具象性与抽象性的融合
抽象、具象的联结、跨越———几何直观运用策略例谈

J iaoxuece 教学策略几何直观既有形象思维的特性,又有理性思维的特征。
在小学数学教学中,要使抽象的数学知识更容易理解,增强课堂教学实效,使学生充分理解数学本质,就要善用、巧用几何直观,把一个比较复杂、比较抽象的对象,用直观的办法、用图形的办法,刻画出来。
一、借助几何直观,为形成概念提供生动表征概念具有较强的抽象性,你估计是多大?谁来比划一下?(学生比划)师:0.1到底有多大呢?这样吧,请你在纸上分一分、涂一涂。
(学生活动)(展示交流)(出示第一幅作品)师:0.1表示的是这么大小的一块吗?生:表示得不对,画成14份。
师:只能用正方形纸分吗?生:还可以把一张长方形纸平均分成10份,涂其中份。
生:还可以把一样东西平均分成10份,取其中1份。
生:把1平均分成10份,取其中1份。
教学片断中,教师在学生初步认识一位小数含义的基础上,让学生在表示整数“1”的正———几何直观运用策略例谈邵志刚4. All Rights Reserved.ue教学策略23公顷23×25=415师:观察算式和结果,想一想:分数乘分数可以怎样计算呢?会特别麻烦。
有没有其他更好)观察图形,,你有没有什么启发?生:这个算式的结果就是涂色部分的面积。
生:涂色部分的面积可以减去空白部分的面积。
生:12+14+181516。
直观能力的培养是一个过程,需要教师在教学中长期关注,1214181165。
抽象艺术与具象艺术的对比研究

抽象艺术与具象艺术的对比研究摘要艺术作为一种表达方式,始终是人们关注的焦点。
抽象艺术和具象艺术作为两种不同的艺术表现形式,在历史的长河中各有卓尔不群的表现。
本文通过对抽象艺术和具象艺术的定义、发展历程、特点与表现形式等方面进行对比研究,旨在探讨两者的异同以及在当代艺术领域中的发展趋势。
关键词:抽象艺术、具象艺术、对比研究一、引言艺术是一种有着悠久历史的创造性表达形式,是人类情感和思想的抒发途径。
抽象艺术和具象艺术作为两种主要的艺术表现形式,在20世纪以来逐渐崛起并在当代艺术领域中扮演重要角色。
抽象艺术强调形式的抽象性和纯粹性,具象艺术则以真实物象为表现对象,两者各有独特的魅力。
本文将从抽象艺术和具象艺术的定义、发展历程、特点与表现形式等方面展开对比研究,探讨两者之间的联系与区别,以及在当代艺术中的发展态势。
二、抽象艺术与具象艺术的定义抽象艺术是指艺术作品不再去模仿客观现实世界,而是通过对形式、色彩、线条等要素的抽象和再现,表达出作者的内在情感和想法。
抽象艺术试图超越物质世界,通过形式的简化和艺术语言的抽象性来传达更深层次的内涵。
抽象艺术强调感知和直觉的作用,让观者通过感知作品的形式来产生情感共鸣,而非以物象的符号来传递信息。
抽象艺术的发展始于20世纪初,以俄国艺术家马列维奇的作品《蓝骑士》为代表,后逐渐在欧美等地流行开来。
具象艺术则是指艺术家通过模拟对象的形态、色彩等特征,还原对象的真实形象,以此表达观察者对现实世界的认识和理解。
具象艺术从古至今一直是广泛存在的艺术表现形式,以古埃及、希腊罗马等古代文明的雕塑、绘画作品为代表,直至当代各种写实主义的艺术手法。
具象艺术强调对客观事物的再现和描绘,让观者通过作品来感知客观世界的美和真实性。
具象艺术以其审美和再现力量吸引着无数观众和收藏者,成为艺术市场上的热门品类。
因此,抽象艺术和具象艺术在表现方式与表现对象上存在明显区别,抽象艺术更强调形式的抽象和精神性,而具象艺术更侧重于对客观事物形态和特征的模拟与再现。
