微电影剧本创作培训
微电影创作实训
河北美术学院传媒学院广播电视编导专业微电影创作实训课程教案课程名称：微电影创作实训授课学时：授课班级：任课教师：赵文颖河北美术学院教案首页课程微电影创作实训班级教学目的《微电影创作实训》是与影视艺术的相关专业理论与实践相结合的一门课程。
通过课程的学习，了解和掌握DV摄像机的使用原理和技巧，掌握现场拍摄的调控和调度知识，学习理解镜头语言的运用技巧，具备短片拍摄的摄像组织能力。
掌握影视剪辑的基本原理、方法和技巧，并通过对专业剪辑软件Premiere的学习，掌握剪辑技术，使学生能够创作个人电影，并在制作过程中，深化对剪辑艺术的理解。
对提高学生的动手能力和理论与实践结合的能力有重要的意义。
教学内容第一章 DV基础知识第二章摄像机拍摄技巧、影片拍摄实训第三章视频非线性编辑技巧与实训教学重点如何将单纯的摄像机技术操作、剪辑技术与视听语言知识相结合，使拍摄、剪辑成为一种具有创造性思维的活动是这门课程重点要解决的问题。
教学难点在摄像技术教学中，镜头运动速度的控制，光线、色彩的应用是教学的难点。
教学方法在教学过程中通过多媒体讲授、案例分析、实训、指导、作业讲评等方法，提高学生的审美和创造能力；锻炼学生的设计实践能力；有意识的引导学生在造型的各个环节中进行探索和创新。
学时96课时。
其中实训68课时，理论讲授28课时。
作业拍摄实训、后期剪辑制作实训。
第一章微电影创作实训本章首页导入：本次课教学内容：第一章：微电影创作实训概述1、教学内容及学时分配：教学内容及过程：1）微电影定义微电影（Short film），即微型电影，又称微影、小型电影，指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片，具有完整的故事情节和可观赏性。
从视觉停留的角度来讲，微电影有其特殊的意义，它能更清楚地让观众记得发生在30分钟以内的故事，而且在长时间内，依然记忆犹新。
2）微电影的内容、结构、分类1：内容微电影由于片长有限，情节必须最大程度地紧凑，这对编剧、导演、演员和后期制作人员都提出了更高的要求。
《微电影剧本创作》课件
本课程将带您探索微电影剧本的创作过程，为您提供最佳实践和实用技巧， 并帮助您打造与众不同的微电ห้องสมุดไป่ตู้作品。
引言
微电影概念介绍
微电影是一种新型电影表现形式，以其短小精悍、紧凑精练的特点，在互联网上广受欢迎。
微电影剧本创作的重要性
微电影的创作需要一份成功的剧本，好的剧本不仅可以保证微电影的质量，更能吸引更多 的观众。
人物刻画
人物描写是塑造故事情节和 传递主题的重要组成部分。 一个成功的角色可以引起观 众的共鸣和认同感。
剧本编写
1
剧本格式介绍
剧本格式是剧本创作的重要组成部分, 需要严格按照规定的格式进行创作，以保证剧 本的清晰和易读性。
2
剧情设计
剧情需要具有情节性、衍生性和转折点，并合理地配合角色来推动剧情发展。
演员是微电影中极 其重要的一个环节， 选取合适的演员有 利于角色形象的塑 造和故事表达的清 晰。
拍摄技巧
拍摄需要注意光线、 角度、镜头和动作 等多个方面，其技 术含量很高。
后期制作
剪辑、特效和配乐 是后期制作的主要 内容，对于微电影 的制作来说，其中 的关键在于呈现出 作者想表达的主题 和情感。
案例分析
2 创作心得分享
分享自己在微电影创作过程中的一些创意和创作方法，向您提供灵感和借鉴。
前期准备
观影分析
学习优秀的电影作品是剧本 创作的必备基础，有助于理 解优秀的故事结构和情节设 计。
选题策划
好的选题是一个成功的微电 影的关键，它可以吸引观众、 传递信息并引起共鸣。
故事创意
寻找创意的方法各不相同， 将提高您的剧本创作技巧。 从生活中汲取灵感、借鉴其 他作品并进行融合是绝佳的 方法。
《微电影创作》课程标准
