总结报告-油画毕业创作开题报告范文 精品
油画毕业创作开题报告

油画毕业创作开题报告油画毕业创作开题报告一、引言油画作为一种古老而又经典的艺术表现形式,一直以来都承载着艺术家们的创作激情和情感表达。
在我的毕业创作中,我计划以油画作为主要媒介,探索并表达我对自然界的感知和对人类与自然关系的思考。
二、背景介绍在当代社会,人们与自然的关系日益紧张和复杂化。
环境污染、气候变化以及生物多样性的丧失等问题,都在提醒我们人类与自然界的矛盾与冲突。
作为一个艺术家,我希望通过我的创作,引起人们对自然的关注和思考,从而推动人与自然的和谐发展。
三、创作目标我的创作目标是通过油画表现自然界的美丽和脆弱,并引发观者对自然的情感共鸣和思考。
我希望通过细腻的色彩和质感,表达出自然界的丰富多样性和独特之处。
同时,我也希望通过对自然中的生物和景观进行创作,探索人类与自然的关系,以及人类对自然的影响。
四、创作方法在我的创作中,我将运用油画的技法和表现手法,以创造出丰富的质感和层次感。
我计划采用写实主义的风格,通过精细的绘画技巧,展现出自然界的细微之美。
同时,我也会运用抽象的手法,以突出自然界的神秘和力量。
五、创作主题在我的创作中,我将以自然界中的动植物和景观为主题。
通过绘制生物的形态和纹理,以及描绘自然景观的变化和气氛,我希望能够传达出自然界的生命力和美感。
同时,我也会通过人类与自然的关系的创作,探索人类对自然的依赖和对自然界的破坏。
六、创作计划在我的创作计划中,我将分为几个阶段进行创作。
首先,我将进行素材的收集和研究,以便更好地理解和表达自然界的美。
然后,我将进行创作草图的制作和实践,以确定最终的创作方向和构图。
接下来,我将进行油画的绘制和调色,以及质感的处理。
最后,我将对作品进行整理和展示,以期能够得到观众的认可和反馈。
七、预期成果我希望通过我的毕业创作,能够创作出一系列具有艺术性和思想性的油画作品。
这些作品将以自然界为主题,通过细腻的绘画技巧和深度的表达,引发观者对自然的情感共鸣和思考。
油画开题报告方案范文

油画开题报告方案范文油画开题报告方案范文一、选题背景和意义油画是一种以油性颜料制作的绘画形式,其色彩饱满、立体感强、光影变幻多样,被誉为绘画艺术中的皇冠。
油画作为一门艺术形式,通过表现画家对于自然、人物、静物等对象的观察和理解,为观者提供了一种独特的审美体验。
通过学习和研究油画的创作方法和技巧,可以培养个人的想象力、观察力和艺术修养,提高审美能力和艺术表达能力,同时also有助于了解艺术史和文化,拓宽个人的视野和文化素养。
二、研究目标和内容本次研究的目标是探讨油画的创作方法和技巧,了解不同主题和题材的油画表达方式,并能够通过实践培养自己的绘画能力和审美鉴赏能力。
研究内容将围绕以下几个方面展开:1. 学习油画创作的基本知识,包括调色、搭配、画布准备等。
2. 学习观察和描绘静物、人物、风景等常见对象的技巧,掌握不同材质和光影效果的表达方法。
3. 学习油画中的色彩运用和光影处理,通过实践培养对色彩的感知能力。
4. 学习油画的构图和画面处理,通过实践提高审美鉴赏能力。
三、研究方法和步骤本次研究将采用实践与理论相结合的方法,即通过实际的油画创作实践,结合相关的理论知识进行分析和总结。
具体步骤如下:1. 确定研究课题和目标,明确研究内容。
2. 学习油画的基础知识和相关理论知识,如色彩学、构图原理等。
3. 搜集和阅读相关的油画创作方法和技巧的教材和参考书籍,了解不同画家的创作思路和风格。