论绘画中具象写实与抽象表现的关系

论绘画中具象写实与抽象表现的关系绘画是一门艺术形式,通过画笔、颜料和画布等工具来表现艺术家的思想、情感和观点。
在绘画中,具象写实和抽象表现是两种常见的表现方式。
它们之间有着紧密的关系,相互影响和补充。
具象写实是指艺术家通过绘画精确地描绘真实世界中的物象和事物。
具象写实强调对细节的准确把握,力求在画面中还原客观现实。
艺术家需要通过准确的线条、透视法和色彩运用等技巧来表现真实事物的外在形态和内在特点。
具象写实的目的是向观众传递一种真实感和感知的力量。
这种方式通常被视为传统绘画的一种形式,常见于写实主义绘画、肖像画和风景画中。
在具象写实之外,抽象表现是一种更加自由和想象力丰富的表达方式。
抽象绘画不再局限于真实物象的描绘,而是通过简化、扭曲、改变颜色和形状等手法来表现艺术家内心感受和情感。
艺术家可以通过线条、色彩、形状和质地等元素来创造出一种抽象的、非具象的艺术形象。
抽象表现强调的是形式、结构和情感上的表达,以及对观众的感官和情感的刺激。
抽象绘画常常使观众根据自己的主观感受去解读作品,每个人都可能有不同的感受和理解。
尽管具象写实和抽象表现在表现方式和目的上存在着明显的不同,但它们并不是完全独立的。
事实上,许多艺术家在绘画中将具象写实与抽象表现相结合,创造出独特的作品风格。
在具象写实中,艺术家可以加入一些抽象的元素,以丰富画面的意境和表达。
类似地,在抽象绘画中,艺术家可以通过细节的描绘和准确的形象来增强观众的感知和联想。
通过结合具象写实和抽象表现,艺术家在绘画中可以更好地表达他们的创意和观点。
具象写实和抽象表现也相互影响和借鉴。
在具象写实中,艺术家可以借鉴抽象绘画的构图、色彩运用和线条处理等技巧,以提升真实物象的鲜活感和艺术性。
同样地,在抽象绘画中,艺术家也可以从具象写实绘画中汲取灵感,以加强作品的连贯性和表现力。
具象写实和抽象表现是绘画中两种不同但又相互关联的表现方式。
它们在表达形式、目的和观众的接受方式上存在差异,但艺术家可以通过结合和借鉴这两种方式来创造出更多样化、个性化的作品。
从“具象”到“抽象”:数学知识的自然生长

从“具象”到“抽象”:数学知识的自然生长作者:邢红梅来源:《数学教学通讯·小学版》2017年第01期摘要:儿童对数学知识的表征方式是多元的,数学教学要引导儿童在“具象思维”与“抽象思维”之间流转互演。
教学中,教师要累积儿童的数学知识表象,让儿童对数学知识进行动态想象,引领儿童返回知识的诞生处、源头处。
由此,让儿童思维在直观中“显影”、在运动中“定格”、在物化中“成像”。
关键词:数学知识;具象思维;抽象思维;教学著名的认知心理学家布鲁纳认为,儿童的思维表征要经历三个阶段:即动作表征阶段、映像表征阶段和符号表征阶段。
认知发生论倡导者皮亚杰也认为,儿童的思维有着从直观动作到具体形象再到抽象思维的发展特性。
在儿童数学教学中,教师要充分运用儿童的思维特质,引导儿童从“直观动作”“具体形象”等“具象思维”过渡到概念化、符号化、形式化的“抽象思维”。
所谓“具象思维”,即指儿童借助具体的材料、因素等展开的思维。
《现代汉语词典》(商务印书馆第6版)对于“具象”的概念是这样诠释的:具体的、不抽象的、具体的形象。
“具象思维”具有“具象性”“创造性”“完整性”的特质。
从“具象”到“抽象”,让儿童的思维自然地生发、生长、生成,是儿童数学教学的必由之路。
一、累积表象,让儿童思维在直观中“显影”儿童的数学学习需要表象的支撑,没有表象,儿童的数学学习就是“无源之水”“无本之木”。
