《山水画的意境》背景简介
《山水画的意境》背景简介
《山水画的意境》节选自当代著名画家李可染先生的《漫谈山水画》一文。
文章探讨了山水画的历史、山水画创作中的意境和意匠问题，课文节选的是作者集中探讨意境的部分。
本文处于统编教材9年级下册第四单元，所选课文是一篇较为标准的文艺论文，从语文素养的培育上看，这篇文章有四个方面的学习价值：其一，把握“意境”的内涵。
学以致用。
其二，学习、借鉴作者的论述思路。
其三，构建文艺论文的阅读策略。
其四，拓展阅读，质疑反思，形成自己的见解。
因此在具体教学过程中，既要引导学生圈点勾画出关键词句，引导帮助学生通过自主学习和合作探究结合的方式，用图表形式梳理出文章的论述思路，还要引导学生分析体会作者论述观点所用的材料与观点之间的契合性，以及更深入地理解课文并从中借鉴学习作者分析实例的方式。
另外还要引导学生适当拓展阅读，提升对意境的认识，形成自己具有批判性的看法。
由线到墨的艺术——《山水画的意境》文本细读
由线到墨的艺术——《山水画的意境》文本细读◎夏子杰（临淄区高阳中学，山东淄博255432）◆新篇解读摘要：山水画以“意境”为灵魂，讲究情与景的融合。
借助对文本话语的分析解读，通过有意识地参考资料，全面、深刻地理解李可染《山水画的意境》一文所提及的艺术创作常识与创作技巧，进而对艺术创作形成初步的认知。
关键词：文本细读 文艺创作《山水画的意境》了解文章，自然先了解作者。
李可染曾师从潘天寿、林风眠，又师齐白石、黄宾虹，擅画山水，多有变革与创新，与陆俨少在山水画的创作上有“南陆北李”之称。
除此之外，他在画论上也多有建树。
其中，《漫谈山水画》与《谈艺术实践中的苦功》最有影响力。
载于1959年6月2日《人民日报》的《山水画的意境》一文，本是第一篇《漫谈山水画》的部分内容。
此文属文艺随笔，说的是艺术创作理论，类议论文体裁。
所以，该文的学习定位是：接受山水画创作的常识知识，接受艺术熏陶；学习文章结构布局之法。
一、“山水画”与“意境”先从题目入手理解文章，我们可以挖掘出两个明确的概念：“山水画”“意境”。
首先，作者在文章开头用很简略的三个字“画山水”，就交代了文题的内涵。
我们知道，山水画自然是描绘自然山水的情貌状态，或借自然山水来传情达意。
其实，山水画应该叫做中国山水画。
中国画根据画作内容分山水、人物与花鸟三类。
至于“中国”二字，因是画界的一种共识与特指，所以承前省略了。
紧接着，作者开宗明义指出第二个概念“意境”，即山水画的关键与灵魂，点出论述的中心，用语简单直接，毫不拖泥带水。
这种简洁的文字所给人带来的力道难以招架，讲概念、讲创作理论，都是基于自己的实践自信。
就文本对“意境”阐释的内容来说，意境即景与情的结合，特别强调见景生情，不片面追求自然科学的一面。
也就是说，画作中的景，虽有客观的基础，但不再是完全客观，而是突破了“形似”的桎梏，包含了更多创作者欲要言说的内容。
依此看来，是情感的渗透升华了景的品质，使创作者的主观意味、精神、情感与期望，附着在景上，形成了整个画作的表现力。
第14课《山水画的意境》课件(共18张PPT) 2022-2023学年部
造出美好意境； ✓ 对所写景物有强烈、真挚的感情，这样才能认识深
刻，认识全面，打动人心； ✓ 要思考和感悟生活，写出有个性的文章。
课堂小结
1.主题：
本文运用引用论证、举例论证和正反论证的论证方法，论述了意境是山水画的灵魂的 观点，并且论述了获得意境的途径是深刻认识孟浩然之广陵》的诗句：…… 毛主席的诗句意境也是很深的。如《十六字令三首》…… 例如，齐白石画虾…… 拿画松树来说，以中国画家看来…… ……
含义：举例论证是列举确凿、充分，有代表性的事例证明论点的方法，是一种从材料到观点，从个别 到一般的论证方法，是从对许多个别事物的分析和研究中归纳出一个共同的结论的推理形式。 作用：在议论文中，通过列举典型事例，可以有力地证明中心论点，增强说服力。
课文精读·感受表达