4. 实践油画创作,通过观察和描绘不同对象,掌握不同技巧和表达方式。
5. 进行作品的评析和总结,分析创作过程中遇到的问题和解决方法,归纳总结经验和教训。
6. 撰写研究报告,总结研究成果,展示创作成果和收获。
四、预期成果和创新点预期成果包括一系列油画作品,这些作品将展示研究者在油画创作上的实践能力和创造力。
同时,通过研究报告的撰写,也能够总结出一套完整的油画创作方法和技巧,为后续的油画学习和教学提供参考和借鉴。
本次研究的创新点在于通过实践和理论的结合,从观察力、色彩运用、构图处理等多个方面进行探索和学习,提高绘画技能和审美能力,并学以致用,将所学知识应用于实际的创作中。
油画创作开题报告

油画创作开题报告油画创作开题报告一、引言油画作为一种古老而丰富的艺术形式,一直以来都吸引着我。
在过去的几年中,我一直在学习和探索油画创作的技巧和风格。
通过观察和学习大师们的作品,我深深地被油画所能传达的情感和表现力所吸引。
因此,我决定以油画为主题,进行一次个人创作的尝试。
二、选题背景我选择油画作为创作主题的原因有两个方面。
首先,油画具有丰富的表现力。
相较于其他绘画媒介,油画可以通过颜色、质感和层次感来表达更加丰富的情感和主题。
其次,油画的创作过程也非常有趣和挑战性。
从准备画布、调色到绘制,每一个步骤都需要耐心和技巧。
我希望通过这次创作,提高自己的绘画技能,并进一步探索油画的潜力。
三、创作目标在这次创作中,我有以下几个目标:1. 提高绘画技巧:通过不断的练习和尝试,我希望能够在油画技巧上有所突破,掌握更多的绘画技巧和方法。
2. 表达情感:我希望通过油画作品能够传达出我内心的情感和思考,让观者能够感受到其中的情感共鸣。
3. 探索个人风格:每个艺术家都有自己独特的风格和表达方式。
我希望通过这次创作,能够进一步探索和发展出属于自己的油画风格。
四、创作计划在这次创作中,我计划按照以下步骤进行:1. 主题选择:在油画创作中,主题的选择非常重要。
我将寻找那些能够引发观者共鸣的主题,或者通过绘画来表达我个人的情感和思考。
2. 素材收集:在开始创作之前,我将收集一些与选定主题相关的素材,包括照片、绘画和文字等。
这些素材将为我提供灵感和参考。
3. 创作计划:在开始绘画之前,我将制定一个详细的创作计划,包括绘画的尺寸、颜色调配和绘画步骤等。
这将帮助我更好地组织创作过程。
4. 实践练习:在正式创作之前,我将进行一些实践练习,以提高自己的绘画技巧和熟悉油画媒介的特点。
5. 创作过程:根据创作计划,我将开始进行正式的油画创作。
在这个过程中,我将不断调整和改进作品,直到达到我满意的效果。
6. 展示和反思:在创作完成后,我将展示我的作品,并接受他人的意见和建议。
油画专业开题报告

油画专业开题报告 Document number:NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT篇一:开题报告油画四川理工学院艺术学院毕业设计开题报告题目《藏族母子》专业美术学年级、班06级油画班学生姓名纪立发学号指导教师梁绘辉艺术学院教学工作办公室制表篇二:毕业论文开题报告(美术)韶关学院毕业论文(创作)开题报告论文(创作)题目:关于《落寞花旦》的创作学生姓名:李雄江学号院(系):美术学院专业:美术学班级:08级西画1班指导教师姓名及职称:邓伟华讲师2011年12月5日(教务处制表)韶关学院本科毕业论文(设计)开题报告2注:学生应根据指导教师的选题要求,在指导老师的指导下进行初步调研,并撰写开题报告,要求尽量做到思路清晰,各阶段目标明确,各部分任务之间时间安排松紧得当,具有可操作性。