《微电影创作》课程标准课程名称：微电影创作学分：3计划学时：48适用专业：摄影摄像技术1.前言1.1课程性质《微电影创作》课程是专业拓展课程，从学生掌握学生独立创作微电影剧本开始，进行短片风格设定、通过运用微电影制作短片技术制作短片，来强调其与新技术的巧妙结合，并努力在艺术鉴赏、审美意趣上提高学生的创作水平。
在创作的实践中，使学生熟练掌握微电影制作拍摄技法与技巧，培养具有全新艺术理念和扎实创作能力的影视人才。
1.2设计思路依据教育部关于高职教育有关文件精神，按照教学过程的实践性、开放性和职业性的内在要求,在教学过程中，以岗位需求为目标，分析岗位所需职业能力、职业目标与职业要求，围绕职业工作需要的核心能力，突出课程结构模块化、课程内容综合化的特点，进行课程开发、设计、实施和考核。
在创作的实践中，使学生熟练掌握微电影制作拍摄技法与技巧,采用真实的微剧本创作，分镜头设计,短片拍摄，后期剪辑等一个完整的微电影短片全部设计工作，培养学生的专业能力与职业素养，成为具有全新艺术理念和扎实创作能力的影视人才。
本课程的学分为3,总学时为48学时，建议学时可根据学生实际情况进行调整，并相应调整课2.1总体目标通过本课程学习，使学生掌握微电影剧本创作、分镜头设计、进行短片风格设定、现场导演、通过运用微电影制作短片技术制作短片，并努力在艺术鉴赏、审美意趣上提高学生的创作水平。
培养学生的专业能力与职业素养，成为具有全新艺术理念和扎实创作能力的影视人才。
2.2.1知识目标1））了解微电影的概念；（2）掌握剧本写作格式；（3）掌握剧本创作要素；（4）掌握文字分镜头台本创作的基本要求；（5）熟悉视听语言的作用和拍摄技巧；（6）理解场面调度的意义和作用。
2）2.2能力目标（1）能创作出一个微电影剧本并设计文字分镜头脚本；（2）具有拍摄长镜头、场面调度能力；（3）能合理运用光线进行创作；（4）具有一定的多机位拍摄协调能力；15）能利用各种材料拍摄短片，熟悉剧本创作、摄制、后期的制作全过程；26）能合作完成一部短视频项目的策划、编导、拍摄和制作等。
电影培训计划
电影培训计划一、培训目标本培训计划旨在为学员提供系统、全面的电影制作和表演技能培训，帮助学员提升电影制作和表演技术，使其能够在电影行业中具备竞争力。
二、培训内容1. 电影制作技术2. 表演技能培训3. 剧本创作培训4. 录音和音效技术5. 剪辑和后期制作技术6. 市场营销和发行策略7. 行业规范和职业道德三、培训方式1. 课堂授课2. 实践实训3. 作业反馈4. 线上学习四、培训计划1. 第一周课程内容：电影制作概论、剧本创作基础培训方式：课堂授课、实践实训培训目标：了解电影制作的基本流程，学习剧本创作的基本技巧2. 第二周课程内容：影视表演基础培训方式：课堂授课、实践实训培训目标：学习影视表演的基本技能，包括情感表达、动作表演等3. 第三周课程内容：摄影和灯光技术培训方式：课堂授课、实践实训培训目标：掌握摄影和灯光技术，能够基本操作摄影设备和灯具4. 第四周课程内容：录音和音效技术培训方式：课堂授课、实践实训培训目标：学习录音和音效技术，了解声音在电影中的重要作用5. 第五周课程内容：剪辑和后期制作技术培训方式：课堂授课、实践实训培训目标：掌握剪辑和后期制作技术，能够完成基本的电影剪辑和后期制作工作6. 第六周课程内容：市场营销和发行策略培训方式：课堂授课、案例分析培训目标：了解电影市场的运作机制，学习如何制定并实施市场营销和发行策略7. 第七周课程内容：行业规范和职业道德培训方式：课堂授课、案例分析培训目标：了解电影行业的规范和职业道德，树立正确的职业态度和价值观五、培训师资我们将从电影制作、表演、剧本创作、市场营销等方面邀请资深专家和行业精英作为培训讲师，他们将为学员提供权威、专业的培训指导。
六、学员考核与证书学员将根据课堂表现、作业成绩、实训效果等进行考核，合格者将颁发培训结业证书。
七、培训效果评估在培训结束后，我们将对学员进行满意度调查，以评估培训效果，为今后的培训提供参考和改进。
