美国儿童美术教育

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美国学前儿童艺术教育的研究

美国学前儿童艺术教育的研究

美国学前儿童艺术教育的研究艺术教育在儿童的成长过程中具有重要意义,它不仅有助于培养儿童的创造力和想象力,还能提高他们的审美素养和表现能力。

在美国,学前儿童艺术教育受到广泛,越来越多的教育机构和家庭开始重视儿童的艺术天赋和兴趣。

本文将从美国学前儿童艺术教育的现状和需求入手,探讨其教育方式和方法,以期为未来的儿童艺术教育提供借鉴和启示。

美国学前儿童艺术教育的方式和方法多种多样,其中包括各种艺术课程、艺术工作坊、艺术夏令营等。

这些教育机构通常分为两种类型:专门的艺术教育和结合其他学科的艺术教育。

专门的艺术教育机构通常由专业的艺术家或教育者开设,他们注重培养儿童的艺术技能和创造力,通过各种艺术活动帮助儿童表达自己的想法和情感。

而结合其他学科的艺术教育则将艺术融入其他课程中,例如语言、数学、科学等,以促进儿童的全面发展。

美国学前儿童对艺术教育的需求日益增长,这主要表现在以下几个方面:儿童自身的艺术天赋和兴趣是他们接受艺术教育的主要动力。

许多儿童在绘画、音乐、舞蹈等方面表现出非凡的天赋和浓厚的兴趣,需要通过专业的教育和培训来进一步挖掘和培养。

家庭和社会对儿童艺术教育的期望也是推动学前儿童艺术教育发展的重要因素。

许多家长希望通过艺术教育培养孩子的个性和创造力,提高他们的综合素质。

而在社会方面,艺术教育被视为一种文化传承和创新发展的重要途径,受到广泛的认可和支持。

美国学前儿童艺术教育的理念和原则主要包括以下几个方面:尊重和激发儿童的艺术创造力、培养儿童的审美素养和艺术表现能力、结合儿童的兴趣和特点进行个性化教学等。

教育者应通过观察和引导,了解每个儿童的艺术天赋和兴趣,为他们提供适合的教学方法和材料,以促进他们在艺术方面的成长和发展。

在具体的艺术教育中,教育者通常采用以下方法:主题式教学:围绕一个主题展开各种艺术活动,例如画图、制作手工、欣赏音乐等,以培养儿童的观察力、想象力和创造力。

实践性教学:通过让儿童亲身参与艺术创作过程,例如绘画、剪纸、雕塑等,培养他们的实践能力和创新意识。

国内外学前儿童美术教育现状的概述

国内外学前儿童美术教育现状的概述

国内外学前儿童美术教育现状的概述篇一:哎呀,说起学前儿童美术教育,这可真是个有意思的话题!先来说说咱们国内的情况吧。

在大城市里,好多幼儿园可重视美术教育啦!老师们会准备各种各样的材料,像彩笔、颜料、卡纸啥的,让小朋友们自由发挥。

我有个小伙伴叫明明,他上的幼儿园就经常组织画画活动。

有一次他们画自己心中的家,明明画了一个超级大的房子,房子周围还有好多花朵和大树。

老师还把他们的画贴在教室里展示呢!可是,在一些小地方,情况就不太一样啦。

有的幼儿园可能没有那么多的资源,也不太注重美术教育。

这就好比你有一颗想要开花的种子,却没有肥沃的土壤和充足的阳光,多可惜呀!再看看国外,像欧美那些国家,学前儿童美术教育更是五花八门!他们更强调让孩子自由表达,不怎么限制孩子的想象。

我听说有个外国小朋友叫艾米,她在幼儿园画了一只紫色的大象,老师不仅没说不对,还夸她有创意!这要是在咱们这儿,说不定会有人说:“大象哪有紫色的呀!” 你说是不是很不一样?还有啊,在日本,他们特别注重培养孩子的观察力和感受力。

会经常带孩子去大自然里,让他们看看树叶的颜色变化,花朵的形状。

这就像给孩子的眼睛装上了放大镜,能发现好多平时看不到的美。

那你可能要问啦,到底什么样的学前儿童美术教育才是好的呢?我觉得呀,好的学前儿童美术教育应该像一把神奇的钥匙,能打开孩子们想象的大门,让他们自由自在地在艺术的世界里玩耍。