对于已提前接触和课题相关工作的学生,其前期所做的相关工作均可作为论文工作的一部分,并在论文工作计划中注明。
各院(系)要组织指导教师、教研室审查开题报告,凡思路不清、目标不明确和不具备可操作性的开题报告必须重写,以便于更好地开展工作及中期检查。
指导教师在每次检查(抽查)后要填写情况记录并签署姓名和日期。
4篇三:2010届美术专业开题报告范文2010届美术专业开题报告范文2010届美术专业开题报告范文:开题报告论文题目:论线条在油画语言中的表现力——马蒂斯作品中线的表现与研究指导教师:专业名称:学号:学生姓名:《开题报告》一、论文题目论线条在油画语言中的表现力—马蒂斯作品中线的表现与研究二、研究意义线是视觉艺术的初始形式,是人们观察和描绘自然的一种基本方式。
绘画艺术中的线条起到了描摹物象的外围轮廓,为之勾勒骨架的重要作用。
线条在东西方绘画历程中演变出了丰富多彩的表现方式,绘画的表现语言由此变得生动和充实,不同的画家以风格各异的线条丰富着绘画的语言。
研究线条为深入研究画家的创作个性,艺术样式的演变提供了一条有价值的道路。
乡土油画毕业创作开题报告

乡土油画毕业创作开题报告一、选题背景乡土油画是一种以描绘乡村风景、农田景观、民俗风情等为主题的油画形式。
它既具有较高的艺术性和观赏性,同时也能传递乡土文化的历史和特色,弘扬乡村精神。
在现代社会,随着城市化进程的加速,大量人口涌向城市,乡村逐渐失去了人气。
乡土文化也渐渐被人们所忽视和遗忘。
因此,我选择乡土油画作为毕业创作的主题,旨在通过创作一系列乡土油画作品,唤起人们对乡村的关注,传递乡土文化的魅力,让现代人重新认识和关注乡村,并反思城市化对乡土文化的冲击。
二、选题意义1.弘扬乡土文化。
乡土油画作为一种表现乡村特色和精神的艺术形式,能够通过画作传递出乡村人文环境、风土人情等方面的信息,进而引发人们对乡土文化的思考和传承。
2.保护乡村环境。
乡土油画能够将乡村秀美的景色以艺术形式展现出来,强调乡村生态环境的重要性,进而促使人们意识到保护乡村环境的紧迫性。
3.挖掘潜在文化资源。
通过创作乡土油画作品,可以挖掘和展现乡土文化中的潜在艺术资源,发掘乡村中的独特文化元素,丰富当地乡村文化。
4.促进乡村振兴。
乡土油画作品可以为乡村振兴提供艺术支持和宣传,吸引更多的游客和资源,推动乡村发展,实现乡村振兴战略的落地。
三、乡土油画创作思路与方法1.选取作品主题。
我计划选取不同地域的乡村景观或具有代表性的乡村元素作为作品的主题,如农田、田园风光、农民劳动场景等。
2.素材采集与研究。
我将到不同乡村地区采集素材,通过实地考察和深入了解当地的乡土文化,包括人文环境、建筑特色、乡村生活等方面。
3.创作理念确定。
基于素材采集和研究的基础上,我将确定创作的主题和表现形式。
希望通过作品传递出乡土文化的独特魅力,让观者感受到乡村的美丽与温暖。
4.调色和技法选择。
考虑到乡土油画的表现形式,我将选择较为鲜明的色彩和粗犷的笔触来表达作品的质感和生活气息,通过运用厚重的油画颜料、刮涂等技法,使作品更具乡土气息。
5.创作计划安排。
我将按照创作理念和思路,制定创作计划,包括作品数量、创作时间和创作顺序等,确保创作进程的有序推进。
油画专业开题报告(3篇).pptx

投靠画廊或自开画廊当画家,我觉得这是最符合油画专业的出路,但这是个最难的出路,中国画画的太多啦,想 出名实在不易,也可以根据自己实力做尝试吧〜
从事动漫绘画