八、总结本培训计划从电影制作的基本流程、技能要求、行业规范等方面为学员提供了全面的培训，旨在帮助学员在电影行业中取得成功。
微电影拍摄制作流程分享(精)培训课件
微电影拍摄制作流程一、各部门主要准备工作在所有的创作人员陆续选定以后,公司影视监制要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。
具体来说,筹备期各部门要完成以下一些准备工作:(一导演组导演负责对剧本2度创作。
事实上,没有哪个导演完全按照剧本拍摄的,除非剧本是导演本人写的。
导演参于创作分镜头本,在分镜头中体现创作意图。
导演与各主创人员就创作进行沟通讨论,保证有统一的艺术设想指导筹备工作。
在正式开拍之前,导演还要对全体人员做一次导演阐述,目的是统一创作思想。
导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通,设计拍摄方案。
导演给演员集中说戏,以帮助演员熟悉剧情,深入理解角色,认识自己的合作表演对象。
剧组中的副导演不仅仅是一位,他们要分工负责很多不同的筹备工作,例如:现场副导、演员副导等。
(二摄影组摄影师、灯光师及导演一同看景,并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。
摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单,并检查试用拍摄所要用到的摄影器材。
灯光组要向制片组提供所需灯光清单,并检查灯光器材。
(三美术组对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识,统一创作思路。
美术师将适用的景地照片带回剧组,并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。
景地不要过多,也不要过于分散,景地之间的距离也不要太长,以便利于集中拍摄。
美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备,在不具备实景拍摄的条件时,要进行人工搭景。
道具部门向制片组提供所需要道具清单,由制片部门来购买、租赁、制作道具。
服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。
化装部门设计演员化装,并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。
(四录音组录音师与导演沟通,设计全剧的声音效果。
录音师同其他主创人员一同看景,对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。
录音部门向制片组提供所需要的器材清单,并检查、试用录音器材。
微电影剧本实训报告
一、实训背景随着新媒体时代的到来，微电影作为一种新兴的影视形式，因其短小精悍、易于传播等特点，逐渐受到广泛关注。
为了提高学生的影视制作能力和创意思维，我校特组织开展了微电影剧本实训课程。
本次实训旨在通过实际操作，让学生深入了解微电影剧本的创作过程，提升剧本撰写技巧，培养团队协作精神。
二、实训内容1. 微电影剧本创作理论实训开始，首先对微电影剧本创作的基本理论进行讲解，包括剧本结构、人物塑造、情节安排、主题表达等方面。
通过理论知识的讲解，使学生掌握微电影剧本创作的基本规律。
2. 微电影剧本构思与创作在理论指导下，学生分组进行微电影剧本构思与创作。
各小组根据所学理论，结合实际生活，围绕特定主题，进行剧本创作。
在创作过程中，学生充分发挥想象力，挖掘生活中的素材，创作出具有独特创意的剧本。
3. 微电影剧本修改与完善完成初稿后，各小组对剧本进行修改与完善。
在导师的指导下，学生从剧本结构、人物塑造、情节安排、主题表达等方面对剧本进行打磨，力求使剧本更加精炼、生动。