2.引用论证 像五代画家荆浩在太行山上描写松树，朝朝暮暮长期观察，画松“凡数万本，使得其真”。 每一处风景都有其各自不同的特色，如同人的性格差异一样。四川人说：“峨眉天下秀，夔门天下
险，剑阁天下雄，青城天下幽。” 杜甫说“意境惨淡经营中”，又说“语不惊人死不休”。诗人、画家为了把自己的感受传达给别人，
课文延申·思考反思
二、各种艺术门类之间总有一些共通之处，彼此往往能够相互借鉴。文章中出现了很多作 者的山水画的创作体会，对你的写作有哪些启示？
提示：
对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不好画。 一棵树、一座山，观其精神实质……木然地画画，是
画不好画的。 一个山水画家，对所描绘的事物……说假话不行。 有的画家没有深刻感受，没有表现……谈不上意境的
齐白石：
（1864-1957）
·原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石
山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。 ·擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快， 造型简练生动，意境淳厚朴实。 ·代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。 ·齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，衰年变法，形成独特的 大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，
第14课《山水画的意境》课件(共28张PPT)
字思 词考 学探 习 究
• 本文探讨山水画的意境，多以古诗词为例；行文中还引用了人民耳熟能 详的词句。分别找出来，并说说它们的作用和表达效果。
(4) 也只有当对事物的认识全面了，做到“全马在胸”“胸有成竹”“白纸对青 天”“造化在手”的程度，才能把握对象的精神实质，赋予对象以生命。这段话中引 用这些耳熟能详的改造过的词语，具体有力地论证了“意境的产生，有赖于思想感情， 而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。要深入全面地认识对象，必须 身临其境，长期观察”。
任务一：初读课文抓核心要素
• 默读文章，在阅读中圈点勾画，注意圈画出以下要素： 1.核心概念 2.主要观点 3.所用实例 4.所做结论
字核 词心 学概 习 念
• 意境 意境是山水画的灵魂。
字主 词要 学观 习 点
• 为什么说意境是山水画的灵魂？请在课文中找出有关的语句。 意境就是景与情的结合；写景就是写情。
作者：李可染
“万山红遍，层林尽染” ——毛泽东
作者：李可染
山水画大师李可染于1962年至1964年间，以毛泽东《沁园春•长 沙》中的名句“万山红遍，层林尽染”为主题创作了七帧画作。 该系列作品画功独特，扣人心弦，充分体现了李可染山水画艺 术的精华。
教学目标
把握核心概念，理解 作者观点。
梳理论述思路，体会 实例与作者观点的关 系。
字思 词考 学探 习 究
• 本文探讨山水画的意境，多以古诗词为例；行文中还引用了人民耳熟能 详的词句。分别找出来，并说说它们的ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ用和表达效果。
(3)《沁园春·雪》中开头几句“北国风光，千里冰封，万里雪飘”。列 举《沁园春·雪》的例子证明了写诗、作画要“站得高于现实，这样来 观察、认识现实，才可能全面深入”。
山水画的意境主要内容
山水画的意境主要内容
《山水画的意境》。
山水画是中国传统绘画艺术中的重要形式，它以山峦、江河、云雾、树木等自然景物为主要表现对象，通过墨色的运用和构图的安排，展现出自然风景的美感和意境。
