美学
美学

美学原理部分考点一、美学研究的对象:在西方美学史和中国美学史上上,美学研究对象大致可以分为以下六类:(1)美学研究的对象是美(美的本质,美的规律);(2)美学研究的对象是艺术;(3)美学研究的对象是美和艺术;(4)美学研究的对象是审美关系;(5)美学研究的对象是审美经验;(6)美学研究的对象是审美活动。
其实,美学研究的对象是审美活动。
审美活动是人的一种精神—文化活动,它的核心是以审美意象为对象的人生体验。
二、美学的学科性质:美学的学科性质可以归纳为四点:(1)美学是一门人文学科。
人文学科的研究对象是人的生活世界,是人的意象世界和价值世界;(2)美学是一门理论学科、哲学学科,那种用心理学美学来取代哲学美学的思潮对美学的学科发展是不利的;(3)美学是一门交叉学科,美学与艺术、心理学、语言学、人类学、神话学、社会学、民俗学、文化史、风俗史等诸多学科都有密切的关系;(4)美学是一门正在发展的学科,从国际范围看,至今还找不到一个成熟的、现代形态的美学体系。
三、不存在一种实体化的、外在于人的“美”:柳宗元提出得命题:美不自美,因人而彰。
美不能离开人的审美活动。
美是照亮,美是创造,美是生成。
对于柳宗元的命题我们可以从三个层面上来理解:(1)美不是天生自在的,美离不开观赏者,而任何观赏都带有创造性。
(2)美并不是对任何人而言都是一样的。
同意外物在不同的人面前显示为不同得气象,生成不同得意蕴。
(3)美带有历史性,在不同的历史时代,在不同的民族,在不同的阶段,美一方面有共同性,另一方面又有差异性。
四、不存在一种实体化、纯粹主观的“美”:马祖道一提出得命题:心不自心,因色故有。
张璪提出的命题:外师造化,中得心愿。
“心”是照亮美的光源。
这个“心”不是实体性的,而是最空灵的,正是在这个空灵的“心”上,宇宙万化如其本然地得到显现和敞亮。
所以,宗白华说:“一切美的光是来自心灵的源泉:没有心灵的映射,是无所谓美的。
”又说:中国宋元山水画“是世界最心灵化的艺术,而同时是自然的本身”。
什么是美学

什么是美学【摘要】美学是一个涉及哲学、艺术和审美教育的领域,探讨着人类对美的认识和追求。
在哲学美学中,美学被视为对美的独特理解和解释,探讨着美的本质和价值。
艺术美学则着重于艺术作品与美的关系,研究着美的表达和呈现方式。
审美教育被认为是培养人们对美的感知和欣赏能力,对于个人修养和社会文化发展至关重要。
美学与社会文化相互影响,反映出美在不同文化中的变化和发展。
在当代社会,美学的研究和应用也在不断进步与完善,展现着其对人类的重要意义和作用。
通过对美学的思考与学习,我们能更好地理解美的价值和意义,以及美在人类社会中的地位和影响。
美学是一个广阔而深刻的领域,值得我们深入探讨和研究。
【关键词】美学、起源、研究对象、哲学美学、艺术美学、审美教育、社会文化、当代发展、人类意义、地位、思考、学习。
1. 引言1.1 什么是美学美学是研究美、审美及美的规律的学科,是哲学的一个分支。
它关注美的本质、美的产生条件、美的表现形式等问题。
美学贯穿于人类文化和生活的方方面面,与艺术、文学、建筑、音乐、舞蹈、电影等艺术形式息息相关。
美学不仅涉及对美的认知和评价,还包括对审美经验和审美情感的研究。
美学通过对人类审美活动的探讨,揭示了人类对美的追求和对美的认知方式,是人类文明发展过程中不可或缺的一部分。
而对美学的研究和探讨,也为人类提供了更深刻的对美的理解和欣赏的途径。
美学的研究范围广泛,涉及哲学、艺术、心理学、教育学等多个领域,是一门综合性的学科。
通过美学研究,可以更好地理解美的本质和意义,提升个体的审美水平和审美能力。
1.2 美学的起源美学的起源可以追溯至古希腊时期,从古希腊哲学家对美的探讨开始,美学逐渐形成了独立的学科体系。
在柏拉图和亚里士多德的哲学思想中,对于美的本质和作用进行了深入的分析和讨论。
