摄像基本操作与技法
摄像机的基本操作技术
摄像机的基本操作技术摄影机怎样用是比较正确的呢?下面是PINCAI小编为大家搜集整理提供到的关于摄像机的基本操作技术知识内容，欢迎阅读了解，希望本文内容对大家有所帮助摄像机的基本操作技术一、拍摄方式拍摄电视镜头时，摄像机的活动方式基本上分为固定拍摄和运动拍摄两种。
(一)固定拍摄固定拍摄是把摄像机固定在一个三脚架上，在预先选择好的方向、景别和角度上进行拍摄。
这样拍摄的镜头从画面背景和景物范围上来看，始终没有改变，活动对象的运动也是在这样一个固定的画面范围内进行的。
在固定拍摄过程中，摄像机虽然固定不动，但可以改变拍摄的方向、景别和角度，从而产生各种变化。
1、方向的变化方向的变化是指在摄像机与被摄体的高度和距离不变的情况下，围绕被摄体四周来选择不同的拍摄点而产生的变化。
一是正面方向，完全正对着被摄体拍摄。
这种角度有利于表现被摄对象的正面特征，具有亲切感，便于和观众交流。
二是侧面方向，与被摄体正面成90度的方向拍摄。
这种角度有助于突出被摄对象的轮廓线条，如果被摄体是人，则容易表现人物脸部轮廓和姿态的美，因此，用剪影形式拍摄人像时，通常都是采用正侧面角度。
三是后面方向，从被摄体的背面拍摄。
这种角度能够表现被摄对象的背部特征，给观众积极的思考余地和无限的遐想空间。
2、景别的变化景别的变化是摄像机和被摄对象之间距离远近的变化。
摄像机和被摄对象之间的距离不同，拍摄的画面效果是不一样的。
同一个对象，用相同焦距的镜头拍摄，距离近，画面主体面积大，包括的景物范围小;距离远，画面主体面积小，包括的景物范围大。
也就是说，主体在画面上的面积大小及周围景物包括的多少是景别的变化。
电视景别一般分为五种，即：远景、全景、中景、近景和特写。
3、角度的变化角度的变化是指摄像机镜头与被摄对象在水平线上的变化。
一是镜头与被摄对象在同一水平线上拍摄的角度，称为平拍。
二是镜头在被摄对象的水平线以下，低于被摄对象拍摄的角度，称为仰拍。
三是镜头在被摄对象的水平线以上，高于被摄对象拍摄的角度，称为俯拍。
摄像基本拍摄手法(大全)
“稳”字当头：要稳定、平衡，特别是用长焦镜头拍摄1.段落：停--起---落--停（起幅落幅的镜头要一次到位，不犹豫）2. 推拉摇移跟（镜头运动要流畅，速度均匀）3.多变的景别（近大远小近浓远淡近疏远密）4.虚化前景或背景：景深小，很容易把主体摘出来DV短剧及记录片拍摄一：三角架拍摄（准确对焦）景色包括动景静景如太阳月亮树木建筑河面倒影人物和环境的动作...转移场景：1.大全景-（慢速）-中- 上（快速）-下-出人2.图象禁止- 转移3.大场面禁止- 小特写- 中景4.景色（慢速）-人物（停）转移对话拍摄：1.大--小（反）2.人物特写-大-跟拍3.两机位多次更换4.机位短时间禁止二：肩扛移动拍摄1.小--大这样镜头画面会往越来越稳的方向发展，画面质量较好2.推拉摇移跟的拍摄建议拍摄时间放短,以小片段为主,便于剪辑拍摄也较方便推和拉主要要注意画面的方向性既目标性也机是说,推拉要有目的而不是乱无目的的去乱拍怎么样才会使自己拍的推拉画面具有专业特点呢?首先,考虑你的这个镜头推拉的是否合理(推拉镜头是用来交代拍摄对象和环境之间的关系)其次,是这个镜头的质量(稳匀准焦距光圈)最后,就是起幅和落幅的对应性和起幅和落幅的构图摇说到摇镜头是一个考验一个人技术的镜头首先,考虑到你这镜头的应用是不是合理(摇镜头是用来交代两个拍摄对象之间的空间关系)其次,就是这个镜头的质量(稳匀准)最后,也是这个镜头的关键,要考虑到起幅和落幅的光线变化(也就是光圈的控制)焦点的变化(聚焦环的控制)以及拍摄过程中的中间画面要有意义不的是杂乱无章的画面和起幅落幅的构图变化(镜头的推拉)在这镜头中要注意的光线变化不能过大(有特殊要求的除外)移就是利用移动轨来拍出的画面这就要求摄像师对拍摄对象的调度能力了再次就不详谈了(这是在电视剧中常用的手法)也有利用汽车只类的东西代替移动轨的跟是用来表现主观视线的镜头手法要求和上边的几种一样升降和航拍,是用来交代场面以及地理位置等的拍摄手法这类拍摄手法往往要借助比较昂贵的设备才可以实现,但效果是前四种不可能实现的-------------------------------------------------------------------高清摄像技巧在高清摄像中，因由于高清电视相对标清电视技术标准上有很大差异，所以对高清电视摄像技术要求更加严格。