不能只告诉他们什么是对的,什么是错的,而是要鼓励他们勇敢地表达自己的想法和感受。

就像明明画的那个超级大的房子,不管它是不是和现实中的房子一样,那都是他心里最美好的家呀!总之,国内外学前儿童美术教育各有特点,咱们得取长补短,给小朋友们一个能让他们尽情挥洒创意的美术天地!篇二:哇塞!一提到学前儿童美术教育,那可真是个超级有趣的话题!先来说说咱们国内的情况吧。

在大城市里,好多幼儿园都有专门的美术课呢!老师会带着小朋友们一起涂涂画画,做手工。

就像我邻居家的小妹妹,她在幼儿园里可喜欢上美术课啦!老师会给他们准备各种五颜六色的画笔和彩纸,让他们自由发挥。

美国现代美术教育理论发展概述

美国现代美术教育理论发展概述

美国现代美术教育理论发展概述摘要:美国现代美术教育经历了由“图画课”到课程统整的四个阶段,美术教育的内涵不断扩大。

从为了满足工业社会需求的“图画课”到由罗恩菲德为代表的“自由创造”艺术教育思想,虽然改变了美术课程单一化的现状,但是由于过于强调“以学生为中心”的课程理念,此教学方法无法满足时代的需要。

作为对过度自由课程的反思,“以学科为基础”的艺术教育(DBAE)理论奠定了现代美国艺术教育的基础。

DBAE强调美术教育的自律性,在课程中涵盖了艺术世界的各方面,包括鉴赏、批评、历史与创作。

随着多元文化的兴起与对基础教育过度分科的反思,课程统整成为当下美术教育理论发展的趋势。

加德纳以多元智能理论为基础,将艺术课作为一般课程的核心,通过艺术的方式融合其他科目的学习,并且在课程中强调体验与思维的培养,对当下的艺术教育提出了新的思考。

关键词:创造力;以学科为基础;DBAE;艺术教育;多元智能;课程统整[获华南师范大学研究生创新计划项目资助,项目编号20XXwkxm78,项目名称:基础美术教育欣赏课程问题研究与教参编写] 美术教育及课程的概念是根据义务教育对创造力、德育、美育等要求而建立的。

时至今日,教育与课程理论界已达成共识,认为美术可以帮助完善人格、促进创造力的发展。

当下美术教育的理论基础来源于20世纪80年代美国“以学科为基础”的艺术教育理论。

而在此前的艺术教育中,美术课常常以图画课、设计课等强调动手制作能力为主,而非对美术世界的整体把握。

美国现代的美术教育理论经历了如下四个阶段:一、“图画—手工”课19世纪出现的公立学校运动(Common School Movement)是为了满足工业社会发展的需要,以及消除工业革命带来的社会不良后果所兴起的。

工业革命带来了大量的劳动力阶层,由于贫困,各种犯罪问题日益严峻,而学校教育被认为是一种确保社会规范的方式,声乐和图画课则被明确为提高修养及道德水平的途径。

在美国,最早引入图画课的公立学校地区为波士顿,并且公立学校的“图画课”与私立学校的“想象图画课”有明显区分而前者在于运用理性进行精确的绘图[1]。

艾斯纳的美术教育观

艾斯纳的美术教育观
评 价
育计划 。而 以艾斯纳 为代表 的学科 中心论 认为美术教育 的 价值 在于它本 身对人类 思想和精 神 的贡 献 , 例如从 艺术 主 张 多元价 值 , 而可 以发展 个性存 在 ; 从 由于 艺术 承载 一定 的表 达 内涵 , 因此艺术 教 育可 以提高 文化 素养 ; 艺术创 造 的 多种 限制条 件驱使 人进 行思 维进 而 达到 重塑 自身 的高
现了展会 的高端性 。 参考文献
[]R CH Mea eet a dub “pl y1 n aso or m R 1 O E M. g— vns n ra oi [. n l f ui e c JA T s sac .9 42 1 — 9 erh19 (11 1 . :
度 ; 术批 评 中对语 言 的要 求使 人充 分挖 掘想 象力 , 艺 通过 对艺术 品的欣 赏、学习和研究 ,培养儿童对 生命 的感受能 力, 对丰 富人 的体验具有的特殊价值。他具 体概括 了美术教
Es e’Vi o r d c t n/X aln ,huQa g i r e fA tE uai / uL na[Z o i n S w o U n
2 美 术教 育 的教 与学
21 美 术 教 学 的 范 围 ( 的 内容 ) . 教 艾 斯 纳 所 重 视 的教 育 内 容 包 括 艺 术 创 作 、 术 批评 、 艺 文
五十年代 的进步 主义 教育运动 的批判 ,其 思想渊源主要是 美 国教育家 布鲁 纳的以了解科 目基本结构 为主 旨的教育思
科技信息. 0 ( ) — . 2 9 456 0 2: [ 李 映洲 , 7 ] 管欣欣 . 0 — 0 8 2 12 0 年德 国会展研究 中文文献综述I. 0 J商 J
业研究.0 05: 6 19 2 1() 3 — 3 . 1