柏拉图认为美是一种超越现实的理念,是一种绝对的存在,而亚里士多德则认为美是一种具体存在的物质形式。
随着古希腊文化的传播和演变,美学的研究逐渐传入罗马和其他欧洲国家,成为人类文化发展中重要的组成部分。
美学

美学(英语:Aesthetics),又称感觉学[1],是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。
美学是哲学的一个分支。
美学一词来源于希腊语aisthetikos 。
最初的意义是“对感观的感受”。
由德国哲学家鲍姆嘉通(Baumgarten)首次使用的。
他的《美学》一书的出版标志了美学做为一门独立学科的产生。
直到19世纪,美学在传统古典艺术的概念中通常被被定义为研究“美”(德语:Schönheit)的学说。
现代哲学将美学定义为认识艺术,科学,设计和哲学中认知感觉的理论和哲学。
一个客体的美学价值并不是简单的被定义为“美”和“丑”,而是去认识客体的类型和本质。
传统美学的任务,是研究艺术作品作为“美”的永恒的不变的标准。
德国理想主义的形而上学美学被认为是当时唯一标准的美学。
在此条件下,发展出两个分支:心理美学和美学。
美学(感性)的认知在很长的时间被认为是理性认知的对立面。
这个观点被现代的新观点所取代,即这个对立面是不存在的,理性的认知是必然通过感性的认识过程而被认识的。
即使尖锐的逻辑学也能同时成为很高的审美价值。
美学主要是研究审美,即心理学的分支学科。
而美的对象,即自然美、艺术美、社会美等,无论是主观,还是客观的研究,都是经过人的感性、理性作用之后的结果。
美学是什么,它对我们的生活有什么意义?

美学是什么,它对我们的生活有什么意义?美学作为一门研究美的学科,围绕着人们对于美的认识与追求展开了广泛而深刻的探索。
那么,美学究竟是什么?对于我们的生活究竟有何意义?下面将从几个方面一一介绍。
一、美学是什么?美学是一门研究美的学科,通过对于美的本质、属性、规律以及其在社会、文化、历史等方面的影响等进行系统化、深入的探讨和解析。
美学既包括了对于美的感知和体验,也包括了对于美的认识和理解。
美学的研究范围非常广泛,涵盖了美学哲学、审美学、艺术学、文化学等多个领域。
二、美学对我们的生活有什么意义?1. 丰富了我们的生活内涵美学不仅能够丰富我们的生活体验,让我们在日常生活中更加关注美的存在,也能够增强我们对于人生的思考和洞察。
通过美学的学习和实践,我们可以更好地理解和掌握事物的深层次内涵。
2. 培养了我们的审美情趣美学的学习和实践可以帮助我们更好地理解和欣赏不同形式的艺术作品,培养我们的审美情趣。
同时,它也能够让我们更容易感知和领悟美的存在,提升我们对于美的敏感度和感知力。
3. 促进了我们的心灵升华美学在很大程度上涉及到了对于人的心灵状态的探讨,如通过艺术作品中所体现出的情感、意境等来引发观者的共鸣和思考。
美学的研究和实践能够帮助我们更好地探索和发现内在的美,从而促进我们的心智升华。
4. 推动了我们的文化进步美学在很大程度上反映了一个文化或社会的发展水平,它与文化、艺术深度相关,所以美学能够推动我们的文化进步,并有利于我们塑造和丰富自己的文化理念和传统。
综上所述,美学对于我们的生活具有非常重要的意义。
通过美学的研究,我们能够更加深入的了解和研究人类文化、艺术、心灵的方方面面,从而促进对于自我的发现和升华。
同时,美学也可以让我们更好地欣赏和理解世界上的美,丰富我们的生活体验。
什么是美学

什么是美学一、美学学科的建立美学这门学科的名称是Astetik,是德国哲学家鲍姆嘉通在1750年首次提出来的,至今不过只有260年的历史,但是我们不能说在鲍姆嘉通之前没有美学,西方美学的历史是从鲍姆嘉通开始的,事实上,无论是西方美学还是中国美学思想都已经有了两千多年的历史,这个学科的名称和学科本身的历史是两个问题,应该加以区分。