依靠表象,儿童可以在头脑中进行认知加工,展开探索性、创造性的数学思维。
累积表象,能够让儿童的思维在直观中“显影”。
例如教学《圆的认识》,尽管面对的是高年级的学生,但笔者依然重视孩子们表象的积累。
运用多媒体课件向学生展示了各种圆形的物体,并让学生用圆形物体和圆规在硬纸板上画了大小不同的圆,且将它们剪了下来。
由于有了表象的支撑,学生很快地认识了圆的半径、直径、周长、面积等概念。
在学生“认识圆的各部分名称”“探究圆的特征”之后,笔者用一根细线,一头悬挂着重物旋转,形成了一个“轨迹圆”,学生对圆的认识开始由肤浅走向深刻:原来“圆是到定点的距离等于定长的点的轨迹的集合”。
设计中的抽象与具象的表现之道

设计中的抽象与具象的表现之道抽象与具象是设计领域中常用的表现形式,它们以不同的方式传达信息和引起观众的共鸣。
抽象和具象的表现方式各有特点,适用于不同的设计项目和目标群体。
在设计中,抽象和具象的表现之道十分重要,它们相互补充,能够帮助设计师更好地传达设计的意图和品牌形象。
在设计中使用抽象的表现方式,常常通过简化和减少细节来传达设计的主题和概念。
抽象的设计可以通过形状、颜色、线条等元素来表现,以表达情感、反映品牌的核心价值观。
抽象设计可以帮助设计师更加简洁而有效地传递信息,使设计更加直观和易于理解。
如何运用抽象的表现方式呢?首先是要明确设计的目的和受众。
抽象的设计往往需要更多的观察,了解目标受众的喜好和品味。
然后是要选取合适的元素来表现设计的主题。
通过简单而富有意义的形状、线条和颜色,来表达设计的概念和情感。
最后是要注意设计的整体性和连贯性,确保抽象设计与品牌形象和主题一致。
与抽象相反,具象的表现方式更注重细节和真实感。
具象的设计可以通过图像、照片、文字等元素来表达,以展示产品或服务的特点和优势。
具象的设计可以使人们更加直观地理解和感受到设计的功能和用途。
如何运用具象的表现方式呢?首先是要鲜明地展示产品或服务的特点和优势。
通过真实的图像、照片和文字来传达产品的功能和用途,使人们能够直观地感受到产品或服务的价值。
然后是要注意细节的处理和呈现方式,确保设计的真实感和质感。
最后是要与品牌形象相符合,使设计能够有效地传达品牌的核心价值观。
抽象和具象的表现之道在设计中相互依存,二者各有优势,可以根据不同的设计项目和目标群体来选择合适的表现方式。
例如,对于一个艺术展览的宣传海报,抽象的设计可以通过简洁而富有意义的形状和颜色来传达展览的主题和情感;对于一个电子商务网站的首页设计,具象的设计可以通过真实的图像和文字来展示产品的特点和优势,引起用户的兴趣和购买欲望。
总结起来,设计中的抽象与具象的表现之道是十分重要的。
七年级美术上册《具象与抽象》优秀教学案例

本案例注重问题的设计,引导学生主动探究、思考。在教学过程中,教师提出一系列具有启发性的问题,促使学生深入理解具象与抽象的艺术内涵。这种问题导向的教学方法,有助于培养学生的批判性思维和创新能力。
3.小组合作激发团队协作能力
本案例充分运用小组合作的教学策略,让学生在讨论、交流中共同完成创作任务。这种教学方式不仅有助于提高学生的沟通能力,还能激发团队协作精神,培养学生的集体荣誉感。
四、教学内容与过程
(一)导入新课
1.教学开始时,我通过多媒体展示一组具有代表性的具象与抽象美术作品,如梵高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》等,引导学生欣赏并思考:“这些作品给你什么感觉?它们有什么不同之处?”