山水画所表现的意境主要包括以下几个方面：
首先，山水画表现了中国人对自然的崇敬和敬畏之情。
在山水画中，艺术家通过对大自然的观察和感悟，将自然景物的壮美、雄浑、恢宏之美表现得淋漓尽致，从而表达了对自然的敬畏和赞美之情。
其次，山水画展现了中国人的审美情趣和情感寄托。
在山水画中，艺术家通过对山水的描绘和构图的设计，展现了中国人对自然美的追求和对理想境界的向往，从而表现了中国人独特的审美情趣和情感寄托。
再次，山水画反映了中国人的哲学思想和人生观念。
在山水画中，艺术家通过对山水的抒发和意境的营造，表达了中国人对人生
的理解和对人生境界的追求，从而反映了中国人的哲学思想和人生观念。
总之，山水画以其独特的意境和审美情趣，展现了中国人对自然的敬畏和赞美之情，表达了中国人独特的审美情趣和情感寄托，反映了中国人的哲学思想和人生观念，成为中国传统绘画艺术中的重要形式。
14 山水画的意境 课件 (共36张PPT)
➢ 真诚恳切（多指感情）。 ➢ 伤感，失意。
整体感知
本文分为哪几个部分，分别讲了什么？
第一 部分
提出观点，意境是山水画的灵魂。
(1)
第二
以具体诗词为例，阐释什么是意境及为什么画山水最重要
部 分 的是意境。
(2-4)
第 三 以作诗、画画为例，阐述要深刻认识对象，并融入强烈、真挚
课文精讲
下列文段运用了什么论证方法？有什么作用？
我们看颐和园风景，则是富丽堂皇，给人金碧辉煌的印象。一个 山水画家，对所描绘的景物，一定要有强烈、真挚、朴素的感情，说 假话不行。有的画家，没有深刻感受，没有表现自己亲身感受的强烈 欲望，总是重复别人的，就谈不到意境的独创性。
对比论证 从正反两方面对比论证，阐述了画家有强烈的感情、深刻的
举例论证 以李太白的《送孟浩然之广陵》为例，引用全诗，证明了 引用论证 古诗中有很好的意境。
课文精讲
本文的核心概念是什么？与核心概念相关的有哪些
概念？如何理解这些概念之间的关系？
景
情
本文的核心概念是“意境”， 与“意境”相关的概念有“山水
结合
相辅相成
意境
意匠
画”“景”“情”“意匠”。
灵魂
加工 手段
课文精讲
下列文段运用了什么论证方法？有什么作用？
每一处风景都有其各自不同的特色，如同人的性格差异一样。四川 人说：“峨眉天下秀，夔门天下险，剑阁天下雄，青城天下幽。”这话 是有道理的。
类比论证 将风景的不同特色与人的性格差异进行类比，使说理更通俗
易懂。
引用论证 引用四川人的话，具体阐明每一处风景各有其不同的特色。
正面论证 从正面论述山水画为什么要讲究意境。 反面论证 运用假设，从反面论述，进一步说明意境对于山水画的重要性。
统编版九年级下册第14课《山水画的意境》知识点讲解
统编版九年级下册第14课《山水画的意境》知识点一、作者简介李可染（1907—1989），江苏徐州人。
中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。
李可染自幼即喜绘画，13 岁时学画山水。
43 岁任中央美术学院教授，49 岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。
72 岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。
晚年用笔趋于老辣。
擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
代表画作有《漓江胜境图》《万山红遍》《井冈山》等。
代表画集有《李可染水墨写生画集》《李可染中国画集》《李可染画牛》等。
二、理解词义惆怅：伤感，失意。
真挚：真诚恳切（多指感情）。
身临其境：亲身面临那种境地。
胸有成竹：比喻做事之前心中已有充分的考虑。
浮光掠影：比喻印象不深刻,好像水面的光和掠过的影子一样,一晃就消逝。