美国早期儿童美术教育中的创造力及其培养

美国早期儿童美术教育中的创造力及其培养

2023-11-06CATALOGUE目录•引言•美国早期儿童美术教育的发展历程•美国早期儿童美术教育中创造力的培养方式•创造力培养的具体实施策略•创造力培养的效果与影响•结论与展望•参考文献01引言美国早期儿童美术教育在培养儿童创造力和认知发展方面具有重要地位,近年来越来越受到社会和家长的关注。

背景通过对美国早期儿童美术教育中的创造力及其培养进行研究,有助于提高我国儿童美术教育的质量和水平,促进儿童创造力和认知发展。

意义研究背景和意义目的本研究旨在探讨美国早期儿童美术教育中创造力的表现、培养方法及其影响因素,以期为我国儿童美术教育提供借鉴和参考。

方法本研究采用文献资料法、案例分析法和专家访谈法等多种研究方法,对美国早期儿童美术教育中的创造力及其培养进行深入分析和研究。

研究目的和方法02美国早期儿童美术教育的发展历程儿童美术的起源可以追溯到史前时期,当时儿童通过绘画和雕塑来表达自己的想法和情感。

在美国,早期的儿童美术教育可以追溯到19世纪末和20世纪初,当时一些教育家和艺术家开始关注儿童的艺术创作和表达。

早期儿童美术教育的起源儿童美术教育在美国的发展可以分为几个阶段。

第二个阶段是20世纪中期,这个阶段的特点是儿童美术教育开始与心理学、教育学等学科结合,儿童美术教育的理论和实践得到了进一步的发展。

第三个阶段是20世纪后期至今,这个阶段的特点是儿童美术教育开始与跨学科结合,如与文学、社会学、历史学等学科结合,形成了更加综合的儿童美术教育体系。

第一个阶段是19世纪末到20世纪初,这个阶段的特点是儿童美术教育开始受到关注,一些教育家和艺术家开始研究儿童的艺术创作和表达。

儿童美术教育的发展阶段创造力在儿童美术教育中的地位创造力在儿童美术教育中占据着重要的地位。

创造力是儿童美术教育的重要目标之一,通过培养儿童的创造力,可以促进儿童的智力发展、情感表达和社交技能的提高。

创造力在儿童美术教育中可以通过多种方式得到培养,如通过引导儿童观察和思考,鼓励儿童尝试新的创作方式和材料,以及通过教师的设计和指导等。

第二章 学前儿童美术教育的发展历史

第二章  学前儿童美术教育的发展历史

第一节 中国学前儿童美术教 育的发展历史
一、中国古代儿童美术教育
没有阶级、家庭,整个群落承担 原始歌舞宗教祭祀活动 奴隶社会我国古代学前教育奠基阶段,孔子思想
家,教育家,“兴于诗,立于礼,成于乐”,礼 乐的美育作用 统治阶级奉行“德成而上,艺成而下”观念,对 以物质性为特征的工艺采取鄙视态度 精神性为主旨美术教育“重艺”、实用性为主旨 美术教育“重技” 绘画和书法,师徒授受式
古力等。 里德人格发展,儿童与生俱来艺术才能, 具有不同表现类型。 罗恩菲尔德艺术个性和创造性,儿童自我 表现你,儿童自己方式。 艾斯纳和古力美术课目为中心确定课程内 容。美术能力教育结果。
(一)美国当代儿童美术教育
《艺术教育国家标准》,艺术益处,一再
个体,二在社会。 每个年龄阶段儿童在艺术学科中应该知道 什么和能够做什么内容标准。 创造核心。
(二)日本现代学前儿童美术教育 发展概述
功利性,培养产业后备军,铅笔画时期。 1902,文部省成立图画教育委员会。 1904年发表一份对日本美术教育发展报告
书。 国定教科书,临摹。 1919长野县首届儿童自由画展 1952年美术协会
谢 谢!
愿大家 笑口常开!Fra bibliotek二、中国近代学前儿童美术教育
科学与实业发展,改革旧教育制度,西学,
设学校,实施幼儿教育思想。 康有为《大同书》,我国实施幼儿教育。 蔡元培,幼儿教育体系,胎教院、乳儿院、 幼稚园,儿童为根本,设置美术馆,全国 儿童艺术展览会。 现代意义艺术教育20世纪开始,学习西洋 绘画和西洋音乐。
教会幼稚园设立早,数量较多,幼稚园师
陶行知
实施和谐生活教育,反对束缚幼儿个
性发展传统教法。 真善美合一教育,知情、意行合一。 1927年,第一个乡村幼儿园——南京 燕子鸡幼儿园。

