ２ ｃ ｍ
收 稿 日期 ： ２ ０１ ３ ． ０ ４ ． Ｏ ８
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来 。 它显 然 不 是 为 了 装 饰 繁 复 的 室 内准 备 的 。 材料 ： 漆 木
尺寸 ： ４ ５ ｃ ｍ ｘ ２ ８ ｃ ｍ ｘ ３ ｃ ｍ
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Ｌ ｅ ｓ Ｍｉ ｒ ｅ ｔ ｔ ｅ ｓ （ 图１ １ ）
多 功 能 的挂镜 ， 有 三 种 不 同 的 形 状 和 色 彩 可 供 选 择 。 木 材 质
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ｉ ｄ ＋ ｃ
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Ｇｕ ｉ ｌ ｌ ａ ｕ ｍｅ Ｄ ｅ ｌ ｖ ｉ ｇ ｎ ｅ是 法 国 设 计 界 的 新 贵 ， 出生于 １ ９ ７ ９年 ， 曾在 法 国 南 特 大 西 洋 设 计 学 院 和 意 大 利 的米 兰 理 工 大 学 学 习。 ２ ０ ０ ２年 毕 业 以后 ， 他 开 始 在 米 兰 的 一 家 设计 事 务 所 工 作 ， 两 年 以后 重新 回到 了 巴黎 ， 成 为 了一 名 自由 设计 师 。
走进大师Yves Saint Laurent和他的宝藏
走进大师Yves Saint Laurent和他的宝藏(图)来源：未知编辑：万坤2010-09-30 19:03 -牵梦萦的圆明园国宝—青铜鼠首和兔首。
然而宝藏的所有者却不是19世纪那帮强盗的后裔，而是刚刚离开我们不久的法国时装大师Yves Saint Laurent，而他也是于上世纪80年代通过古董商人购得这两件器物，因此没必要对他进行口诛笔伐。
这位在现代时装发展史上具有举足轻重地位的大人物，他的时装历史不再做过多的讲述，今天关注的是他的收藏。
在大师位于巴黎Rue de Babylone的公寓内，一切都还保留在Yves Saint Laurent离开前的摸样。
从客厅到藏书室，从琴室到卧室，每一个空间都凝聚了不同时代的杰作。
当然装饰主义风格的作品是最多的，其中不乏有被誉为“20最伟大的女性建筑师”Eileen Gray和法国装饰主义大师Pierre Legrain的先锋作品,这两位也是Karl Lagerfeld最欣赏的现代艺术的大师级人物，看来虽然Yves Saint Laurent和Karl Lagerfeld一辈子斗得死去活来，但在审美上却殊途同归；而欧洲古典主义画派、浪漫主义、现代主义和野兽画派的大师级作品也比比皆是，其中更是囊括了Picasso、Cézanne、Juan Gris、Henri Matisse这些西方近现代艺术史无比灿烂的名字。
而当我们回首大师不同时代的作品时，是否也可以在下面这些艺术品中觅得些许印迹呢，我想这是不言而喻的吧。
随着大师的离去，就如同大师的至友Pierre Bergé所说的一样—“I decided to sell everything because the collection doesn’t exist if he doesn’t exist. After Yves’s death, to conserve the collection makes no sense. It will go away just like that”，或许是睹物思人的缘故，这批藏品将于明年2月份在巴黎被拍卖，拍卖所得将由Pierre Bergé建立一个旨在防治艾滋病毒的基金会，正所谓艺术品有价，人的生命却无价。
法国美女艺术家ClaireBasler用每一幅画，见证自己的不平凡
法国美女艺术家ClaireBasler用每一幅画，见证自己的不平凡有多少画画人的初心是想打造一个独属自己的空间在那个空间里有着自己亲手所绘制的一切最近小志就发现了一位女画家她把大树和花卉搬进了家创造了美到震惊的花堡上面的这几张图片就是她的家也是她的画室/ Claire Basler /Claire Basler ，法国女画家非常喜欢她的画室平常，她隐逸在一片绿植之后创作被葱葱郁郁的树木和花儿遮盖若是不注意，会以为那是环境的一个部分1960年，Claire出生于法国文森，从小家境不错的她早早就走上了艺术这条路，18岁时便顺利考入世界四大美术学院之一的巴黎国立高等美术学院。
家里自由的氛围让Claire在艺术领域一直秉持着“艺术创作自由”的理念——画自己喜欢的，画自己想画的。
而这个浪漫优雅的法国女人从小就受到父亲的影响，喜欢亲近大自然，对花卉树木情有独钟。
这在当时来看，差点儿被标志为跟不上时代潮流。
不过，Claire 并非对静物画盲目沉迷，而是能将其演绎成一帧栩栩如生的画像。
只要看过她作品的人，都被她深深的震撼到了，因为她绘画出人类与大自然的关系。
她用画笔记录了各种花卉和其他植物。
不过，再厉害的艺术家，也偶尔会陷入灵感枯竭的尴尬境地，在那段时间里，她找不到想要画的对象。
沉闷的她决定回到自己儿时生活的Jura地区透透风，也许短暂的休息后会再次找回灵感。
在这里，Claire度过了很长一段无忧无虑的时光，在基本原生态的自然生态中玩耍生活，感受一花一叶，一草一木的神奇能量。
与她而言，这里的大自然彻底治愈了她。
“自然界充满了生命力，智慧，就好像一位艺术家兼魔术师，赋予我无限的灵感，满足我所有的好奇心。
”一棵树的力量、一朵花的柔弱、树林内遮蔽的空间以及暸阔草原的震撼，都是她灵感来源。
不过，让Claire更被大众所知的还得数她那座位于Échassières的城堡。
为了更专心的画画，Claire一直想搬到一处安静的地方，直到她看见了Échassières这里的城堡。
艾里斯·范·荷本
设计师Iris van Herpen在The Hague的Grand Church举行的2010年荷 兰时尚颁奖典礼上获得荷兰时尚大奖
