法国家具大师皮埃尔.保兰作品
世界现代设计史 第一章 现代设计和现代设计教育
包豪斯校舍的实验工厂 沃尔特·格罗佩斯设计
密斯•凡•德•罗 西班牙巴塞罗那国际博览会中的德国馆
L·密斯·凡·德·罗作品 美国伊利诺工学院建筑及设计系馆（1956）
密斯·凡·德·罗 “巴塞罗那”椅 1929
极简主义经典设计Marcel Breuer （“Wassily Chair (1925)”）
工业革命加速了商品生产的快速发展，商品生产 以消费为基础和导向。消费决定市场和最终设计。
消费
市场
需求
设计 策划
科学与艺术
现代设计与过去的设计有一个很大的不 同: 就是现代艺术与科学的结合。
现代设计艺术的形态范畴
一、分类标准及其方法 关于现代设计艺术的形态分类，我们认
为应该牢牢地把握住三个方面：其一， 它必须是人类的创造思维和物的合理结 构的产物；其二，艺术性；其三，生活 性和生产性。
（1）强调集体工作方式 （2）强调标准化 （3）建立基于科学基础的
新教育体系，把科学、 逻辑的工作方法和艺 术表现相结合 （4）把教育重心从“创作外型”转移到“解决问题”
（5）开创各种工作室 （6）创造了基础课
包豪斯的作用：对于现代工业设计的贡 献是巨大的，特别是它的设计教育有着深远 的影响，其教学方式成了世界许多学校艺术 教育的基础，它培养出的杰出的建筑师与设 计师把现代建筑与设计推向了新的高度。
Josef Albers 茶壶（1926）
Josef Albers
扶 手 椅 （ ）
1928
Marianne Brandt著名水壶（1924）
Walter Gropius于一九二三年设计的门把
多伦多大师Dan Milligan商业插画
现代设计的作用：
交流
家具设计赏析PPT课件
Jean Prouve - 法国 - 安东尼椅（1931）
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理性的欧洲设计
Jean Prouve - 法国 - （1928-1930）
Jean Prouve - 法国 - （1930）
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消费主义的美国设计
埃罗·沙里宁(Eero Saarinen，1910-1961）美国
(1946年他设计出一件传世之作——“子宫椅”（womb chair），被称为一件真正的有机设计。
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波普设计、意大利的“激进设计”
ABCD椅
舌头椅
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波普设计、意大利的“激进设计”
芬兰设计大师：艾洛·阿尼奥（Eero Aarnio）
球形椅
泡泡椅
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番茄椅
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后现代主义设计
加斯帕·莫里森 Jasper Morrison
莫里森设计的思想者（Thinking man）椅充分地将 高质量与舒适性结合在一起，这把椅子所用的钢 管和铜片，看上去很工程化。另外，铁红色强化 了这样的视觉感受。它的耐久性很好，可以用在 室内外。由于是一种材料制成的，所以回收也很 方便。
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ห้องสมุดไป่ตู้
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世纪之交的家具
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Thank
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Ernest Race - 英国 - BA椅（1945）
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理性的欧洲设计