罗恩菲尔德——儿童美术发展阶段

罗恩菲尔德——儿童美术发展阶段
罗恩菲尔德——儿童美术发展阶段
罗恩菲尔德儿童美术教育思想在美术教学上的体现
罗恩菲尔德(V,Lowenfeld)是美国美术教育家,其代表作是1962年出版的《创造性与心理成长》(cre ative And Mental Grouch)。他认为儿童美术发展经历以下阶段。
1、涂鸦期(2—4岁)是基于肌肉运动的最早的图画,随后成为心理活动的表征;在这个阶段,儿童的绘画要经历一个从乱线涂鸦、有控制涂鸦到命名涂鸦的过程。乱线涂鸦是一种无控制的涂抹,各种各样的涂鸦包括无序乱涂、纵向乱涂和画圈;儿童在涂抹的过程中获得动觉经验;有控制的涂鸦表现为重复性画线或涂抹;命名涂鸦则是将涂鸦所获的图形与某个事物联系起来,并用该事物的名称来给自己的涂鸦之作命名。
6、青少年艺术阶段(15—17岁)。这一阶段儿童对艺术审美的敏感性和批判性都有所增强,多数学生丧失了对美术的兴趣,少数人能摆脱这一困境,向艺术性绘画发展。
在每个阶段的创作中,儿童会自发地表现出感情、智能、身体动作、知觉、社会性、美感、创造性等方面的成长与发展的特征,美术教育应该按照其发展的阶段及年龄特征,为他们提供自我表现的机会,引起并维持儿童创作的动机,让他们自由自在地进行自我表现。在儿童美术的评价方面,罗恩菲尔德把儿童的感情、智能、身体动作、知觉、社会性、美感、创造7个方面的发展作为主观评价标准;把发展阶段、技巧和作品的组织3个方面作为客观评价标准。
2、前图式期(4—7岁)。此阶段,儿童观察事物表现出强烈的自我中心倾向,并开始对事物进行象征性描绘,例如用圆圈代表人的头。儿童所画的图形没有表现出远近、立体感,而且将自己看不到却知道的东西也画出来。
3、图式期(7-9岁)。儿童在这一阶段的绘画表现为用几何线条的图式来表现视觉对象,图画的内容受个人经验和兴趣的影响。儿童所画图画有以下特点:突出自己认为重要的部位;符号和图式的运用经常发生变动;表现出空间感。

学前儿童美术教育发展概述

学前儿童美术教育发展概述

第二节中国儿童美术教育发展概述
一、中国古代美术教育发展概述 。随着人类学会制造工具,原始的教育 就开始出现了,美术教育也在人类于社会生产力的提高,逐渐的出现了体 力劳动与脑力劳动的分离,这种状况使美术教育脱离了原始状 态,成为在一定范围内相对独立的社会活动和社会组织
代表人物 孔子
从奴隶社会到漫长的封建社会过程中,中国古代的美术 教育逐渐形成了以精神性为主旨的美术教育——重“艺 ”的美术教育和以实用性为主旨的美术教育——重“技 ”的美术教育。
中国古代的美术教育还存在着世业传授与学校教育并存 这样一种典型的特征。
二、中国近代美术教育发展概述 中国近代的美术教育也有很强的重“技”的倾向性。 三、中国现代学前儿童美术教育发展概述
幼儿美术教育与活动指导
第一节 国外学前儿童美术教育发展历史概述
一、原始时期西方美术教育
在人类发展最初阶段的原始社会,教育——作为人类 生命与种族文化传承的重要手段,在当时就与社会的缓 慢发展同步进行了。
二、从古希腊时期到19世纪西方的美术教育
西方的的美术教育最早可以追溯到古希腊时代。 古希腊的著名哲学家亚里士多德,主张借助艺术达到审 美教育和陶冶情操的目的。 德谟克利特是古希腊另一位著名的哲学家,他对美术也 颇有研究。他认为美的实质就在于事物各个组成部分的 对称、合度与和谐。
到了中世纪盛期,作为工艺美术教育主 要场所的职业行会随之诞生,构成了中 世纪美术教育的重要组成部分。
文艺复兴时期,更多的着眼于人自身知 识和修养的培养。
代表人物:拉伯雷 卢梭
三、近现代以美国为代表的西方儿童美术教育
现代儿童美术教育发展中美国比较具有典型意 义。 19世纪的美国是一个迅速崛起并走向工业化的 国家,强烈的物质欲和实用精神决定着人们的 观念,美术就是因为其具有实用功能而获准走 进校园的。 19世纪的美国是一个迅速崛起并走向工业化的 国家,强烈的物质欲和实用精神决定着人们的 观念,美术就是因为其具有实用功能而获准走 进校园的。
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标签:教育儿童教育美术教育2010-10-10 11:50
常听人们问:“怎样才能为孩子们选择最好的培养方式?” 笔者想这也是所有父母和教育学家心里的问题。