很多学者都认为西方美学的历史是从柏拉图开始的,尽管在柏拉图之前,毕达哥拉斯这些人就已经开始讨论美学问题,但是柏拉图是第一个从哲学思辩的高度讨论美学问题的哲学家。
而中国美学思想也要追溯到老子美学、庄子美学、孔子美学。
二、美学研究的对象美学研究对象在西方美学史上有不同的看法,在我国美学界也有不同的看法,归纳起来主要有以下几种看法:1,美学的研究对象是“美”,就是“美”的规律,“美”的本质;2,美学研究的对象是艺术;3,美学研究的对象是美和艺术;4,美学研究的对象是审美关系;5,美学研究的对象是审美经验;6,美学研究的对象是审美活动。
在以上六种看法中,前面五种看法都有不同程度的缺陷,把美学的研究对象设定为美,它的前提是存在一种外在于人的实体化的美,但是按照我们现在的看法,并不存在一种外在于人的实体化的美,美用王国维的讲法,是“呈于吾心而见诸外物的审美意象”,美只能存在于审美活动之中,所以把美的研究对象设定为美,在理论上并不妥当。
把美学研究对象设定为艺术,我这里说的艺术是宽泛的艺术,包括文学也在里头,一方面太窄,一方面又太宽,这个艺术创造和艺术欣赏活动是审美活动,但是审美活动不限于艺术活动,审美活动领域除了艺术美,还有自然美,社会美,现在很多科学家认为还有科学美和技术美等等,过去一般认为艺术美的领域最大,现在看起来自然美和社会美的领域也很大。
如果说艺术美无所不在,那么自然美和社会美也是无所不在,所以把美学研究的对象设定为艺术太窄了,另一方面艺术包含着许多层面,除了审美的层面,审美的层面我们认为是艺术的本体的层面,还有知识的层面,物质载体的层面,经济的层面,技术的层面等等,而美学只限于研究它的审美的层面,所以如果把美学对象设定为艺术又太宽,又失之过宽。
美学

一.解释美学: 1.研究对象:(1)鲍姆嘉通认为,美学的对象就是研究美,就是认识感性认识的完善。
(2)黑格尔认为,美学对象就是研究美学的艺术,她强调艺术美。
(3)车尔尼雪夫斯基强调对现实美的研究,强调艺术对显示的美学关系一名词解释1、什么是美学:美学是一门人文学科,是一门关于人的审美价值的学科。
与社会的各个方面都有着各种各样的联系。
研究的是人与现实的审美关系,这就是说,人与现实的审美关系的建立必定以人的审美价值论态度为前提,因此从根本上说,美学就是一门关于人的审美价值的学科。
2、崇高:崇高是美的一种范畴,又称壮美。
它主要指对象以其粗犷、博大的感性形态,劲健的物质力量和精神力量,雄伟的气势,给人以心灵的震撼,进而受到强烈的鼓舞和激越,引起人们产生敬仰和赞叹和情怀,从而提升和扩大人的精神境界。
(有让人惊喜或惊奇的力量)3、优美:优美是一种美的范畴,又称秀美、纤丽美、阴柔美、典雅美等。
是指一种小巧、光滑、柔和的能引起人的愉悦的审美对象。
如小桥流水、风和日丽等。
2.美学思想美学思想人类审美实践和艺术实践发展到一定历史阶段的产物,是对人类审美实践和艺术实践的哲学概括。
人类早期的美学思想散见于古代大量的文论、画论、书论、乐论及哲学、历史等著作中。
这些不具备系统的理论体系的美学思想往往凝聚、结晶为某些美学范畴和美学命题,是美学产生的基础,但还不是作为独立学科的美学。
P2.3、结合具体实例,论述‘丑的如此精美’的原因。
(丑的美学意义或审美价值)“丑得如此精美”是法国著名雕像家罗丹的助手葛赛尔说得,他欣赏了罗丹的雕像作品《老妓》(欧米哀尔)后发出了如此的赞叹。
欧米哀尔是一个非常美丽的妓女,以至于诗人维龙歌颂她,称之为‘美丽的欧米哀尔’,但罗丹却将之雕刻成一个年老色衰,干瘪丑陋的‘老妓’。
生活中的美,在罗丹的手中却又“丑的如此精美”,变成了艺术中的美,几个转折,说明生活丑与艺术美之间的曲折的关系。
1)丑是一种否定性价值,是艺术美的对应面,其外在组织形式零乱,违背自身发展规律,使人产生厌恶或反感心理。
美学

一、名词解释。
1.美学思想:美学思想是人类审美实践和艺术发展到一定历史阶段的产物,是对人类审美实践和艺术实践的哲学概括。