2.学生分享自己的观点后,我简要介绍具象与抽象的基本概念,为新课的学习做好铺垫。
3.接着,我提出问题:“如何将具象与抽象的表现手法运用到我们的绘画创作中?”激发学生的学习兴趣,顺利导入新课。
七年级美术上册《具象与抽象》优秀教学案例
一、案例背景
《具象与抽象》是七年级美术上册的教学内容,旨在让学生在掌握绘画基本技能的基础上,进一步了解和感受艺术中的具象与抽象表现手法。本节课以我国传统民间艺术和现代艺术作品为载体,引导学生从生活中发现美、创造美,培养他们的审美情趣和创新能力。在教学过程中,注重启发式教学,让学生在实践中感受具象与抽象的艺术魅力,提高他们的美术素养。
(二)过程与方法
1.通过小组合作、讨论交流等形式,培养学生主动探究、自主学习的能力。
2.结合教材内容,设计生动有趣Fra bibliotek教学活动,让学生在实践中掌握具象与抽象的表现手法。
3.采用启发式教学,引导学生观察生活中的美,激发他们的创作灵感。
4.注重个体差异,针对不同学生的特点进行针对性指导,提高他们的绘画技能。
高中美术作品中的抽象与具象表达

抽象与具象融合案例分析
抽象与具象元素的结 合
在抽象与具象融合的作品中,艺 术家会将抽象和具象的元素巧妙 地结合在一起。他们可能会在具 象的描绘中加入抽象的线条、色 彩或形状,或者在抽象的构图中 加入具象的对象或场景。
情感与意境的表达
抽象与具象融合的作品通常能够 表达出更加丰富的情感和意境。 艺术家可能会通过抽象元素来表 现内心的情感和想法,而具象元 素则能够让观众更加直观地理解 作品的主题和意义。
谢谢聆听
展和进步。
05
案例分析
抽象表达案例分析
01
线条与色彩的运用
在抽象作品中,艺术家通过运用不同的线条、色彩和形状来表达内心的
情感和想法。例如,通过运用强烈的对比色和扭曲的线条来表现愤怒或
不安的情绪。
02
构图与空间的处理
抽象艺术家在构图和空间处理上更加自由,他们可能会打破传统的透视
规则,创造出一种独特的视觉效果。这种处理方式能够让观众更加关注
高中美术作品中具象表达
03
具象表达的特点
01
客观性
具象表达注重对现实事物的客观描绘,追求形似和神似 。
02
真实性
具象表达强调对事物的真实再现,通过细腻的笔触和色 彩表现事物的质感和光影效果。
03
可读性
具象表达的作品通常具有较高的可读性,观众能够直观 地理解作品所表现的内容和情感。
具象表达在高中美术作品中的应用
抽象表达与情感、意境的关系
抽象表达能够直接传达艺术家的情感和心境,通过视觉元素的组合和变化,引发观者的情感 共鸣和思考。
抽象表达能够创造出独特的意境和氛围,使观者在欣赏作品时能够感受到一种超越现实的美 感体验。
抽象表达与情感、意境的关系是相互依存的,艺术家在创作过程中需要将自己的情感和观念 融入到作品中,而观者在欣赏作品时也需要通过自己的感受和理解来体会作品所表达的情感 和意境。
抽象思维与具象思维:概念构建与具体实例的联系

抽象思维的培养方法与实践技巧
培养抽象思维能力的方法
• 学习逻辑推理和演绎技巧 • 阅读、总结和思考,积累知识 • 多角度思考问题,培养批判性思维
实践技巧
• 将抽象概念具体化,便于理解和应用 • 与具象思维相结合,共同解决问题 • 注重实践,将理论知识转化为实际能力
03
具象思维在具体实例中的应用
具象思维如何帮助我们理解和解决实际问题
艺术创作、设计和工程中的具象思维应用