学习软件或报个软件培训机构,学习软件,买个数位板从事CG绘画类行业,这个目前来说还是比较赚钱的行业 ,跟绘画也还是有联系,但如果做动画、游戏原画设定方向但设计方面都是基本要从零接触的。也需要些时间准备 。
传递一种独特的视觉感受,使这些瓶瓶罐罐表现的优雅且朴素。在画面上他弱化了静物的光影体面,构图中的 元素十分的简洁典雅,让整个画面显得十分的单纯且朴素,带给人一种清新雅致的感受。如在他的《静物》中,他 使用大量的浅灰色的线条和错落有致的灰色轮廓,能够让静物显得如同雕塑一般,画面中巧妙的结合光、影、形、 色,表现出深厚的色彩感,达到了高度的和谐和统一,整个画面显得十分的优雅。他的画中灰色的使用能够给人一 种自然轻松以及淡泊的感受,让人们充满对真实自然的向往。吴冠中作为近代中国画坛的杰出代表人物之一,在灰 色的应用上让画面表现的十分的朴实和典雅,画面的意境通过银灰色和素白色来表现,把握画面的灰色基调的同时 ,又能够注重画面意境的表达。吴冠中的风景画较多,在绘画中不仅注重意境的表达,还注重画面的视觉形式,提 升了画面的形式和意境之美,实现形式和色彩之间的高度融合和统一。1994年吴冠中的《思蜀》问世,在画中使用 大量的灰白色,与中国传统绘画的留白十分的相近,能够使用灰白色色调将画面中的情调表现出来,表达出画家心 中的宁静和祥和。画面中黑白灰三色富有结构和层次,并且使用点线面三者的结合使得绘画更具有现代感和形式感 ,形成了独特的绘画风格。在追求视觉效应上将东西方的艺术形式相结合。
[2]吴冠中著,《我负丹青一吴冠中自传》人民文学出版社出版20xx20
油画开题创作思想总结怎么写

油画开题创作思想总结怎么写油画开题创作思想总结是一个对艺术创作过程进行回顾和总结的文档。
在这份文档中,我将会提供我在这次油画创作中的思考、灵感以及尝试,以及我在整个创作过程中所经历的困难和挑战。
以下是我关于这次油画创作思想的总结:在这次油画创作过程中,我尝试通过表达主题为“自然之美”的作品来呈现自己对大自然内在力量的理解和感受。
我深深被大自然的美丽、多样性和力量所吸引,并且希望通过我的作品传达这种独特的感情和体验。
首先,我对自然景色进行了深入的观察和研究,并将这些观察和研究转化为我的油画作品的灵感。
我通过实地考察、摄影以及素描和速写来记录我所看到的景色和场景。
这些观察和素材为我的创作提供了基础,并帮助我更好地理解并捕捉自然的各种元素。
其次,我选择了油画作为表现自我的媒介。
油画对我来说是一种非常有力和灵活的表现形式。
通过运用油画的混合和层叠技巧,我能够更好地表达我对景色和大自然情感的追求。
我在创作过程中采用了鲜明的色彩和浓烈的笔触来创造出丰富的质感和纹理,从而更好地传达我对自然之美的独特看法。
在整个创作过程中,我遇到了一些困难和挑战。
首先,我发现自己在表达自然的细节和色彩方面遇到了困难。
大自然是如此多样和复杂,我常常发现自己无法完全捕捉到其中的细微差别和细节。
然而,通过不断的练习和尝试,我逐渐掌握了一些表现自然的技巧和方法,并且不断寻找着让我感到满意的表达方式。
另外,我在创作过程中也面临着时间和空间的限制。
油画需要一定的时间来干燥和混合,而我的创作空间也十分有限。
因此,我必须在有限的时间和空间内尽量充分利用每一刻,并且确保我的作品能够在指定的时间内完成。
总的来说,这次油画创作过程是一次富有挑战和回报的经历。
通过这次创作,我学到了很多关于自然之美的知识和技巧,并且发现了自己对艺术创作的热爱。