摄像机使用教程
摄像机使用教程摄像机的使用技巧是拍摄优质影像的关键。
无论是为了拍摄家庭照片还是专业作品，掌握摄像机的使用方法都是至关重要的。
在本教程中，我们将介绍如何正确使用摄像机来拍摄出令人满意的影像。
下面是一些关键步骤和技巧，供您参考。
步骤一：了解摄像机的基本知识在开始使用摄像机之前，您需要对摄像机的基本知识有一定的了解。
首先，摄像机由许多部分组成，包括镜头、感光器、曝光控制、对焦系统和取景器等。
了解这些部分的功能和操作方式对于掌握使用摄像机至关重要。
步骤二：了解摄像机的各种模式大多数摄像机都有多种模式可供选择，例如自动模式、手动模式、景深优先模式和快门优先模式等。
每种模式都有不同的用途和效果。
在初学者阶段，您可以先选择自动模式，让相机为您处理大部分设置，并逐渐学习其他模式的使用方法。
步骤三：学习曝光控制曝光控制是拍摄时最重要的因素之一。
了解如何正确地设置曝光可以帮助您拍摄出清晰明亮的影像。
曝光由快门速度、光圈和感光度组成。
您可以根据不同的拍摄场景和效果调整这些设置。
当您对曝光控制有了更深入的了解后，可以尝试使用手动模式来精确控制曝光。
步骤四：掌握对焦技巧对焦是拍摄中的另一个重要组成部分。
正确地对焦可以确保被拍摄对象清晰锐利。
摄像机通常有不同的对焦模式可供选择，例如自动对焦、手动对焦和连续对焦等。
在不同的拍摄场景中选择合适的对焦模式，并确保对焦点准确。
步骤五：多角度拍摄摄像机可以通过改变拍摄角度来创造丰富多样的影像效果。
您可以尝试低角度拍摄、高角度拍摄、侧面拍摄等不同角度来捕捉物体的特点。
改变拍摄角度可以帮助您拍摄出有趣和独特的影像。
步骤六：稳定相机拍摄时保持摄像机的稳定是拍摄高质量影像的关键。
摄像机晃动可能导致模糊和抖动的影像。
使用三脚架或稳定设备可以帮助您稳定摄像机，并确保影像的清晰度。
步骤七：学习使用摄像机的附加功能现代摄像机通常具有许多附加功能，如闪光灯、白平衡调节和自动场景识别等。
学习如何使用这些附加功能可以提升您的拍摄技巧，并在不同的拍摄环境中获得更好的效果。
摄像机操作要领及技巧
摄像机操作要领及技巧一、持稳持稳是摄像机操作的基本要领之一、在拍摄时，我们要注意保持相机的稳定，避免画面晃动。
这可以通过以下几种方法来实现：1.使用稳定器和三脚架：稳定器和三脚架可以帮助我们固定摄像机，提供稳定的拍摄平台。
在需要拍摄稳定画面的场景中，我们可以使用这些设备来提高拍摄的稳定性。
2.手持摄像机时的姿势：如果没有稳定器和三脚架，我们可以通过正确的手持姿势来尽量减少手部晃动。
-双手握持：用一只手握住摄像机的把手，另一只手用来支撑摄像机的底部。
双手握持可以提供更稳定的支撑。
-将肘部靠在身体上：将肘部放在身体旁边，可以提供更稳定的拍摄平台。
-慢慢操控：要慢慢操作摄像机，避免突然的移动或转动，这样可以减少晃动。
二、控制对焦在摄像过程中，控制对焦是非常重要的。
通过正确的对焦，我们可以确保主体清晰，画面有层次感。
1.使用自动对焦（AF）：大部分摄像机都配备了自动对焦功能，在大多数情况下，自动对焦可以满足我们的需求。
我们只需要将焦点锁定到主体上，然后按下快门，摄像机会自动对焦。
2.使用手动对焦（MF）：在一些情况下，自动对焦可能不够准确，或者我们想要在特定的主体上进行对焦。
这时，我们可以选择手动对焦。
通过调整摄像机的对焦环，我们可以手动调整对焦位置。
三、控制曝光曝光是摄像过程中需要关注的另一个重要因素。
正确的曝光可以让画面明亮且具有逼真感。
1.使用自动曝光（AE）：摄像机通常会自动调整曝光，以确保画面的亮度适中。
我们只需将摄像机对准拍摄主体，按下快门，摄像机会自动调整曝光。
2.使用曝光补偿：在一些情况下，自动曝光可能会根据场景的亮度误判。
这时，我们可以使用曝光补偿功能，手动调整曝光值。
通常，我们可以通过增加或减少曝光值来调整画面的亮度。
四、控制焦距焦距可以改变画面中的主体大小和背景模糊程度。