赋予：意指给予，交给，寄托（重大任务、使命等）。
朝朝暮暮：指每天的早晨和黄昏，比喻从早到晚，天天如此。
三、课文分段第一部分(1—4)：作者先点出“意境”这一概念,并做出解答。
第二部分(5—10)：作者谈及获得意境的方法,即通过深刻认识对象以把握住对象的精神实质,激发出绘画者本身的思想感情并融于画作之中;此外,还指出绘画时要站得高于现实,认识才可能全面深入;最后谈到想要表达出意境,还需要有与其相辅相成的意匠。
四、问题归纳1.山水画和地理、自然环境的说明和图解有什么区别？山水画不是地理、自然环境的说明和图解，它包括自然地理的准确性，但更重要的还是表现人对自然的思想感悟，见景生情，景与情要结合。
2.展示山水画图片与山水摄影图片。
请学生结合第一部分内容说说:在摄影技术如此发达的今天,山水画是否会被取代?不会。
山水画不是地理、自然环境的说明和图解,而是表现人对自然的思想感悟。
可见,山水画具有独特的精神实质,这也就意味着它不会被山水摄影所取代。
3.作者要说的是山水画的意境,为什么要在第一部分大篇幅地分析诗歌的意境?按照作者的观点,“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”两句,完全描写自然的景色,然而这两句使人深深体会到诗人与朋友的深厚友情。
部编版九年级下册语文课文14《山水画的意境》知识点
部编版九年级下册语文课文14《山水画的意境》知识点(一)疏通字词1.读准字音,记准字形。
惆怅(chóuchàng) 真挚(zhì) 渲染(xuàn)2.理解重要词语的词义。
身临其境:亲身面临那种境地。
胸有成竹:比喻做事之前心中已有充分的考虑。
浮光掠影:比喻印象不深刻,好像水面的光和掠过的影子一样,一晃就消逝。
(二)了解作者及其“意境”观李可染(1907—1989),江苏徐州人。
中国近代杰出的画家、诗人,画家齐白石的弟子。
李可染自幼即喜绘画,13岁时学画山水。
43岁时任中央美术学院教授,49岁时为变革山水画,行程数万里旅行写生,晚年用笔趋于老辣,擅长画山水、人物,尤其擅长画牛。
李可染先生曾在他的书中写道:“意境是什么?意境是艺术的灵魂,是客观事物精粹部分的集中,加上人的思想感情的陶铸,经过高度艺术加工达到情景交融、借景抒情,从而表现出来的艺术的境界、诗的境界,就叫意境。
”(三)初探文章,把握行文思路1.在文中找出作者的原话,说说什么是“意境”。
意境就是景与情的结合;写景就是写情。
2.要怎样才能获得意境?请你结合全文做简要概括。
首先,要仔细观察对象,深刻认识对象,从而产生强烈、真挚的思想感情。
然后,将这种思想感情与画作结合在一起,将对象的精神实质表现出来,从而形成意境。
3.是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来,请结合文章最后两段做简要说明。
作者认为除了意境之外,还需要有意匠。
意匠即表现方法、表现手段的设计,简单地说,就是加工手段。
有了意境,没有意匠,意境也就落了空。
4.结合上述分析,请简述本文行文思路,并划分结构层次。
全文可划分为两大部分。
第一部分(第1—4段),作者先点出“意境”这一概念,并做出解答。
第二部分(第5—10段),作者谈及获得意境的方法,即通过深刻认识对象以把握住对象的精神实质,激发出绘画者本身的思想感情并融于画作之中;此外,还指出绘画时要站得高于现实,认识才可能全面深入;最后谈到想要表达出意境,还需要有与其相辅相成的意匠。
部编版九上课文李可染《山水画的意境》
部编版九上课文李可染《山水画的意境》1 画山水，最重要的问题是“意境”，意境是山水画的。
2 什么是意境？我认为，意境就是景与情的结合；写景就是写情。
山水画不是地理、自然环境的说明和图解，不用说，它当然要求包括自然地理的准确性，但更重要的还是表现人对自然的思想感悟，见景生情，景与情要结合。