虽然在创作过程中遇到了一些困难和挑战,但我通过不断的努力和勇于尝试,最终创作出了一系列展现自然之美的作品。
这次创作过程对我来说不仅仅是一次艺术创作,更是一次个人成长和发展的过程。
油画创作开题报告

油画创作开题报告油画创作开题报告一、引言油画作为一种古老而又经典的艺术形式,一直以来都是艺术家们倾注情感和表达内心世界的重要媒介。
本文旨在探讨油画创作的一些关键方面,包括题材选择、技术运用、意境表达等,以期在创作过程中能够更好地理解和应用这一艺术形式。
二、题材选择油画的题材选择是创作的第一步,它直接决定了作品的表现力和观赏性。
在选择题材时,我将注重个人的兴趣和情感体验,力求从内心中汲取灵感。
例如,我可以选择描绘自然景观、人物形象或者抽象的概念,这些题材都可以通过油画的形式来表达。
三、技术运用油画的技术运用对于作品的质量和效果至关重要。
在创作过程中,我将尽可能地熟悉和掌握各种油画技法,包括色彩运用、笔触表现、层次感等。
通过不同的技法的灵活运用,我可以更好地表现出作品中所要表达的情感和意境。
四、意境表达油画作品的意境表达是艺术创作的灵魂所在。
在创作过程中,我将注重对作品的整体氛围和情感气息的把握。
通过运用色彩、光影和构图等元素,我可以创造出独特的意境,让观者在欣赏作品时能够感受到一种特殊的情感共鸣。
五、创作计划在进行油画创作之前,我将制定一个详细的创作计划。
首先,我会进行素材的搜集和整理,以便在创作时有一个清晰的方向。
其次,我会进行草图的绘制和构图的设计,以确保作品的结构和比例的准确性。
最后,我会进行实际的创作过程,包括底色的涂抹、细节的描绘和色彩的修饰等。
六、创作目标在进行油画创作时,我希望能够达到以下几个目标。
首先,我希望能够通过作品表达出自己的情感和思考。
其次,我希望作品能够引起观者的共鸣和思考,让他们在欣赏作品时能够产生一种情感上的共鸣。
最后,我希望能够不断提升自己的创作水平和艺术表达能力,使自己的作品更加出色和有影响力。
七、结语油画创作是一项需要耐心和毅力的艺术活动,但它也是一种能够带给人们美的享受和情感共鸣的方式。
通过本次开题报告,我希望能够更加深入地理解和探索油画创作的一些关键方面,为自己的创作之路打下坚实的基础。
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油画毕业创作开题报告范文
一、论文题目
论线条在油画语言中的表现力马蒂斯作品中线的表现与研究
二、研究意义
线是视觉艺术的初始形式,是人们观察和描绘自然的一种基本方式。
绘画艺术中
的线条起到了描摹物象的外围轮廓,为之勾勒骨架的重要作用。
线条在东西方绘画历
程中演变出了丰富多彩的表现方式,绘画的表现语言由此变得生动和充实,不同的画
家以风格各异的线条丰富着绘画的语言。
研究线条为深入研究画家的创作个性,艺术
样式的演变提供了一条有价值的道路。
20世纪初以马蒂斯为代表的“野兽派”具有突出的意义,虽然这并不是一个实在
的团体,但马蒂斯在这一个解放色彩、探索形式创新的时代却独具代表性,他的素描
和绘画都不是简单描摹自然,而是以线条来抽象地展现精神世界。
他以他的线条创造
了一种新的空间感知方式,对油画技法的创新影响深远。
今天,研究法国现代派画家亨利?马蒂斯的人是越来越多,要出新意并非易事。
就
个案研究,限于篇幅、个人能力及资料限制,笔者只能抓住马蒂斯绘画作品中笔者认
为最重要的线条语言来分析研究,并把他“自由的精神家园”作为突破点。
如今,在
我们具体的创作实践中,就如何使线条形式与情感精神同在;如何提高线条语言的表现力;如何体现时代精神。