掌握焦距的操作要领和技巧可以帮助我们表达拍摄主题的意图。
1.使用变焦镜头：变焦镜头可以通过调整焦距来改变画面中的主体大小。
摄像机操作要领及技巧
摄像机操作要领及技巧1、稳：电视图像的画面不稳，镜头晃动，会影响画面内容的表达，给人一种不安定感。
所以为了保证画面的稳定，不论是固定镜头还是运动镜头，在拍摄过程中必须保持摄像机身的相对稳定。
为此应尽可能地利用三脚架。
在没有三脚架或无法利用三脚架的情况下，利用手持、肩扛便携式摄像机进行拍摄时，一是要优先考虑使用广角镜头拍摄，利用广角镜头稳定性强的特点来摄取稳定的画面。
二是要注意持机技术，如能利用身旁的一些依靠物做为辅助支撑，就尽量利用。
若边走边拍时，为减轻垂直震动，双膝应略为弯曲，脚与地面平行擦地移动。
2、清：为保持画面清晰，首先应保证摄像机镜头清洁，然后要调焦准确。
无论是拍摄远处还是近处的物体，都要先把镜头推到焦距最长的位置，调整聚焦环使图像清晰，因为这时的景深短，调出的焦点准确，然后再拉到所需的合适的焦距位置进行拍摄。
拍摄变焦推镜头时也应先在长焦距时调好聚集，再回到广角，从广角开始推。
应该牢记，在长焦状态下调焦是使用变焦镜头拍摄清晰图像的基本要素。
当被摄体沿纵深运动时，为保持物体始终清晰，一是随着被摄物体的移动相应地不断调整镜头聚焦。
二是按照加大景深的办法做一些调整，例如缩短焦距、加大物距、减小光圈等。
三是采用跟摄，始终保持摄像机和被摄物之间的距离不变。
3、平：通过寻像器看到的景物图形应该横平竖直，即景物中的水平线应与荧光屏横边框相平行，垂直线与竖边框相平行。
如果这些线歪斜，就会使观众产生某些错觉。
在肩扛摄像机时，就应利用寻像器中的图像，诸如地平线、楼房的边缘、甚至是挺直站立的人物等生活中常见的水平与垂直线条件为参考，看其是否与寻像器荧光屏的过框相平行。
但要注意寻像器本身显示的水平和垂直位置应是正确的。
4、准：准是指根据录制内容的要求准确地摄取一定的景物范围，也就是说通过一定的画面构图能准确地向观众表达出你所要阐述的内容。
一般不允许在镜头固定后再修正，那会给观众含糊、不准确、不严格的印象，甚至搞不清楚画面要表达什么。
摄影摄像_教案_摄影摄像基本操作
摄影摄像基本操作一、教学目标1. 了解摄影摄像的基本概念和术语。
2. 掌握摄影摄像的基本操作技巧。
3. 学会使用摄影摄像设备进行拍摄。
二、教学内容1. 摄影摄像的概念和术语摄影和摄像的区别相机和摄像机的组成部分镜头、光圈、快门速度等基本术语2. 摄影摄像的基本操作技巧相机的持握方法镜头的更换和调整光圈和快门速度的设置焦距和构图的运用3. 摄影摄像设备的使用相机的开机和关机摄像机的开机和关机镜头的安装和拆卸存储卡的插入和取出三、教学方法1. 讲授法：讲解摄影摄像的概念和术语，引导学生理解和掌握。
2. 演示法：展示摄影摄像设备的操作过程，让学生直观地学习。
3. 实践法：让学生亲自动手操作摄影摄像设备，提高实际操作能力。
四、教学准备1. 摄影摄像设备：相机、摄像机、镜头、存储卡等。
2. 教学场地：教室或摄影摄像实验室。
3. 教学PPT：包含摄影摄像的概念和术语、基本操作技巧等内容。
五、教学步骤1. 讲解摄影摄像的概念和术语，让学生了解摄影摄像的基本知识。
2. 展示摄影摄像设备的操作过程，让学生掌握基本操作技巧。
3. 学生分组进行实践操作，教师巡回指导，纠正错误操作。
4. 学生互相交流拍摄心得，分享摄影摄像作品。
5. 总结摄影摄像的基本操作，强调注意事项。
教学评价：1. 学生能正确回答摄影摄像的概念和术语。
2. 学生能熟练掌握摄影摄像的基本操作技巧。
3. 学生的摄影摄像作品具有构图合理、清晰度高等特点。
六、摄影摄像构图与审美1. 教学目标了解摄影摄像构图的基本原则。
掌握摄影摄像的审美标准。
学会通过构图和审美技巧表达主题。
2. 教学内容摄影摄像构图的原则：对称、平衡、对比、节奏等。
摄影摄像的审美标准：美感、意境、创意等。
构图和审美技巧在实际拍摄中的应用。
3. 教学方法讲授法：讲解构图原则和审美标准。
演示法：展示优秀摄影摄像作品，分析其构图和审美特点。
实践法：让学生亲自动手拍摄，实践构图和审美技巧。