Ernest Race - 英国 - 羚羊椅（1950）
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Ernest Race - 英国 - 海神椅（1953）
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理性的欧洲设计
Jean Prouve 简·普鲁威 1901-1984 法国
法国家具大师皮埃尔.保兰作品
设计风格
保兰的设计具有强烈的抽象雕塑形态，以玻 璃纤维为壳体，以金属钢管为骨架，以泡沫 塑料和弹力织物为软垫的座椅，具有特别的 视觉美感和舒适感，达到了美学与功能的高 度统一
主要作品
1960年他开始在巴黎创建了他的个人工业设计事务 所，他为Mobilier Nationale公司设计了一系列具有 开拓创新的座椅设计，发展了泡沫塑料、聚脂纤维、 模数技术在家具设计上的应用。1968年他应邀为著 名的罗浮宫博物馆设计了参观者座椅，随后他的著 名代表作品“飘带椅”又获得1968年AID设计大奖。 他于1967年设计的“舌椅”更是成为20世纪60年代 非常流行的波普艺术和反射新一代生活风格的代表 作品。1970年他为日本大阪国际博览会设计了座椅， 在1970年和1983年他先后两次受法国政府委托为爱 丽舍宫的总统官邸和总统办公室设计成套家具。
舌头椅
球椅
1960年保兰设计出球椅。 优雅的圆形外壳配上镀 铬圆形底座，运用了当 时最先进的技术。它的 豪华和时尚感，无论在 靠背椅还是矮凳上，都 是无法超越的。
球椅
ABCD系列
1969年，保兰设计了多 人沙发，取名叫做 ABCD，有两人和三人 两种，采用斑马纹的面 料，结构曲线优美，这 个系列具有波浪形的表 面，自然且充满力量， 于1969年获得了蒙扎 (Monza)设计大奖。
法国家具设计大师皮埃尔·保兰
国宝级的设计大师
简介
皮埃尔·保兰在法国Ecole Camondo学院学习石雕和陶艺 专业，这为他未来家具设计的 雕塑形态风格奠定了坚实的专 业基础。1945年他开始为欧洲 著名的托耐特（Thonet）家具 公司设计家具，4年后他又为荷 兰的Artifot家具公司设计家具， 这家公司生产了保兰设计的大 部分家具作品，其中包括了他 的第一张塑料椅。在1958年至 1959年期间，保兰先后在荷兰、 德国、日本和美国工作，全球 性的旅行和东西方文化的交融， 使保兰成为一个具有国际性视 野和前瞻性的前卫设计师。
家具设计调研报告
家具设计调研报告家具贯穿人类生存的时间和空间，它无时不在，无处不在。
从先人的一垛泥土，一块石头或一段树桩等最原始的坐具形态，到豪华威严的御座，再到当今高雅舒适的沙发，都充分显现了人类的进化和社会进步。
家具以其独特的多重功能贯穿于社会生活的方方面面，与人们的衣食住行密切相关。
随着社会的发展和科学技术的进步，以及生活方式的变化，家具也永远处于不停顿的发展变化之中，家具不仅表现为一类生活器具、工业产品、市场商品、同时还表现为一类文化艺术作品，是一种文化形态与文明象征。
具体而言，家具是人类衣食往行活动中供人们坐、卧、作业或供物品贮存和展示的一类器具。
当然人类的衣食住行活动还应包括为生存而展开的室内生产作业和社会交往活动。
抽象而言，家具是维系人类生存和繁衍必不可缺或的一类器具与设备。
以哲学的高度进行概括，家具是建筑环境中人类生存的状态和方式，建筑环境当然包括室内和室外环境。
人类生存方式的进化与转变促进了家具功能和形态的变化，而家具的存在形态又决定了人们的生活方式和工作方式。
这便是广义的家具概念。
家具依据其在不同时代，不同的设计师，呈现出不同的风格种类，不同风格的家具有其不同的特点和文化，在材料运用上也有较大不同，家具由古代到现代的一步步演化，也是人们生活方式和对于家居的审美要求在改变的显示，人们根据客观和主观需要，对于家具的要求和喜爱也不一样。
在阅览了各时期个风格的家具设计之后，我偏向于对现代风格家具的喜爱。
现代风格是大多数年轻人喜欢和选择的家具设计之一，现代家具风格简洁大方，时尚优雅，用料考究提倡环保，设计独特新颖，大胆，敢于打破常规，打破传统，是年轻人在居家装修装饰时所追求和喜爱它的原因。
也比较符合现代都市快节奏的紧张的生活方式，因为紧张，所以当我们回到家中就想要获取一种舒适安逸，放松的感觉，而现代家具设计大多也都体现这个主题。