• 通过观察和想象,创作出有感染力的作品 • 注重细节和实用性,设计出功能完善的产品 • 以具体实例为导向,解决工程中的实际问题
具象思维的培养方法实践技巧
01
培养具象思维能力的方法
• 多观察、多实践,积累经验和技巧 • 培养审美能力和创造力 • 学会运用抽象思维,提高思考层次
培养抽象思维与具象思维融合的方法
• 多角度思考问题,学会运用抽象思维 和具象思维共同解决问题 • 注重实践,将理论知识转化为实际能 力 • 与他人交流和合作,共同提高抽象思 维和具象思维的融合能力
案05例分析:抽象思维与具象思维在实际
工作中的应用
抽象思维在解决复杂问题中的应用案例分析
• 案例背景:企业面临市场竞争压力,需要调整战略方向 • 案例分析:运用抽象思维,分析市场趋势,提炼共性,发现新问 题
具象思维的特点
日常生活中的应用
• 通过感官直接接触事物,形成具 体印象 • 具象思维强的人善于观察、想象 和创造 • 具象思维与抽象思维相辅相成, 共同构建知识体系
• 具体性:关注事物的细节和形象, 而非抽象概念 • 直观性:通过感官直接感受事物, 而非推理演绎 • 创意性:丰富的想象力和创造力, 善于发现新问题
具象思维在不同领域的应用及其优势
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具象性与抽象性的融合
20世纪70年代中期,中国走出了文化革命的荆途,向西方重开门户,恢复了与世界的接触。
在艺术领域,也不例外地通过各种书刊、展览以及官方或非官方的艺术交流渠道,使中国艺术作品再现于国际艺坛。
在众多备受瞩目的中国画家之中,吴冠中以其独特的艺术气质和作品风貌成为他们当中的佼佼者。
无论水墨还是油彩,吴冠中的作品都成为中西结合、传统与现代融会的典范。
他是20世纪中国美术史上举足轻重的艺术家之一,同时也被国际艺坛认定为20世纪现代中国画的代表画家之一。
吴冠中的艺术主张和绘画实践使中国艺术产生了结构性震动,纵观他的画集与文集,可以看出他既不囿于传统而固步自封,也不追求那些脱离生活实际的虚幻荒诞的“后现代艺术”,而是强调绘画的形式美与抽象美,让形式服从内心表达的自由,意在具象与抽象之间,趣在写形与抒情之际。
吴冠中的绘画,基本经历了从具象到半抽象再到抽象的艺术风格,但又不仅仅是停留在抽象这一阶段,而是在具象与抽象间来回轮转,这两种表现性质在吴冠中的画作中体现出了一种高层次的融合。
比如说写实,他不只是简单的对景写生,如实地展示客观,往往为意境所役,按照形式美的规律去突破客观物象中各种形、色的局限,进行一番去芜存菁,重新组合的工作;比如说选材,他常以不同物料重绘旧有的画面,当他改变其风格时,新的风格亦不完全取代旧有的面貌,而是抽取旧有画面的元素,或迁景虚构、或夸张变形,强调心中有感的一部分,从而抓住观众心灵,给人以强烈的审美感受。
就这样两者风格的互相转换融合,为吴冠中的作品增添了不一样的风采,特
别是作品的创新点足够引起观众的兴趣,因此,研究吴冠中绘画作品中这种具象性与抽象性间相互融合的关系是有意义的。
吴冠中作为一个重要的艺术历史节点,将新中国成立前的现代派美术与80年代倡导艺术纯粹性、90年代以后中国抽象艺术的发展巧妙地通过绘画作品的具象性与抽象性之间相互融合的关系联系起来,构成了一条完整的线索。
在这个意义上,吴冠中对于中国20世纪艺术发展历程无疑具有重大作用。