马蒂斯的绘画艺术作品都提供了最有价值的参考和启示,具有
重要的现实指导意义。
因此,对课题《解读马蒂斯绘画作品中的形式语言》的研究将
有利于我们在二十一世纪里,更清楚地认识到艺术创作的多元性,表现手法的多样性。
可见,中国油画艺术应从本民族自身特点出发,在不忘“本”的前提下,以“拿来”
的精神和勇气有选择地吸取国外文化艺术精髓,是大有益处的。
三、国内外研究现状
马蒂斯和野兽派的出现,标志着西方美术发展的一个新阶段,一个“形式革命”
的阶段。
这个阶段的主要标志是强调形式,把形式提高到独立的地位。
这些重视形式
的流派通常被称作“形式主义流派”。
这里所谓的“形式主义”,并非不要内容,不
同的仅仅是侧重点,犹如十九世纪中期文艺中的自然主义并非完全排斥艺术概括一样。
形式主义的侧重点在于形式,忽视题材、情节、所述故事等属于内容范畴的因素在绘
画中的作用。
形式主义流派理解的“内容”是由形式传达出来的一种较为抽象的感情
和情绪,是体现在形式要素中的细致、微妙的感觉。
因此,这些作品往往一时不被大
众所理解,因为大众的审美趣味和能力,远远比不上在形式上有特别研究的艺术家来
得细腻和敏锐。
但是,也正是这种思潮和这些艺术家的作品不断地拓展着人欣赏能力
的“接受度”,不断地提高和革新着人们的审美趣味。
马蒂斯和野兽派画家们的创作成果,实际上是印象派之后法国艺术探索的一个总结,标志着法国以至欧洲艺术中以唯物主义的反映论为指导的派别让位于以强调作者主体的观念和意识的主体论为指导的新思潮。
当然,在此以后法国和欧洲艺术的发展并非完全按马蒂斯开辟的方向前进。
除了马蒂斯这一类随意、自由的写意风格外,还出现了一种理性的、严格的几何形画风。
它们相互排斥,又相互推进,使艺术愈来愈抽象化。
在这个转折中,唯心主义的哲学和美学起了不可低估的作用。
尤其是柏格森和克罗齐的美学观念,曾经直接影响了马蒂斯和野兽派。
柏格森在19XX年发表的《笑》的文章中说:“有人热爱色彩和形,同时由于他为色彩而爱色彩,为形而爱形,也由于他爱色彩和形而不是为他自己才看到色彩和形,所以他通过事物的色彩和形所看到的乃是事物的内在生命。
他然后逐渐使事物的内在生命进入我们原来是混乱的视觉之中。
至少在片刻之间,他把我们从横隔在我们的眼睛与现实之间的关于色彩和形式的偏见中解除出来。
这样,他就实现了艺术的最高目的,那就是把自然显示给我们。
”柏格森同时指出,另外一些人并不注意于物象的色彩与形,而反求之于他们自身,“喜欢到自己的内心中去探索。
在那些把某一情感形之于外的万千萌芽的行动底下,在那表达个人精神状态并给这种精神状态以外的平凡的社会性的言语背后,他们探索的是那个纯粹朴素的情感,是那个纯粹朴素的精神、状态”。
从气质上说,马蒂斯即用色彩和形去把握事物的“内在生命”,又是漠视形和色而去追求那内心纯粹朴素的精神状态的艺术家。
或者更确切地说,他善于把这两者结合起来。
他提倡的“均衡性、纯粹性以及清澈性”是最高的目的和境界,当形和色的表现妨碍这个目的和影响这一境界时,他可以舍弃形和色,如他在以勾线为主的素描与版画中所做的那样。
马蒂斯主张艺术的“均衡性、纯粹性以及清澈性”,和柏格森的要求相吻合。
这位哲学家认为,绘画、雕刻、诗歌和音乐“应该除去那些实际也是功利性的象征符号,除去那些为社会约定俗成的一般概念,总之是除去掩盖现实的一切东西,使我们面对现实本身”。
(这里的所谓“面对现实”,是指现实的原始、内在的生命。
)克罗齐在19XX年写的《美学》中认为,形象认识是独立的,不需理智、概念和逻辑的帮助。