4. 微电影剧本分析与评价实训过程中，学生相互交流、分享经验，对彼此的剧本进行评价。
通过评价，学生发现自身剧本的不足，为后续创作提供借鉴。
三、实训成果1. 创作剧本数量本次实训，学生共完成微电影剧本10部，题材涉及亲情、友情、爱情、成长等多个方面。
2. 剧本质量经过修改与完善，大部分剧本具有较高的质量，情节完整、人物形象鲜明、主题突出。
3. 学生收获通过本次实训，学生掌握了微电影剧本创作的基本技巧，提高了影视制作能力；同时，培养了团队协作精神，为今后从事影视行业奠定了基础。
四、实训总结1. 实训成果显著本次实训，学生积极参与，创作出了一批具有较高水平的微电影剧本，为学校影视制作团队提供了丰富的素材。
2. 实训过程有序在实训过程中，学生严格遵守纪律，团结协作，确保了实训的顺利进行。
3. 实训效果良好通过本次实训，学生提高了影视制作能力，为今后从事影视行业打下了坚实基础。
2024年电影编剧与剧本创作培训资料
构建故事框架
确立故事主题、情节线索、人物关系等基本 框架。
丰富故事细节
通过场景描写、人物心理刻画、对话设计等 手段，使故事更加生动具体。
选择合适的呈现方式
根据故事特点和观众需求，选择合适的电影 类型、叙事方式和视觉风格。
改编与原创在创作中的互补关系
构思故事大纲，塑造人物，撰 写剧本初稿。
修改与完善
根据导演、制片人等反馈意见 ，对剧本进行修改和完善。
后期配合
在电影拍摄和后期制作过程中 ，提供必要的支持和协助。
优秀电影剧本特点分析
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引人入胜的故事
情节紧凑，冲突激烈，悬念迭 起。
生动的人物形象
角色鲜明，性格各异，具有深 度和复杂性。
改编提供创作基础
改编自优秀文学作品的电影剧本，往往具有较高的起点和丰富的内涵 ，为创作提供良好基础。
原创拓展创作空间
原创故事不受已有作品限制，可以自由发挥想象力和创造力，拓展创 作空间。
改编与原创相互启发
改编过程中的创新思维和原创故事构思的独特性可以相互启发，激发 更多创作灵感。
改编与原创共同提升电影品质
构思故事创意，塑造人物角色，设计情节冲突，构 建电影世界观。
改编文学作品
将小说、散文、戏剧等文学作品改编成适合电影的 剧本。
合作与沟通
与导演、制片人等电影团队成员紧密合作，共同推 动电影项目的进展。
编剧工作流程及与导演、制片人关系
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前期准备
收集素材，进行市场调研，明 确创作方向。
创作阶段
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《007系列》
电影制作与剧本创作培训ppt
后期制作 包括音效、配乐、特效等。
发行与宣传
包括电影的发行渠道、宣传策 略等。
电影制作团队角色与职责
制片人
负责整个电影项目的策划、组织 与筹资。
导演
负责电影的拍摄与艺术指导。
编剧
负责电影的剧本创作。
剪辑师
负责电影的后期剪辑与特效处理 。
摄影师
负责电影的拍摄工作。
演员
负责电影的角色表演。
电影制作技术发展与趋势
展示学生创作的电影作品，邀请专业老师进行点评和指导。
总结
通过学生作品展示与点评，发现自己的不足之处，提升自己的创作 水平。
06
总结与展望
电影制作与剧本创作的发展趋势
技术革新
随着数字技术的进步，电影制作门槛 逐渐降低，更多创作者能够实现自己 的电影梦想。
内容为王
跨界合作
电影产业与其他领域的合作日益增多 ，如与游戏、动漫、文学等相互借鉴 ，产生更多新颖的创作形式。
配乐创作
学习如何创作和选择适合 电影主题和情节的背景音 乐和主题曲。
声音设计
掌握如何通过声音设计来 增强电影的氛围和情感表 达。
后期制作与剪辑
非线性编辑软件
熟悉常用的非线性编辑软件（如 Adobe Premiere Pro、Final