4. 教学准备教学PPT：包含构图原则、审美标准等内容。
摄像平准稳匀的操作要领
摄像平准稳匀的操作要领摄像的平、准、稳、匀的操作要领指的是在拍摄过程中保持平稳、准确、稳定、连续的操作，以确保拍摄的影像画面质量高，表现效果好。
下面是摄像平、准、稳、匀的操作要领的详细介绍。
一、平：指拍摄时保持水平状态，画面稳定，不出现倾斜或抖动。
1.选择平稳的拍摄工具：在拍摄过程中，可以使用三脚架或稳定器等工具来帮助保持摄像机的平稳状态，减少抖动。
2.控制身体动作：摄像时，尽量保持身体平稳，避免身体晃动或移动过大，特别是手臂和上半身的运动，以免影响画面的稳定性。
3.注意拍摄角度：观察画面中的水平线，通过调整摄像机的位置和角度来确保水平线保持水平状态。
4.平滑移动：在拍摄过程中需要进行移动时，应尽量保持平滑，避免突然加速或减速导致画面晃动。
二、准：指拍摄时对焦准确，画面清晰，表现目标物体真实细节。
1.选择合适的焦距：根据拍摄的对象和场景，选择合适的焦距，确保物体清晰可见。
2.关注焦点位置：在进行对焦时，要关注画面中的主要物体或主题，确保焦点准确落在目标物体上。
3.使用手动对焦：在一些特殊情况下，自动对焦可能会出现失准或追焦不准的情况，此时可以尝试使用手动对焦来确保焦点准确。
4.设置合适的曝光：合适的曝光可以帮助画面更准确地表现目标物体的细节，避免过曝或欠曝的情况出现。
三、稳：指拍摄时保持摄像机的稳定状态，确保影像画面不晃动或抖动。
1.使用稳定器:一些摄像工具和设备（如三脚架、稳定器等）可以帮助稳定摄像机。
特别是在进行运动或长时间拍摄时，使用这些稳定器可以帮助减少晃动。
2.控制手部动作：手部动作是影响画面稳定性的重要因素之一，要注意尽量采取平稳的手势，避免突然的动作或抖动。
3.平稳移动摄像机：在需要移动摄像机的情况下，要尽量保持平滑的移动，避免突然变换方向或速度过快导致晃动。
四、匀：指拍摄时运动平稳，画面流畅，避免镜头晃动或剪辑时画面跳跃。
1.平滑运动：在对焦变换、追踪运动对象或镜头移动等情况下，要尽量保持运动平滑，避免过快或突然变换速度。
摄像机使用方法和操作步骤
摄像机使用方法和操作步骤摄像机在现代社会中扮演着重要的角色，无论是用于拍摄纪录片、电影，还是用于监控和安防，都需要掌握摄像机的使用方法和操作步骤。
本文将介绍摄像机的基本原理、使用技巧以及常见问题的解决方法，帮助读者更好地掌握摄像机的使用。
一、摄像机的基本原理摄像机是通过光学系统将光线转换为电信号，再经过电子设备处理后，形成可视影像的设备。
它主要由镜头、图像传感器、处理芯片和显示屏组成。
镜头负责收集光线，图像传感器将光线转换为电信号，处理芯片对信号进行处理，最后在显示屏上显示图像。
二、摄像机的使用技巧1. 镜头选择：不同的镜头适用于不同的拍摄需求。
广角镜头适合拍摄大范围的场景，长焦镜头适合拍摄远距离的物体，微距镜头适合拍摄细节。
根据实际需要选择合适的镜头，可以获得更好的拍摄效果。
2. 焦距调节：焦距决定了图像的清晰度和视角。
通过调节焦距可以使被拍摄物体清晰，并改变视角的大小。
在拍摄远距离物体时，可以使用长焦镜头并调整焦距，以获得更清晰的图像。
3. 曝光控制：曝光是指摄像机在拍摄过程中接收到的光线的量。
过曝会导致图像过亮，细节丢失，而欠曝则会导致图像过暗，细节不清晰。
通过调节快门速度、光圈和ISO感光度等参数，可以控制曝光的程度，获得理想的图像效果。
4. 稳定拍摄：摄像机在拍摄过程中的抖动会导致图像模糊。
为了获得稳定的图像，可以使用三脚架或手持稳定器。
在手持拍摄时，可以采用双手握持并尽量保持身体稳定，或者使用防抖功能来减少抖动。
5. 剪辑与后期处理：拍摄完成后，可以使用剪辑软件对素材进行剪辑和后期处理。
剪辑可以去除冗余的镜头，提取出精华部分，后期处理可以调整色彩、对比度和添加特效等，以获得更好的视觉效果。
三、常见问题的解决方法1. 图像模糊：图像模糊可能是由于摄像机抖动、焦距不准确或快门速度过慢等原因造成的。
解决方法可以是使用稳定器或三脚架来稳定摄像机，调整焦距或增加快门速度以提高图像清晰度。
2. 光线不足：在光线不足的情况下，图像会过暗，细节不清晰。