2.美学:美学是研究美、美感、审美活动和美的创造活动规律的一门科学。
是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。
美学是哲学的一个分支。
研究的主要对象是艺术,但不研究艺术中的具体表现问题,而是研究艺术中的哲学问题,因此被称为“美的艺术的哲学”。
美学的基本问题有美的本质、审美意识同审美对象的关系等。
3.摹仿说:认为艺术是对现实世界的模仿,在西方影响极大。
它的合理性在于,始终把艺术与现实世界紧密的联系在一起,把艺术看成是再现和认识世界的一种特殊方式。
它的缺陷在于忽视了艺术自身的审美特质,忽视了艺术创造的主体性和表现性,因而未能全面揭示艺术的本质。
4.游戏说:“游戏说”是由18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞提出的,这种观点认识,审美活动起源于人类所具有的游戏本能,这种观点肯定了人们只有在满足了基本物质生活需要的条件下,才可能有艺术活动和审美活动,并将艺术和“游戏”联系在一起,在某种程度上揭示了艺术主要是为了满足人们的精神需要、具有超功利性等特性。
但是这种观点把游戏看作人和动物共有的本能,是错误的,它脱离人类的社会实践来解释审美发生的根源,所以未能揭开审美发生的真正奥秘。
5.自然美:所谓自然美,就是各种自然事物呈现的美,它是社会性与自然性的统一。
它的社会性指自然美的根源在于实践,它的自然性指自然事物的某些属性和特征(如色彩、线条、形状声音等)是形成自然美的必要条件。
6.社会美:社会美是社会事物、社会现象、社会生活的美,它经常表现为各种积极肯定的生活形象。
7.造型艺术:是指运用一定的物质资料(如颜料、纸张、泥石、木料等),通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活、表现艺术家思想情感的一种空间艺术,也是一种静态的视觉艺术。
主要包括绘画艺术、雕塑艺术、摄影艺术、书法艺术等。
8.实用艺术:是指以实用为目的,同时又具有较强的审美性的艺术种类。
美学是什么

美学是什么,或什么是美学,即美学的定义,是美学学科六大核心概念(美学、美、美感、艺术美、审美、美育)之一,但是美学的定义,却并不象什么是文学,什么是哲学,什么是新闻学等那么明确,有一个大家公认的定义。
(同学们可以在下面所提供的概念中作出自己的选择,或者根据自己的理解得出自己的结论)a、美学即是在审美关系中,全面研究美的本质,美感,美的形态,审美经验,艺术美和审美经验等的学科。
b、美学是一门突出地运用形象、具体和体验方式,通过具体审美活动(美、美感、和艺术)研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。
简洁的说,美学是通过具体审美活动研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。
(王一川《美学与美育》)c、美学的研究对象是审美活动中的客体、主体、以及主客体的辨证关系。
美学的基本内容包括美、美感、美的创造和美育。
在研究艺术时,也是从审美的角度,把艺术作为审美意识和审美对象的集中表现,以区别于艺术概论。
(杨辛《美学原理新编》)d、美学是关于人的(人性的)审美的高峰体验的人文学科。
人的、(人性的)、审美的都是一个意思,即正面的积极的有助于人性的提升。
即通过审美活动,研究人在现实生活中怎样获得更多的有助于人性提升的审美高峰体验的人文学科。
——德国哲学家,美学的提出者。
他在1750年发表了《美学》第一卷,首次使用“爱斯特惕克”来为美学命名,认为美学应是研究感性认识的完善,标志美学作为一门独立的学科从此确立。
鲍姆加通也通常被尊为美学之父。