如果片面追求自然科学的一面，画花、画鸟都会成为死的标本，画风景也缺乏情趣，没有画意，自己就不曾，当然更不了别人。
3 在我们的古诗里，往往有很好的意境。
虽然X“人”一句也不写，但是，通过写景，却充分表现了人的思想感情，如李白《送孟浩然之广陵》的诗句：4 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下。
5 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
6 这里包含着朋友惜别的惆怅，使人联想到依依送别的情景：帆已经远了，消失了，送别的人还遥望着江水，好像心都随着帆和流水去了情寓于景。
这四句诗，没有一句写作者的感情如何，尤其是后两句，完全描写自然的景色；然而就在这两句里，使人深深体会到诗人的深厚的友情。
7 毛的诗句，意境是很深的。
如十六字令三首，每一首都是写景，每一字都是说山，但每一首、每一字又都充分表达了人的思想感情。
三首诗分别体现了山的崇高、气势和力量，这里并没有直接描写人，实际上都有力地歌颂了人，歌颂了人的气概。
古人说“缘物寄情”，写景就是写情。
诗画有意境，就有了。
8 怎样才能获得意境呢？我以为要深刻认识对象，要有强烈、真挚的思想感情。
9 意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。
要深入全面地认识对象，必须身临其境，长期观察。
例如，齐白石画虾，就是在长期观察中，在不断表现的过程中，对虾的认识才逐渐深入了，也只有当对事物的认识全面了，做到“全马在胸”“胸有成竹”“白纸对青天”“造化在手”的程度，才能把握对象的精神实质，赋予对象以生命。
我们不能设想齐白石画虾，在看一眼、画一笔的情况下能画出今天这样的作品来；而是对虾的精神状态熟悉极了，虾才在画家的笔下活起来的。
《山水画的意境》优质课件
顾恺之《洛神赋图》
开创山水画之先河，以细腻笔触描绘 山水之美。
展子虔《游春图》
李思训《江帆楼阁图》
运用金碧山水技法，展现盛唐气象。
以青绿设色法表现山水之明媚春光。
代表画家及作品欣赏
01
02
03
王维《辋川图》
诗画结合，表现文人隐逸 情怀。
荆浩《匡庐图》
全景式构图，表现北方山 水的雄伟气势。
董源《潇湘图》
黄公望《富春山居图》
运用浅绛山水的技法，以赭石色为主色调，表现 了富春江两岸秋初的景色，清新淡雅中透露出古 朴的韵味。
06
创作实践与体会分享
个人创作经验分享
深入生活，观察自然
我认为山水画创作最重要的灵感来源就是自然。我经常花费大量时间在户外，深入观察和 理解大自然的景象。山、水、树、石等自然元素的形态、质感和色彩都是我创作的素材。
艺术境界。
意境内涵
包括物境、情境、意境三个层次， 具有虚实相生、意与境谐、深邃幽 远等审美特征。
意境与山水画
山水画以自然风景为主要描绘对象 ，通过笔墨、构图、色彩等手段表 现意境，达到寄情山水、抒发胸臆 的目的。
山水画中意境营造手法
笔墨运用
通过不同的用笔用墨方法，如勾 、皴、擦、点、染等，表现山水
的质感和气韵，营造意境。
构图布局
运用宾主、呼应、开合、露藏、 疏密等构图法则，安排画面元素
，形成和谐统一的整体效果。
色彩渲染
运用色彩的冷暖、浓淡、干湿等 变化，表现山水的季节、气候和 光影效果，增强画面的感染力和
表现力。
不同风格山水画意境比较
工笔山水画
注重细节描绘和写实表 现，意境清新秀丽，给
人以雅致的美感。
课文山水画的意境
课文山水画的意境
《山水画的意境》主要讲述了山水画不是地理、自然环境的说明和图解，而是艺术家以“外师造化，中得心源”为原则，以自然风景为创作题材，通过笔墨、色彩、构图、造型等手段，在作品中描绘出令人身临其境的艺术境界。
意境是山水画的灵魂，意境的产生需要深刻认识对象，要有强烈、真挚的思想感情，同时，也离不开思想方法与艺术修养。
只有深入生活、观察自然、认识社会、加强思想、文化、艺术等方面的修养，才能创作出有意境的作品。