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（七）忌“杂草丛生”
当画面中的人物与背景中的枝干物重叠时，人物的头 顶仿佛长出一棵树…
所以在拍摄时，不把人物与枝干物安排在一条水平线 上以避免“杂草丛生”。
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（八）忌“哆哆嗦嗦”
由于拍出的画面变焦的推拉过程不匀速，给观者造成 “哆哆嗦嗦”的感觉；
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画面拍摄要“准”
操作时聚焦要准，光圈，光比和用光控制及白平 衡调整要准确；
更重要的是画面取景范围要卡准，例如推、拉、 摇、移的起幅、落幅确定要准，全景、中景、近 景、特写及各种拍摄角度都要做到准确、完美。
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画面拍摄要“稳”
为了减少电视画面不必要的晃动，拍摄时要注意 画面的平稳，这是摄像员的一项重要的基本功， 不但要掌握正确的持机方式，而且要多拍多练。
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(二)全景
包括所要表现的事物的全体、全貌；从人物来看， 能清晰看到人物的全部动作。
特点：人物与画框近似等高，用以介绍环境，表 现气氛，展示大幅度的动作，刻画人物和环境的 联系。
拍摄要求： 人物头脚要全，但不能顶天立地； 是每个场景的总角度，用来交待人物关系，人与
环境的关系，决定其它镜头的调度；
2、跟拍运动主体，由于摄像机的运动速度快于或慢于主体的运动速度，致使 主体在画面中的位置游移不定，甚至出画；
✓ 克服此毛病，取景范围不要太小，还要注意使摄像机运动速度与拍摄主体
的运动速度大体一致。
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景别
景别的划分，一般地是由摄影画面表现 出来的景物范围去区分，通常是以人的活 动作为标准。
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(一)远景
所以在拍摄时应在应注意在主体的四周留有适当的空 白，避免“顶天立地”，以适应观者欣赏的视觉习惯。
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（五）忌“顾此失彼”
拍摄时，应恰当安排好主要人物在画面中的位置，同 时兼顾两旁的人物，将其安排在画面内或画面外；
决不能把两旁人物拍成“半拉身子半拉脸”。
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（六）忌“头重脚轻”
在拍摄时，应在主体上方留的空白应比主体下方多一 些；
摄像基本操作与技法1
精选ppt
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主要内容：
摄像的基本操作要领 摄像的十二禁忌 景别的运用与拍摄要求
2
摄像的基本操作要领
画面拍摄要“平” 画面拍摄要“准” 画面拍摄要“稳” 画面拍摄要“匀”
3
画面拍摄要“平”
在拍摄的绝大多数摄象画面中，都存在有 水平线条和垂直线条，如果出现歪斜现象，就 会给观众造成某种错觉，这是摄像工作中的一 大忌讳。
画面时间﹥7秒。
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(三)中景
表现人物膝部以上活动。位置适当，适合观众的视觉距 离，既能看到环境又能看到人活动和人物之间交流。
特点：表现人物上半身的行为动作，如形体关系、情绪 交流和人物关系等；可清晰容纳3-5人。
拍摄要求： 对人物形体动作的纪录和描写要注意把握决定性瞬间； 对环境背景的选择要注意烘托情绪气氛；
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（一）忌“七扭八 歪”