“美是生活”是俄国19世纪美学家车尔尼雪夫斯基关于什么是美的著名论断,他指出,“任何事物,凡是我们在那里面看得见依照我们的理解应当如此的生活,那就是美的”;“任何东西,凡是显示出生活或使我们想起生活的,年就是美的”。
“人化自然”,是人类已经、正在、即将或者象征性的改造、认识、把握和活动的自然(包括内在自然、外在自然)。
自在自然向人化自然转化的基础是劳动实践,人化自然即人类劳动实践的文明成果。
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1.被称为美学之父的德国理性主义者鲍姆嘉通。
1750年,这门新的科学最早叫做“伊斯特惕克”,即美学,标志美学学科的独立。
2.美学作为一门社会学科,是在社会的物质生活与精神文化生活的基础上产生和发展起来的。
3.:美学研究的对象是审美活动中的客体、主体以及主客体的辩证关系。
美学的基本内容包括美、美感、美的创造和美育。
在研究艺术时,也是从审美的角度,把艺术作为审美意识和审美对象的集中体现,以区别于艺术概论。
4.喜剧的特征是“寓庄于谐”。
“庄”是指喜剧的主题思想体现了深刻的社会内容,“谐”是指主题思想的变现形式是诙谐可笑的。
5.美感的本质特征:形象直接性、潜伏功利性、精神愉悦性、想象创造性。
6.美感的心理因素:感觉、知觉、表象、联想、想象、情感、理解。
7. 美感的差异性包括时代差异性民族差异性阶级差异性。
8.悲剧分为命运悲剧性格悲剧社会悲剧。
9. 现实美包括自然美和社会美。
10.康德把崇高分为数学的崇高和力学的崇高11.车尔尼雪夫斯基对艺术美的看法从“美是生活”的基本观点出发,认为艺术美来源于生活,肯定现实美及其生动丰富性,毫无保留的肯定现实美高于艺术美。
12.意境是客观(生活、景物)与主观(思想、感情)相熔铸的产物。
意境是情与景的结晶。
13.形式美的法则:单纯齐一、对称均衡、调和对比、比例、节奏韵律、多样统一。
14.想象分为再造性想象与创造性想象。
2.1.美学:研究美、美感、美的创造及美育规律的一门社会学科,是在社会的物质生活与精神文化生活的基础上产生和发展起来的,是一门既古老又年轻的科学。
研究对象:⑴鲍姆嘉通认为,美学对象就是研究美,就是研究感性认识的完善。
⑵黑格尔认为,美学对象就是研究美的艺术,他强调艺术美。
⑶车尔尼雪夫斯基则强调对现实美的研究,强调艺术对现实的美学关系。
3.丑:是客观事物的一种社会属性,是社会实践中被否定的现象。
丑的本质是恶,是恶的形象显现。
4.艺术美:艺术美是艺术作品中的美,是生活和自然中审美特征的能动反映,是艺术家在对象世界中肯定自己的一种形式,是美的集中表现、高级形式。
传神:在艺术中主要指通过人物的外部特征表现其内在精神,把对象的本质特征与艺术家的思想感情融为一体,体现了艺术家的创造,也是艺术中的一种美的境界。
6.语言(文学)艺术:文学是语言艺术。
是借助语言塑造典型的艺术形象或意境,深刻反映生活和丰富的情感。
分为两类:一类是诗歌、散文等,偏重于抒情性的表现艺术,一类是小说,偏重于叙事性的再现艺术。
7.悲剧:是历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突。
是崇高的集中形态,是一种崇高的美。
悲剧的崇高特征,是通过社会上的新旧力量的矛盾冲突,显示新生力量与旧势力的抗争。
8.喜剧:是美学的重要范畴之一,它根源于现实生活中的矛盾冲突,是在倒错、乘讹、自相矛盾的形式中显示生活的本质。
1、美的本质是什么?为什么说劳动创造了美?本质:美是合目的性与合规律性的统一形象体现。
美是主体与客体丑的统一,人作为自由创造的主体从事生产劳动是自觉地有有目的的有意识的。
这些目的和意识是通过劳动对象上体现出来成为人的创造力量、智慧和才能的肯定。
可以使人感到自由创造的喜悦,也就产生了美,劳动实践是产生美的基础。
2、什么是自由创造?为什么说自由创造是人类最珍贵的特征?答:美的最终根源在于人的自由创造。