他说:“形象观感就是对真实存在事物的感觉和对可能存在事物的想象二者无区别的混合。
”
在克罗齐看来,纯粹的形象包含着从真实中得到的感觉和虚幻两个方面,而且这两者彼此难解难分。
这种形象是怎样创造出来的呢?克罗齐强调儿童心理,强调非理性的“原始的心理状态”。
这实际上是对现实生活的一种回避。
这和马蒂斯回避社会的矛盾和动乱,排斥“麻烦和令人沮丧的题材”,是同出于一个思想体系。
这也就是沃林格在其美学著作中所阐述的那种“抽离”的倾向,是文艺家们对社会的一种消极反映。
上世纪末、本世纪初,西方资本主义社会面临重重危机,给知识分子的心灵投下了阴影,重物质、重机械,轻视精神、压抑人性,
使人们对社会丧失崇高的信念。
文艺家们不能从现实中获得鼓舞和刺激去歌颂和赞美人生,便把精力用在探索形式如何表达感觉上。
唯美的、象征的、抽象的艺术便应运而生。
这些含有消极思想倾向的艺术现象又包含着积极的方面:使艺术家更深入地探讨艺术特点和规律,摆脱社会和心理的种种压力,自由地抒发感情,把握和发挥创作个性。
这些艺术以其精美的形式“拨动我们胸中早就在等待弹拨的心弦”(柏格森
语)。
王尔德在《意向》一书中曾经说:“审美是一种比理性更高深、且更富于灵性的
世界。
唯有从美的鉴赏中,才能到达如色彩感觉之类的精微的境域,它在个性发展上
所具的意义,远比正邪之念更重大。
”这一论述对于我们理解马蒂斯艺术的特色也是
有帮助的。
不过,在含有唯美倾向的艺术家中,马蒂斯的艺术是健康和明朗的,它不
颓废和神秘莫测,它精妙而不晦涩。
因此,我们在指出马蒂斯艺术所具有那个时代的
一般特征的同时,要充分肯定这位大师在世界艺术上的不朽地位。
我们不必去责怪这
位艺术家没有去表现重大题材,因为艺术创造中最重要的不是题材,而是艺术家的热
情和真诚,以及在这种热情和真诚中所体现出来的崇高和纯洁的人类感情。
恰恰在这
一点上,马蒂斯的艺术是经得起检验的,我们不应要求也不可能要求所有艺术品都产
生同样的社会作用和效果。
各门艺术有各门艺术的特性,每个艺术家有相异于他人的
气质和风度。
马蒂斯在重视人类的自然生活和本能生活,重视个人的创造价值方面所
做的努力,对二十世纪西方艺术是有力的推动,对我们今天也不无借鉴作用。
四、研究方法及内容
研究方法:(1)观察法 ;(2)文献法;(3)经验总结法。
研究内容:马蒂斯认为观察是一种创造性活动,要求得到一种效果。
现代艺术中
线条是至关重要的。
线条可以突出、可以表意、也可以控制与整合整个画面。
马蒂斯
强调的是表达事物本质的线条“如果我要画一个女人体,我首先就要赋予她优雅妩媚
的情韵,不过我明白必须给她更多的东西。
我将通过追求本质的线条来浓缩它的意义。
一瞥之下,妩媚会显得不怎么突出了,可它最终会从有着更宽广意义的、更富于人性
的新形象中显露出来。
由于妩媚将不是绘画的惟一特点,它会不那么显眼了,但是,
由于它的生命包含在形象的总构想中,它将如往昔一样存在下去。
”54妩媚是女人体
的一个瞬间特征,而这个瞬间包含在更本质的生命中,“通过追求本质的线条”来保
存它,最后妩媚就包含在了作品整体形象之中获得了它的永恒性。
所以,要让线条这
个绘画语言元素发挥其自身的作用。
五、论文写作计划:
09 年12月~XX年01月搜集资料和消化资料。
10 年01月~XX年04月完成论文初稿。
10 年04月~XX年05月论文修改定稿。
六、论文写作提纲
一、线条产生及其情感表达
二、油画发展历程中的线条
1.线条的定义
2.线条的音阶
3.线条的节奏。