这也是我喜欢现代家具设计的原因这款锥形椅来自于设计师潘顿，设计于1958年，是设计师给丹麦的一个小岛上的酒吧设计的作品。
1700062_甜点梦都_
WORLD VISION 2011.NO.24文化·旅游香水世家的秘密文 | 贺梦禹 图| 本刊资料那是19世纪50年代的某一天，御用的行李打包师路易·威登正在给拿破仑三世的皇后欧仁妮收拾她的出游行装。
虽说路易向来因为心灵手巧而深得欧仁妮赏识，但在皇后的亲自监督下将她精致的衣服、首饰和梳妆用品装进箱子的时仍不免紧张，特别是打理她那些贵重的香水瓶的时候。
这些香水是香水师娇兰专门为皇后调制的“帝王之水”（Eau deCologne Impériale），手工雕刻的水晶瓶上镶着金蜜蜂——那是拿破仑皇家的标志。
在当时法国，人们对香水的追求不亚于珠宝，有时候一瓶香水的价格甚至比珠宝还贵。
在路易十五时期，“巴黎最美丽的女人”蓬巴杜夫人和路易十五的另一位情妇杜巴莉夫人对香水的喜好不亚于对服装的兴致，宫内上上下下纷纷效仿，于是整个宫廷都香气四溢，被称为“香水之宫”，巴黎也于是成了“香水之都”。
只不过，由于当时比较受欢迎的是动物性的香料，所以大多数的香水是龙涎香、沉香、向日葵、麝香混合的香调，因此不免显得浓烈呛鼻。
但娇兰进献给欧仁妮的却与众不同，那是一种清新温柔的柑橘香调的香水，用拿破仑三世的话来说就是“像她本人一样美好”，欧仁妮自然对此大加赞赏，遂赐予娇兰“御用”的头法国香水的故事，就让我们从娇兰这个香水世家讲起……拿破仑皇后御用调香师的故事衔，全权负责调制她的香水。
皮埃尔·娇兰（Pierre FrancoisPascal Guerlain）原本是一名药剂师，1828年，从英国学成回国后，他在巴黎雷诺大街42号开了第一家香水专营店，这家店也算是世界上最早的几家香水店之一。
皮埃尔能根据客户的个性和需要使用的场合来调配特别的香氛，因此娇兰的香水深得儒雅之士和贵族女子们的喜爱。
有时候会有顾客来请他为某位女子调制能唤起夜晚的美好的香水，而皮埃尔的好友巴尔扎克在写作《塞萨·皮罗托》之前，曾请他调制能激发灵感的淡香水，皮埃尔应约制作了一款有着薄荷青草清香的香水，名字就叫“塞萨·皮罗托”（CésarBirotteau）。
流行家具设计经典案例
和魂详才——日本现代家具设计
日本当代设计正处于繁荣时期，在寻求基于民族风格的道路中，日本设计又赢得了国际
主义的声誉。在寻找新的设计风格，又保留了日本文化传统，从模仿到开拓，走向创造， 从而成了世界设计大国之一，对中国现代家具发展道路有学习与借鉴意义。 彩图19“布兰奇小姐”椅，设计：司郎仓松，1989年 充分利用了丙烯树脂的透明材质把鲜艳的绢花浇铸在透明有机玻璃椅子造型中，有机玻 璃的板块造型与铝合金腿构成简练的造型。 彩图20、23 玫瑰椅、百合椅 设计：雅则梅田 1990年
由于现代大工业对自然美的破坏，雅则梅田通过家具设计造型，用不同的鲜花作为家具 造型图案， 重新再现自然的美，挖掘日本文化的根，受孟菲斯影响，梅田的设计被认 为是建立在传统与当代的冲突中坚持自己观念的后现代主义风格。 彩图21 蝶形凳 设计：柳宗理 1955年用两块高频弯曲成型的胶合板制作出有独特造 型的蝶形凳，高水平地发挥了成型的优点，成为融合设计与技术的典范。 彩图22“月亮有多高”金属沙发 创造性的用现代工业材料镀铝金属网编织结构塑出沙发椅的造型，通过对能引起人们好 奇心的现代材料与透明的编织巧妙构成虚实通灵的对比，在诗境般的创意中向人们传达 了高调的空间感和飘逸轻灵的艺术格调。
设计的多样性与联系的概念在椅子的设计尤为突出，没有其它的家具能够以同样的方式和同等的 程度建立这种联系，人类越来越渴望一把更舒适，更人性化的“坐具”，因此在过去析100年中， 越来越多的设计师为创造椅子投入更多的努力与资源，椅子的设计与家具、建筑发展同步，可以说 是浓缩了家具设计的历史，有些坐椅设计还在家具业程中产生了巨大的影响。 彩图24 “韵律椅”1999年米兰国际家具博览家具 椅子的设计在材料与结构上颇具匠心，显露天然木纹的坐面与靠面用一层层极富韵律美感的木 板按照人体工学尺度构成，灵活又坚实的金属管椅架，整个坐椅设计在材料、结构、功能与美学的 完美结合非常成功。 彩图24 “韵律F”椅 1999年 彩图25 金姆椅 设计：M德卢基 1987年