所谓自由创造的自由,不是随便、任意的意思。
自由是在认识到的客观必然性、规律的基础上,能动的去改造世界,以实现人类的目的和要求。
因此我们所说的“自由”包含了创造,是人在创造中对自身的一种解放。
特点:a自由自觉地活动是人类区别于动物的最本质特征之一,自由的可贵之处体现了创造;b自由创造是人类社会存在和发展的基础:c人在自由创造过程中还发展了人本身3、什么是真?什么是善?真善美有什么联系和区别?答:真是指客观世界自身的变化、发展和规律。
善是指符合人的目的性。
A、美与善的联系:善是和功力直接联系的。
美以善作为前提,美里蕴形式的关系看,没虽然是形式,但主要不是讲形式。
善是意志活动的对象,而美是观赏的对象,能唤起情感的喜悦。
B:美与真的联系:美是以真作为基础的。
美蕴含着真。
凡是美的事物都是真身,而美是通过实践在认识客观规律的基础上肯定认得自由创造的生动形象。
真是求知的对象,引起人们去追求真理。
了解客观世界的本身的内在联系,而美却是欣赏的对象。
它具有生动的形象,是对人自身本质力量的肯定。
4.艺术美与现实美的不同?A.艺术美是生活和自然中审美特征的能动反映,是艺术家在对象世界中肯定自己的一种形式,艺术美作为美的集中体现,更鲜明地体现了美的特征。
B.现实美包含了社会没和自然美,与社会生活和大自然紧密联系。
C.不同:生活是艺术的客观基础,虽然生活比之艺术美更丰富更生动,但艺术美是生活的能动反映,是艺术家创造性劳动的产物,比生活更集中,更有典型性。
艺术美能积极反作用于社会生活,为社会生活及实践服务,推动社会生活前进。
5.为什么说生活是艺术创造的基础?∕生活在艺术创造中的作用? 1.生活是想象的土壤,没有想象就没有艺术创造。
2.生活孕育了艺术家的激情。
3.生活推动艺术家技巧的发展。
6.为什么说意境是情与景的统一?P1351意境:①意境是我国美学思想中的一个重要范畴。
②意境是在情景交融的基础上所形成的一种艺术境界、美的境界。
③意境是客观与主观相熔铸的产物,是情与景的结晶。
2情与景的关系:也就是心与物的关系。
情属于主观范畴,景是客观范畴。
在意境中主观与客观的统一具体表现为情景交融。
借景抒情,托物言志,情景交融。
7.意境为什么能引起强烈的美感?1意境具有生动的形象。
2意境中包含了艺术家的情感。
3意境中包含了精湛的艺术技巧。
4意境中的含蓄能唤起欣赏者的想象。
8.传神的特征?(关于传神的理论有哪些?)1形似与神似的统一(最早提出“以形写神”的是东晋顾恺之)。
2对象的本质特征与艺术家思想感情的统一。
3个性与共性的统一。
4传神与技巧9.艺术为什么要分类?分类的标准是什么?A原因:艺术分类是美学中的一个重要问题,因为艺术的分类的意义和目的,是寻找和发现各门艺术反映现实的审美特性和特殊规律。
自觉地掌握它们、认识它们,对于促进艺术的发展、繁荣艺术的百花园地有特殊意义,如果不按各门艺术的特殊规律办事,向雕塑提出连环画的要求,或向雕塑提出多幕剧的要求,或写舞剧堆砌话剧的情节等等,都违背了各门艺术在反映生活时固有的审美特性,都违背了各门艺术发展的特殊规律,这会导致创作的失败。
因此,艺术门类不仅仅是美学理论问题,而且对各门艺术的发展与繁荣,都有着极其现实的意义。
B.标准:根据作品的再现与表现,和说用的物质手段的不同来划分。
艺术可分为:再现的艺术(雕塑绘画摄影戏剧电影)、表现的艺术(工艺建筑书法音乐舞蹈)、语言艺术(文学)。
10.什么是形式美?怎样理解形式美的根源及其相对独立性?A形式美:是指自然、生活、艺术中各种形式因素(色彩、线条、声音等)及其有规律的组合所具有的美。
B特点:①形式美具有相对独立的审美意义。
②形式美概括了美的形式的某些共同特征,具有一定的抽象性,它所体现的内容是间接的、朦胧的。
③形式美和自然的物质属性、规律有着紧密联系。
C根源和独立性:形式美法则是人类在创造美的过程中关于形式规律的经验总结。