一个孩子的成材原因是复杂的,其中有天份的因素,也有后天学习的因素,当然也少不了天时地利人和的优势。

做为一个父母所能做的就是创造良好的学习环境和选择科学的培养方式方法。

父母的努力往往没有好的着力点,有的人按照自己小时候的方式把孩子培养成缺少创新活力的乖乖儿,有的人采用放任态度把孩子培养成了任性妄为的淘气包,也有人错过孩子关键的学习年龄而无法达到最佳培养效果。

所有这些都不得不让我们认真思考:如何才能最有效地运用现有教育资源达成我们期盼的育才效果。

要做到这点,我们应当首先把错误的培养方式排除掉。

常见的培养错误有三个种类:一,本末倒置,错把预期结果代替培养过程,比如,看到美术界3D动漫流行就让孩子去硬学,完全忽略了美术创作的基本功和美学修养,更无视观察力与表达能力培育,结果学来学去只会按几个电脑键钮,而对于影像创作的逻辑和美学茫然不知;二,就业挂帅,看到当下怎么行业热门就强迫孩子放弃个人兴趣和天份去学,结果孩子到大学后往往浪费了许多时间,最后不得不转科系或改行,这无疑是一种刻舟求剑的思维方式所造成的损失;三,功名虚荣,面对眼花缭乱的各类奖项无法抗拒引诱,一会想让孩子争取数学奖,一会想让孩子拿个文学写作奖,弄得孩子无所适从,破坏了有序渐进的学习和心理训练,对孩子的心理成熟进程造成很大扭曲。

对于培育儿童的效果有不同的评估方法,其中最主要的内容包括了儿童的心理和身体健康、审美能力、文字语言表达能力、运算与逻辑思考能力、创新思维能力,其中创新思维能力是近年特别重视的项目。

当我们回顾两岸三地的教育方式时,都会感到死记硬背的痛苦,更不会忘记它所伴随的被罚经历,相比之下美国式的启发思维教育让孩子们获得自然而健康的成长。

同时,我们也不要忘记美式教育是纯粹的天才式教育,这意味着那些不够天份的孩子被无情埋没掉,只有最优秀的孩子能得到最好的培养资源,相比之下中式传统“秀才教育”能够确保让那些天份不足的孩子们分享较多的资源。

做为华人父母如何进行明智的取舍与选择至关重要。

在这里笔者用几个实例说明这种选择的重要性。

少年儿童的审美培育是各科目的重中之重,通过学习美术培养想象力和形象思维能力是个关键,这在当代各行业杰出人才中体现得尤其突出。

在我们所熟悉的有名文化人物中,古代有王维和苏轼,现代有李翰祥导演、徐克导演、张艺谋导演都有美术专长背景,当今中国思想界名家陈丹青更是画家出身。

对于这个有趣现象哈佛医学院华裔讲师甘立维谈了体会:“我从小就喜欢画画,心中想把对所见所闻通过画面表达出来,越画越对事物的好奇心浓厚,越多好奇心就越想学习弄明白。

我很小就对化学图表感兴趣,对火车头的机械转动好奇,也正是为了弄清这种道理爱上了化学和物理课,而且比同班同学多读了许多书,在后来教研中表现能力也较出色,理当归功于儿时美术爱好”。

甘立维补充说:“画画是儿童的‘图像作文’,也是一种经营能力锻炼,让孩子学习办事的整体协调能力,培养耐心和。

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