艾里斯·范·荷本 （Iris van Herpen） 这位1984年出生的荷 兰女设计师要的就是永远保持新 鲜有趣，她的作品自己会告诉你， 这绝对不是夸大其词。让美国 《时代》杂志将其设计列 为 “2011年度50佳发明创造”之一， 让“冰女王”安娜·温图尔 （Anna Wintour） 在观秀时摘 下墨镜认真凝视的，都正是这位 脸上还带着害羞与稚气的80后女 生！
) 令人惊叹的奇幻王国女装系列，那美
杜莎的邪恶的黑蛇触角蜷曲而成的裙、 那犀利的冰凌一般的方片缀成的及踝 长裙，那宛如热带雨林蕨类植物的面 具„„在艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 2011秋冬高定系列这一 役之后，时尚媒体圈纷纷预测：艾里 斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 正 是下一个麦昆！ 艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen)“飞腾”(Capriole)系列的创 作过程是艰苦的，女设计师艾里 斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 与 建筑设计师 Isaie Bloch 和 MGX 一 起，探索和研发了5个全新的作品，亦 为新科技与传统手工的融合开创了全 新的局面——与其说这个系列是一件 件时装，不如说是一件件被模特穿上 身的雕塑！
艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 设计师 生平简介： 艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 1984年出生 于荷兰Wamel。艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 是一位年轻且才华横溢的女性设计师，大学 在位于荷兰东部城市阿纳姆 (Arnhem) 的荷兰艺术学 院 (ARTEZ) 攻读时装设计专业。 艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 尤其擅长从 服装本身的材质来做设计，并辅以夸张的造型。艾里 斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 2009年秋冬时装 系列，设计师以木乃伊为灵感的设计一经推出便大受 好评，之后在荷兰设计界的最高奖项“荷兰设计大 奖”(Dutch Design Award 2010) 以及“梅赛德斯奔驰荷兰时装奖”(Mercedes Benz Dutch Fashion Award 2010) 的评选中， 艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 囊括多项大奖。2010年，Iris van Herpen全新的2010年春夏时装又在英国皇家节日音乐 厅的秀场上大放异彩。 成名之后的艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 时刻不忘感谢对她影响颇深的几位大师，除 了共事过的亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) 和维果罗夫 (Viktor&Rolf) ，还有瑞典设计师 Sandra Backlund。 除了常常和 United Nude联合设计鞋履之外，艾里 斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 也常和帽饰设计 师Stephen Jones、艺术家Bart Hess、建筑设计 师 Isaie Bloch 以及平面设计师Tara Doughans合作。
插画欣赏平面设计
Lisa Evans英国儿童插画师，她的作品拥有丰富的叙事 语言，风格柔和迷人，画面令人回味，很容易唤起观众内 心的共鸣
这些唯美的插画作品出自于法国奇幻作家和插画家让-巴 蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）（1971年6月11日出 生于南特），他被视为当今欧洲最负盛名的奇幻艺术家之 一
蛮喜欢这种写实风格的插画，颓废飘逸的色彩感觉~
贺娟插画作品《变形记》
杨纳，中国新锐艺术家
视觉感官系作品
陈可
梦幻世界中的自己
IRMA GRUENHOLZ是一位西班牙雕塑家，她创作的粘土 设计有一种可爱而浪漫的气质，画面所传递的情绪也 非常微妙。因为是以粘土的造型作为画面的主要元素， 所以让人亲切感倍增。
二维码插画欣赏
视觉设计师CHARIS Tsevis刚刚发布了几张插图，呈现一次 瞬间的捕捉，色彩爆破插图似乎跳出屏幕。表示对运动健 儿的致敬
亚历克西斯马尔库是来自希腊的插画家和平面设计师。 他 创造的清晰和结构，但具有趣的效果看起来棒极抽象的作 品。很喜欢这种感觉的作品，拿来和大家分享下！
Justin Maller是一名自由插画师和艺术总监，他有丰富的 插画数码艺术经验，他的数码作品炫丽夸张！大家一起欣 赏一下~
水彩插画的作画步骤
线在插画中的表现
插画与我们的生活
哪怕只有一瞬间，也要让大家眼前一亮。如果感觉这幅画 太过普通，可以先忘掉它……
Marcos Chin插画作品
redjuice,日本新锐插画家。生于高知县,目前生活于东京 虽然没有接受过学院式教育，一切绘画技术来源于网络和 书籍，但用软件实现各种渲染效果，加上扎实的美术构图 知识，同样能制作出优秀的画作
Marynn是一个法国插画家，一切的灵感来自于我的工作， 我身边的人，歌曲的歌词， 在我的插图个人的故事，感情，什么都能够达。这是 Marynn的创作理念...