人们对美的感受都是直接由形式引起的,在长期的审美活动中人们反复地直接接触这些美的形式,从而使这些形式具有相对独立的审美意义,即人们接触这些形式便能引起美感,而勿须考虑这些形式所表现的内容,仿佛美就在形式本身,而忘掉他的来源。
其实,所谓形式美法则不过是人们在审美活动中对现实中许多美的形式的概括反映。
D法则:单纯齐一、对称均衡、调和对比、比例、节奏韵律、多样统一、11.什么是悲剧?悲剧的本质是什么?答:悲剧是崇高的集中形态,是一种崇高的美。
悲剧的崇高特征是通过社会上新旧力量的矛盾冲突,显示新生力量与旧势力的抗争。
经常表现为在一定的时期内,还具有强大的实际力量的旧势力对新势力量暂时的压倒,表现为带有一定历史发展的必然性的失败或挫折,表现为正义的毁灭,英雄的牺牲,严重的灾难。
困苦等等。
本质:历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。
悲剧的本质在于客观现实中的矛盾冲突,这种冲突有其客观历史的必然性。
12.悲剧(效果)对人生启示的价值,作用,意义?240A.认识生活道路上充满了矛盾、曲折、艰苦的斗争,为了实现伟大的理想,经常需要付出代价,有时甚至需要付出生命的代价。
B学习英雄人物在严重的实践斗争中所表现出来的崇高品质和巨大的精神力量。
C.激起对丑恶事物的憎恨。
13.情感在美感中的作用概念:情感是对客观现实的特殊的,也是最活跃的一种反映形式,是人对客观事物是否符合自己的序需要而产生的态度的体验。
作用:①在创作中,艺术美的欣赏更能引起美感愉悦和情感活动,不仅是因为艺术美比现实美更高、更集中、更典型,还因为艺术作品浸透着、饱和着作家、艺术家的激情和情感,如果作家和艺术家对认识对象不在情感上发生关系,没有被对象所感动,则不可能从审美上把握对象,更不可能塑造出生动感人的艺术形象。
②在欣赏中,如果在美术美的创作过程中浸透着艺术家的情感,那么在艺术美的欣赏过程中也会引起强烈的情感,使人陶醉在愉悦的情感之中。
14.想象在美感中的作用是什么?∕为什么说创作和欣赏都离不开想象?作用:1想象是人的大脑在原有表象基础上加工改造新的形象的心理过程。
2想象分为再创造想象与创造性想象。
原因:①再造想象一方面指这些形象不是重新创造出来的,而是根据别人描述或示意再造出来的,它与原有形象有些相似,但又不足原型。
②创造性想象是不依据现成的描述,独立创造创新的形象的心理过程③在审美欣赏中以再造性想象为主,同时也包含一定的创造性想象,而艺术创作中则以创造性想象为主,再造性想象只是在参与创造性想象中起作用。
1. 结合实际比较优美与崇高?优美与崇高是美的两种不同形态,前者给我们心旷神怡的审美愉悦,后者给我们的却是无限的力量感觉,可以扩大我们的精神境界和审美享受。
中国传统美将其分为阴柔之美和阳刚之美。
A.优美:我们平时所说的美,一般指优美。
①特点:美处于矛盾的相对统一和平衡状态②在形式上的特征表现为:柔媚、和谐、安静与秀雅③从美感上看,能给人以轻松、愉快和心旷神怡的审美感受。
例子:自然界:风和日丽、山明水秀的自然景色,这些境界都是优美,给人以和谐,安静的审美享受。
文学上:杜甫有诗句:“细雨鱼儿出,微风燕子斜”人物形象上:B.崇高于主客观矛盾激化中。
具有一种压倒一切的强大力量②形式上:表现为一种粗犷、激荡、刚健、雄伟的特征,给人以惊心动魄的审美感受在崇高与优美的对比中,我们可以看出,崇高是一种庄严、宏伟的美,是一种以力量和气势取胜的美,是一种显示主体实践严重斗争和动人心魄的美,又是一种具有强烈的伦理道德作用的伟大的美.2.美感的共性有哪些表现?共性与个性是什么关系?A.个性:1美感的时代差异性 2美感的民族差异性 3美感的阶级差异性B.共性,即普遍性和共同性:1时代差异性包含着美感的共同性2民族差异性也包含着美感的共同性3美感的阶级差异性中更包含了普遍性和共同性3.。