Cut Pro等）及其功能和使用方法 。
剪辑技巧
学习如何将不同镜头和素材有机地 组合在一起，形成连贯的故事线。
特效制作
了解如何添加过渡效果、调色、音 效增强等后期制作技巧，以提升电 影的观感体验。
04
剧本创作实战技巧
情节构建与冲突设置
总结词
情节构建是剧本创作中的核心要素，冲突设置则是推动情节发展的关键。
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摄法
推 拉 摇 移 跟
镜头感的培养
part.3
作 业
作业
微电影剧本
1.符合拍摄需求、5~10页的剧情剧本 2.创意系列剧人物完全手册、千字内容梗概
The end
即兴微电影创作头脑风暴
思路：
平凡的人做了不平 凡的事。 不平凡的人经历平 凡的事。
阴影？ 软肋？
最在意 的人？
性别？ 年龄？
谁？
爱好？ 特长？ 性格？ 气质？ 家庭背 景？
事件构建：
影响与 转变？
结局？ 事件开 端？
核心事件？
内心挣 扎？ 外界阻 碍？ 矛盾导 火索？
修改与注意事项
修改 1、是否合情合理？ 神马叫狗血？
剧本培训
亮苑影视协会
我要讲神马？
一.剧情剧本写作 剧本格式 剧本结构 人物构建 头脑风暴 填空创意法 修改及注意事项 二、分镜头剧本写作 剧本格式及构成 镜头感的培养及关于系列剧 三.听完了就没了么？No，作业……
part.1
剧 情 剧 本 写 作
剧本格式
其实很简单… 点明时间，内外景，地点即可。 例：1.日 外（夜 内）教室
—— A：你女朋友怎么了？最近都没见你们一起吃饭。 —— B： 哦她没事，对了，你听说了么？叶子和她男朋友 分手了……
这是
和
在
的对话？
头脑风暴 填空创意法
问题： A与B的关系？
B与其女友的关系？
B与叶子的关系？ A与B女友的关系？ 例：
—— A：你女朋友怎么了？最近都没见你们一起吃饭。 —— B： 哦她没事，对了，你听说了么？叶子和她男朋友 分手了……
剧本结构
明线：事件的发展
起因
发展（进一 步发展）
矛盾冲突的 爆发
结果
转折
影响
暗线：人物内心的变化
人物构建
1.故事铺陈出主人公人物塑造的特征
2.引入人物的内心（选择）
3.这一深层本性和人物的外部面貌发生冲突 4.施加越来越大的压力让ta做出困难的选择
5.结局，其选择深刻的改变了人物
人物关系构建
例：
剧情设定要素
人物设 定
事件设定
视角设 定
主观视角：便于叙述，抒 情，可表现内心想法（独 白）
客观视角：冷静，全面 （可有主观色彩）
你的想法适不适合成为剧本？
通过深度谈话探究一个观点或人物之间的关系。 ——戏剧
探求潜意识和内心感受。
——小说 将人物动作和外部事件视觉化地表现出来，用外在 的事件来展示人物内心的成长。 ——电影
分镜剧本
格式及构成
景别及景深
分镜剧本
景别
远景：拍摄全身人像级人物周围广阔的空间，自然景色或广大群众活动场 面，主要是交待环境，气氛，展示风光，情景，显示景物轮廓等等。
全景：拍摄人物及其周围环境或自然景色。在一定范围的情景下，表现一 个景的全部或整体。 中景：表现人物膝部以上的活动情形。它给人物以较大的自由活动空间， 同时又不会使人物与周围气氛，活动环境脱节，适于展现人物在室内和一 般范围里的活动。 近景：表现人物胸部以上的活，或突出的把强调的物体占满银幕 屏幕。它不仅可以细致的表现人物的面部表情，或物体的局部及事务的细 节；同时还是影视片中节奏的着重点，能够强调人物外在行为，状态上的 细节和特点，具有强烈的艺术效果。
2、是否可实现拍摄？ 航拍摇臂伤不起…
3、是否可进行结构调整？ 为自己的剧本剪辑。
注意事项
1.剧本文字简洁，有画面感。 例：寒冬，深夜，荒野，远远的传来几声狼嚎。 2.要展示不要告知。 因为人们总是心口不一的。 展现矛盾的方式：不自然的表情动作，潜台词 3.不要写违心的东西。
part.2
分 镜 剧 本 写 作