采用正面构图时，大部分景物的水平线可以和寻像器 的横框平行；
采用斜侧面构图时，要借助物体的垂直线来与寻像器 的竖边框平行，以获得水平效果。
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（二）忌“面壁思过”
当对画面中的人物采用侧面或斜侧面构图时，且人物 的目光面向一侧时应把画面中较大的空白，安排在在 人物目光的前方，视觉上比较舒服；
所以要求在拍摄时尽可能使用自动变焦方式。必须使 用手动变焦时，一定要保证推拉匀速运动。
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（九）忌“空洞无物”
在运用摇摄和移摄技巧时，起幅和落幅画面内容是 充实的，但摇移过程中的画面却缺乏实在的内容， 甚至是空白；
原因是违背了摇摄、移摄基本规律，把两个缺乏必 然联系,本来应该分别拍摄的画面硬要用摇移手法连 在一起，使得该组画面无任何意义。
无论是推、拉、摇，在起幅和落幅时都要保持画 面的稳定。
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画面拍摄要“匀”
“匀”是对拍摄速度的一种要求，无论是快还是慢， 都有个匀速的问题。但这并不是绝对的，例如在 推、拉、摇、移、跟的拍摄中都存在着三个过程， 即慢起速、匀速、慢减速至停止。
当然也有急起、急停的现象，它是为了表达剧本 中特定的对象而采取的拍摄方法，一般运动拍摄 都要求匀。
画面时间﹥5秒。
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(四)近景
取景范围是由人物头部至腰或肩之间，主要用于介 绍人物，展示人物面部表情的变化，用来突出表现 人物的情绪和幅度不太大的动作；
特点：重点表现人物的头部、面部、眼睛，利于表 现表情、心理和手势等；人物为主，景物为辅；
远景是视距最远的景别，是摄像机摄取远距离景物和 人物的一种画面；
特点：以写景为主，人物在画面中的比例关系约是画 面高度的二分之一；强调环境与人物的依存关系；
拍摄要求： 注意提炼大地的线条，以此来结构画面或导视； 注意地平线的处理； 注意拍摄云、雨等特殊天气现象，营造特定气氛
画面时间﹥8秒。
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（十）忌“起落不稳”
在运用摄像技巧时没有起幅固定画面，开机就是推、 拉、摇、移或者没有落幅固定画面推拉摇移尚未到位 就嘎然停机；
这样“起落不稳”的镜头，很难进行组接，原则上要 求“动接动”、“静接静”，这样给后期的剪辑造成 很大困难。
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（十一）忌“犹豫不定”
在运动摄像时，推、拉、摇、移的落幅位置不准确， 有的没运动到位就落幅；
若把较大的空白留在人物的后边，就象一个人正在 “面壁思过”，会使人感到别扭。
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（三）忌“横线切脖”
处理背景中的地平线、水平面、墙裙线时不注 意，使背景中的横线处于人物的脖子的位置， 从而，造成“横线切脖”；
此时，应注意改变机位的高度，避免此画面出 现。
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（四）忌“顶天立地”
由于构图较满，使人头部或建筑物顶端紧顶着画框上 沿，而脚或建筑物的下端紧挨着画框下沿，给人一种 “顶天立地”的感觉；
有时是落幅过了再回过来纠正，或快或慢给观者以犹 豫不定的感觉。
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（十二）忌“主体游动”
指拍摄的主体在画面中的位置忽左忽右，忽上忽下，游移不定甚至 出画，常见有如下两种情形:
1、主体取景范围过小，使运动主体的局部出画—如人物正在动作的胳膊或手 拿的物品挤出画外，或人物由做而站时头部出了画面；
✓ 克服此毛病，要求摄像者对运动的主体取景宜大不易小。