鲜艳的现代主义设计—《时尚家居》2010年7月号
一生中两次为法国总统官邸做设计的家具大师皮埃尔·保兰是法国现代主义设计的代表人物，在冷峻的现代主义中加入鲜明的亮色，保兰创造出许多以经典传世的优雅形式。
皮埃尔·保兰鲜艳的现代主义设计榜样SAMPLE文/冯娴 图片提供/写意空间、magis 等2351 皮埃尔·保兰肖像。
扶手可选择的沙发散发干干的幽默，在谈及这项设计时保兰说：“一个人怎样才能设计出一把让人放松的椅子？答案是必须热爱人类的身体，闭上眼睛，脑海浮现出身体在休憩时弯曲的样子。
他须得在头脑中构建体量的改变，而不借助任何除显著的身体变形外的参考。
如此，他既可以设计椅子，也可以设计汽车。
”应蓬皮杜总统之邀为爱丽舍宫设计的书架，散发未来主义的神秘感。
6 TV软椅被认为是在1950年奠定保兰设计地位的作品，2009年被重新生产发售。
7 传递轻快心情的“花椅”，令人联想起春天的风。
8 像口袋一样的“吊环”椅，位列保兰最美丽的椅子之一，也是飘带椅的前身。
8672/3 4/51 保兰早期的飘带椅，完美结合功能性与诗意。
2 沙发模仿海浪，使日用品讲述浪漫的幻想。
3 安达沙发，保兰2009年的新作，采用有机的形体与严格的人机工学考量。
4 保兰最著名的家具“南瓜”沙发，借用南瓜饱满的线条张力，在空间中加入戏谑的幽默感。
5 充满雕塑感觉的“低桌”。
123452009年6月13日，82岁的法国家具设计大师皮埃尔·保兰离世，法国总统萨科齐在悼词中这样评价保兰，“他以艺术的形式呈现了设计”，“上至总统官邸，下至日常生活，他优美的设计影响深广。
”继意大利设计大师索特萨斯之后， 世界又失去一位现代派设计大师，然而他们的故事和作品有如传奇，在人间广为流传。
国宝级设计大师皮埃尔·保兰一生中两次获得过为爱丽舍宫设计的殊荣，1970年，蓬皮杜总统邀请保兰为总统官邸设计由一系列房间组成的接待套房。
藉由保兰的创造，蓬皮杜总统希望表明法国对现代性的肯定态度，同时展示法国的生活方式与推进法国的设计力量。
新艺术运动代表人物及作品特点
新艺术运动代表人物及作品特点二(“新艺术运动”主要人物的设计思想与作品风格1、法国作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初不久就形成了两个中心:一是首都巴黎;另一个是南斯市(Nancy)。
其中巴黎的设计范围包括家具、建筑、室内、公共设施装饰、海报及其他平面设计，而后者则集中在家具设计上。
1889年由桥梁工程师居斯塔夫?艾菲尔(Guistave Eiffel 1832—1923)设计的艾菲尔铁塔堪称法国“新艺术”运动的经典设计作品。
这一纪念碑性质的建筑座落于塞纳河畔，是法国政府为了显示法国革命以来的成就而建造的。
在700多个设计方案中，艾菲尔大胆采用金属构造设计的方案一举中标。
塔高328米，由4根与地面成75度角的巨大支撑足支持着高耸入云的塔体，成抛物线形跃上蓝天。
全塔共用巨型梁架1500多根、铆钉250万颗，总重量达8000吨，这一建筑象征现代科学文明和机械威力，预示着纲铁时代和新设计时代的来临。
法国“新艺术”运动时期，在巴黎和南斯，不仅出现了三个设计组织——新艺术之家、现代之家和六人集团;而且涌现了一批著名的设计家。
新艺术之家由萨穆尔宾于1895年在巴黎普罗旺斯路22号开设称为新艺术之家的工作室与设计事务所而得名:“现代之家”由朱利斯迈耶一格拉斐(Julius Meier-Graefe)于1898年在巴黎开设称为“现代之家”的设计事务所和展览中心而得名。
而“六人集团”则成立于1898年，是由六个设计家组成的松散设计团体。
在这三个组织及周围有名的设计师还有爱米勒?加雷(Emile Galle 1846—1904)、路易?马若雷尔(Louis Major Elle，1859—1926)、勒内?拉里克(Rane Laliqua 1860,1945)欧仁?格拉塞(Eugene Grasset 1841—1917)、儒勒?舍雷(Jules chéret)、土鲁斯?劳特累克(ToulouseLautrec 1864,1901)皮埃尔?波那尔(Pierre Bonnard 1867—1947)和埃克多?基马(Hector Guimard1942)。